Prism

The Literary Magazine of the

Department of Foreign Languages

Indiana University of Pennsylvania

Issue 1, Spring 2015

Prism

The Literary Magazine of the

Department of Foreign Languages

Indiana University of Pennsylvania

Issue 1, Spring 2015

Editors: Dr. Vicente Gomis-Izquierdo and Dr. Marveta Ryan-Sams

The Department of Foreign Languages is pleased to present the first edition of its

multilingual literary magazine, dedicated to the creative and academic writing of students of

languages taught in the department. This magazine opens with a poem by a special

contributor, Prof. Roger Retana, a visiting faculty member from the Universidad Nacional de

Costa Rica who taught Spanish and French in the department during spring 2015. We are

grateful that he took time to share his creativity and culture with us.

This edition features works in three languages. In the future, we hope to include more

works in a greater variety of genres and in more languages. We plan to publish new editions

of the magazine at least once a year, and we encourage students in the department’s courses to

submit their best writing in Chinese, French, German, Japanese, Korean, or Spanish. The

works can be poems, anecdotes, short stories, interviews, reviews, travel chronicles, essays,

short dramas, or even comic strips.

Submissions should be sent in Microsoft Word documents by email to Dr. Vicente

Gomis-Izquierdo (vgiz@iup.edu) or to Dr. Marveta Ryan-Sams (mmryan@iup.edu) at any

time during the academic year.

No part of this publication may be reproduced without permission. All rights reserved.

2

Prism The Literary Magazine of the

Department of Foreign Languages

Issue 1, Spring 2015

Table of Contents

►Texts in Spanish

Poema

“Oda al olote,” Roger Retana……………...3

Narraciones extraordinarias…………….5

“El cadejo,” Jennifer Yasechko…………...5

“Mariano y el terrible, no muy bueno, muy

mal día,” Roxanne Gannon…..……………6

“El camino que cambia,” Amelia Eggan…..8

¡Así es la vida! ……………………………8

“Mi mejor Navidad,” Amy Dougher……. 11

“Mi mejor cumpleaños,” Amy Dougher…12

“La vida,” Sean McKee…………………..13

Reseña…………………………………...18

“El indigente,” Hanna Vipond…………...18

Ensayos ………………………………….20

“Fuerzas ocultas: descubrir el poder en ‘Dos

palabras’ de Isabel Allende,”

Elyse Shirley……...………………………20

“Continuidad del verde en la realidad y la

ficción,” Abbey Zelko……………………27

“La sátira en ‘La camisa de Margarita,’”

Sean McKee……...…………………..…….33

“Rulfo versus Freud: un análisis psicoanalítico

de un cuento de Juan Rulfo,”

Kristen Swope………………………………...39

Monográficos culturales ………...…………..45

“El carnaval de España,” Jesse Carnevale …...45

“La Edad Media para las mujeres,”

Jesse Cole………..………………………...50

“El sistema sanitario de los Estados Unidos,”

Christian La Mar………………...……..56

►Texts in Chinese

“Study Chinese from an Early Age” (bilingual)

Jazminn Jones…………………………….61

“Three Little Pigs,” Kristin Marie Troilo..…. 63

►Text in German

“Lucasta und eine kleine Insel,“

Jared Schneider...........................................64

3

POEM Oda al olote

Columna vertebral del grano de maíz

Albergue de enjambre dorado

Cual abejas en su panel de miel.

Tu sacrificio inmutable ha alimentado nuestra historia.

Por tus venas corre la sangre Chorotega y Nahúalt.

Flaco o gordo, siempre fiel a tu destino terrenal.

Esencia de la tortilla Azteca y la masamorra1 Tica.

¿Acaso servil a tu destino?

Siempre mudo en el tabanco.2

En tus entrañas resuena la música de América.

Abono de la tierra que te acoge y purifica.

Es tu cuna la llanura calma

Es tu mortaja la montaña erguida

Que te acoge y acurruca

Se acomoda en el gangoche3 del concho4 paladar

En la lumbre matinal del canto del yigüirro5 y el jilguero6

Tapón del calabazo de miel

arena de la tierra.

Jilguero

Yiguürro

4

¿PARA QUÉ SIRVE UN OLOTE?

PARA MUCHO…

DE TAPÓN DE LA BOTELLA DE AGUADULCE,

DEL CALABAZO DE AGUA,

DE LA BOTELLA DE GUARO.

DE TAPÓN TAMBIÉN A LA PILA DE AGUA.

PARA QUITAR EL TIZNE A LAS OLLAS.

Y LA GRASA A LOS PLATOS.

PARA LAVARSE LOS PIES

PARA JUGAR A LA GUERRA ENTRE CHIQUILLOS…

DE ABONO A LA TIERRA.

PARA ENCENDER EL FUEGO PUES ES DE YESCA.

Y TAMBIÉN, ¿POR QUÉ NO?

PARA LIMPIARSE EL TRASERO

A FALTA DE PAPEL, TUZA, HOJAS O UNA MATA DE CAFÉ CON LANA.

Notas

1 Atol agrio de maíz cuando no es ni elote ni el maíz seco.

2 Pequeño granero de las casas de Costa Rica de la colonia.

3 Yute, saco de yute

4 Se le dice así al campesino en Costa Rica de manera despreciativa.

5 Ave nacional de Costa Rica (Turdus grayi)

6 Ave de canto cristalino (Carduelis carduelis.)

Visiting Professor from Costa Rica

5

Narraciones extraordinarias

El cadejo

Había una vez en un pueblito en América del Sur cuentos de una bestia que tenía el cuerpo y las

garras de oso, la nariz de cerdo, la cola de buey, y los dientes de tiburón. Normalmente la bestia dormía

en su guarida en la selva, pero cada noche cuando había una luna llena, la bestia se despertaba y cazaba

para comer. Su comida favorita eran los seres humanos. El pueblo estaba aterrorizado por el

pensamiento de que esta criatura habría vagado en el pueblo para comerse a la gente de allí porque cada

noche cuando había una luna llena, una persona del pueblo desaparecía. Este terror se extendió por toda

la tierra y no había un alma que no hubiera oído hablar de la bestia.

Un día un cazador valiente vino al pueblo y decidió probar a la gente que la bestia no existía. Esa

noche, el cazador entró en la selva con una horca, una mochila llena de madera para una hoguera, una

botella de vino, y un cuchillo de caza. Caminó por la selva sin

problema hasta que oyó el sonido de algo moviéndose en el arbusto.

Paró para escuchar y decidió que no era nada. Tomó un poco de

vino para calmarse y siguió por la selva. Caminaba, caminaba,

caminaba y de repente oyó algo moviéndose en el arbusto

otra vez, pero esta vez oyó un gruñido desde el arbusto también.

Dio media vuelta pero no vio nada. Empezó a caminar otra vez.

De repente, oyó algo corriendo hacia él. Dio media vuelta y vio a la bestia de los cuentos corriendo a él y

parecía hambriento. El cazador empezó a correr. Corrió por la selva hasta que encontró una casucha.

Intentó abrir la puerta y oía los gruñidos viniendo más cerca. Finalmente abrió la puerta y se preparó

para luchar con la bestia con su cuchillo de caza. Podía oír a la bestia rompiendo la puerta y empezó a

rezar a Dios y a los santos. Ya no oía a la bestia y decidió que era seguro salir de la casucha. No vio a la

bestia y empezó a caminar por la selva para volver al pueblo, pero no sabía que la bestia esperaba detrás

de la casucha para devorarlo tan pronto como se fuera. La bestia lo atacó y se comió al cazador. Sabía

que eventualmente la gente se atrevería a ir a la selva buscándolo y que no tenía que cazarla en el pueblo

más.

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6

Mariano y el terrible, no muy bueno, muy mal día

Era un día típico. El martes por la tarde, Mariano iba a la biblioteca para escribir un artículo

porque su compañero de habitación tenía una chica en su apartamento. Por supuesto, él no quería estar

allí para eso y tenía que hacer su tarea, así que él fue a la biblioteca, pero su mala suerte sólo acababa

de empezar.

Naturalmente, antes de que pudiera comenzar su trabajo, necesitaba café y debido a eso, él fue a

Java City. Ordenó su bebida, pero cuando se la trajeron, la orden estaba equivocada. Pidió macchiato de

caramelo, pero le dieron uno con avellanas. Era alérgico, por lo que comenzó a tener una reacción

alérgica. Por suerte, alguien le pinchó con un EpiPen y no tuvo una

reacción mortal. La barista se sintió muy mal sobre lo que pasó y

Mariano recibió el café de forma gratuita.

Como era de esperar después de un incidente tan horrible, él

salió de Java City y fue a trabajar en su tarea. Sin embargo, cuando salía, él

se tropezó con algo y derramó su café sobre una chica muy hermosa. Ella

gritó a los altos cielos y todo el mundo en la biblioteca les miraba. Él estaba mortificado – de hecho,

casi se murió. Se disculpó pero ella maldijo a su madre, a su hermano, ¡a toda su familia! Ella estaba

sumamente enojada y por consiguiente Mariano se escapó antes de que pudiera empeorarse.

7

Rápidamente, él subió las escaleras hasta el segundo piso, no sólo para escapar de la ira de la mujer,

sino también para trabajar finalmente un poco en su objetivo original: su tarea. Antes de que pudiera

comenzar, sin embargo, él tenía que hacer un poco de investigación y comenzó a buscar los libros que podía

utilizar. Pues, cuando recogió un libro arriba de un estante, toda la plataforma se derrumbó! ¡Cataplúm!

Cuando una se cayó, las otras cerca de él empezaron a caer también. Afortunadamente, nadie lo vio romper

los estantes así que él fue capaz de escapar de la escena del crimen.

Ahora, pensó que las cosas iban un poco a su manera, pero estaba equivocado. Él tuvo un libro que

podía utilizar así que él fue al escáner. Cuando trató de usarlo, ¡el escáner empezó a volverse loco! No sabía

qué hacer. ¡El papel comenzó a volar fuera de la máquina!

Levantó la vista y vio a un bibliotecario enojado que venía hacia él. El bibliotecario comenzó a gritar

a Mariano. Esto llamó la atención de otras personas y algunos de ellos incluso comenzaron a tomar sus

teléfonos para grabar un vídeo. El pobre Mariano no sabía qué hacer así que él dócilmente aceptó el regaño y

pidió disculpas profusamente. Después de que el bibliotecario recogió la información de contacto de

Mariano, Mariano fue despedido. Así que corrió y buscó refugio en un rincón tranquilo de la biblioteca.

En fin, fue horrible. Y como si eso fuera poco, cuando se sentó para finalmente hacer su artículo, su

computadora se quedó sin batería. Si hubiera sabido que él iba a tener un día tan malo, se habría quedado en

casa.

, SPAN 230

8

El camino que cambia

Cuando tenía dieciocho años, mi mamá y yo fuimos a Perú por dos semanas. Era julio, después de

la graduación de mi escuela secundaria e íbamos para celebrar. Decidimos ir a Perú porque habíamos

conocido una mujer de allí, Rosa Thompson, que murió cuando yo tenía quince años. Rosa era como mi

abuela, especialmente porque todos mis abuelos vivían en Carolina del Norte, y además, era la madrina mía

y de mi mamá. Rosa era también una curandera, y aprendimos mucho sobre la espiritualidad. Siempre

hablaba de Perú con mucho afecto y aprendimos sobre la cultura. A ella hablaba de la comida, la música, el

baile, los cuentos, los idiomas español y quechua, convicciones de los incas y los descendientes modernos

de los incas, los quechuas. Por estas razones, sabíamos que queríamos visitar un día, y después de mi

graduación era el momento perfecto. Mirando hacia atrás, estoy feliz que fuimos, porque la experiencia

cambió mi vida.

Llegamos al aeropuerto de Cuzco, Perú en medio de julio.

Pasamos mucho tiempo en las tierras altas de las montañas de los

Andes, específicamente en la región de Cuzco y en el Valle Sagrado

de los Incas. El Valle Sagrado está situado entre Cuzco y la antigua

ciudad de Machu Picchu y el río Urubamba a través del valle.

Hay un camino sagrado que empieza en Cuzco y termina en Machu

Picchu. Eso era el centro y el cuerpo del imperio de los Incas; Cuzco era el ombligo, El Camino era el

cuerpo y Machu Picchu era la cabeza. Sin embargo, el imperio está dentro del Valle Sagrado y los

quechuas, y el espíritu de los incas siempre estará vivo.

Mi parte favorita del viaje fue cuando mi mamá y yo pasamos cuatros días caminando desde el

Camino del Inca a Machu Picchu. Aquellos días fueron los mejores en mi vida, y además los días cambiaron

mi vida. Yo no he vivido nunca una experiencia como ese viaje, todo era un torbellino. Mis guías eran

David y Jimmy John y trabajaban ayudándonos con nuestras herramientas y comida, además había seis

otros excursionistas en mi grupo.

9

Aunque la caminata era muy difícil, nunca me había sentido más calma y tranquila y la conexión que yo sentí

con la tierra es incomparable.

En el primer día, nos transportamos en furgoneta al comienzo del Camino que íbamos a caminar.

Había muchos trabajadores para ayudar a llevar nuestras cosas.

Aunque sus trabajos eran difíciles y necesitaban llevar

muchas libras de herramientas, eran muy simpáticos

y serviciales y era evidente que sus trabajos eran muy

importantes para ellos. Mi mamá y yo les dimos hojas de coca

y dulces con cafeína. Me sentía inspirada por ellos. Yo nunca había visto a nadie tan feliz de trabajar tan

duro. De hecho, estaba inspirada para caminar por las montañas con más energía y entusiasmo, y en mi

opinión el camino hacia el puesto de vigilancia encima de las montañas era el mejor. Me di cuenta que si

hago actividades con propósito, el resultado es más satisfactorio. Esta reflexión es importante para mi hoy día

ya que pienso que ahora soy una persona mejor.

El Camino Inca me ayudó a tener una mentalidad más abierta. Caminar el Camino fue una

experiencia que cambió mi vida. Gané amigos inesperados y nunca me había sentido tan viva. La tierra y el

mundo allí eran preciosos. Los panoramas y montañas, las plantas, la salidas y puestas de sol, las estrellas, las

ruinas antiguas- todo era increíble para mi. Las palabras no pueden explicar la belleza que veía y sentía, pero

todavía vivo la experiencia una y otra vez en mis memorias y mis sueños.

