dossier de premsa - comedia comunicació & …...del 8 al 17 de juliol, una nova edició del...

DOSSIER DE PREMSA

IX FESTIVAL SHAKESPEARE

Del 8 al 17 de juliol de 2011. Mataró

www.festivalshakespeare.com


2

ÍNDEX

1. NOTA DE PREMSA .................................................................... pàgina 3

2. PROGRAMACIÓ ........................................................................ pàgina 5

MIRANDA

Oskaras Korsunovas

FALSTAFF CAFÈ

Xicu Masó

DREAMIN’&RAPPIN’

Moisès Maicas

EL SOMNI D’UNA NIT D’ESTIU

Companyia Parking Shakespeare

JULIETA & ROMEO

Marc Martínez i Plateasocial

TALLER D’ESGRIMA ESCÈNICA

Francisco Alberola

3. SHAKE IN ................................................................................ pàgina 17

4. INFORMACIÓ PRÀCTICA .......................................................... pàgina 21


3

1. NOTA DE PREMSA

El Festival Shakespeare s’instal·larà a Mataró del 8 al 17 de juliol

El certamen inclou espectacles teatrals, musicals i de dansa, performances i altres activitats, com un taller d’esgrima

El director lituà Oskaras Korsunovas inaugura el festival amb l’estrena mundial de Miranda, la seva adaptació del clàssic La Tempesta

El Festival Shakespeare s’obre a la població i les entitats mataronines

amb Shake in, una secció que mostrarà, el 8 i el 9 de juliol, les seves creacions artístiques

La capital del Maresme acollirà, per quart any consecutiu, una selecció de propostes artístiques al

voltant del dramaturg anglès més universal. Del 8 al 17 de juliol, una nova edició del Festival

Shakespeare durà fins a Mataró una selecció de peces teatrals, musicals i de dansa, així com un

programa d’activitats divulgatives inspirades en l’obra shakespeariana. D’aquesta manera Mataró es

consolida com a seu del certamen, amb el suport de l’IMAC de l’Ajuntament de Mataró i del

Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació de la Generalitat de Catalunya.

Una adaptació de La Tempesta titulada Miranda i a càrrec del lituà Oskaras Korsunovas,

reconegut per les seves adaptacions contemporànies de textos clàssics, donarà el tret de sortida

oficial a la programació artística d’aquesta novena edició, la qual es desenvoluparà durant la segona

setmana del festival. Aquesta obra, que a Mataró es representarà en estrena mundial l’11 de juliol,

és una mostra més del caràcter internacional del Festival Shakespeare, inclòs des del 2009 a la

Xarxa Europea de Festivals Shakespeare. L’estrena a Mataró de Miranda és fruit d’aquest

projecte, del qual també formen part el Shakespeare Festival in Gdansk (organitzat per la Theatrum

Gedanense Foundation, de Polònia), el Shakespeare Festival de Gyula (Hongria), The International

Shakespeare Festival, de Craiova (Romania), Parrabola, de Londres (Regne Unit) i Shakespearovské

slavnosti v Ostravě, de la República Txeca. L’obra d’Oskaras Korsunovas, un cop estrenada a

Mataró, itinerarà al llarg de l’estiu per la resta de certamens europeus.

El 15 de juliol tindrà lloc la presentació del llibre i la lectura dramatitzada del muntatge guardonat

amb el premi del festival en la darrera edició, Falstaff Cafè (Els pallassos de Shakespeare), una

obra editada per Arola Editors. El seu autor és Joan Rosés Martí, periodista i director del Centre de

Recerca Audiovisual de la Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, i compta amb la direcció de

Xicu Masó. El premi es va posar en marxa en l’anterior edició del Festival Shakespeare per contribuir

i potenciar la dramatúrgia al nostre país i donar a conèixer l’obra de Shakespeare. En total es van

presentar 12 textos a partir la obra de l'autor anglès. L’organització té la voluntat d’organitzar

aquest premi de forma anual.


