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Foto: Luis Enrique Olivares Foto: Cortesía Museo Universitario del Chopo
Foto: Archivo Excélsior
GABO FUE ESPIADO
POR EL FBIA petición de The Washington Post,
la agencia federal desclasificó 137 páginas de una investigación
desarrollada por más de dos décadas y que revelan que el Nobel
de Literatura fue vigilado desde 1961, cuando vivió en Manhattan y laboraba en la agencia de noticias
cubana Prensa Latina. >4
MÁS QUE SIMPLE
REGISTROUna colectiva en la que intervienen
18 artistas propone una reflexión sobre el binomio foto-arte en la producción mexicana. Se trata
de la exposición Las apariencias engañan. Exploraciones a partir de la fotografía en México, la cual se
inaugura el 10 de septiembre en el Museo Universitario del Chopo. >6
PUERTA AL PASADO
La portada de la primitiva Catedral de México en el siglo XVI se conserva intacta en otro edificio del Centro Histórico > 5
[email protected] @Expresiones_Exc
EXCELSIORLunES 7 dE SEptIEmbRE dE 2015
VisitaArte plástico Recorrido por los murales que engalanan el Metro
VisitaMuseo del tequila y el mezcal A unos días de inaugurar la muestra Colores, olores y sabores
MULTI MEDIA
ESPECIAL TIPS
La República de las letrasHumberto Musacchio 2
GANADORES DEL CONCURSO CARLO MORELLIEl bajo barítono Alejandro Martínez Araiza obtuvo ayer el primer lugar del 35 Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli, premiado con un concierto acompañado de la Filarmónica 5 de Mayo de Puebla, un curso de perfeccionamiento en SIVAM, la grabación de un demo profesional y 70 mil pesos. La revelación juvenil fue la soprano Jennifer Velasco. El barítono Armando Piña obtuvo el Premio Ópera de Bellas Artes y el segundo lugar del concurso. La mezzosoprano Jacinta Barbachano se alzó con el Premio SIVAM y el barítono Steven Labrie ganó el Premio Gilda Morelli a la mejor interpretación.
CERTAMEN NACIONAL DE CANTO
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2: EXPRESIONES luNES 7 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCElSIOR
Víctor Manuel TorresCoordinador
Edgar HernándezEditor
Paola RodríguezCoeditora Visual
Mario PalomeraDiseño
Hoy cumpleGIUSEPPE GIACOMINITENOR / 75 AÑOSUn cantante italiano, poseedor de una voz caudalosa y oscura de tesitura spinto.
EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc
Un muralista con pasión y fuerzaUn día como hoy, pero de 1949, fallece el muralista y litógrafo mexicano José Clemente Orozco. Con estudios de matemáticas y dibujo arquitectónico, legó una de las obras más importantes de este género, singular por su fuerza. Nació el 23 de noviembre de 1883.
RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA
¿SABÍAS QUE?
En 1859, en Londres, entra en funcionamiento el famoso Big Ben, el reloj de cuatro caras más grande del mundo.
POSEE CINCO DISCOSDebutó en 1966 como Pinkerton, en Madama Butterfly. Su última actuación fue en el 2000.
Jaque mate, en temporadaLa obra Jaque mate, una fusión de ballet clásico y contemporáneo, se presentará en la Biblioteca de México los sábados y domingos, hasta el 4 de octubre. Opus Ballet, dirigido por Ricardo Domingo, interpreta la pieza inspirada en el ajedrez, que habla de la locura interior.
TÍTULO: El Reino
AUTOR: Emmanuel Carrère
EDITORIAL: Anagrama, México, 2015, 520 pp
PREMIAN A ARISTEGUI Y EQUIPOEl Premio Nacional de Periodismo en la categoría de reportaje le fue concedido al equipo que forman Rafael Cabrera, Daniel Lizárraga, Irving Huerta, Sebastián Barragán y Gustavo Várguez, participan-tes todos ellos del programa Aristegui Noti-cias, que dirige la querida y muy respetada Carmen Aristegui. El reportaje premiado es el que reveló la compra en siete millones de dólares de la llamada casa blanca de las Lo-mas, por parte de la familia presidencial al Grupo Higa, contratista del gobierno federal y antes del gobierno del Estado de México.
Como consecuencia de esta revelación, la empresa MVS despidió a Carmen Aristegui y su equipo por presiones de Los Pinos, se-gún la conjetura de numerosos periodistas, entre otros el firmante de esta columna. El mismo equipo también hizo pública la ad-quisición de un predio al dueño de Higa por el actual secretario de Hacienda y an-tes funcionario de Enrique Peña Nieto en el gobierno del Estado de México. En fin, un reconocimiento a un valiente grupo de pe-riodistas y una batalla ganada por la libertad de expresión.
RECONOCIMIENTO A PEDRO VALTIERRAOtro Premio Nacional de Periodismo bien discernido y merecido es el que se entrega al fotógrafo Pedro Valtierra por su brillan-tísima trayectoria, desde los días en que se inició en El Sol para pasar luego a Unomás- uno, donde obtuvo sus primeros grandes éxitos, entre otros aquella foto magnífica de las caras de unos campesinos, hombres y mujeres, al paso de Juan Pablo II. Después fue enviado a cubrir la guerra de Nicaragua, lo que hizo con admirable valentía. A con-tinuación, Pedro participó en la fundación del diario La Jornada, cofundó, con Marco Antonio Cruz y otros colegas, la agencia Imagenlatina y luego, por su cuenta, Cuar-toscuro, donde dirige la revista del mismo nombre. Toda una trayectoria.
CREARÁN SECRETARÍA DE CULTURACarlos Salinas de Gortari, urgido de legi-timación, creó el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, con el agregado del Fon-do Nacional para la Cultura y las Artes, que tiene como función otorgar becas a cientos o miles de creadores, lo que más allá de las intenciones de cooptación ha resultado po-sitivo. El problema es que Conaculta, nacido de un simple oficio presidencial, se montó sobre dos organismos que cuentan con ley constitutiva aprobada por el Congreso de la Unión: el Instituto Nacional de Antropología e Historia y el de Bellas Artes. De crearse la Secretaría de Cultura se podría subsanar la irregularidad jurídica y veríamos a Rafael Tovar y de Teresa, un funcionario culto, efi-ciente y probo, merecidamente convertido en secretario de Estado, aunque los profe-tas de nuestra política dicen que quien ocu-pará el cargo será don José Narro, todavía rector de la UNAM, quien por su formación, experiencia y sensibilidad, era el candidato
ideal para ocupar la Secretaría de Educación Pública.
ESOS ADMINISTRADORES DEL INBAEl Instituto Nacional de Bellas Artes paga a quienes participan en diversas actividades (conferencias, presentaciones de libros, ho-menajes a figuras intelectuales, etcétera). Se trata de una suma simbólica, pero, a fin de cuentas, útil para pagar taxis y otros gastos. Para recibirla, el interesado envía un recibo virtual, de los que ahora exige Hacienda, con la firma electrónica formalmente reconocida por el Servicio de Administración Tributaria.
