Primjena digitalne fotografije u reprodukcijskim medijima

Katedra za grafički dizajn i slikovne informacije

Grafički fakultet Sveučilišta u Zagrebu

HIGH KEY I LOW KEY FOTOGRAFIJA

SEMINARSKI RAD

Nositelji kolegija i voditelj rada: Ime i prezime

studenata:

Dr. sc. Maja Strgar Kurečić, doc. Matea Biršić

Tena Assodi

Ana Škrlec

Prosinac, 2018.

Sadržaj 1. UVOD .............................................................................................................................. 3

2. HIGH KEY FOTOGRAFIJA ............................................................................................. 4

2.1. Povijest high key rasvjete ......................................................................................... 5

3. LOW-KEY FOTOGRAFIJA .............................................................................................. 5

4. FOTOGRAFIRANJE U STUDIJU I POSTAVLJANJE RASVJETE .................................. 6

5. HIGH KEY I LOW KEY MODNA FOTOGRAFIJA U STUDIJU ........................................ 8

6. NESTUDIJSKA HIGH I LOW KEY FOTOGRAFIJA ...................................................... 15

7. HIGH KEY I LOW KEY MRTVA PRIRODA S IMPROVIZIRANOM RASVJETOM ........ 17

8. ZAKLJUČAK .................................................................................................................. 20

9. LITERATURA ................................................................................................................ 21

1. UVOD

U slikarstvu i fotografiji, "key" slike ili fotografije je sveukupna tendencija njezinog

tonskog sustava prema svjetlini ili tami.

Ako je key svijetao, fotografija je high-key, a kada je taman, fotografija je low-key.

Neke strože definicije zahtijevaju da se svi tonovi slike podudaraju sa svijetlim ili

tamnim keyem, iako je to općenito pitanje cjelokupne kompozicije djela. Takva

definicija postavlja razliku high-key fotografije i high-key rasvjete, pojma koji prethodi

kinematografiji, a zapravo prethodi i umjetnoj rasvjeti. Važno je shvatiti da učinak

high-key rasvjete nije nužno high-key fotografija i da je učinak low-key rasvjete nešto

drugačiji od low-key fotografije.

Općenito, high key odnosi se na ukupnu kompoziciju koja uključuje svijetle boje i

visoke tonove. Međutim, slika koja je općenito svijetla zbog prevelike ekspozicije

neki mogu smatrati smatrati high-keyem - samo možda ne dovoljno atraktivnim i

estetski privlačnim high-keyem. Fotografija koja se stvara u high-keyu, ali koja ima

snažne elemente tamnog kontrasta, može se smatrati high-keyem, no možda je

prikladnije uzeti u obzir da se tada koristi tehnika high-key u kombinaciji s

visokokontrastnim stilom.

2. HIGH KEY FOTOGRAFIJA

High key fotografije su vrlo svijetle fotografije s jako malo kontrasta. Na fotografiji

uglavnom prevladavaju bijeli i sivi tonovi s vrlo malo ili nimalo crne. High key

fotografiju bismo mogli zamijeniti s preeksponiranom fotografijom, no ona to nije.

Određenom rasvjetom i odabranim svijetlim objektima, modelom i rekvizitima želimo

naglasiti svijetle tonove i stvoriti veselo, energično i optimistično raspoloženje na

fotografiji. High key fotografija sadrži vrlo malu količinu sjena. Bazična studijska

rasvjeta koju koristimo kada želimo postići high key fotografiju sastoji se od key

(ključne) i fill rasvjete te pozadinskog osvjetljenja. Gdje key predstavlja ključnu

rasvjetu, a high osvjetljenje visokog intenziteta. Key rasvjeta je uvijek snažnija i jača

od fill rasvjete. Pozadinska rasvjeta za high key fotografiju u studiju treba biti svjetlija

od objekta snimanja. Povećavanjem izvora svjetla, postavljanjem meke ali vrlo

svijetle rasvjete dobivamo manje sjena i kontrasta, a time i bolju high key fotografiju.

High key vrlo često upotrebljavamo u portretnoj fotografiji kako bismo dobili svjetlo i

prozračno okruženje. Vrlo često se koristi kod snimanje djece, obiteljskih portreta.

Isto tako high key fotografiju možemo koristiti kod fotografiranja raznih proizvoda

kako bi izolirali temu i uklonili svu distrakciju. Fotografije djeluju čisto i optimistično.

Pobuđuju u nama osjećaj sreće. Kod fotografiranja portreta možemo koristiti i

softbox kako bismo omekšali svjetlo i izbjegli preeksponiranu fotografiju. Uz to je

bitno odabrati i dobar white balance, ovisno o tome u kojem okruženju i kakvo

osvjetljenje koristimo.

