Universidad de Costa RicaEscuela de Filologa, Lingustica y Literatura

Vanguardias Siglo XX

FL - 1047 Huellas Culturales

Profesor: Emilio Arias

Sofa Conejo Alvarado B11958Sarah Mitchell B29002Raquel Rivera Leandro B15443

VANGUARDISMO SIGLO XX

El objetivo del presente trabajo consiste en realizar un marco general que permita visualizar cmo y quines constituyeron en Costa Rica las vanguardias, para tal propsito se necesita de una previa concepcin del vanguardismo, tanto de su contexto como de sus diversas manifestaciones, ya que este movimiento llega a nuestro pas gracias a que distintivos artistas costarricenses tuvieron la oportunidad de viajar a Europa, y estar en contacto con todo este cambio artstico, es as como de regreso al pas traen consigo cambios y transformaciones en el arte.

El trmino vanguardia proviene de la palabra francesa avant-garde, que designaba a la parte delantera del ejrcito, la de exploracin y la lnea del primer combate. Despus esta terminacin fue utilizada para denominar el movimiento artstico que surge en la Europa del siglo XX.

El contexto en el cual se produjo la fuerte ruptura con la tradicin artstica, sobretodo en el perodo de 1905 a 1949, est determinado por el final de la Segunda Revolucin Industrial en 1914, del inicio de la Primera Guerra Mundial en ese mismo ao y que finalizara en 1918, y posteriormente la Segunda Guerra Mundial que transcurre de 1939 a 1945.

Por lo tanto, las vanguardias fueron el resultado a un entorno muy especfico, en donde el pensamiento humano va a transgredir las normas de lo establecido como respuesta a un mundo de cambios, una era de progreso y expansin. As, la innovacin con la libertad de expresin van a posibilitar el surgimiento de nuevas formas de expresin que van a sustituir las antiguas formas de arte, que ya eran consideradas obsoletas, como el arte del renacimiento, el barroco, el rococ, el neoclsico, romanticismo, realismo, e impresionismo.

Al final del siglo XIX nacen pintores que perfeccionan las tcnicas y posibilidades colorsticas, pero trataron de introducir ms emocin y expresin a su obra, ellos reaccionaron contra el deseo impresionista de retratar fielmente a la naturaleza, y as presentaron una visin ms subjetiva, este movimiento fue llamado postimpresionismo, que va a anteceder a las vanguardias del siglo XX, Paul Czanne, Paul Gaugin y Vincet Van Gogh, son algunos de sus exponentes.

Ya en el siglo XX se configuraron mltiples corrientes denominadas ismos, a continuacin se presentarn brevemente.

El Futurismo fue el primer movimiento que inici con estas vanguardias, naci en 1909 en Italia. Su fundador fue Filippo Tommaso Marinetti. Pretendi romper con la tradicin, presentaban el valor, la audacia y la renovacin, sus temas predilectos eran la mquina y el movimiento.

El Cubismo inici en 1907, pretenda la independencia y autonoma de planos, as como el estallido del volumen y el geometrismo, tena una perspectiva mltiple y una base filosfica. Es importante en cuanto que da base a las dems vanguardias y rompe definitivamente con el arte tradicional. Pablo Picasso y Georges Braque fueron parte del cubismo.

El Fauvismo fue desarrollado en 1904 a 1908, es de origen francs y se considera a Henri Matisse como su padre. Esta basado en la fuerza expresiva del color, sentimientos y espontaneidad.

El dadasmo surge en 1916 en Suiza, por el escritor Hugo Ball y luego transcurre en Estados Unidos, se oponan al concepto de razn dada por el Positivismo, adems del artista burgus y del arte convencional, estos tenan tono de protesta, y utilizaban la burla e irona. Entre sus exponentes se encuentra Marcel Duchamp.

El surrealismo surge en Pars a partir del dadasmo, en 1920. Tiene su auge en 1938 con una exposicin en Pars, y declina cuando explota la segunda guerra mundial, lo que produce que algunos de sus mayores exponentes viajen a Estados Unidos, en donde estimulan el inicio del expresionismo abstracto y arte pop. El surrealismo, como su nombre lo indica expresa lo que est ms all del mundo real, donde la mente no ejerza ningn control. Joan Mir y Ren Magritte fueron surrealistas.