No es poca cosa cumplir con esos requi-sitos, pero los administradores del INBA, no conformes con tener un documento debi-damente avalado y autorizado por las au-toridades fiscales, por sus purititas pistolas decidieron que todo autor que desee cobrar debe presentarse a firmar un “contrato sim-plificado”, lo que representa una pérdida de tiempo que no se compensa con los exiguos honorarios.
Lo más indignante es que los administra-dores de Bellas Artes, al inventar requisitos ociosos y estúpidos, dan más trabajo para los empleados y más papeleo para la institución. ¡Viva Kafka!
EL RACISMO DE LA ACADEMIATres ministros del gobierno español, insta-dos por el Consejo Estatal del Pueblo Gitano y por el Instituto de Cultura Gitana, pidieron a la Real Academia Española que retirara las definiciones racistas de “gitano” y deriva-dos. En el primer caso, porque la RAE con-sidera “trapacero” como sinónimo de gitano y porque el lexicón mismo llama gitano al “que estafa u obra con engaño”; en tanto que define “gitanear” como “tratar de engañar en las compras y ventas”, y “gitanada” como “engaños con que suele conseguirse lo que se desea”.
Periodistas en español, una muy buena publicación de internet, cita a Juan de Dios Ramírez-Heredia, quien contrasta con lo anterior lo que dice el mamotreto académico de nazi, “perteneciente o relativo al nacio-nalsocialismo” o “partidario del nacionalso-cialismo”. Más suavecita es la definición de “fascista” como “partidario de esta doctrina o movimiento social” o “excesivamente au-toritario”. Como se ve, los académicos es-pañoles no ocultan la cruz (gamada) de su parroquia, Finísimo para definir a los genoci-das nazis o a los archicriminales y torturado-res fascistas, familia a la que pertenecieron Pancho Franco y sus seguidores, cuyos hijos hoy están en el gobierno español y en la Aca-demia de la Lengua.
Como se ve, los académicos españoles no ocultan la cruz (gamada) de su parroquia...
De crearse la Secretaría de Cultura se podría subsanar la irregularidad jurídica y veríamos a Rafael Tovar y de Teresa, un funcionario culto... convertido en secretario de Estado...
La República de las letras
HUMBERTO [email protected]
El libro
Foto: Cortesía del artista
UN PUENTE. Para Adrián Oropeza, el jazz “es un puente natural entre la música popular y la de concierto”, comentó en entrevista.
AMANECERES, NUEVO DISCO
POR JUAN CARLOS [email protected]
Para el baterista Adrián Oro-peza, el jazz es un puente na-tural entre la música popular y la de concierto, un camino que no olvida sus raíces ni su generosa improvisación, tal como lo demuestra el disco Amaneceres, la más reciente producción del baterista que fusiona jazz contemporáneo con un toque mexicanista y una formación clásica de pia-no, contrabajo y batería.
“El jazz es una música ma-ravillosa en la que todo el tiempo hay improvisación y un diálogo que fácilmente lle-ga al corazón de las personas. De ahí que muchos prefieran los conciertos en vivo, para captar la esencia del momen-to y la interpretación”, explicó el también compositor.
El álbum se nutrió de la inspiración que el autor ha-lló en el paisaje de la Ciudad de México desde su depar-tamento, en el piso 12, desde donde evoca la herencia del paisaje mexicano que legaron José María Velasco y Dr. Atl.
“Y aunque muchos días del año la ciudad está nublada y se puede ver muy poco, cuan-do todo está despejado con-templo una vista increíble y unos amaneceres preciosos”, aseguró.
De ahí que el primer tema de su disco esté inspirado en el amanecer de la metrópoli, al igual que las piezas Miradas al oriente y Volcanes, sugeri-das en los tonos azules y ro-jizos que encontró en la cima del Iztac-cíhuatl y el Popo-catépetl, de los que reproduce su tran-quilidad y quietud, detalló.
El disco también contiene dos arre-glos de piezas mexicanas: Sanguinita, creada en el Istmo de Tehuantepec, y Peregrina, hecha por el compositor yu-cateco Ricardo Palmerín, las cuales le parecieron que en-cajaban a la perfección con el tono de su tercer álbum. “Quería hacer más noto-rias mis composiciones, pero también incluyendo esta fu-sión con la música de México”.
Sobre la construcción
musical del disco, Oropeza se inclinó por la clásica, donde ha incluido piano, contrabajo y batería, “una formación muy utilizada en el jazz, porque tímbricamente permite resal-tar las texturas y los colores de las notas musicales”.
Para la ejecución final de las piezas, previas a la graba-ción, el músico contó con las colaboraciones del pianis-ta francés Manuel Rocheman
y del contrabajis-ta Agustín Bernal. “Manuel imprimió a estas piezas su toque y su expe-riencia, igual que el contrabajista Ber-nal, quienes a la hora de los ensayos
aportaban ideas, arreglos y formas distintas para rearmo-nizar las piezas”, comentó.
Eso hizo que el disco que-dara melódico y muy ligero, lleno de improvisación y de diálogo musical entre los eje-cutantes, hasta construir una música “orgánica, fácil de es-cuchar, entendiendo que es una conversación entre músi-cos, una plática donde se ex-presan los sentimientos”.
El baterista y jazzista Adrián Oropeza inspira las piezas de su álbum en las vistas de la Ciudad de México
La música del paisaje
NOTASAmaneceres será presentado por Adrián Oropeza en el Cenart, el próximo 10 de octubre a las 19:00 horas.
EXCELSIOR : LunES 7 dE SEptIEmbRE dE 2015 EXpRESIOnES :3
El propietario de la improvisaciónDE LA REDACCIÓ[email protected]
El saxofonista estadunidense Sonny Rollins, considerado uno de los grandes músicos de jazz, cumple hoy 85 años, edad que alcanza como uno de los mejores improvisado-res del instrumento y crea-dor de las bases musicales de grandes artistas.
Theodore Walter Rollins nació el 7 de septiembre de 1930, en un mítico barrio de Nueva York: “Harlem era un lugar muy vibrante en esa época, un entorno perfec-to para alguien como yo que quería ser músico; fue una bendición nacer ahí, porque todos mis ídolos vivían cer-ca”, compartió el saxofonista durante una entrevista con el crítico Ira Gitler.
El compositor comen-zó como pianista, para lue-go centrarse en el sax desde 1946. Tras su debut en 1949, con Babs Gonzales (1919-1980), Rollins logró gran éxi-to gracias a sus grabaciones con J.J. Johnson (1924-2001) y Bud Powell (1924-1966).
“Bud era uno de esos mú-sicos que cuando lo escucha-bas tocar era alegre y jovial, pero su forma de interpretar requería un profundo nivel de reflexión, lo que añadía un nivel más de disfrute, era un genio y el hecho de que me escogiera a mí, yo tenía 18 o 19 años, fue un gran espalda-razo”, dijo el compositor.
El talento como saxo-fonista de Rollins lo llevó a tocar con Miles Davis (1926-1991) en 1951 y con Thelo-nious Monk (1920-1982).
