Il Papa avvincente, seduttivo e paradossale diPaolo Sorrentino ha riempito la scena televisivacon numeri impor-tanti, dopo aver acqui-sito consensi e alloriall’ultima Mostra di Venezia al suo de-butto pubblico, nella circostanza sulgrande schermo. Palcoscenico e dimen-sione impropri, per alcuni, conside-rate la natura e la destinazione diThe Young Pope; evento per altri, alcospetto di uno spettacolo suggestivoe molto “cinematografico” nelle corde diun autore geniale, costante-mente sulla lineadell’eccellenza crea-tiva singolare e rara.Bel colpo per Sky Italia. Che per la sua piattaforma si è assicurata la firmadel cineasta italiano oggi più prestigioso, anche a livello internazionale dopol’Oscar vinto. Ma per Sky la prospettiva, Sorrentino a parte e al di là del “ro-daggio” di ottimo livello effettuato con le sue produzioni seriali, trapassal’orizzonte televisivo e guarda al cinema, in particolare a quello italiano esenza dimenticare il core business televisivo (in piena corsa il nuovo canaleSky Generation HD), con attenzione sempre più insistita e consapevole.Tanto da formulare e realizzare un progetto di maxidistribuzione con altriquattro soggetti produttivi indipendenti come Indiana, Cattleya, Italian In-ternational Film (IIF), Palomar e Wildside. Insomma un terzo polo, accanto ai due tradizionali formati da RaiCinema/01e Mediaset/Medusa, in grado di raccogliere nuove proposte di genere e ali-mentare le dinamiche di mercato: “Con la possibilità – spiega una nota del-l’azienda - di tentare strade diverse sia sul piano dei modelli distributivi, chesu quello dei contenuti e del linguaggio, arricchendo l'offerta cinematogra-fica a tutto vantaggio degli amanti del cinema, del pubblico e più in generaledei consumatori". Con le migliori intenzioni, insomma. Verso una operativitàche dovrebbe concretizzarsi all’inizio del nuovo anno e un listino 2017 attesocon una certa curiosità. I presupposti per far bene ci sono. D’altra parte Skyha sempre investito molto nel cinema, acquistando per la sua pay tv i dirittidi una enorme quantità di film dalle varie compagnie italiane di distribu-zione: adesso, per così dire, il cerchio si chiude con un modello innovativo eintegrato da major, “aperto e partecipativo” nelle intenzioni, di larghe pos-sibilità negli auspici di tutti. Anche dei competitors produttivi e distributivi.E naturalmente dell’esercizio cinematografico più che mai assetato di film.Possibilmente buoni anche per il box-office.

Sky Italia diventa major con quattro“indipendenti” e tante nuove idee

Il calendario cinematografico di novembre apre, giovedì 3, all’insegna del Made in Italy. MichelePlacido firma la sua 12esima regia: 7 minuti (Koch Media), tratto dall'omonimo testo teatrale diStefano Massini. Un film che affronta un tema sempre all’ordine del giorno: la precarietà delposto di lavoro. Cast ricchissimo e tutto al femminile (tra le altre Ambra Angiolini, Cristiana Ca-potondi, Fiorella Mannoia, Violante Placido) per un storia ispirata ad un fatto realmente acca-duto. Toni decisamente più leggeri per la nuova commedia corale (nel cast Vincenzo Salemme,Massimo Ghini, Manuela Arcuri, Stefania Rocca, Maurizio Mattioli) di Carlo Vanzina, Non si rubaa casa dei ladri (Medusa), mentre Marco Paolini veste i panni di un montanaro solitario ed in-troverso ne La pelle dell’orso (Parthénos), opera prima di Marco Segato, tratta dall’omonimoromanzo. Sempre il 3 novembre, escono il thriller La ragazza del treno (01Distribution) con Emily Blunt eRebecca Ferguson, e Kubo e la spada magica (Universal, anche in 3D), film di animazione pro-dotto dalla casa statunitense Laika, già creatrice di Boxtrolls - Le scatole magiche. Dopo il successo di pubblico e critica ottenuto con Noi e la Giulia, Edoardo Leo firma la commediaChe vuoi che sia (Warner), in sala dal 9 novembre. Ad affiancarlo Anna Foglietta, Rocco Papaleo,Marina Massironi, Bebo Storti, e Massimo Wertmuller. Tanti i film in uscita nello stesso giorno, dall’atteso Knight of Cups (Lucky Red) di Terrence Malick,opera come al solito fascinosamente visionaria incentrata sulle vicende di uno scrittore alla ri-cerca di amore e soprattutto di se stesso; fino al debutto alla regia di Michael Grandage con Ge-nius (Eagle), biopic sullo storico editore newyorkese Max Perkins. A completare la line up del 9novembre le commedie A spasso con Bob (Notorious), Masterminds: I geni della truffa (LuckyRed) e un dramma declinato a ritmo di musica e ambientato a Dublino: Sing Street (Bim) di JohnCarney. Esce invece il 10 del mese uno dei film italiani più attesi dell’anno, Fai bei sogni (01 Distribution)di Marco Bellocchio con Valerio Mastandrea e Bérénice Bejo, presentato al Festival di Cannesnella Quinzaine des Réalisateurs e tratto dal romanzo di Massimo Gramellini. Il 17 novembre i simpatici lupi del film di animazione Bianca & Grey (Barter, anche in 3D) tornanoa fare la felicità dei più piccoli, mentre i fan di Harry Potter potranno as-sistere ad Animali fantastici e dove trovarli (Warner, anche in 3D), ispi-rato dalla penna di J.K.Rowling. Nello stesso giorno arriva sugli schermi La verità negata (Cinema) diMick Jackson con il premio Oscar Rachel Weisz: racconto della dura bat-taglia legale intrapresa dalla scrittrice statunitense Deborah E. Lipstadtcontro il negazionista David Irving. Cosa succede se un potentissimo boss mafioso sta per morire evuole lasciare il comando della sua spietatissima cosca a un fi-glio che non ha mai riconosciuto? Lo scopriremo, sempre il 17,nella commedia Quel bravo ragazzo (Medusa). Le proposte della settimana saranno completate dal biopicTi amo presidente - La vera storia di Barack e Michelle (Mi-crocinema), incentrato sulla storia d’amore tra l’uscenteFirst Lady e l’ultimo presidente degli Stati Uniti, e il torbidothriller coniugale Animali notturni (Universal) di Tom Ford,premiato col Leone d’Oro - Gran Premio della Giuria a Ve-nezia.

Giovedì 24 novembre ecco arrivare Allied (Universal) di Robert Zemeckis, con due star comeBrad Pitt e Marion Cotillard - sotto nella foto - nei panni rispettivamente di un ufficiale dei servizisegreti statunitensi e di una combattente della Resistenza francese che, nel corso della secondaguerra mondiale, si innamorano durante una pericolosa missione. In sala anche due film di ani-mazione: One Pièce Gold – Il film (Koch Media), ispirato alla serie manga e anime One Piece, ePalle di neve (Notorious). Due i film italiani: la commedia generazionale Come diventare grandinonostante i genitori (Disney) di Luca Lucini, e La cena di Natale (01 Distribution) di Marco Ponti,ideale sequel di Io che amo solo te, rivelatosi tra le maggiori sorprese al box office del 2015. L’ultima settimana di novembre è completata da Oliver Stone che dirige Snowden (Bim), biopicsull’ormai leggendario tecnico informatico ex dipendente della CIA che ha rivelato al mondo in-formazioni segrete governative su numerosi programmi di intelligence e imbarazzanti intercet-tazioni. In sala dal 24 anche il documentario musicale Yo Yo Ma e i musicisti della via della seta(I Wonder) di Morgan Neville (documentario), da Il cliente (Lucky Red) di Asghar Farhadi, filmpluripremiato (premio per la sceneggiatura e per l'interpretazione maschile) all’ultimo Cannes,e infine da 3 Generation (Videa) con Naomi Watts e Elle Fanning: storia di tre donne appartenentialla stessa famiglia ma di tre generazioni differenti, che dimostra come la trasformazione di unadi loro possa influire pesantemente sulle altre. Film che passano il testimone al mese di dicembre che, come bella tradizione, non lesinerà i filmdi punta di molte distribuzioni cinematografiche. A dimostrarlo è già il primo weekend del mese,aperto il 1 dicembre da The Free State of Jones (01 Distribution) con Matthew McConaugheynei panni di Newt Knight, il giovane contadino del Sud che durante la Guerra Civile Americanasi ribellò all'esercito confederato. Bodi, un mastino tibetano spinto a seguire le orme paternecome guardiano di un gregge di pecore, ma con l’aspirazione di trasferirsi in città per diventareuna rock star, è invece il protagonista del film di animazione Rock Dog (M2 Pictures). Ispirato ad un racconto di Jane Austen, Amore e inganni (Academy Two) porta sul grandeschermo la storia di una giovane e scaltra vedova che per scoprire nuovi pettegolezzi che ri-

