47

DRUMUL CTRE SPECTACOLUL IDEAL: PARSIFAL DE RICHARD WAGNER LA BAYREUTH

LUCIAN SINIGAGLIA

APOGEUL TEATRULUI ILUZIONIST

ntr-o lume prozaic, Wagner a druit lumii artistice i, n egal msur, i-a druit lui nsui teatrul iluziilor. Teatrul Festivalelor din Bayreuth a fost creat dup ideile lui Wagner. Spre deosebire de ilustrul su susintor, Ludwig al II-lea, care se zvorse ntr-un trm al himerelor, Wagner s-a dovedit a fi un om cu un sim desvrit al realitii. n 1876, din balconul templului artistic de pe Colina Verde, trompetele au intonat pentru prima oar un motiv muzical din Aurul Rinului, invitnd publicul s asiste la prima execuie integral a Tetralogiei Inelul Nibelungului.

Fig. 1 Teatrul Festivalelor din Bayreuth.

n lucrarea Das Kunstwerk der Zukunft (Opera de art a viitorului, publicat n 1850), compozitorul a anticipat, prin proiecia teoretic a construciei teatrale a viitorului, trsturile Teatrului Festivalelor de la Bayreuth. Unul dintre marile idealuri wagneriene, acela de a construi o sal cu cele mai bune caracteristici optice i acustice, n care totul trebuie s slujeasc numai nelegerii a ceea ce se ntmpl pe scen, fusese ndeplinit. Menirea a fost aceea de a-l determina pe spectator s se afunde n dram, n timp ce actorii sunt absorbii de rolurile lor. n acest mod se vor prbui frontierele teatrului, fapt care va determina revelarea spre public a ceea ce triete i respir numai n opera de art1.

1 Richard Wagner, L'Oeuvre d'art de l'avenir, Paris, 1982, p. 88-91.

STUDII I CERCET. IST. ART., Teatru, Muzic, Cinematografie, serie nou, T. 1 (45), P. 4771, BUCURETI, 2007

48

Fig. 2 Sala Teatrului Festivalurilor din Bayreuth.

Maestrul jocurilor hipnotice, cum l numea Nietzsche pe Wagner, le-a cerut arhitecilor Gottfried Semper, Wilhelm Neumann, Otto Brckwald, care au lucrat succesiv la proiectul Teatrului de pe Colina Verde, s proiecteze sala sub forma unui amfiteatru, pentru ca spectatorul s nu fie stnjenit n a-i privi pe artiti.

Compozitorul a trebuit s depeasc prpastia dintre inspiraie i materializarea ideilor inspiratoare. n aceast prpastie stteau ntmplri nefericite, precum faptul c n-a funcionat proiectorul cu ajutorul cruia erau proiectate imagini n timpul cavalcadei walkiriilor, partea din mijloc a balaurului din Siegfried a lipsit, dispozitivele de iluminat n-au funcionat ntr-unul dintre momentele cele mai importante ale Amurgului zeilor. Comentnd aceste incidente, Frederic Spotts, unul dintre istoricii cei mai avizai ai fenomenului Bayreuth, l citeaz pe T.S. Eliot, care spunea c ntre idee i realitate, ntre impuls i fapt cade umbra2.

n acel prim festival din 1876, cnd s-a montat Inelul Nibelungului, ct i n cel de-al doilea, desfurat n 1882, pe parcursul cruia au avut loc primele reprezentaii cu Parsifal, ntreaga greutate s-a aflat pe umerii lui Wagner. S-a artat astfel omul de teatru total, care a analizat fiecare component a spectacolului pn la cel mai mic detaliu i a avut grij ca acest detaliu s fie executat ntr-o asemenea modalitate nct totul s fie n slujba dramei muzicale. Ernest Newman nota despre cel cruia i-a dedicat ampla biografie The Life of Richard Wagner (4 volume, 1933-1946): De departe, Wagner era mai bun dirijor dect fiecare dintre cei care-i conduceau operele i mai bun actor dect fiecare dintre cntreii si. Fiecare personaj, fiecare situaie dramatic fusese creat pentru a se integra simultan n imaginaia compozitorului, dirijorului, scenografului, cntreului. O astfel de combinaie nu a existat ntr-un singur om naintea lui Wagner i probabil c acest fapt nu se va mai ntmpla niciodat3.

Asumarea de ctre compozitor a funciei regizorale, fundamental n cadrul realizrii unui spectacol de oper cu adevrat modern, ncepuse s se manifeste plenar odat cu repetiiile Tetralogiei, care avuseser loc ntre 1875 i 1876, i a ajuns la apogeu cu ocazia premierei lui Parsifal.

2 Apud Frederic Spotts, Bayreuth. A History of the Wagner Festival, New Haven and London, 1994, p. 55. 3 Apud Simon Williams, Richard Wagner and Festival Theatre, Westport, 1994, p. 73.

49

Fig. 3 Cosima Wagner, Richard Wagner, Franz Liszt i Hans von Wolzogen (pictur de W. Beckmann, Muzeul Richard Wagner, Bayreuth)

La lumina unei lmpi cu gaz, Wagner urmrea partitura stnd la o mas plasat n mijlocul scenei. Corecta tempo-ul muzical ales de dirijor, i ndruma pe soliti n ceea ce privete jocul scenic i cntul, urmrea integrarea decorurilor i costumelor n spectacol. n studiul Bayreuth avec Richard Wagner, aprut la Paris n 1960, muzicologul Jean Mistler a subliniat faptul c, n ceea ce privete urmrirea minuioas a repetiiilor la spectacole, compozitorul nu a avut dect un singur predecesor notabil: Christoph Willibald Gluck, care ns nu s-a implicat decisiv n realizarea tuturor componentelor spectacolului de oper.

Succesul absolut care a ncununat primele reprezentaii ale lui Parsifal a reprezentat o veritabil apoteoz pentru Wagner, ca om al teatrului total, dar i pentru tipul de spectacol pentru care luptase de decenii. Teatrul unde totul era invenie i iluzie se dovedise a fi locul Creaiei4, precum spunea Andr Tubeuf, o autoritate printre specialitii n analiza spectacolului wagnerian.

La 1 noiembrie 1882, aflat la Veneia, Wagner semneaz articolul Prima reprezentare a lui Parsifal la Bayreuth. Lectura acestor pagini prilejuiete contactul cu analiza pertinent, care s-a dovedit a fi n mare msur obiectiv, a desfurrii primelor spectacole ale ultimei creaii scenice wagneriene. Fiecare component a reprezentaiilor este analizat n adncime. Compozitorul nu ezit s adreseze mulumiri colaboratorilor i s-i considere exigenele artistice drept cauza principal a oboselii care a nsoit un travaliu asiduu. Acest travaliu a generat un act artistic total care se va dovedi a fi nu numai exemplar, dar i rezistent n timp.

Comentnd primele reprezentaii ale lui Parsifal, Wagner a relevat cteva dintre obstacolele pe care artitii au trebuit s le depeasc pentru a se apropia de interpretarea ideal. Creatorul aprecia pronunarea clar a fiecrui cuvnt, a fiecrei silabe, n scopul pstrrii logicii frazei i a inteligibilitii sensului dramatic i al celui muzical.

Economia mijloacelor scenice, obinut prin ponderarea respiraiilor i a gesturilor5, a fost desemnat de ctre Wagner drept o component fundamental a iluminrii celor mai aprige dureri. Aceast latur era necesar sublinierii unei pri eseniale a unui subiect profund tragic. Compozitorul a atras atenia asupra unor scene n care economia mijloacelor are un caracter determinant: monologul lui Kundry, n care eroina i vorbete lui Parsifal despre nenorocirile abtute asupra Herzeleidei, sau scena n care Gurnemanz descrie Miracolul Vinerii Mari.

4 Andr Tubeuf, Wagner. LOpra des images, Paris, 1993, p. 155. 5 Richard Wagner, La cration de Parsifal Bayreuth, n antologia de studii despre Parsifal de Richard Wagner, seria

L'avant-scne Opra, nr. 38/39, Paris, p. 156-161.

50

Wagner a corelat jocul privirilor personajelor cu efectul produs de emoia forelor intime ale sufletului. n privina plasticii corporale, un element de baz al jocului scenic, Wagner aprecia c o simpl micare caracteristic a minii sau a capului este suficient pentru a sublinia un sentiment care ncepe s aib importan. n acest mod, demersul compozitorului merge spre esenializarea micrii scenice a cntreului-actor, pentru a conferi fora necesar exprimrii unui ansamblu de sentimente puternice. Expresivitatea plasticii corporale produce un efect considerabil, n viziunea wagnerian, numai dac gestul se manifest ca o iluminare care st sub impulsul unei fore naturale.

Unul dintre aspectele care ocup un loc capital n concepia wagnerian a punerii n scen, aa cum reiese din articolul Prima reprezentare a lui Parsifal la Bayreuth, se refer la modalitatea n care cntreii trebuie s-i coreleze jocul n raport cu partenerii. Considernd c dialogul, cu toate dezvoltrile sale, a devenit baza ntregii viei a dramei, compozitorul i ndeamn pe cntrei s-i schimbe poziia pe scen pentru a nu sta tot timpul fie cu spatele la public, fie cu faa ctre acesta, ca n cazul unui concert. Pentru a ndeplini acest deziderat, Wagner le sugereaz cntreilor s profite de dezvoltrile pur orchestrale i s ocupe, n msura firescului, locuri ct mai variate n cadrul spaiului scenic.

Aducnd n discuie noiunea de spaiu scenic, trebuie notat faptul c Wagner s-a artat a fi interesat de probleme care priveau decorurile, luminile i mecanismele scenice nc de la premiera de la Dresda a lui Tannhuser din 1845. Regizorul Mike Ashman a consemnat faptul c Wagner s-a implicat ntr-un mod obsedant n concepia scenografic a primei reprezentaii cu Olandezul zburtor de la Mnchen, care a avut loc n anul 1864, preocuparea sa mergnd pn la conceperea detaliat a schemei de iluminat pentru fiecare dintre scenele operei6.

n viziunea wagnerian, toate componentele spaiului scenic trebuiau s se integreze n mod organic n cadrul complex al dramei muzicale. Ca rezultat al acestei integrri, decorurile, costumele i luminile erau menite a revela viaa intim a creaiei artistice, fr a deveni simple ornamente exterioare. Proiecia spaiului scenic n cadrul spectacolului total propus de Wagner era menit a purta spectatorul ntr-o lume a deplinei iluzii. Dei Wagner recomanda reducerea prezenei scenice a lucrurilor reale n vederea protejrii iluziei, decorurile realizate sub directa sa ndrumare se ncadrau ntr-o concepie realist.

Frederic Spotts a considerat c mediul scenic imaginat de Wagner a obstrucionat ntr-o oarecare msur mesajul pe care trebuiau s-l transmit dramele sale. Analistul a comentat un pasaj din studiul Asupra termenului de dram muzical, n care compozitorul i exprima dorina ca operele sale s fie fapte muzicale devenite vizibile, subliniind faptul c Wagner a mbrcat o lume atemporal n hainele unei feerii arhaice7, intrnd astfel n contradicie cu propriile deziderate. Este drept c gradul de realizare artistic a primelor spectacole cu Parsifal l-a depit cu mult pe cel al Inelului Nibelungului, prezentat la Bayreuth n 1876.

Fig. 4 Templul Graalului: decor pentru Parsifal, actul I, tabloul II, machet de Paul von Joukowsky,

Teatrul din Bayreuth, 1882.

6 Apud Mike Ashman, Producing Wagner, n antologia de studii Wagner in Performance, New Haven and London, 1992,

p.33. 7 Frederic Spotts, op. cit., p. 83.

51

Prin natura vizionar a montrilor coordonate de el nsui, compozitorul a depit frecvent imaginarul scenic i tehnicile disponibile n practica teatral a epocii. Aa cum a observat Mike Ashman, dezideratul wagnerian, pe deplin realizat, de a se deprta de creaiile scenografice ale vremii, care se rezumau de cele mai multe ori la un simplu fundal pictat, a determinat, fr voie i ntr-un mod cu totul paradoxal, paralizia vizual care a cuprins Teatrul Festivalului din Bayreuth i alte teatre de oper aflate direct sau indirect sub influena sa pn dup 19308.