Pop Art, por su parte naci en Gran Bretaa en los 50, pretendan representar la cultura popular, y se puede contemplar en anuncios e historietas, un ejemplo sera la obra I was a Rich mans Plaything de Eduardo Paolozzi.

El expresionismo naci en Alemania, en los mismo momentos que el fauvismo francs, surgi como reaccin al impresionismo del siglo XIX, estos pretendan plantar en sus obras ms personalidad e intuicin, antepone la subjetividad del artista frente a la realidad. Este movimiento se marc por colores violentos temas como la soledad y la miseria.

El arte abstracto es aquel que se opone rotundamente al arte figurativo, el cubismo y el fauvismo le abri las puertas para su desarrollo. Hay dos tipos esenciales de arte abstracto: la expresionista y la geomtrica, la primera corresponde al pensamiento vanguardista, pues la segunda tiene un principio objetivo y racional.

El expresionismo abstracto nace en Estados Unidos en los aos 40. Se considera como fundador de este movimiento al armenio Arshile Gorky, exiliado en Nueva York. Este movimiento pretenda representar lo que pasaba por la cabeza con colores, y eran imgenes simples con grandes significados.

El grupo de los 8

En los inicios de la dcada de los sesentas la ciudad de San Jos se vi sorprendida por un hecho inusual. Una exposicin de Arcadas, frente al parque Juan Mora Fernndez, mostraba creaciones totalmente novedosas para el medio, de estilo abstracto y cubista. Por primera vez el arte haba salido a la calle.Este fue solo uno de los acontecimientos originados por la unin de ocho artistas costarricenses que bajo el nombre de Grupo 8 se propusieron como meta inquietar el ambiente para estimular toda la forma de originalidad creadora, segn dice el manifiesto del grupo firmado por Luis Daell, Harold Fonseca, Rafael A. Garca, Hernn Gonzlez, Manuel de la Cruz Gonzlez, Guillermo Jimnez, Csar Valverde y Nstor Zeledn Guzmn.Logramos infundir un impulso al mundo de la creatividad del pas, iniciando la nueva etapa en el desarrollo cultural. Los objetivos planteados en su manifiesto marcaron una clara ruptura en el ambiente artstico nacional. El arte contina su marcha sin detenerse, si la creacin artstica del pas merece, como hace treinta aos, un replanteamiento, corresponder a los artistas de las nuevas generaciones definirlo.

Luis DaellNacio en la ciudad de heredia el 16 de marzo de 1927. estudio en la Academia de Bellas Artes, donde recibio un premio de pintura mural y otro de oleo.

Al final de la decada de 1940 estudio en el akron art institute el cleveland, ah se interes por lo relativo de las ayudas audiovisuales.

Fue miembro fundador del grupo de los ocho, que desde 1961 ayud a consolidar la abstraccin y el arte moderno en el pais. Fue junto con Felo Garcia fundador de lo que hoy es el ministerio de cultura.

En washington, fue especialista de ayudas visuales en la OEA.

Fue profesor de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, y en 1970 ayud a fundar la carrera de Artes Graficas.Daell muri en 1998 en el mismo ao que Francisco Amiguetti y Cesar Valverde.

Felo GracaComo pintor es un orgullo nacional, es patrimonio cultural digno de preservar para entender nuestro desarrollo en las artes visuales de Costa Rica. Hoy da galardonado con el premio Magn de Cultura, merecido reconocimiento a su aporte profesional y artstico que por mas de seis dcadas incansablemente nos ha ofrecido con mucha pasin, identidad y reflexin a travs de sus obras, las cuales se reflejan en las obras que nos ha cedido, para realizar una muestra antolgica en la galera de La Escuela Casa del Artista.

