estrategias de activacion colectiva

ESTRATEGIAS DE ACTIVACION COLECTIVA

Yolanda Domínguez

INICIOS

Rituales funerarios Neandertales

• Rituales primitivos• Comportamiento simbólico• Importancia de las relaciones sociales

Danzas Ceremonias

Celebración tribal

LA EXPERIENCIA COLECTIVA

HOY• Las relaciones sociales han sido reemplazadas por mercancías• Lo que no está dentro del mercado está destinado a desaparecer• Las cosas que no se pueden medir o calcular tiene mayor dificultad para

encontrar su hueco en el mercado


HOY

• La cultura es un producto• Experiencia individual y comercial• Intermediarios protagonistas



HOY

• Espectador pasivo• No existe el intercambio• Comunicación en una sola dirección

1950 HAPPENING: participación de los espectadores, instrucciones, guión

1916 DADAÍSMO: ruptura, absurdo, irracional, caos, imperfección. Poesía

1990 ARTE DE CONTEXTO: nacen del contexto social, fuera del circuito, colaborativas (trascienden al autor), articulación social y política

1990 ARTE RELACIONAL: modelos de sociabilidad, experiencias compartidas

HOY ARTIVISMO: prácticas en espacios públicos contra el sistema hegemónico. Protesta social

1960 FLUXUS: oposición al arte como mercancía, conceptual, vida cotidiana

1970 PERFORMANCE: cuerpo del artista como eje central

ACCIONISMO VIENÉS: recuperar los aspectos mágicos y rituales13 de las sociedades primitivas y la liberación de la líbidoSITUACIONISMO: crear situaciones, subvertir, implicación política

1909 FUTURISMO ITALIANO: activar al público, tomar el patio de butacas

LA EXPERIENCIA COLECTIVA EN LA HISTORIA DEL ARTE

FUTURISMO ITALIANO 1909 - 19016Romper con el pasado y la tradición. Vida contemporánea. La máquina y el movimiento. Dinamismo. Arte de acción. Mezcla de disciplinas. Veladas.

Umberto Boccioni. Dinamismo de un ciclista, 1913 Gino Severini. Jeroglífico Dinámico de Bal Tabarin 1912

Revolucionar la plácida tranquilidad burguesa: "salir a la calle, lanzar ataques desde los teatros e introducir los puñetazos en la batalla artística"


FUTURISMO ITALIANO 1909 - 19016Teatro sintético italiano: acciones cortas que toman el escenario y el patio de butacas.“Teatro sintético” 1915. “Teatro de la Sorpresa” 1921Serie de acciones cortas. Relación hostil con el público. Síntesis fotográfica de la vida. Golpear la sensibilidad del espectador. Poner el movimiento al espectador.Invadir platea y espectadores. Filippo Tommaso Marinetti, Francesco Cangiullo, Luigi Russolo


"A muchas veladas siguieron arrestos, condenas, un día o dos en la cárcel y publicidad gratis en los días inmediatos. Pero éste era precisamente el efecto que ellos pretendían: Marinetti incluso escribió un manifiesto sobre "El placer de ser abucheado" como parte de su Guerra, la única higiene del mundo (1911-15). Los futuristas deben enseñar a todos los autores e intérpretes a despreciar al público, insistía. Los aplausos meramente indicaban "algo mediocre, soso, regurgitado o demasiado bien digerido". El abucheo aseguraba al actor que el público estaba vivo, no simplemente cegado por "la intoxicación intelectual". Sugería varios trucos destinados a enfurecer al público: venta del doble de las localidades de la sala, revestir las butacas con pegamento, etc. Y alentaba a sus amigos a hacer todo lo que se les ocurriera en el escenario.

Filippo Tomasso Marinetti

FUTURISMO ITALIANO 1909 - 19016


DADAÍSMO (Suiza) 1916 – 1922Predecesor del surrealismoTristan Tzara, Duchamp, Hannah Hoch

Dada doll, de Hannah Hoch, 1925Duchamp. El gran vidrio 1918


HAPPENING (Estados Unidos) 1950.Acercar el arte a la vida. Evento, ocurrencia, suceso.Guión, indicaciones, interviene música,

Allan Kaprow 1927, Estados Unidos

“18 happenings in 6 parts” Reuben Gallery Nueva York1959Kaprow sintetizó su entrenamiento como “action painter” con suestudio sobre los eventos performáticos y anotados de JohnCage. Trabajando a partir de un score cuidadosamenteconcebido y ajustadamente guionizado, creó un ambienteinteractivo que manipuló al público, a un grado sin precedentesen el arte del siglo XX. El público obtuvo unos programas y trescartas engrapadas, mismas que proporcionaban instruccionespara su participación: “El performance está dividido en seispartes…Cada parte contiene tres happenings que ocurren almismo tiempo. El comienzo y el final de cada uno se señalaráncon una campanada. Al final de la performance se escucharándos campanadas…No habrán aplausos después de cada serie,pero puedes aplaudir después de la sexta serie si así lo deseas.”Estas instrucciones también estipulaban cuándo los miembrosdel público se les requería cambiar de asientos y moverse a lossiguientes tres cuartos en los que estaba dividida la galería.


