la musicoterapia en el tratamiento educativo de la diversidad

La Musicoterapiaen el tratamiento educativode la diversidadSamuel Gento Palacios (Coordinador)Pilar Lago Castro

estudios

Samuel Gento Palacios(Coordinador)

PILAR LAGO CASTRO

Revisin: Ral Gonzlez Fernndez

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIN A DISTANCIA

La Musicoterapia en eltratamiento educativo

de la diversidad

MSTER INTER-UNIVERSITARIO SOBRETRATAMIENTO EDUCATIVO DE LA DIVERSIDAD

2ESTUDIOS DE LA UNED (0133111EU01L01)LA MUSICOTERAPIA EN EL TRATAMIENTO EDUCATIVO DE LA DIVERSIDAD

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Universidad Nacional de Educacin a DistanciaMadrid 2012

Librera UNED: c/ Bravo Murillo, 38 - 28015 MadridTels.: 91 398 75 60 / 73 73e-mail: [email protected]

Samuel Gento Palacios (coord.)Pilar Lago Castro

ISBN: 978-84-362-6209-4

Primera edicin: enero de 2012

Preimpresin: Editorial Aranzadi S. A.

MSTER INTER-UNIVERSITARIO SOBRE TRATAMIENTO EDUCATIVO DE LA DIVERSIDAD

3NDICE

OBJETIVOS GENERALES .................................................................................................... 6

BREVE PRESENTACIN...................................................................................................... 7

1. Presentacin del mdulo..................................................................................... 72. Descripcin del mdulo ...................................................................................... 8

Unidad Didctica 1. IMPORTANCIA Y PRESENCIA DE LA MSICA ...................................... 10

Resumen de la Unidad 1 .......................................................................................... 11Desarrollo de la Unidad 1 ........................................................................................ 11

1. Aproximacin al concepto de msica.......................................................... 112. Importancia y presencia de la msica ......................................................... 193. Elementos bsicos de la msica: el ritmo, la meloda y la armona .......... 22

3.1. El ritmo.................................................................................................. 223.2. La meloda ............................................................................................. 233.3. La armona ............................................................................................ 24

4. La msica a travs de: el ritmo y el movimiento, la voz: su cuidado e hi-giene, la improvisacin, tcnicas elementales de instrumentacin, etc. ... 254.1. El ritmo y el movimiento ...................................................................... 274.2. La voz: su cuidado e higiene................................................................. 284.3. Trastornos vocales ms comunes. Clasificacin.................................. 314.4. La improvisacin................................................................................... 344.5. Tcnicas elementales de instrumentacin ........................................... 364.6. Las audiciones musicales...................................................................... 37

Autoevaluacin de la Unidad 1................................................................................ 39Clave de autoevaluacin de la Unidad 1 ................................................................ 41Actividades prcticas de la Unidad 1 ..................................................................... 42Referencias para ampliar contenidos de la Unidad 1 ............................................ 43Glosario de trminos de la Unidad 1....................................................................... 43

Unidad Didctica 2. MSICA Y TERAPIA: MUSICOTERAPIA ............................................. 54

Resumen de la Unidad 2 ......................................................................................... 55Desarrollo de la Unidad 2 ....................................................................................... 55

1. Aproximacin al concepto de musicoterapia .............................................. 552. Cualidades especficas de la msica y la musicoterapia como fenmeno

multidimensional .......................................................................................... 583. Apuntes para la historia y desarrollo de la musicoterapia ......................... 614. La identidad sonora de las personas: el ISO ............................................... 65

MDULO 23O La Musicoterapia en el tratamiento educativo de la diversidad(Pilar Lago Castro)


4Autoevaluacin de la Unidad 2................................................................................ 67Clave de autoevaluacin de la Unidad 2 ................................................................. 69Actividades prcticas de la Unidad 2 ...................................................................... 70Referencias para ampliar contenidos de la Unidad 2 ............................................ 71Glosario de trminos de la Unidad 2....................................................................... 71

Unidad Didctica 3. ESCUELAS Y MODELOS EN MUSICOTERAPIA..................................... 74

Resumen de la Unidad 3 ......................................................................................... 75Desarrollo de la Unidad 3 ....................................................................................... 75

1. Autores y mtodos ........................................................................................ 751.1. Autores y mtodos................................................................................. 751.2. Escuelas y modelos en musicoterapia ................................................. 76

2. Tcnicas de intervencin .............................................................................. 793. reas y mbitos de intervencin .................................................................. 824. Casos clnicos: algunas ejemplificaciones ................................................... 83

Autoevaluacin de la Unidad 3................................................................................ 93Clave de autoevaluacin de la Unidad 3 ................................................................. 95Actividades prcticas de la Unidad 3 ...................................................................... 96Referencias para ampliar contenidos de la Unidad 3 ............................................ 97Glosario de trminos de la Unidad 3....................................................................... 97

Unidad Didctica 4. EL MTODO: METODOLOGA DE TRABAJO EN MUSICOTERAPIA ......... 99

Resumen de la Unidad 4 ......................................................................................... 100Desarrollo de la Unidad 4 ........................................................................................ 100

1. El equipo interdisciplinar. Modelos y funciones......................................... 1002. Las sesiones de musicoterapia: previas y posteriores a su desarrollo ....... 1033. La programacin de las sesiones ................................................................. 1044. Los espacios. La sala de musicoterapia....................................................... 1115. Los materiales y los recursos para trabajar en musicotertapia: diseo y

elaboracin.................................................................................................... 1125.1. Algunas propuestas de protocolos y listas de tareas ........................... 1355.2. Instrumentos musicales ........................................................................ 1355.3. Otros recursos ....................................................................................... 136

Autoevaluacin de la Unidad 4................................................................................ 138Clave de Autoevaluacin de la Unidad 4................................................................. 140Actividades prcticas de la Unidad 4 ...................................................................... 141Referencias para ampliar contenidos de la Unidad 4 ............................................ 142Glosario de trminos de la Unidad 4....................................................................... 142

Unidad Didctica 5. LA FORMACIN Y EL DESARROLLO DE LA PROFESIN EN MUSICOTE-RAPIA ............................................................................................. 145

Resumen de la Unidad 5 ......................................................................................... 146Desarrollo de la Unidad 5 ........................................................................................ 146

1. La formacin en musicoterapia fuera y dentro de Espaa ........................ 1461.1. Plan de estudios..................................................................................... 1471.2. Programa y contenidos del curso ......................................................... 1511.3. Universidades pblicas ......................................................................... 153



51.4. Universidades privadas ......................................................................... 1541.5. Instituciones privadas ........................................................................... 154

2. La figura/perfil del musicoterapeuta. Cdigo tico .................................... 1562.1. Cdigo tico ........................................................................................... 1572.2. Cdigo tico de la AMERICAN MUSIC THERAPY ASSOCCIATION 157

3. Las salidas profesionales .............................................................................. 1594. Las asociaciones de musicoterapia en Espaa ........................................... 1605. La investigacin en Espaa en el campo de la musicoterapia ................... 163

Autoevaluacin de la Unidad 5................................................................................ 169Clave de autoevaluacin de la Unidad 5 ................................................................. 170Actividades prcticas de la Unidad 5 ...................................................................... 171Referencias para ampliar contenidos de la Unidad 5 ............................................ 172Glosario de trminos de la Unidad 5....................................................................... 172

REFERENCIAS DE INFORMACIN DEL MDULO 23O .......................................................... 173

1. Referencias bibliogrficas sobre el mdulo....................................................... 1732. Bibliografa recomendada y comentada ............................................................ 1773. Discografa y otros materiales ............................................................................ 1844. DVD/pelculas ...................................................................................................... 1855. Vdeos................................................................................................................... 1856. Soporte sonoro/CD .............................................................................................. 1857. Otros datos de inters ......................................................................................... 186



6OBJETIVOS GENERALES

Los deseos previos de cualquier profesor que se precie de serlo, fundamentalmentese centran en ofrecer a sus alumnos todos aquellos contenidos cientficos que puedan en-riquecer sus ideas y conocimientos dentro de la materia que les ocupa, y el deseo de ani-mar a los alumnos a que siempre estn alerta en la bsqueda constante de ampliar sussaberes. Adems, el de ofrecer la ayuda necesaria para que el desarrollo de estos aprendi-zajes se realice con orden, y de forma que se les permita abrir las puertas hacia el futurode una nueva actividad profesional. Teniendo en cuenta estas premisas, los objetivos ge-nerales de este Mdulo y por Unidades Didcticas son los siguientes:

Objetivo General del Mdulo: Conocer la existencia de la musicoterapia comomodelo de terapia no farmacolgica en el campo de la Educacin Especial en ge-neral, y en el de las personas con necesidades especiales en particular, a travs delos autores, corrientes y modelos ms utilizados en estas ltimas dcadas.

Unidad Didctica 1: Sera del todo imposible entender lo que es la musicoterapiay su utilizacin como modelo teraputico en la sociedad del bienestar que entretodos queremos conseguir, sin conocer mnimamente las razones que justifican supresencia. As, la primera Unidad Didctica de este Mdulo, pretende dar a cono-cer muy brevemente el origen y presencia de la msica en nuestras vidas a travsde sus diferentes manifestaciones, adems de presentar los elementos bsicos desu configuracin y expansin.

Unidad Didctica 2: Ya centrados en el tema principal del Mdulo, nuestro se-gundo objetivo se centra en recibir una informacin lo suficientemente clara yconcreta como para saber algo ms acerca de lo que conocemos como musicote-rapia, su utilizacin a travs del tiempo y de la historia en aquellos pueblos y civi-lizaciones que la han venido manejando de manera constante, por considerarlamuy necesaria en el tratamiento de diferentes enfermedades, ya que sus cualida-des multidimensionales siempre han estado presentes. Adems, en esta segundaUnidad Didctica nos adentramos en algunos de los temas fundamentales de lamsica y su relacin directa en la vida del hombre. Por ejemplo, conocer la exis-tencia de la identidad sonora (ISO) de cada uno de nosotros.