2.1. Povijest high key rasvjete

Prvi puta u povijesti high key rasvjeta se pojavljuje u filmskoj industriji. Snimanjem s

high key rasvjetom dobivamo vrlo mali kontrast i vrlo svijetlu sliku što je u to vrijeme

bilo vrlo poželjno jer se inače scene s većim kontrastom ne bi ispravno reproducirale.

Uz to je i prednost takvog osvjetljenja bila financijska prihvatljivost i praktičnost.

Postavljanjem takve vrste rasvjete dobili bi vrlo svijetlu, jasnu i vedru scenu no bez

velikog kontrasta ili voluminoznosti, karaktera i raspoloženja. Produkcijski tim time bi

brže i lakše snimio određene scene jer ne bi svaki put morao promijeniti rasvjetu već

bi se služio standardnom. Snimatelj zadužen za svjetlo postavlja (key) ključno

svjetlo, tj.glavno svjetlo za scenu.

U filmskoj terminologiji postojala su tri glavne, standardne rasvjete za scenu:

1. KEY ili ključna rasvjeta

2. FILL rasvjeta

3. POZADINSKA rasvjeta

Kako je tehnologija i oprema za snimanje napredovala, digitalni senzori su sve

precizniji što znači da danas možemo snimati bez postavljanja fiksnog osvjetljenja.

3. LOW-KEY FOTOGRAFIJA

Low-key, kao što je već rečeno, u kontekstu fotografije, je fotografski stil u kojem

fotografije imaju prevladavajuće tamno sive tonove ili tamne boje s malo naglašenih

svijetlih tonova.

Low-key fotografija nije visoko kontrastna fotografija s uglavnom tamnim tonovima.

Takve fotografije pogrešan su pokušaj stvaranja low-keya u Photoshopu. Cijeli

raspon tonova s jakim tamnim naglaskom označava dobru low-key fotografiju. Kao

što je kod high-key fotografije prisutan čest problem preeksponiranosti, kod low-key

fotografija postoji problem podeksponiranosti. Stoga je i kod low-keya važno ostvariti

korektnu ekspoziciju.

4. FOTOGRAFIRANJE U STUDIJU I POSTAVLJANJE RASVJETE

Za fotografiranje u studiju možemo istaknuti dva osnovna načina postavljanja

rasvjete.

Prvi je postavljanje rasvjete s tri reflektora gdje je key ili ključno svjetlo postavljeno s

desne strane vrlo blizu objekta snimanja pod kutem od 45 stupnjeva. U ovom slučaju

moramo paziti da lijeva strana lica bude dovoljno osvijetljena ili da osoba ili objekt

koji snimamo bude usmjeren prema izvoru svjetla koje je postavljeno na desnoj

strani pa ćemo stoga modelirati rasvjetu dok ne dođemo do ciljanog osvjetljenja.

Ostala dva reflektora su odmaknuta 2 do 3 metra od objekta snimanja i usmjerena

prema pozadini pod kutem od 45 stupnjeva jedan prema drugom. Pozadina je bijele

boje.

1) Prvi način postavljanja rasvjete u studiju

Drugi način postavljanja rasvjete je s četiri reflektora gdje je ključno svjetlo

postavljeno s desne strane pod kutem od 45 stupnjeva malo dalje od objekta

snimanja, točnije u istoj liniji ili malo iza fotoaparata. Drugi reflektor postavljen je s

lijeve strane i usmjeren je prema objektu snimanja pod istim kutem, a naziva se fill

light i dimenzijama i intenzitetom svjetla je slabiji od key ili ključnog rasvjetnog tijela.

Pozadina je i u ovom slučaju bijele boje.

2) Drugi način postavljanja rasvjete u studiju

5. HIGH KEY I LOW KEY MODNA FOTOGRAFIJA U STUDIJU

U ovom slučaju htjeli smo prikazati high key i low key u modnoj portretnoj fotografiji.

High key fotografiju postigli smo tako što smo kod odabira modela pazili na to da

bude što svijetlije puti, po mogućnosti plavih očiju i svijetle kose. Odabirom bijelih

odjevnih predmeta još smo više naglasili svijetle tonove na fotografiji. Željeni cilj je

bio zimska modna fotografija pa smo stoga odjevne predmete prilagodili toj temi.

Snimanje se odvijalo u studiju gdje smo kao izvor svjetla koristili softbox reflektor

usmjeren prema modelu pod kutem od 45 stupnjeva. Korištene su manualne

postavke te manualno izoštravanje. White balance (ravnotežu bijele boje) smo

podesili na tungsten light kako bi dobili što ispravnije, tj.što sličnije boje onima u

stvarnosti. Fotoaparatom smo fotografirali iz ruke jer nije bilo potrebe za

produženom ekspozicijom zbog dobre osvijetljenosti pa smo si mogli dopustiti

fotografiranje bez stativa. Za pozadinu smo iskoristili bijeli zid. Zbog nedostatka

reflektora soft box nam je bio jedini izvor svjetla uz reflektirajuću površinu kojom smo

osvijetlili manje osvijetljenu stranu modela.