En 1955, Rollins se unió al Clifford Brown-Max Roach quintet, donde publicó una de sus mejores obras Saxo-phone colossus y después de la muerte de Brown en 1957 desempeñó funciones de lí-der en sus grupos.
La serie de brillantes gra-baciones de Rollins para Prestige, Blue Note, Contem-porary y Riverside durante los años 50 lo llevaron a ser aclamado como el mejor sa-xofonista tenor de la época y para 1971 se mostró más abierto a las influencias de los ritmos del R&B y pop.
Su estilo se caracteriza por una potente sonoridad y por una gran libertad rítmi-ca y armónica, cualidades
que ha compartido en álbu-mes como Tenor madness (1956), Freedom suite (1958), The bridge (1962) y Our man in jazz (1962).
Entre sus producciones de los 90 están Don’t Ask (1996), Complete Blue Note Recor-dings (1997), Airegin: 1951-1956 (1998) y Night at the Village Vanguard (1999).
A lo largo de su vida, Ro-llins ha recibido galardones como el Premio a la carrera artística, de la Academia Na-cional de las Artes y las Cien-cias (2004); la Cruz de Honor de Austria para la Ciencia y el Arte (2009), y la Medalla de las artes (2011), entregada por el presidente de EU, Barack Obama, en la Casa Blanca.
85 AÑOS CUMPLE SONNY ROLLINS
Foto: Especial
Cuatro de las composiciones de Sonny Rollins —St. Thomas, Oleo, Doxy y Airegin— están consideradas como jazz standards.
ANISH KAPOOR
DAÑADOLa monumental escultura Dirty Corner, del artista Anish Kapoor, instalada en los jardines del Palacio de Versalles, fue de nuevo vandalizada ayer, acto condenado por el presidente François Hollande. La obra, una trompa de acero con referencia sexual fue apodada por la prensa como “la vagina de la reina”.
Foto: AFP
GOBIERNO DEL ESTADO DE PUEBLA SECRETARÍA DE FINANZAS Y ADMINISTRACIÓN
SUBSECRETARÍA DE ADMINISTRACIÓN DIRECCIÓN GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA
DIRECCIÓN DE ADQUISICIONES DE BIENES Y SERVICIOS CONVOCATORIA NO. 033/2015
La Secretaría de Finanzas y Administración, en observancia del artículo 108 de la Constitución Política del Estado Libre y Soberano de Puebla, así como los artículos 78 y 79 de la Ley de Adquisiciones, Arrendamientos y Servicios del Sector Público Estatal y Municipal, convoca a presentar libremente proposiciones solventes en idioma español en sobre cerrado, a las personas físicas o morales, de nacionalidad mexicana, en las licitaciones públicas, cuyas bases contienen los requisitos de participación, los interesados podrán revisar las Bases previamente a su pago, el cual será requisito para participar en las licitaciones, en Internet: www.licitaciones.puebla.gob.mx, https://compranet.funcionpublica.gob.mx, y en la Subdirección de Licitaciones y Concursos; no aplican anticipos; el costo de las bases $2,800.00; tiempo y lugar de entrega según Bases.
No. de Licitación, Carácter y Descripción
GESFAL 110/ 2015 (NACIONAL)
Servicio integral de montaje y desmontaje de 84 stands, 4 pabellones, 1 tienda de artesanías, 1 área gastronómica y 1 back para escenario para el evento Feria Nacional de Pueblos Mágicos 2015 para la Secretaría de Turismo.
Volumen a contratar 1 Partida. Especificaciones en el Anexo 1 de las Bases
Visita a instalaciones No aplica
Período para adquirir las Bases 07 y 08 de septiembre de 2015, de 9:00 a 16:00 Horas 09 de septiembre de 2015, de 9:00 a 14:00 Horas
Junta de Aclaraciones 10/septiembre/2015. 17:00 horas.
Recepción de Propuestas y Apertura Técnica 14/septiembre/2015. 12:00 horas.
Apertura de Propuestas Económicas 14/septiembre/2015. 16:00 horas.
Fallo 14/septiembre/2015. 17:45 horas.
El pago de las bases, previa presentación de la Constancia de no Inhabilitado, vigente, que emite la Secretaría de Contraloría, se realizará en las Instituciones Bancarias contenidas en la Orden de Cobro expedida por la Dirección de Adquisiciones de Bienes y Servicios, sita en calle 11 Oriente número 2224, colonia Azcárate, Puebla, Puebla, planta baja, Código Postal 72501, en donde también se celebrarán todos los actos de la licitación, teléfono 01 (222) 229 7000 extensiones 5074 o 5079, de lunes a viernes. Ninguna de las condiciones contenidas en las bases de las licitaciones, así como en las propuestas presentadas por los licitantes podrá ser negociada, a excepción de lo que establece el artículo 81 de la Ley en la materia; no podrán participar las personas que se encuentren en los supuestos del artículo 77 de Ley en la materia; Condiciones de pago: no podrá exceder de cuarenta y cinco días naturales posteriores a la presentación de la factura respectiva, previa entrega de los bienes o prestación de los servicios en los términos del contrato. Para acreditar la solvencia económica y financiera, se requiere que se presente pago provisional obligado de Impuestos Federales de julio 2015 o posterior, así como Declaración Anual de Impuestos Federales del ejercicio fiscal de 2014.
CUATRO VECES HEROICA PUEBLA, DE ZARAGOZA A 07 DE SEPTIEMBRE DE 2015 ELISEO HERNÁNDEZ REYNA
DIRECTOR GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA
4: EXPRESIONES luNES 7 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCElSIOR
DESCLASIFICAN DOCUMENTOS
MIAMI.- El FBI mantuvo una vigilancia de 24 años al escri-tor colombiano Gabriel Gar-cía Márquez, incluso durante el lapso en que se consagró a nivel internacional, según documentos desclasificados de la agencia federal dados a conocer ayer por el periódico The Washington Post.
El diario informó que, a pe-tición suya, el FBI desclasificó 137 páginas de una investi-gación desarrollada durante más de dos décadas y que re-velan que el Nobel de Litera-tura fue vigilado desde 1961, cuando se alojó durante un mes en el Hotel Webster, en Manhattan, acompañado de su esposa y su primogénito, Rodrigo García.
En aquel entonces, García Márquez llegó a Nueva York para trabajar como emplea-do de la agencia de noticias cubana Prensa Latina, y con el tiempo se volvió un amigo cercano del líder cubano Fi-del Castro. No obstante, “las motivaciones del FBI para in-vestigarlo son poco claras”, reconoció el medio impreso.
Los documentos desclasi-ficados no dan pistas de que al novelista se le abriera una in-vestigación criminal, aunque la agencia federal mantiene aún 133 páginas clasificadas y sin ser puestas al conocimien-to público.
Según se desprende de los documentos, la orden para que se le abriera un expe-diente interno al colombiano habría provenido del propio director del FBI en aquellos años Edgar J. Hoover, quien instruyó de que la agencia sea avisada de inmediato si el es-critor “entra a Estados Unidos por cualquier propósito”.
