Guatemala, 20 de junio de 2014

Suplemento CulturalUna idea original de Rosauro Carmín Q.

FOTO LA HORA: FLICKR/GOBIERNO DE GUATEMALA.

Páginas 4 y 5

El Centro de la Cultura a sus 64 años

2 Suplemento Cultural

Con el inicio de las celebraciones de la Capital Iberoamericana de la Cultura para el año 2015, la Fundación Rozas Botrán

decidió contribuir con una escultura de gran formato, ubicada en la Plaza Rotaria del Obelisco, para que funcione como una plataforma de arte, de forma dinámica, como objeto del arte.

Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014

FOTO LA HORA: FOTO AP.

El chileno Nobel de la Literatura, Pablo Neruda.

a escultura será interve-nida por diferentes artis-tas visuales y promoverá los eventos de arte más relevantes que suceden en la Capital.

“Hemos iniciado con Arte en mayo 2014 y concluiremos con Arte en mayo del año 2015. El tema se refuerza con un corredor de banderolas en toda la Avenida de La Reforma y la 16 calle de la zona 14, con un lema que unifica los esfuerzos de todos los ciudadanos guatemaltecos: Arte en nuestra Capital”, indica el presidente de

la Fundación, José Rozas Botrán. El corredor culminara en la fachada de

la Galería Rozas Botrán con una ima-gen en relieve del logotipo de Guatemala como Capital Iberoamericana de la Cul-tura 2015.

INTERVENCIÓNLa primera intervención de la escultura

estará a cargo del artista guatemalteco, Enrique Cay, quien en la actualidad ex-pone individualmente en la Galería Rozas Botrán de Paseo Cayalá.En su obra abundan los cuentos llenos de

Fundación Rozas BotRán se pRepaRa paRa el 2015

ceRca de daR con Restos de ceRvantes

LPoR REDACCIÓN CULTURA

MADRIDAgENCIA DPA

BARCELoNAAgENCIA DPA

ás de veinte poe-mas inéditos del Nobel de Litera-tura chileno Pablo Neruda, escritos después de “Canto

general” (1950), llegarán a las librerías latinoamericanas a finales de este año, in-formó la editorial Seix Barral.Poco después, a comienzos de 2015, los

poemas se publicarán en España. Según la editorial, se trata del “mayor hallazgo de las letras hispanas en los últimos años, un acontecimiento literario de importancia universal”.Los más de veinte poemas fueron des-

cubiertos en unas cajas que contenían los manuscritos de las obras de Neruda

MPublicarán Poemas inéditos de neruda a finales de 2014

magia, misterio y recuerdos. Cada pintura y cada escultura es producto de una evo-lución integral, acompañada de perseve-rancia y de fe. “Nos sentimos muy orgullosos de ser par-

te de una gran familia de artistas, amantes del arte, coleccionistas, empresas, medios de comunicación y organizaciones que cumplen con el mismo deseo y propósito: promover la cultura en Guatemala, con-cluyó el Presidente de la Fundación.

SIgNIFICADo DE LA “A”La letra “A” de la escultura ubicada en la

Plaza Rotaria del Obelisco representa di-versos movimientos que ocurren relacio-nados con el Arte en la capital, además de envolver en su significado la importancia de “transformar vidas a través del arte”.Así, esta vocal encabeza las palabras que

guían las acciones de la Fundación, como amor, ayuda, artista, apoyo, alegría, amis-tad y armonía, entre otras.

(1904-1973), revisadas por la Biblioteca de la Fundación Pablo Neruda. Así, se comprobó que algunos poemas no habían sido incluidos a las obras publicadas co-rrespondientes a cada caja.Los poemas datan de la época de madu-

rez lírica de Neruda. Hasta la fecha, sólo se habían publicado dos inéditos previos: “El río invisible” (Seix Barral, 1980), que incluía poesía y prosa de juventud, y sus poemas de adolescencia “Cuadernos de Temuco” (Seix Barral, 1996).“Reposa tu pura cadera y el arco de fle-

chas mojadas/extiende en la noche los pétalos que forman tu forma/que suban tus piernas de arcilla el silencio y su clara escalera/peldaño a peldaño volando con-migo en el sueño/yo siento que asciendes entonces al árbol sombrío que canta en la sombra”, reza un extracto de uno de los poemas inéditos.

