Сделано в МХПИC 31 марта по 5 апреля в конгресс-холле World Trade Center Moscow прошел 21 сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Это культовое россий-ское мероприятие международного масштаба, два раза в год собирающее, как специалистов со всего мира, так и молодых дизайнеров, а также всех, кто имеет непосредственное отно-шение к высокой моде. В этом году Российская неделя моды приобрела нового партнёра в лице автомобильной марки Mercedes-Benz. Наряду с Берлином и Нью-Йорком, Москва становится третьим мегаполисом, в котором Неделя моды подписывает соглашение о титульном партнер-стве. Соглашение подписано на 3 года, и теперь немецкая марка автомобилей начнет финансово поддерживать MBFWR. Кроме другого названия и поддержки Mercedes-Benz явных изменений не ожидается, как уверяет генеральный дирек-тор Artefact Communication Agency Александр Шумский. MBFWR призвано стимулировать модное сообщество и является национальной площадкой для открытия новых дизайнеров. Собственно, этой возможностью не преминул воспользоваться МХПИ и представил в этом сезоне 16 самых талантливых дизайнеров инсти-тута с 3 по 6 курс.

Носи усы!26 марта 2011 года состоялся второй флэшмоб «Носи усы», в котором приняли участие сту-денты МХПИ. Акция состоялась при поддержке нашей редакции и ресторана Tommy D. В 21 час по Московскому времени камеры информационного агенста РИА «Новости» зафиксиро-вали на смотровой площадке Воробьёвых гор группу усатых девушек и молодых людей. Они стремительно приближались к центру площади и присоедини-лись к кружившемуся хороводу. Спозировав перед камерами группа людей стремительно уда-лилась. Через полчаса, посетив Киевский пешеходный мост, точно также удалилась. На этот раз в центр Москвы, где акцию поддержала Елена Усанова. Всего в толпе было зафиксиро-вано около 20 усатых мужчин и женщин. А увидело усатых людей больше 1000 человек, что несомненно способствовало достижениям наших целей.

Напомним, что первый флэшмоб состоялся 1 октября 2010 года около клуба «Рай», организован-ный студентами шестого курса графического дизайна.

Акция призвана обратить вни-мание на недопонимание людей с усами и устранение дискри-минации людей по усатому при-знаку. Так же акция проходит под эгидой охраны животных и популяризации практичного образа жизни с усами. Участники показывают на практике, что все люди с усами равны. Флэшмобы прожолжаются, следите за раз-витием событий.

Дорогой к летуС тех пор, как должность мэра города Москва покинул Юрий Михайлович, архитектурное будущее столицы стало под вопросом. Не ясно, какие здания пойдут под снос, какие же на-конец отреставрируют, и изменится ли вообще что-нибудь. Ясно одно, башенки которые так любил экс-мэр Москвы, будут пользоваться спросом гораздо меньше. Ведь раньше это был залог успеха любого архитектурного тендера. Отчасти поэтому, отчасти потому, что плюсовая температура на улице, но так или иначе, мы ре-шили сделать выпуск про дизайн среды. Каким он получился — решать Вам. Мы постарались охватить самые актуальные и интересные темы. Хотя всего не охватить и уж точно не вместить в рамки одного номера.

Вы держите в руках свежий номер нашей газеты, и если вам показалось, что он стал больше, то да, это так. С приходом настоящей весны в наш мегаполис каждый старается стать лучше. Вот так же и у нас в редакции. Перемены всегда к лучшему, даже тогда когда, так не кажется на первый взгляд.Так же мы хотим поздравить наших дипломников с кафедр Дизайн среды и Графический дизайн с успешными защитами. Мы посетили все ваши выступления и готовим большой материал в будущий выпуск.

Есть и ещё одно немаловажное событие, напря-мую связанное с МХПИ, о котором мы не можем молчать. Тем более, что именно из-за него наш выпуск немного задержался. 3 апреля Москов-ский художествено-промышленный институт стал первым дизайнерским вузом, который вышел на профессиональную fashion сцену и принял участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2011. О чём мы и поведаем Вам в нашем специальном материале.

Полетаев Пётр

1966 Землетрясение в Ташкенте. ПоследствияНикогда не доволь-ствуйся тем, что сделал. Карим РашидНе сотвори кумира, но следуй за звёздамиАвангард дизайнерской мыслиЛандшафтный дизайн разделилсяНепонятная сфера деятельности в РоссииЕдем на выставки в ЕвропуУчаствуем в конкурсахРадуемся веснеГотовимся к сессииХулиганимЗверев и Чапман — Шпионский гламурVIP невестаПамяти космоса. Илья Шиян

мхпи ньюсвыпуск № 04 [018] / апрель 2011

ФИОРащенко Наталья Никитична

ДолжностьЗаведующая кафедрой Дизайн среды

ОбразованиеТашкентский Архитек-турно-Строительный Институт (ТАСИ)

Стиль в архитектуреКонструктивизм

Любимый архитекторМельников К.С.

Послание студентамТворческого роста, побольше креатива, по окончании инсти-тута — интересной работы

Расскажите немного о себе

Я родилась «на солнечной стороне улицы», в городе Ташкенте. Счастливое детство, ничем не омраченное. На выбор профессии архи-тектора повлиял строительный бум, который произошел в 1966 году после разрушительного ташкентского землетрясения. В архитектурном институте был конкурс 25 человек на место, но я с легкостью прошла, сдав только рисунок, так как школу я окончила с золотой медалью. Учиться было очень интересно, потому что поступали к нам исключительно по призванию, мы были единомышленниками. Особенно вспо-минается неделя «сплошного проектирования», которая нам давалась перед просмотром; мы дневали и ночевали в институте, помогая друг другу. В то же время существовала жесткая конкуренция, получить четверку по проекту считалось позорным. По окончании института по существовавшему тогда распределению я попала в Государственный институт по про-ектированию высших учебных заведений: это были годы формирования личности как специ-алиста— архитектора. Когда мне было 27 лет, меня приняли в Союз архитекторов СССР, к тому времени у меня уже было 9 реализованных объ-ектов. Затем учеба в аспирантуре на кафедре теории и истории архитектуры под руковод-ством профессора, доктора исторических наук В.А.Нильсена.

По моим проектам (я была автором, соавтором) построено много объектов сферы высшего об-разования и бытового обслуживания. Не опи-сать того чувства, когда то, что было выполнено тобой и твоими товарищами на бумаге, вопло-щается в жизнь, и всем этим пользуются люди! Позже я перешла в сферу дизайна: занималась разработкой интерьеров общественных зданий, фирменным стилем, разработкой и пошивом промышленных образцов форменной одежды сотрудников сферы быта, аксессуаров, кожга-лантереи. Это было золотое время: интересная, захватывающая работа в коллективе молодых архитекторов, дизайнеров и художников.

А где Вы работали до того, как пришли в МХПИ?

Я работала в Гуманитарно-экологическом инсти-туте на Серпуховской заведующей сразу двумя кафедрами Дизайн интерьера и Дизайн костюма (институт там был небольшой). Как говорится, надо уметь видеть и в плохом хорошее. Помимо руководства кафедрами, я занималась экскизи-рованием моделей для «Театра моды» и даже их пошивом.

Что Вы можете рассказать о Вашей кафедре?

