especial azkena rock 2010

a z k e n a

r o c kf e s t i v a l

v i t o r i ag a s t e i z

mendizabala

24-25-26j u n i oe k a i n a

2 0 1 0

2 AZKENA ROCK FESTIVAL Diario de Noticias de Álava Miércoles, 23 de junio de 2010

los grupos

17.40 hBaskery

18.25 hThe Legendary Shack Shakers

20.15 hKitty, Daisy & Lewis

21.20 hThe Hold Steady

00.15 hAirbourne

01.40 hThe Black Lips

22.40 hGov´t Mule

19.20 hThe Jim Jones Revue

17.00 hBronze

ARF 2010

Juev

es,24

juni

o

escenario‘Alex Chilton’

escenario‘Doug Fieger’

Itxaso Mitxitorena

DNA

Diario de Noticias de Álava Miércoles, 23 de junio de 2010 AZKENA ROCK FESTIVAL 3

02.20 hImperial State Electric

21.55 hThe Damned

20.00 hTeddy Thompson

18.25 hEl Vez

17.00 hThe Hot Dogs

16.20 h´77

00.35 hKiss

23.00 hSlash

20.55 hThe Saints

19.10 hImelda May

17.40 hDan Baird & Homemade Sin

22.20 hToilet Boys

20.05 hNRBQ

18.25 hThe Cubical

17.00 hMaggot Brain

16.20 hAudience

02.15 hBad Religion

00.50 hThe Hives

23.15 hChris Isaak

21.00 hBob Dylan

19.10 hR. Gordon & The Gang They

Couldn´t Hang

17.40 hThe Russian Roulettes

Viernes, 25 junio Sába

do, 2

6ju

nio

Plaza de la Virgen Blanca

Viernes, 13.30 hImelda May

Sábado, 13.30 hEl Vez

Domingo, 13.30 hThe Experimen-tal Tropic Blues

Band


gov’t mule

“Tocar con Deep Purple enARF 2005 fue increíble”

EGUNDAS partes nunca fue-ron buenas, dicta el refranero.A buen seguro que en estaocasión se tendrá que revisar

el ideario popular. Gov’t Muleirrumpirá en esta novena ediciónde ARF tal y como lo hiciera en2005. El mismo aroma a rock clási-co, el destilado añejo en cada unade sus notas. Quizás el secreto seaesa música “sin fecha de caduci-dad, atemporal” que, en palabrasdel líder de la banda, WayneHaynes, tanto les influye. Gov’tMule siguen renovándose desde lasraíces con la inmensa virtud desonar clásicos sin anclarse en elpasado. Un privilegio para losmelómanos.Lo primero de todo, usted no esnuevo en el ARF. En 2005, com-partió escenario con Deep Purple.¡Menudo estreno en Gasteiz!Fue fantástico, un gran festival,con muchísimas buenas bandas.Era la primera vez que tocaba enun escenario con Deep Purple. Mepidieron que tocara con ellos Smo-ke on the wather y fue increíble.Esta vez llegan a Gasteiz con laúltima referencia de ‘By a thread’,editado en 2009 y acogedor debuenas críticas en todo el mundo.¿Satisfechos con el resultado?Sí, estamos muy contentos con elresultado. Es algo diferente a lo quehabíamos hecho antes. En cada dis-co que hacemos queremos mostrar-nos algo diferentes en relación conel anterior, pero seguir sonando asu vez como Goverment Mule.Hay algunas canciones en el discoque retrotraen a los clásicos. ‘Bro-ke down on The Brazos’ recuerdaobviamente a ZZ Top (en estetema colabora Billy Gibbons,miembro de los ZZ), ‘MondayMorning Meltdown’ a Pink Floyd,al menos por lo ecléctico delcomienzo, ‘Streamline woman’ aHendrix... ¿Son éstas algunas desus influencias?Absolutamente. Mis principalesinfluencias provienen del rock delos sesenta, setenta e incluso ante-riores. Tratamos de estar influidospor la música que consideramosque no tiene fecha de caducidad,atemporal. Simplemente tratamosde hacer la música que hacían, ohacen, nuestros héroes musicales.En este sentido, he leído que esdifícil para usted descubrir grupos