Cadrul scenic al ultimei creaii wagneriene a fost rodul colaborrii unor fore artistice de prim importan. n vara anului 1880, pe cnd lucrul la partitura lui Parsifal nu se ncheiase, Wagner a nceput s se gndeasc la spaiile scenice ale viitoarei premiere. Vizitnd parcul de la Palazzo Rufolo din Ravelo, compozitorul nota n cartea vizitatorilor: Am gsit grdina magic a lui Klingsor. Cteva luni mai trziu, Wagner face o cltorie la Siena, unde este adnc impresionat de arhitectura domului.

Tnrul pictor Paul von Joukowsky, care fcea parte din grupul care-l nsoea pe compozitor prin Italia, a fcut cteva schie ale grdinii i ale interiorului catedralei. Aceste schie, care nu s-au pstrat, au rezonat ntr-att cu dorinele compozitorului, nct acesta le-a ncredinat scenografilor Max i Gotthold Brckner pentru a le materializa. Trebuie precizat faptul c scenografii amintii nu erau simpli executani ai schielor lui Joukowsky, ci artiti n toat puterea cuvntului.

Fig. 5 Castelul lui Klingsor: decor pentru Parsifal, actul II, scena I, realizat de Max i Gotthold Brckner, Teatrul din Bayreuth, 1882.

Pentru a justifica aceast afirmaie, este suficient s privim imaginea castelului lui Klingsor din prima scen a actului secund, care amintete de arhitectura temnielor de comar9, aa cum a imaginat-o Giovanni Battista Piranesi.

Potrivit teatrologului Patrick Carnegy, fraii Brckner erau pilonii de rezisten ai scenografiei i efectelor scenice din teatrele Europene. Erau recunoscui pentru abilitatea de a proiecta diverse forme de relief, perspective false, umbre, utiliznd cu abilitate tehnici diverse, printre care se remarca n mod deosebit procedeul trompe loeil10. Foloseau o cromatic diversificat, fiind renumii pentru nuanele de rou utilizate.

8 Mike Ashman, op. cit., p. 33. 9 Marcel Brion, Pictura romantic, Bucureti, 1972, p. 53. 10 Apud Patrick Carnegy, Designing Wagner: Deeds of Music Made Visible?, n antologia de studii Wagner in Performance,

New Haven and London, 1992, p.51.

52

Erau preocupai de raportul dintre cntre i spaiul scenic, caracteristic determinant pentru raporturile lor artistice cu Wagner.

n Prima reprezentare a lui Parsifal la Bayreuth, Wagner explic corelaia dintre concepia decorurilor i cea a costumelor: Dac ne-am strduit s dm cea mai sacr i solemn demnitate castelului Graalului i dac am luat drept model unul dintre cele mai nobile monumente ale artei cretine, am vrut ca aceast mreie a unui sanctuar divin s se reflecte asupra vemintelor cavalerilor Graalului nii. O nobil simplitate, n chip monastic-cavaleresc, inspir mbrcmintea acestor oameni, dnd senzaia unei pitoreti graviti, care l emoioneaz pe spectator11.

Pentru a ilustra scenele de transformare din actele extreme ale operei, a fost creat un dispozitiv scenic format din pnze puse pe cte un cadru susinut de rulouri. Pe acest pnze, fraii Brckner au pictat peisaje montane. Dispunerea acestor cadre n planuri diferite i micarea rulourilor creau iluzia c Parsifal i Gurnemanz, care n realitate stteau, parcurg drumul spre Cetatea Graalului. Wagner povestete n studiul su concluziv c, n ultimul moment, datorit supradimensionrii dispozitivului astfel conceput, a trebuit s opereze cteva schimbri n interludiul orchestral care nsoete scena de transformare din actul I. Mrimea dispozitivului a fost motivul pentru care acesta nu a mai fost folosit n cel de-al treilea act, unde momentul instrumental este mult mai scurt, schimbarea de decor efectundu-se la adpostul cortinei.

Creatorilor acestui mecanism complex, Wagner le aduce un emoionant omagiu, dovad a faptului c omul teatrului total putea trece peste disfuncionaliti de moment, apreciind harul i ingeniozitatea unor artiti druii: n acest domeniu, pe care l-a putea denumi dramaturgie scenic, am avut marea ans de a-l avea drept colaborator pe fiul prietenului pe care soarta crud l-a rpit att de brusc, acel om remarcabil cruia i-a revenit n exclusivitate misiunea de a monta mecanismele ntregii drame sacre12. Wagner evoca aici dou personaliti artistice de prim rang: Karl i Fritz Brandt.

Karl Brandt (1828-1881) era fiul lui Elias Friedrich Brandt, coordonator al scenografiei n cadrul Teatrului Regal din Stuttgart. Karl s-a perfecionat n domeniul tehnicii de scen la Darmstadt i Mnchen. A participat la montarea operelor Aurul Rinului la Kln i Mnchen (1869) i Walkiria la Kln (1870). Era considerat un adevrat geniu al mecanismelor scenice, printre soluiile care au rmas legendare numrndu-se scena fiicelor Rinului din reprezentarea Tetralogiei la Bayreuth n 1876. Este considerat creatorul unei adevrate coli n domeniul tehnicii de scen13.

Fritz Brandt (1854-1895) a participat alturi de tatl su Karl la montarea Inelului (1876) i a lui Parsifal (1882). Era un om de mare cultur, pe care o dobndise, n mare parte, studiind la Universitatea din Geneva. Dup moartea lui Wagner, Brandt, trimis de Cosima, a contribuit la realizarea unui spectacol comemorativ cu Lohengrin la Paris. Opera Regal din Berlin i Teatrul Ducal din Weimar l-au avut ca supervizor artistic i prim-regizor. Fritz Brandt a contribuit la dezvoltarea tiinei scenografice, scriind dou

studii ample despre tehnica modern de realizare a decorurilor. Dirijor intelectual, cult, rafinat14, Hermann Levi (1839-1900) i-a

construit o carier muzical remarcabil. A fost prim-dirijor la Saarbrcken, Rotterdam, Karlsruhe, stpnind pentru aproape un sfert de veac, ntre 1872 i 1896, forele artistice ale Operei din Mnchen. Aici a condus intregrala Inelului Nibelungului n 1878, dup ce refuzase n 1870, tot n capitala bavarez, s dirijeze Walkiria, tiind c reprezentarea ei singular, n afara Inelului, nu fusese autorizat de ctre Wagner. Se pare c modul cum a dirijat Tristan i Isolda n 1881, de asemenea la Mnchen, i-a produs o impresie cu totul special compozitorului. n afar de operele lui Wagner, avea o predilecie pentru a dirija creaii dedicate teatrului liric de ctre Mozart i Gluck. Stilul su dirijoral era marcat de naturalee i de fluiditatea gesturilor. Levi A fost permanent interesat de regia spectacolului de oper, fiind preocupat de relaia special dintre cntul i evoluia scenic a cntreilor. A scris volumul Gnduri asupra creaiei lui Goethe.

11 Richard Wagner, La cration de Parsifal Bayreuth, p. 159. 12 Ibid., p. 160. 13 Informaii suplimentare despre artitii care au participat la reprezentaiile wagneriene comentate n studiul de fa pot fi

gsite n: Hugo Riemann, Dictionnaire de la musique, Paris, 1931; Enciclopedia dello Spettacolo, Roma, 1975; Michael Kennedy, The Oxford Dictionary of Music, Oxford and New York, 1994; Alain Pris, Dictionnaire des interprtes au XXe sicle, Paris, 1995.

14 Eugen Pricope, Dirijori i orchestre, Bucureti, 1971.

Fig. 6 Hermann Levi.

53

n studiul su despre premiera lui Parsifal, Wagner a consemnat extraordinarul curs ascendent al reprezentaiilor din anul 1882, amintind deplina coeziune a elementelor muzicale i scenice. Compozitorul nu ezit a consemna importana decisiv a profesionalismului membrilor orchestrei, ludnd delicateea i sentimentul frumuseii execuiei. Nu ncape nicio ndoial asupra faptului c toate calitile orchestrei au fost puse n lumin prin contribuia decisiv a dirijorului Hermann Levi. Punnd la dispoziia Festivalului orchestra sa mnchenez, era de la sine neles faptul c Ludwig al II-lea l susinea ca dirijor al lui Parsifal pe Levi, care a condus din 1872 ansamblul din capitala Bavariei. Cosima nota n jurnalul su c Wagner n-a fost de acord ca Levi, fiind evreu, s dirijeze drama lui sacr. Cum refuzul de a-l accepta pe dirijor ar fi dus la retragerea sprijinului lui Ludwig, Wagner i-a reconsiderat poziia, acceptndu-l pe Levi. Dup reprezentaiile cu Parsifal i scria augustului su protector, probabil cu sinceritate: Nu am cuvinte pentru a-l luda [pe Levi] ndeajuns15. Spotts a consemnat n cartea sa despre Bayreuth: Arta lui Wagner a nfrnt oprelitea rasial.

Notaiile finale incluse n eseul wagnerian dedicat lui Parsifal cuprind un elogiu adus teatrului iluzionist, cel care poate produce o distanare fa de o realitate nu ntotdeauna favorabil. Graie impresiilor produse de atmosfera ambiant, att acustic, ct i optic, asupra ntregii noastre sensibiliti, am putea crede c ne-am ndeprtat de o lume banal i de incertitudinea care se regsete n aceast lume. Parsifal i datoreaz originea i viaa acestei evaziuni n afara lumii16.

Caracterul sacru al reprezentaiei festive i componenta sa care exprim durerea uman, privit prin prisma tririlor mai mult sau mai puin exteriorizate, au fost considerate de ctre Wagner drept principalele exigene pe care trebuiau s le respecte interpreii rolurilor principale.

Primele spectacole cu Parsifal i-au avut n fruntea distribuiei pe Hermann Winkelmann, Heinrich Gudehus, Ferdinand Jger (rolul titular), Amalie Materna, Marianne Brandt, Therese Malten (Kundry), Theodor Reichmann (Amfortas), Emil Scaria, Gustav Siehr (Gurnemanz), Karl Hill, Anton Fuchs (Klingsor).

Aceti soliti fceau parte dintre artitii de care Wagner i teatrul su aveau nevoie: erau inspirai, rezisteni i aveau capacitatea de a absorbi leciile de teatru pe care le ddea compozitorul nsui. Wagner ddea exemplul, consemna muzicologul Andr Tubeuf. Avea ochi pentru tot, aduga, explica i cnta, oprea brusc lucrul. Atunci nceta s vorbeasc, mistuit de angoasa cotidian provocat de cele dou mii de mrci, suma necesar unei zile de lucru17. Tubeuf compara demersurile lui Wagner cu cele ale unui Sisif, sclav al unor situaii contrarii inevitabile, rennoite n fiecare diminea. n acelai timp, omul teatrului total trebuia s priveasc spre viitor, spre desvrirea creaiei sale. Wagner tia c actorul-cntre este cel care, crend personajul, l mplinea pe autor. Astfel se realizeaz opera venic, nota Tubeuf, prin iluzia teatrului i a efemerului unei seri bune.

CONTINUITATEA REPREZENTRII MODELULUI ILUZIONIST

n ziua de 13 februarie 1883, inima maestrului iluziilor, ce palpita la fiecare sunet al clopotelor catedralei veneiene San Marco, care-i aminteau de ritualul din Parsifal, i-a ncetat zbuciumul. Cosima, care fusese trup i suflet alturi de compozitor la edificarea Teatrului i a primelor dou festivaluri, i-a supravieuit lui Wagner mai mult de patru decenii fapt ce avea s contribuie decisiv la meninerea focului sacru de la Bayreuth.

15 Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 80. 16 Richard Wagner, La cration de Parsifal Bayreuth, p. 161. 17 Andr Tubeuf, op. cit., p. 162.

Fig. 7 Therese Malten (Kundry), Gustav Siehr (Gurnemanz) i Heinrich Gudehus (Parsifal).

54

Cosima Wagner era fiica contesei Marie dAgoult i a lui Franz Liszt, probabil cel mai statornic prieten al omului teatrului total. Primul so al Cosimei fusese Hans von Blow, eminent dirijor i propagator al muzicii wagneriene. E demn de amintit faptul c Blow dirijase la Mnchen n premier Tristan i Isolda (1865) i Maetrii cntrei din Nrnberg (1868). Cosima l-a cunoscut pe Wagner la Paris n 1853. L-a prsit pe Blow n 1864, pentru a fi alturi de Wagner, cu care s-a cstorit n 1870.