Hernn GonzlezLuis Ferrero Dice: "HERNN SE ENTREG a la escultura cuando ya frisaba los cuarenta aos de edad. Naci en San Jos el 31 de diciembre de 1918. Haba estudiado Derecho en la Universidad de Costa Rica; estuvo metido en poltica y fue ministro de Cultura de 1982 a 1986, y fue dirigente bancario. La vida de Hernn Gonzlez es un reto y un ejemplo de honestidad consigo mismo. Abogado, economista, banquero, agricultor, lo deja todo buscndose a s mismo. Encontr su modo creativo en la escultura. La fibra de creador que hay en Hernn no pudo ser ahogada por nuestro medio, pobre en estmulos, adoptando una posicin superficial ante la vida seala Norma Loaiza. Cuando empez a tallar pequeas piedras se sinti refrenado. "Tena todava el complejo del abogado, temeroso de expresarme", observa. Se fue a Nueva York a estudiar en el Arts Student League y alln trabaj dirigido por Harvey Fite quien lo posesion de la destreza indispensable para enfrentarse a la talla directa y tratar las superficies de diferentes modos.Regres a Costa Rica y mont su taller en La Gucima de Alajuela donde "repuse el tiempo perdido", segn cuenta l. Seis pintores y dos escultores fundaron el "Grupo Ocho" en 1960. Hernn fue uno de ellos. Expusieron en Las Arcadas y en el Parque Central de San Jos, Hernn se dio a conocer como animalista. Sus primeras obras tuvieron un notable realismo: terneros, lagartijas, sapos, gallinas, peces. Prontamente penetr la "escultura esencial", simple pero significativa. Al ao siguiente expuso en Washington D.C., Nueva 0rleans, Miami y San Jos. Evolucion notablemente su obra, gracias a su poder creador innato, a su vasta cultura, y a su slida formacin artstica. Adems, a su inconformismo. En una de las tantsimas conversaciones que tuvimos me dijo: Yo he tratado de aadir una nueva dimensin a mis figuras: el movimiento hacia fuera, deviniendo del material que las contiene con lo que he logrado una comunicacin intensa, algunas veces con quien las observa. Ese fue Hernn Gonzlez, quien fue al encuentro de su destino en 1987"

Manuel de la Cruz GonzlezManuel de la Cruz Gonzlez Lujn naci en San Jos en 1909.Sus comienzos como pintor se remontan a finales de los aos 20 y la dcada del 30 dentro de lo que se conoci como la Generacin nacionalista, un grupo de artistas que buscaban rescatar lo autctono, en especial el paisaje campesino del Valle Central.Ms adelante, en 1948 por motivos polticos, Manuel de la Cruz sali del pas y se estableci en La Habana, Cuba. En 1951 viaj a Venezuela, especficamente a Maracaibo y all inici una intensa participacin en el ambiente cultural que lo llev a compartir con artistas llegados de Pars quienes estaban muy involucrados con la tendencia de la abstraccin geomtrica.As inici una evolucin de la obra pictrica de Gonzlez hacia el uso paulatino de aspectos geomtricos, que se evidencia en la serie Goajiras y lo lleva a su mxima expresin en sus lacas.El artista falleci en 1986, dejando un gran legado para la cultura costarricense.

Csar ValverdeCsar Valverde naci en El Carmen, San Jos, el da 08 de marzo del ao 1928 y muri el da 03 de diciembre del ao 1998. Desde nio quiso ser pintor, pero estudi abogaca, por peticin de sus padres. A la edad de seis aos un maestro llamado Gonzalo Morales, le hizo un retrato y ello fue un estmulo decisivo para fortificar su vocacin de pintor. Su pintura, dijo l, era su lenguaje, sus palabras, sus formas, colores y sus diseos.Fue licenciado en Artes Plsticas por la Universidad de Costa Rica y tambin Licenciado en Leyes por la Universidad de Madrid, Espaa.Estudi adems pintura en la Academia de Belle Arti de Roma, La Carcoran School of Art, en Washington D. C., La Regiknal School of Art de Manchester, Inglaterra. Tiene tambin estudios de postgrado en Administracin y Desarrollo Econmico en Inglaterra y Francia.Ha ocupado, entre otros cargos, los de Director de la Escuela de Artes Plsticas de la Universidad de Costa Rica, Asesor Internacional de la OEA. , en pases de Centro Amrica y Sur Amrica, Subdirector de la Oficina de Planificacin Nacional y Agregado Cultural de Costa Rica en Roma.Como pintor, ha ganado numerosos premios y tiene una obra pictrica mural de gran relevancia.Por su obra plstica obtuvo ms de once premios, nacionales e internacionales. Fue miembro del llamado grupo de los ocho