os expertos que bus-can los restos de Mi-guel de Cervantes anunciaron el hallazgo de 30 nichos con restos óseos en la cripta de la iglesia del convento de

las Trinitarias de Madrid, entre los que podría está enterrado el célebre escritor español.Ésta sería la primera zona a investigar

en la segunda fase del proyecto que trata de hallar la ubicación exacta de la tumba del autor de “El Quijote”, sepul-tado en este convento tras su muerte, en 1616.Los trabajos arrancaron el pasado 28

de abril. Según explicaron los inves-tigadores, el georradar utilizado en el rastreo detectó cinco áreas con posi-bles enterramientos dentro del con-vento, situado en el centro de Madrid y muy cerca de la casa donde murió Cervantes.“La ventaja del georradar es que po-

siciona las anomalías y los técnicos sa-ben dónde buscar. Es una intervención que casi se puede calificar de quirúr-gica, pero siempre tiene que haber un forense o un arqueólogo que determi-ne de qué estamos hablando”, explicó hoy el historiador Fernando de Prado, director del equipo de investigación.En la segunda fase del proyecto está

previsto que se lleve a cabo una ex-cavación selectiva y cuidadosa para tomar muestras de los restos. Como la línea sucesoria de Cervantes quedó ex-tinguida, no se podrá hacer un estudio de ADN, por lo que en una etapa final se identificarían los restos mediante ca-racterización antropológica.Según los expertos, está probado y

documentado que el escritor español fue enterrado en el convento madri-leño. Lo que no se sabe es dónde se encuentra exactamente su tumba, que podría haber cambiado de ubicación con las obras de remodelación que se ejecutaron a lo largo de los siglos en el edificio.

FOTO LA HORA: CORTESÍA.

La escultura para funcionará como una plataforma de arte, de forma dinámica, como objeto del arte.

L

Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014 Suplemento Cultural 3

Un equipo de científicos y expertos en arte ha

descubierto una pintura oculta bajo una de las primeras

obras maestras de Picasso, “La habitación azul”,

utilizando avances en imagen infrarroja para descubrir a un hombre con pajarita y la cabeza apoyada en la mano. Ahora, la pregunta

que esperan resolver los conservadores de la Phillips Collection en Washington es

sencillamente: ¿Quién es?Por BrETT ZoNGKEr

WASHINGToN /AGENcIA AP

Hallan retrato oculto en un Picasso

e trata de un misterio que ha dado pie a nuevas inves-tigaciones sobre esta obra de 1901, creada en los inicios de la carrera de Picasso cuando el artista estaba en París, al principio de su melancólica

etapa azul.Comisarios y conservadores presentaron

sus hallazgos por primera vez a Associated Press la semana pasada. En los últimos cin-co años, expertos de la Phillips Collection, la National Gallery of Art, la Universidad de Cornualles y el Museo Winterthur de Delaware han desarrollado una clara ima-gen de la misteriosa pintura bajo la super-ficie. Se trata de un retrato de un hombre

S

FOTO LA HORA: FLICKR/ROBERTO URREA

Iglesia Santo Domingo.

FOTO LA HORA: FLICKR /ANNA DELYNA

El tenor Humberto Borboa.

FOTO LA HORA: (AP PHOTO/ EvAN vUCCI)

Conservadora de The Phillips Collection, señala a la imagen de un hombre hallada bajo una de las primeras obras maestras de Picasso, “La habitación azul”.

Muere rePortero gráfico aleMán robert lebeck

BErLÍNAGENcIA DPA

desconocido, pintado en una composición vertical por uno de los grandes artistas del siglo XX.“Es de verdad uno de esos momentos que

hace especial tu trabajo”, dijo Patricia Fa-vero, la conservadora de la Phillips Collec-tion que logró la mejor imagen infrarroja hasta la fecha del rostro del hombre. “La segunda reacción fue, bueno, ‘¿quién es?’ Aún estamos trabajando en responder a esa

pregunta”.En 2008, mejoras en la tecnología de imá-

genes infrarrojas permitieron vislumbrar por primera vez la cara de este hombre bar-budo, que descansa la cabeza en una mano adornada con tres anillos. Va vestido con una chaqueta y una pajarita.Un análisis técnico confirmó que el retra-

to oculto es una obra de Picasso, probable-mente pintada justo antes de “La habitación

azul”, según los comisarios. Después de que se descubriera el retrato, los conserva-dores han utilizado otras técnicas para esca-near la pintura y obtener más información.Los comisarios de la colección están tra-

bajando ahora en la primera exposición centrada en “La habitación azul” para 2017. Por ahora, “La habitación azul” está en una gira en Corea del Sur hasta princi-pios de 2015.