4

Altres plats forts del festival seran l’obra El somni d’una nit d’estiu, a càrrec de la companyia

Parking Shakespeare, una adaptació hip hop d’aquesta mateixa obra titulada Dreamin’&Rappin’,

dirigida per Moisès Maicas, i un taller d’esgrima escènica que porta per nom “Bastardos en lucha

en la obra de Shakespeare”. La programació d’espectacles arribarà al seu punt i final el 17 de

juliol amb el nou muntatge de Marc Martínez i PLATEASOCIAL Julieta & Romeo. L’actor i director

català aposta per una versió de la tragèdia allunyada de la seva visió romàntica, interpretada per

Carlota Olcina, Marcel Borràs i Nao Albet, entre d’altres.

El Festival Shakespeare obrirà enguany per primer cop els seus espais a la població i a les entitats

mataronines per fer conèixer les seves creacions artístiques al voltant de la figura de William

Shakespeare. Sota el nom de Shake in i durant dos intensos dies de programació (8 i 9 de juliol),

s’han previst activitats de teatre, música, dansa, cinema, performances i arts plàstiques a Can

Gasol. La instal·lació “Shakespeare Channel” al pati de l’IMAC i l’exposició fotogràfica d'Àgata

Casanovas “Shakespeare, my William Shakespeare” completen el programa del Shake in.

Un festival de referència a nivell europeu

El Festival Shakespeare va néixer el 2003 amb la voluntat artística de produir i exhibir espectacles

inspirats per la figura de William Shakespeare, a més de proposar activitats paral·leles lligades a la

seva producció literària i dramàtica. És l’únic certamen a Espanya dedicat al dramaturg anglès i des

del seu naixement ha anat enfortint-se i ampliant les col·laboracions amb altres certàmens teatrals

internacionals, esdevenint un festival de referència a nivell europeu. Des del 2009 forma part de la

Xarxa Europea de Festivals Shakespeare.


5

2. PROGRAMACIÓ


6

[TEATRE]

MIRANDA BASADA EN LA TEMPESTA, DE WILLIAM SHAKESPEARE

D’OSKARAS KORSUNOVAS

DILLUNS 11 DE JULIOL A LES 21 H

LITUÀNIA / ESTRENA MUNDIAL

LITUÀ SUBTITULAT EN CATALÀ

1HORA I 4O MIN

MONUMENTAL

18 €

El Festival d’enguany arrenca amb l’estrena mundial d’un muntatge modern i trencador

del lituà Oskaras Korsunovas, que ens presenta, en paraules seves, “un drama social

sobre la lluita interminable i absurda pel poder”.

La prestigiosa companyia lituana Oskaras Korsunovas Theatre torna al Festival Shakespeare, i

aquest cop ho fa per portar-nos una estrena mundial. Es tracta de Miranda, una adaptació de La

Tempesta de William Shakespeare des d’una nova òptica moderna i trencadora que posteriorment

viatjarà per la resta de certamens de la Xarxa Europea de Festivals Shakespeare - Shakespeare

Festival in Gdansk (organitzat per la Theatrum Gedanense Foundation, de Polònia), el Shakespeare

Festival de Gyula (Hongria), The International Shakespeare Festival, de Craiova (Romania),

Parrabola, de Londres (Regne Unit) i Shakespearovské slavnosti v Ostravě, de la República Txeca.

“The Tempest” podria ser interpretada de diferents maneres. Sovint és

representada com un conte de fades per adults, o bé com una òpera. No obstant,

he preferit la interpretació de Jan Kotte, qui veu en "La Tempesta" un drama social

sobre la lluita interminable i absurda pel poder (...). Miranda és el que més

m’interessa en aquesta obra. Sovint, és considerada com una princesa naïf, creada

per Pròsper. Ella és la seva ànima”.

Oskaras Korsunovas


7

Oskaras Korsunovas

Oskaras Korsunovas (1969, Vilnius) es un director lituà. Entre 1988 i 1994 es va llicenciar a

l’Acadèmia de Música de Lituània, on posteriorment va cursar diversos màsters especialitzats en

direcció teatral. Després de graduar-se, va posar en escena més de 20 espectacles, primer al Teatre

Academic Drama de Lituània i després al Teatre Oskaras Koršunovas (OKT), creat per ell mateix el

1999. Ha consolidat el seu estil personal i el seu propi concepte de teatre. En les seves obres se

centra en la realitat actual, el caos i la paradoxa, el que és absurd i la fragmentació. El 2002 va

guanyar el Premi Nacional de Lituània i el Premi Europeu New Reality, i ha rebut mencions especials

al seu país i en festivals internacionals. La seva darrera obra, The lowest depths, de Maxim Gorki,

va ser guardonada com a millor muntatge de l’any 2010.