Nestor Zeledn GuzmnHijo de tigre, Zeledn Guzmn naci el 7 de enero de 1933 en Guadalupe, en el hogar del tambin escultor Nstor Zeledn Varela, compaero de artes y propsitos de Paco Ziga y el Indio Snchez. En el taller del padre y en el del maestro imaginero Manuel Ziga aprendi sus primeras artes. Antes y despus que estas, sin embargo, debi de conocer un poco ms del mundo y sus dolores cuando, con diecisis aos, debi de partir con su familia hacia Guanacaste, pues su padre padeci la persecucin del gobierno de la naciente Segunda Repblica. Ese periodo en la sabana guanacasteca influy mucho en su obra posterior; no solo hubo de desempear diversos oficios -machetero, sabanero, carpintero-, sino que se encontr entre peones y campesinos, cuyo espritu habra de retratar. Al mismo tiempo, segua con la imaginera.En 1950 ingres a la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, consciente de que si quera continuar creciendo como escultor era necesaria una formacin ms estructurada. Ocho aos despus concluy la licenciatura, y desde entonces ejerci la docencia en esa universidad y despus tambin en la Nacional; en ambas instituciones se pension en 1983 como catedrtico. Como integrante de los grupos Plus-1 (1955) y Ocho (1964) e individualmente, Zeledn Guzmn vivi durante los aos cincuentas y sesentas su edad heroica: exhibi sus esculturas repetidas, gan certmenes, particip en la II Bienal de Arte Hispanoamericano en Mxico en 1960 y, muy especialmente, busc un estilo y en esa bsqueda pas por el arte figurativo, el expresionista, el neorrealista y el no figurativo.Busco despertar al espectador con un mensaje fuerte, aunque en determinados momentos resulte desagradable. Yo no hago obras que halagan el gusto de nadie

Harold FonsecaDesde los 10 aos, el pintor Harold Fonseca sucumbi ante el misticismo y la belleza del arte precolombino.Hoy, 68 aos despus, las impresiones de aquel arte sinttico, de colores naturales (cafs, verdes y negro) y con gran impacto visual nutren su obra y se mezclan con elementos de influencia europea y afrocaribea para mostrar su universo creativo: Latinoamrica.Fonseca, quien vive en Fort Lauderdale (Estados Unidos) desde 1957, presenta, a partir de hoy, la muestra Caminos en la Casa de Cultura Popular Jos Figueres Ferrer (barrio Escalante)El artista es integrante del desaparecido Grupo 8, conjunto que revolucion la plstica nacional al abrir una brecha para los artistas jvenes e introducir el abstraccionismo al pas.Amante de sus races, este pintor costarricense transcurre sus aos en un continuo ir y venir de Estados Unidos a Costa Rica. Adems de las visitas a su familia y a su hermano el sacerdote Pipo de la Iglesia de Barrio Lujn en Costa Rica, sus viajes incluyen el trabajo y cada vez que pisa suelo nacional trae una exposicin o las ideas para una."Toda esta obra es mi herencia para los jvenes, a m me gusta exponer para que todos la vean y as poder devolver un poco de todo lo que la vida me ha ofrecido a m", explic el plstico, quien lleg a Costa Rica desde hace tres meses.Este artista de 78 aos recuerda con gran felicidad que en la escuela primaria la maestra lo estimulaba a que pintara y le peda que dibujara la bandera o el mapa de Costa Rica en la pizarra para que sus compaeros lo copiaran. "Todava me los s de memoria de tanto dibujarlos".Cuando era adolescente (14 15 aos, no recuerda bien), le regalaron una cajita de pinturas leo que desat "su fiebre" por la pintura."Agarr tres reglillas y una tabla, las pegu y me hice mi primer caballete. Con l y mis pinturas agarraba el tren, me bajaba en Mata de Limn y coga un barquillo que me llevaba al otro lado del estero. All me sentaba a dibujar en un restaurante; cuando el tren vena de regreso ya estaba esperndolo. Tambin me iba a Barva y a Escaz", dijo.Fonseca se profesionaliz en Corcoran School of Art y el Art Institute en Chicago. Antes, en Costa Rica haba estudiado dibujo con el profesor Alexander Biering y curs agronoma en la Universidad de Costa Rica.Gracias a su excelencia como ilustrador es contratado por la Organizacin de Estados Americanos (OEA), donde conoci al historiador y crtico de arte Jos Gmez-Sicre, quien lo ayud a realizar su primer exposicin individual en 1960 y lo incorpora a la Primera Exhibicin de Arte Contemporneo como representacin de Costa Rica.Despus fue diplomtico de la OEA en Costa Rica y forma el Grupo 8. "Luis Daell, Felo Garca, Hernn Gonzlez, Manuel de la Cruz Gonzlez, Csar Valverde, Nstor Zeledn, Guillermo Jimnez y yo estbamos unidos por un mismo propsito: sacar a los artistas de los closets donde estaban metidos", explic Fonseca.