Reprezentaiile cu Parsifal din anul 1883 s-au constituit ntr-o comemorare aproape religioas a artistului disprut. Cosima nu a pit n acel an pragul Teatrului Festivalelor18. Emil Scaria, primul interpret al lui Gurnemanz, a vegheat la respectarea indicaiilor regizorale, aa cum fuseser ele stabilite de ctre Wagner.

Unul dintre factorii care au determinat continuitatea artistic i pstrarea unui nalt nivel artistic al reprezentaiilor cu Parsifal l-a constituit meninerea de la un festival la altul a unui nucleu stabil de cntrei de mare valoare.

ncepnd cu anul 1884, Cosima Wagner s-a implicat cu hotrre n tot ceea ce a nsemnat arta interpretativ la Bayreuth. n istoria sa dedicat Festivalelor de la Bayreuth, Frederic Spotts nota: Dei talentul artistic i capacitatea de conductor a Cosimei puteau fi discutate, implicarea sa n repetiii a demonstrat nu numai o cunoatere demn de luat n seam a creaiei wagneriene, dar i o abilitate n nelegerea cu ntregul aparat artistic i tehnic. Amatoare sau nu, ea se afirma cu o convingtoare autoritate19.

Dup un an de pauz, Parsifal s-a reluat n 1886. Spectacolele cu ultima creaie wagnerian au alternat cu reprezentaiile operei Tristan i Isolda, aceasta fiind pentru ntia oar montat la Bayreuth.

Fapt demn de consemnat, Cosima Wagner i-a asumat rolul de regizor pentru ambele titluri. Munca de regizor desfurat de Cosima se concentra pe dou planuri. Primul se referea la controlul privirilor i la pstrarea unei plastici corporale n care jocul braelor, al palmelor i al degetelor avea un rol preponderent. Al doilea aspect, destul de controversat, se referea la preponderena cuvntului n faa melodiei, ceea a condus n timp la formarea unui stil declamativ specific Bayreuthului. Este adevrat c totul pornea de la importana deosebit acordat de ctre Wagner cuvintelor, dar se pare c noua regizoare avea tendina s adnceasc aceast latur a actului interpretativ.

Printre interpreii care au marcat anii n care Cosima Wagner a supervizat reprezentarea lui Parsifal s-au distins Heinrich Vogl, Ernest Van Dyck, Wilhelm Grning, Alois Burgstaller, Erik Schmedes, Fritz Remond, Alfred von Bary, Alois Hadwiger, Karel Burian, Fritz Vogelstrom (rolul titular), Rosa Sucher, Pauline Mailhac, Marie Brema, Anna Bahr-Mildenburg, Ellen Gulbranson, Milka Ternina, Marie Wittich, Martha Leffler-Burckhardt, Edith Walker (Kundry), Eugen Gura, Karl Perron, Giuseppe Kaschmann, Rudolf Berger, Theodor Bertram, Clarance Whitehill, Richard Mayr (Amfortas), Heinrich Wiegand, Karl Grengg, Felix von Kraus, Paul Knpfer, Robert Blass, Karl Braun (Gurnemanz); Fritz Plank, Karl Scheidemantel, Dimitrie Popovici, Walter Soomer, Alfons Schtzendorf-Bellwidt (Klingsor).

Caracteristica spectacolelor cu ultima creaie scenic wagnerian desfurate la Bayreuth n vara anului 1911 s-a constituit n faptul c Siegfried Wagner i-a asumat coordonarea jocului de scen, respectnd cu fidelitate coordonatele stabilite de tatl su i pstrate de mama sa. De-a lungul timpului, fiul compozitorului a operat cteva schimbri n concepia decorurilor, fr s ias din coordonatele estetice ale modelului iluzionist.

Siegfried Wagner i asumase pentru ntia oar rolul de regizor n 1901, cnd a montat Olandezul zburtor, prezentat atunci n premier la Bayreuth. Siegfried a pus n scen apoi Tristan i Isolda (1906), Lohengrin i Inelul Nibelungului (1908), Maetrii cntrei i Parsifal (1911), Tannhuser (1930).

Siegfried Wagner era un artist plurivalent. Pe lng activitile regizorale i dirijorale, a compus 13 opere, o simfonie, un concert pentru vioar i mai multe poeme simfonice. Ca scenograf, Siegfried a manifestat un remarcabil bun gust n proiectarea decorurilor pentru Lohengrin (1908), Maetrii cntrei (1911), Tristan

i Isolda (1927). n vara lui 1912 artistul a reconfigurat scenografia tabloului al doilea al actului secund din Parsifal, acela care nfieaz grdina fermecat a magicianului Klingsor.

O impresie asupra viziunii artistice a lui Siegfried Wagner reiese din relatarea unui fapt petrecut n 1927. mpreun cu scenograful Kurt Shnlein, Siegfried a ncercat s proiecteze o nou scenografie pentru ntregul spectacol Parsifal. n antologia Amintiri despre Siegfried Wagner i Bayreuth, Shnlein afirma: Am abandonat proiectul, gndindu-ne c nfptuim un sacrilegiu20.

18 Apud Frederic Spotts, op. cit, p. 90. 19 Frederic Spotts, op. cit, p. 94. 20 Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 149.

Fig. 8 Siegfried Wagner.

55

ntrerupt de Primul Rzboi Mondial i de precaritatea situaiei economice din Germania, Festivalul de la Bayreuth s-a reluat n vara anului 1924. Reprezentaiile cu Parsifal din acel sezon s-au desfurat n regia lui Siegfried Wagner i n cadrul scenografic devenit istoric.

Dintre solitii care au cntat n spectacolele cu Parsifal regizate de Siegfried Wagner, n afara unor artiti menionai mai sus, s-au distins Heinrich Hensel, Walter Kirchhoff, Lauritz Melchior, Fritz Wolff, Gotthelf Pistor, Gunnar Graarud (rolul titular), Minnie Saltzmann- Stevens, Barbara Kemp, Emmy Krger, Nanny Larsn-Todsen, Henny Trundt, Frida Leider, Maria Rsler-Keuschnigg (Kundry), Hermann Weill- Karl Amster, Karl Hammes (Amfortas), Ivar Andrsen, Alexander Kipnis (Gurnemanz), Eduard Habich, Bennet Challis, Theodor Scheidl (Klingsor).

Dou tragice evenimente au marcat desfurarea Festivalului wagnerian din 1930. Pe 1 aprilie Cosima Wagner s-a dus s se odihneasc lng soul su Richard. Fiul lor, Siegfried, li s-a alturat la 1 august. Conductoarea impuntoarelor srbtori wagneriene a devenit Winifred Wagner (1898-1980). n cartea documentat i echilibrat scris de Brigitte Hamann pot fi aflate toate datele necesare conturrii biografiei uneia dintre cele mai controversate personaliti ale veacului XX.

Trebuie precizat faptul c ciclul de spectacole cu Parsifal din 1930, nceput nainte de moartea fiului compozitorului, precum i reprezentaiile care s-au desfurat pn n 1933 au purtat semntura regizoral a lui Siegfried Wagner.

Un punct de rscruce al interpretrii ultimei creaii wagneriene a fost reprezentat de spectacolele bayreuthiene din 1931, care s-au desfurat sub conducerea muzical a lui Arturo Toscanini (1867-1957). Dirijorul Fritz Busch, un prieten apropiat al lui Siegfried Wagner, i propusese acestuia, nc din 1925, s-l invite pe maestrul italian pentru a dirija Tristan i Isolda. Siegfried a refuzat, motivnd: Un strin nu este omul potrivit pentru a dirija la Bayreuth!. La auzul acestei replici, Fritz Busch a comentat: Maestrul [Toscanini] este implacabil n preteniile sale, intolerant cu colaboratorii, pe scurt, ar deranja atmosfera tihnit de la Bayreuth21. n 1929 Toscanini a dirijat la Berlin un concert care a cuprins fragmente din opere wagneriene. Printre cei care au asistat la acele concerte memorabile s-au aflat Winifred i Siegfried Wagner. Dup ultimul concert, Siegfried l-a invitat pe Toscanini s dirijeze la Bayreuth. Maestrul a afirmat c a dirija acolo nseamn un fel de mplinire a unui legmnt religios22.

Privind atent repertoriul liric toscaninian din perioada 1886-1937, cnd uriaul muzician s-a dedicat cu precdere dirijatului de oper, se observ faptul c interpretarea operelor lui Wagner era o component constant. n acest mod, demersul wagnerian al lui Toscanini s-a constituit ca o punte de legtur ntre Italia i cultura germanic.

La Bayreuth, Toscanini a dirijat n 1930 Tannhuser i Tristan i Isolda, iar n 1931 Parsifal i Tannhuser. n aceste spectacole, rmase legendare, maestrul italian a demonstrat faptul c interpreta un Wagner analitic, senzitiv, vibrant i totui perfect construit, un Wagner care, fr s-i piard compacta sa monumentalitate, revrsa n afar valul frenetic al vieii23.

Comentnd un concert n care Toscanini dirija fragmente din opere wagneriene, muzicologul Gilman nota: Ceea ce Toscanini ne ofer este adevrul muzical n adevrata lui complexitate Instinctiv n interpretarea lui Wagner, el urmrete melosul, principiul melodic, nuntrul fiecrei adncimi i culmi, al fiecrui ornament sau detaliu al structurii tonale. i ntotdeauna frumuseea i sensibilitatea frazei, poezia penetrant, forma i conturul ideilor sunt definitive i mplinite Toscanini ne red muzica i drama ntreptrunse24.

21 Fritz Busch, Aus dem Leben eines Musikers. Apud Brigitte Hamann, Winifred Wagner, Bucureti, 2003, p. 230. 22 Harvey Sachs, Toscanini. Apud Brigitte Hamann, op. cit., p. 216. 23 Filippo Sacchi, Toscanini. Apud Brigitte Hamann, op. cit., p. 218.

Fig. 9 Alexander Kipnis (Gurnemanz).

Fig. 10 Arturo Toscanini.

56

Fig. 11 Elisabeth Ohms (Kundry). Fig. 12 Marcelle Bunlet (Kundry).

n ceea ce i privea pe solitii solicitai pentru spectacolele cu Parsifal din 1931 de la Bayreuth, se dsfurau adevrate lupte ntre Toscanini i conducerea Festivalului. nu tiu ce voi face cu Kundry, nota Winifred Wagner, avnd n vedere c Toscanini prefer nite muieri imposibile !!!!!!25. Acestea erau dou celebriti ale vieii muzicale: Elisabeth Ohms i Marcelle Bunlet. Sub bagheta lui Toscanini au mai evoluat Gunnar Graarud i Fritz Wolff (Parsifal), Herbert Janssen (Amfortas), Ivar Andrsen i Joseph von Manowarda (Gurnemanz), Gotthold Ditter (Klingsor).

Pn n 1939 au mai evoluat n spectacolul bayreuthian Parsifal artitii Max Lorenz, Helge Roswaenge, Franz Vlker (rolul titular), Martha Fuchs, Germaine Lubin, Paula Buchner (Kundry), Heinrich Schlusnus, Jaro Prohaska, Hans Reinmar (Amfortas), Emanuel List (Gurnemanz), Rudolf Burg (Klingsor).

Anul 1934 a marcat o rscruce pentru reprezentaiile bayreuthiene cu Parsifal. Regizorul Heinz Tietjen i scenograful Alfred Roller au prezentat publicului o nou versiune scenic a ultimei creaii wagneriene.

n 1929, Siegfried Wagner fusese impresionat de vizionarea spectacolului Lohengrin pe scena Operei municipale berlineze. Heinz Tietjen (1881-1967) era directorul general al acelui teatru i realizatorul montrii. Siegfried i Winifred Wagner au remarcat modul n care elementele tradiionale i cele moderne se aflau n echilibru, precum i maniera n care era condus evoluia scenic a ansamblului coral. Acest echilibru se afla n contrast cu avangarda n care se situa spectacolul Olandezul zburtor, vzut de cei doi pe scena de la Kroll Oper. n acel moment, Siegfried a hotrt s-l invite pe Tietjen pentru a monta la Bayreuth26.

ntre 1904 i 1922, Tietjen i desfurase prima parte a carierei de regizor i, n paralel, a celei de ef de orchestr la Trier. n 1906 el a montat i a dirijat n micul ora din vestul Germaniei ntregul Inel al Nibelungului. Trebuie amintit

faptul c regizorul-dirijor (s notm c aceleai funcii fuseser ndeplinite i de Richard i Siegfried Wagner) fusese i director al acelui teatru. Dup un popas la Breslau, Tietjen a fost intendent, regizor i dirijor al Operei municipale din Berlin (1925-1945), iar n 1930 fusese numit director al Uniunii teatrelor prusace. Frederic Spotts spunea c Tietjen era un Talleyrand al vieii teatrale a epocii, combinnd competena managerial cu intuiia asupra valorii artitilor cu care colabora. Aceste caliti, unite cu tiina slalomului

24 Lawrence Gilman, Toscanini and Great Music, New York, 1938. Apud Cristopher Fyfield, Conducting Wagner: The Search for Melos, n antologia de studii Wagner in Performance, New Haven and London, 1992, p.13.