10

Recuerdo específicamente la última noche en el camino. Había luna nueva y el cielo de noche era

negro. Las estrellas estaban más radiantes que nunca y estábamos cerca de muchas ruinas de los incas. Me

sentía como la persona más afortunada en el mundo y recibí mucha humildad por mi experiencia. Recuerdo

una gran conexión con la tierra y el mundo. Cambió mi punto de vista y mi espiritualidad. Me sentía unida

con Rosa otra vez y con todas esas personas ahora, en el pasado y en el futuro. A primera vista, comprendí

que fui parte de este mundo y el universo. Estuve unida con las montañas, las estrellas, el sol y la luna, y

especialmente con las personas sabias con quienes experimenté el Camino Sagrado y tierra antes que yo,

especialmente con Rosa. Gané mucho propósito para mi vida y nunca seré la misma.

Obviamente, mi experiencia en el Camino Inca fue muy influyente. En efecto, ahora estudio

antropología, español y estudios latinoamericanos. Creo que si todas las personas tuvieran una experiencia

espiritual y con conexión, más personas vivirían con propósito y estarían felices y tranquilas con el

universo. Espero poder volver al Camino con mi familia algún día. Le doy gracias a Pacha Mama por mi

vida.

Pacha Mama

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11

¡Así es la vida!

Mi mejor Navidad

Yo tuve la mejor Navidad de mi vida en el año 2007. Yo tenía 16 años. Ésta fue la mejor Navidad de

mi vida porque mi madre le compró a mi padre un pájaro, un cockatiel. Mi padre pensó que mi madre iba a

comprar una antena parabólica para él. ¡Pero él se equivocó! Mi madre y yo fuimos a la tienda de mascotas

el día antes de la Nochebuena y analizamos las opciones de cockatiels; teníamos dos opciones. Yo elegí el

pájaro más silencioso. Entonces tuvimos que comprar una jaula, comidas y juguetes de pájaros. Yo le

compré un libro sobre cockatiels. Todo costó alrededor de $150 dólares. Mi madre y yo entramos en mi

casa con el pájaro y sorprendimos a mi padre. Mi padre le llamaba al pájaro Ozzie. Ésta fue la mejor

Navidad de mi vida porque yo también gané un compañero permanente con plumas.

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12

Mi mejor cumpleaños

Yo tuve el mejor cumpleaños de mi vida en el año 2007. Yo iba a tener 16 años el 17 de abril. En la

vida de muchas personas, este es un evento grande. El 16 de abril a las 6:00 de la noche, mi madre y yo

fuimos a TJ Maxx para comprar ropa y zapatos. Terminamos las compras a las 7:30 de la noche. Entonces,

cenamos en Panera Bread. Por último, fuimos a casa. Fuera de mi casa había unos globos. Yo pensé, “Esto

es un poco raro.” Yo entré en mi casa y mis amigos gritaron, “¡Sorpresa!” Me sorprendieron mucho.

Durante la noche, nosotros bailamos, hablamos, y comimos. También, ellos me compraron muchos regalos.

Éste fue el mejor cumpleaños de mi vida porque fue bueno saber que mis amigas pensaban mucho en mí.

SPAN 102

13

La vida

I

En la infancia, todo el mundo es nuevo.

Estoy en los brazos de mi madre siempre.

El agua del bautismo me da miedo.

Lloro.

El bebé no sabe lo que pasa. El agua causa mucho frío en su cabeza y no conoce al hombre que está

abrazándole. Es el sacerdote, pero el bebé no lo sabe. El bebé está llorando porque él quiere estar con su

madre, pero no sabe dónde está ella. Hay muchas personas por todos los lados, pero no conoce a nadie. ¿Qué

va a ocurrir? ¿El bebé va a ver a sus padres otra vez? ¡Él quiere regresar a sus padres ahora! Este lugar es

muy extraño y el bebé no quiere estar aquí. Quiere estar en su casa, en su propia cuna, con su manta y

juguetes. Por fin, el bebé está en los brazos de su madre otra vez, pero todavía llora. Es la vida de un bebé,

solamente puede sentirse seguro en los brazos de su madre.

14

II

De niño, el mundo es divertido,

Todas las cosas son juguetes.

Alguien puede ser mi amigo.

Me río.

Ahora, el bebé es un niño. Tiene nueve o diez años. Está en el parque, jugando con otro niño a quien

conoció hace diez minutos. Los dos tienen algo en común, quizás un juguete o un juego favorito. No importa;

ellos son amigos inmediatamente y se divierten. Es posible que ellos nunca vayan a verse otra vez en sus

vidas, pero no importa porque los niños viven en este momento, no en el futuro. Más tarde, la madre del niño

dice que ellos tienen que regresar a su casa. El niño está triste porque él se divierte y no quiere salir, pero su

madre es la jefa y el niño tiene que escucharla. El niño dice “adiós” al otro chiquito, cuyo nombre no

recuerda, y camina a su coche con su mamá. Él espera ver a este chico otra vez, pero no es seguro. La vida

del niño es muy simple y admirable.

15

III

De adolescente, el mundo es desolado.

Mis padres son mis enemigos.

Nunca estoy feliz.

Me rebelo.

El niño se hace un adolescente. Lleva ropa negra y ajustada, con cadenas y collares grandes. Escucha

música alta que les molesta a sus padres y a los vecinos. Pelea con todas las personas de autoridad, como los

padres, los maestros, y la policía. Tiene amigos que son malas influencias y quieren forzar al adolescente a

hacer cosas que él no haría, como tomar drogas, alcohol, y otras cosas peligrosas. Pero esto es una fachada,

en su interior el adolescente es el mismo niño amable. En su mente él quiere salir de casa, pero en su

corazón él sabe que ama a sus padres y no quiere ofenderlos. La adolescencia es un tiempo difícil para

muchas personas, pero después, la situación parece una tontería.

16

IV

De adulto, el mundo es mi amigo.

Tengo mi propia familia ahora.

Quiero ayudar a mi esposa.

Trabajo.

El hombre está en el hospital. Hoy es el día del nacimiento de su primer hijo. Él esperaba un hijo,

pero si el bebé fuera una hija, no la amaría menos que a un niño. Los chicos son menos trabajo. Es el día más

feliz de su vida, excepto quizás el día de su boda. Va a ser un padre, está emocionado pero tiene miedo al

mismo tiempo. ¿Qué pasará si él es un mal padre? ¿Su hijo va a ser un niño mimado? Ser un padre tiene

mucha presión, y el hombre no sabe si él tiene lo que necesita para ser un padre. Pero nadie lo sabe todo

sobre ser un padre y es parte de la experiencia humana. Mientras el hijo se hace mayor, el hombre se hace un

mejor padre.

17

V

De viejo, la muerte es mi amiga.

Estoy en mi lecho de muerte.

El ángel de la muerte está cerca,

Me muero.

Ahora el hombre es un anciano y toda su familia está por todos lados de su cama. Él puede sentir la

presencia de la muerte, y sabe que no tiene mucho tiempo con su familia. El hombre quiere decir mucho a su

esposa, a su hijo, a su nieto, pero no hay bastante tiempo. Él tiene que confiar en que ellos saben sus

sentimientos. Cierra los ojos, puede ver el ángel de la muerte. Los dos se abrazan, como viejos amigos de la

niñez. El hombre ha vivido una vida llena de alegría y felicidad. Nadie puede decir que el hombre no era feliz

con su vida, y su vida termina con una sonrisa en la cara.

SPAN 230

18

Reseña

El indigente

La obra de teatro “El indigente,” representada por Alex Piedra y Marcela Jara, cuenta la historia de

una noche en la vida de un hombre sin un hogar. Los actores usan una trama cautivante para demostrar al

público la vida del protagonista.

Los actores Jara y Piedra usan un banco y unos disfraces para contar la historia en vivo. El banco

representa un banco en un parque en una ciudad. Éste es el hogar del protagonista, el indigente,

protagonizado por Alex Piedra. La audiencia encuentra al protagonista borracho una noche cuando una chica

está sentada en el banco. El protagonista le explica que ella está sentada en su hogar y tiene que mudarse.

Este evento es sólo el primer encuentro de la noche. Después, él se encuentra con una policía, una mujer

loca, y una chica extranjera perdida.

Escena de la obra

19

Entre cada encuentro, el protagonista se va del banco para hablar con un perro que, en realidad, no

existe. Cada vez, el protagonista revela un poco más sobre su vida y por qué se quedó sin hogar y se

convirtió en un hombre alcohólico. Después de la muerte de su esposa, el protagonista se transformó en un

vagabundo esquizofrénico y alcohólico. Su único deseo es quedarse en su banco sin interrupción y tomar

alcohol, pero esta noche no se lo permiten porque cada encuentro con cada mujer le hace reflexionar sobre

sí mismo o su pasado. Al final de la obra, él decide que necesita cambiar su vida y pone un letrero que dice

<<se vende>> para mostrar al público el inicio del cambio.

Desde el inicio de la obra, el actor Alex Piedra representó el papel del indigente perfectamente. Él

habló como un borracho para comunicar muy bien el personaje indigente y alcohólico. El uso del guión por

ambos actores fue increíble. Los dos actores tuvieron éxito en la evocación de la emoción de la audiencia

porque la obra se actuó bien y los actores involucraron al público. Marcela Jara transmitió muy bien el

punto de vista de las personas que no viven sin hogar para dar una comparación de la vida del protagonista

y aprender más sobre él. Jara y Piedra realizaron la obra maravillosamente y merecen reconocimiento por

sus habilidades de incluir y evocar emoción de la audiencia.

, SPAN 404

20

Ensayos

Fuerzas ocultas: descubrir el poder en “Dos palabras” de Isabel Allende

La capacidad de aprender un idioma es una característica única de los seres humanos. Ninguna otra

especie puede comunicarse en una manera tan complicada o elocuente. Algunos animales pueden repetir

sonidos exactos o imitar señales de las manos, pero no inventan nuevas palabras o estructuras. Y no dan

significados más que el sentido fundamental. Sin embargo, un idioma verdadero es una plataforma de

pensamiento de alto nivel, y como tal puede tener poder inmenso. Saber cómo usar las palabras es un talento

que pone el poder en las propias manos. El cuento “Dos palabras,” de Isabel Allende, representa la fuerza

que las palabras y el lenguaje tienen en las formas escritas, habladas y pensadas.

Isabel Allende

Al principio del cuento, la protagonista, Belisa Crepusculario, no conoce esta fuerza. Pero casi

inmediatamente a su llegada a la civilización lo descubre. El viento introduce la palabra escrita a Belisa con

un periódico a sus pies. El cuento dice, “Ese día Belisa Crepusculario se enteró que las palabras andan

sueltas sin dueño y cualquiera con un poco de maña puede apoderárselas para comerciar con ellas” (7).

21

Con este conocimiento, ella funda su profesión: la venta de palabras. En adición, ella se da cuenta de

que todas las palabras y formas no son las mismas. De hecho, ella da niveles de poder a las formas diferentes

por medio de los precios. Dice que “Vendía a precios justos. Por cinco centavos entregaba versos de

memoria, por siete mejoraba la calidad de los sueños, por nueve escribía cartas de enamorados, por doce

inventaba insultos para enemigos irreconciliables” (5). Cada incremento del precio aumenta la dificultad y la

confidencialidad de las peticiones de palabras. Entonces, desde el principio, Belisa es mostrada como una

mujer inteligente que puede usar la fuerza de las palabras por sí misma para su bienestar.

También, Allende muestra el poder de la forma escrita en la narrativa y desarrolla varios modos

dentro del cuento. Por ejemplo, después de la primera indicación de la fuerza de las palabras, Belisa se da

cuenta de que hay muchas más posibilidades que puede explorar. Dice que “Al principio ofrecía su

mercancía sin sospechar que las palabras podían también escribirse fuera de los periódicos. Cuando lo supo

calculó las infinitas proyecciones de su negocio” (7). Al darse cuenta de esto, ella aprende a leer y escribir.

La solicitación de su talento es tan grande porque Belisa entiende la sutileza del lenguaje. Después de

aprender las reglas básicas, ella va más allá de ellas para dar palabras hechas a la medida de su clientela.

Dice que “. . . se compró un diccionario. Lo revisó desde la A hasta la Z y luego lo lanzó al mar, porque no

era su intención estafar a los clientes con palabras envasadas” (7). Pero más que saber las palabras, Belisa

sabe cómo usarlas. Es su oficio dar las palabras más apropiadas y efectivas para cada petición. En el libro La

seducción de las palabras Álex Grijelmo dice que “No existen los sinónimos completos. ¿Por qué, si a veces

parece que sí? Porque las palabras no sólo significan: también evocan. Y dos palabras de conceptos iguales

no evocan lo mismo si son dos palabras diferentes” (Grijelmo 23). Esto es el concepto que Belisa entiende y

utiliza – especialmente cuando da las palabras secretas.

Más allá de ser la primera introducción de las palabras para Belisa, los periódicos tienen mucho poder

también. En los Estados Unidos, la libertad de prensa está garantizada en la constitución debido a este poder.

De hecho, el periodismo es conocido como la cuarta división del gobierno.

22

La Asociación Española de Editoriales de Publicaciones Periódicas comenta sobre esto en el

Manifesto de Madrid que dice,

La prensa y las publicaciones gratuitas constituyen uno de los fenómenos más relevantes ocurridos en

el campo de la comunicación y el periodismo . . . fomentan la lectura y permiten un mejor y mayor

acceso de los ciudadanos a la información, a la cultura, a la participación social y a los hábitos

democráticos. (Manifesto)

Este fenómeno es ilustrado en el cuento cuando el Coronel se presenta como candidato de presidente. Dice

que “La prensa se ocupó de él. Viajaron de lejos los periodistas para entrevistarlo y repetir sus frases, y así

creció el número de sus seguidores y de sus enemigos” (11). De esta manera, las palabras del discurso que

Belisa le da al Coronel son reproducidas en otra forma y la fuerza se extiende más lejos que el sonido de su

voz.

Pero la voz puede ser un poderoso instrumento en la entrega de las palabras y la forma hablada puede

ser tan poderosa como la escrita. A veces es la manera del discurso más que las mismas palabras la que tiene

la fuerza. Por ejemplo, el Coronel es una figura imponente con “fieros ojos de puma,” pero esta fachada es

suavizada por el tono de su voz. Dice que “Le sorprendió su voz, suave y bien modulada como la de un

profesor” (8). Es la combinación de las palabras de Belisa y la voz del Coronel que da el éxito de su

candidatura. Pero no se puede disculpar el poder de las palabras habladas por sí mismas. Después de todo,

son las palabras que hacen llorar a los hombres de la tropa y hacen que el Coronel esté “seguro de que con

esas palabras el sillón presidencial sería suyo” (10). Y también, como se ve en el cuento, las palabras puede

parecer que tengan poderes sobrenaturales.