Fitxa artística

Direcció: Oskaras Korsunovas

Intèrprets: Povilas Budrys, Airida Gintautaite

Ballarins: Hilda Palkovskyte, Simona Paciukonyte, Aukse Mikalajunaite, Tomas Dapsauskas

Escenografia: Dainius Liskevicius

Vestuari: Aleksandras Pogrebnojus and Vida Simanaviciute (A&V)

Compositor: Antanas Jasenka

Coreografia: Edita Stundyte


8

[LECTURA DRAMATITZADA]

FALSTAFF CAFÈ

(ELS PALLASSOS DE SHAKESPEARE) DE JOAN ROSÉS MARTÍ

I PREMI FESTIVAL SHAKESPEARE

DIVENDRES 15 DE JULIOL A LES 21 H

CATALUNYA

CAN GASOL

10 €

El muntatge de Joan Rosés, guanyador del I Premi Festival Shakespeare es donarà a

conèixer al certamen amb una lectura dramatitzada dirigida per Xicu Masó i la presentació

prèvia del llibre homònim, editat per Arola Editors.

Lectura dramatitzada de l’obra guanyadora del I Premi Festival Shakespeare, Falstaff Cafè (Els

pallassos de Shakespeare), atorgat al periodista i director del Centre de Recerca Audiovisual de la

Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, Joan Rosés Martí. Xicu Masó farà la direcció de la

lectura on ell mateix actuarà juntament amb Eduard Montada, Xavier Ruano, Belén Alonso, Laura

Pla, Albert Pla i Albert Pérez Hidalgo.

El llibre que porta el mateix nom es presenta el mateix divendres 15 de juliol, a les 19 hores a la

Llibreria Robafaves de Mataró (C/ Nou, 9. Mataró).

Joan Rosés Martí


9

Xicu Masó

Actor i director teatral, Xicu Masó és membre fundador d’El Talleret de Salt. Amb aquesta companyia

ha dirigit, entre d’altres, Tot esperant l’esquerrà, de Clifford Odetts; L’escapí, de Molière; Jacques i

el seu amo, de Milan Kundera; i El Príncep de Dinamarca, una adaptació de Hamlet de T. Letger. Al

Teatre Lliure va ser ajudant de direcció de Lluís Pasqual i Fabià Puigserver i l’any 1993 va fundar,

amb Pep Tosar i Lluís Massanet, la companyia Teatre de Ciutat. Més recentment ha dirigit muntatges

com La Mandràgora, Sa història des senyor Sömer, La strada, Tres versions de la vida i L’home dels

coixins. Com a actor, darrerament ha participat a El mestre i Margarita, El fantàstic Francis Hardy

(Faith Healer) - obres que també va dirigir -, Oncle Vània, El silenci del mar i Una comèdia

espanyola.


10

[TEATRE + HIP HOP]

DREAMIN’ & RAPPIN’

(SHAKESPEARE A RITME DE HIP HOP) COMPANYIA TEATRE OBLIGATORI / MOISÈS MAICAS

DISSABTE DE 16 JULIOL A LES 21 H TEATRE

CATALUNYA / ESTRENA

CAN GASOL

10 €

El clàssic shakesperià Somni d’una nit d’estiu es converteix, de la mà de Moisès Maicas, en

un sorprenent muntatge a ritme de hip hop dirigit a tots els públics, i en especial als joves

d’entre 10 i 18 anys.

Teatre Obligatori ens porta una adaptació de Somni d’una nit d’estiu a ritme de hip hop. Sense

perdre la trama de la obra, Moisès Maicas i Anna Soler han fet un gran treball d’adaptació per

aconseguir aquest musical fusionant hip hop, dj’s i grafiters. Amb un llenguatge pròxim, adaptat a

l’argot dels joves catalans, Dreamin’ & Rappin’ és una proposta agosarada on fins i tot els

personatges principals de l’obra de Shakespeare canviaran per convertir-se en rei o reina dels b-

boys i b-girls (conceptes artístics que van néixer a Harlem i al Bronx els anys setanta i que han

assolit una gran influència entre els joves d’arreu del món) per projectar una mirada nova i

radicalment contemporània al clàssic de Shakespeare. L’espectacle està destinat a un públic molt

ampli i, concretament, a una de les franges d’edat més difícil de seduir escènicament: la dels joves

dels 10 als 18 anys.

