Le Design Industriel :

Des Objets

Pensés par l’Homme

Pour Améliorer la Vie

Fabriqués par des Machines

Un cercle vertueux :

L’innovation stimule l’industrie

Qui développe le Commerce

Qui crée des Emplois

Qui font progresser les hommes.

H I S T O R I C A L I N D U S T R I A L D E S I G N

A R C H I V E S & C O L L E C T I O N

COLLECTION&ARCHIVES

DESIGN

HISTORICAL

INDUSTRIAL

Hidac en Chiffres

- Une Collection de plus de 9 000 objets provenant d’Europe et des Etats-Unis collectionnés depuis plus de 40 ans par Jean-Bernard Hebey

- 6 expositions dans des musées importants en France et en Belgique.- 1 livre publié en France, aux USA et en Italie- Une Bibliothèque de plus de 1 000 livres et 2 000

magazines ou revues consacrés au Design- Une Base de données de plus de 10 000 fiches, illustrée de plus

de 5 000 photos. Chaque objet est photographié, mesuré, répertorié (Designer, année de création, éditeur, plans, brevets, ville de fabrication et matériaux), numéroté etc

- Un site internet : HIDAC.FR - Recherche par : Designer, Pays, Type d’objet, Marque, Année, Décennie

- Plus de 1 000 publications et publicités relatives aux objets - 3 livres en préparations- 10 expositions prêtes- Plus de 500 parutions presse nationales et internationales- Le Copyright sur l’ensemble des photos- Les droits sur le livre « Esthétique Domestique » et

les maquettes et concepts de 10 nouveaux ouvrages- Un nouveau livre entièrement prêt (photos et textes)

à être publié « Esthétique Médiatique »- Les droits et plans sur 10 expositions ayant

pour objets le Design Industriel

Les Expositions déjà réalisées

- Esthétique Domestique à la Biennale du Design de Saint-Étienne en 2002- Esthétique Domestique à La Galerie Forum Diffusion

à l’Occasion du Designer’s Day en 2003- Esthétique Plastique à la Mairie du 17e arrondissement à Paris en 2004- Esthétique Domestique au Gand Design Museum en Belgique en 2007- Esthétique Médiatique au Musée des Années 30

à Boulogne-Billancourt en 2008- « Design de A à Z » à La Gallery Defacto à la Défense en 2012

Prochaine Exposition

Déjà entièrement prête « Les 150 Chefs d’œuvres Reconnus et Méconnus du Design Industriel » https://hidac.files.wordpress.com/2014/06/150.pdf

Les Publications

« Esthétique Domestique » aux Editions 5 continents en 2003

Une plaquette à l’occasion de l’exposition

« Esthétique Médiatique » au Musée des Années 30

à Boulogne-Billancourt en 2012

Origines et Caractéristiques du Design Industriel

L’Homme, depuis toujours, pense, imagine, invente, conçoit et dessine des biens. Il crée des objets qui lui permettent de prolonger, d’améliorer et de démultiplier des fonctions corporelles limitées.Plus pratiques, plus forts, plus solides, plus résistants à l’effort, ces objets permettent à l’homme de progresser.La création est l’affaire d’un homme. Elle aboutit presque toujours à l’élaboration d’un dessin, d’un « plan », en Italien Designo, en anglais « Design » qui signifie au XVIIe siècle, « plan d’un ouvrage d’art ».

Avant la Révolution Industrielle, cette création devait être exécutée/fabriquée par des artisans, dépositaires d’un « savoir-faire » acquis par les années d’expérience, d’apprentissage, de compagnonnage. La fabrication limitée par la technique même lorsqu’elle était multiple était artisanale. L’objet unique, ou presque, s’adressait donc à un marché potentiel obligatoirement aisé : celui des notables, des bourgeois qui exerçaient leur goût et leur pouvoir en influant sur la conception et la réalisation de ces objets. Même pratiques et utiles, les objets créés appartenaient au domaine de l’art.

Après la révolution industrielle qui désigne le processus historique caractérisant le passage d’une société à dominante agraire et artisanale à une société commerciale et industrielle, l’électricité, vedette de l’Exposition Internationale d’électricité à Paris en 1881, va jouer un rôle déterminant. Désormais les outils mis à la disposition de la création vont devenir industriels, plus efficaces, plus solides, plus rapides, plus puissants.

L’électricité, cette nouvelle énergie propre, inépuisable, bon marché et qui, bientôt, sera disponible dans  chaque foyer, va permettre aux Inventeurs, on ne dit pas encore Designers, ou plutôt aux  Ingénieurs, de laisser libre cours à leur imagination. En 1888, apparaît le premier fer à repasser, en 1893, la première cuisinière électrique, en 1906, le premier aspirateur.