23

Cuando Belisa percibe las insinuaciones del Mulato, “ella lo detuvo con un chorro de palabras

inventadas que tuvieron la virtud de espantarle el deseo. . .” (11). Y más tarde, “. . .sólo el miedo que le

inspiraba su lengua le impedía destrozarla a latigazos” (12). De hecho, el cuento describe al Coronel como

“alelado” por “un encantamiento susurrado.” Pero él está alelado en un sentido diferente de la brujería: está

enamorado. Pero las tropas del Coronel no saben que este es el caso. Basan sus opiniones en una idea

antigua de miedo y superstición. En una investigación de las palabras supersticiosas de la edad media, José

Manuel Marchena Jiménez describe una mentalidad en que

Las palabras sin sentido eran especialmente peligrosas y detrás de ellas siempre había nigrománticos o

hechiceros. También reprueba las palabras que tienen mala intención y, sobre todo, critica a las

personas que piensan que la nómina es la única responsable de la sanación, o sea, a los que están de

alguna manera obsesionados o poseídos por las nóminas. (Jiménez 231-232)

Aquí, nómina significa una maldición y es exactamente lo que las tropas, y especialmente el Mulato,

piensan. En la misma manera en que el Coronel se vuelve obsesionado se las dos palabras, el Mulato está

obsesionado en la idea de la maldición de Belisa. Aunque Belisa no es una bruja, sabe el poder de estos

sentimientos y lo usa para un oficio menos malo. Su profesión consiste en buscar las palabras apropiadas

para evocar sentimientos y emociones. El mejor ejemplo es cuando ella está escribiendo el discurso

presidencial. Dice que

24

Descartó las palabras ásperas y secas, las demasiado floridas, las que estaban desteñidas por el

abuso, las que ofrecían promesas improbables, las carentes de verdad y las confusas, para quedarse

sólo con aquellas capaces de tocar con certeza el pensamiento de los hombres y la intuición de las

mujeres. (9)

Para hacer esto, necesita entender que hay muchas palabras que tienen significaciones en la subconsciencia.

Ciertas palabras pueden traer nuevamente imágenes de eventos pasados y las emociones conectadas a estos

eventos. En el artículo que se llama La seducción de las palabras, el periodista Álex Grijelmo dice que,

“[Las palabras] viven, pues, también en los sentimientos, forman parte del alma y duermen en la memoria.

Y a veces despiertan, y se muestran entonces con más vigor, porque surgen con la fuerza de los recuerdos

descansados” (Grijelmo 14). Este fenómeno es lo que permite el éxito de la profesión de Belisa. Las

palabras son archivos de la vida y si se puede escoger las palabras correctas para sustentar la memoria viva,

habrá personas que estén dispuestas a pagar.

Pero hay niveles de este concepto también. Grijelmo dice que, “Una palabra posee dos valores: el

primero es personal del individuo, va ligado a su propia vida; y el segundo se inserta en aquél pero alcanza

a toda la colectividad. Y este segundo significado conquista un campo inmenso, donde caben muchas más

sensaciones. . .” (Grijelmo 14). Este segundo valor es cómo el discurso del Coronel tiene tanto impacto y

poder sobre la multitud. Pero el primer valor es la razón para las dos palabras que cautivan al Coronel.

Usualmente, Belisa vende una palabra secreta y no dos. Dice que “A quien le comprara cincuenta

centavos, ella le regalaba una palabra secreta para espantar la melancolía. No era la misma para todos, por

25

porque eso habría sido un engaño colectivo. Cada uno recibía la suya con la certeza de que nadie más la

empleaba para ese fin en el universo y más allá” (5). Pero Belisa ofrece dos palabras gratis al Coronel. Y

cuando las susurra en su oreja, deja una gran impresión sobre el Coronel. Dice que

. . . [Belisa] se inclinó para entregarle su regalo. Entonces el hombre sintió el olor de animal

montuno que se desprendía de esa mujer, el calor de incendio que irradiaban sus caderas, el roce terrible

de sus cabellos, el aliento de yerbabuena susurrando en su oreja las dos palabras secretas a las cuales

tenía derecho. (10-11)

Entonces, las dos palabras son conectadas a estas experiencias sensoriales en la memoria. Desde este

punto, el Coronel no puede usar estas palabras sin pensar en ella. Dice que “En toda ocasión en que esas dos

palabras venían a su mente, evocaba la presencia de Belisa Crepusculario y se le alborotaban los sentidos

con el recuerdo de olor montuno. . .” (12). Es un ejemplo del poder de las palabras pensadas. Las más

pequeñas asociaciones pueden crecer a un nivel intoxicante si son repetidas en la mente.

Es un concepto similar que aplica a los clientes que reciben sólo una palabra. Pero en vez de

conjurar pensamientos de Belisa, el uso de la palabra trae a la mente cualquiera efecto que la persona quiere

o necesita en el momento. En el ensayo Hablar, decir y conocer: el acto lingüístico, Jesús Martínez del

Castillo dice que “El decir define al hablante ante la realidad y el mundo y da soporte a lo que es la realidad

y el mundo, que no es más que aquello a lo que el sujeto hablante, dicente y cognoscente le atribuye el ser o

realidad” (Martínez 377). Es el creer en el poder que da la fuerza de las palabras en las mentes de los

clientes. Pero no son sólo palabras al azar. Belisa tiene un talento verdadero buscando las palabras correctas

para cada individuo – un talento casi increíble.

Debido a este aspecto, y otros que son tan increíbles, algunos pueden decir que el cuento sólo es un

ejemplo de realismo mágico. O tal vez sólo es un cuento del poder del amor. Ambos pueden ser parte, pero

hay más implicaciones que son deliberadamente incluidas para demostrar la fuerza de las palabras en

cualquier forma. La autora, Allende, da un discurso titulado La magia de las palabras en que dice

Mi oficio es la escritura. El único material que uso son palabras. Palabras...palabras... Palabras de este

dulce y sonoro idioma español. Están en el aire, las lleva y las trae el viento, puedo tomar la que quiera,

son todas gratis, palabras cortas, largas, blancas, negras, alegres. Infinitas palabras para combinarlas a

mi antojo, para burlarme de ellas o tratarlas con respeto, para usarlas mil veces sin temor a desgastarlas.

Están allí, al alcance de mi mano. Puedo echarles un lazo, atraparlas, domesticarlas. Y puedo, sobre

26

Es obvio que Allende entiende la fuerza de su arte, y ella comparte su conocimiento a través de este cuento

en particular. No hay duda que las palabras son importantes cuando el título es “Dos palabras.”

Pero el cuento tiene más significado que la idea franca de dos palabras susurradas a un hombre que se

enamora de la mujer que las susurra. Éste es el tema básico pero hay muchos ejemplos del poder de las

palabras en otras formas y situaciones. No importa si la forma es escrita, hablada o pensada. Las palabras

pueden tener tanta fuerza como se les da.

Obras citadas

Allende, Isabel. "Cuentos de Eva Luna." Libros Gratis. Web. 23 Apr. 2011. <http://

www.librosgratisweb.com/html/allende-isabel/cuentos-de-eva-luna/index.htm>.

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Grijelmo, Álex. "La seducción de las palabras." Punto de lectura (2007): 1-331. Print.

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Martínez, Jesús. "Hablar, decir y conocer: el acto lingüístico." Oralia 11 (2008): 375-97. Print.

27

Continuidad del verde en la realidad y la ficción

A veces, cuando uno se despierta de un sueño, es difícil diferenciar entre el sueño y la realidad. Este

fenómeno también ocurre cuando uno lee un buen libro de ficción. A veces, no puede comprender cuál es la

realidad y cuál es la ficción. En el cuento “Continuidad de los parques” de Julio Cortázar, el personaje

principal está leyendo un libro sobre dos amantes que planean matar al esposo de la mujer. El hombre está

tan concentrado en el cuento que él se convierte en una parte del cuento y se transforma en un personaje en su

libro—el esposo que los amantes quieren matar. Una de las cosas que relaciona la realidad y la ficción en este

cuento es el color verde. El color verde está presente en maneras diferentes en el mundo de la realidad y el

mundo de la ficción. Por ejemplo, los árboles fuera de la ventana del hombre cuando él está leyendo su libro

también aparecen en la rama de árbol que araña al personaje en el libro. También aparece en el libro el sillón

verde en que el hombre se sienta cuando él lee. Por eso, Julio Cortázar usa el color verde en “Continuidad de

los parques” para mostrar que la ficción puede confundir nuestras percepciones de la realidad y la ficción.

Julio Cortázar

“Continuidad de los parques” es una obra de neofantasismo, según Jaime Alazraki. Alazraki, en

“Toward the Last Square of the Hopscotch,” dice que Cortázar no es un escritor del género “fantastic” porque

este género es del lado oscuro del hombre y produce miedo y horror en el lector. Alazraki dice que los

cuentos de Cortázar incluyendo “Continuidad de los parques” no son exactamente “fantastic”. En su lugar,

28

Alazraki sugiere que las obras de Cortázar tienen un género nuevo y diferente, y él crea el género de

“neofantastic” o neofantasismo. Cortázar cree que su género de neofantasismo:

seeks an alternative to that false realism which assumed that everything can be neatly

described as was upheld by the philosophic and scientific optimism of the eighteenth century,

that is, within a world ruled more or less harmoniously by a system of laws, of principles, of

causal relations, of well defined psychologies, of well mapped geographies (10).

En otras palabras, Cortázar trata de usar los elementos del “fantastic,” por ejemplo, la confusión entre la

realidad y la ficción, sin asustar al lector como era común en el siglo XVIII.

El elemento más importante que muestra que la ficción de Cortázar es del género de neofantasismo es

que él escribe de dos dimensiones opuestas como lo natural y lo sobrenatural, la realidad y los sueños, la

realidad y la ficción/fantasía, etcétera. En el siglo XVIII, antes del tiempo de Cortázar, los cuentos de este

género empezaron en el estado de la realidad o la naturaleza, y con el tiempo, se convirtieron en el estado de

la ficción o fantasía. Pero ahora, Cortázar y los otros escritores del género de ficción neofantasismo

muestran que la realidad y la ficción o la fantasía son iguales y ocurren al mismo tiempo. Por eso, es difícil

diferenciar entre las dos. Por ejemplo en “Continuidad de los parques,” el lector es una parte de la ficción y

confunde su sentido de realidad con la ficción en su libro (Alazraki 2005: 13).

Cortázar usa esté género porque él quiere que el lector y el autor puedan pensar y explorar el mundo

de la realidad y el mundo de la irrealidad en sus cuentos sin saber cuál es real y cuál no es real. Cortázar no

le dice al lector qué mundo él piensa que es real o falso. Él le permite al lector elegir. Él también usa las

convenciones literarias de escribir sin la idea del tiempo cronológico, las percepciones de la realidad y la

ficción, el uso de la comedia y la tragedia, y de la realidad y los sueños en sus cuentos para suministrar una

trama fascinante para que los lectores exploren (Friedman 62).

A Cortázar le gusta escribir de estos tipos de temas porque él piensa que es difícil o imposible

comprender el mundo y es fácil confundir la realidad y la irrealidad por nuestras capacidades cerebrales

limitadas. Pero él cree que una realidad existe porque él ha visto mucho dolor en el mundo (Scholz 22).

Cortázar cree en una realidad extraordinaria porque las realidades de todos los días esconden la realidad

29

segunda que es “neither mysterious nor theological, but profoundly human” (Alazraki 2005: 12). Muchos

fenómenos diferentes pueden cambiar las percepciones del mundo y la realidad, por ejemplo la percepción

de la muerte y las ideas de espacio y tiempo (12) y los colores. Debido a que la realidad es difícil de

entender, es importante explorar la realidad para averiguar que es verdad y que es falso. Las dos

realidades—la verdad y lo falso—que Cortázar presenta en muchos de sus cuentos no son para escapar, sino

para encontrar la verdad (Scholz 24).

Cortázar usa este fenómeno de la ficción contra la realidad en algunos de sus cuentos incluyendo

“Continuidad de los parques.” El lector es parte de la ficción y confunde su sentido de la realidad con la

ficción en su libro (Alazraki 2005: 13). Él pone dos cuentos juntos. Los dos cuentos son normales cuando

están separados. Pero cuando los dos están juntos por sus factores comunes o ideas que aparecen en los dos

cuentos, tienen un significado diferente. Un ejemplo está en su cuento “La noche boca arriba,” en el cual un

hombre confunde la realidad con un sueño. Las dos dimensiones o mundos en este cuento son de dos épocas

diferentes, un hospital en el siglo XX y el tiempo de las aztecas. Pero el lector no sabe qué dimensión es la

realidad y cuál es solamente un sueño porque Cortázar enlaza las dos dimensiones para formar un cuento.

Lo que era un sueño se hace realidad y lo que era realidad se hace un sueño (Alazraki 1999: 136). Esta idea

es muy similar a la trama de “Continuidad de los parques.” En este caso, lo que fue la ficción se hace la

realidad y lo que fue la realidad se hace la ficción.

Cortázar usa el color verde en “Continuidad de los Parques” para ilustrar los conceptos del

neofantasismo, su idea personal de realidad, y el concepto de la ficción contra la realidad. El color verde

aparece en el mundo de la realidad en este cuento en el sillón verde y los árboles afuera de la ventana. El

hombre, quien es el personaje principal, en este cuento se sienta en el sillón mientras él lee una novela. El

sillón se enfrenta la ventana, y el hombre puede ver afuera dónde hay muchos árboles y la hierba que son

verde: “Arrellanado en su sillón favorito de espaldas a la puerta que lo hubiera molestado como una irritante

posibilidad de intrusiones, dejó que su mano izquierda acariciara una y otra vez el terciopelo verde y se puso

a leer los últimos capítulos” (Cortázar). El verde, que está descrito en el principio del cuento, establece el

30

escenario como un sitio donde algo interesante ocurre cuando el color aparezca otra vez. También, Cortázar

menciona la idea de la posibilidad de una intrusión en el principio del cuento, y esta idea presagia la

intrusión que sucederá en el final.