4'33'' Los intérpretes se sientan en silencio ante sus instrumentos durante toda la obra: los sonidos inconexos del ambiente constituyen la música,

difuminando las fronteras entre la música, el sonido y los fenómenos no musicales (sonidos no-intencionales)

HAPPENING (Estados Unidos) 1950.John Cage Conciertos con la participación de un pintor (Robert Rauschenberg), un coreógrafo (Merce Cunningham), un poeta (Charles Olsen) y un pianista (David Tudor)


FLUXUS (Estados Unidos, Europa, Japón) 1960.Imitación de lo intrínsecamente vital. Total libertad. Todo puede ser arte. Todos pueden ser artistas. Arte para todos. Muy ligado a la música. Azar como elemento dentro de la obraDuchamp, Beuys, Carolee Schneemann, Yoko Ono,


FLUXUS (Estados Unidos, Europa, Japón) 1960

BAS JAN ADER, Holanda

Sus performances por lo regular eran acciones que lo llevaban a «perder el control», tema que trabajo durante casi toda su obra, esta propuesta fue la que lo llevó en 1975 a realizar su última acción, donde se subió en un bote y se fue a la deriva en el mar, mantuvo comunicación por radio tres semanas, pero luego se perdió la comunicación, el bote fue hallado tiempo más tarde, pero el cuerpo de Ader nunca fue encontrado.


• Jackson Pollock, figura principal de la action painting

• Grupo Gutai en Japón

FLUXUS (Estados Unidos, Europa, Japón) 1960.

Jackson Pollock

Yves Klein Grupo Gutai


ACCIONISMO VIENÉS 1960-1970Günter Brus, Otto Mühl, Hermann Nitsch y Rudolf Schwarzkogler

Posguerra. Radical. Polémico. Desencanto. Destruir el arte. Grotesco, radical y violento, llegando incluso a sacrificar animales, organizar orgías multitudinarias, prácticas sexuales violentas. Anti-arte

Autoretrato, Günter Brus, 1964

Prueba de alimentos, Otto Mühl, 1966

Hermann Nitsch


SITUACIONISMO (Francia) 1957 - 1972 Fusión de grupos de arte vanguardista: la Internacional Letrista, el Movimiento Internacional por un Bauhaus Imaginista y la Asociación Psicogeográfica de Londres.Objetivos: Terminar con la sociedad de clases y la dominación capitalista. Implicación política. Anti consumismo y sociedad del espectáculo

Guy Debord, Asger Jorn, Isidore Isou, Giuseppe Pinot-Gallizio

El Detournement habla sobre la posibilidad artística y política de tomar algún objeto creado por el capitalismo y el sistema político hegemónico y distorsionar su significado y uso original para producir un efecto crítico.En una ocasión, se infiltraron por la sacristía en la catedral Notre Dame de Paris, y uno de ellos ofició una misa a la gente presente, al final de su presentación, declaró que dios estaba muerto.

Añadirse a la pasividad que nos aporta la maquinaria del sistema: adaptarse a las representaciones que se esperan de nosotros mismos y entrar en conflicto con el sistema.


PERFORMANCE 1960

MARINA ABRAMOVIC

The artist is present

Imponderabilia

The Lovers


PERFORMANCE Act.

Itziar Okariz

Mear en espacios públicos y privados


ARTE DE CONTEXTO 1990

Proceso de distribución fuera del mercado (no documento mercantilizable / no designio de artista)

El proceso de distribución y recepción es un factor central para su comprensión y retroalimentación: no solo se produce socialmente, sino que es allí precisamente donde cobran pleno sentido, puesto que es en estos ámbitos donde se dan cita los elementos sobre los que la práctica artística politizada debe intervenir, afectando a los modos de relación y organización social, técnica, económica y psíquica.Se desactivan en el contexto museístico.

Exposición “Un saber realmente útil”. Museo Reina Sofía


ARTE DE CONTEXTO 1990

The Yes Men

Yomango.org

Colectivo Flo6x8, Flamenco Contra el Capital



The Yes Men

ARTE RELACIONAL: experiencias compartidas, modelos de sociabilidad

Comenzó a producir en 1996 situaciones en las que la comida es la excusa para un encuentro, la oportunidad de compartir, sentido de comunidad y de intercambio.

