sindicatos otos: archivo oposiciÓn terminante

8
[email protected] @Expresiones_Exc EXCELSIOR JUEVES 10 DE SEPTIEMBRE DE 2015 Especial Creación Totomoxtle, el desecho convertido en arte Especial Artes visuales Exposiciones para recordar lo grande que es México MULTI MEDIA FOTOGALERÍA VISITA Horizontes imaginarios Luz Emilia Aguilar Zinser 2 Territorios inciertos Óscar Benassini 4 Pianista preso vuelve a casa El joven pianista mexicano Herman Miranda llegó ayer a Washington desde Bruselas, en donde estuvo preso por haber sobrepasado el periodo como turista en la Unión Europea y no tener visado de estudiante; de ahí, volaría a Houston y luego a León, donde lo esperará su familia. >6 Las huellas culturales del terremoto Libros, fotos, caricaturas e instalaciones de audio y video, integran la muestra Los días del terremoto, con la que el Museo del Estanquillo conmemora los 30 años del sismo que sacudió a la Ciudad de México el 19 de septiembre de 1985. >7 Vienen 700 músicos de 12 naciones Un amplio programa que incluye música de concierto y jazz, conferencias y actividades para niños, ofrecerá el XXVII Festival de Música de Morelia “Miguel Bernal Jiménez”, del 13 al 29 de noviembre en diversas sedes de Morelia. >2 CONCERTISTA. Jorge Federico Osorio celebró en Bellas Artes, la noche del martes, 50 años de trayectoria artística. >3 OPOSICIÓN TERMINANTE Trabajadores del sector cultura rechazan de forma tajante la propuesta que busca transformar el Conaculta en secretaría > 5 SINDICATOS NO NO NO NO NO Foto: Especial Foto: http://www.festivalmorelia.mx/ Foto: Cortesía del artista Fotos: Archivo

Upload: others

Post on 01-Jul-2022

8 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

Page 1: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

[email protected] @Expresiones_Exc

EXCELSIORjuEvES 10 dE SEptIEmbRE dE 2015

EspecialCreación Totomoxtle, el desecho convertido en arte

EspecialArtes visuales Exposiciones para recordar lo grande que es México

MULTI MEDIA

FOTOGALERÍA VISITAHorizontes imaginariosLuz Emilia Aguilar Zinser 2Territorios inciertosÓscar Benassini 4

Pianista preso vuelve a casaEl joven pianista mexicano Herman Miranda llegó ayer a Washington desde Bruselas, en donde estuvo preso por haber sobrepasado el periodo como turista en la Unión Europea y no tener visado de estudiante; de ahí, volaría a Houston y luego a León, donde lo esperará su familia. >6

Las huellas culturales del terremotoLibros, fotos, caricaturas e instalaciones de audio y video, integran la muestra Los días del terremoto, con la que el Museo del Estanquillo conmemora los 30 años del sismo que sacudió a la Ciudad de México el 19 de septiembre de 1985. >7

Vienen 700 músicos de 12 nacionesUn amplio programa que incluye música de concierto y jazz, conferencias y actividades para niños, ofrecerá el XXVII Festival de Música de Morelia “Miguel Bernal Jiménez”, del 13 al 29 de noviembre en diversas sedes de Morelia. >2

CONCERTISTA. Jorge Federico Osorio celebró en Bellas Artes, la noche del martes, 50 años de trayectoria artística. >3

OPOSICIÓN TERMINANTE

Trabajadores del sector cultura rechazan de forma tajante la propuesta que busca

transformar el Conaculta en secretaría > 5

SINDICATOS

NO NO

NONO

NO

Foto: Especial

Foto: http://www.festivalmorelia.mx/ Foto: Cortesía del artista

Foto

s: A

rchi

vo

Page 2: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

2: EXPRESIONES juEvES 10 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

Hoy cumpleSHLOMO SANDHISTORIADOR ISRAELÍ / 69 AÑOSProfesor en Tel Aviv. Experto en nacionalismo, cinematografía e historia intelectual francesa.

EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc

Perseguido por sus ideas políticasUn día como hoy, pero de 1976, murió el guionista estadunidense Dalton Trumbo. Perseguido por sus ideas políticas, solía firmar sus obras con seudónimos. Destacan sus textos para cine Johnny cogió su fusil y Espartaco. Nació el 9 de diciembre de 1905.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

¿SABÍAS QUE?

Hace justo 169 años, el inventor estadunidense Elías Howe patenta la máquina de coser. Nació en 1819 y murió en 1867.

ÉXITO DE VENTAS EN 2009Autor de un polémico libro de historiografía , The Invention of the Jewish People (La invención del pueblo judío).

Medio siglo en la pinturaUn universo pictórico de ciencia ficción ofrece Macrocosmismo, retrospectiva de Mario Gallardo, que celebra 50 años de trayectoria. Según información difundida por el INBA, la muestra, que será inaugurada hoy en el Salón de la Plástica Mexicana, podrá ser disfrutada hasta el 4 de octubre. 19:00 horas. Colima 196, colonia Roma.

TÍTULO: Los atacantes

AUTOR: Alberto Chimal

EDITORIAL: Páginas de espuma, colección Voces, literatura 217; México, 2015; 115 pp.

El libro

En la Muestra Regional de Teatro de la Zona Noreste, celebrada en el Teatro de la Ciudad de Monte-rrey del 1 al 3 de septiembre, se presentaron cinco obras, de las

que un jurado —del que formé parte junto con Arturo Nava y Sergio Galindo— eligió una ganadora y otra suplente. El premio consis-te en participar en un ciclo de teatro nacio-nal a celebrarse en la Ciudad de México y en recursos para que el grupo triunfador pueda presentarse y permanecer de principio a fin en la 36 MNT.

El certamen abrió con Los negros pája-ros del adiós, de Óscar Liera, dirigida por Gustavo García, con la Asociación Coahui-lense de Teatristas A.C. La dramaturgia car-gada de simbolismos y complejas atmósferas cuenta la historia de amor entre un joven si-naloense y una parisina que le dobla la edad. Juan Antonio Villarreal, en la escenografía, organizó un conjunto de practicables, que en la combinación entre sí, con el vestuario y la iluminación, no evocan ni de lejos el rico universo de referentes propuesto por el au-tor. El elenco aborda la construcción de per-sonajes en un juego de correspondencias en el que no están la sensualidad, el erotismo y el intenso conflicto interno que provocan en la trama el desgarrador final.

Dramantes Teatro, de Tamaulipas, pre-sentó Sólo los giles mueren de amor, de César Brie, dirigida por Eduardo Castillo. El texto del fundador del Teatro de los Andes cuenta la historia de un suicida, en voz de un presunto amigo íntimo durante el velorio, el único que acude a despedirlo. La triste vida de El Flaco, muerto por mano propia, acti-vista y titiritero condenado al exilio durante la dictadura argentina, exige una aproxima-ción lúdica.

En versión de Dramantes, el abordaje so-lemne consagra a la obra de Brie como elegía patética del perdedor. La luz, el manejo del espacio resultan una tumba literal. El joven y entusiasta José Guillén López tiene frente a sí el desafío de conquistar una más rigurosa

formación en su arte. En la puesta en escena la flaqueza mayor es la falta de claridad en la dirección sobre el qué, para qué y con qué trabajar ese texto.

No hay ladrón que por bien no venga, de Darío Fo, en versión de Fabricio Porras, y el colectivo Cuarto Oscuro, representó a Durango. Con mobiliario y utilería elegidos sin mayor inventiva y rigor, donde los vasos aparecen con el precio en la base, los actores abordan los personajes a partir de exagera-dos estereotipos. Hay una debilidad general en el ritmo, el tono, la composición visual y el entendimiento del texto.