guardano l'alta società, decide di trascorrere una vacanza a Churchill, una lus-suosa tenuta proprietà della famiglia del marito. Due ex hippy molto ricche,

e soprattutto dedite ad alcool e droga, sono le protagoniste di AbsolutelyFabulous: The Movie (Fox), basato sull’omonimo show televisivo britannicoandato in onda dal 1992 fino al 2012. La consueta stagione dei cinepanettoni natalizi è inaugurata da Nataleal Sud (Medusa) di Federico Marsicano con Massimo Boldi, Biagio Izzo,

Paolo Conticini, Enzo Salvi e Anna Tatangelo. A chiudere la giornatadi giovedì 1 dicembre saranno invece le drammatiche vicende fa-miliari di Manchester By the Sea (Universal) di Kenneth Lonergane l’ultima opera di Clint Eastwood Sully (Warner Bros) con TomHanks, Sam Huntington e Anna Gunn, biopic dedicato alla figuradel pilota di linea Sully Sullenberger, colui che il 15 gennaio2009 compì il celeberrimo “Miracolo sull'Hudson” facendo at-terrare senza danni sul fiume omonimo il suo aereo in avaria. Intanto prosegue l’iniziativa “Cinema 2 Days” promossa dalMiBact: il 9 novembre basteranno soltanto 2 euro per ve-dere un film in sala (anche il 14 dicembre 2016, e poi 11 gen-

naio e 8 febbraio 2017).

CLAUDIO TRIONFERA

PRIME VISIONI in sala | a cura di Gabriele Spila

AGNUS DEI, UNO DEI MIgLIORI FILM

FRANCESI SCELtI PER gLI OSCARPolonia, 1945. Mathilde, un giovanemedico francese della Croce Rossa,è in missione per assistere i so-pravvissuti della Seconda GuerraMondiale. Quando una suora arrivada lei in cerca di aiuto, Mathildeviene portata in un convento, dovealcune sorelle incinte, vittime dellabarbarie dei soldati sovietici, ven-gono tenute nascoste. Nell’incapa-cità di conciliare fede e maternitàle suore si rivolgono a Mathilde,che diventa la loro unica speranza.Ispirato a fatti realmente accaduti.Agnus Dei diretto da Anne Fon-taine - presentato e acclamato alSundance Film Festival 2016 - èstato scelto tra i migliori 4 film pre-selezionati dalla Francia per lacorsa agli Oscar 2017. Nel cast LouDe Laâge, Agata Buzek e Agata Ku-lesza. In sala dal 17 novembre di-stribuito da Good Films.

IL COMMENtO

Dal 17 Novembre al cinema

«Quel genio di Orson Wellese il suo capolavoro da vero… coatto»

L’attore, testimonial di Studio Universal (Mediaset Premium), raccontauno dei suoi film preferiti che il canale manderà in onda il 30 novembre.Ecco un estratto, in esclusiva, dell’intervista a cura di Claudia Catalli

pierfrancescofavino

Studio Universal (Mediaset Premium DT), pre-senta mercoledì 30 novembre 2016 a partiredalle 21 il secondo appuntamento di “MyStudio”,il salotto live in cui attori, cantanti, musicisti ealtre personalità del mondo dello spettacolo,cultura, scienza - intervistati dalla giornalistaClaudia Catalli - raccontano il loro classico holly-woodiano preferito. Pierfrancesco Favino, ospite d'eccezione, sceglieQuarto Potere di Orson Welles e racconta comeha influito sulla sua vita. In collaborazione conStudio Universal pubblichiamo un estratto del-l'intervista che precederà la visione del film.

Un particolare ringraziamento a Francesca Ginocchi

Quarto Potere scandisce l’indimenticabile esordio alla regia diOrson Welles, premio Oscar per la miglior sceneggiatura originale,universalmente considerato una pietra miliare della storia del ci-nema. La leggenda di Quarto Potere è stata alimentata in parte dalfatto che, quando lo diresse, il giovanissimo Welles fu osteggiatodal magnate dell’editoria William Randolph Hearts che mosse marie monti per fermare la realizzazione del film. Non riuscendovi,tentò di screditarlo in ogni modo. Quarto Potere verrà proiettatomercoledì 30 novembre su Studio Universal, il canale di cinemaclassico hollywoodiano di Mediaset Premium (Digitale Terrestre).

Perché hai scelto proprio questo titolo?«E’ un film godibilissimo, quei 119 minuti ti passano volando. E’ unfilm totalmente narrativo. Molto complesso ma allo stesso tempomolto più semplice rispetto a quanto si è pensato che fosse. Estre-mamente coatto».

Perché “coatto”?«E’ stato “coatto” chi lo ha fatto. A Roma coatto significa uno cheha molta prosopopea e nel caso specifico aveva ragione ad averla.A 25 anni fare una cosa del genere… Fare un capolavoro del cinemae farlo in questo modo non avendo paura, vuol dire che sei coatto!Orson Welles è coatto. Probabilmente ha anche avuto il problemadi aver fatto come miglior film della sua vita, il suo primo film. Que-sto film è un grandissimo gioco, c’è un grandissimo desiderio distravolgere e sconvolgere, vedere il mondo sotto un’altra lente. Inquesta chiave diventa quasi un film sul cinema. A me non dispiacequando vedo il lavoro del regista. Quando il regista dichiara il suopunto di vista e quando questo punto di vista è giocosamente tec-nico come può essere per Sorrentino o per Kubrick».

La prima volta che lo hai visto e quante volte lo hai rivisto?«L’ho visto per la prima volta a casa in videocassetta e l’ho vistoperché dovevo vederlo, che fai non sai parlare di Quarto Potere?Facciamo parte di una generazione in cui poter parlare di cinemafa un po’ fico, andavi a cena e ti chiedevano “hai visto 400 colpi”…ovvio! “hai visto Farenheit?” Eh certo! Da allora penso di averlo visto10 o 12 volte, nel senso che a volte ti chiedi “che facciamo stasera?Ma perché non rivederci Quarto Potere?” Da solo naturalmente…perché quando lo propongo a casa c’è il fuggi fuggi, c’è semprePeppa Pig…”. Sono contento di non averlo visto troppo presto per-ché me lo sono goduto di più».

ti sei mai ispirato a Orson Welles nella tua carriera, per uno spet-tacolo teatrale, per un film o anche solo davanti allo specchio?«Credo che esistano eventi artistici come questo film che aggiun-gano vocaboli al vocabolario esistente, per cui il cinema è prima edopo Quarto potere. Come se lui avesse aggiunto 5 pagine. Sarebbe presuntuoso da parte mia dire che mi sono ispirato, masarebbe altrettanto cieco non sapere che questa posizione dellacamera da presa, questa frammentazione del racconto, ha fatal-mente condizionato la mia crescita come uomo, come spettatoree quindi credo anche come attore».