Unidad Didctica 3: Como toda ciencia que se precie de serlo, la musicoterapia ysu utilizacin en el campo de la salud y el bienestar del hombre, ha evolucionadoy creado unas lneas o corrientes de intervencin cientfica muy diferentes. Pre-sentar en estas pginas algunos de los autores que las hicieron posibles y conocersus tendencias y peculiaridades convertidas hoy en Modelos cientficos especfi-cos, son objetivos prioritarios de esta segunda Unidad Didctica. Las existencia detcnicas de intervencin en diferentes mbitos del campo de la salud, y algunos delos ejemplos en los que la utilizacin prctica de la musicoterapia ha sido factor in-dispensable del trabajo clnico, completan los contenidos de esta tercera Unidad Di-dctica desde la que se pretende ilustrar el tema principal de este Mdulo.

Unidad Didctica 4: Tener clara la funcin de lo que significa trabajar con unmodelo de terapia con unas caractersticas como las que aqu se contemplan, de-finir el perfil profesional del musicoteraputa y conocer las funciones que debe



7reunir un equipo de profesionales integrados en una determinada institucin, di-ferenciar y concretar las funciones de un equipo multidisciplinar, conocer algu-nos de los recursos y materiales necesarios para el desarrollo ptimo de laprofesin, ofrecer ejemplos y listados del material bsico necesario para el des-arrollo del trabajo, y aprender a elaborar las herramientas necesarias para subuen funcionamiento, son entre otros muchos, algunos de los objetivos prioritariosde esta cuarta Unidad Didctica.

Unidad Didctica 5: Aunque parezca una ciencia joven, la musicoterapia formaparte de muchos de los estudios universitarios realizados en diferentes partes delmundo desde hace mucho tiempo. Por esta razn, entre otras, nos ha parecidooportuno presentar aqu su existencia como modelo de figura de un nuevo perfilprofesional, para conocer primero, y valorar despus, la necesidad de su apariciny desarrollo en las muy variadas instituciones de nuestro pas en los que ya se hahecho presente, adems de aportar algunos de los planes y programas de estudiosexistentes en los curricula de instituciones educativas estatales y privadas de fueray dentro de Espaa, en los que estos estudios se vienen desarrollando desde hacemucho aos. Finalmente, y dentro de esta misma Unidad Didctica, hemos queridoofrecer a nuestro lector-alumno, una informacin prctica de la situacin real enla que se encuentra en nuestro pas un tema tan importante y necesario como lainvestigacin en el campo de la musicoterapia, y la funcin y cuidado expreso dela formacin y tica profesional del musicoteraputa, velada en todo momentodesde las diferentes Asociaciones existentes.

BREVE PRESENTACIN DEL MDULO

1. Presentacin del mdulo

En el principio era el Verbo, y el Verbo era Dios. Y el Verbo estaba en Dios. Todas lascosas han sido hechas por El, y sin El nada ha sido hecho de cuanto existe.

Es una realidad cada vez ms innegable el reconocer que el sonido primero, y lo quehoy definimos como msica, tiene presencia firme desde el mismo momento del inicio delmundo. No existe un hecho ms unido a la vida y el acontecer del hombre que el acto so-noro o el producto ms sofisticado y elaborado que hoy conocemos como msica. A tra-vs de ella se nos ha ido mostrando el desarrollo de los pueblos y sus diferentescivilizaciones, lo que nos ha permitido conocer sus avances y cambios continuos.

La msica se hace presencia constante en los sonidos de la naturaleza desde antes denuestra llegada a este mundo, en los ritos que cortejan la alegra del nacimiento de un nuevoser, o la despedida de aquellos otros que nos dejan; tambin en los sonidos de las fanfarriasanunciadoras de guerras y grandes acontecimientos sociales, sin olvidar su uso teraputicoa travs de los siglos y diferentes culturas, en definitiva, en los cantos y melodas propias delo que hoy conocemos como ciclos vitales de la persona. Su presencia en la vida del hom-bre es tan patente, que la historia de cualquiera de nosotros podra narrarse o conocerse atravs de los sonidos y canciones aparecidas a lo largo de toda nuestra existencia.



8Teniendo en cuenta esta realidad innegable, en este Mdulo vamos a referirnos a lamsica desde su acepcin curativa y/o teraputica, ya que como hemos dicho anterior-mente, se ha venido utilizando como una de las terapias no farmacolgicas ms impor-tantes y antiguas de la humanidad, como lo demuestra su existencia y uso en el campo dela salud al remontarse muchos siglos atrs. Podramos asegurar sin temor a equivocarnos,porque as nos lo demuestra la historia y los numerosos documentos e investigaciones exis-tentes, que han sido muchos los pueblos y culturas diferentes los que han utilizado a la m-sica o partes fundamentales de ella como efecto curativo y/o relajante.

Adems, y aunque sea de manera breve, nos parece oportuno que el lector de este ma-terial tenga la oportunidad de conocer de forma muy general algunas de las cuestionesque han tenido y tienen que ver con la evolucin de la musicoterapia fuera y dentro denuestras fronteras. Tambin de los diferentes modelos de musicoterapia existentes en la ac-tualidad, y de muchos de los autores que la han hecho posible, sobre todo, en estas ltimasdcadas.

En este apartado dedicado a la presentacin general del Mdulo no queremos olvi-darnos el citar, la enorme importancia desarrollada a lo largo de estos ltimos aos en untema tan necesario como el de la investigacin en el campo de la musicoterapia, y portanto, la necesidad de contar con una buena formacin acadmica, que nos permita ejer-cer esta nueva profesin de la manera ms digna, y sobre todo, ticamente rigurosa.

2. Descripcin del mdulo

Con toda seguridad, el lector que se acerque al estudio de este mdulo podr seguirde manera ordenada el mismo esquema que en el resto de los ledos con anterioridad, perodadas las caractersticas de su contenido, quiz tenga que hacer un esfuerzo aadido paraentender mejor lo que en l se dice y, previo a esto, conocer las razones que justifican laaparicin de la msica y la musicoterapia como tema de primer orden en el trabajo de te-rapia de apoyo no farmacolgica, modelo indispensable e innovador en el campo de laEducacin Especial en general, y en el de algunas capacidades diferentes en particular, ocomo seala el ttulo de este mismo mdulo, el de la utilizacin de la musicoterapia parapersonas con necesidades especiales diversas. As que sin ms dilacin, presentamos loscontenidos que hemos considerado ms importantes en este material, siendo perfecta-mente conscientes de que la limitacin de pginas a la que hemos tenido que someternosnos ha obligado a cuidar de manera expresa la extensin y los temas elegidos en l, ha-ciendo un esfuerzo aadido en ofrecer en estas lneas la sntesis de los contenidos ms re-levantes sobre el tema que nos ocupa, y que presentamos a continuacin:

Unidad Didctica 1: Importancia y presencia de la msica.

1. Aproximacin al concepto de msica.

2. Importancia y presencia de la msica.

3. Elementos bsicos de la msica: Ritmo, meloda y armona.

4. La msica a travs de: el movimiento y el ritmo, la voz: su cuidado e higiene, la im-provisacin, tcnicas elementales de instrumentacin, las audiciones musicales, etc.



9Unidad Didctica 2: Msica y terapia: musicoterapia.

1. Aproximacin al concepto de musicoterapia.

2. Cualidades especficas de la msica y la musicoterapia como fenmeno multidi-mensional.

3. Apuntes para la historia y desarrollo de la musicoterapia.

4. La identidad sonora de las personas: ISO.

Unidad Didctica 3: Escuelas y modelos en musicoterapia.

1. Autores y mtodos: Escuelas y modelos existentes en musicoterapia.

2. Tcnicas de intervencin.

3. reas y mbitos de intervencin.

4. Casos clnicos: algunas ejemplificaciones.

Unidad Didctica 4: Metodologa de trabajo en musicoterapia: El mtodo.

1. El equipo interdisciplinar. Modelos y funciones.

2. Las sesiones: Previas y posteriores en el trabajo de musicoterapia.

3. La programacin de las sesiones.

4. Los espacios: La sala de musicoterapia.

5. Los materiales y los recursos para trabajar en musicoterapia: Diseo y elabora-cin.

Unidad Didctica 5: La formacin en musicoterapia y el desarrollo de la profesin.

1. La formacin en musicoterapia fuera y dentro de Espaa.

2. La figura/perfil del musicoteraputa. Cdigo tico.

3. Las salidas profesionales.

4. Las asociaciones de musicoterapia en Espaa.

5. La investigacin en Espaa en el campo de la musicoterapia.



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Unidad Didctica 1

Importancia y presencia de la msica

Resumen de la Unidad

Desarrollo de la Unidad

1. Aproximacin al concepto de msica

2. Importancia y presencia de la msica

3. Elementos bsicos de la msica: El ritmo, la meloda y la armona

4. La msica a travs de: El ritmo y el movimiento, la voz: su cuidado e hi-giene, la improvisacin, tcnicas elementales de instrumentacin, etc.

Autoevaluacin

Clave de autoevaluacin

Actividades prcticas

Referencias para ampliar contenidos

Glosario de trminos


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RESUMEN DE LA UNIDAD 1

DESARROLLO DE LA UNIDAD 1

1. Aproximacin al concepto de msica

Desde el comienzo de la creacin el sonido acompaado del inseparable silencio, hanformado parte de toda la construccin del mundo, ya que siempre se ha sabido valorar suimportancia y existencia a lo largo y ancho de civilizaciones, culturas y estticas muy di-versas. Esta trascendental cuestin ha permitido que razas y pueblos de todos los tiemposhayan empleado ambos elementos con enorme creatividad y eficacia, y as hoy podamos co-nocer los extraordinarios resultados conseguidos a travs de aquel primer estmulo que de-finimos como ruido o sonido, y hoy mucho ms elaborado, forme parte importante denuestras vidas convertido en algo de enorme valor, nos referimos a la msica. Este hechoaparentemente sin importancia, es capaz de provocar tanto pasiones y emocin, como pazy descanso en todos aquellos que la utilizan y se acercan a ella con un determinado prop-sito o por el simple hecho de sentirse acompaados. As, hoy se nos permite presentar estefenmeno de masas al que conocemos como MSICA, con letras maysculas.