La idea central de Dreamin’ & Rappin’ és fondre les arts escèniques i les disciplines del hip-hop en

un escenari, de manera semblant a com el teatre i el rock-and-roll van confluir en els musicals dels

anys setanta en les denominades òperes rock o, quant als grafits, a la manera com les arts

plàstiques i els materials audiovisuals influeixen en la concepció de nombroses propostes

escèniques. Un escenari teatral és, per definició, un espai interdisciplinari que integra diferents

àmbits creatius, i en aquest sentit, el hip-hop pot ser un revulsiu interessant per al món de les arts

escèniques. La seva influència ja es percep als escenaris internacionals, sobretot en l’àmbit de la

dansa. Les disciplines del hip-hop poden contribuir a l’evolució del teatre musical de la mateixa

manera que altres matèries artístiques han contribuït al desenvolupament de les arts escèniques.


11

Moisès Maicas

Moisès Maicas (Mataró, 1965) és llicenciat en filologia catalana per la Universitat de Barcelona. Ha

treballat com a ajudant de direcció en nombrosos muntatges de Fabià Puigserver, Lluís Pasqual,

Rosa M. Sardà, Josep Muntanyès i Joan Font. Com a director escènic la seva trajectòria comença el

1985 amb l’espectacle Els negres, de Jean Genet. Des de llavors ha dirigit obres com Teoria de

catàstrofes, de Toni Cabré; Cadira, d’Edward Bond; Primer amor, de Samuel Beckett; Joan Brossa

dels ventalls, dramatúrgia de Glòria Bordons sobre textos de Joan Brossa; El tren de cristall,

d’Agustí Bartra; El gran inquisidor, de Fiódor Dostoievski; El mariner, de Fernando Pessoa; o Set

portes, de Botho Strauss. És membre fundador i director de la companyia Teatre Invisible (1988-

1998).

Teatre Obligatori neix com a productora l’any 2003 amb uns objectius clars: la producció

d’espectacles de petit format emmarcats en el teatre d’autor i l’òpera de butxaca (amb un interès

especial per la dramatúrgia contemporània), la producció d’espectacles de teatre infantil i els serveis

de producció i gestió a d’altres empreses i sales d’exhibició.

Fitxa artística

Direcció: Moisès Maicas

Adaptació: Moisès Maicas, Anna Soler i Marta Pera

Ajudant de direcció: Albert Massanas

Escenografia: Jordà Ferré

Il·luminació: Pep Gàmiz

Vestuari: Nina Pawlowsky

Música en directe: DJ Code

Intèrprets: Oriol Casals, Bernat Cot, Bealia Guerra, Òscar Martínez, Ariadna Sunyer, Elena

Tarrats.

Breakers: Col·lectiu D’Block (Mataró)


12

[TEATRE]

EL SOMNI D’UNA NIT D’ESTIU COMPANYIA PARKING SHAKESPEARE

DIUMENGE 17 DE JULIOL A LES 19 H

CATALUNYA / ESTRENA

PLAÇA DE MATARÓ

GRATUÏT

Parking Shakespeare fa un pas endavant amb la seva particular versió de la gran comèdia

de Shakespeare. Fidel als seus principis, la companyia aprofita el potencial dels espais

públics per acostar el teatre clàssic a tots els públics.

Seguint la seva filosofia d’acostar les obres de Shakespeare a través del riure, Parking Shakespeare

afronta un dels seus reptes més ambiciosos: tirar endavant la que és per a molts, la gran comèdia

de Shakespeare, El Somni d’una Nit d’Estiu. Després de L’Amansiment de la Fúria (2009) i La

Comèdia dels Errors (2010), la companyia segueix apostant per fer teatre al carrer en vers a 360

graus, sense escenografia, sense il·luminació, on tot el pes recau en la paraula i el gest. I

l’encarregat per donar-li forma serà el director novell Joan Maria Segura per transportar-nos a “una

nit màgica, una nit de somni, de somni d’una nit d’estiu, on el joc, la confusió i l’amor seran els

guies dels enamorats”.