Qual è il momento della vita, della carriera, in cui si smette di averel’ansia di dover dimostrare quanto si vale?«Facendo l’attore firmi un contratto non scritto in cui dici che avraisempre bisogno di un’approvazione. Secondo me cambia la qualitàdi questa cosa. Nel momento in cui ti rendi conto che questa cosanon la fai più per te e quindi non richiedi più a te stesso di essereall’altezza di un’approvazione, ma devi lasciar libero lo spettatoredi godersi “il suo film”, di seguire la storia senza che tu possa essere

intrusivo delle sue emozioni. Allora quello è un passaggio di matu-rità importante. Benché in quanto uomini abbiamo sempre bisognodi tenere qualcosa per noi. L’ideale di un attore per me è essere pu-ramente lo strumento di una storia».

Parlando di rinunce, quanto conta nel percorso attoriale e nellacarriera dire “no”?«Sicuramente ci sono dei no che si fa bene a dire, nel momento incui hai la possibilità di poter scegliere però ci sono dei no che poialla fine sconti. L’importante è che tu sappia perché stai dicendoquel no e che quella cosa ha un grande valore per te».

Quali sono le tue letture preferite?«Ho riscoperto il fascino dei saggi. Ora ne sto leggendo uno sullafisica quantistica. Che leggo di notte cercando di non disturbarecon la luce la mia signora. Forse sarà per il buio che fatico a ca-pirlo...».

C’è un ruolo che vorresti interpretare e uno che invece non vorrestiproprio ti venisse affidato?«Ho sempre fatto gente col cerchio alla testa, della serie “non saiche mi è successo…” un po’ forse è la faccia che ho. Benché io abbiasempre pensato di poter fare l’attore comico. Mi sembra limitantedire: vorrei fare San Francesco…o voglio fare Che Guevara. Perquanto riguarda il teatro ci sono cose che vanno fatte e chi non lefa, sa che non le ha fatte. Ad esempio se non hai mai fatto Amleto,non lo hai mai fatto e non ce ne sta un altro. Per quanto riguarda ilcinema è un po’ diverso. Ci sono tante figure che mi interessanoma quello che mi piace dell’umanità è l’incapacità di essere chiusaall’interno di una sola identità».

Quale è stato il tuo impatto nel lavorare in una produzione ameri-cana? «Io sono andato a fare un provino per Cristoforo Colombo in UnaNotte al Museo, faccio in realtà il tape e lo mando. Lo avevo dettoad un paio di amici che avevo fatto un provino per un film con BenStiller e una sera a cena mi chiama un mio amico che, secondo me,fa finta di parlare americano chiedendomi di presentarmi il giornosuccessivo etc.. e io rispondo “si vabbè e attacco”. Mi richiamano,mi danno l’appuntamento e io chiamo la mia agente che mi con-ferma tutto. Mi dice solo: “guarda che c’è un truccatore che viene”e io tra me dicevo che strano dobbiamo girare a Vancouver e que-sto viene qui a Roma…».

Racconta.«Mi fanno arrivare in un albergo romano e mi fanno un calco dacapo a piedi, della faccia, del busto… e tra me e me dicevo sarà illoro modo di lavorare. Dopo di che arrivo lì e come avete visto ono, tanto non mi ha riconosciuto manco mia madre, stavo in questoscafandro di statua da Cristoforo Colombo. Per cui il primo passonel cinema americano è stato di guardare senza poter essere visto.E’ stato però perfetto nel mio percorso perché non ho avuto nes-suna responsabilità. Grande comunque è la differenza culturalenell’impostazione del lavoro. Ambiente iper controllato, ma congrandi possibilità. Apparentemente meno creativo, con 350/400persone che lavorano ad un film. Io sono abituato a set con 70 per-sone e mi sembrano già tante, con una creatività e una collabora-zione diversa. Detto questo tra azione e stop non è che ci sia unagrande differenza. Il cinema americano è l’investimento più grandedella loro cultura nel mondo. Grazie al cinema stiamo qui a parlardi un film del 1941 che vuol dire che ha segnato il nostro modo dipensare».

Brad Pitt, cartoni e film d’autore come Snowden di Oliver Stonetutti al cinema aspettando Natale. E il 9 novembre costa solo 2€

SUCCESSO PER ALICESi è conclusa con +15% di presenze ri-spetto allo scorso anno “Alice nella Città”,la sezione autonoma e parallela dellaFesta del Cinema di Roma dedicata allegiovani generazioni. Questo il report del“minifestival” diretto da Gianluca Gian-nelli e Fabia Bettini: 20.260 bigliettiemessi; 11.031 accreditati; 10.900 pre-senze tra le proiezioni a ingresso libero egli eventi tra Casa Alice e le location dellasezione Alice Panorama Italia Kino; 42.191persone che hanno partecipato aglieventi Alice. “Anche a fronte di questi nu-meri, oltre alla qualità dei contenuti e deifilm proposti, essere stati scelti comemedia partner è sinonimo di grandissimasoddisfazione”, dichiara Pier Paolo Moccieditore di MapMagazine – Ned edizioni.

In anteprima nazionale assoluta a Roma,il 2-3-4 dicembre, Harry Potter e la pietrafilosofale in concerto all'Auditorium Con-ciliazione, un format particolare lanciatoda Warner Bros. Consumer Products e Ci-neConcerts, che vedrà eseguire dal vivola straordinaria colonna sonora del pre-mio Oscar John Williams, in sincrono conle immagini, i dialoghi e gli effetti specialidel film proiettato su uno schermo in altadefinizione. La formazione è quella del-l’Orchestra Italiana del Cinema, il diret-tore d’orchestra l’americano Justin Freer.Il progetto fa parte della della “HarryPotter Film Concert Series”, un tour mon-diale di Cine-concerti lanciato da Cine-Concerts e Warner Bros. ConsumerProducts a partire dallo scorso giugno eche ha già fatto registrare il sold-out all’-Hollywood Bowl e in tutti i più importantiteatri in cui è stato annunciato.Info: harrypotterinconcert.com

Fino a domenica 20 novembre si accende Skygeneration HD, il nuovo canale dedicato ai Mil-lennials: alla numerazione 111 di Sky ecco il nuo-vissimo Sky Generation HD, un’anima giovane,fondata su due nuclei centrali, tutto quel che fa“Comics & Nerds”, dai videogiochi ai fumetti, daisupereroi ai manga giapponesi, e quello ine-rente il mondo social e del web, dalle web-serieagli Youtubers, sulla scia dell’esperienza di #So-cialFace, la cui seconda stagione è appena par-tita su Sky Uno HD. Non a caso, dunque, il“battesimo” del nuovo canale è stato dato aLucca, in occasione dell’edizione 2016 del LuccaComics & Games. Nel palinsesto di Sky Genera-tion HD una proposta variegata, che va daifilm tratti da fumetti e videogiochi (dai Ca-valieri dello Zodiaco a Dead Rising, da Re-sident Evil a Doraemon), alle serie tvfantasy più amate (su tutte, le amatis-sime Il Trono di Spade e Shan-nara), passando per alcunidei titoli inediti più attesidell’ultima stagioneamericana.

Una programmazione speciale alla vigiliadelle elezioni presidenziali americane è inprogramma lunedì 7 novembre a partiredalle 21 su Focus (canale 56 del digitaleterrestre) “USA 2016: Dietro le quinte”, tredocumentari inediti che analizzano moltiaspetti legati alla storia politica degli StatiUniti d’America. Clinton vs. Trump: Ame-rica al bivio, il documentario-inchiestaprodotto da Discovery Italia che esploraidee, opinioni, speranze e timori in circolonegli States, condotto dal giornalista Chri-stian Rocca e realizzato da Stefano Pisto-lini e Massimo Salvucci, con la parola diesperti, scrittori, insider e intellettualicome Roberto Saviano, Jeff Eugenides,Adam Bellow, Rick Moody PatrickMcGrath. La serata speciale di Focus pro-pone altri due contributi inediti: Come sidiventa presidente, da Nixon contro JFK oBush contro Gore e, a seguire, Com’è fattala Casa Bianca, la storia bicentenaria dellefamiglie che hanno vissuto lì, tra cui gliuscenti coniugi Obama.