Много хорошего. В свое время Станислав Аркадьевич Шаппо привел обучение на кафе-

дре в соответствие со стандартами, появились новые творческие дисциплины, которые при-вычны сегодняшним студентам: специальный рисунок, специальная живопись, арт-дизайн и т.д. Затем, когда бразды правления были переданы в мои руки, кафедра продолжила работу по совершенствованию учебного про-цесса. У нас сильные преподаватели, окон-чившие различные вузы нашей страны; среди них архитекторы, дизайнеры, художники, в связи с этим у каждого своя направленность деятельности. Но все смогли адаптироваться к требованиям учебного процесса, постоянно совершенствуются, учатся друг у друга, где-то спорят, но таким образом выкристаллизовы-вается истина. Требования постоянно растут, меняются даже стандарты. В настоящее время в связи с переходом на двухуровневую систему образования перед нами всеми стоит задача сохранения того потенциала, который был наработан годами, чтобы качество обучения, несмотря на сокращающиеся сроки, было на должном уровне. Ведущие преподаватели кафедры уже приступили к разработке новых программ дисциплин.

Что подразумевает под собой средовой дизайн?

Средовой дизайн — очень широкое направление в проектной деятельности, подразумевает си-стемное проектирование средового окружения человека.

Среда, как объект проектирования, предо-ставляет дизайнеру уникальную возможность прочувствовать и освоить целый спектр взаи-мосвязанных категорий. Рассмотрение каждой из них невозможно без осмысления целого, а это особенно ценно для вузовской подготовки дизайнера. Проектный анализ и системный под-ход, комплексное проектирование и совместная работа с другими специалистами, разработка концепций и составление программ, сценарное моделирование ситуации и художественный синтез — эти и другие формы работы в совре-менном дизайне необходимы для проектиро-вания среды. К тому же единственной мерой ее оптимальности всегда остается человек, что также соответствует назначению дизайнерской деятельности.

Дизайн среды в полном смысле возникает лишь при осмыслении человека в пространстве в реальном действии, для чего среда должна обладать эмоциональной информативностью, «отзывчивостью» по отношению к человеку. Именно в этой ситуации деятельность дизайнера как специалиста, участвующего в формирова-нии среды жизнедеятельности человека, очень велика. Недостаточно «насытить» существу-ющую или проектируемую пространственную ситуацию оборудованием, назначение ко-торого — удовлетворение функциональных и эстетических потребностей человека, должна быть создана предметно-пространственная среда полифонического звучания, облада-ющая возможностью развития во времени и пространстве, гармоническая по отношению к человеку во всех проявлениях его жизнедея-тельности.

Самое главное у нас это триада: образ, сцена-рий, режиссура. В средовом дизайне важно умение мыслить четкими визуальными образами и визуальными знаками.

Ваше мнение о сегодняшних студентах?

Мне кажется, сегодняшние студенты более взрослые и самостоятельные, чем были мы. Мы учились до четырех, потом шли гулять, и нет ни-каких проблем. Да еще и стипендию получали, которой в общем-то хватало на всё. А сейчас приходится, и учиться, и работать, у некоторых это совмещение блестяще получается, но все равно тяжело.

Какие перспективы в дизайне есть в дальней-шем у наших студентов?

Я думаю, специалисты такого направления всегда будут востребованы рынком. Можно сказать, что наши выпускники — универсалы, которые найдут сферу приложения своему таланту, знаниям и умениям. Будущее наших городов в их руках.

Расскажите о Ваших выпускниках. Поддержи-ваете ли с ними связь?

Конечно, с некоторыми перезваниваемся и даже встречаемся. Например, Жданова Анастасия ра-ботает в Москве в крупной фирме дизайнером, а Талькова Анастасия живет в Париже, органи-зовала со своим мужем фирму и тоже увлеченно работает.

Как Вы оцениваете влияние европейской и азиатской архитектуры и дизайна на те про-цессы, которые происходят у нас сегодня?

Вопрос в точку. Темой моей диссертации было «Развитие принципов национального и интерна-ционального в архитектуре». Неважно, «чья» это архитектура. Главное это умение вписать объект в пространство, использовать контекст среды, современные технологии, которые в общем-то и являются предпосылкой развития архитектуры и дизайна на новом уровне. По своей природе я космополит. Я считаю, что человек во-обще — носитель культурных ценностей. Нацио-нальная же культура включается в общемировую культуру и является ее неотъемлемой частью; она как призма, которая помогает расставлять акценты. Считаю возможным гармоничное со-вместное сосуществование различных культур, их продуктивное взаимодействие, свободное распространение и взаимовлияние.

Ваш взгляд на «город будущего». Каков будет его архитектурный стиль?

О стиле говорят по прошествии времен. Предсказать его — трудная задача. Стиль это художественное мировоззрение в определен-ных условиях социального и экономического развития общества. Кроме того, необходимо учитывать и идейно-художественные особен-ности творчества мастера. Во всяком случае, надеюсь, что в будущее нас ждет комфортная и эстетическая среда.

Какие творческие задачи Вы решаете се-годня?

Мои основные задачи — повышение творческого потенциала студентов и поиск путей, которые приведут к максимально ощутимому результату. Кроме того, пытаюсь активизировать свою науч-ную деятельность, систематизировать исследо-вательские наработки, которые у меня имеются на сегодняшний момент.

Как вы относитесь к современному дизайну?

Отношение неоднозначное, потому что некото-рые авторы причисляют свои творения к объ-ектам дизайна, а на самом деле это кустарное ремесло. Происходит подмена понятий. Даже в Москве есть такие выставки, придя на ко-торые, становится грустно. А ведь молодежь, к сожалению, может принять это за чистую монету. Поэтому, чтобы стать классным дизайне-ром, надо учиться в нашем институте.

Говорили Ирина Казакова и Екатерина Ручкина

О главном,о среде

Ландшафтный дизайнПо сведениям Википедии выделяется в отдельную категорию, но легко вписывается в понятие среды. Включает в себя сами здания, газоны, зелёные насаждения и декоративные элементы

Промышленный дизайнПерекликается с дизайном среды при разработке экстерьера и функиональ-ных арт-объектов. Учитывает в первую очередь практичность и удобство.

Интерьер и экстерьерЭстетика и функионализм. Дизайнер должен учитывать для кого он создаёт помещение. Это самое популярное на-правление в дизайне среды, в основном благодаря телевидению.

МХП

И*Н

ЬЮС

/ вы

пуск

№ 0

4 [0

18] /

апр

ель

2011

Принцип эстетической целостности в дизайнеДизайн ныне главная, наиболее развитая и те-оретически осмысленная сфера деятельности человека по законам красоты вне искусства. Он охватывает область проектирования, производ-ства и бытия вещей, изготовляемых промышлен-ностью, с учетом их пользы, удобства и красоты.

Применение принципа эстетической целост-ности в дизайне имеет свои особенности. Архитектура проектирует основные параметры существования социально-эстетического мира, вносит в среду организацию, способствующую образованию и функционированию многообраз-ных социальных, духовных смысловых миров. Структуры, которые дизайн создает внутри социально-предметной, пространственно-временной среды, более гибки, подвижны, более чутко откликаются на изменения в мире культуры и моды. Они способствуют социально-эстетической дифференциации среды, пред-метному выявлению в ее недрах многообразных смысловых миров, а архитектура организует эти миры в единую, многомерную, целостную, пульсирующую смысловую сферу реальности. Дизайнерское проектирование есть проектиро-вание с учетом эргономики. По современным представлениям «эргономику интересует прежде всего человеко-машинная система в целом, ее внутренние связи и взаимодействие со средой, тогда как психология, физиология и гигиена труда сосредотачивают свои научные интересы на изучении и моделировании отдельных состав-ляющих данной системы и их взаимодействия с другими элементами».