contemporáneos que le gusten.Pero, habrá alguno, ¿verdad?Me gustan algunas cosas. Es ciertoque me cuesta descubrir músicaque me guste en comparación conlos músicos de siempre, que haymuchos. Pero claro que hay músicacontemporánea que me gusta. Soyabierto de mente en este sentido.Siempre estoy dispuesto a escucharalgo nuevo.Dígame un par de referencias con-temporáneas que escuche.Me gusta Black Keys, me gustaCitizen Cope, Ray LaMontagne…Una curiosidad sobre el disco: ¿porqué el título ‘Broke down on TheBrazos’?The Brazos es un río. Sabía lo quesignifica en castellano, pero en eltema se hace referencia al río, unode los más grandes de Texas.La banda ha variado, en los últi-mos tiempos, con la incorporacióndel bajista Jorgen Carlsson. ¿Quéaporta en comparación con los dosanteriores de la banda: Andy Hessy Allen Woody?Jorgen es el primer bajista con elque hemos tocado desde AllenWoody. Pero nos recuerda tambiénesa forma de concebir una banda,el mismo espíritu de rock and rollque tenía Allen Woody. Hemostocado con algunos bajistas aluci-nantes y creo que la forma detocar de Jorgen se está extinguien-do. Es más agresivo, él tiene unsonido más pesado, algo que nosva muy, muy bien.Leí unas declaraciones suyas a raízde la inclusión de Carlsson en labanda que decían que estaban“ansiosos por explorar nuevasdirecciones y a la vez regresar a lasauténticas raíces”.Me refería a que algunas de lasdirecciones que estamos exploran-do ahora son muy parecidas a lasque exploramos en los principiosde Gov’t Mule. Y también estamosrevisitando mucho del primermaterial que tocamos con AllenWoody y que no habíamos tocadoen mucho tiempo.Pero entiendo que esta exploraciónpuede acotar raíces de estilos muydiversos. Lo digo por temas suyoscomo la versión reggae de‘Soulshine’.Me gustan un montón de estilosdiferentes. Gov’t Mule es eminente-mente una banda de rock and roll y,

en consecuencia, estamos influidospor blues, jazz, folk, soul, R&B,reggae… Todos estos estilos, en unsentido o en otro, tienen algo deinfluencia en nosotros.¿Cómo será su espectáculo, enlíneas generales, en ARF 2010?Lo más seguro es que estemosnosotros cuatro. Danny Louis, elteclado, toca también la trompeta,así que en algunas canciones toca-rá el teclado, en otras la guitarra,en otras la trompeta… Es muy ver-sátil. Tocaremos algo de distintasetapas de Gov’t Mule. Algo de cadaperiodo. Mucho del By a threadpero mucho del material antiguotambién.Creo que en los últimos tiempos lamúsica country ha sufrido un apo-geo espectacular y, en consecuen-cia, han proliferado muchos gruposde este estilo con un cariz máscontemporáneo. ¿Qué le pareceeste fenómeno?En realidad no estoy muy al tantode la música country moderna,contemporánea. Me gusta la anti-gua: Hank Williams, Stanley Bro-thers, George Jones, etcétera. Peroen realidad no le presto muchaatención a las nuevas tendenciasen la escena country. Estoy segurode que existirán buenos grupos,pero los desconozco.Usted está considerado como unode los guitarristas que más durotrabaja en el mundo del rock.¿Cómo es un día en la vida deWarren Haynes? ¿Cuántas horas aldía ensaya?No creo que sea tanto cuantashoras al día como cuantos días alaño. Viajo mucho tanto con Govert-ment Mule como con los AllmanBrothers y a veces con GratefullDead. La parte más dura es, paramí, estar fuera de casa.Como estudioso del instrumentoque es, ¿le interesa la guitarra fla-menca?Me encanta el flamenco, me encan-tan las guitarristas españolas. Perohe de decir que no estoy muy ilus-trado en este aspecto. Conozcoalgunos de los guitarristas másobvios como Carlos Montoya, Pacode Lucía.Otro gran guitarrista, Slash, tocaráun día después de usted en Gas-teiz. ¿Le gustaría verlo?Somos amigos. Me gustaría verlo,claro.

David Monreal

DNA

Jueves 24 de junio

Warren Haynes (voz y guitarra)Mat Abts (batería)

Danny Louis (teclados)Jorgen Carlsson (bajo)

S


kiss

Besos conplataforma

O tienen todo. Todo lo pres-cindible. Vestuario intereste-lar. Maquillaje impecable.Icónica lengua. Y todo ese

alrededor escénico que puede aba-rrotar una hilera de trailers.Corren el peligro de ser esos árbo-les que no dejan ver el bosque. Y,sin embargo, serán una de lasestrellas de este Azkena Rock Fes-tival. Porque, antes incluso detraspasar el cartel de la ciudad, yabrillan, plateados y míticos.

Paul, Gene, Tommy y Ericpodrán mezclarse sin mucho pro-blema –salvo fans irredentos oexacerbados fisonomistas– con elpúblico tras su actuación, porquequizás ningún grupo más queellos –aunque en Vitoria tenemosa los enmascarados Los Fontane–se aplica a la labor de transfor-marse, cual elenco teatral, sobrelas tablas que les toque abordar.