En los primeros reportes sobre las actividades del au-tor de Cien años de soledad (1967), figura que el colom-biano pagó una tarifa de 200 dólares mensuales por alojar-se en el hotel de Nueva York, y que el FBI mantuvo contacto con por lo menos “nueve in-formantes confidenciales”, que detallaban los pasos del escritor y periodista.
El medio hace eco de que el FBI, ajeno a la trascenden-cia que el colombiano iba ad-quiriendo en el mundo de las letras, inicialmente confundió su nombre y etiquetó su archi-vo bajo el rótulo de José Gar-cía Márquez, en el que con los años se acumularon reseñas y perfiles escritos por medios como el Times, The New York Times y medios en español.
The Washington Post informó ayer que la agencia federal estadunidense dio a conocer 137 páginas de investigación
El FBI espió a Gabo 24 años
GARCÍA MÁRQUEZ. El narrador fue vigilado desde 1961, incluso durante los años en que su éxito internacional llegó a la cima.
Su hijo Rodrigo García, hoy cineasta radicado en Los Án-geles, señaló que su familia no tenían pistas de que su padre fuera objeto de una investiga-ción por parte del FBI, aunque la noticia no le sorprende.
“Considerando el hecho de que este colombiano estaba en Nueva York para abrir una agencia de pren-sa cubana, hubiera sido inusual que no lo espiaran”, seña-ló Rodrigo García, quien reveló que pocos meses des-pués su padre fue despedido de la agencia estatal por no ser “su-ficientemente radical”.
“Él nunca perteneció a nin-guna organización política”, destacó el realizador y pro-ductor cinematográfico, quien rememoró que por esos años en más de una ocasión su pa-dre mencionó que había des-cubierto que en su camino de regreso a casa era seguido por
dos hombres que hablaban entre ellos mediante susurros.
Conforme su prestigio en el mundo de las letras iba en aumento, García Márquez entabló amistad con digna-tarios internacionales, entre ellos el francés François Mit-terrand y el expresidente esta-dunidense Bill Clinton, quien
durante sus años universitarios fue un lector de la obra del colombiano.
El expediente del escritor, que contie-ne entradas con fe-chas de hasta los primeros años de
la década de 1980, se suma a otros también relacionados a seguimientos de políticos, ar-tistas y escritores, ordenados todos por el controvertido di-rector de la agencia, Edgar J. Hoover.
Gabriel García Márquez fa-lleció el 17 de abril de 2014, en su residencia de Ciudad de México, a la edad de 87 años.
Foto: Cortesía del artista
Ritter lamenta que la obra de Ricardo Castro sea poco conocida en la actualidad, a pesar de su gran aportación.
Las obras pionerasTres piezas escritas por el músico mexicano a finales del siglo XIX serán grabadas
POR JUAN CARLOS [email protected]
Tres de las primeras piezas realizadas por el composi-tor Ricardo Castro a finales del siglo XIX han sido gra-badas por primera vez en el disco Ricardo Castro (1864-1907), a más de un siglo de su creación.
La grabación fue realiza-da a manos del pianista Ro-dolfo Ritter, bajo la dirección de José Miramontes Zapata, con quien ya construye la más completa antología de música mexicana para pia-no y sinfonía, cuyo siguien-te esfuerzo tiene en la mira piezas olvidadas de Julián Carrillo.
El álbum, que ha sido lan-zado por el sello Sterling, se presentará en la Fonoteca Nacional mañana y sus pie-zas serán ingresadas a su acervo.
Ésta es la segunda entre-ga de la Antología de música mexicana para piano y sin-fonía, que rescata la obra del pianista y compositor mexi-cano considerado el “últi-mo músico romántico del Porfiriato”.
“Esta antología es un hito en el rescate del patrimonio cultural de México, particu-larmente del periodo previo al llamado nacionalismo”, apuntó Ritter.
Agregó que aquí no se encuentra un Castro con esa condescendencia melódica para el público de salón, sino más bien un compositor que por momentos se aparece a Franz Liszt y que de vez en
cuando coquetea con Clau-de Debussy y hasta un poco de Rachmaninov.
Y aunque es verdad que Castro tuvo una gran in-fluencia de la música france-sa y que incluso perteneció a un grupo de músicos que se hacían llamar “Los Fran-ceses”, lo increíble es que la música de Castro no sólo se ubicó en el panorama de su tiempo, sino que alcanzó a entrar en esa vanguardia que ahora le hace justicia, dijo.
El disco incluye el Con-cierto para piano y orques-ta Op. 22, Concierto para violoncello y orquesta y el poema sinfónico Oithona Op. 55. “Algo a destacar en el poema Oithona es que utili-za un lenguaje que se acerca a un modernismo, y no sólo al romanticismo a ultranza que uno espera de las piezas de salón, de los valses,”.
Dichas grabaciones serán presentadas en la Fonoteca Nacional por Theo Hernán-dez, Rodolfo Ritter, Vladimir Sagaydo y José Miramontes Zapata.
En lo sucesivo, las pie-zas podrán ser escuchadas in situ, dentro de la audio-teca Octavio Paz de lunes a viernes, de 9:00 a 18:00 ho-ras, las cuales enriquecerán el acervo sonoro de México.
DISCO RICARDO CASTRO
POR ADRIANA LUNACor responsa [email protected]
GUADALAJARA.- La glorie-ta Minerva testificó cómo se congregaron 251 jimadores para trabajar cada uno con su penca de agave azul tequila-na weber México y establecer un nuevo récord Guinness en el marco del Encuentro Inter-nacional del Mariachi.
El tequila es una bebi-da conocida en el mundo, pero hasta ayer pocos sabían el trabajo esencial de estos hombres, que visten sus trajes
tradicionales de manta, pa-liacate rojo y sombrero, en el proceso para obtener la bebi-da espirituosa.
“Es un récord muy im-portante, porque demues-tra que los mexicanos gustan de trabajar juntos y que es-tán orgullosos de explicar una tradición patriótica, una tradi-ción mexicana.
“Éste es el tipo de récords que son muy populares en México y que a nosotros nos gusta mucho reconocer, por-que a través de las plataformas que ofrece Guinness Records se da a conocer un aspecto de
la cultura de un país o de una región del mundo. Es diferen-te a los individuales”, apuntó el adjudicador del Guinness, Carlos Martínez.
Los jimadores llegaron por la mañana, provenientes de los distintos municipios que integran la región tequilera, certificada de origen, para al medio día lograr la hazaña.
“La responsabilidad de la Cámara de Comercio es poner el nombre de Jalisco en alto y si podemos hacerlo con base en la mexicanidad, lo vamos a seguir haciendo”, adelan-tó el presidente de la Cámara
de Comercio de Guadalajara, Fernando Topete.
Los Guinness tienen 40 mil categorías activas de récords en el mundo y éste es el sép-timo en Jalisco, que dignifica la cultura mexicana: el mayor número de grupos de maria-chi tocando, la más grande multitud cantando al únisono en formato de ronda, la mayor reunión de escaramuzas, el más grande número de ballets folclóricos bailando simulta-neamente, el mayor número de charros floreando la reata y ahora la mayor concentración de jimadores.