Joan Maria Segura

Joan Maria Segura és llicenciat en Direcció i Dramatúrgia per l’Institut del Teatre Barcelona. És

director artístic i membre fundador de la companyia EGOS teatre. Ha dirigit muntatges com Killer,

un thriller musical per a un actor i tres músics, de Guillem Clua i Xavier Mestres; El jardí de les

malícies, juntament amb Teatre al Detall; El temps de Planck, de Sergi Belbel i Òscar Roig; o Sóc

una bruixa, tres contes de Mercè Rodoreda. Ha escrit i dirigit Hotel existència, espectacle de teatre i

dansa, i ha fet d’ajudant de direcció de Tom Bentley-Fisher, Xavier Albertí, Pep Pla i Esteve Polls.

També ha fet de coreògraf.


13

Parking Shakespeare va néixer l’any 2009 i aquest és el seu tercer projecte. El seu objectiu és

acostar el teatre més clàssic a tot tipus de públics, i sobretot al que normalment no hi té accés.

Parking Shakespeare ofereix sempre espectacles gratuïts i aprofita les enormes possibilitats dels

espais públics, sense escenografia ni il·luminació.

Fitxa artística

Versió i direcció: Joan Maria Segura

Traducció: Salvador Oliva

Música: Òscar Castellà

Vestuari: Albert Pascual

Direcció artística: Pep Garcia-Pascual

Intèrprets: Òscar Bosch, Mireia Cirera, Guillem Cirera, Ester Cort, Adrià Díaz, Pep Garcia-

Pascual, José Pedro García, Ferran Herrera, Ariadna Matas, Santi Montreal, Ricard

Sadurní.


14

[TEATRE]

JULIETA & ROMEO MARC MARTÍNEZ / PLATEASOCIAL

DIUMENGE 17 DE JULIOL A LES 21 H

CATALUNYA

TEATRE MONUMENTAL

18 €

Marc Martínez porta a Mataró la seva renovada versió d’una de les històries d’amor, odi i

passió més universals. I ho fa allunyant-se de la visió romàntica a la qual estem

acostumats.

La Plataforma de Teatre Social de Barna bufa enguany 10 espelmes amb l’estrena d’un nou

muntatge, Julieta & Romeo, una relectura de la tragèdia de Shakespeare dirigida per Marc

Martínez. L’obra és una coproducció de Grec 2011 Festival de Barcelona i Vania Produccions,

en col·laboració amb el Teatro Español de Madrid i el Festival Shakespeare.

Després de Super-Rawal (2003), Le Mani Forti (2007) i Stokölm (Grec 2009), Marc Martínez ha

volgut enfrontar-se a un clàssic sense concessions, anant directament al moll de l’ós i a l’essència de

l’obra: la passió i la poesia. “Per mi el repte, avui dia, era fer una versió clàssica de l’obra però ben

moderna i ben bona. Què és l’amor?… Un procés químic revolucionari que té com a escenari el

cervell humà?… Una malaltia?... Una rifa de final d’estiu?” S’ho pregunta Marc Martínez i en la seva

versió del clàssic aposta per submergir-se en un univers ple de contrastos. L’actor i director català

s’ha endinsat en la història d’aquests dos joves enamorats fugint de l’estereotip d’herois tràgics dels

protagonistes de tota la vida, per posar damunt l’escenari el festival d’emocions enfrontades amb

què ens captiva l’obra - l’amor, el desig, la passió o l’amistat en un context d’odi, de violència,

de rivalitat, de venjança, d’ambició, de pors… En el tauler de joc de la fatalitat. I finalment, la mort

dels amants. Tot plegat per explicar un amor prohibit, incondicional, modern i potser el primer que

desafia al patriarcat i a l’Estat i que, d’alguna manera, marca l’inici d’una nova societat.