EXPONENTES VANGUARDISTAS COSTARRICENSES DEL SIGLO XX

MAX JIMENZ

Max Jimnez, nacido el 16 de abril de 1900 en San Jos (Costa Rica) muerto el 3 de mayo de 1947 en Buenos Aires (Argentina), hijo de Roberto Jimnez y Ana Huete. Fue escritor, novelista, poeta, periodista, escultor y pintor.Comenz su carrera artstica en el campo de la pintura y escultura en 1921. En Pars, hizo varias exposiciones de dibujos a pluma y esculturas en 1924 obteniendo buenas crticas.La pintura de Max Jimnez est bastante relacionada con sus trabajos de escultura, principalmente por la creacin de volmenes muy semejantes y por el uso de la deformacin, consciente, en la mayora de las figuras. Sus temas y figuras son principalmente tropicales y su estilo difcil de clasificar se puede considerar vanguardista.En 1925 por dificultades econmicas tuvo que regresar a Costa Rica, sigui dedicndose a la pintura, y tambin comenz a escribir artculos periodsticos destacando Arte y proletariado en 1926. En 1929 viaj a Espaa y conoci a varios escritores e intelectuales, entre ellos Ramn del Valle-Incln y Concha Espina, que lo present en su saln literario de los viernes y desde entonces la presencia de Espaa en su poesa resultar inevitable. En 1930 public en Madrid su segundo libro de poesa Sonaja.Empezaron a interesarle las tcnicas de grabado en madera y viaja a Estados Unidos a estudiarlas en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York. En 1938 comenz a perfeccionar su tcnica del leo y empez a innovar con materiales fabricados por l mismo. En 1939 viaj a Pars donde expuso diez leos con gran xito de crtica.En 1943 viaj a La Habana donde se relacion con diversos artistas y sigui pintando sus temas tropicales y temas de negros cubanos. Expuso en esta capital 14 leos.En 1945 regres a Costa Rica donde hizo una exposicin de 21 leos, casi todos ya exhibidos anteriormente en Europa y Cuba, pero tiene una pobre acogida entre la crtica de su pas.En 1946 viaj a Chile y poco despus a Buenos Aires donde muri en medio de una terrible crisis creadora y existencial.

Obras

Ensayos (Prlogo de J. Garca Monge). San Jos: Trejos, 1926 Gleba. Pars : Le livre libre, 1929. Unos Fantoches. San Jos : Alsina, 1929. Quijongo. Madrid : Espasa Calpe, 1933. Revenar. Santiago : Nascimento, 1936. Poesas. San Jos : Crculo de Amigos del Arte, 1936. Sonaja. Madrid : Argis, 1936. El domador de Pulgas. La Habana : Hermes, 1936. El Jaul. Santiago : Nascimento, 1937. Candelillas. San Jos : Ed. Costa Rica, 1965. Obra literaria de Max Jimnez. San Jos : Studium, 1984.