Récord Guinness, a jimadoresTEQUILEROS DE JALISCO
Foto: Adriana Luna
251trabajadores del
tequila se reunieron ayer en la glorieta
Minerva, de Guadalajara.
Son tres piezas fundamentales en el repertorio de Castro... las primeras en su género en América Latina.”RODOLFO RITTERPIANISTA
EL GABOMejor conocido como Gabo, el Nobel de Literatura 1982 fue un escritor, novelista, cuentista, guionista, editor y periodista colombiano que vivió en México.
Foto: Archivo Excélsior
Considerando que estaba en Nueva York para abrir una agencia de prensa cubana, hubiera sido inusual que no lo espiaran.”RODRIGO GARCÍACINEASTA
NOTASEntabló amistad con reconocidos dignatarios, como François Mitterrand y el estadunidense Bill Clinton.
EXCELSIOR : LunES 7 dE SEptIEmbRE dE 2015 EXpRESIOnES :5
PASADO COLONIAL
POR LUIS CARLOS SÁ[email protected]
Un t e s t i g o mudo del pa-sado colonial mexicano permanece intacto en el
Centro Histórico. La portada que tuvo la primitiva Cate-dral de México en el siglo XVI se conserva inalterable como acceso al Templo de la Purísi-ma Concepción y de Jesús Na-zareno del antiguo Hospital de Jesús, sobre la actual ave-nida de República de El Salva-dor, en el mismo lugar donde reposan los restos del con-quistador Hernán Cortés.
La versión, antes sólo men-cionada como rumor, ha sido confirmada por una investiga-ción del recientemente falle-cido cronista, Guillermo Tovar de Teresa, dada a conocer en el libro La Catedral de México, editado por BBVA Bancomer y presentado en mayo pasa-do. El estudio corrobora que la portada de la antigua Cate-dral de México fue trasladada piedra por piedra a su actual ubicación en 1691, tras per-manecer 66 años en el templo de Santa Teresa de Nuestra Señora de la Antigua, hoy el Museo ExTeresa Arte Actual.
“Ya se rumoraba que así era, pero nunca se había con-firmado”, dice el doctor Julián Gascón Mercado, patrono del Hospital de Jesús, a donde lle-gó por primera vez en 1962. “Es probable que los rumores surgieran de personas tan cul-tas como Lucas Alamán, que conocía el archivo del hospi-tal y escribió sobre él, quizás el rumor fuera transmitido a los patronos por años”, agrega.
La investigación de Tovar de Teresa se fundamenta en un protocolo de Agustín de Mora del 14 de julio de 1691, encontrado en el Archivo Ge-neral de Notarias. El docu-mento da cuenta del contrato que celebraron el bachiller Joseph Lombeyda con el maestro de arquitectura Juan Durán, para llevar a cabo los trabajos del traslado de la portada de cantera que fue construida en 1585 y que dejó de ser parte de la Catedral en 1625, cuando concluyeron los trabajos de demolición de la primigenia construcción.
El contrato establece: “…quitar el dicho maestro Durán la portada de piedra de chilu-ca que está en la Iglesia vieja del convento de Santa Teresa todo según y como está y qui-tada llevarla a su costa y asen-tarla en la Puerta principal de la iglesia y del hospital de la Limpia Concepción en esta dicha ciudad añadiendo a di-cha portada dos escudos de las armas de el señor Marqués del Valle, todo de labranza a su costa una imagen de Jesús Nazareno para el nicho de di-cha portada…”.
El documento revela el pago y el cuidado que se tuvo a la hora de realizar la empre-sa: “…poner todas las piedras quebraren o faltaren y si so-brare alguna de las que tiene dicha portada a de quedar por suya y a de poner todo el ma-terial, oficiales y peones que han de ser necesarios para quitar, llevar y asentar dicha portada, por cuyo trabajo, materiales y oficiales y peo-nes se han de dar trescientos cincuenta pesos de oro que se le han de pagar…”.
Según el cronista, falleci-do en noviembre de 2013, los “documentos citados y tran-scritos nos permiten afirmar que la portada de la primitiva Catedral de México se conser-va en los pies de la iglesia de la Purísima Concepción del Hospital de Jesús. Podemos inferir que es aquella diseña-da por Claudio de Arciniega y realizada por Martín Casillas, Hernán García de Villaverde, Alonso Pablo y Juan de Ar-teaga, en calidad de canteros,
carmelitas recientemente es-tablecidas en la Ciudad de México, decidiría que fueran ellas las almas que recibie-ran el beneficio de ese sím-bolo exterior para su templo”, señala el cronista. Fue así que llegó al actual ExTeresa.
Tovar no especifica por qué se habría realizado un segun-do traslado, pero manifiesta sorpresa de que un elemento tan significativo del pasado colonial haya resistido, a pe-sar del “afán de renovación urbana que hoy se antoja ri-dículo”, emprendido a finales de los 50 del siglo XX por el jefe del Departamento del DF, Ernesto P. Uruchurtu, quien arrasó una parte de las facha-das del hospital para ampliar la avenida Pino Suárez.
Un estudio del fallecido Guillermo Tovar de Teresa, publicado en el libro La Catedral de México, corrobora que la portada de la antigua Catedral de México fue trasladada a su actual ubicación en 1691, tras permanecer 66 años en el actual Museo ExTeresa
TESTIGO DE PIEDRA
entre enero de 1585 y abril del año siguiente”.
LARGO TRAYECTOEn la portada que se conserva en la iglesia de Jesús Nazare-no aún puede verse el Cristo esculpido para su nicho; de los escudos de armas no hay evidencia. Tovar afirma que la demolición de la antigua Ca-tedral comenzó en 1567. Su construcción había comenza-do inmediatamente después de consumada la conquista de la antigua Tenochtitlán, en 1521. La portada de la prime-ra Catedral permite imaginar cómo fue ese añejo edificio.
Dice el cronista que “fue una construcción más bien pequeña” que estuvo orien-tada de oriente a poniente
(distinta de la nueva Catedral que está orientada de sur a norte) y que su portada prin-cipal miraba en dirección de las Casas del Estado y de la del Marquesado del Valle de Oaxaca (título nobiliario con-cedido a Hernán Cortés) —construi-das en lo que fueron las Casa de Axayá-catl y Moctezuma— que se conocen desde el siglo XVIII como la Casa del Monte de Piedad.
La antigua Catedral era un edificio modesto, cubierto por una techumbre de madera “de las de par y nudillo, tal como se hallaban dispuestas en la mayoría de los templos de esa época”. A su portada principal
se le llamó Del Perdón, pues daba acceso directo al reta-blo de la misma advocación. La primera narración del tras-lado de la portada, menciona Tovar de Teresa, lo hizo la his-toriadora María Concepción
Amerlinck en 1985, cuando señala que fue trasladada al templo de las mon-jas carmelitas.
