portafolio - kishor garcía
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ALUMNO: KISHOR GARCIA
La Fotografía se ha practicado desde tiempos inmemorables, actualmente se ha vuelto algo muy popular debido a que en los últimos años se ha obtenido un fácil acceso a tomar una
fotografía desde casi cualquier dispositivo.
Sin embargo es necesario que se tengan en cuenta las técnicas para hacer fotografías así como también el equipo y los
instrumentos necesarios para optimizar su calidad y hacer de estas no sólo un pasatiempo sino también un trabajo
profesional.
A continuación se muestran los ejercicios puestos en práctica para hacer que una fotografía no pierda su calidad en
cualquier situación o iluminación en la que esta se encuentre
En la primera fotografía se observa una imagen que está enfocada en su primer plano, es decir que los bordes de los elementos que están en frente son mas visibles que los de atrás.
La segunda fotografía muestra una imagen en congelamiento, es decir que el objetivo que está en movimiento queda congelado y no muestra ningún borde desenfocado.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
La primera fotografía es simétrica debido a que tiene mismo peso visual en el lado izquierdo como el derecho. Este peso visual se aprecia trazando imaginariamente una línea vertical que divida la foto.
La segunda fotografía está compuesta por líneas que sugieren movimiento, además que ubican nuestro punto de interés hacia el centro donde las líneas se unen entre sí.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
La fotografía 1 Fue tomada usando un balance de blancos Tungsteno.
La fotografía 2 Fue tomada usando el balance de blancos Automático.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
La primera foto fue tomada con un ISO de 200 con una velocidad y abertura necesarios para la luz en la que se encontraba el bodegón.
La segunda fotografía fue tomada con un ISO de 800 con una velocidad mayor a la anterior.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
Ambas fotos muestran un efecto monocromático, ya que posee el mismo color, en este caso se utilizó el color blanco para representar la limpieza, los productos que se observan en la fotografía se basan en el mismo concepto.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
La primera fotografía muestra la luz lateral, la luz se encuentra del lado izquierdo, esta luz intensifica el contraste de la modelo.
En la segunda fotografía se utilizó la contraluz, la cual convierte el objeto o la persona en una silueta, esto se debe a que el fondo queda totalmente sobreexpuesto
y la modelo queda subexpuesta.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
La primera foto fue tomada antes técnicas correctivas para rostros. En este caso, la inteción de la técnica es corregir las ojeras que tiene la modelo
La segunda Fotografía ha corregido la imperfección de la modelo a través del uso de lentes oscuros.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
La primera foto es el producto original sin ninguna modificación ni montaje.
La segunda foto se basó en el concepto de aroma para darle el nombre y la apariencia aromática, que a la vez utiliza un efecto monocromático.
ESQUEMA DE ILUMINACIÓN
Lo que he aprendido en este ciclo es a visualizar con más precisión las entradas de luces que hay en el entorno antes de hacer una foto, así como asegurarme que la abertura, la velocidad y el ISO sean los correctos.