Ya ha cumplido ms de un siglo la clasificacin que de la msica hizo el insigne pro-fesor de Armona del Conservatorio de Paris Albert Lavignac (1905)1. El sealaba que: La

Nada de lo que aparece en estas pginas tendra sentido en un Mdulo dedicado a lamusicoterapia y su aplicacin en personas con necesidades especiales, sin comprender pre-viamente algunas cuestiones bsicas de la ciencia que sustenta su presencia y desarrollo a lolargo de la historia, y los principales pilares epistemolgicos y conceptuales en los que seconcretiza buena parte de su desarrollo prctico, ya que sus principales herramientas ema-nan de una ciencia tan antigua y presente en el mundo como la msica.

Sabemos perfectamente que este no es el lugar ni quiz el momento ms adecuadopara presentar todo un compendio de Teora de la Msica, por esta razn entre otras, nos li-braremos de caer en esta tentacin, pero no cabe duda, de que algo tendremos que deciracerca de la ciencia en la que se fundamenta el desarrollo de un modelo teraputico como elque presentamos en estas pginas. As que lo primero que haremos ser hacer una pequeaaproximacin a la conceptualizacin de lo que entendemos por msica, mostrando los prin-cipales elementos que la configuran. Adems, aportaremos las voces de expertos cientficos,sus opiniones y valoraciones acerca de su importancia y protagonismo en determinadas ca-pacidades especiales a lo largo de todos los tiempos, sin olvidarnos de presentar y conoceralgo ms acerca de los principales elementos que permiten hablar de la msica como cien-cia, arte y cultura de todos los tiempos.

Finalmente, esta primera Unidad Didctica ofrecer algunos de los conceptos musi-cales ms utilizados y necesarios para entender primero, y trabajar despus, en el campo dela musicoterapia.



1 Lavignac, A. (1905): La educacin musical. Barcelona. Gustavo Gili.

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msica era un arte, una ciencia y una lengua, y como tales las defina dentro de cada cla-sificacin.

En el caso de la msica como arte deca que: La msica es un producto del esp-ritu humano, que tiende de continuo a poetizar e idear los materiales que le ofrece la na-turaleza. Como ciencia, sealaba, que tiene de fra y positiva todo lo que el arte tiene deexuberante. Viene a ser, con sus cifras y sus frmulas exactas, como un freno saludable oun balancn encargado de mantener el equilibrio. Como lengua, es una esencia divina,porque el canto es tan natural al hombre como la palabra o el simple grito; y an es muyverosmil que el grito y la vociferacin de los primeros seres humanos precedieran a la pa-labra articulada.

Del estudio inteligente de todas estas consideraciones y de otras de contundenciamuy similar, se puede llegar a interpretar la enorme importancia y necesidad que el hom-bre ha tenido y tiene de la msica en muchos momentos de su vida. Pero vayamos un pocoms all, y analicemos brevemente algunas de las observaciones del insigne maestro.

Al referirse a la msica en el arte, Lavignac sealaba que, en pases con culturas tanmilenarias como la China, la India o en Grecia, la msica era considerada como un valorhumano de primer orden. Su estudio y educacin a lo largo de toda la vida ocupaba unlugar muy importante en el desarrollo y conocimiento de sus pueblos, y de alguna manera,era signo evidente de una sociedad ms culta o preparada, que aquellas otras en las queeste estudio no se valorara al nivel que mereca.

Como en cualquier otra materia de estudio, los historiadores y expertos en musico-loga siguen el orden cronolgico de la historia del mundo y de la msica, para as expli-carnos mejor la evolucin de cada uno de los tiempos que la configuran.

Lgicamente, en cada uno de estos momentos histricos aparecen cambios y tras-formaciones importantes, que permitieron que la cultura de pueblos y civilizaciones pu-diesen evolucionar trasformando el mundo tal y como hoy lo conocemos. En el casoconcreto de la msica, y a travs de la historia, el orden cronolgico queda establecido poredades, y dentro de cada una de ellas, aparecen los diferentes periodos histricos por losque sta va evolucionando, quedando establecidos tal y como queda reflejado en el si-guiente cuadro:

EDAD ANTIGUA GRECIA. ROMA.

EDAD MEDIA OSCURANTISMO. EL CRISTIANISMO. EL CANTO GREGORIANO: MSICAVOCAL/MONOFNICA. ARTE

DE LA ARTS ANTIQUA. LOS S. XII al XV: POLIFONA. PARTE DE LA ARTS NOVA.

EDAD MODERNA RENACIMIENTO: S. XV y XVI. Nacimiento de la pera. BARROCO: Finales del S. XVI hasta mediados del S. XVIII. ROCOC: Etapa de transicin entre el Barroco y el Clasicismo. Tam-

bin conocidos como ESTILO GALANTE y/o PRECLASICISMO. CLASICISMO: Periodo que abarca desde la mitad del S. XVIII hasta

principios de XIX.

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Aunque sera precioso contar aqu con un espacio lo suficientemente capaz de per-mitirnos conocer ms ampliamente lo sucedido en cada uno de estos momentos de la his-toria del mundo en general y de la msica en particular, este Mdulo solo pretende aportarun orden a la cronologa de los hechos histricos que han permitido el avance y desarro-llo de estilos y estticas muy diferentes (sacado de Lago Castro, P. (2004): pera abierta:El arte de escuchar msica)2.

El pasado y el presente de la msica a lo largo de la historia, nos ha permitido dis-frutar de obras tan maravillosas como el Canto Gregoriano y los trovadores y juglares dela Edad Media. Tambin de los cambios e innovaciones musicales ocurridas en momentosde la historia del mundo y el desarrollo de las civilizaciones.

Todos y cada uno de los cambios sucedidos en el arte y la cultura han tenido comoprotagonista indiscutible a la msica; esto nos ha permitido conocer y avanzar de maneramuy destacada en todos y cada uno de los diferentes momentos de la historia. Algunos deellos, y por no alejarnos demasiado de nuestros intereses en este documento, podran ser:

La poca del Renacimiento, momento destacado y fundamental en el que elmundo se convulsiona y busca respuestas a travs del conocimiento y la creacinmusical. En este periodo, se nos ha permitido conocer y sentir el deleite de obrasmagistrales que han hecho posible la universalizacin de nombres espaoles comolos de Toms Lus de Vitoria, Juan de la Enzina, y tantos otros, que hoy son refe-rencia obligada en la cultura musical del mundo.

La poca del Barroco en msica, sus autores e intrpretes, sern otro de los pe-riodos importantes a destacar por sus muchos y fructferos resultados dentro delarte y la cultura musical. Bach, Vivaldi, Haendel, etc., son algunos de los nombresque han pasado a la historia como protagonistas destacados de la Msica con ma-ysculas, pero no los nicos. El siglo XVII y XVIII con el nacimiento y expansinde la pera, el Ballet, y tantas otras formas musicales de concebir el pensamientocreativo de los artistas de la poca, abren un maravilloso proceso de creacin ydesarrollo artstico musical, que nos ha permitido acercarnos de manera progre-siva a nuevos periodos y maneras de entender los hechos y cambios estticos decada momento.

El Clasicismo en la msica con nombres como Mozart, Haydn, y el extraordina-rio Beethoven, que supe entender como pocos la transicin y los primeros alboresdel Romanticismo, nos han hecho crecer culturalmente de manera extraordina-

EDAD CONTEMPORANEA Todo este amplio periodo fundamentalmente se centra en dos etapas:S. XIX y XX. Cada una de ellas se ordena de la manera siguiente: En el S. XIX aparece el ROMANTICISMO y los NACIONALISMOS.

Ya a finales de ste siglo aparece el IMPRESIONISMO, que abarcahasta las primeras dcadas del S. XX.

En el S. XX se consolida el IMPRESIONISMO y surgen EXPRE-SIONISMO, NEOCLASICISMO y las VANGUARDIAS.

Ahora tendramos que aadir al recin nacido S. XXI. Periodo difcilde definir, ya que nos encontramos en un momento de vaco muyimportante. Algunos de los expertos lo denominan: POSTVAN-GUARDISMO y otros POSTMODERNISMO.

2 Lago Castro, P. (2004): pera abierta: El arte de escuchar msica. Madrid. Sanz y Torres.

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ria, preparndonos hacia nuevos terrenos estticos. Todos y cada uno de los mo-mentos artstico-musicales vividos han tenido su razn de ser, y nos han acercadoal futuro de la msica que ya ha tomado carta de naturaleza en el mundo de hoy.

Conocer los avances de la msica es acercarse al camino de cambios de pensa-miento de nuevas frmulas de estructurar y entender la vida sonora y el procederante el mundo, etc. As, y entendiendo que damos un gran salto en el proceso de lahistoria, nos podramos adentrar brevemente en lo que se conoce como nuevasVanguardias, y encontrarnos las obras de compositores como los italianos LuigiNono, Luciano Berio, Menotti; los espaoles Lus de Pablo, Cristobal Halffter,Toms Marco, el americanizado Leonardo Balada; el checoslovaco Martin; elbritnico Michael Tippett, y tantos otros, que siempre han requerido por parte delpblico un inters y formacin especfica que lamentablemente la sociedad espa-ola no ha tenido nunca muy en cuenta, y aunque parezca terrible de pronunciarsea estas alturas del mundo, tampoco la actual posee una formacin lo suficiente-mente slida como para entender o al menos aceptar algunos de los importantescambios que vienen sucedindose en la msica desde hace ya muchas dcadas.Pero debemos ser optimistas y abrir nuevos caminos de comunicacin, que almenos nos permitan acercarnos a stos y un sin fin ms de grandes autores jve-nes de enorme prestigio, que a travs de sus obras nos abren las puertas a unmundo sonoro lleno de grandes acontecimientos y sorprendentes acsticas.

Como no poda ser de otro modo, hemos de compartir con el lector el significado dela msica en el mundo de los adolescentes y los jvenes de hoy, ya que para ellos hablar demsica en este momento, es sealar sus datos de identidad. A travs de ella y por mediode ella, se definen y clasifican dentro de unas determinadas tribus urbanas. Formar partede grupos musicales, cantar en un coro universitario, tocar la guitarra por el gusto de sen-tir la cercana de una compaera fiel; tambin formar parte del panorama musical pro-gramado por los jvenes de hoy, etc.