El verde aparece en el mundo de la ficción también. Los árboles que arañan al personaje en la novela

que el hombre está leyendo probablemente son verdes aunque el cuento no lo dice específicamente. El sillón

verde aparece en el mundo de la ficción otra vez también en el final del cuento: “La luz de los ventanales, el

alto respaldo de un sillón de terciopelo verde, la cabeza del hombre en el sillón leyendo una

novela” (Cortázar). El personaje de la novela entra en un cuarto con la misma descripción como el cuarto

del hombre que está leyendo la novela con su espalda a la puerta. Esta cita es importante porque el verde en

la novela y el verde de afuera de las ventanas y del sillón vienen juntos. Los dos mundos colisionan. Los

colores similares en ambos mundos vienen juntos y confunden al lector sobre qué es realidad porque ambos

mundos tienen características similares. Como el sillón verde está en los dos mundos de la realidad y de la

ficción, el sillón le permite al lector deducir que hay una intrusión como la intrusión que es presagiada en el

principio del cuento. Pero, esta intrusión no es sólo del personaje que quiere matarlo. Es importante recordar

que la intrusión ocurre en la mente del hombre que lee el cuento. Una persona sólo puede confundir la

realidad y la ficción en su mente. Es imposible que los dos mundos de la realidad y la ficción colisionen.

Por eso, la intrusión en el cuento es más que sólo del personaje. Es la intrusión de la ficción en el mundo

real.

Cortázar comunica este problema a sus lectores con su personaje principal. El hombre en el cuento

tiene la personalidad de un hombre normal y todos los lectores pueden relacionarse con él. Él es un hombre

de negocios al que le gusta relajarse y leer un buen libro después de un día duro de trabajo. Muchas

personas son similares a este hombre. Ellos tienen trabajos normales, trabajan por muchas horas y quieren

relajarse cuando vienen a casa. Después de un día difícil y si una persona está cansada, es fácil estar

enfrascado en un libro y experimentar una vida nueva. Esta vida nueva ayudará a una persona de olvidar sus

problemas y el estrés de la vida porque no existen en el mundo de la ficción.

31

Pero a veces, hay un problema con esta idea. Cuando el libro termina, la persona no sabe lo que es

real y lo que es falso. La persona confunde la acción de la trama con la acción de la vida real. Esto puede

puede causar muchos problemas. En “Continuidad de los parques” Cortázar insinúa que el hombre muere al

final. Este final muestra un tema y una moraleja del cuento: no es bueno estar enfrascado en un libro para

escapar de los problemas. Las personas deben relacionar con los personajes en el cuento pero no deben

relacionarse tanto que los lectores se conviertan en los personajes. El objetivo de Cortázar en “Continuidad

de los Parques” es enfrascar al lector, pero también advertirlos de los problemas que pueden pasar si no

tienen cuidado. Según Scholz, el propósito de escribir sobre dos mundos separados no es escapar de la

realidad, sino buscar y encontrar la verdad (24).

“Continuidad de los parques”

¿Por qué Cortázar usa el verde para crear esta conexión entre la realidad y la ficción en lugar de otros

colores como rojo o negro? Es posible que el color verde sea usado en este cuento porque el verde es el color

de lo natural. Es importante para los dos mundos ser naturales para que sean realistas. Si los dos mundos

parecen naturales, ambos parecerán realidades plausibles. Cortázar quiere que el mundo de la realidad y de la

ficción en su cuento tengan los aspectos realistas así que el lector tiene que buscar la verdad y decidir qué

mundo es la realidad. El verde es la puntada que teje la trama de las dos realidades. También, es posible que

32

Cortázar escoja el verde porque es un color de tranquilidad, el cual es el tipo de ambiente que el hombre

quiere tener cuando él se relaja con un libro. Este sentido de tranquilidad le permite al hombre estar absorto

en “el color y movimiento” (Cortázar) de la novela y confundir sus sentidos de la realidad y la fantasía de la

ficción. El verde continúa en ambos mundos, lo que explica el título, “Continuidad de los parques.”

En conclusión, es verdad que el color verde puede reunir el mundo de la realidad y el mundo de la

ficción para ilustrar los conceptos de su neofantasismo. Cortázar usa el verde para ayudar a los lectores a

entender la semejanza entre la realidad y la ficción, y comprender el tema del cuento que si uno no tiene

cuidado, puede ser difícil diferenciar entre la realidad y la fantasía. La vida es muy complicada y es difícil

entenderla a veces, pero la literatura no es una forma de escape. Es necesario encontrar la verdad entre dos

realidades diferentes. Cortázar suministra el cuento para sus lectores y les da una conexión entre los dos

mundos por el color verde, pero no le dice al lector qué parte del cuento es realidad y cuál es la ficción.

Cortázar cree que es importante que los lectores decidan y encuentren esta verdad solos.

Obras citadas

Alazraki, Jaime. "From Bestiary to Glenda: Pushing the Short Story to Its Limits." Critical Essays on Julio

Cortazar. Ed. Jaime Alazraki. New York: G.K Hall & Co., 1999. 133-40. Print.

---. "Toward the Last Square of the Hopscotch." Julio Cortázar. Ed. Harold Bloom. Philadelphia: Chelsea

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Cortázar, Julio. “Continuidad de los parques”. Literatura.org. Alfaguara, 1996. Web. 24 Mar. 2012.

Friedman, Edward H., L. Teresa Valdivieso, and Carmelo Virgillo. Aproximaciones al estudio de la

literatura hispánica. Boston: McGraw-Hill Higher Education, 2008. 61-62. Print.

Scholz, László. El arte poética de Julio Cortázar. Buenos Aires: Ediciones Castañeda, 1977. 20-27. Print.

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33

La sátira en “La camisa de Margarita”

El autor peruano Ricardo Palma escribió el cuento “La camisa de Margarita” en 1893. En aquella

época, los autores utilizaban sus obras para mostrar los cambios sociales que querían en sus países.

También, el padre usualmente escogió el esposo de su hija por razones económicas o políticas. El tema en

“La camisa de Margarita” es el matrimonio y su conexión con la situación económica de las familias de los

comprometidos. En su cuento “La camisa de Margarita,” Palma usa la sátira para mostrar la relación entre

los ricos y los pobres en su país.

Ricardo Palma, un escritor peruano, nació en Lima, Perú en 1833.

Su padre se marchó cuando era muy joven y su madre lo crió. Escribió

muchos poemas en su juventud. Sus poemas fueron publicados en varios

volúmenes durante su vida (Enciclopedia Brittanica). Según Christopher

Carmona cuando tenía la edad suficiente, Palma se alistó en la Marina de

Perú por seis años y cuando regresó estaba muy involucrado en la política.

También, en 1860, participó en un golpe contra su presidente, Ramón

Castilla, que no tuvo éxito (278).

Debido al fracaso del golpe de estado, Palma fue exiliado a Chile

por tres años y cuando regresó a Perú estaba involucrado en la política otra vez. Esta vez, de 1865 a 1876,

sirvió como Cónsul de Perú, era Senador, y sirvió en el Ministerio de Guerra y Marina. Después de la

Guerra del Pacífico, Palma fue el director de la Biblioteca Nacional hasta 1912, según su biografía en el

sitio web BookRags. Murió el seis de octubre de 1919.

Los hijos (un hijo y una hija) de Palma también eran escritores. De acuerdo con Carmona, su hijo

escribió cuentos de horror influenciados por Poe. La hija de Palma era una activista con sus obras escritas,

como su padre, pero ella escribió obras para el movimiento feminista.

34

“La camisa de Margarita,” el cuento más famoso de Ricardo Palma, se trata de un padre que paga la

dote para su hija con el engaño (Fay 10). Margarita Pareja quiere casarse con Luis Alcázar, un hombre que

es el sobrino de un hombre muy rico en Lima, pero Luis es pobre y don Raimundo, el padre de Margarita,

no quiere que se casen (Friedman, et al. 46). Al fin, los dos se casen, pero don Raimundo no está feliz sobre

la boda.

Cada personaje en “La camisa de Margarita” representa algo diferente, como la pobreza, los ricos,

el poder, el prejuicio, etcétera. El primer ejemplo es Margarita. Ella representa la inocencia y el amor. Era

costumbre en aquel tiempo que el padre escogía al esposo de su hija. Sin embargo, en este cuento,

Margarita quiere casarse con Luis a pesar de las objeciones de su padre. Ella es joven y cree en el amor

romántico. Ella está enamorada de Luis, y ella no va a aceptar con calma la decisión de su padre. Ella no

comprende que la costumbre requiere que la mujer se case con el hombre que su padre escoge. Así es su

inocencia y su creencia en el amor.

El segundo ejemplo es Luis, el novio de Margarita. Él representa a los pobres de Perú en el tiempo

de Palma. Luis no tiene dinero, pero el padre de Margarita tiene mucho dinero. Ésta es la razón que don

Raimundo no quiere que los dos se casen. En 1893, los ricos no se casaban con los pobres, los ricos

solamente se casaban con otras personas ricas. Palma creía que esto no era aceptable, y por eso él escribió

“La camisa de Margarita.”

Don Raimundo, el padre de Margarita, representa el prejuicio de los ricos. A él no le gusta la idea

de que su hija se case con un hombre sin dinero. Ésta era la opinión de la mayoría de los ricos en Perú al

final del siglo diecinueve. Palma creía que el amor era una razón mejor para casarse que por razones

económicas, y por eso él escribió un cuento en que el amor gana.

También, Palma utiliza el símbolo de la camisa (el camisón para dormir) para representar el

prejuicio de los ricos. Don Honorato hubiera estado enojado si supiera que don Raimundo le dio la camisa

cara a Margarita. Don Raimundo le da la camisa a Margarita quiere que su hija tenga una buena vida, pero

tiene miedo de que ella no lo haga. Palma dice que es posible que ella tenga una buena vida con su esposo y

35

también que sea feliz sin dinero.

Don Honorato, el tío rico de Luis, representa el poder de los ricos en el gobierno, no sólo en Perú

sino en cualquier país. Los políticos del mundo son, por la mayor parte, más ricos que la persona común.

Don Honorato no es un político, pero es rico y por eso tiene poder. Él tiene tanto poder que él puede influir

la decisión de don Raimundo de si Margarita puede casarse con Luis. También, don Honorato tiene el poder

y la influencia para exigir que don Raimundo no le dé dinero a Margarita, sino que permita que ella viva sin

nada más de lo que tiene Luis.

Palma utiliza muchos recursos literarios en “La camisa de Margarita.” Un ejemplo es la ironía, como

al final del cuento cuando don Raimundo le da a Margarita una camisa que cuesta mucho dinero. Es la ironía

porque es una sorpresa para don Honorato porque el acuerdo entre él y don Raimundo es que don Raimundo

no va a darle dinero a su hija. Don Raimundo no rompe esta promesa técnicamente, pero hace algo furtivo y

le da un regalo caro a su hija.

Con este pensamiento, el cuento en total es una alegoría. La sociedad en Perú tenía mucho prejuicio

contra los pobres. La alegoría es una obra en total de sátira, y eso es el caso con “La camisa de Margarita.”

Todo lo que pasa en el cuento se burla de la sociedad en Perú durante el tiempo de la vida de Ricardo Palma.

Otros autores de aquel tiempo hicieron la misma cosa; ellos utilizaron sus obras para mostrar los cambios

que querían en sus países.

Palma escribió “La camisa de Margarita” con dos tipos de narradores, al principio en la primera

persona y el resto del cuento con un narrador omnisciente. “La camisa de Margarita” es un marco narrativo

porque empieza con una voz en la primera persona que dice que viaja a Perú y oye la frase, “¡Qué! Si esto es

más caro que la camisa de Margarita Pareja” (Friedman, Valdivieso, Virgillo 47) cuando algo cuesta mucho

dinero.

El narrador no entiende esta frase, así que cuando descubre la significación de la frase, narra la

historia de Margarita Pareja para los lectores. Después de este momento, el cuento está narrado en la tercera

persona, con un narrador omnisciente.

36

Palma no utiliza mucho diálogo en este cuento. La mayoría de “La camisa de Margarita” es la

narración, las acciones y los eventos presentados en texto. Por eso, casi todo el cuento es los comentarios del

narrador. No hay mucha descripción del marco escénico o de los personajes en “La camisa de Margarita.” El

narrador dice que Margarita es “mimada” (Friedman, Valdivieso,

Virgillo 47), pero no dice nada de su apariencia. Tampoco hay

descripción de la apariencia de Luis, si es guapo o feo, los lectores

no saben.

El tono del cuento es informativo. El narrador cuenta un

cuento para informar el público del origen de la frase, “¡Qué! Si

esto es más caro que la camisa de Margarita Pareja” (Friedman,

Valdivieso, Virgillo 47). El tono no es ni feliz ni triste, es como un

hecho histórico.

También, Palma no utiliza mucha exposición en este

cuento. Al principio, dice cosas como que Margarita es “la hija

más mimada de don Raimundo Pareja” (Friedman, Valdivieso, Virgillo 47), que don Honorato es el tío rico

de Luis en Perú, y que el año es 1765, pero casi nada más.

En comparación con la exposición, hay mucho desarrollo en el cuento “La camisa de Margarita.” Los

personajes no hablan mucho, pero el narrador habla mucho de las acciones de los personajes. El único

diálogo es entre don Honorato y don Raimundo cuando don Honorato le dice a don Raimundo que él debe

permitir la boda entre Luis y Margarita. El resto es descripción de las acciones de los personajes.

No hay mucho suspenso en este cuento, pero hay algo cuando don Honorato habla con don

Raimundo. Los lectores no saben lo que va a ocurrir. ¿Don Raimundo va a permitir la boda o no? Pero el

suspenso no dura mucho tiempo porque don Raimundo decide muy rápidamente que Margarita y Luis

pueden casarse.

37

El punto decisivo es el momento en que don Honorato le dice a don Raimundo que él está enojado

cuando descubrió que don Raimundo no quiere que Luis y Margarita se casen. Éste es el momento en que la

dirección de la trama cambia, y los dos jóvenes pueden casarse. Antes de este punto, ellos no pueden casarse

y Margarita está triste y enferma. Después de este punto, la decisión de don Raimundo cambia y Margarita

está feliz que ella pueda casarse con Luis.

El clímax es cuando don Raimundo decide que él va a comprar una camisa cara para su hija. Él sabe

que a don Honorato no le va a gustar su decisión, pero compra la camisa de todos modos y se la da a

Margarita. No es técnicamente en violación de su acuerdo, pero es una manera en que don Raimundo puede

darle algo caro a su hija sin dar dinero.

El clímax de “La camisa de Margarita” es cuando don Raimundo le da la camisa a Margarita. El

narrador dice que, “Porque don Honorato era tan testarudo, que, a saber lo cierto, habría forzado a la sobrina

a divorciarse” (Friedman, Valdivieso, Virgillo 49). Los lectores saben lo que pasaría si don Honorato

descubriera lo que hizo don Raimundo. Esto es, también, el desenlace. Si don Honorato descubriera la

verdad, la consecuencia sería que don Honorato les habría obligado a Luis y a Margarita a divorciarse. Los

dos están enamorados y no quieren divorciarse, y por eso los dos van a mentirle a don Honorato para

preservar su matrimonio.