Generación nini, de Enrique Olmos de Ita, interpretada por Telón de Arena, de Chi-huahua, explora el drama de los jóvenes sin recursos para enfrentar el mundo, condena-dos a la manipulación mediática, a buscar salidas en el crimen organizado, hundidos en la zozobra, la soledad, presas de una idea del éxito y la realización personal desprovis-ta de grandeza y espiritualidad. En la direc-ción de César Cabrera se aprecia una lectura lúcida del texto, que se traduce en una signi-ficativa organización del espacio y de la pis-ta sonora, por las que lleva crédito el propio director; un preciso manejo de los recursos multimedia, a cargo Óscar Fernández.

Brillan la comprensión, el amplio registro, la destreza corporal, la intuición y la fuerte presencia escénica de Raúl Díaz Almeida. Si bien el texto deja ver oficio en lo general, en escena resulta claro que podría prescindir de un par de redundancias al final que pro-pician caídas en la atención de los espec-tadores. Esta obra fue seleccionada como suplente en el certamen.

Misa fronteriza, de Luis Humberto Crosthwaite, dirigida por Alberto Ontiveros, con Gorguz Teatro, de Nuevo León, logra una fértil combinación de símbolos y recursos escénicos, en una original, imaginativa ree-laboración de la liturgia, que resignifica en el universo laico el sentido de lo ritual y lo tras-cendente. Constituye una humorística eluci-dación de lo fronterizo, de la construcción de identidades y la disputa de territorios.

La organización del espacio, a partir de un mobiliario simple y un uso de la utilería de atinada carga metafórica, trabaja planos alternos. Un acierto fue la presencia de la música en vivo, muy bien interpretada por Los Ayala Brothers y el convincente desem-peño actoral de Jorge Segura, Javier Serna y Vicente Galindo. Este pertinente texto, que llega a escena con eficacia para involucrar al espectador en el convivio, resultó la obra ga-nadora del primer lugar y en consecuencia se podrá ver en la Ciudad de México en el Tea-tro Julio Castillo.

Fe de erratas: en la colaboración de la semana pasada, al referirme al buen traba-jo de Olga Gutiérrez en la organización del encuentro de creadores teatrales de Jalisco, escribí en un lapsus Olga González. Una dis-culpa por el error.

Este pertinente texto, que llega a escena con eficacia para involucrar al espectador en el convivio, resultó la obra ganadora del primer lugar y en consecuencia se podrá ver en la Ciudad de México en el Teatro Julio Castillo.

Teatro del noresteEl premio consiste en participar en un ciclo nacional de puestas en escena —a celebrarse en la Ciudad de México— y en recursos para que el grupo triunfador pueda presentarse y permanecer de principio a fin en la edición 36 de la MNT.

Horizontes imaginarios

LUZ EMILIA AGUILAR [email protected]

Foto: www.festivalmorelia.mx

CAPITAL MICHOACANA. La edición 27 del festival Miguel Bernal Jiménez busca nuevos públicos y la conexión entre los diferentes géneros musicales que representan el programa, dicen sus organizadores.

FESTIVAL DE MORELIA

POR JUAN CARLOS [email protected]

Con la presencia de la Or-questa de Vegetales, que crea-rá sus instrumentos in situ, el flautista Hariprasad Chaura-sia, la Geneva Camerata y el baterista Antonio Sánchez, se realizará el 27 Festival de Mú-sica de Morelia Miguel Bernal Jiménez, que a partir de este año ya no contará con un di-rector artístico, sino por un consejo integrado por José Ál-varez, Ricardo Gallardo y Ro-drigo Sigal.

El festival, que se llevará a cabo del 13 al 29 de noviem-bre, contará con la presencia de 700 artistas de 12 países, pero su enfoque ahora con-tendrá música contemporá-nea y del mundo, sin dejar de lado la música de concierto, explicaron durante el anun-cio realizado en el Alcázar del Castillo de Chapultepec.

Para esta edición del festi-val será la Geneva Camerata de Suiza la que abrirá el pro-grama con piezas de Haydn, Schubert, Jaggi y W.A. Mozart y continuará con el Zaikocir-co de México, una agrupación que mezcla música, circo y teatro de la calle.

Le seguirá un concierto de jazz de Antonio Sánchez and The Migration Band, la Or-questa Barroca Mexicana y el Aca Seca Trío, de Argentina.

“Si bien el festival tiene 27 años de existencia, nunca se ha empequeñecido; esta nue-va edición busca nuevos pú-blicos y la conexión entre los diferentes géneros musicales que representan el programa, que representan una visión incluyente de la música”, ex-plicó José Álvarez.

Este año se incluirá música clásica hindú, encabezada por Hariprasad Chaurasia, uno de los músicos más importantes de su país. “Quizá es un nom-bre que no a todos nos suena, pero es uno de los más reconocidos, así que nos parece una aventura hacia el futuro que vale la pena explorar”.

Otra caracterís-tica del programa es que incluirá co-rrientes musicales sin clasifi-cación, como es el caso de la Orquesta de Vegetales, viene-ses que estarán en México por primera vez para tocar un re-pertorio que se interpreta con instrumentos hechos con ve-getales de la región.

“Vamos a tener la oportu-nidad de escuchar un concier-to con un repertorio creado con instrumentos que están relacionados con lo que la or-questa de vegetales encuentre

en Morelia”, explicó Álvarez. Los tambores serán hechos con calabazas, trompetas con pimientos, de forma literal, una música orgánica.

Otra expresión inclasifica-ble será la que realizará el dúo pianístico que sostendrán Al-berto Cruzprieto y Héctor In-fanzón, quienes utilizarán sus propios estilos para desafiarse sobre “un ring” musical.

“Para esta nueva etapa del festival queremos que sea un lugar donde los jóvenes ar-tistas mexicanos lo sientan

como suyo, un lugar idóneo para lanzar-se al estrellato y por eso hemos inclui-do agrupaciones mexicanas como la Orquesta Barro-ca Mexicana y del Maya Dúo”, añadió.

En esta edición estarán presentes el Dúo Fischer-Pe-pi, la danza tradicional de Sri Lanka, el Cuarteto de Cuerdas José White, la Sinfónica de Mi-choacán, bajo la dirección de Miguel Salmón del Real.

El anuncio lo encabezó Carlos Felipe de Habsburgo, presidente del patronato; Ve-rónica Bernal, directora, los músicos Rodrigo Sigal y Ricar-do Gallardo, y autoridades de Morelia y el Conaculta.

Un enfoque renovado

El encuentro musical contará con la presencia de 700 artistas de 12 países

NOTASPara esta edición del festival será la Geneva Camerata de Suiza la que abrirá el programa con piezas de Haydn.

Con un imaginario y una estética absolutamente personales, Chimal nos ofrece, agazapado entre siete relatos, el terror con el que convivimos sin percatarnos.

Page 3: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

EXCELSIOR : juEvES 10 dE SEptIEmbRE dE 2015 EXpRESIONES :3

Higashi ingresa hoy en la AMLSu candidatura fue presentada por José Pascual Buxó, Margit Frenk y Patrick Johansson

DE LA REDACCIÓ[email protected]

El lingüista Alejandro Hi-gashi pronunciará hoy su discurso de ingreso a la Aca-demia Mexicana de la Len-gua (AML), en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Be-llas Artes. Con su ingreso a la academia, el también escri-tor se integra a una joven ge-neración de investigadores “con actitudes y propuestas reflexivas y novedosas”.

De acuerdo con el Insti-tuto Nacional de Bellas Ar-tes (INBA), la candidatura de Higashi fue presentada por los académicos José Pascual Buxó, Margit Frenk y Patrick Johansson.

El también editor ocupa-rá en la AML la silla I, la cual fue por primera vez de José María Bassoco (1795-1877), a quien le siguieron Ansel-mo de la Portilla (1816-1879), Ignacio Aguilar y Marocho (1813-1884) y Luis Gutiérrez Otero (1840-1908).