Conocida como “portada de pie-dra de la puerta de piedra del Per-
dón”, para 1625 aún conser-vaba “vigencia plena en sus formas y en su espíritu, des-truirla hubiera significado un atentado y por ello el arzo-bispo Juan Pérez de la Ser-na, el protector de las monjas
Manzana primordialEl área donde se conser-va la primitiva portada de la Catedral de México es un lugar primordial en la fun-dación de la historia del país, dice el doctor Julián Gas-cón Mercado. La manzana que comprende las calles de El Salvador, 20 de Noviem-bre, Pino Suárez y Mesones fue también el sitio donde se dio el primer encuentro entre Moctezuma y Hernán Cortés y donde se conserva uno de los tres hospitales más anti-guos de América.
“Cuando Cortés estaba con diez mil tlaxcaltecas y menos de mil españoles pide una entrevista con Moctezu-ma, lo reciben en esta parte estratégica del imperio azte-ca que se llamaba Huitzilan, donde se creía que vivía el dios de la guerra Huitzilopo-chtli; abundaban las flores silvestres que eran el ele-mento de los chuparrosas; los aztecas creían que Huitzilopochtli se transfor-maba en colibrí para dirigir el ejército; por eso Moctezuma le dio la entrevista a Cortés en este lugar, a donde llegó con Pedro de Alvarado y la Malin-che, así como los principales capitanes”, explica.
Una vez consumada la Conquista, en ese lugar Cor-tés ordena la creación del Hospital de Jesús, que duran-te siglos siguió siendo diri-gido por los descendientes del Marquesado de Oaxaca, título que le fue concedido al conquistador en 1529. Por eso ahí, al pie de las escaleras del hospital, se conserva el único monumento público a Cortés, una copia del busto original elaborada por Manuel Tolsá y que, según Gascón, está en Italia, en propiedad de los príncipes de Pignatelli, des-cendientes del conquistador. Lucas Alamán lo habría en-viado a Italia cuando protegió también los restos de Cortés del ímpetu nacionalista que quería destruirlos en 1824.
PUERTA DE CINCO SIGLOS De acuerdo con la investigación histórica, en la portada que se conserva en la iglesia de Jesús Nazareno todavía puede verse el Cristo esculpido para su nicho.
NOTASLa antigua Catedral era un edificio modesto, cubierto por una techumbre de madera “de las de par y nudillo”.
Fotos: Luis Enrique Olivares
República de El Salvador
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Hospital de Jesús
Mesones
CENTRO HISTÓRICO
DF
Portada primitiva
6: EXPRESIONES luNES 7 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCElSIOR
MUSEO UNIVERSITARIO DEL CHOPOPOR SONIA ÁVILA [email protected]
Ilán Lieberman (Cd. de Mé-xico, 1969) tomó de los pe-riódicos los anuncios de sexoservidores cuyas fotos, a veces con las facciones ta-padas, se presentan con la le-yenda “foto real” en referencia a la veracidad de quien ofrece el servicio. La serie de imáge-nes, intervenidas con pisadas de ciudadanos que transitan por el barrio de La Merced, dejaron de ser un registro vi-sual para convertirse en un objeto de arte.
Las imágenes correspon-dientes a la serie Foto Real ejemplifican la fusión “orgá-nica” entre la fotografía como disciplina y la producción plástica, donde lo visual deja de servir únicamente como simple apunte de una realidad para ser parte de un proceso creativo e incluso del objeto final de exhibición.
El proyecto de Lieberman —junto con la obra de 17 ar-tistas más— propone una reflexión sobre el binomio foto-arte en la producción mexicana. Se trata de la expo-sición Las apariencias enga-ñan. Exploraciones a partir de la fotografía en México, la cual se inaugura el 10 de septiem-bre en el Museo Universitario del Chopo.
Bajo la curaduría de Ir-ving Domínguez, la mues-tra colectiva plantea cómo la imagen se ha convertido en un espacio de investigación y experimentación plástica más allá de ser únicamente un dispositivo visual. Entonces el discurso de la muestra no es precisamente una recolección de fotografías sobre un tema específico, sino de investiga-ción desde la escultura, el vi-deo, la instalación o la pintura sobre esta relación.
“En la exposición hay foto-grafía, pero también hay es-cultura hecha por fotógrafos; hay gráfica e instalaciones, y todo parte de proyectos he-chos por fotográfos, pero que están involucrando otras ra-mas de la producción artística,
Colombia, Cuba, Puerto Rico, Alemania y México.
De los proyectos desta-ca la instalación de Julie Es-coffier (Francia, 1989) que forma parte de su proyecto La paleontología de la fotogra-fía, en el cual usa sustancias como cloro, tintas de retoque y químicos fotográficos para intervenir esculturas que se transforman según el tiempo y las condiciones ambientales.
Mientras Alfredo Káram (Sonora, 1980) exhibe cinco fotografías del proyecto Jar-dín, con el cual explora las posibilidades escultóricas que resultan de la interacción en-tre elementos vegetales con materiales industriales. Mar-ta María Pérez Bravo (Cuba, 1959) proyecta dos videos sobre fotografías; las gra-baciones presentan la ac-ción de tomar una imagen repetidamente.
Roberto Salazar (Nuevo León, 1978) se muestra NuDO —Nuevo Departamento de Oftalmología… que consiste en un fotozine cuyo propó-sito es jugar con el concepto de libro fotográfico. “Vemos cómo la foto deja de ser un medio que provee un docu-mento y llegamos a un nivel de producción estética”, dijo el curador, quien también in-vitó a Edgar Durán (Ciudad de México, 1982), Michael López Murillo (Colombia, 1973), Ja-son Mena (Puerto Rico, 1974), Wolfgang Scholz (Alemania, 1958), entre otros.
Domínguez acotó que en el mercado del arte todavía se hace la distinción entre foto y el resto de disciplinas por una cuestión de posicionamiento en ventas, pues si bien existen ferias ya exclusivas en imagen como Photo Paris o la prime-ra edición de Zona Maco Foto, la instantánea entró al sistema económico hacia finales de la década de los años 70 del si-glo pasado.
“Tal vez esto contradice un poco todo lo que he dicho, pero la foto comenzó a subas-tarse apenas hace unos años y es un mercado muy joven to-davía”, comentó.
Una exposición de 18 creadores, a inaugurarse el próximo jueves, propone una reflexión sobre el binomio foto-arte en la producción mexicana
El arte de las apariencias
entonces lo que busca la ex-posición es ofrecer un pa-norama más complejo de la fotografía”, señala el curador en entrevista.
Domínguez explica que a partir de la década de los 90, la generación de artistas con mayor proyección interna-cional comenzó a ocupar la foto como soporte para sus procesos creativos y como registro de sus acciones a ve-ces efímeras o fuera de sitios
tradicionales para la exhibi-ción, y eso generó un acer-camiento paulatino entre las artes.