В условиях массового выпуска продукции одна и та же форма повторяется многократно, при-чем технология не позволяет или затрудняет вносить в объёмно-пространственную форму

Эстетика в дизайне это эстетический анализ, эстетическая оценка произведений авторов, когда проектирование анализируется как концептуальное и символическое, где анализи-руются соотношения меры предмета и меры человека.

нюансы. Для того, чтобы придать изделию привлекательность, дизайнер обобщает форму, для чего, во-первых, выявляет логику эстети-ческого строения самой вещи и, во-вторых, учитывает нормы эстетического восприятия данного времени. Оба эти момента получают заостренное выражение во внешней форме изделия, в результате чего возникает легко угадываемый образ изделия, как выражение его типовых особенностей и как эстетическая норма, образец изделий данного типа.

Принцип целостности в современном дизайне обогатился в том направлении, что в процессе эстетической организации производственной среды ставятся и решаются задачи улучшения со-циально-психологического климата на предпри-ятии средствами дизайнерского проектирования.

На современных предприятиях организуются места отдыха, комнаты психологической разгрузки, внедряется система социально-значимой информации, фирменный стиль, расстановка оборудования и пространстве цеха и организация рабочих мест, учитывающих социально-психологические особенности че-ловека. Все эти действия завязываются в такое единое целое, которое позволяет человеку чув-ствовать себя индивидуальным представителем общественного целого.

И, наконец, принцип целостности значительно обогатился в теории и практике так называемого «открытого дизайна» на западе, «стержневой идеей «открытого дизайна», — пишет Н.И. Мосо-рова, — являются обоснование и возможности качественного изменения социальной роли по-требителя». «Открытым дизайном» прежде всего проектируется такой характер взаимодействия

человека и его предметного окружения, при ко-тором человек перестает быть пассивным потре-бителем готовых изделий и становится активным соавтором, дизайнером в совершенствовании своей материальной и духовной среды. В осу-ществлении программ «открытого дизайна» учувствуют широкие слои общественности. Например, в решении вопросов проектирования и строительства жилища, альтернативного практике массового жилищного строительства, в проектировании и изготовлении товара, в соз-дании системы образования, закрепляющей и развивающей дизайнерскую деятельность. Широкое распространение участия жителей в проектировании жилья получило и в архитек-туре. Таким образом, современный дизайн и ар-хитектура переходят к синтезу проектирования, производства, потребления и культуры. Система «человек-предмет-среда» все в большей степени рассматривается как социальная целостность, требующая своего эстетического упорядочения и выражения.

Таким образом, современный дизайн переходит к синтезу проектирования, производства, потре-бления и культуры. Система «человек-предмет-среда» всё в большей степени рассматривается, как социальная целостность, требующая своего эстетического упорядочения и выражения.

Эстетствовала Екатерина Ручкина

Дизайн среды это

Изо

браз

ила

Екат

ерин

а Кр

аевс

кая

Один день из жизни дизайнера

Образование за рубежомSchool of Art, Design and Media at Nanyang Technological University. СингапурОрганическая форма, структура ладшафта и при-менение высоких технологий символизируют творческий характер здания  Школы искусств, дизайна и средств массовой информации в Син-гапуре. Стеклянный фасад поглощает солнечную и тепловую нагрузку здания, одновременно обеспечивает естественное дневное освещение творческих пространств. За счет стеклянных стен обеспечивается визуальное перетекание внутренних пространств помещений, а также ландшафта самого комплекса и природного окружения. Грань между зеленой крышей здания и окружающим ландшафтом  размыта. Структура извилистой зеленой кровли обнимает внутреннее пространство создавая некий оазис в центре комплекса. Помещения, различные по форме и размеру, выполнены из природных материалов и имеют нейтральную палитру. Этот уникальный дизайн должен вдохновлять студен-тов школы искусств к творческому процессу.

School Of Art & Art History, University Of Iowa. (Школа Художеств и Художествен-ной Истории, Университет Айовы) США, 1999-2006Хотя новое здание и расположено на территории студенческого городка, оно кажется находя-щейся в уединенном парке. Постройка как будто переброшена через небольшой тенистый во-доем, как мост в бесконечность. Она построена рядом с заросшими зеленью известняковыми скалами, среди плакучих ив. Такое окружение вполне соответствует «высокому» назначению нового корпуса. Университет Айовы первым стал выдавать дипломы о высшем образовании

в сфере искусств, а в 1930-е получил извест-ность в США, соединив в своей Школе про-граммы по искусству и искусствознанию. Эта междисциплинарная образовательная модель получила свое физическое воплощение в зда-нии Холла: его решение основано на системе взаимосвязанных динамических внутренних зон с размытыми границами. Постройка из стекла и стали «кортен» вписана в общую схему кампуса университета, создавая вокруг себя новые рекреационные пространства и связи с природным ландшафтом. Еще до открытия корпуса его открытая терраса вокруг пруда стала популярным местом сборищ студентов и жителей окрестных домов. В крыле, нависающем над водоемом, располо-жена библиотека. В основном здании нахо-дятся главная и малые аудитории, мастерские, выставочный зал, помещения администрации и столовая.

Посетитель подходит к зданию по дорожке, повторяющей изгиб берега пруда, входит в главный атриум и поднимается на верхние этажи по открытой лестнице из красной стали. Коридоры корпуса ограничены стеклянными перегородками, чтобы проходящие по ним могли видеть студентов, работающих над своими про-изведениями.

Бетонные панели крыши расположены под углом, чтобы сквозь застекленные проемы в перекрытиях проникал ровный и рассеянный солнечный свет с северной стороны. На террасе у пруда установлена скульптура Ричарда Артшвегера [Richard Artschwager], соз-данная им специально для нового здания.

Orestad College (Колледж Орестад). Ко-пенгагенАрхитекторы из Дании «3XN» осознали, что солнце — прямой источник знаний. Представля-ете, сколько сил может придать солнце тинэйд-жерам в школе?

Это первый университет в Дании, который от-вечает новым видениям организации процесса обучения.

Коммуникация, взаимодействие и совместные действия — ключевые вопросы. Проект пред-усматривает открытость и гибкость внутренних пространств, которые формируются относи-тельно размеров групп и классов, отражающих международное стремление к достижению более динамичной окружающей среде, где IT – глав-ный инструмент изучения. Намерение также в том, чтобы студенты брали ответственность за собственное изучение и были в состоянии работать как в команде, так и индивидуально. Здание связано вертикально и горизонтально, за счет большого центрального атриума с вин-товой лестницей — сердца колледжа, который выполняет изначальную функцию связи, но так же является местом в котором можно наблюдать и быть найденным. Планы формируются за счет четырех бумерангов, вращающихся как затворы камеры, которые формируют простую, четкую и очень гибкую структуру здания, что позволяет организовывать различные места совместного и индивидуального обучения без видимых границ. Центральная зона называется «зоной X», отображает собой стремление колледжа к междисциплинарному синтезу между исследо-вательской зоной, физической и визуальной.