LE IMMAgINI MUSICAtE DAL VIVO PER IL CULtHARRY POTTER, CONORCHEStRA DA CINEMA

SKY gENERAtION HD, IN ARRIVO MANgA, SERIE-tV AMERICANEE LE StAR DEL WEB

PRESIDENZIALI USA,tRE DOCUMENtARIINEDItI PER LA SFIDA“CLINtON-tRUMP”

A Dicembre, Auditorium Conciliazione Fino al 20 Novembre su Sky (canale 111) Lunedì 7 Novembre su Focus

Nell’anno in cui ricorre il 40° anniversariodalla morte della più grande giallista ditutti i tempi, Agatha Mary Clarissa MillerChristie, giallo di Discovery Italia (canale38) presenta l’evento televisivo in due parti10 Piccoli Indiani, adattamento televisivodell’omonima opera del 1939 che costitui-sce il suo capolavoro più letto e venduto almondo con oltre cento milioni di copie.Dieci sconosciuti vivranno l’esperienza piùsconvolgente della loro vita, legati insiemeda un misterioso filo rosso (sangue). Lon-tani dalle proprie vite normali, su un iso-lotto al largo delle coste del Devon, mentre

nel resto del mondo impazza la secondaguerra mondiale, questo gruppo poco

assortito attende in silenzio l’arrivodei propri ospiti, i signori Owen.

Prima TV assoluta domenica6 e lunedì 7 novem-

bre alle ore 21,canale 38, in

chiaro.

SBARCA IN CHIARO IN tVDIECI PICCOLI INDIANIPRIMA ASSOLUtAALLA “AgAtHA CHRIStIE”

Il 6 e il 7 Novembre su Giallo

Pier Paolo Pasolini nel 1962, mentre gira l'episodio "La ricotta" del film“Ro.Go.Pa.G.". Crediti: Cartoline dal 900 www.cartolinedal900.com

periodico di cultura e intrattenimento diretto da PIER PAOLO MOCCI e CLAUDIO TRIONFERA MAP

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7 | novembre 2016

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«Roma riparti dalla cultura»

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E' ancora notte in Via Flaminia Nuova 251. Non è la fine di un giorno ma l'alba di un altro. Un'albache stamattina ha evidentemente ancora molto sonno e stenta a fare capolino. Le attività intornoal Bar Ambassador sono già frenetiche. Il locale, come di consueto, lavora già dalle 4, per acco-gliere chi va a dormire o chi si è appena alzato, dai medici che rientrano da una notte di guardiaa chi la guardia l'ha fatta per un evento esclusivo. E certo non manca chi la notte la vive o la su-bisce, dai papponi alle mignotte (che qui a Roma Nord si chiamano escort), o spazzini e poliziotti.Insomma, nonostante sia geolocalizzato nella zona chic di Roma - tra Corso Francia e Collina Fle-ming, a due minuti dalla Camilluccia e dall'Olgiata - l'Ambassador ha quell'anima gentile e demo-cratica che sa accogliere tutti e sempre con un sorriso, che tu abbia una Panda (ma se ne vedonopoche) o una Smart (la più alta concentrazione d'Italia).Il Bar Ambassador è ormai il Bar di Edicola Fiore, il "programma" ante litteram che in queste set-timane va in onda su Sky Uno e sul Canale 8 della tv tradizionale. Un varietà in 20 metri quadrichiuso in una veranda che ha fissato ancora una volta, per chi ancora non lo avesse capito, lacentralità del contenuto rispetto al contenitore. Se sai cosa dire, cantare, far ridere, intratteneresenza mai essere retorico (pensiamo al modo gentile in cui Fiorello si pone rispetto al terremoto,il suo andare avanti non per la regola dello show-biz ma per portare un sorriso a chi è disperato...),insomma se hai un’idea puoi andare in onda anche da casa sulla tazza del cesso. A pulirla (l’idea)e a darle una forma ci penserà un giorno qualcun altro. Se hai fame, mangia. Se hai qualcosa dadire, dilla. Non importa dove. Persevera, non mollare. Nutriti della tua passione, se di passionesi tratta.Prima di essere un programma tv quello di Fiorello era, e tornerà ad essere quando si spegne-ranno le telecamere di Sky, una comica rassegna stampa tramite web prima dalla sua edicolasotto casa ora dal suo bar di quartiere. Tra la gente normale. Anche subnormale. Costo zero, tanticontenuti e sempre di grande interesse. Questo modo di Fiorello deve servire a tanti. Deve servire a chi ha tutto e si deprime sul divanoperché pensa di non avere i mezzi per farcela e crede che il Sistema gli stia ostinatamente re-mando contro. Deve servire ai tanti figli di papà privilegiati che vogliono a tutti i costi fare cinemama che da mesi, o da anni, non fanno neanche un cortometraggio "perché non hanno il direttoredella fotografia giusto". Deve spronare chi vuole cantare (Andrea Rivera si metteva in un angolodi Trastevere a strimpellare), chi vuole fare il giornalista d'inchiesta (pensiamo a Diego Bianchi,noto come Zoro), o l'artista (da Basquiat a Bansky).In un'epoca dove il “social-ismo da web” può essere capace di devastare una reputazione più diuno tsunami, chi sente l’esigenza di esprimersi come un artista deve scendere in strada e farlo.Una cantina per un teatrante, un campetto d'asfalto per chi ama il pallone, perfino reclutarsi perMedici Senza Frontiere piuttosto che ambire ad una cattedra da barone al Policlinico per gli aspi-ranti “E.R.”. Fiorello ci dice ogni giorno che non devi pensare alla scatola, ma a cosa vuoi mettercidentro. "Gli siamo infinitamente grati - racconta con un sorriso Fabrizio, il proprietario dell'Am-bassador - abbiamo sempre avuto la nostra clientela essendo il primo bar tavola calda ad aprireal mattino su Roma Nord. Ma è indubbio che il grande Fiore ha cambiato per sempre la defini-zione di questo luogo: ora è, per tutti gli avventori, il Bar di Fiorello".E complimenti a tutta la brigata (Gabriella Germani in primis), con un plauso a Stefano Meloccaro:spalleggiare, fare assist, incassare e saper stare zitto in quel gioco di ritmo accanto al CristianoRonaldo dello spettacolo è difficile quanto una partita a scacchi contro Kasparov.Contenuto e contenitore dicevamo. Pensiamo alla Nuvola di Fuksas. La polemica sui soldi disto-glie come sempre l'attenzione su una cosa semplice e un po’ banale, come direbbero Mina e Ce-lentano. Fuksas ha realizzato il suo "mostro" - inteso alla Frankenstein-Prometeo - dicendo: "Orariempitelo”. Riferendosi agli eventi e al turismo congressuale. E' questo che dovrebbe far rifletteree, nel caso, indignare. Prendete invece una manifestazione come Maker Faire sulla tecnologia el'innovazione, può migrare dalla Fiera di Roma ad un cortile di Testaccio, ma comunque sarà metadi migliaia di affezionati, compresi professori di Harvard e supernerd della Bay Area di San Mat-teo. La cosa riguarda anche il sottoscritto. Dopo dieci anni al “Messaggero”, senza prospettive,considerato uno dei tanti, dovevo scegliere: subire le scelte degli altri (marchette) e rimanere ungregario, onesta riserva in un (ex) grande giornale, o tentare la traversata. Quello che ho sceltodi fare lo avete tra le mani. Con tanta incoscienza e passione ho scelto la via più difficile e nonme ne pento. Ho portato con me l'insegnamento dei maestri e un gruppo di amici. Non importache io scriva un articolo su MapMagazine o sul Messaggero, l'importante nel mio caso è scrivere.E poi, essere anche editore, senza un capitale alle spalle, navigando a vista, è davvero un'avven-tura incredibile, impensabile e onestamente impossibile. Stiamo per infrangerci su uno scoglioma ne siamo consapevoli, io che sono l'ammiraglio soprattutto. Ma persevero. Il modello è vir-tuoso, costa poco e prima o poi qualche grande azienda si accorgerà di noi. Quando naufraghe-remo da qualche parte ci sarà un villaggio ad attenderci. In quell'isola che non c'è. Ma che,ovviamente, ci sarà. In un mondo che corre sul web abbiamo provato a fermare su carta un pen-siero, una recensione, uno spettacolo teatrale. Su carta, il famoso cartaceo che il mitico RosarioFiorello difende e supporta ogni volta, indicando anche l'uso postumo che se ne può fare.Il giornale di carta, per chi ha più di 32-33 anni (ed io ne ho 36) è un'àncora che ci tiene legati an-cora al Vecchio Mondo. A quei modi del Novecento che ci fanno ricordare come eravamo, che ciricordano i nostri padri o i nostri nonni. E' costoso, impegnativo e complesso, non ditelo a me. La verità è che fa parte di una “saudade” alla quale non vogliamo rinunciare.