Les objets seront désormais fabriqués par des usines appliquant le Fordisme et le Taylorisme ; fabrication à la chaîne, standardisation, rationalisation de la production permettant une réduction importante des coûts, et donc une diffusion plus importante.L’objet utilitaire qui était unique, et en conséquence cher, est devenu multiple donc bon marché !

Ces nouveaux objets répondent à des besoins existants ou en créent de nouveaux. Il faut donc les promouvoir et les distribuer au plus grand nombre.Les « mass médias », la radio, la télévision, les journaux et le cinéma vont promouvoir ce mode de vie moderne, à l’instar d’Hollywood. Les centres de distribution que sont les supermarchés assureront la logistique. La chaîne création, production, distribution, promotion sera l’un des moteurs essentiels de la croissance mondiale au XXe siècle.

C’est ainsi qu’est née la « société de consommation » et ses conséquences.

Les Objets sont les enfants de cette révolution. Ils sont toujours les témoins objectifs d’un moment de nos vies, le reflet d’une époque. Les couleurs, les formes, les matériaux, les usages varient en fonction des périodes de production. Ils attestent d’une « modernité » figée à un moment de l’histoire. Ils sont des « marqueurs » incitant, parfois, à la nostalgie. Ils témoignent de nos aspirations, de nos triomphes et quelques fois de nos échecs.

Comité Scientifique

- Thomas Coldefy - Architecte, Hong Kong Design Institute- Bernard Darras - Professeur Des Universités à Paris 1- Chantale Hamaide - Fondatrice et Rédactrice en Chef du Magazine

Intramuros- Olivier Kaepelin – Ancien Délégué aux Arts Plastiques du Ministère

de la Culture et actuellement Director de la Fondation Maeght- Alain Dominique Perrin – Administrateur Exécutif

de la Compagnie Financière Richemont, Président de la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain. Président de l’Établissement Public du Jeu de Paume, Membre du Conseil International de la Tate Gallery (Londres)

- Hervé Poulain – Commissaire Priseur, Fondateur et Director d’Artcurial- Béatrice Salmon – Anciennement Directrice

des Musées des Arts Décoratifs- Alexandre Von Vegezack - Fondateur et Directeur

du Vitra Design Museum- Muse Internationale : Paola Antonnelli - Conservateur

en Chef du département d’Architecture et Design au MOMA, Le Musée d’Art Moderne de New York

- Référence Inépuisable : Philippe Starck - Designer

Les sites

1. Pour voir : La collection, les expositions réalisées et à venir (photo et vidéos), la revue de presse internationale (extraits), les livres publiés, le Curriculum Vitae de Jean-Bernard Hebey… http://hidac.wordpress.com/

2. Pour rechercher, connaître, voir, étudier un objet : Par pays, designer, marque, époque etc. http://hidac.fr

3. Pour une vue encore plus complète de nos activités : http://hebeypop.blogs.com/hebeydesign/

La Situation

Le Design Industriel déclenche aujourd’hui une vague identique à celle suscitée il y a quelques années par l’art contemporain. Cet engouement pour ces chefs d’œuvre est irréversible ! Notre collection et notre projet, nous donnent une longueur d’avance qui nous permettra de prendre le leadership dans ce domaine et de devenir la référence.

Presque tous les pays disposent, ou vont construire, un Musée du Design : Israeli Design Museum de Holon par Ron Arrad (30 M $), La Cité du Design de Saint-Etienne (40 M €), Design Museum de Londres, La Pinacothek der Modern à Munich, le Design Museum de Gent ou le Moma à N.Y., l’extension du Victoria et Albert Museum de Londres consacré exclusivement au Design etc.Ces musées possèdent des collections constituées essentiellement de mobilier et de luminaires. Le Design Industriel y est peu, ou pas, représenté.

La France n’a aucun projet national d’envergure. Les collections permanentes du Centre Pompidou ou du Musée des Arts décoratifs sont, pour le moins, « modestes ».Notre collection de part sa qualité, sa quantité, la diversité des pays exploré, l’amplitude de la période couverte, nous donne un avantage essentiel face cette concurrence qui sera rude.

L’Objectif

Créer un lieu d’exposition et d’enseignement du Design Industriel

- Devenir en 3 ans la référence du Design Industriel en France et en Europe.

- Les ateliers devront attirer les plus grands Designers Internationaux pour des « workshops » destinés aux étudiants français et étrangers.

- Devenir Le site Internet de référence. Il sera mis en ligne dès l’ouverture, dans sa forme actuelle et verra son contenu enrichi de façon permanente.

- La bibliothèque consacrée essentiellement au Design Industriel sera ouverte au public, aux élèves et aux chercheurs

- L’ouverture aux écoles de Design, des beaux arts, aux arts appliqués devra devenir une étape obligatoire des cursus universitaires

- Le conseil aux entreprises devrait également être une source de revenus conséquente

Le Projet

Notre objectif est double : Proposer des expositions de design en général et de design industriel en particulier, et créer un lieu d’étude, de recherche et d’éducation spécialisée en design industriel qui soit ouvert aux étudiants, aux entreprises et aux amateurs… Il ne s’agit pas de créer un musée.