15

William Shakespeare comptava amb només 27 anys quan va escriure Romeo i Julieta. El nou

projecte de PLATEASOCIAL aposta en temps de crisi per una valenta producció que involucra a un

equip de més de vint persones i puja a l’escenari a dotze actors. El repartiment combina reconeguts

intèrprets joves amb altres de llarga i contrastada experiència damunt els escenaris: Carlota Olcina,

Marcel Borràs, Nao Albet, Bernat Quintana, Pol López, Carles Martínez, Amparo Fernández, Manel

Barceló, Míriam Alamany, Iván Morales, Carles Gilabert i Xavi Sáez.

Marc Martínez Rodríguez

Marc Martínez Rodríguez (Barcelona, 1966) va néixer al barri de Raval de Barcelona. Es va formar a

l´Institut del Teatre de Barcelona, ha participat a Ets aquí, Tot esperant Godot, Golfus de Roma,

Cabaret, i ha dirigit Super Rawal, Le Mani Forti i Stökolm. Al cinema ha participat en pel·lícules com

Amor, curiosidad, prozac y dudas; Faust; El pianista o Tierra y libertad.

Fitxa artística

Direcció: Marc Martínez

Adaptació: Marc Martínez y Martí Torras

Traducció: Josep M. Jaumà

Intèrprets: Carlota Olcina, Marcel Borràs, Nao Albet, Bernat Quintana, Pol López, Carles

Martínez, Amparo Fernández, Manel Barceló, Míriam Alamany, Iván Morales, Carles

Gilabert, Xavi Sáez i Lluís Cartes

Música: Lluís Cartes

Disseny il·luminació: Quico Gutiérrez

Vestuari: Mariel Soria

Ajudant de direcció: Martí Torras

Espai escènic: Ricard Prat i Coll y Marc Martínez

Coreografies: Anna Briansó


16

TALLER D’ESGRIMA ESCÈNICA: “BASTARDOS EN LUCHA EN LA OBRA DE SHAKESPEARE”

A CÀRREC DE FRANCISCO ALBEROLA

DE L’11 AL 15 DE JULIOL DE 10 A 14 H

(20 HORES EN TOTAL)

AULA TEATRE DE MATARÓ

“Bastardos en lucha en la obra de Shakespeare” és un taller d’esgrima teatral i creació coreogràfica

d’escenes de combat amb armes, dirigit a professionals i estudiants de teatre, dansa o cinema

(actors, directors d’escena, ballarins, especialistes). El curs permetrà als seus participants dominar

el codi específic, gestual i rítmic de les armes, entendre el codi expressiu del combat teatral i

expressar i comunicar el joc de l’esgrima a partir de les diferents propostes textuals. Francisco

Alberola és professor d’esgrima escènica de l’escola superior d’art dramàtic de Múrcia. Membre de

l’associació espanyola de mestres d’armes i membre de l’associació de directors d’escena.

El taller consta de tres parts. La primera d’elles és el treball amb armes i textos acordats a partir del

treball col·lectiu, mitjançant exercicis d’escalfament, preparació física i tècnica específica d’esgrima.

Després vindrà l’assaig amb les armes i la posada en escena, un treball específic, individualitzat, per

parelles o en grup. Per últim, els alumnes mostraran les escenes en una exhibició oberta al públic.

Els textos que s’agafaran com a referència són El Rei Joan, Troilo i Cresida, Molt soroll per a no res,

Rei Lear, Tito Andrònic, Hamlet, Ricard III i Macbeth. Les escenes que es treballaran podran ser

interpretades en anglès original, castellà i català (amb traducció de Salvador Oliva).

Inscripcions obertes fins al 4 de juliol.

Mail: [email protected]. Tel. 629 216 352

Preu: 130 €. Places limitades.

Organitza: Aula de Teatre de Mataró i Festival Shakespeare


17

3. SHAKE IN

8 I 9 DE JULIOL DE 2011

El Festival Shakespeare obre els seus espais a la població i les entitats mataronines per portar-nos

les seves creacions artístiques entorn la figura de William Shakespeare durant els primers dies del

festival. Activitats de tot tipus (teatre, música, dansa, performances, arts plàstiques) s’esdevindran

a Can Gasol per acostar l’obra de Shakespeare a la població.