Posteriormente, ocupa-ron ese lugar Emilio Rabasa (1856-1930), Carlos González Peña (1885-1955), Jesús Gui-sa y Azevedo (1899- 1986), y Guido Gómez de Silva (1925-2013). Cabe destacar que el discurso de ingreso a la AML de Higashi será respondido por José Pascual Buxó.

Alejandro Higashi (1971) obtuvo el grado de doctor en literatura hispánica por El Colegio de México (Colmex). Es profesor investigador de tiempo completo de la Uni-versidad Autónoma Metro-politana (UAM) Iztapalapa.

El especialista ha publica-do distintos trabajos sobre li-teratura mexicana en revistas especializadas como Nueva Revista de Filología Hispáni-ca, Literatura Mexicana, Sig-nos Lingüísticos y Literarios e Incipit, entre otras.

En 1995 publicó la pla-quette Xalapa; en 2008, una versión infantil en oc-tosílabos del Cantar de mío Cid, y en 2013, Perfiles

para una ecdótica nacio-nal. Crítica textual de obras mexicanas. Siglos XIX y XX (UAM-UNAM), así como la introducción y notas de La lira y el laurel.

Es miembro del Sistema Nacional de Investigadores, Nivel 2, desde 2001, y del Se-minario de Investigación en Poesía Mexicana Contempo-ránea desde 2012.

Fue beneficiario de la Cá-tedra Rosario Castellanos, financiada por la Secretaría de Relaciones Exteriores de México y la Universidad He-brea de Jerusalén (2012), y del programa Jóvenes Creadores del Instituto Veracruzano de la Cultura (1993-1994).

SALA MANUEL M. PONCE

El lingüista y escritor Alejandro Higashi tendrá la silla I, cuyo ocupante más reciente fue Guido Gómez de Silva (1925-2013).

Preludio y fuga sobre un tema de Händel, de Manuel M. Ponce (1882-1948), fue una de las piezas interpretadas por Osorio.

DE LA REDACCIÓ[email protected]

Luego de recibir un reco-nocimiento por su destaca-da trayectoria, de manos del titular del Consejo Nacio-nal para la Cultura y las Ar-tes (Conaculta), Rafael Tovar y de Teresa, el pianista Jorge Federico Osorio celebró con un magno concierto sus 50 años de vida artística.

“Agradezco esta distin-ción, me siento tan honrado, gracias a todos por estar aquí para compartir esta fiesta; he tenido un año muy intenso y de muchísimas alegrías y agradezco de nuevo a mi fa-milia, amigos y colegas”, ex-presó el pianista el martes por la noche.

Tovar mencionó el gusto que le dio festejar en el Pa-lacio de Bellas Artes a Osorio por una trayectoria ininte-rrumpida de medio siglo.

El funcionario cultural señaló que desde sus pri-meros recitales en Guada-lajara en 1966, y en Bellas Artes en 1969, Osorio se perfiló como un gran eje-cutante del piano. Destacó que en la historia de los pia-nistas mexicanos ha habido tres grandes figuras: Ricardo Castro (1864-1907), Angélica Morales (1911-1996) y Jorge Federico Osorio (1951).

Asimismo recordó que el pianista mexicano ha sido solista de casi todas las gran-des orquestas mundiales, ha sido dirigido bajo la batuta de grandes directores y ha tocado en prácticamente to-dos los continentes, siendo en México gran figura.

“Creo que Jorge Federi-co inspira a nuevos pianis-tas que están emergiendo con un talento inusitado en nuestro país”, concluyó To-var y de Teresa.

Festeja medio siglo artístico

JORGE FEDERICO OSORIO

El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes

comunica el inicio de las actividades del

y en Tlaquepaque, Jalisco, para dar seguimiento a los proyectosbene�ciados y a los recursos asignados.El Programa de Visitaduría permitirá acompañar, supervisar,asesorar y de ser el caso, capacitar a los responsables de laejecución de los proyectos culturales, a �n de cumplir en tiempoy forma los compromisos asumidos, así como fortalecer latransparencia, e�ciencia y rendición de cuentas de los recursosotorgados.

Programa de Visitaduríaa los proyectos culturales etiquetados por la H. Cámara de Diputados en los ejercicios �scales 2014 y 2015

Como complemento al Programa Anual de Proyectos Culturales,el cual concluyó su etapa de Registro, Gestión y Pago el 31 dejulio, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes inició lapreparación del Programa de Visitaduría a dichos proyectosculturales que recibieron recursos públicos asignados por la H.Cámara de Diputados en 2014 y 2015.Este programa l levará a cabo sus pr imeras vis itas

el 1 de septiembre de 2015, en Monterrey, Nuevo León,a partir d

Este año el Programa Anual de Proyectos Culturales de laH. Cámara de Diputados arrancó el 7 de enero y cerró con 536proyectos ingresados, respecto de 556 proyectos publicados enel Presupuesto de Egresos de la Federación (PEF) 2015.Al 15 de agosto, se registran 415 proyectos pagados por untotal de 1,660.6 MDP; 3 proyectos renunciados que suman6 MD; 45 proyectos con evaluación técnica favorable, pero queno pueden ser pagados, porque los bene�ciarios no cumplen conla rendición de cuentas de recursos entregados en ejercicios�scales anteriores o no cuentan con la autorización comodonataria requerida o la Clave Única de Inscripción al Registrode las Organizaciones de la Sociedad Civil (CLUNI), por unmonto de 126 MDP; 71 proyectos en evaluación técnica por271.7 MDP y; 2 no procedentes por 5 MDP.

Como responsable de la ejecución del Programa Anual deProyectos Culturales, el Consejo lleva a cabo el proceso deregistro, gestión y pago, no obstante, la Comisión de Cultura yCinematografía de la H. Cámara de Diputados emite unaconvocatoria anual a nivel nacional que sin intervención delConaculta selecciona y asigna los recursos, que son publicadosen el PEF.Es por ello que este Consejo recomienda que en la selección delos proyectos se cuide que estén alineados a los objetivosestablecidos en la Política Cultural Nacional través del ProgramaEspecial de Cultura y Arte, que consideren las necesidades realesde la población, que sean de alto impacto social y que cumplancon los requisitos administrativos para la aplicación de losrecursos �scales.

Se trabaja con un expediente electrónicoúnico durante todo el proceso

Se establece contacto con los bene�ciariospera veri�car información de proyectos

y fechas de realización

Flujograma de Visitaduría

Se hace la programación de visitascon base en los siguientes criterios:a) Ubicaciónb) Fechas de ejecución de los proyectosc) Impacto y/o recursos otorgadosd) Planeación de Equipos de Visitaduría

El Equipo de Visitaduríadesignado acude a la cita

programada con el bene�ciario

Se agenda con los bene�ciariosuna cita para que asista el Equipo

de Visitaduría que corresponda

Tabletapara consulta

Tabletapara captura

de formularios

Tabletapara registrofotográfico

Tabletade

respaldo

Sistema electrónico de registro y consultapara los Equipos de VisitaduríaConformación de un Equipo de Visitaduría

Seguridad (cuando se requiera)Transporte

Captura deformularios

Líder 2en formación

Registrofotográfico

Líder

Líder 1en formación

Este programa es público, ajeno a cualquier partido político. Queda prohibido el uso para �nes distintos a los establecidos en el programa.

