INOCENCIO XOBRA DE ARTE

Este magnífico retrato estaría acabado hacia enero de 1650. Inocencio X tendría 66 años cuando le retrató Velázquez. El artista coloca al papa de media figura, sentado y girado hacia su derecha, con bonete y mantelete rojos, y el roquete blanco. Los ropajes están captados con el mayor realismo, obteniendo una increíble calidad en las telas a pesar de la pincelada suelta, que ofrece toda la gama de rojos existente.

ACERCA DE LA OBRA

El artista trata de tomar las mejores pinceladas para darle mas sentido a la obra y los colores que usa son increíbles como los va matizando y le delinea cada aspecto de su rostro dándole así un toque mágico a la obra. sentado y girado hacia su derecha, Los ropajes están captados con el mayor realismo.

Una de las virtudes de diego Velázquez es que era capaz de penetrar psicológicamente en el personaje para mostrarnos aquellos aspectos ocultos de su personalidad. Aunque sus retratos eran calificados de «melancólicos y severos»,

AUTORDIEGO VELAZQUEZ

Técnicamente, el retrato es elogiado por su arriesgada gama de color rojo sobre un cortinaje rojo, que resalta toda la obra. Esta superposición de rojos no consigue aplastar el vigor del rostro. Velázquez resalta todo el rostro del papa matizándolo.

LA TECNICA DE LA OBRA

Esta obra fue realizada en el verano de 1659

AÑO DE PRODUCCION

Actualmente se encuentra en la Galería Doria Pamphili de Roma, Italia también conocida como Palazzo Doria-Pamphili.

LUGAR DONDE SE CONSERVA

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Sevilla, hacia el 5 de junio de 15991 – Madrid, 6 de agosto de 1660), conocido como Diego Velázquez, fue un pintor barroco, considerado uno de los máximos exponentes de la pintura española y maestro de la pintura universal.

Pasó sus primeros años en Sevilla, donde desarrolló un estilo naturalista de iluminación tenebrista. A esta labor dedicó el resto de su vida. Su trabajo consistía en pintar retratos del rey y de su familia, así como otros cuadros destinados a decorar las mansiones reales.

BIOGRAFIA DEL AUTORDIEGO

VELAZQUEZ

En su última década su estilo se hizo más esquemático y abocetado alcanzando un dominio extraordinario de la luz. inauguró con el Retrato del papa Inocencio X, pintado en su segundo viaje a Italia, Velázquez ya de 50 años, era el encargado del monarca. Velázquez llega a Madrid enfermo, los médicos dijeron en principio que sufría de terciana sincopal, sufrió grandes fatigas en el estomago y corazón. Murió rápidamente el día 6 de Agosto de 1660. Fue enterrado en la Iglesia de San Juan Bautista.

EN SU SEGUNDO VIAJE A ITALIA

Velázquez nació en una época en la que el arte barroco era esencial ya que este se caracteriza por el realismo, los colores ricos e intensos, y fuertes luces y sombras. se desarrollaron géneros entre las pinturas de retratos creo que esto le dio mucha mas inspiración a Velázquez al pintar al papa en su segundo viaje a Italia.

RELACION DEL AUTOR CON LA OBRA

Diego Velázquez por haber nacido en una época tan naturalista y barroca y en un siglo el cual era católico y religioso lo inclino a pintar esta clase de retratos mostrando en sus obras siempre su pensamiento y su forma de imaginación y plasmando siempre en si lienzo lo que pensaba y sentía en esos momentos.

A primera vista veo que Velázquez con esta obra y la forma de sus pinceladas y del acabado del cuadro veo que el pintor se quería desahogar y plasma lo que el cree que es verdad.

Velázquez consigue captar magistralmente el alma del Papa. De Inocencio X se ha dicho que era un ser desconfiado por naturaleza y el artista sevillano ha plasmado esa condición anímica con una expresión papal repleta de duda y misterio.

Para Platón el arte es de la Forma una imitación y la educación es su función. Esto nos quiere decir que el arte es una imitación, el artista copia lo que percibe que a la vez es una imitación de la Forma verdadera. De manera que un artista está alejado dos veces de la Verdad. ¡por que?

Platón valoraba las obras artísticas del hombre, como las pinturas y las esculturas, pero su interés por la Verdad lo llevaba a menospreciar el trabajo artístico.

PLATON HABLA DEL ARTE

Platón veía con buenos ojos que el Estado diera lugar al arte no solo para educar sino también para el sano esparcimiento.

Una obra artística revela la imaginación creadora de un artista, en cuanto a que es imitación de la Verdad, para conmover emocionalmente al público. el arte ocupaba un lugar singular en la actividad del hombre que según su punto de vista no se tenía que reducir a la contemplación estética sino que debería estar al servicio de la educación y la moral.

El arte nos debe de dejar alguna enseñanza no siempre los valores inmorales.

EL CONCEPTO DE PLATON

El arte es como una simple imitación de la Verdad cuando es bueno y como una doble imitación, cuando copia la realidad que el artista percibe, que a su vez Platón considera que es una copia de la Forma verdadera.

En la obra de Inocencio x vemos que diego Velásquez la pinto con personalidad cruel, recelosa y vulgar del papa el expreso lo que en ese momento sintió pero no tubo un concepto mas amplio sobre lo que en realidad era la obra.

 

CONCLUCIÓN

Ahora la versión de Bacón. Es como si desnudase al Papa Inocencio X, como si dejase solamente su esencia, su verdadero yo. Pero ¿qué es ese yo que nos queda? Parece que solo un grito ahogado y unos jirones de carne y ropa.

INOCENCIO X BACON

Elaborado por María Alejandra Ramírez Sánchez

Institución Educativa Comercial de EnvigadoÁrea de enseñanza

Filosofía11-12011