En la época de Palma, el padre de una mujer escogió al esposo de su hija, pero en el cuento,

Margarita quiere casarse con Luis, y ella está enferma cuando no puede. Cuando el doctor le dice a don

Raimundo que la única cura es que ella se case con Luis, él, don Raimundo, no está feliz, pero al final

permite el matrimonio. Esto es muy diferente de lo normal en aquella época. La mujer no escogió a su

esposo en este tiempo. Con esto, Palma estaba tratando de enviarle un mensaje al público.

Palma escribió “La camisa de Margarita” en 1893. Como los otros autores hispanoamericanos de su

tiempo, Palma utiliza sus obras para expresar el mensaje que él quiere decirle al público. Usualmente, estos

mensajes son de reformas sociales y políticas en sus países. A través de esta obra, él pensaba en dos

aspectos sociales de Perú en 1893, la selección del esposo de una mujer y el motivo de casarse.

38

Palma creía que el matrimonio debe ser entre dos personas enamoradas, no el resultado de la

selección del padre de la mujer debe escoger el esposo de su hija. El amor es una mejor razón para casarse

que las razones políticas, económicas, o sociales. También Palma utiliza la sátira para decir que en su tiempo

los ricos de Perú pensaban que eran mejores que los pobres y no se casarían con la gente pobre.

Muchos autores al final del siglo diecinueve usaban sus obras literarias para demonstrar los cambios

que querían en el mundo. Ricardo Palma, un escritor peruano, usó su obra “La camisa de Margarita” para

satirizar la sociedad de Perú en 1893. “La camisa de Margarita” se utilizaba para decir que el matrimonio

debe ser entre dos enamorados, no por una razón económica. Margarita quiere casarse con Luis, un hombre

pobre, hasta que su tío rico muera, pero su padre no quiere que los dos se casen porque Luis es pobre. La

sátira está en que los ricos en Perú no se casaban con la gente pobre. Palma creía que el matrimonio debe ser

entre dos enamorados, y esto es un mensaje importante en “La camisa de Margarita.”

Bibliografía

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2012. <http://www.britannica.com/EBchecked/topic/440126/Ricardo-Palma>.

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784-787. Print.

Spanish 260

39

Rulfo versus Freud: un análisis psicoanalítico

de un cuento de Juan Rulfo

Se ha dicho que muchos autores usan sus experiencias

personales para encontrar inspiración para sus obras. Si esto fuera

cierto, muchas obras tendrían aspectos psicológicos en sus textos. Hay

muchos tipos diferentes de psicología, pero sólo una parte de este

campo se centra solamente en la infancia y la adolescencia: el psicoanálisis. Era posible que la infancia y la

adolescencia del autor mexicano Juan Rulfo tuvieran un gran efecto en muchas de sus obras y, por eso, su

cuento “¡Diles que no me maten!” puede ser evaluado para identificar tres aspectos importantes de la teoría

psicoanalítica: el complejo de Edipo; el Concepto del Id, del Ego, y del Superego, y la transferencia.

Desde el final del siglo XIX, el concepto del psicoanálisis era muy controversial. Sigmund Freud era

neurólogo, psicólogo y autor, y es conocido como “el padre de psicoanálisis”. Freud propuso la idea de que

las experiencias en la niñez de una persona son responsables para su personalidad cuando la persona es un

adulto (Beidel, Bulik, and Stanley 20-22). La teoría psicoanalítica era muy popular en los años 1920 y 1930,

pero hoy en día, la teoría psicoanalítica no se usa con mucha frecuencia porque muchos estudios han mostrado

que hay poca evidencia que apoya muchas de las ideas de Freud (Beidel, Bulik, and Stanley 20-22). Sin

embargo, el concepto de la teoría psicoanalítica es muy intrigante, y es una manera apropiada para analizar y

comparar la infancia de Juan Rulfo y su cuento “¡Diles que no me maten!”.

Nacido en 1917 en México, Juan Rulfo tenía una niñez muy difícil. La mayoría de su familia eran

hacendados y, por eso, no eran ricos, pero ellos tenían bastante dinero para

vivir una vida cómoda. Cuando Rulfo tenía seis años, su padre y dos tíos

fueron asesinados porque tenían problemas financieros (“Juan Rulfo”). Poco

después, su madre se murió de un ataque del corazón. Después de la muerte

de sus padres, Rulfo vivió con sus abuelos brevemente. Él no vivió con sus

40

abuelos por mucho tiempo porque le enviaron a un orfanato en Guadalajara (Virgillo Valdivieso, and

Friedman 68). Obviamente, Rulfo sufrió el desplazamiento constante de su familia. Finalmente, cuando él

tenía 15 años, su vida se mejoró. Sin embargo, una huelga de estudiantes causó que Rulfo fue de la Ciudad de

México. Él estaba solo, y debido de esto, él tuvo muchos trabajos diferentes, como un vendedor de llantas, un

agente de inmigración, y un asesor (Deveny). En todos los lugares, parece que Rulfo no podía encontrar la

estabilidad en su vida. Dos eventos históricos tenían una influencia profunda en la infancia y adolescencia de

Rulfo: la Revolución Mexicana (1910-1929) y la rebelión de los cristeros (1926-1929). Ambos eventos

causaron la destrucción extensa en México (“Juan Rulfo”). Estos eventos públicos, la muerte de su familia, y

su tiempo en el orfanato significaron una infancia y una adolescencia muy difíciles. Su educación y vida social

fueron muy interrumpidas por estos eventos; solamente esto pudiera haber tenido un efecto grande en la vida

de un hijo.

En breve, “¡Diles que no me maten!” es la historia de un hombre viejo, Juvencio, rogándole a su hijo,

Justino, que le diga al guardia (el Coronel) que no le pegue un tiro. Juvencio es un criminal, pagando el precio

por un crimen que él cometió hace 35 años: él mató a un hombre después de dos o tres confrontaciones sobre

el ganado. Juvencio se ha mudado muchas veces en los 35 años para evitar las consecuencias de su pecado.

Ahora, Juvencio está atado a un poste, implorándole por su vida al Coronel, que tiene el poder de dispararle.

Justino no quiere decirle al Coronel que no mate a su padre porque el Coronel sabrá que Justino es el hijo de

Juvencio, y Juvencio teme que el Coronel los mate a los dos. Hablando

con Juvencio, el Coronel le dice que el hombre a quien Juvencio mató

era su padre y que él no tenía un modelo masculino cuando era niño.

A pesar de las súplicas de Juvencio, el Coronel decide que él necesita

dispararle (a Juvencio) por justicia. El Coronel le emborracha a

Juvencio, y le dispara. Después, el punto de vista es de Justino, que

está mirando el cuerpo de su padre muerto, cuya cara ya no está

reconocible y tiene muchos agujeros de las balas (Rulfo 111).

41

La primera sección de la teoría psicoanalítica es, tal vez, la idea más popular en el espectro del

psicoanálisis. La idea del Complejo de Edipo es que un chico joven tiene una atracción sexual para su madre.

Por el otro lado, el joven se siente un sentimiento de competencia entre él y su padre para el cariño de la

madre. Sin duda, este complejo puede ser encontrada en chicas jóvenes también, pero mucha de la

investigación con psicoanálisis siempre usaba chicos y hombres. En casos extremos, es una posibilidad que el

chico (o la chica) quiere matar a su padre (o su madre) para tener toda la atención de su padre del sexo

opuesto. Esta idea tiene su origen en el cuento famoso de Edipo (“Oedipus Complex”). Desde la perspectiva

del Complejo de Edipo, en “¡Diles que no me maten!”, se ha propuesto que el deseo que el Coronel tenía para

matar a su padre cuando él era un niño cambia cuando Juvencio le mató a su enemigo (el padre del Coronel).

Dado que Juvencio le mató al padre del Coronel, él no podría matar a su padre él mismo (‘”Tell Them Not to

Kill me!” “¡Diles que no me maten!”’). También, parece que el Coronel tiene más cuidado para Juvencio que

su propio hijo, Justino. Es decir, el Coronel está más preocupado que Justino por la muerte de Juvencio

(Menton). La oportunidad para el Coronel para aliviar este Complejo del Edipo (por matar a su padre) le fue

robada por Juvencio.

Otra idea grande en la teoría psicoanalítica es el concepto del Id, del Ego, y del Superego. Freud, el

responsable por este concepto, dijo que cada persona tiene en su mente un Id, un Ego, y un Superego. El Id, el

Ego, y el Superego ayudan con el proceso de tomar decisiones. Según Freud, el Id está presente desde el

nacimiento. Es responsable para los deseos y las necesidades de cada persona. Si estos deseos y necesidades no

se cumplen, la persona tendrá un estado de ansiedad. Por supuesto, los deseos del Id no son realistas. Para

compensar, el Ego es responsable para garantizar que las emociones de una persona son expresadas de una

manera apropiada. El Superego no está presente desde el nacimiento; es aprendido de los padres y la sociedad.

El Superego tiene toda la moralidad de una persona; es decir, el Superego controla las razones buenas en

contraste con las malas. Freud tenía la idea de que las personas tienen el Superego para compensar por los

impulsos inapropiados del Id (Cherry). En total, el concepto del Id, del Ego, y del Superego se puede ver en

las palabras y las acciones del Coronel. Obviamente, la muerte del padre del Coronel era muy difícil para el

Coronel. Como resultado, cuando el Coronel tiene el asesino de su padre (Juvencio) en cautiverio, él no

42

escucha a las súplicas del Juvencio que le permita vivir. Simplemente, no hay espacio para el “perdón

cristiano”. Sin embargo, el Superego ha impedido a Justino, y él sabe que su padre tiene que sufrir las

consecuencias de su pecado; él merece su destino. Finalmente, su Ego decide que la acción más responsable y

más realista es mantener su silencio.

La idea de Transferencia no está tan bien conocida que muchas otras ideas en el psicoanálisis, pero

Freud la describió como un fenómeno en psicoterapia en que hay una redirección inconsciente de los

sentimientos de una persona o idea a otra persona o idea (Vollmer). Como se mencionó en el principio, Rulfo

tenía una niñez y una adolescencia muy difíciles con la muerte de su padre, madre, y tíos. Es posible que los

sentimientos sobre la muerte de su padre de Rulfo fueran desplazados a los personajes del Coronel y de Justino

con la muerte de sus padres. Al fin del cuento, el Coronel le dice, “Guadalupe Terreros era mi padre. Cuando

crecí y lo busqué me dijeron que estaba muerto. Es algo difícil crecer sabiendo que la cosa de donde podemos

agarrarnos para enraizar está muerta” (Rulfo 109). La última frase tiene mucho poder y es probable que Rulfo

tuviera las mismas ideas que el Coronel de su propia vida. Parece que algunos eventos en la vida de Rulfo,

especialmente la muerte de su padre, tuviera una influencia grande en “¡Diles que no me maten!” (“Juan

Rulfo”). En esta situación, según el psicoanalista, Rulfo está mostrando el dolor emocional de la muerte de su

familia en sus obras a través del concepto de la transferencia.

Durante el tiempo de la Revolución Mexicana y la rebelión de los cristeros, México era muy inestable,

igual que la vida del Coronel sin su padre. Entonces, el Coronel le mata al padre de Justino y, como resultado,

Justino está sin un padre. La inestabilidad simplemente se mueve de personaje a personaje en “¡Diles que no

me maten!” (‘“Tell Them Not to Kill me!” “ ¡Diles que no me maten!” ’). También, esta inestabilidad puede

simbolizar la inestabilidad de la situación de padres o cuidadores cuando Rulfo era un niño: él vivió en su

propia casa, y después en la casa de sus abuelas, y luego un orfanato, y finalmente Rulfo fue a la Cuidad de

México cuando él sólo tenía 15 años (Virgillo, Valdivieso, and Friedman68). Él nunca tuvo una oportunidad

de permanecer en un lugar con solamente una familia. Además, hay cambios de perspectiva y de tiempos en

“¡Diles que no me maten!”. Algunas personas tienen la idea de que estos cambios rápidos en el contexto de la

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obra representan sus cambios rápidos en su niñez y en su adolescencia (Menton). El pasado del autor no

siempre tiene un efecto en el contenido del cuento; puede afectar cómo el cuento se ha configurado.

Mientras que no hay evidencia sólida para la teoría psicoanalítica, muchas personas han usado esta

teoría para evaluar obras y para encontrar la inspiración de muchos autores, pintores, músicos, etc. La teoría

psicoanalítica ha disminuido en popularidad en las últimas décadas, debido a una falta de evidencia empírica,

pero es una manera de evaluar muy intrigante y única para psicólogos y el público. Debido a la niñez y la

adolescencia difíciles de Juan Rulfo, era posible que muchas de sus obras, incluso parte de este cuento

tuvieran inspiraciones de su vida. Por cualquier motivo, lo cierto es que “¡Diles que no me maten!” puede ser

evaluado por tres mayores tipos de la teoría psicoanalítica. Primero, el Complejo de Edipo: Es posible que el

Coronel quiera matar a Juvencio porque Juvencio le robó de la oportunidad para cumplir con su deseo Edípica

(matar su padre y casarse con su madre). Segundo, el concepto del Id, del Ego, y del Superego están en los

personajes diferentes. Con el Coronel, él tiene una pelea entre su Id, Ego, y Superego cuando él decide matar a

Juvencio. Al final, su Ego no tiene un éxito totalmente, pero los procesos de pensamientos claramente existen.

En Justino, su Superego tenía triunfo sobre el Id (que quería salvar a su padre) porque él no dice nada al

Coronel y no trata de salvar a Juvencio. Finalmente, el concepto de transferencia es muy evidente en el

contexto de la obra. Se ha dicho que los problemas y las inestabilidades de la vida Rulfo (con su familia y con

la Revolución Mexicana y la rebelión de los cristeros) fueron una inspiración para muchas de sus obras, con

los diferentes puntos de vista y la instabilidad con los padres de las personajes en la obra. Claro, este tipo de

análisis no se puede verificar por muchas razones (Rulfo no está vivo, muchos de los conceptos son

subconscientes, etc.) pero, sin duda, es una manera diferente para evaluar unas obras famosas, a unos autores,

y las ideas que los conectan.