Foto: Cortesía Conaculta

Foto: Cortesía INBA

Page 4: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

4: EXPRESIONES juEvES 10 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCELSIOR

Tras el discurso del presidente Peña Nieto el pa-sado 2 de septiembre, la nota destacada le ha correspondido al anuncio de una Secretaría de Cultura para México. Mentiría si anoto que celebré lleno de gozo. Cualquiera sabe que mi

personal desengaño hace de mí un impedido para disfrutar una propuesta así; poner la primera piedra y festejarlo pue-de parecerme, sin duda, nada más que banal chabacanería. Curados en salud contra el festejo, la propuesta merecería sesudas reflexiones con interlocutores a la altura, que en vista de ello, me temo, iban a aburrirse conmigo. El empleo de la palabreja para hablar de lo que habla hoy se remonta a uno de los muchísimo textos de Cicerón (Tusculanae Disputationes) en el que habla de cultura animi, o cultivar el alma, metáfora obvia que parte del significado tradicional de cultivar, el que se refiere a la agricultura.

Más de 2000 años después, Marco Tulio nos sigue exi-giendo cultivarnos. Arrancaba el Enciclopedismo cuando sus filósofos traslaparon la cultura con el término civili-zación, que les gustó para hablar de la derrota de la igno-rancia, el perfeccionamiento de la convivencia a partir de cultivar aptitudes y relaciones sociales, y en último término del progreso. Debe decirse que Voltaire y Rousseau no es-tuvieron precisamente de acuerdo. Hoy sigue poniéndose en duda si se puede ser civilizado sin ser culto, y viceversa, o si hay lugar al tal traslape. Sin dudarlo me ubicaría del lado de quienes piensan que algunos podríamos ser lo uno sin lo otro. México no ha conseguido un solo instante de su historia equiparar nuestra civilización con nuestra cultura. Carlos Fuentes, viejo ya, declaró su desengaño de dos de nuestros pilares nacionales: la política y la economía, y se dejó a sí mismo la cultura como la única vía. Hay, pues, en principio, un país cuya identidad se sustenta en siglos de expresión cultural.

Todo lo demás no ha-brá sido más que inmunda mercadotecnia de nuestros políticos. Me gusta pensar, con certeza, que hemos sido y somos grandes, enormes, en las letras, gigantes de la plástica, constructores de belleza durante más de dos mil años, músicos y danzantes originales, para que nada más que eso nos distinga, sustentando la paradoja que nos tiene atrapados: la gloriosa cultura mexicana cuyo escena-rio es una nación de bárbaros, corruptos e indolentes hasta hacernos imposible generar y defender las causas del bien-estar público. ¿Vamos a darle a nuestra cultura carácter mi-nisterial? ¿Vamos a equipararla en trascendencia, agenda y dineros con la política, la hacienda pública, la producción agropecuaria, el desarrollo social, la educación y la salud?

Bueno, eso ha dicho el Presidente. Considero innecesa-rio transcurrir por la vereda de las justificaciones, especial-mente si vamos a ponernos de acuerdo en las prioridades mexicanas. Ni siquiera me importa si a la postre no consi-guiéramos sino una gordísima burocracia culturera, riesgo inherente al plan. Quiero anticipar una Secretaría de Cultu-ra que sea la más clara muestra de la identidad mexicana: no vamos a cambiar en nada la realidad nacional: narco, crímenes, miseria, estupidez, ignorancia, analfabetismo funcional, obesidad, cáncer, males mentales y siga por ahí cualquier pesimista como yo. Lo que siempre habremos conseguido tendrá que ser mejor: podemos darle una inter-pretación estética y sentido filosófico a nuestras tragedias.

En lo personal, me pienso más que conforme con eso. Si un Estado mezquino para todo lo demás pretende hoy darnos atole con el dedo, no habría causa que lo justificara, a excepción de la cultura. Preparatoriano yo, Juan Jacobo Hernández me obligó a leer La visión de los vencidos, de Miguel León Portilla. Extraordinaria recopilación de los testimonios de los locales tras la conquista española, trage-dia una y otra vez bellamente contada. El libro sigue conmi-go. Quiero un ministerio mexicano que nos ayude a narrar, pintar, cantar, bailar, a 120 millones de personas atrapadas en un desastre histórico, porque creo que de otra mane-ra sería imposible encontrarle sentido. Dos anotaciones al vuelo: “Voluntad política sin presupuesto, no es voluntad política”, dijo alguna vez el doctor don Guillermo Soberón. “El que tiene más saliva traga más pinole”, reza el refrán. Dos enunciados a tomar en cuenta para no parir un engen-dro que mientras más barato fuera, resultaría más hueco.

— Twitter: @obenassinif

¿Vamos a darle a nuestra cultura carácter ministerial?

Ministerio mexicano de cultura

Territorios inciertos

ÓSCAR [email protected]

Foto: Cortesía

LAS VOCES DEL RELATO

POR VIRGINIA [email protected]

“Qué gran libro moderno es la Divina comedia (de Dante), de tremenda lucidez al hablar desde todos los niveles del conflicto que es ser humano”, comenta el poeta y ensayista Alberto Paredes (1956).

El doctor en Letras por la UNAM concluye lo anterior tras leer, por primera vez en italiano, pero por segunda ocasión en su vida, esta obra cumbre de la literatura.

Tuvo la oportunidad de hacer esta singular lectura del poema, detalla en entrevista, en los lugares donde Alighie-ri lo escribió. “Estuve prime-ro dos semanas en Ravenna, donde Dante escribió y revi-só Paraíso (última de las tres partes en que se divide), por-que estaba exiliado ahí, donde está su tumba.

“Y después me quedé en Florencia un mes. Yendo a pie a todos los sitios recono-cibles, donde hay referencias, familiarizándome con todos los problemas políticos de los que habla en el libro, viéndolo 700 años después, pero en los mismos lugares”, explica.

El crítico literario dice que esta “experiencia única” le permitió comprobar que su libro más reciente, Las voces del relato (Cátedra), puede ser un buen instrumento para leer a los grandes maestros.

“La lectura de novelas y

cuentos debe significar algo más para los lectores que da-tos e historias, debe ser una forma de conocimiento.”

El título, que posee dos ediciones anteriores y que ahora se presenta en una ver-sión definitiva, es el fruto de su asiduidad como “lector profesional, es decir, como investigador literario y como escritor de creación”, indica.

El catedrático de la UNAM partió de la premisa, para confeccionar esta obra, “que es a la vez teórica y un ma-nual de narratología”, de que el hombre no sólo es un Homo sapiens sapiens (lúcido) y un

Homo faber (laborioso), sino también, como lo han pro-puesto grandes pensadores, un Homo ludens (lúdico) y un Homo eroticus.

A estas categorías, él añade la de Homo fabulator. “El acto de narrar es antiguo como el hombre mismo. Está prácti-camente presente en todas las disciplinas y actividades del ser humano. Las prime-ras pinturas narran escenas de cacería y rituales. El tiem-po del relato verídico humano está ahí ya inserto.

“De ahí en ade-lante, las culturas dejan símbolos con raíz narrativa. Aho-ra la gente narra en su vida cotidia-na. Nos la pasamos dándonos informa-ción en forma narrativa de nuestro entorno inmediato. Ahí está también el germen del relato”, señala.

Por ello, el autor de Derelictos dio vida a un libro “con un espíritu cientí-fico, donde hay conocimien-to sistemático, metodológico, taxonómico, de clasificación, ejemplificación, discusión de ejemplos, pero con lenguaje sencillo, fluido y ameno”.

Paredes define a la litera-tura como “la forma más alta a la que llega el acto de narrar” y comparte con los lectores he-rramientas para leer mejor los cuentos o las novelas.

“En el caso de la literatura,

se finge una realidad. Un ser humano como nosotros ha creado esa fábrica de fin-gimiento, ese simulador de emociones, que se llama fic-ción literaria. El escritor usa la lengua con mayor destreza. Hace de ello su vida y además es un observador nato de los conflictos humanos”, asegura.

Aclara que no es lo mis-mo leer narrativa que poesía. “Es diferente por la dimensión que se le da a la anécdota, es decir, al suceso humano en sí

mismo sobre el que descansa el texto. El poeta sabe que tiene derecho a no contar, la coheren-cia no estará en lo contado.