BILLY SHAKESPEARE CURTMETRATGE DE PERE VÁZQUEZ I ÀLEX BRAVO

DIVENDRES 8 DE JULIOL A LES 22 H I DISSABTE 9 DE JULIOL A LES 21:30 H

CAN GASOL / GRATUÏT / DURADA: 10 MIN

Un curt sobre la vida de Shakespeare quan era nen. Aquest és la història que Pere

Vázquez i Àlex Bravo han batejat com “Billy Shakespeare” (en relació al film Billy Elliot)

per demostrar-nos que Shakespeare era un geni ja des de petit. Tenia un do, el de parlar

en vers, confonent als professors i als seus companys. El que comença sent una burla cap

a ell, l’acaba convertint en el geni literari que és.

CORAL LA NOTA DIRECCIÓ: GEMMA SANCHO

DIVENDRES 8 DE JULIOL A LES 21:30 H. CAN GASOL / GRATUÏT / DURADA: 10 MIN

CORAL LA NOTA, agrupació coral amb més de 13 anys d’experiència, ha volgut col·laborar amb el

festival aportant el seu “petit granet de sorra”, tal i com ho explica la seva directora, Gemma

Sancho. Ens oferiran una petita peça de fragments del conegut musical West Side Story, basada en

la història d’amor entre Maria i Tony. Una història que transcórre paral·lela a la història de Romeu i

Julieta, en una altra època i en una altra ubicació, Nova York.

MÉS SHAKESPEARE! ADAPTACIÓ I DRAMATÚRGIA DE JORDI PONS. DIRECCIÓ DE CRISTINA JULIÀ.

GRUP DE JOVES 1 DE L’AULA DE TEATRE DE MATARÓ

DIVENDRES 8 DE JULIOL A LES 19:30 H. CAN GASOL / DURADA: 40 MIN / GRATUÏT

L’amansiment de l’harpia i Les alegres casades de Windsor són dues de les comèdies més hilarants

de William Shakespeare. Vet aquí un tastet d’aquestes peces teatrals tan representatives.

Intèrprets: Anaïs Aragó, Àrian Castro, Carlota Gottardelli, Helena Ortel, Helena Villalobos,

Joan Valls, Joel Guardeño, Lorena Lozano, Marina Pujol, Roger Prat, Sara Llop, Xantal

Solà.


18

ELS PENSAMENTS DE JULIETA CIA. eN movimeNt. DIRECCIÓ I ADAPTACIÓ: MERCÈ GRANÉ

DIVENDRES 8 I DISSABTE 9 DE JULIOL A LES 20:30 H

CAN GASOL / DURADA: 50 MIN / GRATUÏT

Què passa pel cap de Julieta quan veu per primera vegada Romeo? Què sent? Quines contradiccions

ballen dins del seu cap? Quins dubtes? L’amor la cega o hi ha un punt de reflexió en tot plegat? Què

li passa per dins quan ell se li acosta? Quins sentiments afloren i no verbalitza? Romeo li desperta el

desig sexual? Com se’n manté al marge? Com pot ser ferda davant d’això? Què passa quan es

desperta dels efectes del verí? I si decidís no suïcidar-se? Per quins motius no ho faria? S’ho

pregunta Mercè Grané en la seva versió inspirada en els sonets de Shakespeare, Els Pensaments de

Julieta. Un espectacle de la Cia. eN movimeNt on es fusionen dansa i text amb set ballarines.

Direcció i coreografia: Mercè Grané

Ballarines: Helena de Ramón, Alba Carbonell, Esther Ariño, Carla Arís, Carla Torres, Cristina

Castellà, Evangelina Esteves.

Música: Diversos compositors

Disseny de vestuari: Montse Ciudad

Disseny de llum i so: Dídac Diez de Andino

HAMLET V5.1 CURTMETRATGE DIRIGIT PER XAVIER GARDÉS I RAÜL GIRÓ (2009)

DIVENDRES 8 DE JULIOL A LES 22:15 H. DISSABTE 9 DE JULIOL A LES 22 H

CAN GASOL. DURADA: 17 MIN

Si bé Hamlet és una de les obres que més s’ha adaptat des que nasqués al segle XVII, cadascuna de

les formes que ha pres ha intentat transgredir el versos de Shakespeare. A Hamlet V5.1, l’essència

teatral de l’obra és present en cadascun dels 17 minuts del curtmetratge. El príncep danès es troba

reclòs als calabossos del castell de Helsingor perquè és plenament conscient que el seu oncle i

padrastre, el rei Claudi, ha usurpat el tron, i aquest l’ha fet tancar. Des del calabós, Hamlet i

l’espectador es veuran immersos en la solitud espaial, tot i que tindran un món sonor envoltant per

descobrir... més enllà de la foscor.