Si analizamos brevemente estos comportamientos, destacando lo mucho de positi-vos que hay en ellos, podramos rescatar aspectos tan importantes del desarrollo humano,como la necesidad de sociabilizarse y compartir con otros el gusto esttico y artstico deun determinado estilo musical o momento sonoro. La misin de los padres y educadoresser orientar a sus hijos o alumnos en los mltiples estilos musicales existentes, con el finde que estos gustos y estticas puedan ser controlados por l mismo, y no por las multi-nacionales al uso.

Si alguien piensa en la msica rock, heavy metal, rap, hip-hop o estilos similares,como la principal causa de las manifestaciones agresivas o violentas de nuestros ciudada-nos ms jvenes, deberan conocer las investigaciones que confirman que las actitudesagresivas tienen su origen en procesos educativos anteriores a la formacin de los gustosmusicales de nuestros adolescentes.

Por otra parte, las calles con los coches y sus claxon, bares y restaurantes que nos in-vitan a comer de forma ansiosa a travs de una determinada msica, los grandes almace-nes que ralentizan la mal llamada msica ambiental, que nos obliga a parar y mirar susescaparates incitndonos a comprar objetos innecesarios, las miles de salas de conciertosde todo tipo, y la multiplicidad de ofertas culturales que en ellos se hace, nos presenta a lamsica como autntica protagonista de la sociedad de nuestros das.



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Todo rezuma sonido, unas veces ms agradable que otras. Por ejemplo, no podemosolvidar los miles de lugares de recreo y ocio que no disponen de una buena insonorizacin,y permanentemente nos regalan sonidos estridentes o de muy mal gusto. Todos estos lu-gares estn clamando la respuesta comprometida de las autoridades pertinentes, y las me-didas necesarias que eviten un problema sonoro tan importante para la sociedad de hoycomo la contaminacin acstica. En cualquier caso, la presencia de la msica es una rea-lidad innegable dentro de la sociedad que nos ha tocado vivir, y depender de todos el quela hagamos ms grata.

Tampoco podemos olvidar, que ste es un lenguaje de comunicacin y expresin deprimer orden. Diferentes expertos del mundo de la educacin y campos afines como la psi-cologa, la medicina, y la sociologa entre otras, han demostrado en muchas de sus inves-tigaciones, que el nio escucha y siente la vibracin del sonido desde antes de nacer. Locierto es que, a travs de la voz clida y suave de la madre al poco de nacer, el nio atiendeexpectante las pequeas improvisaciones meldicas que le canta su madre de forma amo-rosa, se siente muy gratificado al escuchar las diferentes canciones de cuna con las que ellaintenta dormirle, etc.

Un maravilloso ejemplo de refuerzo de nuestras humildes pero firmes palabras lo en-contramos en el eminente mdico-neurlogo Sacks (2006)3 cuando nos seala que: El ce-rebro sintoniza especialmente con la msica, incluso en personas de las llamadas pocomusicales. Crecemos en un entorno en el que hay msica por todas partes, ya sea msicapopular o sofisticada, jazz, msica clsica, etc. Todos hemos crecido en un entorno mu-sical, y el cerebro es muy sensible a la msica. La msica est presente en todas las cul-turas, y es importante en todas ellas: porque es importante para las personas. Yo mevolvera loco si no tuviera mi piano, si no pudiese tener msica. La msica, adems, tieneun gran poder organizativo, y esto se aprecia a menudo en las canciones infantiles de losnios.

Fue Alfred Tomatis (1991)4 quien manifestaba que: El alimento vocal de la madrea su hijo es tan importante como su leche para el desarrollo del nio. Sin duda alguna,son stos los primeros contactos y manifestaciones de cario que la madre y el hijo pue-den compartir a travs de esta manera de comunicacin y expresin tan sencilla como esel acto de natural de susurrarle o cantarle una pequea meloda o cancin de cuna mien-tras lo amamanta amorosamente. Ambos comparten momentos fundamentales para eldesarrollo integral del nio. l no sabe, no entiende lo que la madre le dice o canta, perosiente el modo, el tono afectivo con el que sta lo hace.

En otro momento el mismo autor seala que: la msica debe ser estudiada en rela-cin directa con el sistema nervioso, porque indiscutiblemente sale de un sistema nerviosohacia otro sistema nervioso, donde el primero acta como emisor y el segundo se com-porta como receptor. En este sentido el instrumento que mejor domin Mozart, como nin-gn otro compositor, fue el cuerpo humano.

Seguramente, algo parecido debi suceder a niveles de comunicacin sonora en lascavernas de nuestros antepasados los hombres de la edad de piedra, que como se nos des-cribe en una de las ltimas escenas de la preciosa historia novelada Al otro lado de la nie-



3 Sacks, O. (2006): El poder de la msica y el misterio de la bacteria mutante. En Punset, E. El alma est en el cere-bro. Madrid. Aguilar.

4 Tomatis, A. (1991): Pourquoi Mozart?. Paris. Fixot.

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bla, del catedrtico de Paleontologa Arsuaga (2005)5, las manifestaciones rtmicas y so-noras ya formaban parte importante en las celebraciones y ritos de tribus y culturas muyantiguas. As podemos leer en sus preciosas pginas, que: Viento del Norte, despacio, mi-rndole a los ojos, y luego todos los dems hombres, empezaron a golpear sus lanzas con-tra el suelo, rompiendo rtmicamente el silencio. Las mujeres, ya liberadas, seguan elcomps chocando las palmas, mientras hacan tremolar un canto agudo vibrando la len-gua, y las paredes respondan con su voz cavernosa a las manos, las maderas y las bocas.

Las leyes del evolucionismo y la aparicin y desarrollo del lenguaje verbal, han lo-grado cosas tan maravillosas como escuchar la voz de Mara Callas o palabras tan magis-trales como las creadas por poetas como Garca Lorca y tantos otros. En todo caso, elsonido grato de nuestra voz tiene una importancia enorme en el establecimiento de unabuena relacin interpersonal. No sera la primera vez que escuchsemos afirmar, que mu-chas personas llegan a establecer una mala relacin entre ellas por la voz y tono desagra-dable con el que se comunican.

Polticos, periodistas-comunicadores del campo de la televisin, actores e intrpretes,etc., estudian y cuidan muy pormenorizadamente los matices de su voz en el momento deresaltar alguno de sus mensajes o pasajes vocales. Utilizar la voz de forma inadecuada puedellevar al fracaso la venta de su pensamiento poltico, o la poca credibilidad de una noticiade impacto. Igualmente, y como ya se ha demostrado en el campo de la musicoterapia, lavoz como primero y ms importante instrumento musical, ser herramienta de enorme im-portancia en el trabajo musicoteraputico e indispensable en nuestra labor clnica.

En este mismo sentido se manifiesta Di Marco (1969)6 al comentar que: La msicase halla estrechamente vinculada a las funciones del lenguaje; expresa ideas, reconforta,alegra y favorece el impulso de la vida interior. Est considerada unnimemente como unfactor cultural indispensable. Por otra parte, el rendimiento muscular en una actividadcualquiera aumenta en alto grado la percepcin de los sonidos.

Tomatis (1991)7, autor ya mencionado en anteriores lneas de este mismo Mdulo,sella con su peculiar estilo que: La msica debe ser estudiada en relacin directa con elsistema nervioso, porque indiscutiblemente sale de un sistema nervioso hacia otro sistemanervioso, donde el primero acta como emisor y el segundo se comporta como receptor.En este sentido el instrumento que mejor domin Mozart, como ningn otro compositor,fue el cuerpo humano.

Aunque a lo largo de estas pginas hablaremos ms extensamente de las cualidadesteraputicas de la msica, hemos de sealar en estas lneas, que la msica se presentacomo una de las mejores actividades de gimnasia cerebral en un proceso de envejeci-miento, por ejemplo, en la prdida mayor de las funciones asociadas con el hemisferio de-recho frente al izquierdo. En estos casos, la utilizacin de la msica como herramientateraputica, ya se ha demostrado que es uno de los elementos ms completos para la esti-mulacin cognitiva y en la rehabilitacin de deterioros ms complejos.

Como necesidad creadora, en la actualidad conocemos extraordinarios compositoresy creadores que siguen deleitndonos con nuevas formas de concebir la msica. Hoy es im-

5 Arsuaga, J. L (2005): Al otro lado de la niebla. Madrid. Santillana Ediciones.6 Di Marco, C. (1969): Ritmo y msica y deficientes auditivos. Buenos Aires. Eudeba.7 Tomatis, A. (1991): Pourquoi Mozart? Paris. Fixot.

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posible componer como ayer, y est bien que los compositores actuales nos acerquen auna nueva manera de concebir una obra musical. Salas de Conciertos y Teatros del mundoestrenan constantemente el resultado del esfuerzo creador de miles de compositores jve-nes y maduros. Sin olvidarnos de esta realidad que nos permite concebir estticas sonorasmuy distintas, tambin nos gustara comentar un aspecto menos positivo del hecho crea-dor en el mundo de la msica.

Aparentemente crear y componer podra parecer lo mismo, pero en la actualidad sercompositor no siempre va unido a la idea de ser creador. Ya hemos comentado anterior-mente que esta necesidad y proceso creador puede surgir en la vida cotidiana, pero la pr-dida del acto creador como deseo irrefrenable de expresar una profunda emocin, en elcaso de la creacin musical sera un drama de difcil solucin. En la actualidad, y no esmalo saberlo, la msica creada por un compositor puede surgir de un talonario de cheques,mediante el encargo de un proyecto destinado a una conmemoracin, un aniversario, unaobra o proyecto literario, como apoyo sonoro en una pelcula, etc. En cualquier caso, staes una nueva forma de concebir la creacin musical que tambin nos ha permitido y nospermitir conocer en el futuro preciosos resultados.