“El punto es que el terre-no de la fotografía siempre había buscado ponerse apar-te o diferenciarse del tipo de abordajes que hacen los ar-tistas, y los propios fotógrafos se rechazaban como artistas, y ahora es imposible hacer esa distinción”, agrega quien invitó a artistas de Francia,
Fotos: Cortesía Museo Universitario del Chopo
ENCUENTRO DISCIPLINARIO. En la exposición hay fotografía, pero también hay escultura hecha por fotógrafos.
UNA GRAN PERSPECTIVA. Lo que busca la exposición es ofrecer un panorama más amplio y complejo de la fotografía.
Vemos cómo la foto deja de ser un documento y llegamos a un nivel estético.” IRVING DOMÍNGUEZCURADOR
EXPLORACIONES A PARTIR DE LA FOTOGRAFÍA EN MÉXICO. La muestra colectiva plantea cómo la imagen se ha convertido en un espacio de investigación y experimentación plástica.
Ocho décadas sin FermínDE LA REDACCIÓ[email protected]
El pintor Fermín Revueltas, uno de los iniciadores del mo-vimiento muralista mexica-no, cumplirá hoy 80 años de muerto, pero su legado sigue presente, como lo demuestra el Festival Revueltas en Du-rango, que recuerda los apor-tes de él y sus hermanos; y que el próximo 27 de septiembre haya en el DF una visita guia-da para apreciar sus murales.
El paseo comenzará en el Antiguo Colegio de San Il-defonso, continuará en el Antiguo Convento de Santa Catalina de Siena, para con-cluir en la Antigua Facultad de Derecho, donde se exhibe su obra y la de otros muralistas.
Fermín Revueltas nació el 7 de julio de 1901, en Santia-go Papasquiaro, más tarde vi-viría en Colima, Guadalajara y Durango. Desde muy peque-ño manifestó aptitudes para la expresión gráfica.
En 1917, su familia lo en-vió junto con su hermano Sil-vestre (1899-1940) al Saint Edward’s College, en Austin, Texas, y al año siguiente a Chi-cago para realizar sus estudios profesionales.
Allí, entró en contacto con actividades artísticas, museos y una intensa vida bohemia. En 1920 regresó a México lle-no de inquietudes revolucio-narias, sociales y artísticas; quería adentrarse en las con-diciones de vida de su pueblo
para plasmarlas como men-sajes en sus pinturas.
En esa época estaba en auge el movimiento muralista mexicano, al que se incorporó al lado de grandes muralistas como José Clemente Oroz-co (1883-1949), Diego Rive-ra (1886-1957) y Jean Charlot (1898-1979), participando en la confección de los murales de la Escuela Nacional Pre-paratoria, el Colegio de San Pedro y el de la Secretaría de Educación Pública (SEP).
EL REVUELTAS PINTOR
Foto: Especial / Fermín Revueltas Andamios exteriores
Fermín Revueltas, quien murió el 7 de septiembre de 1935, fue un pintor que asumió su momento y lo expresó plásticamente.
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
3 Las apariencias engañan. Exploraciones a partir de la fotografía en México
3 Se inaugurará el 10 de sep-tiembre a las 19:00 horas.
3 Museo Universitario del Chopo (Calle Dr. Enrique González Martínez 10)
EXCELSIOR : LunES 7 dE SEptIEmbRE dE 2015 EXpRESIOnES :7
ADIÓS, A LA PLAYA DE PELOTAS DE PLÁSTICOWASHINGTON.- La playa sigue en el centro de Washington, D.C., la capital estadunidense, y ha permitido a los asistentes darse un chapuzón en un “océano simulado” de tres mil metros cuadrados de pelotas de plástico reciclables. Concretamente 750 mil. Hoy es el último día que los espectadores, tanto niños como adultos, pueden visitar esta instalación interactiva que se ha exhibido con éxito en el National Building Museum, desde el pasado 11 de julio. La exhibición también incluye sillas de playa, sombrillas y una costa simulada. Su objetivo es la reutilización de espacios infrautilizados, con el fin de que la arquitectura alcance nuevos niveles nunca imaginados. (Agencias)
Foto del día
AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL
ESCOCIA, RESIDENCIA ARTÍSTICA
POR SONIA Á[email protected]
Indagar las huellas del hom-bre en su entorno social, económico y político es el in-terés a priori de Arturo Her-nández (Ciudad de México, 1978), quien a partir de la ex-ploración personal del espa-cio físico reflexiona sobre el tránsito del ser humano y sus consecuencias.
Así, a través de la viven-cia del espacio, es como Her-nández se ha apropiado del entorno de la destilería Gl-enfiddic, en Escocia, donde realiza desde agosto pasado una residencia artística, en el marco del programa Air Pro-ject, para realizar una inves-tigación que concluya en un conjunto de obra.
Quien ha expuesto en el Museo de Arte Moderno de París y en el Museo de las Be-llas Artes de Boston explica que se trata de un ejercicio de apropiación del espacio para generar un proyecto exposi-tivo. Si bien en la residencia participan artistas de otros países, Hernández trabaja de manera individual una serie de esculturas.
Son piezas, aún en proce-so de creación, que evocan al sistema de producción, a las condiciones laborales, a las implicaciones sociales y po-líticas de la clase trabajadora e, incluso, a la arquitectura de una de las fábricas de la des-tilería que se destruyó en un incendio.
La propuesta del artis-ta es tomar como referencia a la destilería para abordar conceptos más extensos, por ejemplo la ciudad como un sistema de control o las ruinas del mundo moderno; ideas constantes en su trabajo a partir de un interés por di-mensionar la figura humana en el engranaje sociedad.
“Hay una serie de preocu-paciones en mi trabajo que figuran y tiene que ver con lo social, la economía, lo políti-co, y una serie de factores que dan forma a las relaciones humanas. En el contexto de Escocia, me interesa de inme-diato el entorno, su historia”,
El artista visual Arturo Hernández da cuenta en su nuevo proyecto del tránsito humano por el entorno natural
Ve las ruinas del hombre
sino que quería inscribirme en el contexto y el momento. En las primeras observacio-nes empiezo a buscar las his-torias de la gente, la industria, la huelga obrera, el trabajo, los derechos de los trabajadores, y entonces diseños las obras”, señala el artista.
Quien pertenece al progra-ma Sommerakademie, orga-nizado por el Centro Paul Klee en Berna, Suiza, detalla que las obras finales serán dos es-culturas que, en cierto modo, tienen sentido social y econó-mico igual en Escocia que en la Ciudad de México.
Si bien para la residen-cia no hay un ejercicio de re-colección de objetos, acción que caracteriza la obra de Hernández, el artista expli-ca que hay una relación con-ceptual entre este ejercicio y sus piezas anteriores, como se percibe en el libro Escom-bro, recién publicado por RM, el cual hace un recuento de la práctica del creador.
La publicación recopila textos y fotografías de lo úl-timos años de producción de quien fuera becario del FON-CA, para dar cuenta de su preocupación por el tránsito humano en el entorno natural.
Foto: Cortesía del artista
Foto: AFP
La obra de Arturo Hernández es resultado de su recopilación de objetos desechables, con lo que se apropia del espacio.
TÍTULO: Escombro
AUTOR: Arturo Hernández
EDITORIAL: RM Ediciones, México, 2015, 130 pp.