PinturaFiguras tropicales monumentales muy sensuales de colorido generalmente muy intenso y logradas al leo

Patio y Nios, 1949.

DibujoSus dibujos son lneas de formas ondulantes y sensuales.Dibuja con grafito, plumilla y aguadas.El tema preferido es el desnudo femenino y algunas cabezas.Autoretrato, 1931.

GrabadoEl grabado generalmente lo ejecuta para ilustrar su obra literaria.Autorretrato, 1968.

EsculturaSus esculturas son formas monolticas de gran fuerza expresivaEl artista tena preferencia por los materiales autctonos costarricenses y entre ellos se destac en el uso de la piedra y la madera. Las formas de sus esculturas ptreas o de las de madera son sugeridas por el material mismo.Los temas tratados en ellas generalmente son figuras humanas, cabezas o cuerpos slidos de composicin cerrada. La talla en madera de una cabeza de caballo es atpica en su obra escultrica.Desnudo, piedra.

FRANCISCO AMIGHETTI RUZ

Naci en San Jos, Costa Rica el 1 de junio de 1907. Por muchos aos fue profesor de Historia del Arte y de Xilografa en la Universidad de Costa Rica.Francisco Amighetti se retira de sus funciones como docente para concentrar su energa en la cromoxilografa (grabado en madera a colores) esta etapa termin en 1972 cuando realiza una exposicin en el Palacio de Bellas Artes de Mxico. Amighetti comparti el Saln de Honor con varios artistas centroamericanos y con el costarricense Manuel de la Cruz Gonzlez. Francisco representaba, en el contexto del Saln, el mestizaje entre el arte moderno y la tendencia de recuperacin americanista; el poeta de la provincia responda entonces con su sensibilidad esttica a los acontecimientos centroamericanos, mientras las nuevas generaciones de pintores fracasaron rotundamente ante un jurado altamente politizado y de acuerdo a las circunstancias histricas.El conjunto de este repertorio estilstico quedar como base para la obra de los aos maduros, en efecto el artista recurre a su propia obra como si se tratara de un archivo de su sensibilidad y retoma constantemente imgenes del pasado, dibujos o pinturas que sirven de punto de referencia a sus grabados; pero en general la obra de Francisco corresponde a lo a lo que hemos dado en llamar expresionismo. Esta intensidad de la expresin queda determinada por la tcnica y por la necesidad del artista que desea comunicar sus sentimientos e ideas con la suficiente fuerza y claridad, este comentario acentuadamente subjetivo, se caracteriza por restituir la sensacin en un grado de intensidad tal que su obra ms sincera y brutal de los ltimos aos es imposible de aceptar en una convivencia cotidiana. El carcter lrico de sus obras iniciales, si bien se conserva ha dado paso a una de la existencia no pesimista sino ms bien descarnada por su anlisis crtico de la psicologa costarricense y de los horrores del mundo contemporneo y particularmente del centroamericano. Si en la mentalidad de un contemporneo del artista como Manuel de la Cruz se asocia el humanismo con la figuracin, puede afirmarse que la obra reciente del artista corresponde a una denuncia de la DESHUMANIZACION.La vejez es una constante temtica en su obra as como tambin los bebedores, es como si para Francisco el alcohol llenara las venas de la humanidad enloqueciendo las mentes de los hombres, la violencia en general parece generarse de este estado artificial y de la tensin que se desprende de las relaciones humanas dentro de las reglas del juego, sus jugadores y bebedores representan a la humanidad reducida por sus vicios sociales a un bestiario de origen medieval donde la grgola femenina ocupa un lugar central. Historia natural del Diablo es el ttulo de un escrito indito que explica el origen moral y simblico de la existencia humana y que en los ltimos aos ha servido como excusa para rescatar al misterioso personaje.