“Pero las obliga-ciones del cronista

son contrarias a las del poeta: aquél sabe que debe contar ese suceso sin desdibujarlo. La tarea del novelista, digna y monstruosa, es —a través de personajes ficticios— propo-ner un análisis, una compren-sión, mirada a fondo, sobre lo que está pasando en las for-mas colectivas de ser”, apunta.

El autor dice que las he-rramientas narrativas se han desarrollado, más que para conocer, para preguntarse co-sas esenciales para el hombre. “Mi libro explora ese maravi-lloso don que llevamos en la sangre: narrar; plantea no te-ner lugares comunes ni este-reotipos en la mente”.

El ensayista Alberto Paredes “releyó” la Divina comedia en los lugares donde Dante escribió la que se considera una de las cumbres de las letras mundiales

Recorre ruta de Alighieri

Foto: Notimex

El ritual de los voladores de Papantla es uno de siete elementos que el INAH se compromertió a salvagurardar ante la UNESCO.

La lengua, legado claveDE LA REDACCIÓ[email protected]

En el marco del VI Coloquio Internacional “Construyen-do nuestro futuro común. Por una gestión ética del patrimo-nio cultural inmaterial”, ex-pertos de Europa y América reflexionaron sobre nuevas políticas orientadas a la sal-vaguardia, en Álamos, Sonora.

Organizado por el Institu-to Nacional de Antropología e Historia (INAH), en el en-cuentro de tres días se planteó

la necesidad de otorgar ma-yor importancia al patrimo-nio lingüístico, por su valor estratégico.

En un comunicado, el INAH destacó las propuestas vertidas en las mesas de tra-bajo como la creación de in-ventarios, los cuales serán esenciales para conocer, va-lorar, interpretar y difundir el patrimonio intangible.

Refirió que el Comité del Patrimonio Inmaterial, ór-gano rector de la Conven-ción para la Salvaguardia

del Patrimonio Cultural In-material establecido por la UNESCO, en 2003, propuso crear en 2015 conceptos nor-mativos y, por ello, el INAH se sumó a esa iniciativa con este encuentro. Participaron ex-pertos de Colombia, Uruguay, España, Brasil, Turquía y Mé-xico; en el encuentro se buscó hacer visible la riqueza inma-terial de norte mexicano.

Edaly Quiroz, subdirecto-ra del Patrimonio Inmaterial del INAH, afirmó que el co-loquio se enmarcó dentro del

compromiso que el Instituto suscribió con la UNESCO para salvaguardar siete elementos.

Estos son: el ritual de los voladores de Papantla, la co-cina tradicional mexicana, cultura comunitaria, ancestral y viva (paradigma Michoa-cán); lugares de memoria y tradiciones vivas de los oto-míes-chichimecas de Toli-mán; el mariachi, ssí como La pirekua, canto purépecha; las fiestas indígenas dedicadas a los muertos y los parachicos en Chiapa de Corzo.

COLOQUIO SOBRE PATRIMONIO

NOTASLa narrativa se desarrolló, más que para conocer, para preguntar cosas humanas esenciales, afirma Paredes.

TÍTULO: Las voces del relato

AUTOR: Alberto Paredes

EDITORIAL: Cátedra, España, 2015; 173 pp.

El acto de narrar es antiguo como el hombre. Está

presente en todas las disciplinas y

actividades del ser humano.”

ALBERTO PAREDES

ESCRITOR

Page 5: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

EXCELSIOR : juEvES 10 dE SEptIEmbRE dE 2015 EXpRESIONES :5

PROYECTO SECRETARÍA DE CULTURA

ENFRENTARÁ A 18 SINDICATOS

Delegaciones sindicales y organizaciones de trabajadores culturales del INAH, INBA y Conaculta manifestaron ayer su rechazo a la propuesta de transformar en Secretaría de Estado al Consejo Nacional para la Cultura y las Artes

POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]

Sólo dos días d e s p u é s d e que el presi-dente Enrique Peña Nieto en-vió al Congreso

su iniciativa de decreto para crear una nueva Secretaría de Cultura, las voces en contra comenzaron a surgir. Termi-nantemente, 18 delegaciones sindicales y organizaciones de trabajadores culturales tan-to del INAH, INBA y Conacul-ta manifestaron su rechazo contra la propuesta que bus-ca transformar en secretaría de estado al Consejo Nacio-nal para la Cultura y las Artes (Conaculta).

“Estamos en contra, hay un rechazo a la iniciativa en los términos en que está plan-teada y estamos dispuestos a dar lucha a nivel legislativo y plantearle a los legisladores nuestra postura. Sería viola-torio de nuestros derechos que no hubiera una consul-ta y sería signo de un Estado autoritario que se aproba-rá así como está”, dijo Daniel Nahmad Molinari, secretario de Orientación Ideológica de la Delegación Sindical D-II–IA–1 del INAH.

Ausencia de consenso a la hora de armar la propues-ta, la separación de la Secre-taría de Educación Pública (SEP) que les subordinará a un nuevo secretario, así como el alejamiento del binomio edu-cación-cultura son algunas de las críticas que los traba-jadores esgrimen. “Estamos dispuestos a revisar con nues-tros abogados los recursos jurídicos que nos correspon-dan, es probable que tenga-mos derecho a impugnar esta imposición ante los juzgados internacionales. Creemos que el Estado mexicano tiene la capacidad de debatir sobre la cultura, no de imponer es-tructuras y aparatos adminis-trativos”, agregó el trabajador.

El llamado Colectivo de Sindicatos de Educación y Cultura agrupa delegaciones sindicales de profesores in-vestigadores y arquitectos del INAH, académicos de la dan-za, técnicos, restauradores y grupos artísticos del INBA, en-tre otros trabajadores del Ce-nart, las bibliotecas del país y el Palacio de Bellas Artes. Los trabajadores exigen la reali-zación de una consulta na-cional en torno a la viabilidad de la propuesta y afirmaron que hoy tendrán listo un plan de acción para “echar aba-jo” la propuesta del Ejecutivo federal.

El proyecto para crear la Secretaría de Cultura fue en-viado el lunes al presidente de la Mesa Directiva de la Cáma-ra de Diputados, Jesús Zam-brano Grijalva, y publicado un día después en la Gaceta Par-lamentaria. En el documento de 40 páginas, que confor-maría la secretaría número 18 de la Administración Pública Federal, se detallan las dife-rentes reformas, adiciones y derogaciones que deberán realizarse a por lo menos 19 leyes de carácter federal para concretar la propuesta.

La iniciativa del Presi-dente contempla que tanto el INBA como el INAH sub-sistan como órganos admi-nistrativos desconcentrados

pero subordinados a las decisiones del nuevo secretario de cultura. Además agrega a la administración de la nueva depen-dencia la coordina-ción sectorizada del Instituto Nacional de Lenguas Indígenas (INA-LI), el Instituto Nacional del Derecho de Autor (In-dautor) y de Radio Educación.

La iniciativa del Presiden-te, dice el antropólogo Bolfy Cottom, “resulta muy com-plicada, muy polémica y creo que volverá a generar tensión en la comunidad cultural”. El especialista en legislación cultural considera que la ini-ciativa sólo se trata de una medida de orden adminis-trativo que se enfoca en la conversión del Conaculta en Secretaría de Cultura y que, a diferencia de otras propuestas para crear una Ley General de Cultura, ésta se ha quedado limitada en su entendimiento de lo que debe ser la cultura.

“En estricto sentido, de lo que se trata es de una inicia-tiva de reformas a la ley or-gánica de la administración pública, no hay lo que sería la base del planteamiento de una legislación en materia de cultura, es una medida ad-ministrativista que se ocupa única y primordialmente en transformar al Conaculta en secretaría de Estado”.