Fiorello, genio e regolatezzaI baristi: «Ci ha cambiato la vita»

PIER PAOLO MOCCI

FENOMENO SOCIALE

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I baristi «Ci ha cam

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nella foto Ballers con Dwayne “The Rock” Johnson su Sky Generation

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MAPMAGAZINE è realizzato ed edito da NED srlpubblicazione 7 - 2016Isbn 9788894120424CF. P.IVA. 12268011009Editore: Pier Paolo Mocci, amm. unico NED srlRedazione: Via di Villa Patrizi, 10 - 00161 RomaT. 06 89870299 - 347 3615473www.mapmagazine.it www.grupponed.itFacebook | Map-Magazine

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Oltre quattro milioni spesi per la ristrut-turazione, un teatro pieno di attività che

accoglie autori internazio-nali e investe in le-

zioni per glispettatori ed

incontri. Un teatroche punta ae s s e r ea p e r t o

tutto ilgiorno,tutti ig i o r n i ,

ma conun piano

nostra intervista

LUCA BARBARESCHI«E’ arrivato il tempo di restituire.

Lo faccio in cultura, attraverso ilteatro, rendendolo un luogo

aperto, a tutti, sempre. Sperimentazione, ricerca, tra-

dizione, giovani. Ognunomette in mezzo quello che

ha. Ed io sento di doverfare la mia parte»

«Il mio Eliseo, il nostro teatro.Uno spazio aperto, sempre»

Arti Culture Food & Spettacoli | Roma

chiaro, appuntamenti coerenti. Un teatroche produce e inventa. Tutto questo è ilrisultato di una squadra numerosa gui-data da un artista manager che ha inve-stito personalmente per costruire unsogno, il suo, ma che fa tanto bene allacittà. «Se tutti gli artisti che hanno guadagnatocon il cinema, la televisione, investisseroin teatro, non ci sarebbero spazi chiusi.Non sopporto le chiacchiere, i fatti sonola risposta in un momento come questo»,dice Luca Barbareschi, direttore del Tea-tro Eliseo. E anche produttore, regista, at-tore.

Barbareschi, il suo impegno per l’Eliseo èsotto gli occhi di tutti.

«Sto investendo tutto in quest’av-ventura. Perché è arrivato il

tempo di restituire. Eccoperché il mio nuovo

sogno è aprire unascuola. Ho voglia dicondividere quelloche ho imparato».

Cosa vorrebbeche non ha?«Più concor-renza. Vorrei

che l’Italia fossepopolata da luo-ghi come questoin cui la genteentra e resta, perore. A volte mimetto qui eguardo le per-sone entrare,sedersi. (Barbareschiesce dalla sua

stanza che

MapMagazine | NED edizioni

INTERVISTA A gIORgIO gOSEttI

Incontriamo Giorgio Gosetti, direttore della Casa del Ci-nema, la struttura comunale di Villa Borghese dedicataalle rassegne e alle retrospettive (ad ingresso libero),centro culturale e cinematografico dell’intera città. Giàgiornalista dell’Ansa, tra i tanti incarichi Gosetti è statovice-direttore della Mostra del Cinema di Venezia e di-rettore di Italia Cinema per la promozione e la fruizionedel cinema italiano all’estero.

Il suo mandato come direttore della Casa del Cinemascadrà a fine anno: può azzardare un primo, provviso-rio bilancio dell’esperienza? «Le principali soddisfazioni sono quelle di aver consoli-dato la vitalità della Casa del Cinema e approfondito lecollaborazioni con le altre grandi strutture cinemato-grafiche che operano a Roma: la Rai, in particolare conle Teche, Luce Cinecittà, Cineteca Nazionale. Mi piace-rebbe che in un prossimo futuro il rapporto si potesseapprofondire anche con Sky e con gli altri soggetti delsistema audiovisivo».

Le difficoltà maggiori dell’esperienza vissuta?«Armonizzare la necessità dell’autosostentamento fi-nanziario della struttura attraverso l’affitto e l’ottimiz-zazione degli spazi all’industria del cinema edell’audiovisivo. Al contempo viene offerta una quoti-diana e gratuita offerta di programmi per il pubblico.Posso comunque annunciare che il bilancio 2016 si chiu-derà in pareggio ed anzi con un piccolo utile di cassa».

Partita a pieno ritmo la nuova stagione dei teatri romani che scelgono sempre più spesso la lunga te-nitura per gli spettacoli in cartellone. Per chi ama il teatro classico, Luigi De Filippo è in scena nel suoteatro Parioli (teatropariolipeppinodefilippo.it) con il celebre Natale in casa Cupiello dello zio Eduardofino al 27 novembre; mentre Umberto Orsini è protagonista all’Eliseo di un nuovo Giuoco delle partidi Luigi Pirandello, regia di Roberto Valerio (fino al 20; teatroeliseo.com). I Malavoglia di Giovanni Verga, con la regia di Guglielmo Ferro ed Enrico Guarneri protagonista, vannoin scena al Quirino di Via delle Vergini a partire dall’8 novembre e, a seguire, sarà la volta della tragediashakesperiana Macbeth diretta da Luca De Fusco e interpretata da Gaia Aprea e Luca Lazzareschi(teatroquirino.it). Shakespeare in scena anche all’Argot con La Tempesta diretta da Maurizio Panici(teatroargotstudio.com). Da non dimenticare la messinscena di Ragazzi di vita di Pier Paolo Pasolinifirmata da Massimo Popolizio all’Argentina fino al 20 novembre (teatrodiroma.net). Per chi ama lacommedia, segnaliamo invece Finché vita non ci separi di Gianni Clementi, al teatro della Cometa finoal 20 novembre (teatrodellacometa.it) e l’intramontabile Marchese del Grillo con Enrico Montesanodiretto da Massimo Romeo Piparo al Sistina (ilsistina.it). Risate assicurate all’Ambra Jovinelli conBello di papà di e con Vincenzo Salemme (fino al 13) e, a seguire, Hollywood con Gigio Alberti, AntonioCatania e Gianluca Ramazzotti (ambrajovinelli.org). Haber sarà invece protagonista di Haberowski,spettacolo/reading in omaggio a Charles Bukowski, al Vascello dal 29 novembre al 4 dicembre (tea-trovascello.it). Infine: al teatro Belli continua la rassegna di teatro britannico contemporaneo Trend,giunta alla sua XV edizione, a cura di Rodolfo di Giammarco (teatrobelli.it).

a cura di Marica Stocchi

Popolizio omaggia Pasolini e dirige Ragazzi di VitaPoi i big Salemme, Montesano, Haber e Orsini

CHI E’ DI SCENA a Novembre

MARICA STOCCHI

affaccia sull’ultima galleria del teatro emi invita a guardare). Guardi, guardiquanti giovani!». (Ce ne sono, in effetti, moltissimi. E nonsi tratta di un matinée per le scuole, ndr).