No hay mucho que decir sobre lamúsica de Kiss. Tampoco muchoque criticar. No han inventado ungénero. Ni lo han renovado. Nisiquiera se han englobado en uno.Simplemente decidieron ser ellosmismos, con sus virtudes y limita-ciones, en una época en la que lomás fácil era lanzarse a la corrien-te. Estaban más a mano el folk, lossonidos progresivos, el universomelódico hippie, pero, a comien-zos de los años 70, los neoyorqui-nos decidieron subirse a lo másalto de decibelio. Un poco de rockpor aquí, un poco de heavy porallá. Y a lanzar besos con lenguahasta la campanilla del estribillo.

Cien millones de discos vendidosen todo el mundo avalan que enalgo acertaron. Que no debíanandar muy equivocados cuandoapostaron por el más amplio senti-do del espectáculo, ese que reúnetodos los ingredientes y los sueltaa la vez, sin miramientos, sin cor-tapisas. Pero, además del embozo,Kiss se vuelca también sobretodos los rincones del escenario.No sólo en la iluminación, sino enun universo escénico que incluyeplataformas, pirotecnia, todo tipode humaredas y brumas, y líqui-dos demasiado parecidos a unaexplosión arterial.

Nacieron en 1973... y explotaroncamino de los años 80, aderezandosu conexión popular con esos clá-sicos cócteles de alcohol y drogas

que todo grupo que se precie tieneque atravesar para crecer, alter-nar efectivos y saber de qué va esepseudoparaíso repleto de trampasque se esconde en las cumbres delshow business.

En 1983 llega un punto clave. LosKiss dan la cara. La música pre-tende imponerse a ese show. O,simplemente, el show exige unanueva vuelta de tuerca. Comien-zan años de revisión, de anticipa-da nostalgia, y el grupo es víctima–como todos– del tiempo, coque-teando con los estilos que van con-quistando el devenir. Sin perder

sus señas de identidad, en diferen-tes épocas se dejan sentir los ecoselectrónicos, el pop, el hard rock,pero Kiss es hijo de su propiaidentidad, que se acentúa en elglam y, tras años de idas y veni-das, de reuniones esporádicas,colaboraciones y grabacionesdiseminadas, ha vuelto –desde suresurgir en 2008– con todo suesplendor. E incluso, aunque senegó hasta el extremo, con un últi-mo disco, un Sonic Boom queexplota por todo el mundo.

A inicios de 2009 la banda empe-zó a grabar este nuevo disco. Más

de diez años después de su últimoálbum de estudio, y tras años denegación, Stanley y Simmons –losúnicos pioneros que aún militanen el proscenio– cambiaron deopinión, Al poco, Stanley confir-maba que un nuevo álbum de Kissya estaba listo. Él mismo sería elproductor, y el álbum tendría unsonido clásico, con sus influenciasde los 70, con sonido real.

El vigésimosexto disco de estu-dio de Kiss contiene una nuevaración de rock directo, sencillo yrepleto de concesiones a la melo-día y el estribillo, seña de identi-

David Mangana

DNA

Viernes 25 de junio

Paul Stanley (guitarra)Gene Simmons (bajo)

Tommy Thayer (guitarra)Eric Singer (batería)

L


dad del grupo. Modern Day Deli-lah abre con una guitarra setente-ra y arreglo made in 80. “Yeah,yeah”, ruge Stanley, antes deceder el micrófono al otro pionerode la banda, Gene Simmons, conun Russian Roulette de afiladobajo y letra lasciva. “Una grancanción para hacer un stripteasesi tienes esas inclinaciones”, dejóescrito alguien.

Never Enough, Yes I Know (Nobo-dy’s Perfect), Stand, Hot And Cold,All For The Glory... Son otros delos temas que dibujan los acentosen este nuevo registro, que será

parte de la leña que echarán alfuego en su visita a Vitoria,demostrando que, 36 años des-pués, aunque no sean aquellosKiss de los años 70, son una bandade nuevo repleta de energía, conactitud, con ganas de poner susfuerzas sobre el escenario y com-partirlas con el público.

Un público que ya espera laintroducción del show, la salida alescenario, las luces, los vídeos, losriffs... Que quiere corear las frasesde siempre y aprender las nuevas,y comprobar si realmente Kiss tie-ne de nuevo sus cinco sentidos

sobre las tablas, si Singer yThayer se amoldan a la perfecciónal legado, si no sólo es dinero loque empuja a esta renacida banda,a este resucitado icono que, comoen su nuevo videoclip, arrasa consu escala allá por donde va.

Dicen que lo más difícil es saberqué temas dejar fuera en cada con-cierto, y por eso el set list suele irvariando de bolo en bolo –si es quea lo de Kiss se le puede llamarbolo–, como lo hará también enMendizabala, donde volverá acomprobarse que los neoyorqui-nos son una banda que conquista

ya a varias generaciones. Su touren 2008 por territorio europeo con-siguió volver a despertar a sus fie-les, abriendo camino a un resur-gir que tiene un nuevo peldaño enel escalón gasteiztarra.