Путешествовала Екатерина Ручкина

Учеба за границей — это увлекательное погру-жение в красоту и прак-тичность. Вы сможете увидеть мир глазами архитекторов, художни-ков и дизайнеров миро-вых сооружений. Поэтому хочется немного расска-зать о самых красивых заграничных учебных заведениях, спроекти-рованных специально для творческих людей, для удобства творить и комфортного обучения.

МХП

И*Н

ЬЮС

/ вы

пуск

№ 0

4 [0

18] /

апр

ель

2011

Новости МХПИДень открытых дверей

12 марта и 2 апреля в стенах нашего института проходил День открытых дверей. Для абитури-ентов были устроены экскурсии по институту, во время которых, гиды рассказывали о факуль-тетах, студенческой жизни и отвечали на все интересующие вопросы. На этажах можно было посмотреть экспозицию работ студентов МХПИ, а также была возможность пройти мастер-классы с преподавателями института, и тем самым немного втянуться в творческий процесс. После приятной экскурсии, получив нужную информацию и не имея больше вопросов, впору было со спокойной душой отправляться на coffee brake.

Сергей Сысоев

И студенты создали платья из обложек мод-ного журнала. В рамках недели VFW журнал Collezioni, второй сезон подряд предложил дизайнерам, участникам Volvo Fashion Week в Москве создать платья из обложек модного журнала. Сергей по традиции обратился к нашим дизайнерам с просьбой, по его эскизу создать макет платья. В сжатые сроки студентками было созданно элегантное платье в стиле его коллек-ции. Как всегда на отлично! www.mhpi.edu.ru/all_news/platye/

Японские мастера каллиграфии

Приходят на помощь студентам МХПИ. 29 марта 2011 года наш институт принимал в своих стенах прославленных мастеров каллиграфии из Японии — Такэфуса Сасида и Хиросэ Сёко, которые посетили столицу в рамках фестиваля японской культуры «Тайны древней Японии», проходящем в Современном музее каллигра-фии, и провели интереснейший мастер-класс для наших студентов. www.mhpi.edu.ru/all_news/yaponskie_mastera_kalligrafii/

Широкая Масленница

6 марта 2011 года в Художественной школе на Речном студенты 5-ого курса МХПИ устро-или юным художникам красочный праздник. Малышей и их родителей ждали блины, вкусные варенья, баранки, чай, игры и бесплатные ма-стер-классы: валяние,роспись по дереву и ори-гами.На память каждый участник празднества получил фотопортрет с прянишным лубочным конем и блинную маску! www.mhpi.edu.ru/all_news/studsovet_mhpi/

Ты нужен

МХПИ принял участие в благотворительной программе социальной помощи семье и детям. Программа ориентирована на помощь семьям Тверского района города Москвы, воспитыва-ющих детей с ограниченными возможностями. По инициативе Юлии Владимировны Маркиной (ЦСО «Тверской») был разработан проект «Рас-красим жизнь во все цвета». www.mhpi.edu.ru/all_news/ty_nuzhen/

С обложки апрельского номера «Хулигана», чуть прищурившись, на нас смотрит Йоджи Ямамото — патриарх японской моды курит одну за одной, рассказывает о детстве в послевоен-ном Токио, о молодости, проведенной в поисках себя, о своих взлетах и падениях. Культовому дизайнеру сейчас 68 — примерно столько же и новой Японии, восставшей из пепла Второй мировой войны, развившейся в самую богатую

и прогрессивную страну восточного полуша-рия и поставленной на колени безжалостной стихией, которая все так же не подвластна чело-веку, как миллионы лет назад. Йоджи Ямамото никогда не капитулировал перед судьбой — так же, как и его народ, который с самурайским спо-койствием взваливает на плечи ядерный крест «Фукусимы» и, пронзая пространство перед собой хладнокровным взглядом, делает первые шаги в неизвестность, начинает жить заново. А нам остается лишь восхищенно взирать на этот подвиг духа и молиться всем своим богам, чтобы на нашу долю не выпали такие испытания.

Тем временем, на севере Африки одна за другой вспыхивают гражданские войны, авторитарные режимы трещат по швам от народного гнева, сегодняшние деспоты уже чувствуют, как земля под их ногами начинает гореть, а рев разъярен-ной толпы становится все ближе и ближе. Пока их грешные головы не послетали с плеч, мы отобрали наиболее одиозных диктаторов нашего времени — крайне неприятных, надо сказать, личностей — и подготовили своеобразный обзорный рейтинг злодеяний и просто амораль-ных, низких поступков, за которые, мы верим, придет расплата.

В апрельском номере нашего журнала как всегда много музыки. Недавно мы переслушивали аль-бом «Screamedelica» 20-летней давности от бри-танских хулиганов со стажем Primal Scream,

Хулиганские штучкии были буквально шокированы тем, как акту-альна эта плаcтинка сегодня — мы заставили музыкантов культовой группы объяснить, что же такого было два десятилетия назад, чего не хватает сейчас, а чего не будет уже никогда. Мы также пообщались со скромным исландским музыкантом по имени Helgi Hravn Jonsson, который поиграл чуть ли не во всех группах Рейкъявика от Sigur Ros до KiraKira, но выбрал свой путь, и, по всей видимости, не прогадал.

Еще нам удалось разузнать, каким будет русский Vice, который запускается уже в этом мае; понять, что заставило бывшего залож-ника Марка Хендерсона вернуться к своему похитителю и снять об этом фильм; поймать и допроить с пристрастием неуловимого и чертовски талантливого художника Игоря Скалецкого, наматывающего километры между тремя континентами в поисках вдохновения; пообщаться с основателем легендарного английского лейбла BOY London, нестареющим харизматичным модником Стефаном Рейнором и даже пофотографировать его молодых рус-ских подружек в образах от «глэм-принцессы» до «грандж-курочки».

Ищите новый номер с 13 апреля.

Редакция журнала «Хулиган»

Равняйся на…

Перед архитекторами и дизайнерами среды стоит очень непростая и замечательная за-дача — создать человеку комфортные усло-вия для жизни, отдыха и труда. Соединить практичность и эстетику помещения непро-стая работа, а сделать это на первоклассном уровне способны немногие люди, на которых стоит равняться и на опыте которых, полезно учиться.

Например, Денис Сантакьяра — культовый итальянский дизайнер интерьера, ставший новатором в многочисленных областях своей профессии. Он первым высказал идею о том, что оформление дома в целом должно быть вы-полнено для человека, являться с ним единым целым. Предметы Сантакьяры так или иначе вступают в общение с человеком. Светильник проецирует на стену бесконечную вереницу овец — считай, пока не заснешь. Стул из особого полимерного материала принимает форму того, кто на нем сидит, как будто держа в объятиях. Птичка на грязезащитном кокосовом коврике поет всякому, кто вытрет о коврик ноги. Другие предметы оказываются не совсем тем, за что себя выдают. В основании вешалки для верхней одежды при ближайшем рассмо-трении обнаруживается электрическая щетка для чистки обуви. В миниатюрных пуфиках и креслицах прячутся полноценные надувные кровати со встроенным насосом. Абажур ги-гантского светильника скрывает в своих недрах рабочий стол с компьютером или туалетный столик с зеркалом.