MARGARITA BERTHEAU

Margarita Bertheau naci en Costa Rica en 1913, pero su infancia y juventud transcurri en Cuba y recibi una educacin en artes plsticas. Cuba aument la calidad de su aprendizaje por siendo un importante centro de cultura donde las ltimas tendencias artsticas se conocan y discutan. Parte de la educacin de Margarita Bertheau fue los estudios de ballet. Por eso, cuando regres a Costa Rica, su primera relacin con la actividad artstica nacional era trabajando con los diseos de vestuario para la presentacin de estos espectculos. Adems, realiz escenografas para las presentaciones de ballet.Desde que Margarita Bertheau regres a Costa Rica, empez a conocer a los artistas de la poca. Unos amigos eran pintor y grabador Francisco Amighetti y el escritor y artista Max Jimnez, a este escritor lo una con ella Cuba, donde los dos vivieron espordicamente.Al mismo tiempo que Margarita continuaba con sus actividades de escenografa, diseo de trajes y tambin de sombreros, empez a incursionar en la pintura. Margarita Bertheau es ms conocida por su trabajo de acuarela. Durante la dcada de 1940 comenz a hacer retratos de algunas amigas y de las personas ms cerca de ella, quienes tambin formaban parte del grupo de artistas e intelectuales que se interesaban en todos los aspectos de la culturas, por ejemplo, Yolanda Oreamuno. Adems, Margarita empez a trabajar con Francisco Amighetti en un inters comn: la pintura mural. En los aos de 1950, Margarita se mud para Golfito. El saldo de esta permanencia en Golfito fue una cantidad importante de acuarelas y su cada vez mayor identificacin con esta tcnica. La dcada de 1950 fue para Margarita muy fructfera porque estaba totalmente involucrada en sus pinturas y realiz diferentes actividades que fueron viajes de exploracin en la bsqueda de definicin en el desarrollo de su pintura. En esta poca de experimentacin se interes en el estudio de la abstraccin, al igual que otros pintores nacionales. Al final de la dcada de 1950 haba depurado su tcnica de la acuarela y desarrollado un estilo propio. Su tcnica y estilo de la acuarela se caracterizaron por la ausencia del uso del color blanco y la abundancia del agua. Tambin ense dibujo y fue entonces cuando insisti en la necesidad de utilizar modelos vivos.Desde 1960, Margarita Bertheau inici su trabajo con el paisaje del Valle Central, en especial de Escaz, que se convertira en su tema favorita. Al mismo tiempo que Escaz fue mostrndole no slo su paisaje sino tambin su arquitectura y la belleza sinttica de los interiores de sus viviendas adobe. El inters por Escaz, su paisaje y sus casas la llev a tomar la decisin de fijar su residencia en aquella zona, en diferentes lugares del rea. Incursion entonces en el interior de sus casas y estas empezaron a ser tema de sus acuarelas. El detalle y el uso de la menor cantidad de elementos en sus obras son las caractersticas sobresalientes de sus acuarelas de la dcada de 1970.

FELO GARCA

Rafael ngel Garca, mejor conocido como Felo, naci en Paraso de Cartago, el 30 de julio de 1928, y desde muy pequeo empez a vivir en San Jos.Desde los 10 aos empez a jugar ftbol, incluso a la edad de 15 hasta los 18 aos form parte del Deportivo Saprissa, y de los 24 hasta los 32 del Club Sport Herediano, entre otros equipos.En 1947, por medio de una beca del gobierno, puede ir a estudiar a Londres arquitectura y diseo urbano. Pero debido a la Revolucin del 48 termina su beca y debe regresar al pas, sin embargo no lo logra y se queda en Cuba donde tiene un importante encuentro: Manuel de la Cruz Gonzlez, un artista, quien le despierta el placer del dibujo y la pintura a Felo.Regresa a Costa Rica en 1951, trabaja para el Ministerio de Obras Pblicas y Transporte, y es gracias a esa institucin que puede finalizar sus estudios en Londres.Su participacin en el Grupo 8, se debe a las crticas tan duras que sufri el arte no Figurativo, abstracto, de las que fueron vctimas varios artistas jvenes que propusieron esta nueva forma de hacer arte. Por lo tanto se renen para hacerle frente a este medio tan conservador acostumbrado a un arte imitativo. Al final, el Grupo 8 triunf y se disolvi.Luego Felo se convirti en el primer Ministro de Cultura del pas. Durante su gestin de fund el Ballet Nacional de Costa Rica. Despus de terminar su gestin sigui pintando y trabajando como arquitecto, adems fue profesor en la Escuela de Artes Plsticas de la Universidad de Costa Rica. Adems luch por que se abriera la Escuela de Arquitectura de la U.C.R, la cual abre en 1971, con Felo Garca como primer director.Es importante recalcar que el campo arquitectnico, en el cual Felo se ve inmerso, empieza a mezclarse con su trabajo plstico, volvindose protagonista de su pintura, y a la que se le llama esttica de Tugurio.Felo Garca se expresa en la pintura por medio del arte abstracto, en la cual construye una nueva realidad, su forma de comunicacin se vuelve altamente subjetiva, la que tiene sustento en la lectura de formas, la combinacin de colores y el contraste de texturas.

