marbo weeklysmagtw.org/exhibitions/2008/11_fongchumg-ray/marbo984.pdf · 2017-07-06 ·...

2
MARBO WEEKLY NO.805 MARBO WEEKLY 萬寶週刊 2009/ 4/64/12 60 61 NO.805 2009/ 4/64/12 MARBO WEEKLY 萬寶週刊 在他的抽象繪畫中,能看到宋代山水畫家李唐和 范寬的冷寂與惆悵般風格、感受到禪宗所言的「頓 悟」,甚至是一種「花不是花、霧不是霧、是花也是 霧」的境界,這樣的獨特風格,讓藝術界很難去忽略 這個人的名字──馮鍾睿。 畫面的形式肌理 透露畫家的心靈 對於一位藝術創作者而言,要一直維持在創作顛峰 不容易,但要能不斷突破、提升自己,更難。馮鍾睿 曾說:任何藝術理論風潮,都會像浪潮般慢慢消退, 能夠歷久不衰的是那些反映普世情感與生命韌性的偉 大作品。「只有經得起時空考驗的作品,才能傳世」 這樣的觀點,讓眾人在欣賞他的創作中可發現,他 已成為一位創作風格不斷求新求變、充滿感情的藝術 家。 身為中國當代抽象畫先驅的馮鍾睿,也是當代美國 馮鍾睿的 情感、形式與語言 跳脫藝術門派 《繪畫 08-8》 壓克力顏料、畫布,122x92cm,2008 《繪畫 08-10》 壓克力顏料、畫布,122x92cm,2008 《繪畫 07-20》 壓克力顏料、畫布,107x137 cm,2007 馮鍾睿 小檔案 1934年 生於河南省南陽市 1949年 赴台 1954年 獲頒藝術學士 1957年 與三位海軍同袍共創四海畫會 1961年 獲邀參加五月畫會 1966年 被選為中國大陸以外地區新崛 起的六大傑出藝術家之一 1975年 移居舊金山灣區 1980年起 採用拼貼技法 1990年後 發展將顏料塗塑料布上,加工 後再轉貼畫面,呈現作品效果。 作品為台北市立美術館、高雄市立美術 館、國立台灣美術館、舊金山亞洲美術 館收藏。 文◎邱慧真

Upload: others

Post on 29-May-2020

4 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

藝術投資 MARBO WEEKLY

NO.805 MARBO WEEKLY 萬寶週刊 2009/ 4/6→4/12

60 61NO.8052009/ 4/6→4/12 MARBO WEEKLY 萬寶週刊

在他的抽象繪畫中,能看到宋代山水畫家李唐和

范寬的冷寂與惆悵般風格、感受到禪宗所言的「頓

悟」,甚至是一種「花不是花、霧不是霧、是花也是

霧」的境界,這樣的獨特風格,讓藝術界很難去忽略

這個人的名字──馮鍾睿。

畫面的形式肌理 透露畫家的心靈

對於一位藝術創作者而言,要一直維持在創作顛峰

不容易,但要能不斷突破、提升自己,更難。馮鍾睿

曾說:任何藝術理論風潮,都會像浪潮般慢慢消退,

能夠歷久不衰的是那些反映普世情感與生命韌性的偉

大作品。「只有經得起時空考驗的作品,才能傳世」

這樣的觀點,讓眾人在欣賞他的創作中可發現,他

已成為一位創作風格不斷求新求變、充滿感情的藝術

家。

身為中國當代抽象畫先驅的馮鍾睿,也是當代美國

馮鍾睿的情感、形式與語言

跳脫藝術門派

《繪畫 08-8》

壓克力顏料、畫布,122x92cm,2008

《繪畫 08-10》

壓克力顏料、畫布,122x92cm,2008

《繪畫 07-20》

壓克力顏料、畫布,107x137 cm,2007 馮鍾睿 小檔案

1934年 生於河南省南陽市

1949年 赴台

1954年 獲頒藝術學士

1957年 與三位海軍同袍共創四海畫會

1961年 獲邀參加五月畫會

1966年 被選為中國大陸以外地區新崛

起的六大傑出藝術家之一

1975年 移居舊金山灣區

1980年起 採用拼貼技法

1990年後 發展將顏料塗塑料布上,加工

後再轉貼畫面,呈現作品效果。

作品為台北市立美術館、高雄市立美術

館、國立台灣美術館、舊金山亞洲美術

館收藏。

文◎邱慧真

藝術投資 MARBO WEEKLY

NO.805 MARBO WEEKLY 萬寶週刊 2009/ 4/6→4/12

62

傑出的華裔繪畫大師,曾在1966年時,被選為中國大

陸以外地區新崛起的六大傑出藝術家之一。作品風格

可區分為4個階段:油畫到水墨、結合書法、拼貼再

至拓印;他的藝術旅程,從大陸至台灣,再至美國。

於中學便離家從戎,那雙曾拿槍摸炮的手,如今改握

畫筆,猶如唐賀知章《回鄉偶書》般的生活背景,隱

隱中便把「少小離家老大回」的鄉愁和情感上歷經的

顛簸,化為符號語言,揉合在繪畫中。

不斷改變的風格 難以定義的畫風

早期馮鍾睿嘗試將油畫與水墨混合,利用宣紙的吸

水特性,以強而有力的筆觸展現墨汁的色澤變化,在

用色上,多以灰黑、淺藍、淡紫等低沉色調為主,讓

人在欣賞時,接收到一股平和與幽靜的回饋。

1975年,他移居至舊金山,也開始鑽研佛法,此

時期馮鍾睿的作品風格也邁入第二階段:將山水與書

法結合,為讓筆觸更有動感,而使用不同的力道、用

筆速度和精準度,與水墨的柔感交織出一股強烈的對

比感,也讓西方觀眾能透過抽象畫感受中國書法的

美。

在創作領域上總不給自己設立框架的馮鍾睿,不

會把自己侷限於象牙塔,反而力求突破,將拼貼藝術

加入抽象畫中,用拼貼手法勾勒出抽象的山水景象,

增加作品表面的質感,也使觀眾想走向畫前,細細欣

賞。

他甚至還新創一種繪畫手法,把壓克力顏料先畫

在塑料上,再把圖案拓印到紙上。這樣的「直覺與心

靈感受」尤為重要的製作方式,與抽象印象派主張的

「自然發生」具有異曲同工之妙,也讓作品不但能反

映大自然與人類的情感,甚至還能帶有一種形而上的

神祕力量。

用生命力投注藝術 反覆審視創作結晶

對馮鍾睿而言,每幅畫都是心血結晶,每當他完

成自己想表達心境的作品後,便會將作品且先擱置

一旁,等1個星期、1個月,甚至是1年後,再重新審

視,看自己是否還能從作品中找出最初欲表達的意

念,如此一遍一遍的,把自己的生命力投注在畫布中

…。《繪畫 97-38》複合媒材、 畫布、122x92cm,1997

《繪畫 97-37》

複合媒材、 畫布、92x122 cm,1997

《繪畫 08-12》

壓克力顏料、畫布,92x107cm,2008