Cottom insiste que con la propuesta se desvincula el binomio educación-cultura pero también alerta sobre el riesgo de alterar la estabilidad laboral que tienen hasta el momento los trabajadores del sector, de someter al INAH y el INBA a la decisión del nuevo secretario y de crear un apa-rato burocrático que aparen-temente será independiente de la SEP, pero al que en ori-gen se le vuelven a asignar ac-tividades educativas propias de esa dependencia.

“Me parece que va a ser

muy po-lémica y com-plicada. Al INBA y al INAH los deja muy mal para-dos, incluso peor de lo que ahora están con la SEP, en el caso del INAH le reconoce personalidad jurídica, pero no el pa-trimonio propio, cosa que está en contradicción con el artículo tercero de la Ley Or-gánica del organismo, donde sí se reconocen ambas cosas. Al INAH y al INBA los sigue manteniendo y sometiendo, en términos políticos, de una manera que no les deja mayor margen de actuación técnico política, eso desde mi punto de vista es muy delicado”.

Si la iniciativa llegase a tener bondades, afirma, és-tas se diluyen en su carácter meramente administrativo y en ese sentido otras iniciati-vas han tenido una visión más ampliada de lo que debe ser la cultura: “ésta es una iniciativa de reformas meramente ad-ministrativas, meramente or-gánica, mientras que las otras fueron marcos muchísimos más generales que incluyen la incorporación de nuevas categorizaciones, nuevos conceptos”.

Con la mayoría del Parti-do Revolucionario Institucio-nal (PRI) en el Congreso y su

alianza con partidos como el Partido Verde, considera Co-ttom, “es viable” que la pro-puesta sea aprobada, pero también opina que aún de-berán pasar muchas cosas. “Para empezar la composi-ción política en las Cáma-ras es distinta, a estas alturas aún no están conformadas las comisiones, no existe la de cultura y debería seguirse el procedimiento de su discu-sión en comisiones, también están las iniciativas de Mar-garita Saldaña (exdiputada), la de Blanca Alcalá en el Senado de la República, que también tendrán que discutirse, no es la única iniciativa, tendrá que seguir su procedimiento y tendrá que discutirse con la otras dos propuestas de ley”.

Los trabajadores sindicali-zados también creen que tie-nen tiempo: “no es una lucha nueva de los trabajadores, te-nemos muchos años luchan-do contra leyes de ocurrencia en materia cultural”, dicen.

Estamos en contra, hay un rechazo a la iniciativa en los términos en que está planteada y estamos dispuestos a dar lucha a nivel legislativo.”DANIEL NAHMADTRABAJADOR

Me parece que va a ser muy polémica y complicada. Al INBA y al INAH los deja muy mal parados, incluso peor de lo que ahora están con la SEP.”BOLFY COTTOMANTROPÓLOGO

Fotos: Héctor López y Archivo

PATRIMONIO. El Museo Nacional de Antropología.

NO

NO

Page 6: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

6: EXPRESIONES juEvES 10 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCELSIOR

LUIS HERMAN MIRANDA

POR ANDRÉS GUARDIOLACor responsa [email protected]

IRAPUATO, Gto.- Ha pasado una semana de que el pianista guanajuatense, Luis Herman Miranda, fue detenido en Bél-gica y, a la fecha, ningún fun-cionario de la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE) se ha comunicado con su familia en la ciudad de Irapuato.

“Es que esa gente –los fun-cionarios de la Cancillería mexicana- nunca se han co-municado con nosotros. No es gente que nos haya ayu-dado, o al menos, no tienen la delicadeza de buscar a los familiares de la gente con pro-blemas en el extranjero”, sos-tuvo María Esther Miranda, madre del joven artista.

Miranda aseguró que, tan pronto llegue su hijo, convo-cará a la prensa para dar a co-nocer la serie de anomalías que padeció, no solamente a manos de los funcionarios eu-ropeos, sino también gracias a las carencias de la Cancillería mexicana.

Herman Miranda fue arrestado por autoridades mi-gratorias en Bélgica, cuando éste transitaba hacia Varso-via, Polonia, buscando con-cluir sus cursos de nivelación

La madre del pianista mexicano deportado de Bélgica aseguró que las autoridades mexicanas no han apoyado a su hijo ni les han dado información

Acusan que la SRE no apoyó

Foto: Especial

para entonces comenzar una maestría en piano en la Uni-versidad de Música Frederick Chopin.

El pianista de 25 años de edad, egresado de la Univer-sidad de Guanajuato, aterrizó ayer en Washington, Estados Unidos, procedente de Bruse-las, y de ahí volará a Houston para luego, llegar al Aeropuer-to de León, según explicaron sus familiares, quienes ya lo esperan.

Sin embargo, ninguna au-toridad ha podido precisar a la familia Herman Miranda cuándo y de qué manera lle-gará su hijo.

“Me llamó el Gobernador de Guanajuato –Miguel Már-quez Márquez- y se portó muy caballero, pero después de eso hemos esperado noticias. El problema es que no sabe-mos en dónde está Luis por-que solamente nos dijo que ya se iba a ir de Bélgica volando para Estados Unidos”.

Y es que el Gobierno del Estado, a través de un comu-nicado, informó que se encar-garía de la transportación de Herman Miranda, y que inclu-so le ayudaría a volver a Euro-pa para que entonces pueda continuar con sus estudios.

Sin embargo, hasta el momento la incertidumbre

continúa pata su familia, se-gún dijo María Esther Miranda.

En Polonia, Luis Herman Miranda estudió más de ocho horas diarias de piano, a fin de aumentar su nivel y así poder ingresar a la maestría. Pero además estudia una hora dia-ria de polaco para que el idio-ma no sea un obstáculo.

Herman Miranda ha gana-do el Premio en el Concurso de Piano Ricardo Castro, y ha recibido el Cum Laude por la Universidad de Guanajuato.

Del mismo modo ha cola-borado con el Instituto de Cul-tura del Estado de Guanajuato haciendo giras musicales por diferentes municipios de la entidad, asimismo, el 13 de octubre, tiene un espacio en el Festival Internacional Cer-vantino (FIC) en donde tocará obras de Chopin.

Su recital tendrá lugar en la Sala del Consejo Univer-sitario de la Universidad de Guanajuato.

Herman Miranda denunció que las autoridades belgas lo mantenían encerrado prác-ticamente todo el día en una prisión en Bruselas, y sola-mente le permitían tomar 40 minutos de sol, lo cual le afec-tó sensiblemente, ya que dijo, lo trataron como si fuera un criminal.

Esa gente –los funcionarios de la Cancillería mexicana- nunca se han comunicado con nosotros. No es gente que nos haya ayudado.”MARÍA ESTHER MIRANDAMADRE DEL PIANISTA

Foto: Notimex/Archivo

Ulises 1 es desarrollado por el Colectivo Espacial Mexicano.

Ulises 1, al CervantinoEl proyecto dirigido por Juan José Díaz Infante está terminado y busca financiamiento

POR SONIA ÁVILA [email protected]

“Ulises 1 está terminado, ya estamos listos para el lan-zamiento”, afirmó Juan José Díaz Infante, artista visual y coordinador del Colectivo Espacial Mexicano. Pero si-gue en espera de reunir los recursos económicos para pagar a la Agencia Espacial de Japón el envío del nano-satélite al espacio, y trasmi-tir piezas sonoras de artistas mexicanos.

“El año pasado termina-mos al cien por ciento, y este año lo que hemos hecho es certificarlo para el espacio, cumplimos con 81 activida-des; pero necesitamos 150 mil euros para el lanzamien-to”, dijo quien expondrá el proyecto en el Festival Inter-nacional Cervantino como un manifiesto de la relación entre el arte con la ciencia.