Nakon fotografiranja stižemo do obrade fotografija u Adobe Photoshop CS6

programu. Fotografije su snimljene u raw formatu kako bi mogli naknadno

manipulirati određenim postavkama, ali naposljetku nije bilo potrebe za tim. U

Photoshopu smo najviše koristili alat poput Dodge Tool-a kako bi manje osvjetljenje

dijelove na fotografiji dodatno posvijetlili i stvorili efekt high key fotografije. Uz Dodge

Tool iskoristili smo i Burn Tool, no samo kako bi lagano potamnili i naglasili vrlo male

detalje na licu, stvorili blagi kontrast i zainteresirali promatrača. Iz razloga što je

fotografija zamišljena kao zimska modna fotografija koristili smo i opciju Color

Balance uz pomoć koje smo na fotografiju dodali blagi plavi ton.

Nasuprot tome ostale fotografije snimane su kao low key. Kod snimanja low key

fotografije pazili smo da model kojeg snimamo bude odjeven u crno, ima tamne oči i

sl. A kako bi još više naglasili tamne tonove pridodali smo i crni šešir kao modni

dodatak jer je ovdje riječ o modnoj fotografiji. U studiju smo odabrali crnu pozadinu

te smo koristili samo jedan izvor svjetla. Korišteni reflektor je Soft Box uz pomoć

kojeg smo smanjili intenzitet svjetla da stvorimo što tamniju i dramatičniju fotografiju,

no s druge strane istaknemo lice modela i detalje s odjeće kako bi se promatrač

mogao fokusirati na određenu točku. Pogled modela usmjeren je prema izvoru

svjetla, a ne prema fotoaparatu jer u ovom slučaju nije bitno istaknuti osobu već

odjevne predmete. Reflektor stoji s lijeve strane pod kutem od 45 stupnjeva.

Fotoaparat je pričvršćen na stativ zbog moguće duže ekspozicije, no naposljetku

nam stativ nije bio potreban jer je ekspozicija bila veća od 1/60 te smo mogli snimati

iz ruke. Postavke fotoaparata su namještene na manual i korišten je manualni fokus

koji nam služi za ručno izoštravanje.

Ponovno, nakon fotografiranja otvaramo fotografiju u Adobe Photoshop CS6

programu na daljnju obradu. U Photoshopu koristimo Burn Tool da bismo još više

potamnili fotografiju na mjestima koja nisu dovoljno tamna. Osim Burn Tool-a

koristimo i opciju Color Balance kako bismo još više naglasili tople tonove.

6. NESTUDIJSKA HIGH I LOW KEY FOTOGRAFIJA

Za snimanje high key fotografija sa prirodnim osvjetljenjem idealno je monotono

osvjetljenje kao kod oblačnih dana. Idealan je svjetliji oblačan dan od onog

nevremenskog dana. Za popunjavanja sjena uz monotono dnevno svjetlo bilo bi

dobro koristiti reflektor. Pozadine u prirodnom okruženju su također varljive, jer nisu

jednolične bijele koje bi postigle efekt high keya. Pozadina treba biti jednostavna bez

crnih tonova i sjena.

Low key pokazuje sjene, duboke crne i tamne tonove, s vrlo malo bijelih i srednjih

tonova. Low key slike teže prema više kontrasta, s primarnim utjecajem koji dolazi iz

sjene. Low key u ne-studijskim uvjetima može se snimati noću uz vrlo jak izvor

svjetla, kao što su ulična svjetla ili prednja svjetla automobila. Kao izvori svjetla

također mogu poslužiti i baterijska svjetiljka, logorska vatrica te svjetlost koja izlazi iz

zatvorenih prostora – kroz vrata ili prozore.

Tehnički je moguće snimiti i low key fotografiju za vrijeme dana. Odabrani predmet

mora biti obasjan sunčevim svjetlom, ispred pozadine koja je u sjeni. Po potrebi

može se dodati vlastita crna pozadina.

Kod snimanja arhitekture najveći problem je što rezultat ovisi o prirodnom svjetlu, tj.

o njegovoj količini. Obzirom na veličinu odabranih motiva nije pogodno

dosvjetljavanje dodatnim izvorima svjetla. Oblačno vrijeme u prosincu nije baš

najidealnije jer je pretmurno te bi se trebalo dosvjetljavati motive za postizanje high

key fotografije.

7. HIGH KEY I LOW KEY MRTVA PRIRODA S IMPROVIZIRANOM

RASVJETOM

Što se tiče improvizirane rasvjete, jasno je da je teže postići puni željeni efekt high-

keya i low-keya nego profesionalnom rasvjetom. Ovdje je cilj bio vidjeti koliko je

moguće približiti se efektu high i low-keya u uvjetima kućne radinosti.