25 Apud Brigitte Hamann, op. cit., p. 247. 26 Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 160.

Fig. 13 Max Lorenz (Parsifal).

57

printr-o epoc politic extrem de complicat, au fcut din Tietjen un director muzical redutabil al Festivalelor de la Bayreuth n perioda 1931-1944.

Tietjen a montat la Bayreuth Inelul Nibelungului i Maetrii cntrei (1933), Parsifal (1934), Lohengrin (1937), Tristan i Isolde (1938) i Olandezul zburtor (1939). n istoria sa, Frederic Spotts a considerat c meritul notabil al lui Tietjen a fost acela de a ridica nivelul muzical i pe cel scenografic la nivelul cel mai nalt.

Analiznd montarea bayreuthian a lui Parsifal din 1934, Gilles Demonet nota: Stilul lui Roller se caracteriza prin recurgerea la simboluri, la o larg palet coloristic i, mai cu seam, printr-o adevrat regie a luminilor27. Renunnd la incinta rotund a slii n care se adunau cavalerii Graalului, Roller a creat lungi iruri de coloane, printre care coritii ndrumai de Tietjen naintau lent, fr a fi nevoii s parcurg de mai multe ori o traiectorie circular, cum se ntmpla n vechile montri.

Schimbarea imaginat de Roller nu a avut efectul scontat. Venerabilul maestru, care era i foarte bolnav n acea epoc, avea atelierul la Viena. A trimis schiele spre Bayreuth, dar acestea au rmas mult vreme n vam. Avnd drept model aceste schie, decorurile au fost realizate n grab de pictori germani. Conjunctura nefavorabil a dus la un rezultat artistic discutabil, care a creat impresia unei improvizaii28.

Cadrul scenografic realizat dup schiele lui Roller a generat discuii aprinse. Btrnii wagnerieni au fost nemulumii de dispariia cupolei templului Graalului29. Spectatorii dornici de modificarea cutumelor tradiionale au caracterizat scenografia lui Roller drept rezultat al unei estetici demodate30. Impresiile generate de un produs artistic marcat de improvizaie i discuiile contradictorii au generat cutarea unei noi soluii scenografice, care a fost prezentat publicului cu ocazia Festivalului bayreuthian din 1935.

Dou au fost fost evenimentele care au marcat reprezentaiile cu Parsifal din 1935. Emil Preetorius, care era scenograful Bayreuthului ncepnd din 1933, a primit misiunea de a modifica scenografia lui Roller, iar Wilhelm Furtwngler a dirijat pentru prima oar la Bayreuth aceast creaie wagnerian.

Emil Preetorius (1883-1973) i-a nceput cariera ca grafician la revistele Jugend i Simplizissimus. A fost ndemnat s se ndrepte spre scenografie de dirijorul Bruno Walter. n 1922 a creat decorurile pentru Ifigenia n Aulida de Gluck, n regia lui Wirk. Artistul a fcut parte din echipa lui Walter de la Opera municipal berlinez. A colaborat la realizarea unor spectacole, multe dintre ele rmase n istorie, la Mnchen, Dresda, Nrnberg, Viena, Praga, Roma, Paris, Londra. La Bayreuth a realizat scenografii pentru Inelul Nibelungului i Maetrii cntrei (1933), Parsifal (1936), Lohengrin (1937), Olandezul zburtor i Tristan i Isolda (1939).

Preetorius respingea arta avangardist, n aceeai msur n care se distana de concepiile scenografice marcate de rutin. Artistul era solicitat pentru scenografii complicate, fiind recunoscut pentru modul n care mbina forma, culoarea i lumina. n multe situaii, Preetorius proiecta un decor folosind elemente dintr-un tablou scenic precedent. Realizrile artistului se caracterizau prin fineea concepiei i prin genialul estetism capabil s exprime nobleea auster a lumii wagneriene31.

Trebuie subliniat faptul c retuurile fcute de un artist de anvergura lui Preetorius asupra scenografiei executate dup schiele lui Roller au generat noi discuii contradictorii. Wieland Wagner, nepotul compozitorului, a profitat de pe urma acestor discuii, crend scenografia pentru reprezentaiile cu Parsifal din 1937-193932.

Latura interpretativ a spectacolelor din 1936, ca i a acelora din vara anului urmtor, a fost dominat de excepionala prezen n fruntea muzicienilor de la Bayreuth a lui Wilhelm Furtwngler. ntr-un colocviu cu studenii desfurat la Academia de Muzic din Berlin, Furtwngler afirma: [Muzica lui Wagner este] extraordinar de clar, lipsit de ambiguitate, imposibil de a fi greit neleas33. Aceste considerente au fcut ca ntreaga creaie wagnerian s se situeze n repertoriul lui Furtwngler n nobila vecintate a muzicii beethoveniene.

27 Gilles Demonet, Parsifal sur scne. 120 ans de reprsentation, n antologia de studii despre Parsifal de Richard Wagner, seria L'avant-scne Opra, nr. 213, Paris, 2003, p.148.

28 Aceste fapte sunt descrise n scrisorile lui Winifred Wagner ctre Ludwig Karpath. Pentru mai multe detalii privind problema Roller, a se vedea capitolul Complicaii legate de Parsifal (1934, 1935) n Brigitte Hamann, op. cit., p. 338-397.

29 Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 184. 30 Gilles Demonet, op. cit., p. 148. 31 Helmuth Vriesen, Emil Preetorius, n Enciclopedia dello Spettacolo, vol. VIII. 32 ntregul context al ascensiunii lui Wieland Wagner din acea perioad poate fi cunoscut prin lectura biografiei dedicate lui

Winifred Wagner de ctre Brigitte Hamann. 33 Apud John Ardoin, Furtwngler and Opera, n The Opera Quarterly, vol. II, nr. 4, 1984-1985, p.32-41.

58

Printre primele succese ale lui Wilhelm Furtwngler (1886-1954) s-a numrat dirijarea Maetrilor cntrei n 1914 la Lbeck. Maestrul german a devenit n 1915 prim dirijor al Operei din Mannheim, avnd astfel prilejul de a aprofunda o mare parte a repertoriului wagnerian. n 1928 a debutat la Opera din Viena, conducnd Aurul Rinului. Furtwngler a dirijat Tristan i Isolda, oper de care a fost legat pe parcursul ntregii sale existene, n cadrul Festivalului de la Berlin (1929). n acelai an, a reluat Tristan la Viena. Artistul a fost prezent timp de cinci veri la Bayreuth. Sub bagheta lui, au fost reprezentate Tristan (1931), Lohengrin (1936), Inelul Nibelungului i Parsifal (1936, 1937), Maetrii cntrei (1943, 1944). A fost invitat de mai multe ori la Opera din Paris, unde a dirijat nti Tristan (1932, reluat n 1934, 1935, 1938). n 1932 a inaugurat ceremoniile berlineze dedicate comemorrii unei jumti de secol de la moartea lui Wagner, dirijnd Maetrii cntrei. n 1933 a dirijat ntregul Inel al Nibelungului la Opera din Berlin, ciclu reluat aici n 1937. n 1935 Furtwngler a colaborat cu prestigiosul teatru Covent Garden, dirijnd Tristan. A revenit aici pentru a conduce tetralogia wagnerian n 1937 i 1938. n stagiunea 1936-1937 a dirijat la Opera din Viena Tannhuser i Walkiria. A prezentat Tristan (1937) i Siegfried (1944) la Zrick. n 1943, pe lng postura de dirijor, Furtwngler i-a asumat i rolul de regizor al lui Tristan, pe scena Operei vieneze.

Dup ncheierea rzboiului i reabilitarea de ctre comisia de denazificare, Furtwngler a dirijat Tristan la Opera municipal berlinez (1947). A condus un memorabil Inel al Nibelungului pe scena Scalei (1950), relund acelai monumental ciclu n concert la Radiodifuziunea italian din Roma (1953). n cadrul acestor vaste demersuri, maestrul a colaborat cu dou generaii de soliti wagnerieni: Kirsten Flagstad, Set Svanholm i Max Lorenz fceau parte din vechea gard, iar Martha Mdl i Wolfgang Windgassen erau reprezentanii noului val.

n 1950, Furtwngler a reluat Tristan la Berlin, iar n anul urmtor a condus Parsifal la Scala i, din nou, Tristan la Zrick. n 1952, la Viena, s-a aflat la pupitrul spectacolelor cu Walkiria i Tristan. A revenit n anul urmtor n capitala austriac pentru a dirija o alt partitur favorit: Amurgul zeilor.

Arta lui Furtwngler poate fi caracterizat prin cuvintele unuia dintre biografii si, Franz Herzfeld: Contient i incontient, intelect i sentiment, ordine prestabilit i improvizaie sunt att de unite n el, nct aceste trsturi formeaz un joc interactiv, de cea mai elevat expresie34.

Fig. 15 Decor pentru Parsifal, actul I, tabloul I, realizat de Wieland Wagner n 1937.

Fig 16 Decor pentru Parsifal, actul I, tabloul al II-lea, realizat de Wieland Wagner n 1937.

Reprezentaiile cu Parsifal din vara anului 1937 l-au adus n lumina reflectoarelor pe Wieland Wagner n postura de scenograf. Orict ar prea de ciudat, demersul lui Wieland din 1937 a aprut ca fiind de factur conservatoare, constituindu-se mai mult ntr-o rememorare a unui moment teatral mitic. Templul Graalului i-a primit napoi cupola nlturat de Roller, iar coloanele i-au regsit vechea strlucire auriu-roiatic. Hans Heinz Stuckenschmidt nota n The Herald Tribune: Totul las impresia unui compromis35.

34 Apud Giogio Graziosi i Franco Serpa, Wilhelm Furtwngler, n Enciclopedia dello Spettacolo, vol. V. 35 Apud Gilles Demonet, op. cit., p. 148.

Fig. 14 Wilhelm Furtwngler.

59

Pe 4 august 1937, ziarul Le Moment a publicat impresiile Cellei Delavrancea asupra unei reprezentaii cu Parsifal, desfurate n acea var la Bayreuth: Sezonul, anul acesta, s-a deschis cu Parsifal, oper de btrnee, n care domnete o mistic vzut printr-o lup, foarte anevoioas n reprezentarea simbolurilor ei. Priveti cu neplcere la vrjitoarea Kundry, tergnd cu prul ei lung picioarele lui Parsifal, sau pe cavalerii Graalului fcnd gesturile mprtaniei, grupai n jurul unui potir n care se aprinde un bec electric. Ritualul religios nu sufer parodia. De-a lungul celor trei acte, o senzualitate greoaie se amestec cu o castitate furioas, prostia se nvecineaz cu sublimul, oroarea i candoarea se in de mn. Se simte, n partitura aceasta, c tremur o ultim flacr de entuziasm n inima obosit a lui Wagner, ndrgostit la vrsta de aizeci i cinci de ani de tnra i frumoasa Judith Gautier, fiica poetului francez Thophile Gauthier (...). Totui, sunt i pagini frumoase n debutul actului I, n scenele lirice dintre Kundry i Parsifal, n preludiul Vinerii Sfinte, ns lucrarea, n ansamblul ei, este pedant, i prostul-gust prea evident. Furtwngler i-a pus toat nobleea stilului su n reprezentaia operei i a gsit chiar frumusei ascunse n orchestr. Interpreii au fost la nlimea efului lor. Celebrul Manowarda, n rolul lui Gurnemanz, a avut o atitudine de mndr i indulgent nelepciune. Glasul lui are o catifelare i egalitate n timbru care dau un admirabil legato n cantabile, iar dicia lui este att de clar, nct i prinzi toate inflexiunile. Lorenz, remarcabilul tenor, a avut note magnifice n dialogul su cu interpreta lui Kundry, care cnt la Opera din Dresda. Se numete Martha Fuchs, iar glasul ei poate exprima, cu aceeai facilitate, bucuria vieii, ca i lacrimile. Scena seduciei fusese att de bine studiat, nct fiecare gest al artitilor prelungea ondulaia muzical, vocea minunat a cntreei urcnd cu amploarea unui rsrit de var36.

n 1939 reprezentaiile cu Parsifal au fost suspendate. Substratul ideatic al ultimei creaii wagneriene n-a corespuns cu ideologia nazist nici n timp de pace, nici n timp de rzboi. Winifred Wagner observa c naional-socialitii l repudiau pe Parsifal, considernd c este inadmisibil din punctul de vedere al concepiei de via37. n 1936, Goebbels nota ntr-un jurnal: Mi se pare c e prea evlavios. i prea patetic. Nu este ceva pentru un pgn nveterat Prefer s-i vd pe vechii zei certndu-se i nelndu-se unul pe altul. Asta este adevrata via. Natur. Lupt38. Acelai lider nazist afirma n 1941: Montarea lui Parsifal ar trebui modernizat. Ori depim acest stil mistico-cretin, ori Parsifal nu va mai putea figura pe termen lung n repertoriile moderne39.