RIRKRIT TIRAVANIJA, Buenos Aires 1961

40 costillares condimentados con curryFestival ¡Afuera!


ARTIVISMO

Ron English

Pussy RiotVermibus

Stop Shopping Church


TANIA BRUGUERA. El Susurro de Tatlin # 6 - 20091 minuto libre de censura por orador

• No representa sino que “PRESENTA”: es la experiencia misma


Jennifer Allora, 1974 (EEUU) y Guillermo Calzadilla, 1971 (Cuba)Tiza, 2002 Lima

• PARTICIPATIVO: los espectadores accionan la propuesta


Amal Kenawy, 1974 Egipto “Silence of the lambs” (2010) El Cairo

• EN EL MUNDO REAL: fuera de la galería, se inserta en el espacio público y en el transcurso de la vida cotidiana


• IMPACTO SOCIAL Y POLÍTICO: carácter subversivo, revolucionario


The complaints choir

INDIVIDUAL COLECTIVO

CREADOR ESPECTADOR

PASIVOACTIVO

ARTE VIDA

Rembrandt

1640

Artesano: tradición, maestría, experiencia

LA EXPERIENCIA COLECTIVA EN EL ÁMBITO CONTEMPORÁNEO

LA FIGURA DEL CREADOR

Televisión, 1930

Cine, 1895

Radio, 1906


Billy Wilder Lina Morgan El Rubius

ARTE “ELEVADO”

•Difícil, para unos pocos•Huella y personalidad del artista•Espectador activo, hace pensar•Libertad•Objetivo expresión del artista•Variedad•Estimula la imaginación•Individual•Propone cosas nuevas

ARTE “DE MASAS”

•Fácil, accesible para todos•Fórmulas establecidas•Espectador pasivo•Adoctrinamiento•Objetivo económico, •Homogeneidad•Estandariza el gusto•Global•Refuerza estereotipos

VS.


Alfred Hitchcock

Genio: individualismo, novedad, rebelión, inspiración, profeta, proyección futuro

1960



Jeff Koons

SXX

Profesional: institucionalizado, técnica, curriculum, becas y premios, audiencia general

Andreas Gursky



SXXI

JR

Colaborativo, multidisciplinar, redes, medios, influencer, combina lenguajes arte elevado/arte masas



“Cara a cara”, palestinos e israelíes

JR selecciona problemáticas sociales y a través de la interacción con las comunidades que son parte de esta problemática desarrolla proyectos de fotografía. Mediante estos proyectos JR intenta generar encuentros entre los protagonistas de las fotos y el transeúnte, quien de alguna manera se encuentra en una posición de reconocer esta problemática y generar una postura – por mas mínima que sea. JR ha manifiesta que la razón por la que le interesa trabajar en el espacio público es que en las calles se pueden establecer diálogos con personas que nunca irían a un museo.

JR, 1983 Francia


Providencia, Women Heroes

JR, 1983 Francia


Angelica Dass

LA FIGURA DE LA CREADORA


Colaborativa, multidisciplinar, redes, medios, influencer, combina lenguajes arte elevado/arte masas

Thomas Struth


LA FIGURA DEL ESPECTADOR/A

Tú si que vales!

Mensajes de texto Productos a la carta

¿Quién vive ahí?



Colección de baño Victoria’s Secret 2015




LA FIGURA DEL MEDIADOR/A

Flashmob

Harlem shakeLip dub

LA EXPERIENCIA TRANSFORMADORA

Improve Everywhere


Francis Alÿs, 1959 Bélgica

Cuando la fe mueve montañas 2002Reunió a 500 voluntarios que se congregaron en una duna en Lima (Perú) y a base de trabajar todo el día consiguieron mover unos centímetros la duna, esta acción tiene que ser vista en un contexto político y social, que se estaba dando en esos momentos en Perú, bajo la dictadura de Fujimori, y con esta acción podemos hablar de una voluntad de lucha “lo que pretendo es que la gente sienta la posibilidad, aunque sea por unos minutos, de que es posible un cambio”.


Dejar la pasividad en la que estamos inmersos y empezar a ser protagonistas

Actuar es tomar decisiones

La acción es EMPODERADORA


Lecho rojo

Memoria del afecto


Beth Moyses, Brasil

Christoph Schlingensief, 1960 Alemania

“Please Love Austria” (2000) VienaEn una especie de reality político Christoph Schlingensief puso a competir a 12 inmigrantes por el asilo en Austria, transmitiendo su vida por Internet y dejando que la audiencia decidiera cuál inmigrante merecía la deportación; el proyecto, que enarbolaba el lema "¡Fuera, extranjeros!", puso a debate al menos dos asuntos: la nacionalidad austriaca y el racismo de su población. Los inmigrantes en realidad eran actores.