Келли Хоппен — еще один невероятно востребо-ванный дизайнер.

Ей было шестнадцать, когда она решила за-няться дизайном. Сейчас Келли Хоппен — одна из самых известных британских дизайнеров интерьеров. Квартира Келли в центре Лондона отражает ее представления о том, каким должен быть современный европейский дом.

Сейчас она не только создает частные и обще-ственные интерьеры (у неё свое дизайнерское бюро). Выпускаются мебельная и аксессуарная линия Kelly Hoppen for Century (в сотрудниче-стве с брендом CENTURY FURNITURE), коллекции фарфора для марки WEDGWOOD… Живет она со-всем не так, как творит. Если в работе не знает ни минуты отдыха, ей свойственны энергич-ность и порывистость, то дома она предпочитает неспешность, тишину и покой. «Сдержанность отнюдь не то же самое, что скука, — говорит дизайнер, — я пропагандирую это во всех своих проектах и в интерьере моего собственного дома». «В моём понимании стиль — это гармо-ния, выверенные сочетания цветов, фактур, форм», — рассказывает Келли. Её интерьеры, мебель, фарфор, словом, все, что она делает, они такие: спокойные, сдержанные, элегантные. Лондонская квартира выполнена в неярких, строгих тонах, господствует бежевый, прева-лируют мягкие, как будто плюшевые фактуры и обтекаемые, нерезкие формы. Яркие удары цвета скорее исключение. Лимонно-желтое кресло, кирпично-красная скамья неожиданные акценты, которые только усиливают впечатление общей сдержанности. «Я бы не сказала, что я приверженец какого-то конкретного стиля. Мой стиль это элегантность, английская элегант-ность», — заключает Келли.

Не менее интересное творчество у дизайнера Карим Рашида. Он один из самых известных дизайнеров мира, наполовину англичанин и на-половину египтянин, Карим Рашид, выросший в Канаде. Всё, что он делает абсолютно нестан-дартно, все что он предлагает миру, принима-ется на ура. Только за последние 10 лет Карим Рашид получил около тридцати наград в об-ласти дизайна. Свою популярность и востребо-ванность он объясняет личными жизненными позициями, которым следуют многие молодые дизайнеры по всему миру, имея при себе пол-ный список его «заповедей», которые, по сло-вам, очень помогают, и в жизни, и в творчестве. Вот некотрые из них:

— Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни;— Ставь перед собой самые разные задачи и де-лай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно;— Знай, что форма следует за предметом так же, как предмет следует за своим предназначением;— Наблюдай за всем, что происходит во-круг тебя, за каждым человеком, за каждым моментом времени. И если вдруг заметишь хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать.

Карим Рашид — дизайнер на все руки, а через них прошли отели, банки, мусорные корзины, пылесосы, женские туфли, книги, диджейские пульты. Цель его работы — сделать дизайнер-ские объекты доступными, а окружающий нас мир красивее.

Вдохновлялась Мария Простякова

В России

Ландшафтный дизайн для России — сфера деятельности новая и не до конца понятая. Надо признать, что для большинства россиян это всего лишь «симпатичный газон». Потребители пока не видят большой необходимости в услу-гах ландшафтного дизайнера, и если учесть, что благоустройство территорий — достаточно дорогое удовольствие, то платить за него готов далеко не каждый. Кроме того, затратно и само поддержание сада в приличном виде. Еще одной немаловажной причиной скромного спроса является холодный и изменчивый климат нашей страны, где большую часть года зима, и чело-веку остается не так много времени, чтобы лю-боваться красотой цветущей природы. По этим причинам тот ландшафтный дизайн, который востребован российским потребителем, пред-ставляет собой бледную тень настоящего ланд-шафтного оформления. Однако, в последние несколько лет интерес к ландшафтному проектированию постепенно набирает обороты. И при таком положении ве-щей, для молодых и амбициозных специалистов открываются огромные перспективы. В России ниша услуг по планированию и уходу за при-усадебным участком не занята в полном объёме. И если поторопиться, можно выстроить весьма успешный бизнес.

С одной стороны, потенциальные заказчики еще не до конца осознали, что дизайнер — это специалист, и от его профессионализма зависит многое в вашем саду. С другой, понимание того, что создание сада очень трудоемкое дело, требующее грамотного использования особен-ностей рельефа местности, знаний почвы, растений и инженерной составляющей приводит к увеличению спроса на услуги профессионалов. А значит, перспективы у этого направления са-мые радужные. Ключевая фигура ландшафтной компании — дизайнер. Именно он генерирует идеи, которые все остальные работники во-площают в жизнь.  Создавать красоту, да ещё и с таким размахом в несколько сотен, а то и тысяч квадратных метров, сотрудничать с самой ма-тушкой-природой — задача посильная для моло-дых, одаренных дизайнеров!

Раскладывала камни Валерия Вершибелюк

Выставки

Ежегодная выставка ландшафтного ди-зайна — Неделя садов журнала «Мезонин»Эта роскошная по замыслу и масштабная по тер-ритории выставка — одно из самых красивых лет-них мероприятий Москвы на открытом воздухе. Много лет она проходила в парке Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства. Теперь Неделя садов переселилась на новое место в знакомый каждому москвичу Ботанический сад МГУ «Аптекарский огород» на проспекте Мира. Тут на одном гектаре земли известные ландшафтные дизайнеры России и других стран представляют «реальные» сады, а организаторы выставки, компания «Парлан-экспо» и журнал «Мезонин», обеспечивают по-сетителям в дни работы выставки мастер-классы специалистов и насыщенную культурную про-грамму. Многие москвичи каждый год с нетер-пением ждут начала этого праздника. Действи-тельно, что может быть лучше, что может быть фантастичнее этого островка живой природы среди каменных жарких «джунглей», украшен-ного талантом известных дизайнеров.

Международный фестиваль «Император-ские сады России»Проходит на территории Михайловского сада Санкт-Петербурга под патронажем Принцессы Майкл-Кентской. Темой выставки стало фран-цузское садово-парковое искусство. Перед участниками выставки-конкурса стояло не-сколько целей: способствовать возрождению садово-паркового искусства России; обратив-шись за творческим вдохновением к примерам знаменитых классических садов Франции, показать, какое влияние они оказали на раз-витие ландшафтного искусства в нашей стране; продемонстрировать все многообразие приемов и подходов мастеров прошлого в исполнении современных профессионалов.

Международный «Фестиваль садов» в Шомон-Сюр-Луар | JARDINS D’AVENIR ou l’art de la biodiversité heureuseChaumont-sur-Loire, Франция

Городок Шомон-Сюр-Луар внесён в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Ежегодно он привлекает более 300 000 туристов со всего мира. Популярность этого региона обуслов-лена не только непосредственной близостью от Парижа и других замков долины Луары, но и Центром Искусств и Природы. Ежегодно Центр Искусств и Природы проводит междуна-родный «Фестиваль садов», участником кото-рого когда-то стал всемирно известный Патрик Бланк — автор идеи вертикальных садов.

Стили

Регулярный стиль — сад имеет ярко выраженную основную ось композиции — стержень всего распланированного пространства.