Disposer d’un lieu pérenne consacré au Design Industriel pour y développer cinq activités :

1. Exposition permanente consacrée aux chefs-d’œuvre du Design Industriel (300 m2)

2. Expositions temporaires pour accueillir les expos d’autres pays ou collectionneurs (500 m2)

3. Activités scolaires, universitaires et pédagogiques destinées aux écoles d’art, de design, d’architecture (700m2)

4. Conseils aux entreprises pour des recherches, conseils et études5. Ateliers/Workshop pour étudiants et amateurs

avec des architectes et designers

Ce que nous recherchonsUne ville, une région, une agglomération, un département, une institution, un musée, une marque, un mécène qui souhaite accueillir la plus importante collection au monde de Design Industriel ;Pour créer un lieu d’exposition et d’enseignements de l’une des disciplines les plus riches et les plus créatrices d’emplois du XXe siècle… Pour devenir un centre attractif, touristique, éducatif et de recherche incontournable…Pour être la référence mondiale du Design Industriel…

La Philosophie

Un lieu dédié à l’Archéologie de la Modernité. Un lieu d’expositions, de Culture, de Savoir, d’Histoire, retraçant l’activité économique du XXe siècle qui raconte l’histoire de la société de consommation, de l’essor industriel, du dynamisme commercial du XXe siècleLe lieu de l’histoire du Futur. Un catalogue raisonnable des innovations techniques. Vous en avez rêvé : L’homme l’a fait. Une histoire de la société moderne racontée par ses objets.

Les Atouts

- La plus grande Collection de Design Industriel au Monde. Qualité et Quantité (9 000 Objets +)

- 10 expositions prêtes- Le matériel de scénographie pour les expositions- Une Bibliothèque internationale de plus de 1 000 ouvrages

de références et plus de 2 000 revues et magazines- Une maîtrise de l’organisation d’expositions

dans des espaces muséaux- Un site internet en activité (15 000 + fiches)- Un tissu relationnel international - Une expérience des médias de plus de 40 ans

Le Programme

1. Les Expositions :- L’exposition permanente présentera les 200 chefs d’œuvre du Design

Industriel. Ces objets ont été photographiés dans tous les ouvrages consacrés au Design mais jamais montrés ensemble.

- Deux à quatre expositions temporaires par an. Elles pourront présenter un thème, une marque, un matériau, un pays, ou bien une collection existante jamais montrée à Paris (Expos Von Vegesack, Design Museum Londres, Vitra)

2. Les Masters Class- 2 fois dans par an, le lieu proposera

à une personnalité reconnue internationalement (Jean-Paul Gaultier, Jean Nouvel, David Bowie, David Lynch etc.) et dont le savoir faire est associé au monde du design, de la mode, de l’architecture ou du style, de faire une exposition consacrée au Design Industriel. Chaque exposition aura un budget identique (30 000 €) pour l’acquisition des objets, qui resteront propriété du lieu. Cette personnalité viendra donner une conférence sur le thème de l’esthétique dans ses rapports avec l’industrie (luxe, transport, consommation etc.)

3. Les Ateliers/Workshops- Tout au long de l’année, le lieu offrira aux étudiants, ou tout simplement

aux personnes intéressées, la possibilité de participer à des Workshops/ateliers dirigés par des designers (industriels ou pas). Ces Workshops/ateliers seront une source importante de revenus d’une part et de renommée internationale d’autre part

4. La Bibliothèque- 1 000 Livres- 2 000 Revues- 300 catalogues

5. Le Site Internet- 15 000 Objets référencés, catalogués, renseignés, photographiés- 500 affiches publicitaires en relation avec les objets- 3 000 plans et brevets en relation avec les objets- Ce site sera accessible dans une version « light »

pour le grand public et dans son intégralité pour les membres ou les institutions désireuses d’avoir l’ensemble des infos, qui auront souscrit un abonnement

6. Le Conseil aux entreprisesDe nombreuses entreprises dans tous les domaines d’activités ont besoin de se voir conseiller en matière de Design Industriel. À cet effet nous pourrons leur proposer assistance avec plusieurs types d’intervention :- Conseils sur le produit (mise en rapport, documentation, recherche, archives etc.)- Conférence- Mise à disposition du lieu pour journée de réflexion dans un environnement créatif

7. Les activités pédagogiques, scolaires et universitaires Le lieu a vocation, et intérêt, à s’associer et s’ouvrir aux étudiants et chercheurs qui pourront pour la première fois avoir accès à cette collection unique au monde.Une première étape a été franchie avec un accord avec l’Université de Paris 1. Bernard DARRAS Professeur des Universités, Directeur du Centre de Recherche Images, Cultures et Cognitions a accepté, d’une part de faire partie du Comité de Surveillance et de Conseil, et d’autre part de contribuer régulièrement à l’organisation, avec ses étudiants, d’expositions.