Mate en dos movimientos. Juegan blancas.Considerado el mejor compositor de Inglaterra, Comins Mansfield es uno de los mejores en la historia. Nació en Whiteridge, cerca de Tiberton, en Devon, el 14 de junio de 1896. Falleció el 27 de marzo de 1984. Compuso cerca de 850 problemas, la mayoría en dos jugadas. Enriqueció el arte de la composición con la aportación de nuevas ideas, entre ellas el jaque cruzado, que consiste en que, tras el primer movimiento, el negro puede responder con un jaque, insuficiente porque a la siguiente jugada recibirá jaque mate. Sus composiciones fueron divulgadas en Good Companion. Refieren que durante la Primer Guerra Mundial fue enviado al frente en una de las divisiones de artillería y mientras hacía guardias nocturnas en comunicaciones creaba sus hermosos problemas. De 1949 a 1951 fue presidente de la British Chess Problems Society y presidente de la Comisión de Problemas de la FIDE de 1963–1971. Colaboró con la columna de ajedrez del Sunday Telegrafh´s.
En 1976 fue distinguido con la Medalla de la Orden del Imperio Británico, por su aportación al ajedrez. Hay diferentes formas de abordar un problema. Primero debe hacer un reconocimiento general de la posición. Cuando se tiene experiencia, muchas veces por intuición, el ajedrecista alcanza tal madurez, visión de tablero, y acumulado ideas, temas y posiciones en su memoria, que puede indicar la jugada clave en un instante. Trate de comprender el papel que juegan las piezas. El entorno del rey negro es esencial. Nunca olvidar que si el mate es en dos jugadas, el monarca negro sólo puede avanzar a las casillas de su entorno y no más. Y también no olvide que las piezas de ajedrez gozan de la capacidad de los Rayos X. Cuidado, el peoncito negro de b7 muestra sus colmillos y está por morderle la yugular a la dama.
LA SOLUCIÓNEl monarca negro dispone de la casilla de escape g2 y si la dama se desconecta de la diagonal f1–a6 podrá huir a f1. El compositor desvía la atención por el peligro de la dama de situarlo en casillas estratégicas imporantes, como d3 y e2. No obstante, un jaque, tras 1. ... Rg2 2. Dh3+, permite al rey negro responder con Rg1. El jaque al descubierto tampoco conduce a la solución. Ésta se alcanza con el control de la casilla de escape g2, con el sorprendente movimiento. 1. Ac6! y ahora el peón está como el perro del hortelano. Si 1. ... b7xa6 2. Tb1++. Y si 1. ... b7xc6 2. Tg8++. Observe cómo la torre blanca desde el principio toca con su visión de Rayos X las casillas b1 y g8. 1–0
LAS NEGRAS SE DERRUMBAN TRAS EL INTERCAMBIO DE PIEZAS
De repente, cuando Mamedyarov comunica actividad a sus piezas y busca el intercambio, se da cuenta de que algunas de sus piezas menores quedan sin apoyo y que su adversario, Erwin L´Ami, puede causar graves daños, permanentes, en la estructura de flanco dama y, en el final, las blancas dispondrán de la pareja de alfiles. L´Ami participará en la Copa Independencia en el DF este fin de semana. La partida corresponde al Open de Reykjavik, en marzo, que ganó con 8.5 puntos de diez posibles.
Blancas: Erwin L´Ami, Holanda, 2,605.Negras: Shakhriyar Mamedyarov, Azerbaiyán, 2,756.
Apertura Inglesa, A41.R-7, Open de Reykjavik, Islandia, 15–03-2015.
1.d4 d6 2.c4 e5 3.Cc3 [3.dxe5 Cd7 4.exd6 Axd6 5.g3 Cc5 6.Cc3 a5±] 3...exd4 4.Dxd4 Cc6 5.Dd2 g6 6.b3 Ag7 7.Ab2 Cf6 8.g3 0–0 Con el rey en seguridad y con dos lances para conectar sus torres puede estimarse que las negras tienen una posición equilibrada. 9.Ag2 Te8 10.Cf3 Af5 11.Ch4 Ad7 12.0–0 Dc8 13.Tfe1 Las blancas se anticipan y con el movimiento de la torre se reservan el derecho, si las negras juegan Ah3, de doblar peones en c6, de intercambiar el A en h3 o de retirarlo. 13...Ah3 14.Ah1 Dg4 15.Cg2 Dd4 No parece ni oportuna ni adecuada la propuesta de intercambio porque las negras contribuyen al desarrollo de la otra torre blanca. 16.Tad1 Ce4 Punto crítico de la posición. Mamedyarov juega activo pero acaso no calculó con precisión. 17.Dxd4 Axd4 18.Txd4 Cxd4! 19.Cf4! Cg5 [19...Cxc3 20.Axc3 g5 21.Axd4 gxf4 22.Axb7+-] 20.Cxh3 Cxh3+ 21.Rf1 El gran maestro azerbaiyano Mamedyarov abandona la posición por las fuertes amenazas de las blancas. Éstas pueden jugar Cd5 con lo que atacan al caballo negro en d4, Cxc7 que puede desarticular la estructura en flanco dama con Cxc7, recuperar la calidad y dejar un peón aislado en d6 con lo que en el final L´Ami dispondría de la pareja de alfiles contra la de caballos. Amenazan Axb7 y romper la estructura. La decisión de Mamedyarov se ajusta a la valoración de los engines que dictan su veredicto en forma inapelable: las negras están perdidas.
Punto de inflexión del juego entre Erwin l´Ami y Shakhriyar Ma-medyarov, en la séptima ronda de Reykjavik, Islan-dia, tras 16 Tad1 Ce4.
EL TRIUNFO DE L´AMI SOBRE MAMEDYAROV
Comins Mansfield (1896–1984) British Chess Magazine 1916
refiere quien es el tercer artis-ta mexicano en realizar la re-sidencia en esta ciudad, luego de Erick Meyenberg (2013) y Tania Candiani (2014).
Seleccionado por un co-mité curatorial –integrado por Ricardo Porrero, Karen
Huber, Ariadna Ramonetti, Adriana Martínez y Erick Me-yenberg– , Hernández traba-jó la residencia en tres etapas: primero la exploración del entorno, donde encontró los restos de la fábrica incendia-da; luego el diseño del pro-yecto expositivo, y la creación de las piezas.
Aseguró que la explora-ción del espacio es la base de su investigación, y si bien su trabajo se construye desde hace años por la recolección de objetos de desecho que recogía de la calle, para esta residencia se apropia de his-torias, comentarios e ideas de los propios habitantes.
“Creo que fue una investi-gación más interna que tiene que ver con la ruina del lugar y cuando propuse el proyec-to no tenía una idea concreta,
Hay una serie de preocupaciones en mi trabajo que tienen que ver con lo social, la economía y lo político.”A. HERNÁNDEZARTISTA VISUAL
8: EXPRESIONES luNES 7 dE SEPtIEmbRE dE 2015 : EXCElSIOR