Obras citatdas

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Modern Perspectives.” Abnormal Psychology. 2nd ed. Upper Saddle River, NJ: Prentice Hall, 2010. 20

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Spanish 260

45

MONOGRÁFICOS CULTURALES El carnaval de España: el origen, la evolución, y la fiesta actual

CAPITULO 1. Origen:

Para hablar sobre el origen del Carnaval, se tiene que viajar al mundo de Egipto; es decir, retroceder

5000 años en el tiempo. Sin embargo, no se sabe mucho sobre esta fiesta de los egipcios, ni el año exacto

cuando ellos comenzaron a celebrarla (“Origen de los carnavales”). Se supone que los comienzos de ella

tienen su origen antes del nacimiento de Cristo, aunque actualmente el carnaval es una fiesta que se relaciona

con la religión (lo veremos más adelante). Por eso, en vez de tratar de la religión directamente, opinan que el

carnaval era la fiesta de los campesinos de esa época que se reunían durante el verano. Aunque no existiera

un enlace directo entre la religión, todavía existía el pensamiento de que los poderes sobrenaturales afectaban

a la agricultura y la fertilidad del suelo. Se podría decir que los comienzos del carnaval consistían en una

mezcla del tributo a los ídolos, la creencia en los espíritus, la relación con la agricultura, y la felicidad

durante las celebraciones. Sin embargo, el tema de esta fiesta cambió y siguió evolucionando hasta hoy.

CAPÍTULO 2. La evolución

En Roma ya se celebraban fiestas relacionadas con el fenómeno de la espiritualidad cuando la fiesta

del carnaval llegó: Ya sabemos que también existía el tema de espíritus con el nacimiento del carnaval.

Específicamente se nota la importancia de su dios Baco – el dios romano del vino (“Historia del carnaval”).

Además de su dios Baco, tenían otros dioses romanos con mucha importancia en las fiestas (Saturno y el dios

del pan). Actualmente estas fiestas son conocidas como las fiestas paganas. Sin embargo, a los romanos

también les importaban la astronomía y los ciclos naturales. Por consiguiente, el carnaval recibió la influencia

romana de la época para que les sirviera a los romanos. Otra vez se puede ver la continuación de la evolución

del carnaval adquiriendo y absorbiendo ciertos aspectos de la vida romana. Por fin, había muchas diferentes

clases sociales en la de los romanos. Es decir que cuando las personas iban disfrazadas a las fiestas, se

mezclaban todas las clases sociales para que no se dieran cuenta de quiénes eran los ricos ni los pobres

(Christian). Estas fiestas se llamaban Lupercalias y eran muy parecidas a la fiesta del carnaval actualmente.

CAPÍTULO 3: La llegada del carnaval a España y la fiesta actual

Cuando la fiesta del carnaval llegó a España en Valencia, ya era muy parecida a la actual. Se

mantenían los disfraces, los bailes, las celebraciones en general. Para hablar sobre la fiesta actual y la

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importancia del significado en general, se tiene que entender el significado de la palabra carnaval, o sea, las

palabras que se destacan de la palabra. La primera palabra que se destaca es “carne,” que tiene una relación

con la religión católica. Es decir, siempre se celebra la fiesta el lunes y el martes anterior al miércoles de

ceniza. Por eso, cuando llegue la cuaresma, los cristianos practican abstinencia de carne hasta que llegue la

Pascua después de Semana Santa. La segunda palabra que se destaca es “festival.” Aunque la palabra

festival pueda tener muchos significados, opinan que en este caso se trata del sexo. En otras palabras, se

nota la relación una vez más a la religión católica debido al hecho de que también practicaban la abstinencia

del sexo con la de la carne - el ayuno en general de los cristianos (“Origen de los carnavales”). Sin

embargo, el significado religioso de la palabra carnaval no necesariamente significa que la fiesta actual

tenga mucho que ver con la religión católica.

Niños disfrazados en el Carnaval de Badajoz

De hecho, la única connotación que queda se encarga del hecho de que se celebra inmediatamente antes de

la cuaresma. Actualmente, trata de varios aspectos relacionados con la sociedad, la autoridad, la alegría, la

parodia, el humor, el júbilo, y los desfiles. Aunque aparezca gente disfrazada de curas y monjas, no es sólo

para entretener sino también para burlarse de varias cosas relacionadas con la sociedad y la critica en

general.

CAPÍTULO 4: Los disfraces y su importancia

Cuando la gente sale a la calle disfrazada de manera ridícula no sólo se puede ver la representación

de los aspectos del humor, la parodia, el júbilo, y la alegría sino también la crítica de la sociedad y los

problemas actuales reflejados en ellos. Por ejemplo, lo más común es que los hombres se disfracen de

mujeres y las mujeres de hombres. El único significado de estos disfraces trata de la alegría y el

entretenimiento charlando con sus amigos en la calle y en los bares, a veces comiendo carne excesivamente.

Además de eso, a la gente disfrazada de manera ridícula no le importa lo que los demás piensan ni dicen

porque son días para hacer lo que normalmente no se hace. Otro ejemplo de un disfraz fuera de lo común

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trata de los disfraces “masculinos con pieles y pellejos de animales, que se complementan a veces con

cascabeles, campanas, y cencerros” (“Los carnavales en España”). Al mismo tiempo, se da cuenta de que

existen otros disfraces que no se encargan del entretenimiento.

Cuando hablamos sobre las personas que se disfrazan de curas y monjas, se tiene que tener en cuenta

que dichos disfraces forman una representación de la burla y la crítica de la iglesia de la comunidad en vez

del entretenimiento de tener la libertad de cambiar su identidad por uno o dos días. También se enfoca en la

exaltación de los paganos. Después de disfrazarse de manera religiosa, la gente actúa tal y como si se

hubiera convertido en el personaje reflejado por el disfraz. Por eso, se habla y se hace discursos de manera

que parezca más creíble (“Los carnavales en España”). Además del entretenimiento y los disfraces

religiosos, también podemos ver los que se relacionan con los puestos de la autoridad. Mejor dicho, la gente

suele salir a la calle disfrazada de la policía y la guardia civil de España, por ejemplo. Pero ¿qué se espera

realizar al disfrazarse así? La respuesta se relaciona con el propósito de disfrazarse de la religión.

Disfrazándose de la autoridad, la gente se aprovecha de poder rebelarse contra dicha autoridad. En otros

términos, existe la referencia a la burla y la crítica de la autoridad. Después de haber explicado algunos

disfraces y su importancia o su significado dentro de la sociedad y la cultura española, ahora vamos a

explorar los dos sitios más importantes y turísticos relacionados con la fiesta del carnaval español.

CAPÍTULO 5: El Carnaval de Santa Cruz de Tenerife (Islas Canarias)

El primer sitio turístico que se sitúa en la capital de la isla de Tenerife es quizá uno de los carnavales

más importantes del mundo que tiene su origen en el siglo XVIII (“Tenerife y Cádiz”). Con respecto a los

carnavales de otras partes del mundo, el de Tenerife es muy parecido al Carnaval de Brasil. Es decir, la

gente que llega de todo el mundo nota la existencia de las calles llenas de colores, la alegría y la felicidad

que se mueven por el aire, el canto de alegrarse, los disfraces magníficos y brillantes realizados por la gente

misma, y otras (“Fiestas del carnaval”). Dos aspectos esenciales en la fiesta de Tenerife tratan de la

imaginación y el sentimiento de la libertad. Mejor dicho, es entendido que durante esta fiesta – según los

tinerfeños – no existen reglas ni leyes con la excepción de la que se relaciona con divertirse en las calles.

Carnaval de Tenerife

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Además de los bailes, los cantos, los disfraces, y la fiesta en general, también se nota la importancia de los

desfiles que se realizan varias veces a través de la celebración y la elección de la Reina del Carnaval. Con

respecto a los desfiles y la fiesta, siempre hay un tema que se elige para celebrar a través de la celebración, y

la fiesta está planeada alrededor del tema en general.

Por fin, la gran elección de la Reina del Carnaval de Tenerife consiste en la participación del público.

En otros términos, los participantes toman parte en la selección de la chica que más les gusta. Por eso, se

elige entre las chicas más bellas que también llevan disfraces brillantes llenos de colores para corresponder

con los demás disfrazados.

CAPÍTULO 6: El Carnaval de Cádiz: Las chirigotas

El otro sitio turístico y popularísimo para la fiesta del carnaval (el segundo más importante de España

con relación a Tenerife) es en la ciudad de Cádiz que está en el sur de la Península.

Las chirigotas, las que forman el evento más conocido del carnaval gaditano, son un grupo de amigos

o conocidos disfrazados que participan en la fiesta y que componen canciones “cargadas de ironía y

crítica” (“Los carnavales en España”). Estas canciones y actuaciones se realizan en el Teatro Falla durante el

jueves y la madrugada del viernes antes de la fiesta carnavalesca gaditana.

Chirigota de Cádiz

CAPÍTULO 7: El Carnaval en los sitios no turísticos

Después de haber explicado la fiesta carnavalesca en los dos sitios más importantes de España (Santa

Cruz de Tenerife y Cádiz), también se celebra dicha fiesta en distintos pueblos y ciudades españoles. En estos

sitios, todavía se mantienen la alegría, la felicidad, el júbilo, la creatividad, y la participación colectiva. Por

ejemplo, en la ciudad de Valladolid de la zona de Castilla, los niños se disfrazan y salen a la calle con sus

padres para divertirse y experimentar el júbilo de poder tener la libertad de llevar los disfraces que les gustan.

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No es extraño que los padres de los niños también lleven disfraces que corresponden a los de los

niños, aunque no siempre tienen que corresponder. Estos disfraces se tratan de personajes populares de los

programas de la televisión, animales, vestidos preciosos y brillantes llenos de colores, las máscaras bellas, y

otros.

Además de la participación de los niños y los padres, los adolescentes y los estudiantes de las

universidades también participan en la fiesta disfrazándose de varias formas. Éstos suelen ir a los bares en

grupos de amigos desaforados que dan comienzo a varias fiestas de disfraces relacionadas con el alcohol, el

baile, y el canto en los bares más populares de la ciudad.

Bibliografía

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es.hostelbookers.com/ciudades-destacadas/cadiz/carnaval-2012-tenerife-cadiz-sitges/>.

50

La Edad Media para las mujeres

La Edad Media, que consistió en los años entre los siglos X y

XV, era una época de caballeros y reyes, juglares y sacerdotes.

Era una época de conflicto religioso y político, en que las

líneas para la transmisión del poder eran patriarcales. En

aquella época, había deberes que cada género tenía que

desempeñar en la sociedad. Por eso, cuando se piensa en las

circunstancias de la mujer en España durante la Edad Media,

probablemente se cree que no había ningún aspecto de sus

vidas en que las mujeres tenían poder. Se puede creer que

hasta las mujeres reales no tenían ningún poder sobre sus

situaciones. En realidad, las condiciones para las mujeres se mejoraban en aspectos políticos y personales

durante la Edad Media, sobre todo en las áreas de la situación matrimonial, la jurisprudencia de la viudez y de

la guerra.

Primero, había un contexto de la vida de las mujeres en general, lo cual se tiene que analizar para

comprender la situación de la mujer bajo la dominación de las fuerzas sociales. Fuera del matrimonio, las

mujeres podían heredar y transmitir títulos nobiliarios (Galán 548), y tenían la capacidad de heredar el

mayorazgo si no había un heredero masculino de línea directa (Galán 545-46). Esto cambiaría en el siglo

XVIII, cuando Felipe V, el primer rey Borbón en España, quien heredó la corona de su línea materna,

introdujo la Ley Sálica, la cual “fijaba la sucesión por vía masculina” (Kattán-Ibarra 159). Las mujeres de la

Edad Media tenían derechos de herencia más fuertes que los de ellas que vivían durante el reinado de la

dinastía Borbón.

En los confines de la vida matrimonial, la influencia del cristianismo de hecho favorecía la situación de

mujeres ante la ley (Galán 546, Solé 657). Esta religión no les daba libertad a ellas, pero les aplicaban unas

virtudes las cuales no habían tenido antes de la llegada del cristianismo a España. Es decir que

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…era completamente nueva la aplicación fundamental del principio como una orden religiosa y moral

de la Divinidad. La doctrina cristiana llegó hasta otorgar una especie de supremacía a las mujeres, en

cuanto ensalzó, ante todo, virtudes que son más propias de la naturaleza femenina: caridad, humildad,

misericordia, dulzura, glorificadas en el Sermón de la Montaña (Finke 34).

De repente, la esposa era compañera de la casa con quien el hombre podía hacer las enajenaciones

conjuntamente, y responder en la misma manera a las obligaciones de sus bienes gananciales (Galán 548-9).

La mujer ya no era una sierva de casa, y podía tomar un papel más productivo y gratificante en la sociedad.

Mientras las mujeres no podían seleccionar a su propio esposo, podían rechazar la elección de sus

padres (Ratcliffe 94). Las leyes de matrimonio en relación a las propiedades de los esposos estaban

formuladas por la protección de la seguridad de la mujer y el honor del hombre. Los dos esposos traían

propiedades al matrimonio para asegurar la boda. La mujer traía una dote, y el hombre traía unas arras. En

sus arras, el hombre tenía que contribuir entre una décima parte y una media parte de su propiedad en cambio

por la dote de la mujer. Esos bienes regresarían al hombre si la mujer no producía niños. Mientras el esposo

administraba la dote y todas las propiedades que la mujer tenía cuando se casó, eran de la mujer todavía

(Ratcliffe 95).

Por la influencia de la Iglesia, no es una sorpresa que el divorcio era prohibido después del siglo XIII.

Sin embargo, las separaciones, las anulaciones, y las repudiaciones ocurrían frecuentemente. En realidad, no

era improbable ni raro conocer a mujeres que se habían casadas y habían sido repudiadas. Se podía tener

repudiaciones por varios motivos, como un defecto del cuerpo o una enfermedad. La Iglesia aceptó unas

transgresiones como la crueldad, el adulterio, la conversión religiosa, y un matrimonio forzado como razones

para anulaciones.

Interesantemente, la consanguinidad era considerada como una razón legitima para terminar un

matrimonio (Ratcliffe 105). Los matrimonios que contenían endogamia eran prohibidas, en las que las

personas compartieron un grado de familia más cercano que el séptimo. Esa no era la verdad más tarde,

especialmente en los matrimonios reales. De hecho, en el año 1215, era determinado que en matrimonios

futuros, la consanguinidad contaría desde el grado cuarto, tres grados más cercanos que el séptimo, como había

52

sido.