¿Cuándo vuelve a conectar ungrupo con sus seguidores? Cuan-do su presencia resulta honesta.Cuando su pulso es musical. Kissgrabó sus nuevos temas en tressemanas, pero no fue por prisa.Fue porque el concepto está denuevo claro en el interior de estoscuatro músicos, que han vuelto adesplegar su plateada estela.

El chico estrella, El demonio, Elhombre del espacio y El Gato vol-verán a maquillarse el viernespara conquistar un nuevo destinoen su colección mundial de bande-rines. También Gasteiz se mereceel brillo de estos cuatro rockeros.Porque eso es lo que son, al fin yal cabo. Cuatro tipos que se prepa-ran a conciencia para epatar, paramostrar un show milimétrica-mente diseñado, para poner laspupilas en órbita. Para lanzar sudecibelio incandescente a la bocade un ARF que ya espera que Kissaterrice. Y le estampe su beso.


imperial state electric

«Nunca he creído enla mezcla de estilos»

NDERS Niklas Andersson esguitarrista, batería, cantante,productor. Figura en las for-maciones soul The Solution y

The Point, hace death metal con lasbaquetas de Death Breath y rockand roll con estos emergentesImperial State Electric: “el lugar oestado mental donde yo(Andersson) soy el único empera-dor”. Y es que tras años comandan-do The Hellacopters, Nicke Royaledecide ahora volar solo. Un proyec-to personal –Andersson se ha can-sado de desmentir la inclusión deDregen, ex guitarrista de BackyardBabies, en la banda– de este totali-tarista de la escena rock escandi-nava. Porque como afirma entrerisas: “la democracia está sobreva-lorada”.Creo que repite en ARF. Tocóusted aquí en el año 2003.Fue en 2003, puede ser.¿Cómo recuerda esa experiencia?Fue maravilloso.Se que está en múltiples proyec-tos, he escuchado The Point, TheSolution, Dead Bread… Pero meimagino que en los últimos tiem-pos ha estado usted centrado enImperial State Electric.Sí, Imperial State Electric es ahoramismo en lo que estoy concentra-do. He estado grabando el disco, heestado aprendiendo las canciones,perfilándolas… Esto es, conmucho, lo que más ha ocupado mitiempo en los últimos tiempos.Existe una gran diferencia entretodos los proyectos en los queestá usted involucrado. El soul deThe Solution y The Point, el deathmetal de Death Bread o el rock deImperial State Electric; génerosmuy distantes. A día de hoy, ¿tie-ne alguna preferencia a la hora detocar este o aquel estilo?Realmente no. Para mí es todo bue-na música y eso es lo más impor-tante para mí, no me importa real-mente lo que sea. Pero hay algo enlas guitarras de rock, con un soni-do fuerte, que me gusta de verdad.Nunca me cansaré de eso. Peroesto es lo bueno de tener las otrasbandas. Me refiero a que de estamanera no te cansas de un estilo uotro. Y yo nunca he creído en mez-clar estilos. No creo que se debamezclar death metal y soul.¿Así que se puede considerarusted un purista?

Sí, no creo que sea necesariamen-te una palabra negativa. Me gustacuando la música es pura en elestilo.Wayne Haines (Gov’t Mule) medecía hace poco que para él lamúsica que merecía la pena era laatemporal, que es para mí lamúsica más pura en el estilo nor-malmente.Sí, opino lo mismo. Puede que noesté tan de moda lo que toco enestos momentos. Pero a mí megusta y se que hay gente a la quele gusta también.Examinemos este primer trabajode Imperial State Electric. Hay detodo, en mi opinión. El principiode Resign me recuerda a losBeatles mientras que buena partedel disco (Throwing stones,Redemtion’s gone) está más cer-cano al hard rock. A su vez haytintes surf como los de I’ll let youdown. Es un disco ecléctico en elestilo pero con un nexo, un sonidocomún. No sé si la búsqueda deeste sonido ha sido deliberada.Creo que sé a lo que te refieres.Como te he dicho no me gustamezclar estilos. Esto es lo que esta-ba buscando porque para mí todoen el disco es rock and roll. Meencantan los Beatles, pero tam-bién los Kiss, Sex Pistols… Esteálbum trata de ser algo en mediode todo esto. Es simplemente lamúsica que a mí me gusta, pero nohe ido deliberadamente en buscade este sonido. Cuando escribouna canción, la canción simple-mente sale de esa manera. Quizás