Come porta i ragazzi in teatro?«Invitando sul palcoscenico persone chehanno qualcosa da dire. Come DavidMamet». Il drammaturgo e regista statunitense –uno dei più grandi della nostra contem-poraneità – è una vera passione per Bar-bareschi che per primo lo portò in Italianegli Anni Ottanta. È stato, recente-mente, all’Eliseo in occasione del debuttodi due suoi testi: American Buffalo conMarco D’Amore e Americani GlengarryGlen Rose con Sergio Rubini, GianmarcoTognazzi e Francesco Montanari.

Com’è scandita la sua giornata?«Arrivo a teatro alle 7 di mattina. Qui hola mia cameretta, i miei strumenti, i mieilibri, i diari che scrivo e catalogo daquando avevo 18 anni. Lavoro tutto ilgiorno come un pazzo, mi diverto tantis-simo. Poi torno a casa e vado a dormirefelice».

Recentemente ha dichiarato che non la-scerà nessuna eredità ai suoi figli, perchéil denaro è una jattura. tutto sarà la-sciato alla Fondazione Onlus che hacreato per i bambini.«Troppo spesso i figli dei ricchi sono de-motivati. I miei figli hanno potuto stu-diare in scuole interdette al 99,7 percento degli esseri umani, possiedono piùdi un passaporto, conoscono le lingue,sono svegli e colti e possono lavorareovunque. Nella mia logica errante, ai mieifigli non lascio denaro, ma le opportunitàdi farsi strada nel mondo».

SPLENDOR | SWING & FOOD

IL BRUNCH MUSICALE A CURA DI PIJI SICILIANI

Map-Magazine è distribuito freepress ogni mese in 25mila copie su Roma ed ha tra i principali partner distri-butivi teatro Eliseo, teatro Brancaccio, Casa del Ci-nema, Bioparco di Roma. Map-Magazine ha inoltre una circuitazione interna “bu-siness to business” presso le aziende di cinema e dellospettacolo, tra cui Rai Cinema, Medusa, Warner Bros,Sky, Universal, Discovery.

info@mapmagazine.it

Luca Barbareschi - nelle foto di Piergiorgio Pirrone - sarà in scena con Chiara Noschese, Gianluca Gobbi, Ernesto Mahieux e Margherita Laterza con L’Anatra all’arancia, le celebrecommedia di William Douglas-Home e Marc-Gilbert Sauvajon nella traduzione, adattamento e regia dello stesso Barbareschi. Dal 13 dicembre 2016 all’8 gennaio 2017. Teatro Eliseo,Via Nazionale, 183 | www.teatroeliseo.com

La Casa del Cinema, indipendentemente dall’offertaculturale, è sempre più un punto di ritrovo per gli ad-detti ai lavori. Un aspetto non trascurabile ed in cre-scita.«La società che gestisce bar e ristorante, Vyta SantaMargherita, vincitrice di un bando pubblico, si è dichia-rata disponibile ad ampliare gli orari di apertura. Dalprossimo aprile la struttura funzionerà regolarmenteanche la sera, con ovvie, positive conseguenze ancheper ciò che riguarda questo specifico aspetto».

Quali sono gli appuntamenti in programma alla Casadel Cinema fino alla fine dell’anno?«Il cartellone del trimestre è quanto mai ricco. Intantoproseguirà tutti i lunedì la rassegna organizzata con laCineteca Nazionale per festeggiare gli 80 anni del Cen-tro Sperimentale con proiezioni, incontri e in particolareun omaggio a Raffaello Matarazzo in calendario a metàdicembre. A cavallo delle feste natalizie, in occasione delcentenario della nascita, ci sarà anche una personalededicata a Luigi Comencini. L’8 novembre prenderannoil via le lezioni di cinema organizzate con l’università LaSapienza con proiezioni aperte a tutti. Infine, a novem-bre, si svolgeranno una serie di festival internazionaliche proporranno nell’ordine le cinematografie di Vene-zuela, Polonia, Israele, Canada e Romania. Su questo in-vito a consultare il sito per tutta la programmazione».

FRANCO MONTINI

«Chiudiamo un bilancio in attivo, l’industriae gli sponsor permettono l’autosostentamento»Parla il direttore artistico della Casa del Cinema, la struttura comunale di VillaBorghese coordinata da Zétema. «Il mio mandato é in scadenza, il modello éstato virtuoso ed é asolutamente replicabile»

La sala cinematografica della Casa del Cinema (foto ufficio stampa Zétema). In alto Giorgio Gosetti, direttore artistico, nella foto gentilmente concessa da giambalvo & Napolitano

personale qualificato,mezzi all’avanguardia

FOTOGRAFIA ha da sempre fatto delrapporto con la città uno dei tratti piùcaratteristici della sua ormai quindi-cennale e consolidata storia. A Roma ealla sua comunità fu dedicata la se-conda edizione del festival e fu du-rante quella stessa edizione che venneistituita la Rome Commission, inaugu-rata con Josef Koudelka, il primo deigrandi fotografi che si sarebbero sus-seguiti per i successivi quattordicianni. Ad oggi la Rome Commission èprobabilmente il più longevo e consoli-dato progetto curatoriale che riguardiuna sola città ed è destinato, dopoun’anteprima presso l’Istituto Italianodi Cultura a Londra in occasione diPhoto London, ad esportare l’imma-gine di Roma in altre capitali delmondo. Lo stretto legame tra il festi-val e la città non si è limitato alla rap-presentazione della stessa, ma èproseguito con una sempre più effi-cace penetrazione negli spazi culturalidella città, consolidando i rapporti coni principali istituti e accademie di cul-tura estere a Roma (Accademia Ame-ricana, Accademia Francese a VillaMedici, Accademia Tedesca a VillaMassimo e IILA tra i contributi più as-sidui). Nel duecentesimo anniversariodella pubblicazione del primo volumedi Viaggio in Italia di Goethe, non pos-siamo che sottolineare come Roma vo-glia ancora con tutte le forze essere ilcrocevia d’incontro della cultura do-

Roma, un grande ponte con il MondoUna città complessa e profondamente viva

MARCO DELOGU

IL DIRETTORE ARTISTICO DI “FOTOGRAFIA” SCRIVE PER MAP-MAGAZINE

nando e ricevendo in egual misuradal contesto internazionale che osti-natamente è stato perseguito.Il ponte tra Roma e il mondo si è cosìcostruito edizione dopo edizione,mostra dopo mostra, cercando etrovando da un lato un sempre cre-scente dialogo con l’arte contempo-ranea e dall’altro favorendoun’evoluzione del reportage tradi-zionale verso visioni più complesseed autoriali (con contributi chehanno visto la presenza di artisticome Nan Goldin, Martin Parr, ChrisKillip, Don McCullin, fino alle que-stioni italiane di Letizia Battaglia eFranco Zecchin con Dovere di Cro-naca o più recentemente la commis-

sione di Paolo Pellegrin) creandocosì quella breccia che ha permessoal pubblico italiano di conoscere ar-tisti e un modo di fare fotografiaprima poco rappresentato o spessosconosciuto ed avviando legami so-lidi con i fotografi nord americani(Sally Mann, Alec Soth, Larry Fink,Leonard Freed, Paul Fusco, Leo Ru-binfien e Larry Towell), sud ameri-cani (tra tutte Graciela Iturbide),spingendosi sino a rotte quasi ine-splorate quali i fotografi sud africani(Roger Ballen, Pieter Hugo, ZaneleMuholi, Guy Tillim), l’ucraino BorisMikhailov, gli scandinavi Anders Pe-tersen e Martin Bogren, la giappo-nese Rinko Kawauchi e i moltissimi

fotografi inglesi. Il festival di Roma,romano di nascita e internazionale divocazione, è diventato quindi unascuola per tutta quella generazione digiovani fotografi italiani in cerca diuna visione complessa dalla quale at-tingere e un punto di riferimento per ilproprio lavoro. Questa necessità non èpassata inosservata ma ha anzi con-tribuito a creare fruttuosi scambi avantaggio delle nuove generazioni difotografi, non solo trasformando ogniedizione in un’esperienza formativa,ma trovando ed esponendo il lavoro dimolti esordienti meritevoli, fino acreare solide piattaforme per la pro-duzione concreta di nuovi lavori, for-nendo gli strumenti e le possibilità aigiovani fotografi di entrare nel mondodell’arte. La sezione dedicata alla foto-grafia emergente italiana ha accoltomostre di autori come Francesco Jo-dice, Stefano Graziani, Domingo Mi-lella, Alessandro Imbriaco, AndreaBotto, Francesco Neri, Federico Clava-rino, Nicolò Degiorgis, Luca Nostri,Pietro Paolini, Giovanna Silva, The