Английский сад или пейзажный — предполагает большую естественность в размещении элемен-тов и плавность линий. Такой стиль имитирует природный ландшафт: извилистые дорожки, жи-вописные водоемы, «натуральные» композиции из растений, высаживаемых ярусами (деревья, кустарники, подлесок, цветы).

Китайский — это, прежде всего пейзажный сад, где отдельные архитектурные формы несут сим-волическое значение. Ключевая идея китайской культуры это гармония законов Вселенной. Она воплощена в правилах и принципах, регулиру-ющих взаимодействие человека с природой — фэн-шуй.

Японский сад — неотъемлемая часть японской культуры, в основании которой лежит синтез национальной религии синто и философии дзен, особой разновидности буддизма. Японский сад может состоять из тринадцати камней, один из которых всегда скрыт от взгляда или из од-ного дерева.

Мусульманские сады, или мавританский стиль ландшафта — подобный ландшафтный дизайн располагает к неторопливому отдыху.

Ландшафтный дизайн

RHS Chelsea Flower Show 2011Chelsea Royal Hospital, London, Великобритания

Одна из старейших и самых посещаемых выста-вок. Она популярна не только среди англичан, но и почитаема любителями прекрасного и спе-циалистами ландшафтного искусства со всего мира. «Лето не начнется, пока не откроется выставка цветов в Челси», — говорят в Велико-британии. Выставка имеет более чем столетнюю историю и проводится ежегодно в течение пяти дней в конце мая.

Hampton Court Palace Flower Show 2011Hampton Court Palace, East Molesey (Surrey), London, Великобритания

«HAMPTON COURT PALACE FLOWER SHOW 2010» — выставка цветов и ландшафтного ди-зайна в Англии. Ежегодно около 150 оранжерей и питомников Великобритании принимают в шоу участие. По обычаю посетители могут наблюдать огромнейшую коллекцию цветущих роз, водные сады, малые сады, искусство флористики.

BBC Gardeners’ World Live 2011The NEC Birmingham, perimeter Rd, Birmingham, Великобритания

BBC Gardeners’ Worl d Live 2011 — ежегодная выставка садоводства для профессионалов и садоводов-любителей. Проходит с 1993 г. при поддержке Королевского садоводческого общества Англии.

Свой дом и Интерьер, Своя дача и Весен-ний садMessuaukio, Helsinki, Финляндия

Выставка Весенний сад — крупнейшее са-доводческое мероприятие в Финляндии. Это прекрасное место для обмена опытом, общения с коллегами и специалистами.

Весна во всей своей красе в KeukenhofKeukenhof, Lisse, Нидерланды

Недалеко от Амстердама и Гааги в небольшом городке Лиссе расположен всемирно из-вестный королевский парк цветов Кёкенхоф. Закладка парка состоялась еще в 19 веке, и при этом использовались классические принципы английского паркостроения. Теперь это 32 гек-тара с 4,5 миллионами тюльпанов 100 сортов, переливающихся всевозможными цветами. Не зря это одно из самых фотографируемых мест на земле.

Луноход Ноль…

на «Образование и карьера».

www.mhpi.edu.ru/all_news/startovaya_plowadka_mhpi_na_vystavke/

Безусловно, среди армии безликих белых ячеек, стенд МХПИ был оранжевым космиче-ским взрывом. Подготовленная к пятидесятиле-тию первого полёта человека в космос, ракета с андроидом за штурвалом явно готова была взмыть в космос. Чтобы найти нашу локацию, не надо было всматриваться в карту зала в руках, стоило просто идти на звук, на нашем стенде диджеили девчонки, экипированные к полёту, как надо. Стоит сказать, что мимо нашего стенда просто так никто не проходит. Не все понимают, но равнодушных не остаётся. Только у нас были и планеты, и ракеты, и даже спутник, не говоря о команде прекрасных кос-монавток. Ребята постарались на славу и были очень довольны своим творением, которое они создавали почти месяц. Спасибо Собалю Роману, Кравчуку Дмитрию, Сечелову Евгению и остальным ребятам за такое эффектное пред-ставление нашего института!

в Политехе

http://mhpi.edu.ru/all_news/proekt_mhpi_lunohod_nol/

Пробный выезд перед показом на большой сцене наш герой совершил на выставке «Каж-дый ВУЗ о себе» 26 марта в Политехническом музее, где он очень гармонично вписался в экспозицию.

с Биланом

http://mhpi.edu.ru/all_news/volvo_nedelya_mody_v_moskve/

Луноход Ноль продолжает покорять время и пространство, бороздя просторы московских выставок и фэшн показов. В этот раз Луноход облюбовал Дима Билан и непременно решил его опробовать, выйдя в открытый космос на Volvo неделе моды в Москве.

Конечно для МХПИ это было сложной задачей, ведь показ Ильи Шияна и Яны Рудковской проходил в тот же день, что и MBFWR, только в Гостинном дворе. Действовать пришлось максимально оперативно. За час мы установили и восстановили декорации состоящие из трёх задников площадью более 100 кв.м., двух све-тящихся ракет, спускового трапа, иллюминатора и собстенно самого Лунохода.

Интересно, что в открытом космосе Диме Билану встретилась Анна Чапман. И возможно превиди-лось, но вот шпионка достала откуда-то пистолет и решила им поиграться. Тут стало не до шуток, но вспомнив что в космосе не действуют законы земного притяжения всё разрешилось мирно и без крови.

В шоу также приняли участие: чемпионка мира по боксу Наталья Рагозина, резидент клуба Comedy Club Александр Ревва, шпионка, теле-ведущая и руководитель молодежного движения Анна Чапман, и конечно, Яна Рудковская и оча-ровательные детишки. Это был несомненно один из лучших показов Недели.

Информационная служба «МХПИ*НЬЮС»

Герои недели моды

Ольга Литвинова Марианна КовалеваКарина Скворцова Юлия ПоляковаАлександра СтепановаКсения ВтулкинаКаролина ПавловскаяНаталья СемёноваАлександра БыковскаяОльга Шурыгина Наталья Уластаева Наталья РябоваТатьяна КайгородоваАлиса БулановаАлла ДиановаСергей Никулин

Для реализации всех наших идей не хватило бы одного человека, мы благода-рим всех, кто принял непосредственное участие в подготовке и проведения меропри-ятия.

Артур БагдасарянАндрей ВеринКарина ГадживаАртур ЕремеевАлексей КарвиАлександр КнязевДенис Кочедыков Дмитрий КравчукЕкатерина КраевскаяЮлия КузьминаЛида МалышеваИлья МасютинЕвгения МелиховаНаталья МироноваСаша МихайловаДмитрий МихеевКатя НестеренкоСаша НовичковаАнна ОноховаЮля ОсауленкоЛиза ПряничниковаЕкатерина ПысларьРоман РомановЕкатерина РучкинаЕвгений СмеловРоман СобольКатя СтрельниковаАнастасия УсатоваЕвгения УшаковаОлег ФогельАнна ХохловаЮлия ШелестюкАлександр Лавринов

Сделано в МХПИ, показано на MBFWR

В отборе дизайнеров принимал участие стилист и телеведущий Александр Рогов. А проходил он жестко, тщательно и иногда драматично. Так же проведены тщательные кастинги моделей из ведущих модельных агенств: Avant, President, Grace. В этом нам огромную помощь оказал Руслан Леонов и Мария Потоцкая.