En la esfera de la viudez, como la del matrimonio, el cristianismo ayudaba a las mujeres. Desaparecía

parte del “estigma” social que existía en la sociedad respecto a las viudas, y gracias al cristianismo, las viudas

eran “atendidas por la comunidad y colaboraban en la evangelización y en muchas labores sociales” (Solé

657). Antes de la muerte del marido, él contaba con la autorización de la mujer cuando dispusiera de los

bienes de ella, así como la herencia de la mujer (Galán 551). En adición, durante su vida, la mujer disponía

libremente sus bienes para su fallecimiento, y cuando ella se hizo viuda, tenía plena capacidad civil (Galán

549). A la muerte del marido, la mujer podía hacer lo que deseaba con su dote. El acuerdo de la viuda

incluiría cualquier herencia, y también ganancias de la pareja en el futuro. Eso también incluiría bienes

móviles e inmóviles (Ratcliffe 95).

Después de la muerte del marido, se puede pensar que las mujeres tenían que entrar en un monasterio,

para ser buenas católicas. Sin embargo, aún más progresivamente del resto de las políticas sobre la viudez, las

viudas podían casarse de nuevo. No solamente era un privilegio para las viudas. Dado que la población de

España estaba tan pequeña a veces, en algunas regiones del país, se esperaba que las mujeres se casaran con un

hombre nuevo. Ellas tenían que esperar un año de duelo después de la muerte de su esposo, pero podían tomar

un esposo nuevo y hacer vidas nuevas también (Ratcliffe 106). Interesantemente, se puede decir que, en unas

maneras, las viudas tenían una cierta libertad que aumentaba las posibilidades de sus vidas (Galán 552).

Un área relacionada con la viudez de las mujeres era la posición social de sus niños. Cuando una mujer

murió, los niños ilegítimos de la mujer tenían derechos de herencia de las propiedades su madre, como sus

niños legítimos. Los niños ilegítimos solamente tenían que ser conocido comúnmente como los niños de la

madre. De hecho, esta política era relativamente progresiva.

Adicionalmente, había un aspecto en que la viudez era relacionada con la guerra. Si su esposo se

murió en una batalla, la viuda podía recibir compensación, según su estatus social y el rango del marido

(Ratcliffe 106). Este dato es contraria a una visión que se puede tener de una viuda de guerra en la Edad

Media: una mujer hambrienta, sola, y sin apoyo o socorro. Sin embargo, las viudas podían tener una

compensación para mantener su familia, y también tenían el permiso de la Iglesia y la libertad civil para

53

casarse de nuevo, si querían. Mientras no había mucha oportunidad ni una infraestructura social que las

mujeres podían usar para mantener a sí mismas durante la Edad Media, no eran solas por toda la vida si

perdieron sus esposos.

En el caso en que el marido no se murió en la guerra, y solamente se fue para luchar, las mujeres tenían

deberes. En realidad, la mujer tenía muchas responsabilidades en este tiempo. A veces, tenían que gobernar

la tierra o la tienda de la familia. En otros casos, las mujeres participaban más. Organizaban ejércitos para

defender la tierra, o participaban en las operaciones militares. Esto era la verdad sobre todo para las reinas

cuando los reyes fueron a la guerra porque a veces ellas tenían una capacidad de ser regentes (Galán 543). En

algunos momentos, las esposas aun organizaban expediciones y trataban de reclutar ejércitos de los hombres

que quedaban. Algunas veces, cuando ellas lo hicieron, mandaban las fuerzas para defender sus tierras y

apoyar a su esposo (Ratcliffe 99).

La guerra era un aspecto de vida en que las mujeres no se debían entrometerse. Había leyes que

técnicamente prevenían las intervenciones de las mujeres en las actividades militares, pero ellas no estaban

protegidas de la guerra. Algunas mujeres excepcionales literalmente participaban en operaciones militares,

domésticas y extranjeras. Por ejemplo, durante el asedio de Coímbra, Fernando I tenía la compañía de su

esposa, Sancha. Otra vez, durante su invasión de La Rioja, el acompañamiento de Alfonso VI consistió de su

esposa Inés y sus hermanas Urraca y Elvira. Ellas le acompañaron a él de nuevo a Calahorra cuando Alfonso

invadió a Navarra. La protección durante la guerra era un problema para las mujeres reales y también las

mujeres corrientes. Aun algunas mujeres santas en monasterios aislados tenían que defenderse a sí mismas

(Ratcliffe 99). Las mujeres técnicamente no tenían la libertad de protegerse a sí mismas frente a la amenaza de

la guerra, pero las expectativas prácticas se parecerían más liberales.

Hoy en día, hay un saber popular que las mujeres no tenían un estatus social igual con los hombres en

la Edad Media. Puede ser la verdad que hoy en día también, las mujeres todavía no tienen derechos iguales.

Se puede decir que el estado de la mujer era deplorable en los años antes de la realización de los derechos

femeninos y de los derechos humanos en general. Cualquier persona diría que eso era la verdad. No era justo

que las mujeres tuvieran que definirse a sí mismas en relación con un hombre, como su padre o su esposo, ni

54

que las mujeres no pudieran tomar sus propias decisiones en la Edad Media. Los derechos iguales para las

mujeres no les hacían como son hoy hasta el siglo XX, y todavía no son satisfactorios para muchas personas.

Por eso, algunas personas dirían que las condiciones de vida para las mujeres durante la Edad Media eran

horribles, simplemente porque las mujeres no conocían el nivel de libertad ni los derechos iguales que se

tienen hoy.

Pues, es claro que la Edad Media no les ofrecía a las mujeres la libertad que tienen hoy en día en

España. Ellas no tenían los derechos de divorcio sin culpa, ni la despenalización del adulterio, como tienen

hoy (Kattán-Ibarra 297). Sin embargo, mientras las mujeres pasaban mucha de sus vidas en el hogar, tenían

cierto tipo de poder en la sociedad de la Edad Media. Ellas eran el centro de la vida doméstica, y por eso,

tenían poder e influencia sobre los hombres, los creadores de las leyes. También, ellas tenían en la sociedad la

posición de personas que siempre necesitaban protección. Por eso, las mujeres eran consideradas más débiles

que los hombres, pero resultó también que los hombres tenían una obligación de protegerlas con las leyes. La

seguridad personal de las mujeres se puso algo importante con la llegada de las ideas cristianas a España, sobre

todo las ideas de las virtudes que las mujeres cristianas poseían intrínsecamente. Por eso, durante la Edad

Media, había muchas políticas progresivas que tenían un enfoque en la seguridad de las mujeres. Mientras no

tenían tratamiento igual como los hombres y eran consideradas como personas débiles, las condiciones de sus

vidas se mejoraban. Se puede decir que era el tiempo de la historia del país en que las mujeres de España eran

las más protegidas, mientras no bien servidas (Ratcliffe 107).

55

Obras citadas

Finke, Heinrich. La mujer en la Edad Media. Madrid: Revista De Occidente, 1926. Print.

Galán, Mercedes. “Estudios jurídicos sobre el papel de la mujer en la Baja Edad Media.” Anuario filosófico 26

(1993): 541-57. Servicio de publicaciones de la Universidad de Navarra, 2008. Web. 30 Oct. 2014.

Kattán-Ibarra, Juan. Perspectivas culturales de España. 2nd ed. Lincolnwood, IL: National Textbook, 1995.

Print.

Ratcliffe, Marjorie. “ ‘Matris Et Munium…’ Marriage and Marriage Law in Medieval Spanish Legislation.”

Revista canadiense de estudios hispánicos 13.1 (1988): 93-109. JSTOR. Web. 13 Nov. 2014.

Solé, Gloria. “La mujer en la Edad Media: Una aproximación.” Anuario filosófico 26 (1993): 653-70. Servicio

de publicaciones de la Universidad de Navarra, 2008. Web. 13 Nov. 2014.

56

El sistema sanitario de los Estados Unidos: servir a ciudadanos y a extranjeros

Introducción

Todo el mundo tiene sus propias ideas sobre las muchas cosas que hacen la vida maravillosa.

Algunos se centran en sus familia, pasando el más tiempo posible con ellas, mientras que otras se centran en

sus vidas sociales, carreras, viajes, o estudios. Aunque hay muchos caminos que se pueden tomar en la vida

y muchas maneras en las que se puede andar, en general se reconoce que la mejor vida es una vida

saludable. La buena salud nos da la buena calidad de vida que necesitamos, que es lo que hace la sanidad y

la atención médica tan importante. Estos servicios tienen un efecto profundo e innegable en la calidad de

nuestras vidas; por eso, la que es imperativo que los examinemos y que estemos seguros que responden a las

necesidades de las sociedades que dependen de ellos.

He elegido este tema porque siempre he estado interesada en la igualdad de sanidad a través de

grupos diferentes. Llevo dos años estudiando la medicina en la universidad y he notado en este tiempo que

hay mucha gente que no está contenta con el sistema sanitario. Hay muchas áreas en las que hay

desigualdades. Por ejemplo, en algunos sitios es más difícil para un desempleado o alguien con una

condición preexistente conseguir seguro médico, y si se puede, a veces es demasiado cara. Por mi interés en

la medicina y en el español e idiomas diferentes, decidí centrarme en las desigualdades del cuidado que

resultan de las diferencias de idioma entre médico y paciente, específicamente de hablantes de español en los

EEUU. La cuestión de las diferencias de idioma entre médico y paciente es grave. La sanidad es demasiado

importante como para correr el riesgo de un desentendimiento que podría comprometer la salud del paciente.

He elegido este tema con la esperanza de aumentar mi entendimiento de las maneras diferentes en que los

sistemas sanitarios funcionan, los problemas con las diferencias de idioma, y las soluciones posibles para

que, tal vez luego, en mi carrera, pueda ayudar a resolverlos.

Capítulo 1: Los Estados Unidos:

¿Cómo está la situación en los Estados Unidos ahora?

Últimamente, ha habido grandes cambios que, con suerte, tal vez vayan a resolver algunos de los

problemas que tienen los estadounidenses con su sistema sanitario. En marzo de 2010, el presidente de los

EEUU, Barack Obama, firmó la ley de Atención Médica Asequible. Esta ley ahora prohíbe que las

compañías aseguradoras le den la espalda a la gente que tiene condiciones preexistentes; prohíbe que limiten

la atención a la gente para que la factura médica se encarezca; y prohíbe que cancelen las pólizas de la gente

enferma por un error en la solicitud. Esta ley también funciona para hacer la atención médica en los EE.UU.

más barata, mientras mejora el acceso a ella, y mejora el uso de Medicare (United States. Health Reform in

Action.).

57

La encuesta para los estadounidenses

Yo quería averiguar cómo se sienten los estadounidenses sobre su sistema de salud, así que

administré una encuesta y encontré resultados interesantes. En primer lugar, la gran mayoría de la gente que

realizó la encuesta eligió tener seguro médico privado. El 78 por ciento tiene algún tipo de seguro médico

privado. Dado que en los Estados Unidos no hay una opción de atención médica que sea disponible para

todos, el otro 22 por ciento tiene opciones limitadas. Es posible que sus situaciones permitan recibir

Medicaid o Medicare, que ellos paguen en su totalidad sin seguro, o que no reciban atención médica. Uno de

los efectos más interesantes es el acceso gratis a los servicios preventivos (como exploraciones para el

cáncer o la diabetes). Me parece un paso hacia adelante en la dirección correcta.

Para la próxima sección de la encuesta, donde se tenían que calificar los aspectos de la atención

médica de su país, podemos ver que en los Estados Unidos, hay dos aspectos con más satisfacción (70 por

ciento cada uno): la seguridad y la eficacia. El aspecto con menos satisfacción es la facilidad de uso. Este

aspecto sólo tiene 38 por ciento de satisfacción. Yo esperaba que este aspecto fuera a tener un nivel de

satisfacción bajo para los Estados Unidos, dado que el sistema no es público y hay muchos que no tienen el

dinero para pagarlo.

En cuanto a los conocimientos de los estadounidenses cuando se les preguntó cuáles eran las ventajas

de su sistema sanitario, el 31 por ciento coincide en que la buena tecnología es una ventaja notable. Si

miramos las secciones azules y moradas, podemos ver que también, hay muchos que están de acuerdo que

las opciones que ofrece el sistema y las provisiones para los mayores e inestables financieramente son

ventajas. Cada uno de estos aspectos compone el 25 por ciento de las respuestas que recibí. Cuando,

pregunté el contrario, era obvio lo que creen los estadounidenses sobre el acceso a la atención médica. El 67

por ciento de las repuestas dice que el coste es demasiado y por eso hay demasiados que no tienen el acceso

a la atención. La reacción a esta pregunta es más extrema de lo que yo esperaba. Sabía que el coste era un

problema, pero dos tercios más hablaron de él de lo que yo esperaba. El problema que apareció en segundo

lugar es las esperas largas en las salas de urgencias (componen el 13 por ciento de las repuestas). Me parece

que no tiene importancia si el país tiene un sistema universal o público: las largas esperas van a ser un

problema en cualquier país.

Capítulo 2: Barreras lingüísticas para los extranjeros

Como ya se ha visto, el propósito de un sistema sanitario es para segura y efectivamente satisfacer las

necesidades de la sociedad que tiene que servir. Esta sociedad incluye no sólo la gente que vive allí

normalmente, sino también los viajeros, los extranjeros, y la gente que vive allí pero no habla el idioma del

país. Es la responsabilidad del sistema sanitario encontrar una manera efectiva de comunicarse con ellos

58

porque si no, la discrepancia entre el idioma del médico y el del paciente puede resultar en efectos graves en

el cuidado del paciente.

Últimamente en los Estados Unidos la población de hispanos ha estado creciendo constantemente.

Las investigaciones muestran que en el año 2005 la población hispánica era el 29 por ciento de la población

de los EE.UU., pero se espera triplicar su tamaño antes del año 2050. Entre aquellos años, los hispanos van a

ser responsables del 60 por ciento del crecimiento de la población de la nación entera (Passel, and Cohn). Es

especialmente notable porque la mayoría de los hispánicos que nació afuera de los EEUU sólo hablan

español, y de los que hablan inglés menos del 25 por ciento lo hablan con fluidez (National Research

Council 411). Es obvio que los sistemas tienen que hacer un esfuerzo extra para asegurar que reciban

cuidado de la misma calidad que el resto de los ciudadanos. Para asegurarse de esto, primero es necesario

entender los problemas que los extranjeros frecuentemente tienen que enfrentar cuando tratan de recibir la

atención médica.

Cuando un extranjero tiene necesidad de atención médica, aquella persona ya tiene una desventaja.