MONTAREA LUI WIELAND WAGNER (1951-1973)

n toamna anului 1946 s-a pus problema relurii Festivalului wagnerian de la Bayreuth. Neacceptarea lui Winifred n fruntea manifestrii i gravele disensiuni din cadrul ntregii familii Wagner au contribuit la ntrzierea redeschiderii Festivalului. n februarie 1949, Winifred i-a transferat drepturile asupra motenirii Wagner ctre cei doi fii ai si, Wieland i Wolfgang.

Nepoii ntemeietorului Festivalului i-au mprit sarcinile astfel: Wieland coordona partea artistic, iar Wolfgang superviza toate aspectele care priveau latura tehnic i cea financiar. Cei doi nu erau lipsii de un background corespunztor. Pe lng scenografiile create pentru reprezentaiile cu Parsifal (1937) i Maetrii cntrei (1943) de la Bayreuth, Wieland Wagner (1917-1967) i exersase calitile de conductor artistic realiznd concepia regizoral pentru Inelul Nibelungului, Freischtz i An allem ist Htschen schuld a lui Siegfried Wagner, montate pe scena de la Altenburg. De asemenea, Wieland concepuse cadrul scenografic pentru Walkiria i Amurgul zeilor la Nrnberg. Wolfgang Wagner (n. 1919) fcuse un stagiu de administrator de teatru sub ndrumarea lui Heinz Tietjen, la Opera din Berlin.

36 Cella Delavrancea, Parsifal, Lohengrin, n Cella Delavrancea, Scrieri, Bucureti, 1982, p. 510-511. 37 Apud Brigitte Hamann, op. cit., p. 338-397. 38 Ibid. 39 Ibid.

Fig. 17 Wolfgang i Wieland Wagner.

60

Noul Bayreuth (denumire care a fost asociat Festivalului mai ales n perioada directoratului artistic al lui Wieland) i-a deschis porile, invitnd publicul s urmreasc Parsifal, Inelul Nibelungului i Maetrii cntrei. n studiul Richard Wagner and Festival Theatre, Simon Williams era de prere c redeschiderea Festivalului pe 31 iulie 1951 cu Parsifal trebuie considerat ca fiind cel mai important eveniment al teatrului liric german de la premiera berlinez a lui Wozzeck din decembrie 1925. Extinznd afirmaia lui Williams, Parsifal regizat de Wieland Wagner poate fi aezat n succesiunea fireasc a reprezentaiilor legendare cu Pellas i Mlisande de la Opra Comique (1902), Cavalerul rozelor de la Dresda (1911, regia Max Reinhardt) sau Hamlet de la Teatrul de Art din Moscova (1911, regia Edward Gordon Craig).

Adevrat ntruchipare a conceptelor wagneriene privind artistul viitorului, Wieland avea o pregtire artistic cu multiple faete. El a studiat pictura la Mnchen cu Ferdinand Staeger i era un mare admirator al plasticienilor Pablo Picasso, Henry Moore, Jackson Pollock, Jacques Lipschitz, ale cror idei i-au influenat n mod profund concepiile sale scenografice.

n timp ce se afla la studii n capitala bavarez, tnrul artist l-a cunoscut pe muzicianul Kurt Overhoff, care l-a iniiat n studiul muzical-psihologic al partiturilor de oper. Trebuie notat faptul c Wieland considera c Winifred i Tietjen l ineau departe de secretele artistice ale Festivalului, astfel nct adevrata coal muzical pe care a fcut-o cu Overhoff l-a determinat pe nepotul compozitorului s ajung la ceea ce s-a dovedit a fi cunoaterea intim a marilor creaii muzical-dramatice. Relaia lui Wieland cu Overhoff s-a deteriorat n urma unei discuii privind concepia scenografic a lui Parsifal.

Wieland Wagner, asemenea ilustrului su bunic, fusese preocupat de cunoaterea literaturii dramatice a vechii Grecii. n acei ani negri [Wieland se referea la perioada dintre sfritul rzboiului i redeschiderea Festivalului, n. L. S.] m transformasem ntr-un grec, ntr-un fel de fan al lui Homer40.

Deplina realizare artistic a lui Parsifal, n maniera n care s-a reprezentat n Noul Bayreuth, nu ar fi fost posibil fr copleitoarea contribuie a dirijorului Hans Knappertsbusch (18881965). Absolvent al unor studii psihologice i muzicale, muzicianul debutase n 1910 ca ef de orchestr la Mulheim. n verile din perioada 1910-1912, la Bayreuth, Knappertsbusch a fost asistent al dirijorilor Hans Richter i Siegfried Wagner. A deinut apoi posturile de dirijor la Bochum, Elberfeld, Leipzig, Dessau. ntre 1922 i 1936 a fost director muzical al Operei din Mnchen, post din care a demisionat, din cauza unor nenelegeri avute cu marcani politicieni naziti. ncepnd cu vara anului 1929, Knappertsbusch a fost invitat cu regularitate la Festivalul din Salzburg. A obinut aici succese rsuntoare n 1937, cnd a dirijat Cavalerul rozelor i Elektra. A fost prim-dirijor la Opera din Viena ntre 1937 i 1944, perioad din care se pstreaz nregistrrile din spectacol ale unor fragmente din opere wagneriene. n 1945 i-a reluat postul mnchenez. La Bayreuth a dirijat Parsifal (1951-1952, 1954-1964), Inelul Nibelungului (1951, 1956, 1958), Maetrii cntrei (1951-1952, 1960) i Olandezul zburtor (1955).

La pupitru, nota Philippe Godefroid n comentariul su privind nregistrarea variantei lui Parsifal din 1951, Knappertsbusch inaugura lent ritualul n care el devenea, contra vntului i a mrilor, oficiantul titular. Trebuie ascultat cu atenie aceast meditaie de o densitate palpabil, avnd o rigoare care refuz facilitile teatralitii imediate i care se reflect n fiecare moment ca n faa Judecii de Apoi. Emoia care se nate, hipnotic, avea reversul su: oscilaii ale tensiunii (Knappertsbusch repeta puin, abandonndu-se inspiraiei), treceri neobinuite (...). Climatul din 1951 are trsturi care nu se regsesc nicieri: calitatea sunetului orchestrei, fin i strlucitor, lejer i profund, ca i timpii ductili i variai. De asemenea, se simte (peste tot) c moartea plutete peste tot, chiar i n grdin [a lui Klingsor, n. L. S.]. Acest Parsifal este cel al rtacirii, al disperrii care d natere violenei, al agoniei unei lumi pe marginea prpastiei41.

Argumentele care au adus, pe drept cuvnt, versiunilor lui Parsifal de la Bayreuth semnate de Knappertsbusch aura de veritabil legend se bazeaz pe viziunea profund pe care o avea maestrul asupra ultimei partituri wagneriene. Printre acestea se numr faptul c ilustrul dirijor

40 Walter Panofsky, Wieland Wagner. Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 209. 41 Philippe Godefroid, Parsifal. Discographie, n Guide des Opras de Wagner, Paris, 1994, p. 884.

Fig. 18 Hans Knappertsbusch.

61

crea un univers muzical hipnotic, n care elementul emoional i cldura uman erau exprimate n ntreaga lor amplitudine. Nimic conjunctural nu caracteriza viziunea lui Knappertsbusch. Lipsa formalismelor de orice natur l apropia pe venerabilul maestru de Wieland Wagner, dei ntre cei doi mari artiti nu s-a aflat ntotdeauna concordia. Conservator de geniu, Knappertsbusch nu agrea stilul deconstructiv al montrilor mai tnrului su coleg Wieland. Reputatul muzican considera c exist o dihotomie ntre concepia sa muzical i dezideratele regizorului. Din cauza acestei nenelegeri artistice, dirijorul a lipsit n vara lui 1953 de la Bayreuth. Wieland nutrea o adevrat veneraie fa de Knappertsbusch i nu a ezitat s-l recheme n fruntea orchestrei Festivalului. Fr adncimea abordrii ilustrului maestru, Parsifalul lui Wieland n-ar fi intrat n patrimoniul evenimentelor artistice irepetabile.

NOUA ILUZIE I SONDAREA PSIHOLOGIC A DRAMEI MUZICALE WAGNERIENE

Astzi o montare naturalist ar reprezenta o distrugere a iluziei, nu un factor de generare a acesteia iat miezul unor consideraii fcute de Wieland la sfritul prea scurtei sale existene42. n eseul Montnd Wagner: faptele muzicii devenite vizibile, teatrologul Patrick Carnegy considera c montrile lui Wieland rspund dezideratelor wagneriene n mai mare msur dect produsele artistice concepute sub ndrumarea maestrului nsui la Bayreuth n 1876 i 1882. Carnegy atrgea atenia asupra faptului c principala preocupare a lui Wieland, care era n perfect concordan cu esena teoriilor bunicului su, viza gsirea unor echivalene vizuale pentru psihologia dramei muzicale.

Fig. 19 Decor pentru Parsifal, actul I, tabloul I, realizat de Wieland Wagner n 1951.

Wieland Wagner a apelat n principal la cntrei ale cror valene actoriceti erau comparabile cu datele lor vocale excepionale. n a sa Istorie a Festivalului Wagner, Frederic Spotts consemna faptul c unul dintre obiectivele Noului Bayreuth, fixate de Wieland Wagner, era acela de a atinge cele mai nalte standarde ale interpretrii vocale.

ntr-o scrisoare ctre Knappertsbusch, datat 4 mai 1951, Wieland Wagner i dezvluia dirijorului esena concepiilor sale regizorale privind reprezentarea festivalului scenic sacru Parsifal, care avea adevrate virtui psihanalitice: Strict vorbind, montarea nu e altceva dect expresia strilor mentale ale lui Parsifal43. Wieland, care era un bun cunosctor al teoriilor freudiene i al celor jungiene, i-a construit o viziune profund personal asupra lui Parsifal, care avea la baz un ntreg eafodaj de simboluri i arhetipuri. Meritul regizorului este cu att mai mare, cu ct lumea acestor simboluri i arhetipuri a fost reprezentat cu o binevenit claritate, evitnd aglomerrile i redundanele prezente ntr-un numr mare de spectacole, care pornesc de la idei interesante i poart semnturi prestigioase.

42 Joseph Horowitz, Staging Wagners Ring. Apud Patrick Carnegy, op. cit., p. 64. 43 Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 238.

62

Un numr important de aspecte psihologice prezente n partitura i n textul ultimei creaii wagneriene a fost interpretat de Wieland prin faimoasa sa schem numit Crucea lui Parsifal: o diagram psihologic. Regizorul a conferit o turnur psihologic materialului dramaturgic-muzical original, punnd n eviden fie relaiile complexe dintre personaje, fie cele stabilite ntre un anumit personaj i un simbol reprezentativ sau antagonic.