Por rEDAccIÓN cULTUrAañana se realizará

el Gran Concierto de Música Sacra y Ópera, en la Ba-sílica Nuestra Se-ñora del Rosario

(Iglesia Santo Domingo), en la 12 aveni-da y 10 calle de la zona 1, a partir de las

M

Música sacra y ÓPera en santo DoMingo

19:00 horas. Para esta actividad destaca la partici-

pación del tenor mexicano, Humberto Borboa, la soprano, Verónica Lottmann, el pianista Heber Morales y otros músi-cos y cantantes invitados. El repertorio incluirá piezas de compositores clásicos como Mozart, Haendel, Shubert, Bach, Tchaikvosky y Verdi, entre otros. Las entradas estarán a la venta en las

l reportero gráfico alemán Robert Le-beck, famoso por fo-tografías como la de Elvis Presley de sol-dado en los años 50 o la del famoso director

de cine Alfred Hitchcock asomándo-se por una puerta, murió el sábado a la edad de 85 años, informó a dpa su viuda Cordula Lebeck.“Murió rodeado de su familia en Ber-

lín”, agregó la viuda de uno de los fo-tógrafos más importantes de Alemania desde que comenzó a trabajar para dia-rios y revistas en la década de los 50.“Lo mío son fotos de toda la vida. De

la Alemania de los 50 a la Latinoamé-rica que vi en los 60, el África que se libera del colonialismo y la España de Franco”, comentó Lebeck hace unos años con motivo de una retrospectiva en la capital alemana donde se pudieron ver 400 imágenes tomadas entre 1955 y 2005 y donde cada una contaba una historia.

Eoficinas de la Basílica, en la Parroquia Inmaculada de Tivoli, zona 9; en la Pa-rroquia San Martín de Porres, zona 15; en la Parroquia Perpetuo Socorro, zona 7 y en taquilla el día del evento, con un costo de Q100.

BENEFIcIoEl concierto se realizará en a beneficio

del Proyecto de remodelación del Cen-tro Pastoral Dominicano “Jesús Obrero”.

SoBrE EL TENorEl tenor Humberto Borboa, se especia-

lizó en “Voice Performance” bajo la guía del maestro Grayson Hirst, en la Univer-sidad de Arizona, además en 2012 egresó de la Licenciatura en canto de la Escuela Superior de Canto de Mazatlán en Sina-loa, México.

FOTO LA HORA: ARCHIVO. FOTO LA HORA: ARCHIVO. FOTO LA HORA: CORTESÍA LORENA RECINOS.

Teatro al Aire Libre. Auditorio del Teatro de Cámara “Hugo Carrillo”. Efraín Recinos, creador del CCMAA.

Suplemento Cultural 54 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014 Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014

HISTORIA

E l comienzo de la construc-ción inició el 16 de noviem-bre de 1961, durante la admi-nistración del expresidente, Miguel Ydígoras Fuentes.De acuerdo a información

histórica proporcionada por autoridades del Teatro, “la construcción de este complejo -fue- histórico, porque para llegar a su fi nalización el proyecto sufrió varias transformaciones y retrasos… más que todo por la poca preocu-pación de las autoridades… durante el largo periodo de su realización”.El proyecto fue encomendado al arquitecto

Marco Vinicio Asturias, quien visualizaba que el complejo ocupara varias manzanas de tie-rra, lo cual planeaba lograr mediante la expro-piación de las casas a los propietarios vecinos.El objetivo de esto se basó en que la construc-

ción incluiría, además del Centro Cultural, la existencia de un Centro Turístico, que tuviese un amplio mirador, pero los planes no se lle-varon a cabo debido a la muerte del arquitecto Asturias. Esto derivó en el detenimiento de la obra a lo largo de seis meses. Así fue que la obra quedó en manos del inge-

niero y artista, Efraín Recinos, quien se trazó como meta superar la difi cultad de la arquitec-tura nacional ya impuesta, para así incorporar a la edifi cación sus innovadoras ideas, “llenas de dinamismo y riqueza escultórica”.“Su abstracto diseño rompe con la tradicional

fi gura de las construcciones del Centro cívico de… la capital”, refi ere la historia del Centro. El Teatro Nacional (TN) es el producto de una mente privilegiada, que “pareciera –haber trasladado- un tempo de Tikal… a la colonia de la Cultura, con su visión del futuro”.Así, la arquitectura del TN presume una con-

ciencia romántica y exaltada que se traduce a una volumétrica escultura sensual y barroca.

DETALLESLa primera parte en ser fi nalizada fue el Tea-

tro de Cámara “Hugo Carrillo”, el cual cuenta con 305 butacas. Esta sala fue planeada como el espacio ideal para albergar recitales de mú-sica, poesía, presentaciones de escenifi cación pequeñas, conferencias o mesas redondas.Por su lado, la Gran Sala “Efraín Recinos”

cuenta con 2 mil 33 butacas repartidas en tres niveles, y con una Concha Acústica que da cupo a 300 personas del coro y un foso para 100 instrumentistas. Además, el Teatro tiene 15 camerinos individuales y 170 camerinos generales los cuales tienen capacidad para maquillar a 500 artistas en un promedio de

TEATRO NACIONAL MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS LLEGA A SUS 36 AÑOSEl pasado 16 de junio, el Teatro Nacional Miguel

Ángel Asturias cumplió 36 años desde su inauguración

en 1978. En su aniversa-rio se recuerdan los deta-

lles más importantes de su planeación, construcción,

mantenimiento y relevancia histórica.