ARTE Y TRANSFORMACIÓN SOCIAL

El arte puede dar visibilidad a los conflictos

Katerina Seda

“There is nothing there” (2003)Invita a todos a seguir su programa obligatorio de actividades por un día en un pequeño pueblo checo


Banksy

Santiago Sierra. NO Tour

El arte nos permite ser críticos con la realidad…… y lanzar contramensajes


Los encargados, 20127 lujosos vehículos negros, como los coches oficiales, portan sobre el techo retratos pintados del Rey, Adolfo Suárez, Calvo Sotelo, Felipe González, José María Aznar, José Luis Rodríguez Zapatero y Mariano Rajoy. Todos bocabajo.


El arte nos ayuda a ver el mundo desde perspectivas diferentes

Ciegos examinando un elefante. Hokusai (1817)


JEN DAVIS

Untitled No. 53. 2013



Untitled No. 42. 2011 Fantasy No. 1. 2004


El arte nos permite imaginar otros mundos y otras relaciones posibles

Si podemos imaginarlos podremos crearlos

Shanghai, Amsterdam, Utrecht, Liverpool y Lille 2010

Consiste en una plataforma crítica a través de la cual los visitantes tienen el reto de pensar en su futuro: imaginar su hipotética vida cotidiana en la Luna desde el diseño, el arte y la arquitectura. Para ello, numerosos artistas, diseñadores y arquitectos, como los Atelier Van Lieshout, Sandra Gnjatovic y Satyendra Pakhalé, han creado conceptos y elementos para una supuesta nueva vida presentados en lo que podría ser una típica tienda de Ámsterdam, –la primera de la Tierra en su género–, todos ellos elaborados especialmente para la ocasión.

Alicia Framis, Moon Life Concept Store


El arte puede inspirar y colaborar con otras disciplinas

ARTE


Convivencia empresa/artista: DISONANCIAS, País Vasco

www.disonancias.com

Convivencia empresa/artista: ARTISTS IN LABS, Suiza www.artistsinlabs.ch

Lima Linda 2.0 - 2015 Iván Eduardo Sikic Solórzano

¿AYUDA O APROVECHAMIENTO?

Santiago Sierra (Madrid, 1966) Considerado por la prensa y los medios de comunicación como un "provocador" y un "transgresor", su trabajo como artista refleja su particular visión sobre el capitalismo, la inmigración, el trabajo y la explotación laboral.

Trabajadores sosteniendo un muro en 60 grados. México 2000.

11 personas remuneradas para aprender una frase. Zinacantán, México. Marzo de 2001

¿AYUDA O APROVECHAMIENTO?

8. CONTROL CIUDADANO

1. MANIPULACIÓN

2. TERAPIA

3. INFORMACIÓN

4. CONSULTA

5. APACIGUAMIENTO

6. ASOCIACIONES

7. DELEGACIÓN PARTICIPATIVO

NO PARTICIPATIVO

PARTICIPACIÓN APARENTE

Escalera de la participación ciudadana - Sherry Arnstein 1969

CREANDO COMUNIDADES

LA CIUDAD COMO ESPACIO DE ACTIVACIÓN

PÚBLICO PRIVADO

¿Sanidad?PropiedadCapital

Social

Muchos

Poder

Inaccesible

Pocos

Accesible

Común

Élite

InclusivoExclusivoConsumo

¿Educación?

¿Cultura?

Abierto

Cerrado

Libre

Individual

Colectivo

Plural

Diverso


Plaza Tahrir

Pont des arts

• No “rellenar” un espacio (galería, museo…) sino activarlo• No pedir permiso (ocupar, streetart)• No hay una reacción esperada ni programada• Finales abiertos, posibilidades infinitas

Dagmar de Kok


• No existe el clasismo, se llega a todos por igual

Narcélio Grud



COLECTIVO LUZ INTERRUPTUS


OBJETO ACONTECIMIENTO

SituaciónVivoEstático Inerte

Acabado Proceso

Tiempo

Posibilidad

Cambio Mutación

MovimientoFrío

Energía

Opaco

TransparenteDensidad

Pesado


Women in black

LAS REDES SOCIALES

MARA LEÓN - 730

LAS REDES SOCIALES

LAS REDES SOCIALES

CREANDO COMUNIDADES

Femen

CREANDO COMUNIDADES

Mujeres Creando

estrategias de activacion colectiva

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