DISCUL ELEMENTUL FUNDAMENTAL AL SCENOGRAFIILOR LUI WIELAND WAGNER

Elementul central al construciilor scenice din Noul Bayreuth era discul. Acest disc, despre care Spotts spunea c este un adevrat cerc al luminii, fusese preluat n mod programatic de ctre Wieland din tradiia teatrului grec.

Fig. 20 Ceremonialul Graalului, proiectat de Wieland Wagner n 1951.

Discul lui Wieland era urmaul direct al orchestrei, o esplanad circular de pmnt, aceasta fiind spaiul central ocupat de cor n cadrul tragediei antice. Guy Rachet relaiona forma orchestrei cu reprezentarea vetrei circulare din centrul caselor greceti44. Zeia care veghea vatra casei era Hestia, cea n care se ntrupa sacralitatea focului. Astfel, forma circular a orchestrei este asociat de Rachet n simbolistica edificiului teatral cu spaiul sacru i imago mundi n care se joac o dram mitic i sacr45.

Subtil cunosctor al teatrului grec, Wieland a preluat forma circular pentru a accentua faptul conform cruia Parsifal este nsi drama mitic i sacr.

LUMINA PURTTOAREA FOCULUI SACRU WIELANDIAN

Lumina este pentru mine marele magician46, i destinuia Wieland Wagner lui Antoine Gola ntr-un volum de convorbiri. Fr a nega n nici un chip vreun merit al regizorului, trebuie precizat faptul c aceast idee era rodul influenelor pe care le-au avut asupra sa lecturile operelor teoretice ale lui Adolphe Appia i Edward Gordon Craig.

Cea mai puternic influen a lui Adolphe Appia asupra lui Wieland Wagner s-a materializat n rolul cu totul special pe care nepotul compozitorului l-a ncredinat luminii.

44 Guy Rachet, Tragedia greac, Bucureti, 1980, p. 202. 45 Ibid., p. 201-202. 46 Antoine Gola, Entretiens avec Wieland Wagner. Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 235-236.

63

ntr-un studiu ce data din primii ani ai veacului XX, vorbind despre punerea n valoare a evoluiei corporale a unui actor sau cntre, Appia considera c este nevoie de o lumin care s-i valorifice plasticitatea i o configurare plastic a decorului care s-i pun n valoare atitudinile i micrile47.

Ajutat de o tehnic incomparabil mai performant dect cea existent n timpul vieii lui Appia, Wieland a fost artistul care a pus n practic teoriile despre lumin ale naintaului su, rezumate prin cuvintele: n economia reprezentaiei, locul luminii este acelai cu cel al muzicii n cadrul partiturii: elementul expresiv opus semnului48.

mpreun cu directorul de lumini Paul Eberhardt, care ocupase acelai post n vremea lui Tietjen, Wieland a conceput o adevrat regie a luminilor, care creau nesfrite interferene cu ciclorama i cu decorurile. n 1966, cu ocazia retragerii din activitate a lui Eberhardt, nepotul compozitorului a inclus n caietul-program al reprezentaiei cu Aurul Rinului cteva cuvinte de omagiere a colaboratorului su. Fr expresii de complezen, textul e o mrturie a ctorva ipostaze ale procesului de concepere a iluminrii scenice: An de an, zi de zi, chiar i noapte de noapte m ntorc napoi cu plcere n timpurile n care se fcea ziu i trebuia s plecm spre cas, obosii i fr s mai avem percepia culorilor noi stteam n frigul iernatic al slii, nclzindu-ne la firava cldur a radiatoarelor, discutnd i ncercnd, nc o dat i nc o dat, s gsim nuanele de rou sau albastru, un anume amestec obinut prin filtrare sau s definim relaiile muzicale prin tranziia luminii49.

ESENA ARTEI REGIZORALE A LUI WIELAND WAGNER. DESACRALIZAREA LUI PARSIFAL

Wieland Wagner face parte dintre acei artiti excepionali datorit crora locul regizorului s-a instalat definitiv n inima spectacolului de oper. n genialitatea lor, demersurile sale regizorale i scenografice, n care s-au ntrupat teoriile ilustrului su bunic privind artistul operei de art total sau artistul viitorului, se situau deasupra disputei privind primatul regizorului sau cel al dirijorului. Hans Knappertsbusch, Wolfgang Sawallisch, Karl Bhm i Andr Cluytens, muzicieni atini i ei de aripa geniului, i-au desfurat ntreaga art n complementaritate cu viziunile artistice wielandiene.

n virtutea opiniei lui Gilles Demonet, care a precizat faptul c o producie cu Parsifal trebuie evaluat n afara discuiilor despre decoruri i costume50, principalul merit al lui Wieland const n faptul c a svrit o adevrat desacralizare a ultimei creaii wagneriene. Aceast desacralizare, care a nlturat stratul gros de praf depus continuu dup 1882 att la Bayreuth, ct i n celelalte teatre unde se reprezenta Parsifal, a nsemnat o adevrat revoluie n destinul artistic al acestei lucrri. Probabil c nu e exagerat afirmaia conform creia Parsifalul lui Wieland a avut un rol similar cu apariia n iunie 1961 a legendarului Cum v place de la Teatrul Bulandra din Bucureti, n regia lui Liviu Ciulei.

Wieland Wagner a inaugurat la Bayreuth tradiia aa-numitei modaliti work in progress, prin care spectacolelor li se aduceau anual mbuntiri. Era una dintre modalitile prin care regizorul lupta cu pedanteria instituit n principal de Cosima Wagner. Asemeni predecesorilor si Appia i Preetorius, nota Frederic Sppots, Wieland vroia s desfiineze nu fidelitatea, ci pedanteria51. n programul ce nsoea reprezentaia cu Parsifal din 1951, Wieland consemna faptul c, n trecut, virtutea fidelitii fusese transformat n viciul rigiditii52.

n opinia lui Spotts, Wieland folosea anumite procedee pentru reprezentarea unor nuane solemne: corul fusese oprit s mimeze anumite atitudini conjucturale, lipsa micrii integrnd aproape ansamblul coral n decor. Aparenta rigiditate impus de Wieland fcea parte din intenia creatorului de a reprezenta n chip stilizat corul antic. Sondnd spectacologia wielandian, Spotts semnala i scderea laturii senzorial-emoionale n favoarea celei cerebrale.

Tradiia reprezentrii lui Parsifal n trecut era respins n Noul Bayreuth cu vehemen. Referindu-se la faptul c publicul accepta atitudini stereotipe i chiar le dorea n continuare, Wieland afirma: Nu conteaz ct de nendemnatic i pueril e ambiana, nici faptul c iluzia teatral e complet distrus. Pur i simplu publicul nu poate fi convins s cread n miracole, n mister. Aceasta este atmosfera Bayreuthului, mpotriva creia este imposibil de luptat53.

47 Adolphe Appia, Comment rformer notre mise en scne, n La Revue, Paris, 1 iunie 1904. Apud Adolphe Appia. Art, rvolte et utopie, publicat de Denis Bablet ca introducere la Adolphe Appia, Oeuvres compltes, vol. I.

48 Adolphe Appia, La Musique et la mise en scne, n Oeuvres compltes, vol. II, p. 27. 49 Apud Frederic Spotts, op.cit., p. 237. 50 Gilles Demonet, op. cit., p. 153. 51 Frederic Spotts, op. cit., p. 209. 52 Wieland Wagner, berlieferung und Neugestaltung, n Bayreuther Festspielbuch, 1951. Apud Frederic Spotts, op. cit., p. 231. 53 Antoine Gola, Entretiens avec Wieland Wagner. Cf. Frederic Spotts, op. cit., p. 239.

64

Wieland considera c pentru memoria lui Wagner era o insult identificarea concepiei sale mitologizante cu realizrile unor pictori neputincioi i pseudonaturaliti din veacul al XIX-lea, care preluau cuceririle clasicismului i romantismului fr nici o contribuie personal. n contrapartid, Wieland aprecia efortul unor artiti curajoi care i-au nsuit n mod personal conceptele artei cubiste sau expresioniste.

Desacralizarea lui Parsifal a fost fcut de Wieland prin concepia unui joc scenic, a unui light-design i a unor decoruri i costume n care s se reflecte cu precdere strile psihologice ale personajelor. Tot ceea ce era manifestare exterioar a fost pus de Wieland ntr-un plan secund.

Lumina acelei lumi primordiale plsmuit de viziunile lui Wieland Wagner, care avea ca suport muzical universul contemplativ-prospectiv creat de Hans Knappertsbusch, nu s-ar fi propagat cu atta intensitate n istoria spectacolului de teatru fr actul de unic vibraie infptuit de echipa de cntrei-actori.

Wolfgang Windgassen (Parsifal), Martha Mdl (Kundry), George London (Amfortas), Ludwig Weber (Gurnemanz), Hermann Uhde i Kurt Boehme (Klingsor) au format echipa aleas de Wieland Wagner pentru Parsifalul bayreuthian al anilor 1951 i 1952.

Excepionala luminozitate a timbrului, generatoare a iluziei tinereii sale vocale pn la apusul carierei, i inteligena ieit din comun l-au ajutat pe Wolfgang Windgassen (1914-1974) s fie un Parsifal redutabil i credibil, nainte de a cuceri binemeritata glorie pentru interpretrile rolurilor Siegfried i Tristan. Windgassen a fost o adevrat glorie a Bayreuthului, unde a cntat nentrerupt din 1951 pn n 1970. I-a personificat aici pe Froh din Aurul Rinului (1951-1952), Parsifal (1951-1954, 1963), Siegfried (1953-1958, 1965-1968), Lohengrin (1953-1954, 1960), Erik din Olandezul zburtor (1955, 1960), Tannhuser (1955, 1961-1965, 1967), Siegmund din Walkiria (1956), Walther din Maetrii cntrei (1956-1958, 1960-1963), Tristan (1957-1970). De cte ori cntam fr el, aveam impresia c-l trdam. Ne aparineam, mrturisea Birgit Nilsson, Isolda lui Windgassen-Tristan n peste 80 de spectacole memorabile, susinute la Bayreuth, Viena, Londra, Milano. Era un om remarcabil, debordnd de cunotine, un om pe care te puteai oricnd baza, un partener adevrat, un coleg minunat, prin simul su

practic i profunda sa sensibilitate54. Se poate afirma faptul c interpretrile Marthei Mdl (1912-2001) oferite rolurilor Kundry i Isolde i-au

pus amprenta asupra lor n aceeai msur n care Maria Callas a schimbat soarta unor roluri precum Norma sau Tosca. n studiul privind Interpretarea lui Parsifal, Christian Merlin vorbea despre ntruchiparea realmente posedat a Marthei Mdl i strigtele sale de animal rnit55. ntocmai ca i n cazul Mariei Callas, nu numai expresia domina interpretarea lui Mdl, dar i o tehnic i un stil56.

Printre amintirile Marthei Mdl despre repetiiile cu Wieland Wagner: Erau lucruri pe care le nvam mpreun n mod incontient. Fceam numai ceea ce el voia. Acceptam tot ceea ce el spunea, pentru c pe atunci mi gseam drumul. ncepnd cu Parsifal, am sondat noi universuri psihologice, n maniera n care acest lucru nu se mai fcuse pn atunci57.

Martha Mdl a interpretat la Bayreuth rolurile Gutrune (1951-1952, 1954), A treia Norn (1951-1952, 1956) i Waltraute din Amurgul zeilor (1966-1967), Kundry (1951-1957, 1959-1960), Isolde (1952-1953, 1962), Sieglinde din Walkiria (1954-1955), Brnnhilde din ntregul Inel (1954-1956 i 1958), Fricka din Aurul Rinului i Walkiria (1967).

54 Birgit Nilsson, Deux cent huit fois, n antologia de studii despre Tristan i Isolda de Richard Wagner, seria L'avant-scne Opra, nr. 34-35, Paris, 2002, p. 156.

55 Christian Merlin, Interprter Parsifal, n antologia de studii despre Parsifal de Richard Wagner, seria L'avant-scne Opra, nr. 213, Paris, 2003, p. 141.

56 Didier van Moere, Tristan et Isolde. Discographie n antologia de studii despre Tristan i Isolda de Richard Wagner, p. 168-169. 57 Apud Klaus Schultz, Roundtable Discussion with Three Legends: Martha Mdl, Birgit Nilsson and Astrid Varnay, n Opra

d International, nr. 64, Paris, 1994.