POR REDACCIÓN CULTURA

treinta minutos.El Teatro al Aire Libre “Otto René Castillo”

tiene capacidad para 1 mil 500 espectadores. “El Centro Cultural Miguel Ángel Asturias

es un verdadero manantial de diversión y arte, sus dinámicas formas se integran al… paisaje de montañas y volcanes, sus colores blanco y azul, se integran al… cielo”. Es TN el princi-pal emisor de presentaciones artísticas, cul-turales, políticas y sociales promoviendo la cultura y el folklore nacional.

CENTRO CULTURALPara mayo de 1979, se le denominó como

Centro Cultural al complejo que es confor-mado por la Gran Sala “Efraín Recinos”, el Teatro de Cámara “Hugo Carrillo”, el Teatro al Aire Libre, la Escuela de Artes Plásticas (Enap) y el Castillo de San José Buena Vis-ta, incluyendo los jardines, plazas y parqueos del lugar. Años después, el decreto legislativo 35-87

concedió otro nombre a este complejo que an-tes se llamaba Centro Cultural de Guatemala, el cual pasó a conocerse como el Centro Cul-tural Miguel Ángel Asturias (CCMAA), en honor al Premio Nobel en Literatura.Hoy, los diferentes espacios, interiores y ex-

teriores del Teatro cuentan la historia de arte de Recinos, trasluciendo una vida de dedica-ción y esmero, que van acompañadas por una paleta de colores en casi todos sus muros y un especial aroma que desemboca en la creación de momentos, duraderos en la memoria de quienes visitan este famoso Teatro.

Afueras del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias. FOTO LA HORA: MCD.

FOTO LA HORA: ARCHIVO. FOTO LA HORA: ARCHIVO. FOTO LA HORA: CORTESÍA LORENA RECINOS.

Teatro al Aire Libre. Auditorio del Teatro de Cámara “Hugo Carrillo”. Efraín Recinos, creador del CCMAA.

Suplemento Cultural 54 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014 Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014

HISTORIA

E l comienzo de la construc-ción inició el 16 de noviem-bre de 1961, durante la admi-nistración del expresidente, Miguel Ydígoras Fuentes.De acuerdo a información

histórica proporcionada por autoridades del Teatro, “la construcción de este complejo -fue- histórico, porque para llegar a su fi nalización el proyecto sufrió varias transformaciones y retrasos… más que todo por la poca preocu-pación de las autoridades… durante el largo periodo de su realización”.El proyecto fue encomendado al arquitecto

Marco Vinicio Asturias, quien visualizaba que el complejo ocupara varias manzanas de tie-rra, lo cual planeaba lograr mediante la expro-piación de las casas a los propietarios vecinos.El objetivo de esto se basó en que la construc-

ción incluiría, además del Centro Cultural, la existencia de un Centro Turístico, que tuviese un amplio mirador, pero los planes no se lle-varon a cabo debido a la muerte del arquitecto Asturias. Esto derivó en el detenimiento de la obra a lo largo de seis meses. Así fue que la obra quedó en manos del inge-

niero y artista, Efraín Recinos, quien se trazó como meta superar la difi cultad de la arquitec-tura nacional ya impuesta, para así incorporar a la edifi cación sus innovadoras ideas, “llenas de dinamismo y riqueza escultórica”.“Su abstracto diseño rompe con la tradicional

fi gura de las construcciones del Centro cívico de… la capital”, refi ere la historia del Centro. El Teatro Nacional (TN) es el producto de una mente privilegiada, que “pareciera –haber trasladado- un tempo de Tikal… a la colonia de la Cultura, con su visión del futuro”.Así, la arquitectura del TN presume una con-

ciencia romántica y exaltada que se traduce a una volumétrica escultura sensual y barroca.

DETALLESLa primera parte en ser fi nalizada fue el Tea-

tro de Cámara “Hugo Carrillo”, el cual cuenta con 305 butacas. Esta sala fue planeada como el espacio ideal para albergar recitales de mú-sica, poesía, presentaciones de escenifi cación pequeñas, conferencias o mesas redondas.Por su lado, la Gran Sala “Efraín Recinos”

cuenta con 2 mil 33 butacas repartidas en tres niveles, y con una Concha Acústica que da cupo a 300 personas del coro y un foso para 100 instrumentistas. Además, el Teatro tiene 15 camerinos individuales y 170 camerinos generales los cuales tienen capacidad para maquillar a 500 artistas en un promedio de

TEATRO NACIONAL MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS LLEGA A SUS 36 AÑOSEl pasado 16 de junio, el Teatro Nacional Miguel

Ángel Asturias cumplió 36 años desde su inauguración

en 1978. En su aniversa-rio se recuerdan los deta-

lles más importantes de su planeación, construcción,

mantenimiento y relevancia histórica.