Algn ejemplo de lo que decimos lo hemos podido comprobar a travs de la msicade muchas de las mejores pelculas de nuestro cine actual, miles de espectculos musica-les y teatrales, etc., Todos ellos son una muestra patente de su enorme fuerza expresiva. Enalgunos casos, el uso de las ms sofisticadas herramientas electrnicas del momento, hanlogrado hacernos creer a travs de sus potentes resultados sonoros, que una orquesta decien profesores estaba interpretado un pequeo pasaje musical en un momento determi-nado, cuando en realidad lo que produca ese importante efecto eran unas pequeas ma-quinitas manejadas desde un estudio, y por una sola persona. Toda esta nueva realidadsonora nos obliga a permanecer como sombras vigilantes en el devenir de la msicacomo esfuerzo y resultado de creacin viva.

Es importante destacar que, la msica tambin ha alcanzado en Espaa cotas de in-ters social, cultural, interpretativo, creativo, educativo, y teraputico de cierta relevanciaen estas ltimas dcadas, pero dnde radica la verdadera importancia de la msica? Pararesponder a estas cuestiones de enorme relevancia en el tema que nos ocupa, hemos con-siderado oportuno que sean las voces prestigiadas de algunos de los ms importantes in-vestigadores del tema los que nos den algunas de las razones que la convierten en unaciencia de trascendencia fundamental en la formacin integral del hombre.

Son muchos los trabajos de investigacin y autores de prestigio internacional los quesealan la enorme importancia y trascendencia de un conocimiento musical desde edadesmuy tempranas, ya que sta formacin permite un desarrollo ms global en el nio. Algu-nos de estos autores aaden que, buena parte de sus conocimientos posteriores puedenhaberse estructurado desde antes de su nacimiento, puesto que la inteligencia puede seruna cuestin de entrenamiento y comienza en el tero materno. Hoy la literatura cient-fica y diferentes estudios e investigaciones sobre la msica e importancia en la educacinde nuestros nios, nos ofrecen noticias tan apasionantes como la que presentamos a con-tinuacin: Si una embarazada escucha msica clsica durante la gestacin, su hijo serms inteligente Ribeiro (2003)8. No vamos a caer en la trampa de hacer una valoracincientfica de esta afirmacin, solo queremos aconsejar la lectura de la obra en la que el



8 Ribeiro, L. (2003): Inteligencia Aplicada. Madrid. Planeta.

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autor justifica de manera razonada estas declaraciones y otras muy similares, y que apa-rece como referencia bibliogrfica de este documento.

Despins (1989)9 en una de sus ms importantes obras, nos abre nuevos campos deanlisis e intervencin afirmando que: En la docencia, cualquier estrategia debe permi-tir desarrollar una especie de sinapsizacin emotivo-emocional para suscitar en la mec-nica cerebral un equilibrio dinmico entre los dos hemisferios cerebrales, y llevar a caboel principio de concordancia funcional hemisfrica autntica. La msica, desde este enfo-que, siempre ser el mejor medio para desarrollar y acrecentar en forma adecuada este fe-nmeno cerebral. Por ejemplo, al mismo tiempo que un nio se dedica a ejecutar una obramusical (hemisferio izquierdo), la interpretacin que hace de ella depende de la regulacindel hemisferio derecho. Del mismo modo, en la prctica del canto, la articulacin de las pa-labras y su acomodamiento en relaciones lgicas constituyen, en su origen, un trabajo tem-poro-espacial y serial (hemisferio izquierdo). Simultneamente, respecto de este proceso,la entonacin meldica y su riqueza emocional obedecen ms al dominio (hemisferio de-recho). Si bien la enseanza debe de procurar por todos los medios posibles el desarrollonormal de la concordancia funcional.

Fridman (1997)10, otro de nuestros conocidos autores seala que: La msica es unmedio armnico. Sin embargo, a pesar de ser una expresin tan natural y hasta se podradecir que innata, no se practica, y se coarta la actividad de quienes fomentan la relacinde los padres con la msica. La madre durante el embarazo est en el grado ms alto desu sensibilidad. Tiene la posibilidad de a travs de la msica conocer un mundo interno queno conoca, y que expresado mediante pequeas creaciones, comunica su amor al bebmediante un mundo de sensaciones a travs de sonidos y ritmos. Es as como a travs deella, los padres dejan una impronta en su futuro hijo antes de nacer.

El insigne pedagogo musical y compositor Schafer (1969)11 nos dice que: Despusde todo, la msica no es ms que una coleccin de sonidos emocionantes concebidos yproducidos por sucesivas generaciones de hombres con buenos odos. El importantemundo de sonidos que hoy nos rodean, ya ha sido investigado e incorporado a la msicaproducida por los compositores actuales. Ahora es misin del educador musical, el estu-diar y comprender tericamente lo que est ocurriendo en todas las partes a lo largo de losconfines del paisaje sonoro mundial. La educacin musical tendra que ser el espacio pri-vilegiado para experimentar la satisfaccin de la creacin musical.

Compagnon (1971)12 nos alerta sealando que: Es incomprensible pensar en unser completo, integral y globalizador, y no entender que para ello ser fundamental cono-cer el lenguaje de la msica a travs del ritmo, el movimiento, la meloda, etc. El primerlenguaje emocional, junto con el grito, es el movimiento. La educacin rtmica y musicales para el autor un medio para convertir el cuerpo en dcil instrumento de interpretacindel ritmo y la emocin musical, y se esfuerza para que el nio luche contra la tendencianatural a la mecanizacin, mediante el desarrollo de su personalidad y la facultad creadorapor la cual ella se afirma.

9 Despins, J.P. (1989): La msica y el cerebro. Barcelona. Gedisa.10 Fridman, R. (1997): La msica para el nio por nacer. Salamanca. Amar.11 Schafer, M. (1969): El nuevo paisaje sonoro. Buenos Aires. Nueva Ricordi Americana.12 Compagnon, G. y otros (1971): Educacin del sentido rtmico. Buenos Aires. Kapelusz.

Ortiz y Maest (2005)13 no han dudado en manifestar que: La msica es un pro-ceso de comunicacin que trasciende al propio uso de las palabras, ya que sta ha sido lafiel compaera del hombre a travs de toda la historia, de todas las culturas y del propiodesarrollo humano, dado que el primer tipo de comunicacin humana que aprendemos esde tipo meldico, tonal, musical y no verbal. En este sentido, si hacemos realidad la hip-tesis que dice que las primeras funciones que se aprenden son las ltimas que se pierden,la msica sera sin lugar a dudas una de las ltimas capacidades que el ser humano pierde,por no decir la ltima.

Pocas horas antes de poner punto final a este Mdulo, el extraordinario pensador yfilsofo Eugenio Tras (2007)14 era investido Doctor Honoris Causa por la UniversidadAutnoma de Madrid, y el tema de su investidura, una vez ms en sus mltiples discursos,era hablar de una de sus ms autnticas pasiones, la msica. A punto casi de terminar esteepgrafe dedicado a su significado, quisiramos destacar algunas de las ms importantesfrases de su discurso. Por ejemplo aquella en el que seala que: La msica tiene una na-turaleza dual, jnica. Pertenece al terreno de las emociones, pero muestra tambin unacongenialidad con las artes del nmero, como nos hicieron ver los pitagricos. Pero aquelcamino de la ms antigua filosofa griega fue abandonado, en buena parte por culpa deAristteles, y a pesar de Platn. Pocas lneas despus, aade que: La msica quizs puedaacompaar y poner en ruta al pensamiento filosfico, ya agotados los caminos de un logosaristotlico cifrado y centrado en la sustancia y el sujeto. Solo un apunte final a estas ex-traordinarias palabras, y son el sincero lamento de comprobar que, lamentablemente lasautoridades educativas de nuestro pas no escuchan o leen a pensadores de esta categora,ya que de hacerlo, en lugar de aadir muchas ms horas de matemticas, restndoselas,por ejemplo a la msica, se podra llegar a conseguir algunos xitos educativos de hacerjusto lo contrario, es decir, aprender a travs de la msica, no solo matemticas, sino otrasmuchas ciencias afines y de total necesidad para conocer y entender mejor la cultura deun pueblo como el nuestro, y las del resto del mundo.

Son muchas las opiniones que no aparecern en estas pginas y que dejamos abier-tas con la intencin de que el lector ample este apartado todo lo que sea necesario, peroantes de acabar, hemos considerado oportuno aadir unas lneas ms. En este caso, setrata de compartir nuestro compromiso personal con la msica, fundamentalmente des-arrollada en el campo de la educacin y la musicoterapia a lo largo de nuestra trayectoriaprofesional e investigadora. La valoracin e importancia que siempre le hemos otorgadoa la msica en general, y al desarrollo de su educacin desde edades muy tempranas, ade-ms de su utilizacin en el campo de la salud en particular, pueden ayudar a entendermejor nuestra manera de trabajar en ambos campos despus de ms de treinta y siete aosde experiencia.

2. Importancia y presencia de la msica

Para cada uno de nosotros la universalidad de la msica, su presencia en nuestrasvidas, su utilidad y uso a lo largo de ella, su protagonismo cada vez ms constante en la so-

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13 Ortiz, T. y Maest, F. (2005): Cerebro y msica. Madrid. UNED.14 Tras, E. (2007): Discurso de Investidura Doctor Honoris Causa. Madrid. Universidad Autnoma de Madrid.

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ciedad de hoy, etc., tiene un significado muy diferente, y como estamos viendo a travs deestas pginas, esto tiene mucho que ver con lo que en musicoterapia conocemos comonuestro pasado o identidad sonora personal (ISO), tambin con nuestro entorno social,cultural, econmico. Veamos algunas de stas cuestiones.

Los muchos estudios e investigaciones realizadas en el campo de la msica como fe-nmeno social y cultural, y otras muchas ms centradas en la importancia de la educacinmusical desde edades muy tempranas, nos advierten de manera muy especial de la impor-tancia y consecuencias de haber tenido o no a lo largo de nuestra vida un buen encuentrocon la msica, sobre todo, en nuestros primeros aos de infancia. Adems, algunos de estostrabajos nos sealan, que el haber contado con una formacin previa o el no haberla tenidoa lo largo de nuestra vida acadmica, y en muchos casos, universitaria, evidentemente hanmermado enormemente las posibilidades de disfrutar de su presencia y belleza.