Il est également envisagé d’accueillir des stagiaires de différentes écoles de formations de Design (Strate, Essec etc.) de façon à leur permettre de voir, toucher et étudier nos objets que d’ordinaire ils ne voient que dans les livres. Enfin une collaboration régulière verra le jour avec la Parson’s School of Design, célèbre école Américaine de Design installée à New York et Paris. Un article complet sur la collection a déjà été publié dans sa revue « Collection ». Il est consultable à l’adresse suivante : http://beolitik.com/Parsons/Collection/Beolitik-Collection-n03-UK-v09-LE.pdf Ces activités auront pour conséquence, non négligeables, de permettre au lieu d’avoir accès aux financements universitaires et scolaires.

Les Besoins

ImmobiliersCondition sine qua none : Un lieu pérenne pour développer les activités :

1. 300 m2 pour l’exposition permanente consacrée aux Chefs d’œuvre du Design Industriel2. 500 m2 pour les expositions temporaires pour accueillir

les expos d’autres pays ou collectionneurs3. 700 m2 pour les activités scolaires, universitaires et pédagogiques destinées aux écoles

d’art, de design, d’architecture et le stockage de la collection complète4. 150 m2 pour cafétéria et librairie 5. 100 m2 pour bureaux administratifs

FinanciersLe budget global annuel est estimé, en fonction des activités développées, entre 500 000 et 700 000 € pour le fonctionnement et 2 expositions. (hors locaux, fluides et entretiens)Le financement pendant les 3/4 premières années, proviendra de quatre sources :

1. Les Institutions 2. Le fond de dotation crée

par les Entreprises du secteur Design3. Les mécènes, partenaires, sponsors

qui interviendront ponctuellement sur les expositions

4. Les activités : workshops, ateliers, conseils, la billetterie et cafétéria etc.

Le Financement

500 000 € annuel, pour les 3 premières années (un budget détaillé sera fourni sur demande).

Pendant 3 ans :Mise à disposition gracieuse du lieu (Gardiennage - électricité – assurances etc.) Ensuite paiement d’un loyer.Budget :- 3 personnes à plein temps + administration (120 000 €)- Aménagement (30 000 €)- Cafétéria – Librairie

- Mise à disposition gracieuse du lieu- Aménagement aux frais du concessionnaire

- Financement de : 2 expositions temporaires par an et 1 exposition permanente (150 000 €)

- Mise à disposition par HIDAC de Collection, bibliothèque, site internet (50 000 €)

- Budget (important) de promotion et communication (130 000 €). Elément important de ce projet, le budget annuel consacré à la promotion, aux relations presse et à la publicité aura pour objectif de promouvoir les expositions, le lieu nouvellement créé, et l’implication culturelle de la ville, de la région, de la marque etc.

- Les accords déjà pris par Hidac avec de grands supports (TV, Radio, Presse quotidienne, Hebdo etc.) nous donneront accès à des espaces publicitaires dont nous pourrons faire bénéficier nos partenaires sponsors

Rentrées- Subvention- Sponsoring (expos)- Billetterie- Cafétéria et librairie- Ateliers/wokshop

Entrées + Cafétéria + LibrairiePanier moyen 12 € (7 € entrée + 5 € divers)An 1 – 100 000 € - 22 visiteurs joursAn 2 – 200 000 € - 44 visiteurs joursAn 3 – 438 000 € - 100 visiteurs joursAn 4 – 657 000 € - 150 visiteurs joursUn budget/compte d’exploitation prévisionnel détaillé pourra être fourni à la demande.

Avec pour objectif 150 visiteurs/jour dépensant en moyenne 12 €, le point d’équilibre devrait être atteint en 3/4 ans.

En 4/5 ans, le lieu devrait être autosuffisant et être en mesure de payer un loyer et les frais afférents au fonctionnement habituel du lieu.

Pour tout renseignement complémentaires, toutes informations, et toutes propositions n’hésitez pas à nous contacter.

H I S T O R I C A L I N D U S T R I A L D E S I G N

A R C H I V E S & C O L L E C T I O N

2 6 R U E G A R D E N A T L A P O S T O L

9 2 1 5 0 S U R E S N E S F R A N C E

T E L : 0 0 3 3 ( 1 ) 4 1 1 8 8 4 8 4

C E L : 0 0 3 3 ( 6 ) 6 2 3 5 6 5 6 5

w w w . h i d a c . f r - c o n t a c t @ h i d a c . f r