POR REDACCIÓN CULTURA

treinta minutos.El Teatro al Aire Libre “Otto René Castillo”

tiene capacidad para 1 mil 500 espectadores. “El Centro Cultural Miguel Ángel Asturias

es un verdadero manantial de diversión y arte, sus dinámicas formas se integran al… paisaje de montañas y volcanes, sus colores blanco y azul, se integran al… cielo”. Es TN el princi-pal emisor de presentaciones artísticas, cul-turales, políticas y sociales promoviendo la cultura y el folklore nacional.

CENTRO CULTURALPara mayo de 1979, se le denominó como

Centro Cultural al complejo que es confor-mado por la Gran Sala “Efraín Recinos”, el Teatro de Cámara “Hugo Carrillo”, el Teatro al Aire Libre, la Escuela de Artes Plásticas (Enap) y el Castillo de San José Buena Vis-ta, incluyendo los jardines, plazas y parqueos del lugar. Años después, el decreto legislativo 35-87

concedió otro nombre a este complejo que an-tes se llamaba Centro Cultural de Guatemala, el cual pasó a conocerse como el Centro Cul-tural Miguel Ángel Asturias (CCMAA), en honor al Premio Nobel en Literatura.Hoy, los diferentes espacios, interiores y ex-

teriores del Teatro cuentan la historia de arte de Recinos, trasluciendo una vida de dedica-ción y esmero, que van acompañadas por una paleta de colores en casi todos sus muros y un especial aroma que desemboca en la creación de momentos, duraderos en la memoria de quienes visitan este famoso Teatro.

Afueras del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias. FOTO LA HORA: MCD.

Hillary vende 100 mil ejemplares

l libro de Hillary Rodham Clinton “Hard Choices” vendió más de 100 mil ejemplares en su primera semana, informó el miér-coles su editorial.

“Estamos extasiados”, dijo el presiden-te y editor de Simon & Schuster, Jonathan Karp, quien rechazó dar cifras más espe-cíficas. “Este libro está camino a conver-tirse uno de los títulos de no ficción más vendidos del año”.

“Hard Choices” vendió suficientes ejemplares para colocarse en el primer puesto de la lista de no ficción de Nielsen BookScan, que da seguimiento a cifras de la industria. Pero su debut estuvo muy por debajo de su primer libro de memo-rias, “Living History”, que vendió cerca de 600 mil ejemplares en su primera semana.

Un pequeño detalle: “Living History” de 2003 incluía sus primeras declaracio-nes amplias sobre la aventura del presi-dente Bill Clinton y la becaria de la Casa Blanca Monica Lewinsky. Las expectati-vas sobre “Hard Choices”, que abarca sus cuatro años como secretaria de Estado, se centraron más en si podría haber indicios de que se postule a la presidencia. “Hard Choices”, que también incluye un poco de su dura contienda ante Barack Obama en 2008, termina con Clinton diciendo que aún no se decide a postularse.

Karp señaló otra posible razón para las ventas superiores de “Living History”: fueron las memorias de una ex primera dama en vez de un libro sobre una secre-taria de Estado.

“Las memorias de las primeras damas siempre son best-sellers enormes e inme-diatos”, dijo Karp, quien mencionó libros de Barbara Bush y Laura Bush.

Ambos libros de Clinton han tenido reseñas mixtas, aunque no han desilu-sionado a sus admiradores más devotos. Algunos ansiaban tanto ver a Clinton en una librería que acamparon una noche antes en la calle. Pero en comparación con “Living History”, el nuevo libro llegó en un ambiente mucho más complicado para los lanzamientos de no ficción, que se venden en ediciones rústicas. Desde el 2003, la cadena Borders cerró y Barnes & Noble ha reducido su presencia física.

Por HILLEL ITALIEAgEncIA AP

E

6 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014

Explosión dE color En la national GallEry dE londrEs

A p a r t i r d e m a ñ a n a , el ala Sainsbury de la prestigiosa pinacoteca mostrará como por ejemplo el lapislázuli,

que a lo largo de los siglos se utilizó para conseguir el azul, se importaba casi exclusivamente de Afganistán y era “más caro que el oro”.El visitante aprenderá a través de las

salas cómo se conseguían tonalidades desde el bermellón al rojo cadmio, el amarillo, naranja, púrpura o verde veronés, hasta la sala final en plata y oro.Y es que aunque tradicionalmente no

La eterna búsqueda de la belleza y la permanencia de los colores fue una constante en la pintura occidental desde la Edad Media a finales del siglo XIX. Ahora, la National Gallery de Londres ilustra esta evolución con la colorida muestra “Making colours”.

LonDrES /AgEncIA DPA

Tumba de Neruda y Matilde Urrutia.