Cool Couple, e molti altri. Un ulterioreimpulso è stata la creazione del Pre-mio Graziadei che giunge quest’annoalla sua quinta edizione, offrendo agiovani fotografi italiani sotto i 35anni una borsa per realizzare unnuovo lavoro e presentarlo nelle saledel museo MACRO.Roma, oggi più che ieri, è il simbolodella situazione socio-culturale ita-liana. Si guarda alla città e dalle suevicende si cerca di trarne una previ-sione che possa essere estesa al restodel territorio. Vogliamo approfittare diquesta quindicesima edizione – in ter-mini umani coinciderebbe con l’adole-scenza, per un festival invece èl’espressione di una straordinaria lon-gevità – per rivolgere nuovamenteverso la città il nostro sguardo, per ve-derne restituita un pò di quell’atten-zione che abbiamo nutrito oltre inostri confini, riportando a Roma ilbaricentro del nostro mondo e sco-prire come dalla lettura di questacomplessa città, possiamo tradurre ilmondo che ci circonda.

IL FEStIVAL AL MACROPromosso da Roma Capitale, Assesso-rato alla Crescita culturale - Sovrinten-denza Capitolina ai Beni Culturali,organizzato da Zètema Progetto Cul-tura, con la direzione artistica di MarcoDelogu. Co-curatore Alessandro Dandinide Sylva. L’esposizione offre una ricogni-zione importante sullo stato della foto-grafia contemporanea, sarà quest'annointeramente dedicata alla città di Romacon il tema centrale "Roma, il mondo",scelto nel duecentesimo anniversariodella pubblicazione del primo volume diViaggio in Italia di Goethe, per sottoli-neare come Roma voglia ancora contutte le forze essere un grande croceviad’incontro della cultura internazionaleattraverso l’arte fotografica.

gLI ARtIStINella grande mostra collettiva princi-pale, a cura di Marco Delogu, conflui-ranno i lavori di tutti i fotografi dellepassate edizioni della “Rome Commis-sion”: Josef Koudelka, Olivo Barbieri, An-ders Petersen, Martin Parr, GracielaIturbide, Gabriele Basilico, Guy Tillim, TodPapageorge, Alec Soth, Paolo Ventura,Tim Davis, Paolo Pellegrin, Hans Chri-stian Schink e lo stesso Marco Delogu.

INFO E CONtAttIFino all’8 gennaio 2017MACRO Museo d’Arte Contemporanea RomaVia Nizza, 138Tel 060608 (tutti i giorni, 9.00 - 21.00)www.fotografiafestival.itwww.museomacro.orgPaolo Ventura - Lo zuavo scomparso per gentile concessione di “Fotografia”

Torna l’appuntamento domenicale più at-teso: il Brunch Musicale di Splendor Parthe-nopes accompagnato da veri e propriconcerti swing e jazz dal vivo. Ogni domenicadalle ore 12.30 una selezione di concerti pertrio a cura di Piji Siciliani in questi giorni intv con la sua band nell’ormai celebre “bollinorosso” dell’Edicola Fiore di Fiorello su Sky. Il direttore artistico Piji Siciliani, scelto daFiorello per il suo programma del mattino,ha ideato uno straordinario calendario per lastagione autunnale della rassegna il BrunchMusicale di Splendor, puntando sulla qualitàdi formazioni in trio di altissimo livello, rin-novando la scommessa di Splendor – ampioe delizioso locale umbertino in Via VittoriaColonna 32C, in Prati - di proporre ottimamusica come accompagnamento al tradizio-nale brunch domenicale.

BOLLICINE IN PASSERELLA A SPARKLE DAY 2017ALL’EXCELSIOR LE MIgLIORI EtICHEttE

E’ considerato uno dei più prestigiosi ed importanti appuntamenti del settorevinicolo, in particolare punto di riferimento del mondo delle “bollicine”. Sitratta della nuova edizione di Sparkle Day, in programma sabato 3 dicembrecome di consueto nella maestosa cornice dell’Hotel Excelsior a Via Veneto. Diverse decine le cantine presenti, provenienti da tutta Italia con un focusparticolare sulle zone dell’OltrePo Pavese, Alta Langa, Alto Adige, Trento eFranciacorta. Durante l’evento, aperto anche al pubblico oltre agli addetti ailavori, verrà presentata la tradizionale Guida Sparkle 2017, considerata la“Bibbia” dell’enogastronomia italiana. Il biglietto di 15 euro prevede nume-rose degustazioni.

www.cucinaevini.it

L’alta formazione, sul modello britannico,per il mercato dell’industria musicale

SONUS FACtORY | I CORSI

Sono aperte da questi giorni le iscrizioniper le nuove attività didattiche di SonusFactory Music Performance Institute, unodelle principali e accreditate scuole di altaformazione professionale nel mondo dellamusica, dell’audio e del video. Attraversol’adozione di una didattica con un linguag-gio e uno stile internazionale, SF offre aglistudenti un percorso finalizzato all’acqui-sizione delle conoscenze e delle varie e dif-ferenti competenze necessarie alleprofessioni del mercato musicale partendodai bisogni e dagli obiettivi individuali diogni studente dallo sviluppo di tutte le po-tenzialita creative e professionali.“La nostra filosofia educativa e quindi in-centrata sul rifiuto alla massificazione esulla ricerca dell'unicità come strategia vin-cente per il successo in un mercato crea-tivo come quello della musica”, raccontanoi fondatori e insegnanti Arianna Todero,Feliciano Zacchia ed Andrea Avena, tutti etre musicisti professionisti. “Si può frequentare la scuola a qualsiasietà e partendo da qualsiasi livello ma,avendo SF un target professionale, l'etàmedia degli studenti è generalmente tra i12 anni e i 35”. Sonus Factory e nata conl’idea di fornire ai propri studenti le qualitaprofessionali adeguate per poter lavorarenel mondo della musica anglo-americana.“Per raggiungere questo obiettivo prima-rio non basta occuparsi di un’eccellenteformazione musicale, serve, in maniera al-trettanto fondamentale, dare la possibilitaagli studenti di ottenere delle certificazioniche non abbiano valore solo nella realtaitaliana ma che garantiscono una qualitamusicale riconosciuta e credibile a livellointernazionale”. In tal senso, Sonus Factoryha scelto di lavorare in collaborazione conChichester University per il conseguimentode Bachelor of Art (Hons) in Popular Music(equivalente alla laurea triennale del con-servatorio) e con i due enti di Certificazionetra i piu importanti al mondo per il conse-guimento dei Diplomi in Musica che sonoPearson (circa 8milioni di studenti in tuttoil mondo) eRockschool (circa 100.000 esa-minandi l'anno in tutto il mondo). “Per i no-stri studenti ottenere certificazionibritanniche vuol dire avere uno stimolo inpiù allo studio e aprirsi a strette connes-sioni con il mondo produttivo mondialecon la sicurezza di rappresentare una qua-lita internazionale vincente”.L’esperienza nel settore, i contatti nell’in-dustria dell’entertainment e l’interazionecon le imprese dello spettacolo che SonusFactory ha maturato nel tempo vengonomessi a disposizione degli studenti du-rante e a conclusione del loro percorso distudi e concorrono a creare una rete pro-duttiva efficace e dinamica. Le compe-tenze acquisite portano gli studenti apoter lavorare oltre che come musicisti so-listi o in band, songwriter, producer, event

manager, critici musicali, fonici, compo-sitori per pubblicità, colonne sonore,games, arrangiatori, insegnanti. “L’intento primario della nostra strutturae quello di aiutare i nuovi artisti a svilup-pare i propri progetti personali sia for-nendo servizi di produzione musicaleche di studio di registrazione. I nostridue studi (uno digitale e uno analogico)sono a disposizione degli studenti e degliartisti esterni e servono al lavoro dellanostra etichetta discografica, B2Smusic,

e della nostra società editoriale, SonusFactory Media Publishing, che offre uncatalogo di musica per la sincronizza-zione TV, cinema teatro e web. Un teamdi diversi sound engineer, produttori ecoach è sempre disponibile per lo svi-luppo dei progetti nei vari stili e generimusicali, dalla composizione musicale escrittura dei testi, all'arrangiamento,produzione e registrazione”.