Основной тематикой задуманного шоу был выбран классический рок 70х, в стиле групп Sex Pistols, Guns and Roses и Kiss. Выбран-ная тематика сегодня как никогда актуальна, и идеалы революции и свободы во всём мире, которые пропагандирует данный музыкальный жанр, приобретают сегодня новые оттенки, а МХПИ совершает революцию в мире моды каждый день, открывая новые и яркие имена фэшн индустрии. И вот очередная революция настигла нас 3 апреля 2011 года в конгресс-центре ЦМТ на самой вместительной площадке MBFWR — амфитеатре. Всего показ посетило около 800 человек, из которых около 100 VIP персон, среди которых: Олег Овсиев — дизай-нер Viva Vox, Виталий Козак — фешн эксперт, блоггер, диджей, Наталья Туровникова — Saga Fur, Снежина, Иван, Анита — ведущие MTV Trendy, Андрей Аболенкин — историк моды, Виолетта Литвинова — дизайнер, Мария Железнякова — фэшн-деятель. Показ посетила и Эвелина Хромченко — непререкаемый автори-тет в мире моды.

Особое внимание было уделено созданию оригинальных декорациий. Ведь декорации начинают говорить со зрителем ещё до начала шоу. Две мифические Сирены, стоящие на мо-нументальных пьедесталах вокруг бушующего моря не говорят вслух. Они одеты в серебряные фэшн-доспехи и рассказывают об актуальном и вечном. Они манят и гипнотизируют тебя. Достаточно один раз взглянуть, и ты уже в их власти. Хочется уйти, но ты лишь приближа-ешься. А когда Сирены начинают петь, начина-ется шоу. И уже в твоей голове звучит жесткий бит drum’n’bass, переплетающийся с рифами тяжелого рока, от нашего диджея Elisabeth, на-пряжение зашкаливает, пульс учащается, но уже нельзя ничего с этим поделать.

Мы постарались предусмотреть каждую мелочь, начиная от разработки графических комму-никаций заканчивая постановкой света, ведь показ транслировался в прямом эфире на World Fashion TV.

Александр Рогов

«Я считаю, что у МХПИ есть чем гордиться. Мне не понравилось нижнее бельё, так как это немного другая эстетика. А что касательно коллекций остальной одежды, каждый из ребят достоин уважения. У них уже есть свой соб-ственный почерк, это очень круто, потому что начиная, важно отличаться от общей массы, тогда действительно заметно что человек уни-кален. Мне очень приятно, что я к этому тоже причастен, участвуя в отборе дизайнеров».

Сергей Зверев

«Конечно, нельзя судить ребят строго, ведь они еще совсем молодые дизайнеры. Но все действительно молодцы. Очень креативные. Шаг вперёд сделан, причём какой. Посмотрите, полный зал, все аплодировали, поддерживали. Уже очень многие любят их творчество.»

Шоу-рум на неделе моды

Как известно, шоу-рум — лицо компании. Наш институт блеснул им в полной мере. В основу концепции легла сказочная легенда об обман-чивых, но очаровательных морских сиренах и прекрасной VIP принцессе. Ростовые куклы, фотографии, гусары-стражники (в лице наших студентов), всё до самых мелочей было прони-зано духом свободы творчества, а неожиданный дует двух эпох древнерусской и эпохи классиче-ского рока не мог остаться без внимания и вос-торга гостей MBFWR. Весь антураж был выполнен в двухцветной гамме (черной и серебряной) и это не случайно, ведь располагался шоу-рум МХПИ в самом лучшем месте, рядом с титульным партнёром недели моды Mercedes-Benz.

www.mhpi.edu.ru/all_news/show_room/

Алексей ЕгоровПроблема любого показа, а особенно показа русской марки, это узнаваемость. Нужно в один показ уместить, и дефиле, и рекламную компа-нию.

В нашем случае мы имеем уникальную возмож-ность создавать трендовые коллекции и при этом выглядеть оригинально. Для этого мы используем световые и музыкальные компо-зиции, задействуем декорации и театральную драматургию. Всё на подиуме должно говорить о творческом потенциале представленной марки «Сделано в МХПИ».

Мы считаем, что идеальный художник-дизай-нер и модельер в одном лице должен уметь создавать не только одежду, но и среду для её обитания, антураж, аксессуары, мебель, обивку сидений и цвет для автомобиля или яхты.Уметь видеть людей и даже типажи своих клиентов. Мы должны руководствоваться пониманием того, где мы живём, ведь даже прозорливые китайцы смекнули, что прежде чем запустить в производство коллекцию, нужно пригласить специалистов дизайнеров из той страны, где она впоследствии будет продаваться. Российская текстильная промышленность пока не задей-ствована на производство широкого экспорта, а посему внутренний рынок должен придти к самоидентификации.

Эпоха глобализации подходит к концу, вероят-ней всего, крупные корпорации станут скупать на местных рынках самые успешные этнические продукты, чтобы тиражировать их на остальные регионы. Унификация и национальный продукт вещи несовместимые. Так думал Гальяно, так думаем и мы.

МХП

И*Н

ЬЮС

/ вы

пуск

№ 0

4 [0

18] /

апр

ель

2011

На показе не обошлось и без сюрпризов. В каче-стве моделей дизайнер Сергей Никулин вывел короля гламура Сергея Зверева и очарователь-ную шпионку Анну Чапман в свадебном платье, что явилось кульминацией шоу.

Подробности на: mhpi.edu.ru/all_news/tron_korol_shpionka/

Вливались в светское общество репортёры: Пётр Полетаев, Светлана Волкова, Валерия Вершибелюк, а также фотографы: Кирилл По-тупов и Александр Усанов

ИздательУВПО МХПИ

ГарнитурыOfficiana Sans, Officiana Sans Serif

Печатьофсетная

Тираж500 экземпляров

Клубы и сообщества МХПИcommunity.livejournal.com/mhpi/vkontakte.ru/club32687

Клубы и сообщещества МХПИ*NEWStwitter.com/mhpinews/vkontakte.ru/mhpinews/

РедакцияСеребрянический переулок д. 12, корп. 1,кабинет 314

секретарь Дарья Сысоева+7 (495) 694 57 09

Главный редактор Пётр Полетаев+7 (926) 271 64 29

mhpinews@gmail.commhpinews.ru

МХПИ

Адреса корпусовул. Страстной бульвар, д.4/3, стр. 2Серебрянический переулок д. 12, корп. 1

Телефоны+7 (495) 694 57 09+7 (495) 694 56 09

Официальный сайт институтаmhpi.edu.ru

Главный редакторПётр Полетаев

ДизайнерВиталий Кузьмин

КорректорМария Семёнова

Иллюстрация на обложкеМихаил Нозик

Fashion фотография в России тренд или что-то большее11.04.2011Галерея «Чистка одежды»www.сreativeroom.ru

Лектор расскажет о становлении Fashion фотографии, как на-правления в фотографии в целом, на конкретных примерах расскажет и покажет достойных мастеров в данном направлении, как в России, так и за рубежом, а также постарается объяснить проблемы развития fashion фотографии у нас в стране.