porque he estado escuchando algosimilar la semana anterior. ¡No losé! Simplemente escuchar músicame carga las pilas.Por cierto, al hilo de su respues-ta, ¿cuáles son los grupos queestá escuchando Nick Royale enlos últimos tiempos?Ahora mismo estoy escuchandomucho de nuestro material y algu-nas versiones, empezamos a tocarla semana que viene en Finlandia(la entrevista se realizó a mitad demayo). Sólo tenemos 38 minutos denuestro propio material ahoramismo, así que tenemos que haceralguna versión.Creo que ARF es el primer festi-val en el que tocarán.Sí, así es.Desde mi punto de vista, ImperialState Electric acoge un sonidomás suave. Dentro del ámbito delrock, de lo más mesurado de sucarrera. ¿Está interesado en unsonido más melódico?No sé. No pienso en esto mucho, laverdad. Hombre, hay una cosa quequería hacer en este disco y que notenían tanto los discos de TheHellacopters y es meter más armo-nía vocal. Por eso me he aseguradode que la banda con la que salgo degira sabe cantar. Es importante.Ha grabado con su propia disco-gráfica, Psychout Records. ¿Hayuna gran diferencia entre hacerlousted mismo o trabajar paraotros en este sentido?Mira si pago por todo, porque noponerlo en mi sello, aunque bajo lalicencia de Sound Pollution. Perono es propiamente un sello, por-que no busco otros grupos ni nadade eso. Simplemente es un sellopara mis proyectos.¿Sólo para usted?De momento.Usted es uno de los referentesindiscutibles del rock escandinavoy para muchos también del rockand roll contemporáneo. Ahora,digamos que empieza de cerootra vez. ¿Cómo afronta estanueva etapa?Sí. Básicamente esta es mi bandaahora. Es mi proyecto personal,porque no hay democracia. Le pre-gunto a la gente si quiere seguirmey si lo hace, fantástico. Porque ade-más el disco está grabado ya.Esto me recuerda a unas pala-bras que leí en su Myspace,

David Monreal

DNA

Viernes, 25 de junio

Nicke Royale (Voz y guitarra)Tobias Egge (guitarra rítmica)

Dolf De Borst (bajo)Tomas Ericsson (batería)

Asegún las cuales, decía queImperial State Electric es elestado físico y mental dondeusted es el único emperador.Creo que ocho de las cancionesdel álbum las toco yo por entero;bajo, guitarras, baterías, voces…Es como un disco en solitario,pero no me gusta la idea de vermi nombre en una camiseta(risas). Y quiero estar abierto enel futuro. Quizás la próxima vezsea más una banda. No he queri-do pasar por todo lo que hacescuando eres un chaval, tratandode encontrar un nuevo grupo…Lleva demasiado tiempo. Esta esmi visión, si alguien la comparte,perfecto.Creo que Dregen (ex Hellacoptersy Backyard Babies) vuelve a tocarcon usted tras un largo periodo.No. Creo que ha habido una con-fusión. No se de dónde ha salido,me imagino que alguien lo escri-biría y la bola no ha parado decrecer, pero eso no es verdad. Élsólo toca en una canción del dis-co, Throwing stones, y por esotodo el mundo está diciendo queDregen está en la banda. Podríatocar alguna vez conmigo, porsupuesto, pero no está en la for-mación. Además se encuentrapreparando su disco en solitario.Espero que la gente no se sientadecepcionada porque yo nuncahe dicho que Dregen fuera partede la banda (risas).Lo siento me he informado mal.No, no te preocupes, he respondi-do a esta pregunta miles de veces.


bob dylan

ImprevisibleZimmerman

N gran poder implica unagran responsabilidad.Haciendo caso al aforismoacuñado por el hombre ara-

ña, Bod Dylan podría ejercer –yno es un guiño a su álbum Taran-tula– como una némesis más en lapoblada nómina de supervillanosdel héroe. Frente al asombrosoSpiderman, pongamos... el impre-visible Zimmerman, un mutantedel rock con el superpoder decambiar de forma sin malograr sufondo, sembrando la inquietud –yla emoción– entre un público quenunca sabe a qué carta quedarse.Que ni siquiera sabe si son naipeslo que repartirá el tapete.

Siguiendo con la analogía, BobDylan es el as de este Azkena RockFestival. Un as marcadísimo. Unas que no se ha ocultado nunca enla baraja a lo largo de toda sucarrera, fabricando manos inolvi-dables, una larga baza de hits dela historia de la música que nuncahan sido capaces de enterrarlebajo su peso. Con mirada enigmá-tica, siempre desafiante –aunqueGeorge Harrison aseguraba que“si le conoces, es todo un bufón”–,el tahur de pluma afilada y melo-días alquitranadas de poesía siem-pre ha abierto sus propios juegos,siempre ha elegido el momento dela partida, ajeno a la polvaredaque levanta pero, sin dejar deobservar, a la par, todo lo que lerodea. Lo que nos rodea.

Bob Dylan habita otra escala. Laescala de los iconos. La escala dequien, haga lo que haga, encontra-rá una respuesta colectiva, bienun beneplácito, bien una crítica.¿Cómo se logra esto? Para empe-zar, con convicción, con esa perso-nalidad que siempre ha arrastra-do la música del de Minnesota,con una aureola que ha ido envol-viendo su camino en el eje crono-lógico del rock, situando sus pasoscomo referente de cada uno de sushorizontes. Es un símbolo, unreferente. Y es justo de lo quesiempre ha tratado de huir, por-que busca ser “el otro” del quehablaba su admirado Rimbaud.Porque “es un tipo normal, que sipides la hora te la da”, aseguracon sorna su colega Tom Petty.

“No sé cantar bonito”, reconoceel propio Dylan. Sinatra definió sutono como “un cello”. No importa.

Cuando el icono emerge en elescenario y clava su garganta enel micrófono, hay muchas densi-dades que se entrelazan en laamplificación. Y la primera ampli-ficación es interior. Porque, antesque nada, Dylan es un poeta, unestudiante de letras que se dejóseducir por el pulso que los años60 marcaban en la calle, en la sen-da de la bohemia, en ese caminoque trazó Kerouac.

Un poeta que construye entre laparodia y la metáfora, entre losurreal y lo intimista, entre losocial y lo sumamente personal.Un poeta que encontró en la guita-rra, en el piano, en la harmónica,en la voz, aquellas tintas que nopodían transformarse en versos,aquel vehículo para llegar másallá de una página, plantarsesobre un escenario y compartir eleco de sus tripas. Pero no hace fal-ta buscar trascendencias. Él loexplica mucho mejor: “Cualquiercosa que puedo cantar, la llamouna canción. Cualquier cosa queno puedo cantar, la llamo un poe-ma”. Simple, como un riff.

Bob Dylan no busca lo trascen-dente, pero a veces lo encuentra.Su voz aguda y desgarrada es uncamino como cualquier otro paralo esencial. Una canción es “unaexperiencia”. No quiere buscarlemás significados, no los conoce,sólo son emociones y pensamien-tos que se zambullen en el penta-grama cuando está aislado delespacio y el tiempo, cuando es eseotro que dialoga consigo mismo,que se dicta las palabras y se dejallevar por el traste con una iner-cia de años de escucha y práctica.

Básicamente lo que siente unmúsico cualquiera, sólo queDylan ha conseguido conectar. Nosólo con más gente, sino con luga-res más recónditos del que escu-cha y se deja llevar por sus cancio-nes. Y no existe ahí ningún méto-do de análisis, ningún filtro deléxito, aunque en la Universidadde Sevilla la asignatura Bob Dylanaporte tres créditos.

No sabe cantar bonito, pero can-ta. La necesidad impulsa su músi-ca. Una música labrada enmuchas otras músicas, en lacuriosidad que le llevó a escuchary a tocar, desde muy joven, pianoy guitarra, muy cerca de la fronte-

David Mangana

DNA

Sábado 26 de junio

Bob Dylan

Ura con Canadá, antes de mudarsea Minnesota, antes de dejarseatraer por el Greenwich Villageneoyorquino, antes de contestar ala realidad de la injusticia, de lapobreza, de la guerra, con melo-días, con carteles que van cayen-do, conformando un mensaje.

Imposible prever un set list parala noche del sábado. Imposibletambién conformar uno –el set listperfecto– si se echa un vistazo alprolífico repertorio que ha idosumando a lo largo de los años sal-tando del folk al rock, del blues alswing. Y, en cada salto, arrastran-do en sus suelas –“no tengo espe-ranzas de futuro, sólo espero tenersuficientes botas para cambiar-me”–, sonidos que se van contami-nando los unos a los otros. Que secontaminan, como la vida deDylan se cuela en sus temas, don-de visita, para exorcizarlos enpúblico, los fuegos de sus paisajesíntimos, alimentados con desamo-res y dolor. Y los enfrenta a lasiempre victoriosa esperanza, quealcanzan en su Blonde on Blondela mayor cota autobiográfica.

La historia alavesa ya cuentacon una visita del de Duluth. Fueen el pabellón de Zurbano, hace yaunos cuantos calendarios. La deeste año en Azkena Rock Festivalsupondrá una segunda entregapara la que todas las generacionesvitorianas ya comienzan a prepa-rarse. Una nueva reunión de losfieles en el templo de Mendizaba-la, comprobando que la condiciónde inmortal no tiene nada que vercon la conciencia de muerte. Por-que Dylan, enjuto, emergerá alescenario con su carga simbólica,dispuesto a sortear cualquier tipode expectativas.

Puede que haya grandes éxitospopulares –porque tiene muchos–,pero también es posible quecomiencen a sonar temas recóndi-tos y poco escuchados, caras B deun tipo con muchas caras. Lospredispuestos se emocionarán decualquier manera, con palmas,coros y alguna lágrima. Los indis-puestos, afilarán su queja. Porquetodo el mundo tiene una opiniónsobre Dylan. Quizás el único queno la tenga sea él mismo, que sereinventa en cada canción, encada escena, en cada golpe de cin-cel sobre su propio icono.


y en la virgen blanca

La ciudad comoun gran escenario

A intención es clara: que elARF tome también la ciudad.El año pasado se dio el pri-mer paso. Y no pudo ser más

exitoso. Eli Paperboy y MikeFarris se metieron en el bolsillodesde el escenario de la plaza de laVirgen Blanca a los azkenerospero también a todos los ciudada-nos, y fueron muchos, que acepta-ron dejarse llevar por su energíasonora. Claro, ya se sabe quecuando los planes salen bien, lomejor es repetirlos.

Así que en esta novena ediciónla aventura se repite. Bueno,incluso crece. Porque añade undía más al cartel. Un alicienteagregado para disfrutar de unasactuaciones especiales, abiertas,gratuitas, en un formato un poqui-to más reducido porque la inten-ción es ofrecer un aperitivo rico yjugoso del gran menú que se sirvedespués en Mendizabala. Y ellopara todos los gustos, para quecada paladar encuentre alicientesa eso de la una y media de la tarde.

Los primeros sonidos los pondráImelda May el viernes. Ella esespecial y única, y seguro quedejará buenas dosis de su capaci-dad en esta subida simbólica deltelón en la plaza. La cantante ycompositora irlandesa lleva tiem-po que no para, consiguiendo enlos últimos años el reconocimien-to aquí y allá.

A ella le tomará el relevo el sába-do el picante de El Vez. El denomi-nado Elvis mexicano es capaz detodo, de transformarse en un ymil músicos, siempre ofreciendoademás un plus. Porque si impor-tante es la música, también lapuesta en escena, y eso es algo queva consustancial a su carácter.

Y para completar la fiesta en elcentro de la capital alavesa, eldomingo, acudirá a la llamada delmacroencuentro The Experimen-tal Tropic Blues Band. Los rocke-ros belgas son unos salvajes endirecto que llevan paseando pal-mito por media Europa desdehace casi una década.

De estos tres invitados a pisarlas céntricas tablas sólo puedesalir algo bueno, entretenido,divertido y con gancho. Aunque lomejor es entrar en esta particularsala de conciertos y vivirlo en pri-mera persona.

Carlos González

Jaizki Fontaneda

Viernes, sábado y domingo

Imelda MayEl Vez

The Experimental TropicBlues Band

L

Diario de Noticias de Álava Miércoles, 23 de junio de 2010 13


bad religion

«No hemos cambiado de ideaspero sí la forma de transmitirlas»

ÁS de una de las generacio-nes que se congregarán eneste ARF 2010 han madura-do al amparo de los estruen-

dosos riffs de Bad religion, de susritmos de batería adrenalíticos ysus consignas combativas. Sin per-catarse, ni unos ni otros, de que eltránsito de ambos encuentra unlugar común en el treinta. Ellospor bagaje, nosotros por capitali-

dad. Efemérides aparte, los califor-nianos repiten actuación en unARF que les recibirá, de nuevo,con los brazos abiertos. JayBentley, bajista del grupo, desgra-na la actualidad de los padres delpunk-rock melódico.No son nuevos en Azkena RockFestival. Aunque hay una actua-ción que la gente de Euskadirecuerda con una mezcla de alivio

y angustia. Me refiero al concier-to que dieron en Oiartzun harácomo unos quince años. El suelose vino abajo en pleno bolo.Claro que lo recuerdo. Por suertenunca, nunca nos ha pasado nadasimilar (risas). Fue algo aterrador.¿Cómo será el concierto aquí enVitoria?Estamos en el trigésimo aniversa-rio de la banda, así que trataremos

Mde tocar algo muy variado. Estoteniendo en cuenta que en un festi-val no tienes tanto tiempo como enun concierto al uso, así que nopodremos tocar todo lo que quisié-ramos. Pero trataremos de mostrartambién algo del nuevo material.Quiero que sepa que en Gasteiztambién celebramos un trigésimoaniversario, nosotros como capi-tal de Euskadi.

Será una celebración conjuntaentonces.Tiene usted fama de ser uno delos miembros más enérgicos de labanda en directo.¿De veras? Creo que a veces lo soyy a veces no. Depende de la resacaque tenga o… (risas)ARF ha crecido mucho en los últi-mos años y este año podremos vera bandas como la suya, Bob Dylan,


David Monreal

DNA

Sábado 26 de junio

Greg Graffin (voz)Greg Hetson (guitarra)Brian Baker (guitarra)Jay Bantley (bajo)Mr. Brett (guitarra)Brooks Wackerman (batería)

Chriss Isaac, Gov’t Mule… Imaginoque ustedes estarán acostumbra-dos a esto, pero, ¿sigue haciendoilusión compartir escenario conmúsicos de esta talla?Sabes, nunca he podido sentirmeindiferente cuando toco en festiva-les con esta gente. Todavía me sien-to como si sólo fuéramos unos jóve-nes del valle de San Fernando quetocan punk-rock y que tienen laoportunidad de compartir escena-rio con la gente que has escuchadodurante toda la vida. Para mí siguesiendo fascinante.Me han sorprendido las últimasversiones acústicas que la banda(en ocasiones únicamente GregGraffin, vocalista de la banda,acompañado de su guitarra) hagrabado. En su último disco, Newmaps of Hell, podemos encontrarSorrow y God song.No puedo decirlo ahora mismo.Cada show de los que venimoshaciendo desde hace años sondiferentes. Puede haber algo acús-tico. Depende bastante del tiempo.Si tocamos una hora probable-mente tocaremos todo en eléctri-co, porque ni siquiera nos da tiem-po a tocar todas las canciones quequisiéramos. Solemos dejar estas

partes acústicas para los bolos enlos que somos cabezas de cartel.Con todos los estilos y tenden-cias musicales que han surgido alo largo de estos treinta años,ustedes se han mantenidos fielesal punk-rock. Algo que les haconvertido, por derecho propio,en bandera del género. ¿Hantenido alguna vez el deseo de flir-tear con otros géneros?En mi caso, yo toco con otra gen-te, en otras bandas, otros estilos.Pero siempre he pensado queBad Religión debe ser exacta-mente lo que es.Por supuesto.No creo que sea necesario para BRser una banda de rock blando. Porejemplo cuando grabó Into theunknown (Bentley no estaba en labanda por aquel entonces), que esun disco de rock progresivo, me diola sensación de que era un buen CDhecho por la banda equivocada.¿Encuentra la manera de desaho-garse musicalmente en las otrasformaciones en las que figura?En una de mis bandas toco conMarc Ford, guitarra solista de losBlack Crowes. Y en este grupo,por ejemplo tocamos un estilomuy Black Crowes, para entender-

nos. Muy Jimmy Hendrix, StevieRay Vaugham…Punk-rock, rock sureño… Acláre-nos cuales son sus influenciasmusicales actualmente.Últimamente escucho muchoElton John y Van Halen (risas).Recurriendo a los clásicos.Es que el reproductor de mi cochees de cinta (risas de nuevo).También es un romántico.Lo soy. Aunque también es verdadque siempre he preferido el sonidoanalógico al digital. Todos mis cas-settes, además, son de los setenta.Volviendo a Bad Religión, ¿enqué aspectos considera que hacambiado la banda a lo largo deestos treinta años?Mhhh… Probable, y milagrosa-mente, hemos madurado. Nohemos cambiado nuestras ideaspero sí la forma de transmitirlas.En cuanto al sonido opino quehan mejorado con los años, peroel sello Bad Religion sigue estan-do ahí. Pocos grupos suenan tanreconocibles como ustedes.Estoy de acuerdo, creo que tene-mos un mejor sonido.Siempre han sido ustedes unabanda reivindicativa. En esta líneaoí unas declaraciones suyas en las

que recriminaba a sus paisanos noestar lo implicados en política quedeberían.Por supuesto. Creo que deberíamosimplicarnos más en todo.¿En todo? No sólo en política.Bien. Te pondré un ejemplo. Seestima que se vierten entre 12.000y 19.000 barriles de petróleo al díaen las aguas del Golfo de México,y yo creo que son más. Pues bien,aquí no ha habido protestas,manifestaciones, nadie está enfa-dado siquiera. Nadie está hacien-do nada. La gente sólo quieretomarse su café tranquilamente.Así que sí, no creo que la genteaquí esté implicada en nada.¿Hay esperanza con Obama?Sea Obama o sea quien sea, siem-pre hay esperanza. Pero la reali-dad es que sólo será lo bueno, o lomalo, que la gente le deje ser.Al menos se trata de un cambiosustancial con respecto a Bush.Obama es muy listo, bien vestido,habla bien, no te importa oírle por-que regala los oídos. Pero, ¿si lascosas, en general han cambiado ono? La respuesta es no. Pero nocreo que sea su culpa del todo. Es lanaturaleza de los políticos en USA.La gente no quiere un cambio.

16 Diario de Noticias de Álava Miércoles, 23 de junio de 2010

especial azkena rock 2010

Documents

hthe experimen

hthe damned20

hthe hives23

hthe cubical17

hthe saints19

hthe russian roulettesviernes

hthe hot dogs16

hthe hold steady00