www.sonusfactory.com

MOMENtI DI gUStO

Il gelato di Fassi, cono storico di Roma

Non solo un gelato di qualità. Artigianale, realizzato con materie prima se-lezionate e di prima scelta. Il Palazzo del Freddo di Giovanni Fassi, guidatodal pronipote Andrea, è anche un punto di ritrovo culturale per una larghis-sima fetta di pubblico. Una tradizione romana che oggi Andrea porta avanticon grande entusiasmo e motivazione. “Non è semplice portare avanti unmarchio storico – racconta Andrea, maestro gelatiere – all’emozione e allagratificazione sento forte il senso di responsabilità di questa storica attivitàdi famiglia che riguarda Roma e i romani. Questo è il loro salotto: la porta èsempre aperta”. Passione e voglia di fare sono lo stimolo del mio impegnofinalizzato a confermare un marchio storico puntando sui principi di sempre:qualità delle materie prime, laboratorio a vista e prezzi giusti, uniti all’inno-vazione.Valori di famiglia. “Gelato per noi vuol dire famiglia e tradizione, un valoreche non segue le mode ma va alimentato tramandando con amore il me-stiere artigiano alle nuove generazioni. È per questo che realizziamo spessotour in cui spieghiamo come prepariamo le nostre creazioni, che manten-gono inalterate le ricette del mio bisnonno. La nostra gelateria di via PrincipeEugenio all’Esquilino non è solo un luogo dove poter gustare un buon gelatoma un punto di ritrovo storico per chi ama Roma, oggi location di molti ap-puntamenti sociali e culturali. Seguiteci sul profilo facebook del Palazzo delFreddo di Giovanni Fassi per restare aggiornati sui nostri eventi speciali”.

www.gelateriafassi.com

Nella foto in alto il maestro gelatiere Andrea Fassi.Sotto il Sanpientrino, gelato artigianale di creazioneFassi.

“Dal 2008 la nostra principale attività èconsegnare direttamente a casa dellefamiglie romane, nelle Zolle, cibi con ipiedi per terra: frutta, verdura, carni,uova e formaggi prodotti nelle campa-gne di Roma e del Lazio con metodo bio-logico, biodinamico o da lotta integrata.Ogni Zolla è una composizione settima-nale di prodotti freschi: il cliente scegliele quantità e la struttura, noi, con leaziende agricole il contenuto settima-nale”. Ecco l’ultima frontiera del man-giare sano, filiera corta e controllata:Zolle, giovane imprenditoria che serveogni settimana circa 1500 famiglie ro-mane.

Cos’è Zolle e come funziona?“Non è un abbonamento e si può so-spendere e riprendere senza alcunonere, chiediamo solo di essere avvertiticon una settimana di anticipo. La conse-gna è compresa nel costo della Zolla eviene effettuata a casa del cliente”.

Il vostro servizio su quali numeri viag-gia?“Lavoriamo con circa 80 aziende agri-cole, 8 corrieri in bicicletta e 6 furgoncinirefrigerati. Tra ufficio, magazzino e ne-gozio noi di Zolle siamo 25. Gran partedelle consegne viene effettuata con unsistema integrato di furgoncini refrige-rati e speciali biciclette da carico, un si-stema che ci ha permesso di farrisparmiare a Roma circa 40 tonnellatedi CO2 nel 20015”.

Ci si può anche rifornire nei vostri puntivendita?“Nel 2013 abbiamo avuto l’idea di tra-sformare il magazzino in cui facciamo leZolle in un posto in cui poter fare laspesa ed è nato così Lo Spaccio, apertoil venerdì sera e il sabato in Via Belluzzo55. Poi, ad aprile di quest’anno, abbiamoinaugurato il nostro primo vero puntovendita: Zolle Ostiense. Ci troviamo al-l’interno della stazione ferroviaria diRoma Ostiense, vicino al binario 1. A

Zolle Ostiense abbiamo fatto un ulte-riore passo: non solo prodotti freschi etrasformati, ma anche cucinati. Per noiè una scommessa”.Che tipo di aziende collaborano con voi?“Collaboriamo solo con aziende agricoledi piccole e medie dimensioni prevalen-temente laziali che utilizzano il metodobiologico, biodinamico o la lotta inte-grata. Per noi il processo di conoscenzadelle aziende è estremamente impor-tante: scegliamo di lavorare con qual-cuno solo dopo averlo conosciuto benee aver valutato non solo ogni fase delprocesso produttivo, ma anche il legamecon il territorio, la capacità di innova-zione, il tipo di rapporti di lavoro pre-senti in azienda. In questo modogarantiamo a chi sceglie le Zolle o a chiacquista i prodotti che proponiamo alloSpaccio o a Zolle Ostiense di poter man-giare cibi di qualità, sani, ai giusti prezzi”. In che modo si può interagire con voi ?“Con le aziende con cui collaboriamo ab-biamo un rapporto quotidiano. Ci sisente al telefono e ci si vede frequente-mente. Cerchiamo anche di organizzareperiodiche visite con i clienti: ci sembrafondamentale conoscersi e vedere con ipropri occhi come, dove e da chi ven-gono fatti i cibi che si trovano nelle Zolle.Per iniziare a ricevere le Zolle si compilaun form sul nostro sito www.zolle.it o sipuò chiamare lo 0691927616”.

FOOD | L’AZIENDA E IL SERVIZIO

Zolle, mangiare quello che la natura offre

Piji Siciliani, foto gentilmente concessa da tamara Casula

Finita l’attesa per la nuova edizione di PeterPan - il Musical, che torna in scena al teatroBrancaccio dall’11 novembre all’11 dicembre.Cuore pulsante dello spettacolo è la colonnasonora di Edoardo Bennato: uno straordinarioviaggio in musica nel mondo fantastico diPeter Pan, con alcune tra le più famose can-zoni tratte dal mitico album del 1978 “Sonosolo canzonette” e con altri brani come Il rockdi Capitan Uncino o Viva la mamma, fino aL'isola che non c'è. Tratto dal romanzo di JamesMatthew Barrie che ha conquistato genera-zioni di ragazzi e non, Peter Pan – Il Musicalnon è un semplice spettacolo teatrale, ma unvero e proprio sogno da condividere con tuttala famiglia: un viaggio verso “l'isola che non c'è”,per vivere tante emozioni con i protagonistidello spettacolo. Peter Pan – Il Musical, lospettacolo tutto italiano entrato di diritto neigrandi classici del musical d’eccellenza, in que-sta nuova edizione è coprodotto da Viola Pro-duzioni (Teatro Brancaccio Roma) insieme aNewStep per Edoardo Bennato e Show Bees(Teatro LinearCiak Milano).

www.peterpanmusical.it

PETER PAN, IL MUSICALCON LE CANZONI DI BENNAtO

AL tEAtRO BRANCACCIO

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