FOTO LA HORA: FLICKR/FRANCISCO MARTINS

specialistas extranjeros continuarán la búsque-da de sustancias tóxi-cas que pudieran haber causado la muerte al

premio Nobel chileno Pablo Neruda que no fueron detectadas en un pri-mer examen, informó hoy el Servicio Médico Legal.

Un breve comunicado del servi-cio forense señaló que el juez Mario Carroza, que investiga las causas de muerte del poeta y que acogió reco-

Por EVA VErgArASAnTIAgo /AgEncIA AP

Emendaciones de un panel de exper-tos internacionales, ordenó que se amplíen “los análisis de búsqueda de substancias que no se detectaron en la primera fase”.

La ampliación de las pericias se hará en España y otros países que no se especificaron. La nota enfatizó que “se continúa trabajando para deter-minar la causa exacta de la muerte del poeta”.

El panel de expertos informó en noviembre de 2013 que en las inves-tigaciones iniciales no se encontraron agentes químicos relevantes relacio-

Buscan sustancias que pudieron matar a nerudanados con el deceso del poeta, de 69 años, que padecía de cáncer de prós-tata.

En amplios sectores, incluida parte de la familia directa de Neruda, per-sisten las dudas sobre si el vate murió de cáncer o fue asesinado.

Neruda, un militante comunista, murió 12 días después del golpe mili-tar del 11 de septiembre de 1973 lide-rado por Augusto Pinochet.

La muerte se registró mientras es-taba hospitalizado en la clínica Santa María, un día antes de partir al exilio en México.

se los considera “colores”, los metales “tienen un papel clave en la percepción de los efectos cromáticos”, señalan los organizadores de la exposición.Así, al visitante le espera una “fantástica

explosión de color”, afirmó hoy el comisario Ashok Roy. La muestra une arte y ciencia de forma fácilmente comprensible, ilustrando los pasos previos a la “revolución” que supuso el descubrimiento, en el siglo XIX, de los colores sintéticos.“Hoy en día damos por hecho

los colores, pero a través de la investigación de los materiales en los pigmentos de generaciones anteriores de artistas obtenemos una mirada a las circunstancias históricas y las

dificultades de su producción”, añadió Roy.Los hallazgos científicos, flanqueados

por obras de la colección de la galería, ofrecen una nueva visión. Entre otros, se estudia la influencia de los textiles y la cerámica en la búsqueda del color y la obtención de pigmentos de fuentes tan diversas como minerales, colorantes o insectos.Según las investigaciones, la búsqueda

de un “azul estable” parece que fue relativamente sencilla, pero el verde resultó más complicado: hay lienzos que demuestran cómo a lo largo de los años los árboles tenían un tono más azulado que verdoso o la hierba parecía más marrón.

La NaTioNaL GaLLery de Londres exhibe la muestra “Making colours”.

FOTO LA HORA: FOTO AP.

Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014 Suplemento Cultural 7

Carlomagno y su poder:exposiCión reCuerda al gran emperador

“ La exposición está centrada en esos tres temas: poder, cultura y arte”, informaron los organizadores de

la muestra, que hoy abrirá las puertas al público. La exposición está repartida en tres

salas que albergaban las instalaciones del histórico palacio de Aquisgrán, todo un conjunto de edificaciones de tipo residencial, político y religioso que fue erigido por el emperador Carlomagno como centro del poder carolingio. El presidente federal de Alemania,

Joachim Gauck, será el encargado de inaugurar mañana la exposición. Aquisgrán, residencia favorita de Carlomagno hasta su muerte el 28 de enero de 814, espera hasta 150.000 visitantes los próximos meses. La parte titulada “Lugares del

poder” en la sala de coronación del actual ayuntamiento de Aquisgrán, construido sobre las ruinas del palacio de Carlomagno, analiza el desarrollo de los viajes del rey que se aseguró su poder a caballo convirtiendo a Aquisgrán en el foco de su corte y el centro político de su imperio. “El tema, que sirve como hilo

conductor a través de toda la exposición es: Cómo extendió su poder”, indicó Olaf

Bajo el título “Carlomag-no. Poder, arte y tesoros”, una exposición en la ciu-dad alemana de Aquisgrán recuerda al gran empera-dor de occidente, 1.200 años después de su muerte.