Por otra parte, no podemos dejar de mencionar aqu que, el haber tenido un am-biente familiar propicio, una escuela o unos educadores interesados y preparados ade-cuadamente para el desarrollo de la enseanza-aprendizaje de esta materia, etc., noshubiese hecho, primero ms felices, y posteriormente, ms cultos. Todos estos elementoshan tenido y tienen una importancia muy destacada en nuestra sociedad de hoy. Una so-ciedad a la que se le llena la boca hablando del bienestar social y cultural al que todos te-nemos derecho, pero que en muchos momentos no ha sabido, y quiz no aprenda nuncaa valorar la importancia de educar a sus ciudadanos en algo tan elemental, pero al mismotiempo tan necesario como es aprender a hacer desde nio una escucha musical atenta yconsciente de todo lo que siempre ha sonado a nuestro alrededor.

El compositor norteamericano John Cage (1912-1992) deca que: Todo lo que so-naba era msica. Estaramos todos de acuerdo con este comentario histrico del insignecompositor? Gustos, estilos, estticas, modas y mezclas culturales tienen hoy mucho quedecir y expresar en relacin al tema que nos ocupa. La msica militar de antao, la can-cin protesta de los aos 70, la msica relajante utilizada hoy como blsamo y reclamode lugares de descanso, sonidos y melodas diversas de etnias no occidentales, se entre-mezcla y perviven en compaa de estilos tan variados y diferentes como la msica des-criptiva, ambiental, popular (tnica), flamenca, el jazz, etc.

La eminente fsica y fisiloga Deutsch (2006)15 en una extraordinaria conversacinnarrada por el comunicador cientfico Eduardo Punset en uno de sus ltimos libros se-ala que: La percepcin musical depende del habla adquirida en la niez, y explica que:La msica es una prolongacin del lenguaje o, por lo menos, nace de las limitaciones dela capacidad de hablar. Siendo el lenguaje una capacidad digital del cerebro, tarde o tem-prano los homnidos recurrieron a la msica y al arte para expresar matices que difcil-mente caban en la lgica digital de ceros y unos.

La fusin de estilos y procedencias tan diferentes como las que escuchamos hoy eninfinidad de centros escolares, calles y lugares de ocio, nos permiten observar un ampl-simo abanico de posibilidades sonoras, que difcilmente hubisemos sospechado no hacems de tres o cuatro dcadas, pero nos preocupa pensar que, nuestros gustos y estticassonoras pueden caer en manos tan desaprensivas como las de muchas de las multinacio-



15 Diana Deutsch (2006): El lenguaje musical y humano. En Punset, E. Cara a cara con la vida. La mente y el uni-verso. Conversaciones con grandes cientficos de nuestro tiempo. Barcelona: Ediciones Destino S.A.

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nales que invaden el mercado sin posibilidad de que nuestras autoridades educativas sepanmuy bien qu hacer con este fenmeno paralelo.

En todo caso, confiemos una vez ms en la inteligencia natural del hombre en saberdistinguir lo bueno de lo vulgar y mediocre, y as pueda librarse del pecado de comprar m-sica siguiendo las pautas de una moda infernal. Abramos un camino de esperanza desta-cando algunos de los originales intentos de fusin artstica y estilstica nacida de muydiferentes corrientes, estilos y movimientos del momento. Ms que como realidad de fu-turo, que de hecho ya lo es, queremos referirnos a este tipo de iniciativas por lo que supo-nen de hecho innovador y de nuevas bsqueda de estticas sonoras. En este sentido,queremos mencionar algunos de los originales intentos de fusin entre formas musicalesllamadas clsicas, como por ejemplo la pera, y otros tipos de msica, como la msicarock, el flamenco, cualquiera de las mltiples msicas no occidentales existentes en el pa-norama actual.

La conocida pedagoga musical argentina Hemsy de Gainza (2002)16 en uno de susltimos libros nos indica que: La msica es un objeto intermediario privilegiado para lacomunicacin humana. Los sentimientos y las vivencias positivas inducidos por la expe-riencia musical son normalmente transferidos a la msica o al instrumento, o sea, al ob-jeto que produce la sensacin benfica, y tambin a la persona que ofrece la msica: lamadre o maestra en primer lugar.

Para terminar este epgrafe, nos gustara comprometernos con el tema y manifestarla enorme importancia que damos a la msica, ya que para nosotros es mucho ms queuna definicin, mucho ms que una materia para ser estudiada, mucho ms que un mediode expresin y comunicacin. Realmente consideramos que la msica lo es todo. Desde unpunto de vista educativo, la msica estimula todas las facultades del ser humano: abs-traccin, razonamiento lgico y matemtico, imaginacin, memoria, orden, compromisopersonal mediante la creatividad, etc.

Este sentido total e integral con los que la msica cuenta, son elementos fundamen-tales para el desarrollo completo del hombre, y el medio perfecto de abrirnos al conoci-miento y la ciencia, ya que a travs de la msica se ponen en funcionamiento todos losmedios expresivos con los que cuenta. Le capacita para sentir, conocer, valorar, interpre-tar y apreciar el hecho sonoro, sus races populares, la historia que ha configurado todoslos cambios y estilos aparecidos a lo largo de ella, etc. Adems, los fenmenos fsicos yacsticos que la generan, y todo un sin fin de variables, que hacen de la msica algo im-prescindible para crecer social y culturalmente ms completo.

Estas cualidades no podan ser ajenas a su utilizacin en el campo de la salud, y ashemos podido comprobar en nuestra experiencia clnica, como un enfermo de Alzheimerera capaz de disfrutar del recuerdo momentneo de diferentes pasajes de su vida, o co-municarse con su esposa nicamente mientras bailaba con ella. Solo en estos breves perointensos momentos, era capaz de hablarle mientras bailaban juntos Lago (1998)17.

16 Hemsy de Gainza, V. (2002): Msica: Amor y conflicto. Buenos Aires. Argentina.17 Lago, P. (1998) : Anlisis del modelo de formacin permanente del profesorado de Educacin Musical: valoracin

de una dcada de trabajo. Tesis Doctoral. Madrid. UNED.

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3. Elementos bsicos de la msica: el ritmo, la meloda y la armona

Como sabemos, la msica se desarrolla a travs de tres elementos indispensables: elRitmo, la Meloda y la Armona. Pero de verdad, qu son o cmo intervienen en el des-arrollo de la msica cada uno de ellos? Responder a estas cuestiones no ser fcil, pero loconsideramos del todo necesario para poder comprender su desarrollo y utilizacin en elcampo de la musicoterapia, tema fundamental de nuestro Mdulo.

3.1. El ritmo

El ritmo es el orden ms o menos simtrico en el que se presentan las diferentes du-raciones de las figuras musicales; es la combinacin equilibrada de los tiempos fuertes ydbiles. El ritmo es el diseo que los distintos sonidos colorean, y al que se deben las msprofundas y vivas emociones producidas por la msica, al acentuar de determinada ma-nera las duraciones de las figuras que lo forman. Del ritmo emana la necesidad natural,vital y cultural del movimiento que nos invade y nos permite expresarnos, del baile, de laexpresin de los cuerpos a travs de la danza, de los instrumentos que acompaan nues-tros cantos y manifestaciones artsticas, etc.

Pero todos sabemos que, tras estas definiciones, el ritmo es mucho ms que lo ex-presado en ellas, ya que a travs de l podemos sentir que estamos vivos al controlar nues-tro propio ritmo/pulso cardiaco. Es algo que todos poseemos, algo tan profundo y personal,que nos acompaar a lo largo de toda nuestra existencia. Aprender a sentir, a interiorizarnuestro ritmo interno como fuente de vida, ser objetivo constante de nuestra presenciaen el mundo.

Partiendo del propio ritmo, y del conocimiento que ste aporta, debemos entender ladiferencia que existe entre el ritmo y la rtmica, como ciencia que estudia las formas ycombinaciones del primero, y la mtrica que ofrece una respuesta exacta e intelectuali-zada a la medicin de la msica.

En musicoterapia es muy importante ocuparse en conocer el ritmo interno/indivi-dualizado de las personas con las que trabajemos. Todos tenemos nuestro propio ritmo,nuestro propio tempo, y en un trabajo en el que se busca el cambio y la mejora fsica, ps-quica y sensorial de nuestros pacientes, ser fundamental que el experto conozca de ante-mano las caractersticas y peculiaridades de las personas con las que desarrolla su trabajo.

En musicoterapia el ritmo se aborda desde maneras muy bsicas. La primera de ellas,a travs de los valores individualizados de las figuras musicales elementales mas ele-mentales, como son: Las negras, blancas, corcheas, etc., y desde el conjunto de pequeasestructuras de valores musicales a los que llamamos esquemas rtmicos. El objetivo deambos elementos, no persigue el aprender a analizar los valores o su dificultad estructu-ral, sino realizar de manera sencilla y casi espontnea, pequeas improvisaciones y fr-mulas expresivas que diferentes partes del cuerpo puedan realizar sin necesidad deintelectualizar su contenido.

La importante y necesaria aparicin de las paradas o periodos de inmovilidad, nospuede ayudar a descubrir y presentar de manera sencilla el valor del silencio, elemento



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fundamental del trabajo en musicoterapia. Existen caminos muy diferentes para llegar alconocimiento de nuestro propio ritmo interno y el de todas las cosas que nos rodean, yaque todo lo que est a nuestro alrededor tiene ritmo y sonido, pero en nuestro trabajo se-guimos el proceso siguiente:

Descubrir el ritmo interno de cada una de las personas con las que trabajemos.

Realizar diferentes propuestas de ritmos libres.

Proponer pequeas frmulas de esquemas rtmicos (cortos y sencillos).

Combinar el ritmo y la palabra.

Aadir propuestas rtmicas con instrumentos naturales (corporales: palmas de lasmanos, chasquidos de los dedos, piernas, pies, etc.). Posteriormente, con instru-mentos de pequea percusin (panderos, claves, crtalos, etc.).

Crear pequeos juegos rtmicos con determinadas reglas, etc.