Izbor motiva bio je prilično jednostavan. Pošto je se manipulacija improviziranom

rasvjetom već postavljala kao glavni problem, izabrani su jednostavni geometrijski

motivi mrtve prirode koji će davati sjenu i postavljati zanimljive kontraste. Za high-key

fotografiju izabrani su svjetliji motivi, a za low-key tamniji.

Fotografije su snimane Canon EOS Rebel SL2 fotoaparatom s 50 milimetarskim

objektivom. U oba slučaja je korišten stativ, kako bi se mogla produžiti ekspozicija

ukoliko je to potrebno, iako kod high-key fotografije ekspozicije i nisu bile duge. No,

kod low-keya je stativ bio vrlo važan i prijeko potreban, jer su ekspozicije većinom

bile duge.

White balance je postavljen na tungsten, a shooting mode na manual. Fotografije su

spremane u jpeg-u, iako bi raw svakako bio prikladniji. No, zbog tehničkih poteškoća

to nije bilo moguće. Kod oba motiva korišten je otvor veliki zaslona f/2.8, kako bi što

više svjetla ušlo i kako bi dubinska oštrina bila mala. Malom dubinskom oštrinom

pokušao se dobiti osjećaj dubine, pošto su motivi na jednoličnoj pozadini.

Kod high-keya korištene su dvije žarulje, točnije jedan luster i stolna lampa (obične

volfram žarulje) koja je bila prilično približena motivima, te je kod nekih fotografija

dodano i svjetlo mobitela da bi se dobila što veća količina svjetla. Za low-key

fotografiju korištena je minimalna količina svjetla, uglavnom samo svjetlo stolne

lampe prekrivene sivom tkaninom. Upravo iz tog razloga je bilo puno zahtjevnije

dobiti odgovarajuću low-key ekspoziciju.

Ispravci su rađeni u Photoshop Lightroomu i odnosili su se uglavnom na ispravke

white balance-a i podešavanje ekspozicije. Zanimljivo je da, iako je fotoaparat

pokazivao korektnu ekspoziciju, ona je kod low-keya gotovo uvijek bila

preeksponirana, a kod high-keya podeksponirana. Na primjer, na fotografiji 4.1. i

njenom histogramu 4.2. možemo vidjeti da slika izgleda podeksponirano iako ima

naizgled korektan histogram. Ovdje se zapravo radi o tome da high-key fotografija

zapravo treba imati malo povišenu ekspoziciju, a time i histogram pomaknut udesno,

kako bi izgledala primjereno, ali se pritom mora paziti da se ne pretjera i da detalji

ostanu vidljivi, kao na fotografiji 4.3.

Slična stvar događa se i sa low key fotografijama. Naizgled ispravna ekspozicija daje

preeksponiranu fotografiju, dok hisogram pomaknut ulijevo zapravo daje vizualno

prihvatljiviju ekspoziciju, kao na primjer na slici 4.4.

Fotografije 4.1. i 4.2. Prikaz

podeksponirane high- key

fotografije i njenog

histograma

Fotografija 4.3. High-key fotografija; vrijednosti: ISO 100, 50mm, f/2.8, 1/13 sek.

Fotografija 4.4. Low-key fotografija; vrijednosti: ISO 100, 50mm, f/2.8, 15 sek.

Fotografija 4.5. Histogram fotografije 4.4.

8. ZAKLJUČAK

High key i low key su načini fotografiranja koji omogućuju prenošenje određene

atmosfere, optimistično ili turobno, dramatično. Za postizanje dobrih rezultata

potrebno je dobro postavljanje rasvjete te odabir dobrog motiva. Ovi načini snimanja

ne podrazumijevaju preeksponirane i podeksponirane fotografije, već fotografije sa

ograničenim brojem tonova. Kod high keya prevladavaju bijeli tonovi sa malo crnih

dijelova te blagim sjenama, histogram je pomaknut u desnu stranu. Low key

fotografija podrazumijeva fotografiju kod koje prevladavaju crni tonovi sa određenim

svijetlim dijelovima, histogram je pomaknut u lijevu stranu.

Iako se high i low key fotografije mogu postići i naknadnom obradom, fotoaparat

omogućuje najbolji način postizanja uspješnih fotografija.

9. LITERATURA

1. https://skylum.com/blog/how-to-set-up-highkey-studio-lighting

2. https://www.slrlounge.com/glossary/high-key-photography-definition/

3. https://photo.stackexchange.com/questions/10232/what-does-it-mean-for-a-

photograph-to-be-high-key

4. http://www.digital-photo-secrets.com/tip/3558/using-lighting-style-to-create-

mood-high-key-and-low-key-lighting/