POR ELKE SILBERERAgEncIA DPA

Imagen del emperador Carlomagno. FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

Müller, del consejo de asesoramiento científico. “En el ámbito de la ciencia, economía, arte y arquitectura”, agregó. Entre los 320 objetos históricos se

encuentra una valiosa copia de un trono del principio de la época carolingia, el original es tan frágil que no puede ser prestado. Asimismo, hay instalaciones mediáticas,

como una gran representación en 3D del cofre de Carlomagno de Aquisgrán, un vídeo panorama de varios metros o un mapa animado de la extensión del imperio carolingio. El que fuera rey de los francos desde

el año 748/749 hasta su muerte, rey nominal de los lombardos (764–814) y emperador de Occidente (800–814) combatió en guerras a lo largo de todo el continente. Su reinado se extendía desde los Pirineos hasta el Danubio y del sur de Italia hasta la costa del Mar del Norte. Para Carlomagno era muy importante

el conocimiento. “Reunió en su palacio a científicos, eruditos y artistas de toda centroeuropa”, explicó Müller. “Unidos en la diversidad”. “El conocimiento era poder. Carlomagno localizó el suyo en la ciencia, en la economía, arte y arquitectura”, agregó. La parte de la muestra dedicada al

“Arte de Carlomagno” presenta obras de arte orfebre, miniaturas y eboraria (arte específico de tallar el marfil), muchas de las cuales fueron elaboradas en los talleres del emperador. Una de las piezas más valiosas de este

apartado son los famosos Evangelios de Lorsch, un códice creado en Aquisgrán entre los años 778 y 820. Además, la sección dedicada a los tesoros muestran 60 piezas que provisionalmente han regresado a Aquisgrán.

DanIel Barenboim. FOTO LA HORA: FOTO AP.

ianista y director. “No lo va a conseguir”, le ad-virtieron antaño. Pero se equivocaban: Daniel Ba-renboim y la Filarmónica

de Berlín celebran el miércoles 50 años de relación.

El argentino-israelí tenía 21 años y estaba al principio de su carrera cuando en 1964 se sentó por primera vez al piano con la Filarmónica de Berlín, precedido de su fama de gran pianista.

La orquesta se acababa de mudar en octubre de 1963 al nuevo edificio de la Fi-larmónica. Al final de la primera tempo-rada en su nuevo hogar, el director, Wol-fgang Stresemann, contrató a Barenboim para dar un concierto de Béla Bartók en el que sería su primer concierto de piano.

Casi 50 años después de aquel 12 de junio 1964, el músico argentino-israelí y la orquesta recuerdan esta semana el ini-cio de “una maravillosa amistad”, como el

POR ESTEBAn EngEL AgEncIA DPA

Ppropio Barenboim lo calificó en una en-trevista reciente con dpa con motivo del concierto aniversario de mañana.

Barenboim tocará el concierto de pia-no Nr.1 en re menor de Johannes Brahms

BarenBoim y la Filarmónica de Berlín: un idilio que dura ya 50 años

bajo la batuta del director de la Filarmónica de Berlín, Sir Simon Rattle. La actuación podrá seguirse en directo en 160 cines de toda Europa, así como vía Internet a través de la web “Digital Concert Hall” de la Filar-mónica de Berlín (http://dpaq.de/yqEA0). Las entradas se agotaron hace meses.

Con 71 años, Barenboim es tan di-ligente como hacía tiempo que no lo era. Argentino de nacimiento y con pasaporte israelí, palestino y español, es uno de los intérpretes de música clásica más famo-sos del mundo y acaba de crear su propio sello discográfico. Desde 1992 es director artístico y director musical de la Staatso-per de Berlín.

Asimismo, hace un mes comenzó a sentar las bases de una nueva academia para músicos de Israel y el mundo ára-be, inspirada en su célebre orquesta West Eastern Divan de jóvenes palestinos e is-raelíes. También dirige La Scala de Milán y da conciertos como pianista por todo el mundo.

Su relación con la Filarmónica de Berlín podría haber comenzado diez años antes. En 1954 Barenboim tocó en Salzburgo ante Wilhelm Furtwängler. El entonces director de la Filarmónica de Berlín se quedó tan impresionado que quiso invitar enseguida al joven. Sin em-bargo, el padre de Barenboim se interpuso

en su camino. “Mi padre le explicó a Furtwängler,

que para una familia judía de Argentina, que dos años antes se había mudado a Israel, actuar en Alemania poco después del Holocausto era demasiado pronto”, recuerda Barenboim.

No fue hasta 1963 cuando llegó por primera vez a Berlín para su actuación con la orquesta berlinesa RIAS. “Poco después Wolfgang Stresemann me invi-tó a tocar en la primera temporada en la nueva Filarmónica”.

El compositor y director de orquesta Pierre Boulez fue el encargado de dirigir a Barenboim en su debut. Fue un concier-to con música contemporánea. Boulez dirigió también su obra “Doubles”, Igor Stravinski “Quatre Etudes” así como “Be-gleitmusik zu einer Lichtspielszene” (Mú-sica de acompañamiento para una escena de juego de luces) de Arnold Schönberg.

“El concierto fue muy importante para mí por dos razones: fue el inicio de mi relación con Boulez, no sólo como amigo, sino también como socio musical. Y daba mi primer concierto con la Filar-mónica”, explica Barenboim.