3.2. La meloda

La meloda es la unin sucesiva de sonidos que satisfacen al odo. De esta manera tanconcreta y simple se describa a la meloda desde algunos de los manuales de msica mscomunes y utilizados por los estudiosos de la materia hace ya muchos aos. No cabe lamenor duda, de que hoy estas simples palabras no definiran ni por asomo las cualidadesy procesos por los que la meloda ha ido pasando a lo largo de la historia.

Valls Gorina (1980)18 al referirse a los sonidos organizados que aparecen en la vidacotidiana seala que: Vivimos inmersos en un universo invisible de vibraciones y rodea-dos de una constante nebulosa sonora. Desde la impertinente bocina de un vehculo, almanso rumor de la lluvia, pasando por el reiterado anuncio de la comunicacin telefnicao por las emisiones radiofnicas, debemos convenir que nuestro vivir responde sin treguani reposo a una infinita serie de estmulos de orden sonoro, cada uno de los cuales tieneun significado y un contenido inmediatamente diferenciado.

Tanto es as, que hoy muchos de los elementos mencionados por Valls Gorina enestas lneas como sonidos cotidianos, aunque molestos o comunes, forman parte funda-mental de cientos de obras sinfnicas del actual panorama artstico del repertorio habitualde nuestros teatros. Hecho que nos parece lgico de comprender si tenemos en cuenta quela msica es parte fundamental de la vida, por lo tanto, sta debe acercarse lo ms posibleal entorno de nuestra cultura actual. Otra cosa ser pensar, si como ya hemos visto ante-riormente, nuestra sociedad est o no capacitada para entender este tipo de mensajes oestticas sonoras.

En todo caso, y por centrarnos ms de lleno en el tema de nuestro trabajo musico-teraputico, hemos de comentar, que la meloda es uno de los elementos ms importantesen la vida del hombre, ya que desde las primeras experiencias sonoras de un nio apare-cen pequeas propuestas convertidas en forma de melodas o reducidas cancioncillas.

18 Valls Gorina, M. (1980): Para entender la msica. Madrid. Alianza Editorial.

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Muy tempranamente, y por imitacin de la madre o de algn adulto cercano al nio,ste intenta reproducir algunos de los sonidos expresados de manera ms frecuente en elambiente familiar, social y cultural en el que se desenvuelve, a travs de pequeos balbuceos,sonidos guturales sin sentido, que progresivamente van tomando forma hasta convertirseen mensajes o estructuras meldicas. De esta manera tan elemental, se inician algunas delas improvisaciones ms importantes en el desarrollo meldico de los ms pequeos.

La primera intervlica utilizada en estas fases iniciales de improvisacin, se acercamucho a la voz hablada con la que nos dirigimos a los ms pequeos, esa manera casi re-citada con la que les manifestamos nuestro cario y afecto ms profundo, y a la que deno-minamos Intervalo de 3 menor (SOL-M). Hemos de comentar, que la utilizacin de esteprimer intervalo como estmulo o vnculo de comunicacin meldica con los ms pequeos,ha sido tema debatido durante muchos aos en diferentes investigaciones y foros de ex-pertos, que a da de hoy sigue teniendo sus defensores y detractores, pero nuestra expe-riencia de trabajo a lo largo de muchos aos, nos ha demostrado su eficacia y punto perfectode partida hacia tcnicas meldico-expresivas de mayor complejidad, lo que nos reafirmaen su utilizacin habitual dentro de nuestro trabajo en el campo de la musicoterapia.

Para desarrollar adecuadamente todo el proceso que conlleva este tipo de aprendi-zaje, es fundamental conocer el proceso bsico que nos faculta ha hacerlo adecuadamente.As entendemos que hay que desarrollar las facultades de:

Or: como sinnimo de percibir.

Escuchar: como deseo de entender lo que se escucha.

Comprender: como resultado final de querer hacer nuestro lo que hemos escu-chado.

Hablar sobre la meloda y la enorme implicacin que sta tiene sobre el hombre y suaparicin a lo largo de toda la vida, significa abrir una espiral sin lmites, por esta razn,hemos de ir poniendo trmino al tema sealando que, la meloda nos invita al canto indi-vidual y/o colectivo y nos permite recordar nuestros orgenes culturales y sociales. Tambina recuperar la memoria individual o colectiva a travs de los instrumentos musicales detcnicas ms o menos sofisticadas, de grupos de notas que colocados de una determinadamanera dan forma y pensamiento sonoro a una idea, a unas races, y a una tradicin cul-tural, etc.

3.3. La armona

La armona es una ciencia que ensea a encontrar y combinar los acordes a travsde un conjunto de leyes que rigen la formacin y el encadenamiento de los sonidos, y queadems, nos ofrece la estructura, el orden y el equilibrio de la obra bien hecha, etc. Al bus-car en cualquiera de los diccionarios de msica al que nos acerquemos por curiosidad lavoz de Armona, nos podemos encontrar definiciones tan importantes, y al mismo tiemposencillas como aquella que nos seala que: La armona procede de una palabra griegaque significa reunin, acomodamiento. En el lenguaje musical es la sucesin de acordes,de sonidos que se perciben como si fueran un solo compuesto (Rubertis, 1954)19.



19 Rubertis, V. (1954): Pequeo Diccionario Musical. Buenos Aires. Ricordi Americana.

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Aunque no ser necesario que el experto en musicoterapia tenga grandes conoci-mientos de armona, lo cierto es que, deber conocer algunas de las leyes que le permitancambiar, adaptar o modificar en determinados momentos, materiales sonoros que se ajus-ten a sus necesidades. Por esta razn, entre otras, nos parece necesario sealar que, haydos tipos de estudios de armona, la llamada armona clsica, y la que utilizan actualmentenuestros compositores actuales, ausente de leyes rgidas que sustenten su utilizacin.

En la primera de ellas, es decir en la clsica, hoy est en decadencia desde el puntode vista compositivo, pero no podemos olvidar que nuestro trabajo musicoteraputico sedesarrolla en ambientes o personas con enormes problemas de desajustes y insegurida-des, muy necesitados de orden y seguridad, lo que nos obliga a utilizar elementos rt-micos, sonoros y armnicos que nos permitan conseguir resultados idneos.

Conceptos como: acorde, modo, tono son herramientas habituales sobre las que elmusicoteraputa desarrolla su trabajo. Los elementos armnicos van perfectamente uni-dos a los rtmicos y meldicos, de tal forma, que es difcil seccionar las cualidades sono-ras ms relacionadas con la meloda, sin acercarnos directamente a las cualidades fsicasdel sonido a travs de la altura, para conocer algo ms acerca de si los sonidos son: gra-ves, agudos, ascendentes, descendentes, los diferentes tipos de escalas con los que serms importante comenzar nuestro trabajo, etc. En cuanto al timbre, otra de las cualida-des bsicas del sonido, nos estaramos refiriendo al color, al resultado sonoro de determi-nados instrumentos. Finalmente, la ltima de las cualidades bsicas del sonido es lareferida a la intensidad, y sta nos hablara acerca del volumen, de la fuerza o debilidaddel sonido, etc. En algunas ocasiones, y dentro de la especificidad del trabajo en musico-terapia, es necesario mencionar la textura, trmino mucho menos utilizado o frecuente enel campo de la msica, pero que en musicoterapia nos ofrece datos de enorme inters paratrabajar con nuestros pacientes. Por ejemplo, nos indica la estructura, el orden y disposi-cin con la que cuenta el fragmento u obra musical seleccionada, tanto para escuchar,como para interpretar, etc. Los modos nos explican la manera de ser, el carcter de una de-terminada escala musical, y los tipos de acordes, son aquellos grupos de sonidos super-puestos que han de ser ejecutados simultneamente. Conocer y saber manejar algunas desus cualidades, ser de enorme importancia para el musicoteraputa en el momento derealizar algn trabajo de improvisacin o adaptacin de melodas y canciones. Estas entreotras, son algunas de las razones que nos obligan a exigir en la formacin en musicotera-pia unos niveles aceptables de conocimientos musicales, ya que sin ellos sera imposiblerealizar el trabajo de manera correcta.

4. La msica a travs de: el ritmo y el movimiento, la voz: su cuidado ehigiene, la improvisacin, tcnicas elementales de instrumentacin, etc.

En este apartado presentamos algunos de los bloque de contenidos musicales mstiles para nuestro trabajo en musicoterapia, diferenciando en todo momento lo que sig-nifica ensear msica en s misma, por el gusto o el arte de saber ms sobre ella o utili-zarla como medio o herramienta de cambio, de mejora o de terapia, advirtiendo, que lascualidades de la msica son tantas y tan extraordinarias en ambas situaciones, que en mu-chos casos resulta muy difcil sealar la delgada lnea que separa una u otra accin. Fun-damentalmente, sern los objetivos o propsitos especficos los que diferencien de



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manera explcita un tipo de trabajo u otro, y sobre todos ellos, lo que en musicoterapiahemos definido como ACTO TERAPUTICO. As, y para su mejor comprensin, a conti-nuacin presentamos el siguiente cuadro sinptico.

EN EDUCACIN MUSICAL PRETENDEMOS EN MUSICOTERAPIA INTENTAMOS

Ensear msica en general, un instrumento enparticular, etc.

Utilizar la msica como herramienta de trabajo,ya que sta es uno de los mejores medios existen-tes para expresar nuestras emociones y comuni-carnos con los dems.

Conocer teoras y conceptos musicales que nospermitan establecer un contacto con la msicams directo y entender sus grafismos y signifi-cado.

Prevenir, restablecer, mejorar, modificar, promo-ver, rehabilitar en lo posible, el bienestar de laspersonas con diferentes necesidades especiales di-versas y/o con aquellas personas a las que nos di-rigimos en nuestro trabajo de musicoterapia, notienen que aprender msica. Afinar o desafinaruna cancin o sencilla meloda, tener problemasde ritmo en las sesiones de musicoterapia, y otrasdificultades semejantes, nunca sern un problemapara ellos, ni sern corregidos por su dificultad,solo ser un dato ms a tener en cuenta por el mu-sicoterapeuta, ya que ser la respuesta directa deque algo no va bien en su estado general.