LOLA FERNNDEZ

La artista naci en 1926 en Cartagena, Colombia, pero empez a vivir en Costa Rica desde los 4 aos de edad, lo que la hace prcticamente propia del pas. Curso sus estudios en la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica. Entre sus maestros, quienes tambin se mencionan en este trabajo estn Francisco Amighetti y Margarita Bertheau. Despus viaja a terminar sus estudios en la Academia de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Bogot, en donde se grada en la especialidad de Pintura. Luego le otorgan una beca y viaja para estudiar en Florencia, Italia. Su primera exposicin es nada menos que en Pars, 1957. Regresa a Costa Rica en 1959 y ejerce como profesora en la Universidad de Costa Rica. Pero Lola sigue estudiando cuando la UNESCO le da una beca para viajar al Oriente. La obra de Lola Fernandez, figurativa (que se reconoce por su forma externa) y abstracta, manifestaciones que podran considerarse opuestos, en esta artista son, ms bien, una unidad de creacin. Estas dos manifestaciones emergen en diferentes faces de la artista, sean las dos juntas o solo una. Durante sus aos de pintura pueden distinguirse muchas y distintas series a las que ella se dedica. Entres ellas estn serie de los ros, serie de la Violencia, serie los Viejos, serie Retratos, entre muchsimas otras.

FRANCISCO ALVARADO ABELLA

Naci el 2 de octubre de 1929 en puerto Limn. A los 9 aos, ya en San Jos, empieza a estudiar en el anexo de Bellas Artes, ah una de sus profesoras fue Margarita Bertheau. Tiene la oportunidad de viajar a Italia, y se interesa por todos los cambios que trae consigo el siglo XX. Vuelve a Costa Rica y estudia Arquitectura y luego estudia en Cuba y posteriormente en la Universidad Autnoma de Mxico.

Cuando regresa a Costa Rica funda una Escuela para hombres y mujeres de todas las edades, que este legitimidad por el Ministerio de Educacin Pblica, as la academia ESEMPI, situada en Barrio Amn, empieza a funcionar en 1956.En los aos 70, Francisco aumenta su productividad, sus obras las ubica usualmente en tres salas distintas del Museo Nacional, en donde se muestran tendencias distintas. Haba una sala de pintura clsica, otra impresionista y abstracta. Sin embargo el mismo considera que a pesar de las diferencias entre ellas todas sus formas tienen unidad. Pero tambin el pintor se considera como surreal y expresionista.

REFERENCIAS

(1974). Lola Fernandz. Costa Rica. Taller de publicaciones I.T.C.R.

Barrionuevo, Floria. Guardia, M.E. (2003). Margarita Bertheau. Editorial de la Universidad de Costa Rica.

Fundacn Museos Banco Central de Costa Rica. (2005). Felo Garca: artista, gestor, provocador, innovador. Editorial de la Universidad de Costa Rica.

Perz Ylgiesias, Mara, Guardia Yglesias, Mara, Marn Guzmn, Flora. (2011) ALVARADO. San Jos, Costa Rica.

Quesada Soto, lvaro. (1999). Max Jimnez. Aproximaciones crticas. Costa Rica. Editorial de la Universidad de Costa Rica.

Ramirez, Juan Antonio. (2003). El arte de las Vanguardias. Espaa. Anaya.