La maqueta del nano-satélite de apenas 13 cen-tímetros de alto y nueve de diámetro, un documental del proceso de construcción y material sobre la historia del proyecto se exhibirán en la Universidad de Guanajua-to; además de una conferen-cia y un taller que impartirá Díaz Infante.

El artista visual contó que Ulises 1 se concluyó en 2014, y durante este año se cum-plió con una lista de más de 80 peticiones que hace la Unión Internacional de Telecomunicaciones (UIT) para certificar las condicio-nes del satélite. Entre ellas destaca establecer medidas de seguridad para llevarlo a la Estación Espacio de Ja-pón, pruebas de vibración y avisar a UIT de su expulsión.

“El satélite es una car-ga secundaria, es decir que no es una prioridad nacio-nal, es como tener bole-to sin asiento, y está en una lista de espera que sigue un rol de lanzamiento, por eso vamos lento, pero sí vamos”, acotó Díaz Infante quien para concluir el proyecto depende principalmente del financiamiento.

Si bien el contenido so-noro del satélite se concluyó, el artista reconoció que se han hecho modificaciones a las piezas originales, las cua-les se pretenden trasmitir en

vivo desde el espacio. Algu-nas de las obras actuales son el poema Esfera, Yo amo el camino, interpretado en cla-ve morse; una tercera es Mú-sica sin principios.

De concretarse el lanza-miento, Ulises I viajará 350 kilómetros sobre el nivel de la superficie, desde donde emitirá ondas modulares que recibirá una estación central; así las piezas sono-ras se cargarán a la página web oficial donde cualquier persona podrá escucharlas lo mismo en la Ciudad de México que en Brasil, Chi-le, Colombia y Francia, paí-ses que han solicitado la transmisión.

Al ser el primer nanosa-télite mexicano terminado a nivel mundial, su lanza-miento adquiere relevancia no sólo en el área de las artes visuales, sino también para estudios científicos como de atmósfera, de las condicio-nes físicas del espacio, e in-cluso para la prevención de fenómenos naturales.

“El país está pasando por serios problemas y lo que Ulises 1 propone es que si podemos lanzar un satélite al espacio podemos cam-biar la conversación sobre el presente. Lo que esta-mos haciendo al ir al Festival Cervantino es hacer un ma-nifiesto en el cambio de con-versación, pues incluso este proyecto está generando un movimiento en el arte crea-do para el espacio mexica-no”, concluyó.

NANO SATÉLITE EXHIBICIÓN

Lo que estamos haciendo al ir al Festival Cervantino es hacer un manifiesto en el cambio de conversación.”

Pues incluso este proyecto está generando un movimiento en el arte creado para el espacio mexicano.”JUAN JOSÉ DÍAZ INFANTEARTISTA VISUAL

MOMA NY

PICASSO ESCULTORNUEVA YORK.- Guitarras y violines cubistas en láminas de metal, monumentales cabezas y bustos de mujeres con ojos desproporcionados en yeso: unas 140 obras que recorren 60 años del Picasso escultor brillarán a partir del próximo lunes en el MoMA. Picasso Escultura, es la exposición más grande en medio siglo en Estados Unidos dedicada a esta faceta.

Foto: AFP

Page 7: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

EXCELSIOR : juEvES 10 dE SEptIEmbRE dE 2015 EXpRESIONES :7LOS DÍAS DEL TERREMOTO

POR SONIA Á[email protected]

Para Carlos Monsiváis el sis-mo ocurrido el 19 de sep-tiembre de 1985 en la Ciudad de México sacudió no sólo la tierra firme, sino la estructura social de sus habitantes, quie-nes reaccionaron en brigadas de voluntarios para rescatar a amigos, familiares, vecinos o simples conocidos. El cro-nista documentó que para la mañana siguiente al terremo-to, en la calle había 150 mil brigadistas.

Esta reflexión es el eje cu-ratorial de la exposición Los días del terremoto que se in-augura hoy en el Museo del Estanquillo, integrada por más de 80 piezas –entre foto-grafía, video, pintura, dibujo y mapas– que dan cuenta de las implicaciones sociales y artís-ticas del movimiento, incluso tres décadas después.

Si bien la colectiva toma como punto de partida el acervo de Monsiváis, Ana Elena Mallet, quien integró el equipo curatorial, señaló que se buscó obra de otros artistas, algunos en activo, para exten-der la revisión sobre el impac-to del fenómeno en el arte por lo que se exhibe trabajo de hace dos años igual que de fi-nales de la década de los 80.

“A lo largo de estos años ha habido distintas ideas de que los artistas no se involucraron en el tema del terremoto, y la exposición muestra que los artistas no sólo sí se involu-craron en el tema en un sen-tido periodístico, artístico y documental, sino que el tema del derrumbe ha sido conti-nuo en artistas que viven o llegan a la Ciudad de México”, apuntó.

La revisión la construyen los artistas Rubén Ortiz Torres, Germán Venegas, Bob Scha-lwijk, Manuel Álvarez Bravo, Fabrizio León, Carlos Mérida, Vicente Rojo, Rafael Barajas El Fisgón, Amor Muñoz, Pa-loma Torres, Mónica Mayer, Santiago Sierra, entre otros, quienes refieren que junto con la caída de los edificios se desmoronaron los principios de una modernidad.

“En muchos sentidos, la Ciudad de México se refundó tras el terremoto. A 30 años de los trágicos sucesos del 19 de septiembre de 1985, esta exposición aborda tanto el fenómeno natural como sus repercusiones culturales.

“A partir de esos días la ciudad tomó conciencia de su paropia ciudadanía pero tam-bién sus artistas notaron di-ferentes aspectos: testimonio de la tragedia, registro de la repuesta ciudadana, y la esté-tica del derrumbe”, plantea el guión curatorial.

De las obras contempo-ráneas resalta la fotografía Edificio iluminado (2003) de Santiago Sierra que entre sombras da cuenta de un edificio en ruinas que aún se man-tiene en la colonia Centro. También la serie de muñecas de tela diseñadas por Vicente Rojo y hechas por la Cooperativa de Costureras del 19 de septiembre.

Mallet también destacó la pintura El fin del modernis-mo (1985) de Rubén Ortiz To-rres, en la que se habla de un derrumbe de la modernidad, pues literal se cayeron los edi-ficios construidos entre 1940 y 1980 como símbolos de prosperidad.

El Museo del Estanquillo inaugura una muestra con 80 piezas que reflejan las implicaciones sociales del suceso

Eco artístico del temblor

Trazada en tres núcleos temáticos, la muestra enfa-tiza en la auto organización de los ciudadanos para las ta-reas de rescate, y para referir a ello se exhiben las caricatu-ras de Rafael Barajas, Rogelio Naranjo, Helio Flores y Rius, quienes en sus dibujos de iro-nía denunciaron la ausencia del gobierno y el trabajo de las brigadas civiles. El recorrido

suma las reflexio-nes de Monsiváis tomadas de su libro No sin nosotros. Los días del terremoto 1985-2005.

“Monsiváis fue la voz de la reflexión de lo que estába-

mos viviendo, cómo se estaba configurando la ciudad polí-tica y socialmente, y puso en la mesa la idea de la sociedad civil que estaba convirtiéndo-se en protagonista en un mo-mento de mucha tragedia”, añadió la curadora, quien dijo se encontraron en el acervo del museo cuatro fotografías no conocidas sobre el mo-mento del sismo que se exhi-birán junto con una entrevista hecha al cronista en Canal 22.

Conmemoración musicalEl Instituto Nacional de Bellas Artes se suma a la conmemoración por el 30 aniversario del sismo con un programa artístico. La Orquesta Sinfónica Nacio-nal estrenará en el Pala-cio de Bellas Artes la pieza Magnitud 8.1, compuesta por Alexis Aranda, y se es-trenará el concierto para piano Pirámide del sol, de Juan Pablo Contreras.