Desarrollar nuestras capacidades o potencialida-des musicales ms o menos innatas, a travs delestudio de: La educacin vocal individual y gru-pal, el lenguaje musical y su grafismo, el movi-miento y la danza elemental, las tcnicas deinstrumentacin, y de improvisacin, etc.

No tienen que saber tocar un determinado ins-trumento musical, aunque saber hacerlo podrafavorecer sus dificultades de expresin y comuni-cacin verbal, en el caso de que las tuviesen. A tra-vs del instrumento utilizado, sea este su propiavoz o cualquier otro instrumento aprendido enalgn momento de su vida, nos puede dar muchainformacin de lo que siente o sufre, y podernoscomunicar a travs de l en los momentos en losque la comunicacin verbal se haga difcil o impo-sible. Adems de ayudarle a resolver diferentes pro-blemas de carcter emocional o interpersonal, deconducta, etc.

Conocer el desarrollo de la Msica a travs deltiempo y su Historia: Autores, pocas estilos y for-mas musicales.

No tienen que conocer la Historia de la Msicay sus grandes cambios estilsticos, ni los miles denombres, fechas y obras que invaden la memoriadel estudiante de msica convencional, etc.

Conseguir una buena y cuidada tcnica instru-mental y/o vocal. Contar con una agilidad y vir-tuosismo interpretativo a travs de la voz u otroinstrumento musical, ser parte importante de losestudios superiores de msica.

En oposicin a la tabla de la izquierda, en musi-coterapia no se persigue ninguno de los objetivospresentados en ella, ya que nuestros propsitos secentran en parmetros de salud, de cambio y res-tablecimiento de partes de nuestro cuerpo o nues-tra vida personal, daada por diferentes causas.

En muchos casos, y por la formacin especfica delos estudios musicales realizados, lo que preten-demos es hacer msica desde: La interpretacin yla creacin o la composicin.

En el caso de la musicoterapia, nuestros propsi-tos se centran en vivenciar, recordar, evocar sen-saciones y emociones a travs de elementos muyprimarios y arcaicos, sin evitar o impedir que cadauna de las personas que intervengan lo hagandesde la posibilidad de expresarse con libertad yde forma espontnea.



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4.1. El ritmo y el movimiento

Como ya hemos comentado anteriormente, el hombre es ritmo, es movimiento y ex-presin, y todo ello est ntimamente unido a lo que conocemos como msica. Cuando al-gunas de estas facultades estn daadas o aparece una inhibicin consciente o inconscienteentre las personas con las que trabajamos en musicoterapia, nuestro objetivo prioritario,y tras un estudio y diagnstico pormenorizado de su situacin, ser ayudarle, acompa-arle a recuperar esa capacidad natural para moverse, para responder corporalmente adeterminados estmulos, para rescatar sus reflejos perdidos u olvidados, para reconocerseas mismo, para volver a expresar sus emociones, sus deseos ms profundos a travs delritmo interno de su cuerpo, el ritmo de las cosas que le rodean, en definitiva, el ritmo dela vida, que est ah, y no es capaz de ver o reconocer. Nuestro trabajo en musicoterapia atravs del ritmo y el movimiento ser de enorme ayuda para permitirle volver a ser l/ella,para regresar a la sociedad que le espera y le abre sus puertas para reaparecer entre nos-otros, etc.

Para recuperar algunas de estas capacidades perdidas a travs del trabajo con ritmoy movimiento es importante que las personas con las que desarrollemos nuestro trabajosean capaces de reconocer o recuperar, fundamentalmente:

1. La sensacin de corporalidad/esquema del propio cuerpo y el de los otros. Re-conocer o recuperar la sensacin de cuerpo, con la existencia del tronco, las ex-tremidades superiores-inferiores, la cabeza, las manos, los dedos de las manos,las piernas, los pies, los dedos de los pies, etc. En definitiva, ayudarles a dar vidae independencia a su cuerpo olvidado o entumecido.

2. La coordinacin, lateralidad, simultaneidad y alternancia de nuestros movi-mientos, etc.

3. La sensacin de tonicidad corporal: calor, peso, masa corporal-volumen, etc.

4. Los espacios: abiertos, cerrados, dentro, fuera, cerca, lejos, delante, detrs, a la de-recha, a la izquierda, etc.

5. Las diferentes maneras de locomocin y los desplazamientos habituales de suvida cotidiana presente y futura: Ir corriendo, despacio, saltando, a cmara lenta,sobre una pierna, sobre las plantas de los pies, los talones, de puntillas, etc.

Todos y cada uno de estos elementos mencionados, y de otros muchos que formanparte importante de este trabajo, deben ser reforzados, recordados y puestos en funciona-miento de nuevo para la buena prctica de las miles de actividades de ritmo y movimientoque realizaremos con nuestros pacientes para rehabilitar su situacin, sin olvidar dos delos aspectos ms importantes de este apartado, la expresin y la comunicacin a travsdel cuerpo.

Ambos elementos son de enorme importancia y responsabilidad para el musicotera-peuta en el desarrollo prctico de nuestro trabajo en musicoterapia, ya que nos permiteaprender o recordar de nuevo el cmo:

Relajar nuestros cuerpo en su totalidad o por partes individualizadas de l, re-des-cubriendo nuestros msculos y alguna de sus importantes funciones.



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Respirar adecuadamente. Utilizando tcnicas especficas que nos permitan hacerlode manera progresiva, natural y fluida.

Organizar y estructurar nuestros movimientos a travs del espacio, de determina-das zonas o reas de nuestra casa, del centro de mayores, del hospital, etc.

Aprender a orientarnos, a movernos y expresarnos en l, etc., nos permitir reali-zar desplazamientos y pequeas coreografas, que adems de proporcionarnos mo-mentos de felicidad, nos ayuden a orientarnos y situarnos correctamente en elpunto, en el lugar, en definitiva, en el espacio real del aqu y el ahora.

Manifestar una sensacin, una emocin a travs de un gesto, y que los otros, esdecir, los dems lo sepan interpretar, y en muchos casos compartir, ser buenaparte del trabajo realizado a travs de este importante bloque de contenidos mu-sicales.

A modo de sugerencia queremos sealar que, cualquiera de estos estudios previos devaloracin o tcnicas de recuperacin a travs del ritmo y el movimiento, adems de lasmltiples posibilidades de crear y realizar diferentes actividades relacionadas con su des-arrollo prctico, en principio, es mejor efectuarlas de manera individual, y posteriormenteen pequeos grupos de trabajo, etc.

No podemos olvidar que nuestra responsabilidad y actividad profesional se desarro-lla en funcin de una persona o grupo de personas con necesidades especiales diversas(sordos, ciegos, mudos, paralticos cerebrales, mujeres maltratadas, drogadictos, sndro-mes de Dawn, enfermedades cardiovasculares o demencias de diferente etiologa), etc. Loque nos permitir conocer sus dificultades y necesidades concretas, y realizar a travs delritmo y el movimiento propuestas que les ayuden a re-establecer o recuperar muchas desus capacidades perdidas. Algunas de estas propuestas prcticas aparecen reflejadas en laUnidad Didctica nmero 4 de este mismo Mdulo.

4.2. La voz: su cuidado e higiene (Lago Castro, P. (1992)20

La voz es el instrumento musical por antonomasia. Todos los seres humanos con-tamos con una voz para expresarnos y comunicarnos verbalmente con los dems, pero notodos podemos deleitar a nuestros semejantes con la perfeccin meldico-vocal de un de-terminado pasaje musical. Una vez dicho esto, que sin lugar a dudas es una verdad indis-cutible, entendemos que la voz es mucho ms que una herramienta de comunicacin yexpresin, y sealaremos algunas de las razones que nos permiten hacer estas afirmacio-nes.

A lo largo de la historia, el hombre ha utilizado la voz no solo como instrumento in-dispensable para manifestar y compartir con otros sus alegras y tristezas, sus acuerdos ydesacuerdos, tanto en el mbito cultural y social, como en el familiar y ms personal, sinoque tambin lo ha hecho con la finalidad de entretenerse y disfrutar plenamente de una ne-cesidad, ya que pocas actividades humanas son tan gratificantes al ser humano como el

20 Lago Castro, P. (1992): La educacin vocal. Cuadernos del ICH de Logopedia, n. 8. Madrid. Instituto de Cienciasdel Hombre.

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acto natural de cantar espontneamente de forma serena y alegre, permitindonos descu-brir diferentes calidades sonoras y timbres muy distintos. Adems, el hombre ha utilizadola voz como factor estimulante y creativo hacindonos la vida ms agradable a todos losque nos hemos interesado y acercado a tan apasionante tema.

Aunque el objetivo principal de este punto no es ni mucho menos hacer una gnesisde la historia de la voz humana y su utilizacin, que por otra parte tampoco estara mal,nuestra intencin prioritaria se centra en fundamentar de forma razonada la importanciadel conocimiento y estudio de la voz humana como instrumento nico y herramienta b-sica para comunicar estados de nimo y emociones de enorme riqueza expresiva. Por otraparte, queremos presentar la clasificacin vocal ms utilizada dentro de las diferentes voceshumanas existentes.

Llegando al punto de la Clasificacin de la Voz Humana hemos de sealar que, elrgano vocal, y ms concretamente todo lo que conocemos como Aparato Fonador, nopuede soportar indiscriminadamente un mal trato o un uso inadecuado de sus capacida-des. Por esta razn, y a partir del cambio o mutacin de la voz, que como todos sabemosse efecta en el periodo de la adolescencia, y que habr que cuidar de forma expresa, yapodemos comenzar a hablar de realizar una buena clasificacin vocal con aquellas perso-nas que quieran utilizar la voz como arte y disfrute para el alma. Para hacerlo lo ms co-rrectamente posible hay que saber que, la voz humana fundamentalmente se divide en doscategoras:

Voz de mujer y/o de nio.

Voz de hombre.

Dentro de estas dos categoras se pueden ordenar de acuerdo con la altura o timbrede cada una de ellas, ya que dentro de una misma categora nos podemos encontrar convoces con diferencias muy concretas, y que denominamos Cuerdas. stas a su vez puedenclasificarse teniendo en cuenta los factores siguientes:

El timbre o color de la voz, que

la musicoterapia en el tratamiento educativo de la diversidad

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