Se ha encontrado que los pacientes que tienen las barreras lingüísticas, generalmente, tienen menos acceso a

la atención médica y cuando la reciben, se sienten menos satisfechos con ella. Las investigaciones en los

Estados Unidos han encontrado que la inhabilidad o dificultad de comunicarse con los médicos y con el

personal de las compañías aseguradoras y de los hospitales, a menudo causa problemas cuando los

extranjeros buscan atención médica y por eso, no es extraño para estas personas no tener un sitio usual para

el cuidado primario. No tener un sitio usual de cuidado primario puede causar problemas serios más

adelante, porque no hay la oportunidad para el cuidado preventivo como pruebas para detectar cáncer,

chequeos de rutina, e inmunizaciones. A menudo, a causa de las barreras lingüísticas, los extranjeros usan el

sistema menos, y por consiguiente, reciben el cuidado de peor calidad y posiblemente tengan un menor

nivel de salud (U.S. Department of Health & Human Services).

Desafortunadamente, esos problemas sólo son el principio de las dificultades para ellos. Para los

extranjeros que no hablan con fluidez el idioma primario del país, es más probable que reciban las pruebas

diagnósticas innecesarias (lo que podría ser muy costoso y consumiría mucho tiempo), tengan los resultados

más graves de los errores médicos, y más complicaciones de medicamentos (Mira, José, Isabel Navarro,

Mercedes Guilabert, and Jesús Aranaz). Sin la concordancia de idioma, es mucho más difícil para los

médicos conseguir los historiales fieles de los pacientes y es más difícil para el paciente ser parte del proceso

de tomar las decisiones sobre su tratamiento (U.S. Department of Health & Human Services).

Los intérpretes pueden ayudar a resolver algunos de estos problemas pero no todos. A veces, un

miembro de la familia del paciente o un miembro inexperto del personal traduce, pero hay muchos peligros

59

con esto también. Las investigaciones en el tema de intérpretes han demostrado que hay más errores (con la

comunicación y con el tratamiento clínico) en situaciones así cuando el intérprete no es un profesional. La

razón por la que esto puede pasar es la compensación de que el intérprete no sabe con otras palabras, la

omisión de palabras u otros cambios porque, normalmente, la persona típica no está tan familiarizada con el

vocabulario médico para poder traducir perfectamente.

Un punto más que está relacionado con este tema es el hecho de que la gente dice más en sus

repuestas cuando las preguntas son en su idioma primario. Esta información puede ser clave para encontrar el

diagnóstico correcto. Todos estos problemas que tienen los extranjeros cuando ellos buscan la atención

médica es evidencia amplia que nos enseña que la lengua es clave para la seguridad del paciente, para evitar

errores grandes en el cuidado y diagnóstico, para la comodidad y satisfacción del paciente y más. Es obvio

que el desacuerdo del idioma entre paciente y médico tiene demasiado efectos negativos en tantos aspectos

de la sanidad para que continúe sin cambiar (U.S. Department of Health & Human Services).

Conclusión

Antes de encontrar una solución, tenemos que identificar el problema central. A mí me parece que el

problema central es el acceso. El acceso para los extranjeros es influenciado por las diferencias en idiomas

además de las políticas. La única solución es buscar una manera para mejorar el acceso a los recursos

sanitarios para todos, pero de una manera que no sea tan costosa.

Si yo tuviera que inventarme una manera para mejorar los sistemas sanitarios, sugeriría que los

Estados Unidos se convirtieran en un sistema sanitario nacional por unas razones claves. Primero, los Estados

Unidos gastan mucho dinero en la sanidad, mucho más que cualquier otro país industrializado

("Organización Mundial de la Salud"). Lo que no tiene sentido es que aunque los EEUU gastan tanto dinero

en la sanidad, según mi encuesta, los estadounidenses dijeron tener menos satisfacción. Si los Estados Unidos

tuviera un sistema sanitario nacional, toda la gente tendría el acceso que necesita. Para evadir los problemas

del uso extremo, creo que los extranjeros deben pagar parte de su atención médica hasta que sean ciudadanos.

Opino que la atención de urgencia siempre debe ser gratis y si los ciudadanos lo quieren, tienen la opción de

comprar seguro privado (para evitar la espera o tal vez ir directamente a un especialista). Este plan va a

mejorar la cantidad del acceso mientras mantiene la cantidad de las opciones que tienen. También, creo que

va a ayudar con el gasto del dinero.

Mi idea final es para mejorar la atención a los extranjeros igualando las condiciones. Primero, creo

que todos los médicos en los EEUU deben hablar español. Es una de las razones por las que elegí estudiar

español durante mis estudios de medicina. Pero después de investigar, creo que es más factible pedir a los

estudiantes de medicina que asistan a una clase de vocabulario médico en el segundo idioma popular en su

60

país. Los médicos que están entrenados para las situaciones de emergencia deben ser bastante competentes en el

idioma para hacer las preguntas necesarias para estabilizar la condición del paciente. Además, todas las

compañías privadas de seguro, los hospitales, y los consultorios de médicos deben tener los intérpretes

disponibles en todo momento.

Estas son unas ideas que, tal vez, ayudarían a levantar el nivel de la atención para todos. La sanidad ha

avanzado mucho desde el principio, pero todavía, necesitamos levantar el estándar, porque todo el mundo merece

la misma calidad de cuidado, y la misma calidad de vida.

Bibliografía

Benito, Emilio. "Los inmigrantes irregulares tendrán tarjeta sanitaria hasta el 31 de agosto." El

País [Madrid] 24 ABR 2012, n. pag. Web. 1 May. 2012.

Blendon, Robert J., Karen Donelan, Albert J. Jovell, Laura Pellise, and Enrique Lombardia.

"Spain." Health Affairs. 10.3 (1991): 216-228. Web. 21 Apr. 2012.

European Commission. European's and their Languages. Eurobarometer, 2006. Web.

García Armesto, S., Abadía Taira, B., Durán. A. y Bernal Delgado, E. España: Análisis del sistema

sanitario. Sistemas sanitarios en transición. 2010; 12(4): 1–240

Mira, José, Isabel Navarro, Mercedes Guilabert, and Jesús Aranaz. "Frecuencia de errores de los pacientes con

su medicación." Revista Panamericana de Salud Pública. 31.2 (2012): n. page. Web. 29 Apr. 2012.

National Research Council (2006). Hispanics and the Future of America. Panel on Hispanics in the United

States. Marta Tienda and Faith Mitchell, eds. Committee on Population, Division of Behavior al and

Social Sciences and Education. Washington, DC: The National Academies Press.

Organización Mundial de la Salud. Organización Mundial de la Salud, 2012. Web. 2 May 2012.

Passel, Jeffrey, and D'Vera Cohn. "U.S. Population Projections: 2005-2050." Pew Hispanic Center. Pew

Research Center, 11 FEB 2008. Web. 29 Apr 2012.

Sandoval, Narly, Alejandro Martinez, Joseph Llobet, Suanna Belmonte, and Ester Vilaresau. "Validación de la

versión en español del cuestionario PCAS1 para evaluar la atención primaria de salud." Revista

Panamericana de Salud Pública. 31.1 (2012): n. page. Web. 29 Apr. 2012.

United States. Health Reform in Action. Washington: The White House, 2010. Web.

United States. U.S. Department of Health & Human Services. Race, Ethnicity, and Language Data: Stand

ardization for Health Care Quality Improvement. Maryland: Agency for Healthcare

Research and Quality, Web.

Whaples, Robert. "Health Insurance in the United States."EH.net. Economic History Association, 01 FEB

2010. Web. 27 Apr 2012.

61

TEXTS IN CHINESE

从小学中文

各位老师，各位同学，大家好！

我叫周思敏。我今年二十二岁，我有一个女儿叫Gabrielle，今年一岁。

我是宾州印第安纳大学大四的学生。我的专业是英文，我今年五月毕业。我是美国

人，可是我喜欢学习外语。我学过西班牙语、法语还有韩国语。

我从八岁开始就对中文感兴趣。我家住在费城，费城有一个中国城。我妈妈是律

师，她工作的地方离中国城很近。我小的时候她常带我去她的办公室。中午休息的时

候，她带我去中国城买东西。我喜欢吃中国的水果糖，上面有很多汉字，我想认识那

些汉字。我们还买了很多中文电影和中国音乐光盘，我想知道他们说的是什么。我最

喜欢看的电影是李小龙演的电影，因为我哥哥和我都喜欢中国功夫。

我现在开始教我的女儿中文，因为我知道“学中文要从娃娃抓起”。我希望有一天

我能带她去中国旅游，看长江长城，观黄山黄河，一起吃中国饭，看中国电影，听中

国音乐，唱中文歌，并且有机会，帮她找一个中国男朋友。

谢谢大家！

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Study Chinese from An Early Age

Teachers, fellow students, hello!

My name is Jazminn Jones, I am 22 years old [and] I have a daughter named Gabrielle, who is one

year old.

I am a student at Indiana University of Pennsylvania. My major is English [and] I graduate this year

in May. I am American, but I like to learn foreign languages. I have studied Spanish, French and Korean.

I have been interested in Chinese since I was eight years old. My family is from Philadelphia where

there is a Chinatown. My mother was a lawyer. The place where she worked was very close to Chinatown.

When I was little, she often took me to her office. During lunch break, she would take me to Chinatown to

do shopping. I liked to eat Chinese fruit candy. On the candy wrappers were Chinese characters. I wanted to

recognize those characters. We also bought a lot of Chinese movies and music CDs, I wanted to know what

they were saying. I like to watch Bruce Lee movies most because both my brother and I like Chinese Kung-

Fu.

I have started to teach my daughter Chinese, because I know, learning Chinese at a young age is fun-

damental. I hope, one day, I can bring her to visit China with me, to see the Yangtze River, the Great Wall,

the Yellow Mountains and the Yellow River, to eat Chinese food, watch Chinese movies, listen to Chinese

music, and to sing Chinese songs together. Moreover, if there is an opportunity, I will also help her find a

Chinese boyfriend.

63

Three Little Pigs

三只小猪

猪妈妈有三只小猪。她没有钱，所以小猪们没有房子。三只小猪只好出去盖房子。

老大看见一个老人，他有一捆草。老大说“请问，您能给我那捆草吗？我得盖房

子。”老人送给老大猪他的草。老大盖了一个草房子。附近有一只大狼，大狼来了。

大狼敲小猪的门，说“小猪，小猪，开门！让我进去！”

老大说“不不不，我不开！”

“那我就吹倒你的房子。”大狼说了。然后大狼吹，一吹房子就到了。大狼把小猪吃

了。

老二看见一个老人，这老人有一捆木头。老二说：“请问，您能给我那捆木头吗？我

得盖房子。” 老人送给老二他的木头。老二盖了一个木头房子。那只大狼又来了。大

狼敲小猪的门，说“小猪，小猪，开门！让我进去！”

老二说“不不不，我不开！”

“那我就吹倒你的房子。”大狼说了。然后大狼吹，一吹房子就到了。大狼把小猪吃

了。

64

老三看见一个老人，这老人有一推车的砖。老三猪说：“请问，您能给我那车砖吗？

我得盖房子。” 老人送给老三猪他的砖。老三盖了一个砖房子，很结实。大狼又来

了。大狼敲小猪的门，说“小猪，小猪，开门！让我进去！”

“不不不。”

“那我就吹倒你的房子。”大狼说了。然后大狼吹，可是这次房子不倒。所以，大狼

说“小猪，我知道一个地方，那儿有很多萝卜。”

“在哪儿？”

“王先生的田。我们明天一起去那儿。我请你吃晚饭。”

“好啊！”老三说。“我们明天见。几点？”

“早上六点钟。”

老三很聪明。老三猪起得很早，五点钟一个人到了王先生的田里。他把萝卜都吃了。

大狼六点到了。萝卜没有，小猪不在，所以他很生气。大狼又来到小猪的房子，大狼

说“你太坏了。你把萝卜吃了！那，我吃你！我从你的烟囱下去吃你！”

老三猪听了，他在烟囱下放了一盆火。大狼从烟囱下去，他被煮死了。

老三猪把大狼吃了。

结束

65

TEXT IN GERMAN

Lucasta und eine kleine Insel

Es war einmal ein schönes Mädchen, dass naiv und gierig war, und den Namen Lucasta hatte. Eines

Tages hat sie eine Wunderlampe mit einem Dschinn darin gefunden. Der Dschinn hat Lucasta nur einen

Wunsch geschenkt. Sie hat sich gewünscht, dass sie auf einer warmen Tropeninsel wohnte. Es war aber so,

dass der Dschinn böse war und Lucasta auf eine einsame Insel geschickt hat.

Sie hatte keine Überlebenskraft und ist sehr krank geworden. Sie war nah am Hungertod, als sie

einen Affen getroffen hat. Der Affe war sehr schön und hat Lucasta gelehrt, wie man überlebt. Der Affe war

sehr freundlich und sagte zu Lucasta, dass die einzige Bedingung für seine Hilfe wäre, dass sie nicht auf die

andere Seite der einsamen Insel reisen könnte, und Lucasta hat dem Affen zugestimmt. Lucasta hatte

reichlich Essen und Wasser und war froh.

Aber eines Tages, als Lucasta Kokosnüsse geholt hat, hat sie eine schwarze Schlange getroffen. Die

schwarze Schlange hat ihr erzählt, dass die andere Seite der einsamen Insel besseres Essen hätte. Die naive

Lucasta, die daran interessiert war, ist auf die andere Seite gereist. Die schwarze Schlange hat Lucasta

überlistet und hat sie in eine Gefängniszelle gesteckt. Die schwarze Schlange wollte Lucasta gerade essen,

als der Affe kam und sie gerettet hat. Dann hat der Affe die schwarze Schlange bestraft, so dass sie für den

66

Rest ihres Lebens nur Salzwasser trinken konnte.

Als Lucasta und der Affe auf die gute Seite der Insel zurückkehrten, war der Affe verärgert, aber

Lucasta entschuldigte sich bei dem Affen, und der Affe vergab ihr. Und für den Rest von Lucastas Leben hat

sie auf der Insel mit ihrem Freund, dem Affen, ohne Fehler zu machen, gelebt.

Summary:

This Fairy tale is about a beautiful, greedy, and naïve woman named Lucasta, that came a crossed a magic

genie lamp. The genie granted her one wish, and Lucasta wished she could live on a warm tropical island;

however, she was not specific enough and the genie granted the wish by placing her on a deserted island in

the middle of nowhere. Lucasta was near death, not know how to survive when she meet an ape, who taught

her everything she needed to know, especially not to travel to the other side of the island. A snake greeted

Lucasta one day that told her the food on the other side of the island tasted better. Lucasta, being very naïve,

traveled to the other side of the island where the big black snake tricked her into being his dinner. Luckily the

ape was able to save her just in time. The snake was punished by having to drink salt water for the rest of his

life. The ape was very upset with Lucasta, but she asked for his forgiveness and they lived together as best

friends for the rest of her life.