Con la dirección de Carlos Miguel Prieto, la Orquesta interpretará tres conciertos del 11 al 13 de septiembre en la Sala Principal, los cuales serán trasmitidos en vivo en la plaza Ángela Peralta.

Mientras, el Coro de Madrigalistas de Bellas Artes ofrecerá un espectá-

culo en la Iglesia de San-tiago Tlatelolco, una de las zonas más afectadas por el terremoto.

En el área de artes plásticas, especialistas del Museo Mural Diego Rivera ofrecerán una conferen-cia sobre las afectaciones físicas del mural Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central, que tras el sismo fue trasladado del Hotel de Prado al museo. En este recinto también se proyectará el documental Cuando la tierra tembló de Mercedes Sierra.

Entre otras actividades, destaca la obra No corro, no grito, no empujo de la Compañía Nacional de Teatro en el Teatro Isabel Corona.

¿DÓNDE Y CUÁNDO? 3 Los días del terremoto

3 Se inaugura hoy a las 19.30 horas 3 Museo del Estanquillo (Isabel la Católica 26, Centro Histórico)

Fotos: Cortesía del artista

REGISTRO. Unidad Habitacional Benito Juárez, durante la detonación del edificio A1, 26 de octubre de 1985, de Bob Schalwijk.

DUDA CASTIGA CON DUREZA EL MAL PLANTEAMIENTO DE APERTURAEn el choque de líderes en el Campeonato Mundial Junior, entre los maestros Jan Krystof Duda, de Polonia, y Dmitry Gordievsky, de Rusia, un mal planteamiento en la apertura deja a las negras con el flanco rey paralizado y con tres islas de peones. Gordievsky, de hecho juega con dos piezas menos, y Duda lo castiga severamente.

Blancas: Jan-Krzystof Duda, Polonia, 2,645.Negras: Dmitry Gordievsky, Rusia, 2,511.

Defensa Siciliana, V. Rossolimo, B51.R-5, CM Junior, Khanty Mansiysk, Rusia, 06–09-2015.

1.e4 c5 2.Cf3 d6 La variante Rossolimo cuya intención con el desarrollo del Ab5 es, en caso de la respuesta Cc6, dañar la estructura, dejar peones doblados en c y dificultar el desarrollo de la pareja de alfiles a cambio de ganar espacio y dominar las casillas centrales. 3.Ab5+ Cd7 4.d4 Cgf6 5.e5 Da5+ [Es mejor: 5...cxd4 6.Dxd4 dxe5 7.Dxe5 a6 8.Axd7+ Axd7=] 6.Cc3 Ce4 7.Tb1 d5 [7...cxd4 8.Dxd4 Cxc3 9.bxc3 Dxa2 10.Db4=] 8.e6! Un sacrificio estratégico posicional que sepulta en vida al AR de las negras. 8...fxe6 9.0–0 Cd6 10.Axd7+ Axd7 11.dxc5 Dxc5 Observe la estructura. Tres islas negras con peones doblados en la columna central e y con serios problemas de desarrollo en flanco de rey. 12.Ae3 Dc7 13.Ad4 0–0–0 14.Te1 Cf5 Es difícil conducir el ejército de las negras. El movimiento del caballo activará al alfil en una importante diagonal, parece un cable de alta tensión cercano al rey negro. 15.Ae5 Db6 16.Cd4 Cxd4 17.Axd4 Da6 18.Ae5 Ae8 Las negras juegan con dos piezas menos. 19.b4 d4 20.b5 Da5 [20...dxc3? 21.bxa6 Txd1 22.axb7+ Rd7 con mate en cuatro jugadas: 23.Texd1+ Rc6 24.b8D Rc5 25.Db4+ Rc6 26.Dc4++] 21.Axd4 e5 De hecho el segundo jugador se entrega. 22.Txe5 e6 Demasiado tarde. 23.Dg4 Da3 [23...Txd4 24.Dxd4 Db6 25.Dxb6 axb6 26.Ca4+-] 24.Te3 Da5 25.Dxe6+ Ad7 26.Dc4+ Rb8 27.Ae5+ Ra8 28.Cd5 Tc8 29.Cc7+ Rb8 30.Td3 Abandonan. Si: 30...Txc7 31.Txd7 No hay juego. 1-0.

BROTA LARVA DE GENIO EN ESTADOS UNIDOS

Modernidad, tecnología, época, metodología en el estudio y divulgación del ajedrez se conjugan en la noticia que capta la atención en la esfera mundial del milenario juego: el estadunidense John M. Burke, de 14 años de edad, rompe el muro de los 2,600 puntos con una unidad de más y de paso la marca que había establecido el prodigioso chino Wei Yi, el más joven en la historia en alcanzar ese performance.

En la lista oficial de jugadores Junior, para menores de 20 años, John M. Burke apareció el mes pasado con 2,538 puntos (no posee el grado de gran maestro) y tras su actuación en el Campeonato de Cadetes de los Estados Unidos sumó 63 puntos que lo sitúan ahora en el decimotercer lugar del planeta entre los ajedrecistas veinteañeros en una clasificación en la que domina Yi Wei con 2,734 puntos (1999), entre paréntesis el año en que nació.

Veamos la clasificación para Juniors correspondiente a septiembre.1. Yi Wei, China, 2,734 (1999).2. Vladislav Artemiev, Rusia, 2,675 (1998).3. Daniil Dubov, Rusia, 2,661, (1996).4. Vladimir Fedoseev, Rutisa, 2,659 (1995). 5. Iván Bukavshin,

Rusia, 2,657 (1995). 6. Richard Rapport, Hungría, 2,649 (1996). 7. Jan Krzysztof Duda, Polonia, 2,645, (1996).

8. Jorge Cori, Perú, 2,637 (1995). 9. Daniel Naroditsky, Estados Unidos, 2,628 (1995). 10. David Anton Guijarro, España, 2,628 (1995). 11. Illya Nyzhnik, Ucrania, 2,628 (1996). 12. Karen Grigoryan, Armenia, 2,609, (1995). 13. John M. Burke, Estados Unidos, 2,601. 14. Shanglei Lu, China, 2,599 (1995).

Son 13 jugadores menores de 20 años de edad, en el mundo, con un Elo superior a los 2,600 puntos.

La noticia de que Burke es recibido con gran alegría en los círculos del ajedrez. De inmediato, por asociación de ideas, si con sentimiento optimista se pulsa que si Yi Wei puede ser en poco tiempo un candidato al título mundial de ajedrez el talento que manifiesta John M. Burke en el Elo parece que apunta por la misma ruta.

El ajedrez, la música y las matemáticas son actividades en las que la mente humana proyecta prodigios. La información y la rapidez con la que se puedan procesar y reproducir las partidas, con valoraciones matemáticas, hacen del ajedrez un perol hirviente en el que burbujean brillantes talentos como nunca antes se había presenciado.

Algunos de los ajedrecistas más jóvenes que consiguieron el grado de GM son: 1. Sergey Karjakin, Ucrania, 12 años, 7 meses 0 días en el 2002. Negi Parimarjan, India, 13-04-22, en 2006; Magnus Carlsen, Noruega, 13-04-27, en 2004; Wei Yi, China, 13-08-23, en 2013.

AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL

Juegan las blancas. Después de 7. Tb1 d5 el polonés Duda va a realizar un movimiento estratégico que dejará a las negras en situación de lo más difícil. ¡Puede sugerir el movimiento, por qué?

JOHN BURKE ROMPE MARCA DE WEI YI

DERROTA AL RUSO DMITRY GORDIEVSKY EN EL CM JUNIOR

NOTASAna Elena Mallet recuerda que existe mito infundado de que los artistas no abordaron el sismo de 1985.

Page 8: SINDICATOS otos: Archivo OPOSICIÓN TERMINANTE

8: EXPRESIONES juEvES 10 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCELSIOR