el sistema de tablatura

8/16/2019 El Sistema de Tablatura

http://slidepdf.com/reader/full/el-sistema-de-tablatura 1/10

El sistema de tablatura

Apuntes Tablatura Miguel Ángel Jiménez Pérez1

El sistema de Tablatura

A lo largo del s XVI va a producirse una tendencia a definir y unificar la

escritura musical como forma de transmitir la música. A este proceso de simplificación y difusión va a contribuir de manera decisiva el arte de la impresión musical lo que va apropiciar el nacimiento de la partitura.

Esta escritura va a estar destinada tanto a la música vocal con el canto figurato así como la música instrumental con los sistemas de intabulación o tablaturas. Hay quedecir que no todos los instrumentos se van a adaptar al sistema de escritura mediantetablatura.

La presencia de más de una voz además de la línea del canto va a ser el idealartístico-musical más evolucionado del tiempo. La dificultad de escribir varias partessobre un único instrumento, fue posiblemente la causa que condujo a la invención de latablatura que se convertiría de esa manera en el sistema más simple y preciso de los que

estaban en uso en el momento.Podemos decir que la tablatura es un tipo de escritura musical muy sencilla deleer y que indica en cada momento la posición que han de ocupar los dedos en lostrastes y las cuerdas que deben de sonar.

La correspondencia entre los signos de la tablatura y las notas reales que se van aproducir depende de la afinación del instrumento.

El sistema de escritura en tablatura fue el preferido por los instrumentistas decuerda pulsada durante el s XVI ya fuesen lautistas, guitarristas o vihuelistas y seprolongaría hasta casi finales del siglo XVIII.

Vamos a ver los tres principales tipos de tablatura y que se les conoce comotablatura italiana, tablatura francesa y tablatura alemana. Además veremos un cuarto

tipo de tablatura de menor importancia, mezcla de los anteriores denominado tablaturanapolitana.

Tablatura Italiana:

En la tablatura italiana, sobre la tabla o página se proyectan las seis cuerdas dellaúd pensando en la posición del instrumento en las manos del intérprete, es decir, comosi lo estuviésemos viendo de frente. De esta forma representa la cuerda más aguda en lalínea inferior y la más grave en la superior. Los trastes se numeran a partir de la cejuela,correspondiendo un 0 a la cuerda al aire, un 1 al primer traste y así sucesivamente hastael 9º traste. Para evitar confusiones (10 como 1 y 0 ), el traste décimo se nota como X,el undécimo como X´ y el duodécimo como X´´ .

Así si consideramos un instrumento afinado como la guitarra actual, la siguientetablatura

Ejemplo 1





sería traducida por

Para indicar la duración de las notas, estas se van escribiendo de izquierda aderecha según se suceden en el tiempo. Las notas en una columna se tocansimultáneamente. Encima de la pauta se especifican los valores teniendo en cuentasiempre que el valor que se nota es el valor más pequeño de los que aparecen. Así unfragmento como:

permitiría interpretarlo de al menos dos formas:

o bien

Será el intérprete el que deberá decidir que duración usar en función del contexto u otrasconsideraciones.

Los valores de duración se colocan sobre el hexagrama con las siguientesequivalencias:

En las tablaturas más antiguas, cada nota o acorde era indicado con su valorrítmico, como en el siguiente ejemplo

Vicenio Capirola. Manuscrito di intavolatura per liuto,1515-20.





Con el tiempo y principalmente por cuestión de claridad, se fue imponiendo elsistema de notar los valores rítmicos sólo cuando hubiese algún cambio. Si el valor erael mismo que el anterior, no se representaba.

Ejemplo

A.Rotta. Tablatura de Laúd

Conforme nos vamos a adentrando en el barroco, instrumentos como el laúd vana aumentar el número de órdenes hacia los graves por lo que el sistema de notación entablatura se va a tener que adaptar para incluir estos órdenes. Estos órdenes graves sevan a utilizar siempre al aire, por lo que no hay que especificar traste en el que se pisan,

y se van notando como en el ejemplo

A partir del 8º orden, éstos se notan con números como 8, 9, X (por 10), V (por11), 12, 13 y 14.





Tablatura Francesa:

El sistema de representación es parecido al italiano pero con dos diferenciasimportantes. La primera consiste en el orden de las líneas que es el opuesto al de latablatura italiana. Si la tablatura italiana nos la imaginamos como una representación

especular del intérprete, es decir, una visión desde fuera, la tablatura francesa sería laimagen que tendríamos si nosotros fuésemos los intérpretes, es decir, una visión desdedentro. Según ese punto de vista, la cuerda más cercana a nosotros sería la 6ª cuerda y lamás lejana la primera. Por tanto la línea de abajo del hexagrama representaría la 6ªcuerda y la línea más alta representaría la 1ª cuerda.

La segunda diferencia de relieve con respecto a la italiana en que la posición delos dedos sobre los trastes no se indica con cifras numéricas sino con letras delabecedario. De esa forma, una a indica una cuerda al aire, una b una cuerda pisada en elprimer traste una c en el segundo y así sucesivamente. Hay que decir que la letra j nose utilizó para no confundirla con la letra i . Así el 8º traste es notado por i y el 9º por k .

Así la tablatura del Ej 1. tendría su equivalente en tablatura francesa con

Ejemplo 2

La tablatura francesa coincide con la italiana en que los valores de duración seindican de la misma forma.

La tablatura francesa no fue única ni estuvo unificada, sino que dependió de la

zona y la época en que se presenta. Así una de las primeras tablaturas que nosencontramos en estilo francés, una canción flamenca Een vrolijc wesen atribuida aBarbireau alrededor de 1529, es de esta forma

Een vrolijc wesen, Barbireau, 1529

Se puede observar que cada nota tiene especificado encima su valor de duracióncomo las tablaturas en estilo italiano más antiguo y también que es un pocodesordenada a la hora de representar los símbolos en la tablatura. En estas primerastablaturas no van a aparecer barras de compás no signos especiales para indicar lanotación.





Otra tablatura de la misma época es la de Pierre Attaignant de 1529-30:

Très breve et familiere introduction…, Pierre Attaingnant

Tiene como características el utilizar las letras en mayúscula y usar sólo 5 líneasen la pauta. La sexta cuerda se representa con letras tachadas, siguiendo el mismoprocedimiento, una A representa la 6ª cuerda al aire, una B en el 1er traste y asísucesivamente. Los signos de duración están escritos en cada nota y todos ellos encimade la pauta a la misma altura. No aparecen barras de compás pero sí caracteres para la

digitación. Un punto · indica que se usará el dedo índice para tocar esa nota.Con el tiempo y al mismo modo que hace la tablatura italiana, dejaron de

escribir los valores rítmicos idénticos, mejorando la facilidad de lectura.Va a ser a mediados del siglo XVI, cuando la tablatura francesa consiga una

cierta estabilización y se mantenga prácticamente idéntica de un editor a otro. Va aadoptar una serie de características que van a ser las representativas de la tablaturafrancesa de aquí en adelante, como son:

- Utilización de letras del alfabeto situadas justo encima de la línea- No repetición de los signos de duración idénticos- Aparición de barras de compás regularmente espaciadas- Utilización de caracteres como puntos o rayas para indicar la digitación a

usar de mano derecha.

Cinquiesme livre … Albert de Rippe, 1555





Al igual que la tablatura italiana, conforme nos adentramos en el barroco, elsistema de tablatura va a tener que adaptarse a instrumentos de hasta 14 órdenes decuerdas. La tablatura francesa va a aparecer de la siguiente forma

Obsérvese que a partir del 10º orden, no se añaden más líneas adicionales a laletra a, y para que se pueda leer con claridad los órdenes 11 al 14 se notan con losnúmeros 4 , 5, 6 y 7 .

Tablatura Alemana

Es quizá la más extraña. Fue posiblemente la primera en aparecer y estabadestinada a un laúd de 5 órdenes, que fue el que estuvo vigente durante el s XV. No sebasa en ningún sistema de líneas sino únicamente en letras y números. Empezando porel coro superior, el 1 indica el quinto coro al aire, el 2 el 4º coro y de esa forma hastallegar al 1er coro al aire que se nota con un 5. Después se comienzan a nombrar lostrastes, comenzando desde el primer traste y dentro de él del 5º coro al 1º. Así el 5º coroen el primer traste se nota como a, en el 4º coro como b, y llegamos al primer coro que

se nota e. Los sucesivos trastes se indican siguiendo el mismo orden con letras sucesivashasta completar las 23 letras existentes. Los dos trastes que faltarían para los 25 senotan con dos signos parecidos al 7 y el 9 denominados et y con. Para los trastessiguientes repetiríamos el sistema anterior usando las letras con un trazo horizontalencima. Un ejemplo de este tipo de tablatura es el siguiente

Sebastián Virdung, Música getuscht, 1511





Cuando se añadió el sexto orden al laúd, se idearon numerosos sistemas paranotarlo (hasta un total de 20), y el que más uso tuvo consistió en notar el 6º coro al airecomo 1, y los trastes sucesivos con letras mayúsculas. El siguiente gráfico resume estesistema de tablatura

En un laúd afinado en la, nos permitiría traducir el siguiente fragmento así

Otro ejemplo es el siguiente

Y el siguiente dibujo es tomado de un tratado de instrumentos musicalespublicado en 1511, Musica getutscht de Sebastián Virdung .





Sebastián Virdung, Música getuscht, 1511

La ventaja que tiene este sistema de escritura es que es un sistema más fácil dellevar a las primitivas imprentas y más resistente a los fallos. También desde un puntode vista pedagógico, permite comunicar fácilmente de forma oral las diferentes notas(podemos imaginar al maestro corrigiendo de viva voz al alumno, cosa más difícil de

hacer en las tablaturas italiana y francesa).Una de las desventajas que le han atribuido a este sistema consiste en que es

menos figurativo y más abstracto, lo que dificultaría el aprendizaje y uso a losprincipiantes.

De los tres sistemas de tablatura es el que mejor se adapta para notar la músicapolifónica. Se puede decir que está inventado para representar la polifonía ya que de ungolpe de vista podemos ver los diferentes acordes y el movimiento de las diferentesvoces como se puede ver en el ejemplo

Kunt ich schön reines erdes weyb, Newsidler





Podemos clasificar las tablaturas alemanas en dos grupos:

a. Tablaturas polifónicas. Aquellas que representan una obra polifónica.

b.

Tablaturas no polifónicas. Dentro de este tipo, las primeras tablaturas que seimprimieron dedicaban la línea inferior a la voz principal. Este sistema derepresentación va a durar hasta la mitad del siglo. A partir de 1532 y sobretodo en la 2ª mitad del siglo XVI, los signos van a ser representados enfunción de la altura. Ejemplo

El sistema de tablatura alemana tuvo una vida relativamente corta y desaparecióalrededor de la segunda mitad del siglo XVI debido principalmente a dos razones. Laprimera de ella es de tipo organológico, ya que al aumentar el número de órdenes en losinstrumentos la representación de los nuevos órdenes en el sistema de tablatura se hacíacada vez más artificioso y difícil de comprender, como había pasado al aumentar del 5ºal 6º orden. La otra causa que influyó en la desaparición del sistema se debió a la graninfluencia que alcanzaron los músicos italianos sobre los alemanes. Al cabo de untiempo el sistema de tablatura italiano pasó a sustituir al alemán en los países en los quehabía estado vigente.

Tablatura napolitanaLa tablatura napolitana es un tipo de tablatura muy poco frecuente y es una

mezcla de la tablatura francesa e italiana. La tablatura napolitana nombra los coroscomo el sistema francés, es decir, la línea más alta corresponde al primer coro. El

sistema de notación de trastes sin embargo, asigna un 1 a la cuerda al aire, un 2 a lacuerda en el primer traste y así sucesivamente (parecido al sistema italiano salvo queeste último nombraba la cuerda al aire como 0).

Uno de los mayores exponentes de este sistema de tablatura es L. Milán conalguna pequeña diferencia. usa el sistema napolitano en cuanto a la disposición de laslíneas, es decir, la línea más alta representa el primer coro, y usa el sistema italiano parala numeración de los trastes, de forma que un 0 representa la cuerda al aire, un 1 en elprimer traste, etc.





Fantasía del libro “El Maestro”, Luis Milán

Bibliografía:

- Dorfmüler, K.:”La tablatura de luth allemande et les problèmes d´édition”, en Leluth et sa musique, Editions du CNRS, París, 1980.

- Radole, G.: “Laúd, Guitarra y Vihuela: Historia y Literatura”, Músicaedebé,Ediciones Don Bosco, Barcelona 1982

- Tyler, J.: “The Early Guitar. A History and a Handbook”. Oxford UniversityPress. Londres, 1980.

- Rossi, F. :” Il liuto a Venezia dal Rinasceimento al Barocco”, Arsenale Editrice.

-

Vaccaro, J.M.: “La musique de luth en France au XVIe siècle”. Éditions duCNRS, Paris 1981.

el sistema de tablatura

Documents