Битва дизайнеров за господство на воде: эМ-Ка Graphics Cup22.04.2011Яхт-клуб пироговоwww.designet.ru/competition/designet-contests/?id=44825

Задача конкурса — графическое оформление всей яхты, включая и паруса, и корпус. Потенциальных участников наверняка за-интересует, есть ли какие-то заданные темы, символы, смысловые приоритеты и ограничения? Кроме очевидных запретов на не-цензурные изображения и надписи, а также на запрещенную за-коном символику, ограничений нет. Совсем. Участникам конкурса предоставлена полная художественная свобода в выборе темы и средствах ее выражения.

Выставка современного искусства «Эко-Я»15.04.2011 — 17.04.2011Дизайн завод «Флакон» www.flacon.su

Выставка «Эко-Я» призвана обратить внимание на проблемы экологии и гармоничного сосуществования человека и природы с помощью художественных средств: фотографии, графики, живописи, трехмерных объектов, инсталляции, перформанса, видео-арта, саунд-дизайна.

Встреча с Дэвидом Тремлеттом18.04.2011ЦСК «Гараж»www.garageccc.com

Целью этой выставки станет привлечение внимания к проблеме архитектуры русского конструктивизма, периода, который стал поворотным моментом в истории современного искусства. На се-годняшний день наследие этого революционного времени на-ходится в удручающем состоянии. Многие здания даже не имеют статуса памятников архитектуры.

Мельников BAR. Архитектурный авангард: жизнь после жизни?23.04.2011ЦСК «Гараж»www.garageccc.com

Архитектурный авангард находится в зоне риска. Постройки авангарда в России и за рубежом еще не стали памятниками в традиционном смысле этого слова, и, возможно, не станут ими. О зданиях, их судьбах и стратегиях сохранения будет говорить Наталия Душкина.

Открытие выставки картин ОБПиХ и группы сочувствующих московских художников «На Москву!!! Ура!!!»26.04.2011Зверевский центр современного искусстваwww.zverevcenter.ru

На выставке впервые в России представлены работы трех из-раильских фотохудожников: Дины Бовы, Хуго Романо и Катерины Ломоносовой. Три автора работают в разных жанрах, создавая новую реальность, где повседневная жизнь становится про-странством магии, сюрреалистических парадоксов, гротеска и абсурда.

kuler.adobe.comНезаменимый инструмент дизайнера — цвето-вой миксер. Все помнят колористику на первом курсе? Вот теперь её не надо помнить. За вас всё помнит компания Adobe, она же вам помогает каждый день. И вот сейчас она предлагает соз-дать вашу личную гамму цветов под любые цели.

homeideas.ruФорум профессиональных дизайнеров. В ос-новном дизайнеров интерьера, правда. Но это и к лучшему. Именно здесь можно познако-миться со звёздами онлайн, спросить совета и попросить покритиковать ваш проект у про-фессионалов.

topboxdesign.comАнглоязычный журнал/блог об архитектуре. Здесь вы найдёте свежие новости и интерес-ные картинки. Журнал не копирует чужие статьи, как это делают многие, а пишет свои, что приятно.

thelocals.ruСамый интересный сайт о дизайне среды. Хотя, здесь не только дизайн среды. Здесь же и интересные подборки сдачи/аренды квартир, и интересные авторские статьи. Всё это тесно переплетено с жизнью и людьми, и написано человеческим и русским языком, что выделяет его из всех.

contemporist.comОпять блог. Опять про архитектуру. Опять ан-глоязычный. Сделали его Эрин и Дэйв, а теперь каждый день обновляют его. Хотелось бы на-писать, что выделяет его из всех, но он такой же как и все. Разница лишь в авторах и их взглядах на жизнь, что и интересно.

be-in.ruЭлектронный модный журнал Санкт-Петербурга и Москвы. Он всегда там, где модно и всегда там, где шумно. Официальный информационный партнер прошедшей недели моды.

Дом для звездыавгуст-декабрь каждого годаСовет экспертов интерьерного дизайна и архи-тектурной средыwww.archip.ru/ru/

Конкурс «Дом для звезды» — это международ-ный конкурс среди студентов архитектурных высших учебных заведений, а также архитек-турных факультетов других высших учебных заведений всех стран мира.

Задача проекта — развитие творческого потен-циала студентов высших архитектурных учебных заведений, формирование у них общественной позиции как будущей архитектурной элиты.

В Конкурсе могут принимать участие студенты 2-6 курсов архитектурных высших учебных заведений, а также студенты архитектурных факультетов других высших учебных заведений всех стран мира.

Конкурс курируется Московским архитектур-ным институтом (партнером Конкурса), а также журналом Domus.

Расп

рост

раня

ется

бес

плат

но

Афиша

Конкурсы

Линки

Русский дизайнстартует в сентябре и завершается в августеСовет экспертов интерьерного дизайна и архи-тектурной средыwww.moscowisis.com/?rid=1838&lang=rus

Конкурс учрежден в 2007 году, с целью стиму-лировать российских специалистов, работающих в области предметного дизайна, к созданию ори-гинальных и современных объектов интерьера.

Цели конкурса ― Поощрить российских дизайнеров, использу-

ющих современные технологические и стилевые решения;

― способствовать интеграции российского предметного дизайна в современный мировой процесс;

― привлечь внимание ведущих производителей мебели к проектам российских дизайнеров.

К участию в конкурсе приглашаются российские дизайнеры (граждане РФ), работающие в обла-сти предметного дизайна и архитектуры, а также студенты профильных вузов.

Работы должны быть формализованы для про-мышленного производства.

Генеральный партнер конкурса: журнал Domus

КРЕАТАапрель-май каждого годаМеждународная выставочная компания MVKwww.interkomplekt.ru/links/concurs/creata.aspx

Конкурс молодых дизайнеров Kreata ежегодно проводится на выставке «Евроэкспомебель».

Цель Конкурса — поддержка молодых дизайне-ров, предоставление им возможности экспо-нирования своих работ, установление связей между дизайнерами и производителями.

Основные задачи Конкурса — поиск креативных идей в проектировании мебели, интерьеров, це-лостной жилой и общественной среды, а также открытие и продвижение новых имен в дизайне.

Конкурсу допускаются лица не старше 35 лет. Профессиональные категории участников: студенты высших и средних профессиональных учебных заведений, аспиранты, практикующие дизайнеры, группы соавторов различных специ-альностей.

Генеральный партнер конкурса: МТК «Гранд»

Партнер Конкурса: REHAU

Интерьер-Дизайн-Neuhausсентябрь–декабрь каждого годаГалерея Neuhaus в Санкт-Петербургеwww.anthology.ru/contest/

Kонкурс на лучший нереализованный дизайн-проект интерьера квартиры «Интерьер-Дизайн-NEUHAUS» проходит ежегодно с 2000 года по инициативе Галереи дизайна и интерьера Neuhaus в Санкт-Петербурге. С 2009 года кон-курс проходит также и в Москве.

Проект призван выявить оригинальные идеи в планировке и меблировке интерьеров, поддер-жать начинающих дизайнеров и специалистов.

К участию в конкурсе приглашаются практи-кующие архитекторы, дизайнеры, студенты профильных вузов в возрасте от 18 до 35 лет, проживающие в Московском регионе, Санкт-Петербурге и Ленинградской области. Возможно участие творческих групп и мастерских соответ-ствующего возраста.

Конкурсы нашла Ирина Казакова

Газета Московского художественно-промышленного института