Fig. 21 Wolfgang Windgassen (Parsifal).

Fig. 22 Martha Mdl (Kundry).

65

Bas-baritonul canadian George London (1919-1985) a fost unul dintre artitii de curs lung ai Bayreuthului. S-a impus aici prin interpretrile date rolurilor Amfortas (1951-1953, 1957, 1961-1964) i Olandezul (1956, 1959, 1961). Suferina angoasant i neputincioas a custodelui Graalului i pedeapsa prometeic a Olandezului primeau, prin armtura de oel a vocii lui London, o expresie incisiv, de neuitat,58 nota Gabriele Baldini. Artistul l-a interpretat pe Wotan n ntregul Inel montat de Wieland Wagner la Kln n 1962-1964.

Cel mai experimentat membru al echipei solistice care fusese alctuit de Wieland Wagner pentru ultima creaie wagnerian era basul austriac Ludwig Weber (1899-1974). La Bayreuth a cntat n partea a doua a carierei sale, interpretndu-i aici pe Gurnemanz (1951-1956, 1961), Fasolt din Aurul Rinului (1951-1955, 1958), Hagen din Amurgul zeilor (1951), Regele Marke din Tristan i Isolda (1952-1953), Pogner (1952) i Kothner (1960-1961) din Maetrii cntrei, Regele Heinrich din Lohengrin (1954), Daland din Olandezul zburtor (1955-1956).

Asemenea Marthei Mdl, Ludwig Weber a strlucit n Tristan i Isolda i n Parsifal. n interpretarea acestui mare artist, Regele Marke i Gurnemanz i dezvluiau nobleea, infinita buntate i nesfrita cunoatere a naturii umane.

Faptul artistic care a marcat seria de reprezentaii cu Parsifal din 1953 a fost invitarea la Bayreuth a eminentului dirijor Clemens Krauss. Muzicianul refuzase pn atunci invitaia lui Wieland Wagner, nedorind s se afle n acelai loc cu Knappertsbusch, cruia i succedase n 1937 la conducerea Operei mncheneze. Knappertsbusch i luase locul n capitala bavarez n 1945. Ca la fiecare sfrit de sezon, Knappertsbusch a anunat n 1952 c n vara urmtoare nu se va mai rentorce la Festival. Wieland a profitat de ocazie i l-a invitat pe Clemens Krauss, care a dirijat spectacole memorabile cu Inelul Nibelungului i Parsifal.

Sublima eficacitate teatral a acestei lecturi, bazat de simplitate, constant animat i nelinititoare59, sun cteva dintre caracterizrile lui Parsifal n viziunea lui Clemens Krauss.

Reprezentaiile bayreuthiene din 1953 s-au distins i prin intrarea n echipa lui Parsifal a doi artiti de unic vibraie: tenorul Ramn Vinay (Parsifal) i bas-baritonul Hans Hotter (Amfortas).

Vinay avea dimensiunea tragic, privirea interioar i prezena n voce a umbrei care l fac pe netiutorul cel pur fratele lui Tristan60. Parcursul bayreuthian al muzicianului chilian Ramn Vinay (1912-1996) a cuprins rolurile Tristan (1952-1953), Parsifal (1953, 1955-1957), Siegmund din Walkiria (1953, 1955-1957), Tannhuser (1954), Telramund din Lohengrin (1962).

n anul n care Vinay debuta la Bayreuth, aprea pentru prima oar aici i muzicianul austriac Hans Hotter (1909-2003). Wotan din Inelul Nibelungului (195261-1958, 1966), Kurwenal (1952, 1957) i Regele Marke (1964) din Tristan i Isolde, Amfortas (1953-1955), Titurel (1956) i Gurnemanz (1960-1966) din Parsifal, Olandezul (1955, 1965), Gunther din Amurgul zeilor (1955), Hans Sachs (1956) i Pogner (1958, 1960) din Maetrii cntrei au fost perfectele faete dezvluite de Hotter la Bayreuth.

58 Gabriele Baldini, George London, n Enciclopedia dello Spettacolo, vol. aggiornamento. 59 Philippe Godefroid, op. cit, p. 884. 60 Pierre Flinois, Discographie, n antologia de studii despre Parsifal de Richard Wagner, seria L'avant-scne Opra, nr. 213,

Paris, 2003, p.175. 61 Hans Hotter nu a cntat Wotan din Aurul Rinului n 1952.

Fig. 23 George London (Amfortas).

Fig. 24 Ludwig Weber (Gurnemanz).

Fig. 25 Ramn Vinay (Tristan).

66

Dup moartea prematur a lui Wieland Wagner, Hotter a supervizat, ntre 1967 i 1969, spectacolele cu Inelul Nibelungului reprezentate n concepia regizoral-scenografic a artistului disprut.

Fig. 26 Hans Hotter (Amfortas). Fig. 27 Hans Hotter (Gurnemanz).

Preocuprile lui Hotter, rafinat intelectual, n domeniul regiei l-au fcut s monteze Inelul la Covent Garden (1964) i o serie de creaii pe scena Operei din Viena: Palestrina de Pfitzner (1964), Femeia tcut (1968) i Arabella (1969) de Richard Strauss.

Posibilitatea lui Hotter de a-i interpreta la cele mai nalte temperaturi artistice att pe Amfortas, ct i pe Gurnemanz venea dintr-un genial sim al propriilor nzestrri, potenat de o inteligen sclipitoare. Colaborrile cu Clemens Krauss, Hans Knappertsbusch i Wieland Wagner au lefuit diamantul numit Hans Hotter. ntr-un interviu acordat lui Andr Tubeuf, Hotter vorbea despre disciplina corporal i cea a privirilor care le-a fost impus cntreilor de ctre Wieland. Vorbind despre stpnirea emoiilor i despre faptul c marele Knappertsbusch putea s plng n momentul Miracolului Vinerii Mari, n timp ce Gurnemanz nu putea s-o fac, Hotter i amintea, cu umorul care-l caracteriza, c Rmer, unul din profesorii lui, l sftuia s-i imagineze c spectatorii din fotoliile de orchestr stau pe oale de noapte. Marele artist i dezvluia crezul artistic spunnd: O carier ajunge la apogeu atunci cnd toate capacitile expresive nfloresc datorit tiinei i experienei i cnd vocea le ntruchipeaz pe acestea62.

Clemens Krauss s-a stins din via nainte de ceea ce ar fi trebuit s se constituie n cel de-al doilea sezon al su la Bayreuth. Dnd curs invitaiei struitoare a lui Wieland Wagner, Knappertsbush i-a reocupat n 1954 locul n fosa Teatrului de pe Colina Verde.

n reprezentaiile regizate de Wieland Wagner au mai cntat Hans Beirer, Jess Thomas, Jon Vickers, Sndor Knya, Hans Hopf, James King, Jean Cox (Parsifal), Astrid Varnay, Regine Crespin, Christa Ludwig, Amy Shuard, Ludmilla Dvokova, Dame Gwyneth Jones, Janis Martin (Kundry), Dietrich Fischer-Dieskau, Eberhard Waechter, Thomas Stewart, Theo Adam, Norman Bailey (Amfortas), Josef Greindl, Jerome Hines, Hans Hotter, Franz Crass (Gurnemanz), Gustav Neidlinger, Toni Blankenheim, Gerd Nienstedt, Sir Donald McIntyre, Franz Mazura (Klingsor).

Wieland Wagner nu a putut urmri Festivalul wagnerian din 1966. Suferind de o boal incurabil, a fost internat ntr-un spital mnchenez pe durata ntregii manifestri, iar n luna octombrie a aceluiai an s-a stins. Spectacolele cu Parsifal semnate de el care s-au desfurat ntre 1966 i 1973 au fost supervizate de Peter Lehmann, unul dintre asistenii si.

Pentru spectacologia lui Parsifal, acel Festival a avut o semnificaie cu totul special. Muzicianul avangardist francez Pierre Boulez fusese chemat de Wieland s asigure conducerea muzical a ultimei creaii wagneriene, demersul viznd continua desacralizare a spectacolului.

62 Andr Tubeuf, Hans Hotter. Le long voyage de Wotan, n antologia de studii despre Aurul Rhinului de Richard Wagner,

seria L'avant-scne Opra, nr. 6-7, Paris, 1992, p. 132-135.

Fig. 28 Christa Ludwig (Kundry).

67

n ceea ce privete scurta sa colaborare cu Wieland Wagner, Boulez rememora: (...) Corespondena schimbat ntre noi dovedete acordul nostru total asupra unei desacralizri a creaiei. Precizez c nu era vorba despre transformarea acestui mister ntr-o simpl istorie freudian. Era necesar s determinm cu precizie limitele teatrului i cele ale religiei: aceast confuzie, mult timp ntreinut, nu putea fi dect sursa unor nenumrate nenelegeri. (...) n timpul scurt n care l-am ntlnit, n-am avut nevoie s schimbm prea multe cuvinte; ne nelegeam cu rapiditate i cuvintele ne preau a fi superflue. Era una dintre persoanele a cror calitate major este posesia unui anumit magnetism; n ceea ce m privete, acestea sunt singurele persoane cu care m simt instinctiv de acord63.

Boulez a dirijat la Bayreuth Parsifal (1966-1968, 1970, 2004-2005) i Inelul Nibelungului (1976-1980). Pentru ultima creaie wagnerian a impus timpi muzicali rapizi, argumentnd prin citarea unor indicaii de tempo cuprinse n partitur. Boulez considera c timpii leni, aa cum fuseser ei susinui de Knappertsbusch, erau caracteristici unui romantism trziu, pe care mai tnrul muzician l respingea cu hotrre. Demersul lui Boulez a dat natere unui discurs muzical caracterizat prin maxim claritate, care urmrea s pun n eviden ideile mari ale partiturii, prin angrenarea laitmotivelor, puternic subliniate, ntr-un edificiu transparent i unitar.

Reprezentaiile ultimei creaii wagneriene din 1973 au avut o semnificaie cu totul special. Au fost cele din urm spectacole cu Parsifal, aa cum a fost gndit de Wieland Wagner. Mrturia unui spectator avizat, cum era muzicologul Alfred Hoffman, este semnificativ, ea sintetiznd esena esteticii wielandiene: Parsifalul lui Wieland Wagner, unic i perfect n felul su, reprezint suprema realizare a stilului dpouill, cum zic francezii, adic stilizat la maximum, sacrificnd detaliul pitoresc n favoarea impresiei de ansamblu, valorificnd, ndeosebi, resursele ntunericului i ale nuanelor acestuia, crend varietatea i contrastul dramatic prin detalii de uluitoare finee. Creator de mare anvergur, deschiztor de drumuri n scenografia contemporan, Wieland Wagner a ales cu mult curaj calea esenializrii i a economiei stricte de mijloace, fiind admirat cu pasiune, dar i hulit de unii tradiionaliti, ce se vedeau deposedai de unele elemente considerate sacrosancte ale arsenalului scenic wagnerian64.

PRIMA MONTARE A LUI WOLFGANG WAGNER (1975-1981)

Dup un an fr Parsifal, n 1975 Wolfgang Wagner a adus n atenia publicului i criticii o nou montare a festivalului scenic sacru. Dup moartea lui Wieland Wagner, fratele su Wolfgang a devenit stpnul absolut al Bayreuthului. La fel ca i Wieland, Wolfgang era att regizor, ct i scenograf. Asemnrile se opresc aici, pentru c, aa cum s-a remarcat, ncepnd cu Lohengrin montat de Wolfgang la Bayreuth n 1953, deosebirile dintre concepiile celor doi erau frapante.

Fig. 29 Parsifal, actul I, tabloul al II-lea (Wolfgang Wagner, 1975).

63 Pierre Boulez, Points de repre. Apud Gilles Demonet, op. cit, p. 149. 64 Alfred Hoffman, Bayreuth, 1973, n Repere muzicale, Bucureti, 1974, p. 420.

68

Divergenele estetice dintre cei doi frai l-au plasat pe Wolfgang Wagner pe un loc secund. Rar spectacolele sale au creat o polemic din care s rezulte semne ale mersului nainte. Se prea c Wolfgang Wagner urmrea flatarea privirii spectatorului cu imagini scenice plcute. Treptat, platitudinea desvrit s-a instalat n produciile lui Wolfgang Wagner. Apoteoza platitudinii ca formul artistic s-a manifestat n montarea lui Tannhuser din 1985.