Boulez le introdujo en la Zweite Wie-ner Schule (Segunda Escuela de Viena) y con ello le puso en contacto con composi-tores como Schönberg y Alban Berg.

8 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 20 de junio de 2014

AGENDA CULTURALDel 20 al 27 de junio de 2014

Agua y ambiente. Conversatorio sobre la situación hídrica en Guatemala. Entrada libre.

Conversatorio. Arqueología y genealogías de lo Maya19:00 – 20:00 horas.Lugar: Centro Cultural de España, 6a avenida 11-02 zona 1 2o. piso.Entrada libre.

VIERNES 27 DE JUNIO

Gli equilibristi (2012)18:30 – 19:30 horas.Lugar: Teatro Tras Bastidores, Teatro Nacional, 24 calle y 3a avenida zona 1 Dirigida por I. Di Matteo, proyección en el marco del Festival de Junio.

Subtitulada en español.

Teatro. Ixkik19:00 – 20:00 horas.Lugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1 2o. piso.Creación colectiva del Grupo Aj-chowen. Donación: Q25 / Únicas presentacio-nes viernes y sábado.

VIERNES 20 DE JUNIO

Teatro. “El día que Teco Temió”20:30 horas.Lugar: Teatro Don Juan.Entrada: Q65.00

Cuenta leyendas por Vicocuentos10:00 – 12:00 horas.Lugar: Musac, 9a avenida y 10a calle esquina zona 1.Entrada: Q5.

Teatro. Lugar de pocos árboles19:00 – 20:00 horas.Lugar: Centro Cultural de España, 6a avenida 11-02 zona 1.Artes Landívar presenta esta puesta en escena para todo público. Entrada: Q25.Repite el sábado 21 de junio.

SÁBADO 21 DE JUNIO

Teatro. Pinocho 16:00 horas.Lugar: Teatro Don Juan.Entrada: Q65.00

Fiesta de la MúsicaLa Alianza Francesa realizará mañana, sábado 21 de junio, “La Fête de la Musique” es decir, “La fiesta de la música”, a partir de las 17:00 horas en la 5 calle 18-55 zona 13, en la Finca La Aurora. El evento será totalmente gratuito.El festival contará con la interpre-tación de canciones de Hot Sugar Mama, Miss Lilith, Jonathan Ca-rrión, Kontra, Chamuko, Meits, Kin, Dieresis y Lenny.

Títeres. Ixquic y el árbol de la vida11:00 – 12:00 horas.Lugar: ArteCentro Paiz 9a calle 8-54 zona 1.Presentación por Compañía Armadillo para niños Q15 y adultos Q30.

Paralelo 4/419:00 – 23:30 horas.Lugar: Proyecto Poporopo 4a calle 7-46 zona 1 Centro Histórico.Muestra de instalaciones, video y performance por Regina José Galindo, Aníbal López, Walterio Iraheta y Ronald Morán. Entrada libre.

DOMINGO 22 DE JUNIO XX Aniversario MUSAC10:00 – 17:00 horas.Lugar: 9a avenida y 10a calle esquina zona 1, Musac.Taller de creación literaria sobre la leyenda de “La Llorona” 10:00 a 12:00 horas. Ensamble de marimbas 16:00 a 17:00 horas.

Entrada: Q5.

19 BAP Encuentro con Gabriel Rodríguez15:00 – 16:00 horas.Lugar. Local anexo ArteCentro Paiz, 9a avenida entre 9a y 10a calle zona 1.Encuentro informal para charlar sobre los procesos creativos de su obra.

LUNES 23 DE JUNIO

Raíces y ancestros10:00 – 19:00 horas.Lugar: Galería El Áttico 4a avenida 15-45 zona 14.Exposición-venta de obra por Lucía Morán. Entrada libre.

Clases de Yoga17:00 – 18:00 horas.Lugar: La Casa de Cervantes 5a calle 5-18 zona 1.Con Didi Anandmamanata.Consultar inscripción.

MARTES 24 DE JUNIO

Del Golfo al Pacífico09:30 – 16:30 horas.Lugar: Galería José Gorostiza, Embajada de México 2a. avenida y 8a calle zona 10.Exposición de fotografía sobre migración. De lunes a viernes, hasta el 24 de junio.Entrada libre.

Tuscany18:00 – 19:00 horas.Lugar: Sala Danthe Alighieri 3a avenida 9-08 zona 10.Orquesta André Rieu, video concierto. Entrada libre.

19 Bienal de Arte Paiz. Concierto música electrónica 19:00 – 20:00 horas.Lugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1 2o. piso.Entrada libre.

JUEVES 26 DE JUNIO

Yo soy Atitlán, hacia Milano Expo 2015 (cuadro y foto)18:30 – 19:30 horas.Lugar: Instituto Italiano de Cultura, 16 calle 2-55 zona 10.