Din punct de vedere al scenografiei, Parsifal din 1975, semnat de Wolfgang Wagner, s-a remarcat printr-o ntoarcere la canoanele esteticii naturalist-romantice. Ceea ce la Wieland Wagner era dominat de hieratism, la fratele su a devenit explozie de culoare. Trebuie spus c nu lipsa gustului coloristic i se reproa realizatorului versiunii din 1975, ci absena unor idei care s arunce o lumin nou asupra universului Graalului.

n ceea ce priveete jocul actorilor, trebuie remarcat faptul c economia de mijloace promovat de Wieland a devenit la Wolfgang statism i nchistare. n acest sens, Pierre Flinois nota n cronica publicat n revista Lyrica: Parsifalul lui Wolfgang Wagner reprezint astzi falsa tradiie a Noului Bayreuth. (...) Sensul gesturilor este despovrat de orice intenie, iar sensul ceremoniei este banal, n condiiile n care aceast oper se nvecineaz cu sacrul65.

Trebuie notat faptul c designul costumelor versiunii lui Parsifal din 1975 i-a aparinut lui Reinhard Heinrich. n prima montare a lui Parsifal semnat de Wolfgang Wagner au

cntat Ren Kollo, Peter Hofmann, Manfred Jung, Siegfried Jerusalem (Parsifal), Eva Randov, Ursula Schrder-Feinen, Dunja Vejzovic (Kundry), Bernd Weikl (Amfortas), Hans Sotin, Theo Adam (Gurnemanz), Franz Mazura (Klingsor).

MONTAREA LUI GTZ FRIEDRICH. REPREZENTAIILE DIN 1982-1987

Celebrarea unui veac de la premiera absolut a lui Parsifal s-a oficiat la Bayreuth printr-o nou montare, ale crei coordonate estetice au plasat-o la mare distan fa de orice tradiie a locului. Regizorul Gtz Friedrich i scenograful Andreas Reinhardt au creat un univers spectacular din care orice amintire a templului Graalului proiectat de Joukowski a fost alungat. n opoziie cu simbolistica montrii lui Wieland Wagner, dar i cu decorativismul naturalist promovat de Wolfgang Wagner, realizatorii spectacolului din 1982 i-au propus s pun n discuie aspecte ale substratului psihologic i

social care nu fuseser relevate n montrile anterioare. Regizorul a anunat de la nceput c montarea unui spectacol destinat unei ceremonii aniversare nu se

afl printre inteniile sale. Gtz Friedrich a dorit ca noul Parsifal s fie n concordan cu cerinele lumii moderne, iar compasiunea, care se afl n miezul ultimei creaii wagneriene, trebuie adus la lumin n dimensiunile sale umane i sociale66.

La baza acestui deziderat al lui Gtz Friedrich (1930-2000) sttea faptul c, de-a lungul unei ntregi viei, artistul i-a manifestat o nedisimulat orientare ideatic de stnga. Friedrich se formase la coala lui Walter Felsenstein, ntemeietorul Operei Comice din Berlinul de Est. Maestrul su, faimos pentru rigoarea i coerena spectacolelor sale, promova i i ndemna discipolii s promoveze prezentarea dinamic, claritatea situaiilor dramatice, reprezentarea plastic precis, caracterizarea complet a personajelor i ndrumarea riguroas a cntreilor67.

Aceste caracteristici ale colii lui Felsenstein au fost promovate, ntr-un sens foarte personal, de Gtz Friedrich, lucru dovedit n special prin spectacolele sale realizate n Teatrul de pe Colina Verde: Tannhuser (1972), Lohengrin (1979) i Parsifal (1982).

ntrebat asupra ideii care guverneaz spectacolul su cu Parsifal, Friedrich a adus permanent n discuie replica lui Gurnemanz: Vezi, fiule, aici timpul devine spaiu. Analiznd liniile directoare ale

65 Apud Gilles Demonet, op. cit., p. 150-152. 66 Apud. Gilles Demonet, op. cit., p. 156-158. 67 Frederic Spotts, op. cit., p. 303.

Fig. 30 Dunja Vejzovic (Kundry) i Peter Hofmann (Parsifal).

69

acestei montri, Gilles Demonet a relaionat replica invocat de regizor cu concepia scenografic a lui Andreas Reinhardt. Acesta a utilizat reele de linii verticale i orizontale care formeaz forme alveolare, laborioase efecte de perspectiv, lupta elementului natural cu cel arhitectonic.

Fr a accentua latura religioas a lui Parsifal, Gtz Friedrich a subliniat suferina lui Amfortas punnd interpretul rolului s poarte o cruce n spate i le-a adus pe Fetele-flori n scena final pentru a sugera dorina lor de a fi mntuite. Una dintre reuitele regizorului a constat n realizarea amplei scene dintre Kundry i Parsifal, unde minuiozitatea prin care artistul a coordonat jocul interpreilor a dus la un act artistic desvrit.

Inteniile lui Gtz Friedrich nu s-ar fi materializat ntr-un spectacol de referin fr contribuia definitorie a cntreilor-actori. Acetia au fost Peter Hofmann, Siegfried Jerusalem (Parsifal), Leonie Rysanek, Waltraud Meier (Kundry), Simon Estes, Sir Donald McIntyre (Amfortas), Hans Sotin (Gurnemanz), Franz Mazura (Klingsor).

Conducerea muzical a reprezentaiilor regizate de Gtz Friedrich a fost asigurat de James Levine (1982-1985) i Daniel Barenboim (1987).

A DOUA MONTARE A LUI WOLFGANG WAGNER. REPREZENTAIILE DIN 1989-2001

Un sezon fr Parsifal a desprit montarea lui Gtz Friedrich de cea de-a doua punere n scen a lui Wolfgang Wagner. Ca i n prima sa apropiere de Parsifal, Wolfgang Wagner a asigurat punerea n scen i decorurile, iar costumele au fost gndite de Reinhard Hagen.

Din punct de vedere vizual, a doua versiune s-a difereniat n mod fundamental de prima montare prin absena referinelor la natur. Prea c Wolfgang Wagner i-a descoperit o pasiune secret pentru geometrie. Un contur hexagonal n interiorul cruia se aflau linii ce sugerau un labirint era unica linie directoare a scenografiei din 1989. Gilles Demonet a considerat c acest design se subsuma ideii de cutare orfic68.

Fig. 32 Violeta Urmana (Kundry) i Plcido Domingo (Parsifal).

68 Gilles Demonet, op. cit., p. 150-152.

Fig. 31 Waltraud Meier (Kundry).

70

n cea de-a doua montare semnat de Wolfgang Wagner au evoluat Plcido Domingo, William Pell, Poul Elming (Parsifal), Deborah Polaski, Waltraud Meier, Uta Priew, Janis Martin, Linda Watson, Violeta Urmana (Kundry), Bernd Weikl, Andreas Schmidt, Falk Struckmann (Amfortas), Hans Sotin, Manfred Schenk, Matthias Hlle, John Tomlinson (Gurnemanz), Franz Mazura, Gnther von Kannen, Ekkehard Wlaschiha, Hartmut Welker (Klingsor).

MONTAREA LUI CHRISTOPH SCHLINGENSIEF. REPREZENTAIILE DIN 2004-2007

Iniial Wolfgang Wagner i ncredinase proiectul noii montri lui Martin Kusej, ale crui realizri salzburgheze l-au propulsat n actuala elit regizoral. Motivaia oficial a refuzului su de a monta Parsifal a fost pus pe seama implicrii sale tot mai adnci n mecanismele Festivalului din Salzburg. n realitate, Kusej a protestat mpotriva modului n care Wolfgang Wagner l trata ca pe un angajat oarecare, indicndu-i ceea ce poate i ceea ce nu poate face.

De la nceput, alegerea lui Christoph Schlingensief a prut bizar. Schlingensief (n. 1962) nu a regizat pn la Parsifal nici un spectacol de oper. S-a remarcat printr-o permanent activitate protestatar, folosind scenele teatrelor pentru a-i dezvlui crezurile sociale i politice care se schimbau de la un moment la altul. A montat un ntreg Hamlet la Zrich n maniera de aciune a capetelor rase i a manifestat sub lozinca Ucidei-l pe Helmut Kohl!.

Campania de dezaprobare a invitrii la Bayreuth a lui Schlingensief l-a avut n frunte pe Claus Peymann, fostul director al prestigiosului Burgtheater vienez i actualul conductor al brechtianului Berliner Ensemble. Peymann a pus opiunea lui Wolfgang Wagner pe seama posibilei stri de senilitate a venerabilului ef al Festivalului wagnerian. Trebuie menionat c Wolfgang Wagner i-a motivat alegerea prin faptul c acord credit artitilor avangarditi.

Fig. 34 Imagine din Parsifal, n regia lui Christoph Schlingensief, Bayreuth, 2004.

Pentru montarea lui Parsifal, Schlingensief a fcut apel la Daniel Angermayr i Thomas Goerge, specialiti n crearea unor instalaii scenografice, i la Tabea Braun, designer de costume. Cu ajutorul celor mai avansate tehnici din varii domenii, regizorul i colaboratorii si au imaginat un demers scenic aflat ntr-o permanent schimbare. Proieciile video s-au suprapus peste un ansamblu format din aglomerri de practicabile, platforme, pnze pictate.

Fig. 33 Christoph Schlingensief.

71

Fig. 35 Imagine din Parsifal, n regia lui Christoph Schlingensief, Bayreuth, 2004.

Concepia regizoral a lui Schlingensief s-a bazat pe un amestec de ritualuri, fcnd apel la un amalgam de simboluri mprumutate din (aproape) toate religiile. Celebrarea dezvelirii Graalului din primul act s-a transformat ntr-o defilare a unor practicani de diverse culte, ansamblul ducnd spre un ceremonial voodoo. Gurnemanz a fost costumat ca un taliban, iar apariiile lui Parsifal preau a fi cele ale unui aman. Apogeul gselnielor lui Schlingensief s-a materializat n nlocuirea cupei Graalului cu proiecia imaginii unui iepure mort. Trebuie amintite i lampioanele n stil Halloween, care ncununeaz efortul de transformare a castelului lui Klingsor ntr-un cimitir al artei.

n contextul n care personajele centrale se pierd n defilarea maselor de figurani, afirmaia lui Laurent Barthel, conform creia jocul solitilor pare a fi cel practicat n provincie cu ase decenii n urm69, pare plauzibil. Probabil c Schlingensief i-a pierdut din vedere pe protagoniti, umplnd scena cu celebrani ai unor culte mai mult sau mai puin imaginare. Reprezentaia a rmas ancorat ntr-o mediocritate copleitoare, nota Barthel. n ciuda btliei mediatice i a certurilor care au agitat Bayreuthul pe tot parcursul verii, nu s-a declanat scandalul ateptat (sperat? n.n.). Este un simplu eec70.

Cel care a salvat corabia noului Parsifal de la naufragiu a fost muzicianul francez Pierre Boulez, care a revenit n fosa de la Bayreuth dup deceniile trecute de la ultimele reprezentaii ale Inelului lui Chreau. n profund contrast cu cele ce se petreceau pe scen, discursul orchestral i, n bun msur, cel al solitilor a fost dominat de claritate i naturalee. Edificiul sonor a fost coerent construit, inteniile dirijorului viznd iluminarea liniilor mari ale partiturii. Tempoul alert impus de Boulez nu a creat n nici un moment impresia de superficialitate.

n montarea bayreuthian semnat de Schlingensief au evoluat soliti de valori diferite: Endrik Wottrich, Alfons Eberz (Parsifal), Michelle de Young, Evelyn Herlitzius, Judith Nemeth (Kundry), Alexander Marco-Buhrmester, Jukka Rasilainen (Amfortas), Robert Holl (Gurnemanz), John Wegner, Karsten Mewes (Klingsor). Dup plecarea lui Pierre Boulez, conducerea muzical i-a aparinut lui Adam Fischer (2006-2007).

Pentru festivalul din 2008 se anun o nou montare a ultimei drame wagneriene, a crei regie i-a fost ncredinat lui Stefan Herheim. Scenografia va purta semntura artitilor Heike Scheele i Gesine Vllm.

69 Laurent Barthel, Bayreuth. Parsifal, n Opra International, nr. 294, octobre 2004. 70 Ibidem.

Fig. 36 Endrik Wottrich (Parsifal).

72