Direcció: Xavier Gardés i Raül Giró

Intèrprets: Roger Sàbat, Lluís Posada, Jose Posada, Mireia Pons, Maribel Rodríguez, Artus

Mas, Quimet Pla

Fotografia i muntatge: Raül Giró

Sonorització: Xavi Gardés

Operador de càmera: Carles Soteras

Art: Glòria Fernández, Xavi Gargallo, Alba Vilella

Caracterització: Sònia Gardés


19

SHAKESPEARE CHANNEL AUDIOVISUAL A CÀRREC DE NEIL HARBISSON I MOON RIBAS

DIVENDRES 8 I DISSABTE 9 DE JULIOL

PATI DE L’IMAC / HORES A DETERMINAR / GRATUÏT

Shakespeare Channel és una peça de vídeo, un canal de televisió imaginari. Dos personatges

transformen el text de William Shakespeare en moviment, una coreografia sincronitzada basada en

el llenguatge sord-mut. L'objectiu és trobar el moviment i el color dominant de Shakespeare

utilitzant la paraula com a eix central de la peça. Per crear l'obra s'ha analitzat quins són els colors

dominants dels textos de Shakespeare i aquests es veuen reflectits a Shakespeare Channel. Neil i

Moon experimenten amb la relació moviment-paraula / color-paraula.

Les seves obres sempre es basen en la recerca del moviment i del color. En aquest treball, un cop

més, han experimentat la relació entre el color i el moviment utilitzant els textos, la paraula de

Shakespeare com a punt d'unió. La peça vol donar una lectura diferent als textos de Shakespeare,

destacant altres qualitats del text: el color i el lligam amb el moviment.


20

SHAKESPEARE, MY WILLIAM SHAKESPEARE EXPOSICIÓ FOTOGRÀFICA D’ÀGATA CASANOVAS

DEL 8 AL 17 DE JULIOL / GRATUÏT

A partir de la selecció de diferents personatges teatrals que William Shakespeare proposa al llarg de

la seva trajectòria com a gran referent dins del camp de la dramatúrgia, apropant els personatges a

la nostra època actual, Àgata Casanovas capta l'essència del personatge per tal de poder

transformar-la en un cos, una ment. Com seria Hamlet en aquest món on vivim ara? Seria possible

l’existència de Titània com a ésser mortal?

Ofèlia Guildernstern

Otel·lo Julieta


21

4. INFORMACIÓ PRÀCTICA

IX FESTIVAL SHAKESPEARE

Del 8 al 17 de juliol de 2011

ESPAIS

TEATRE MONUMENTAL: LA RIERA, 169, MATARÓ

LLIBRERIA ROBAFAVES: CARRER NOU, 9, MATARÓ

AULA DE TEATRE DE MATARÓ: CARRER MELÉNDEZ VALDÉS, 2, MATARÓ

PLAÇA DE L’AJUNTAMENT

CAN GASOL

PREUS

MIRANDA / 18 €

FALSTAFF CAFÈ (LECTURA DRAMATITZADA) / 10 €

DREAMIN’ & RAPPIN’ / 10 €

EL SOMNI D’UNA NIT D’ESTIU / GRATUÏT

JULIETA & ROMEO / 18 €

SHAKE IN / GRATUÏT

VENDA D’ENTRADES

Oficines de l'Institut Municipal d'Acció Cultural (Sant Josep, 9. Mataró. De dilluns

a divendres de 10 a 14 h i de dimecres a divendres de 18 a 20 h.)

Teatre Monumental i a Can Gasol, des d'una hora abans de l'espectacle.

Telentrada de Catalunya Caixa. 902 10 12 12 (24 H) i a les oficines de Catalunya

Caixa.

Descomptes (25%): Jubilats i Carnet Blau, estudiants, Club TRESC, abonats Teatre

Monumental i Teatre Lliure, grups de més de 12 persones, Xarxa de Biblioteques.

MÉS INFORMACIÓ

www.festivalshakespeare.com / Tel. 93 758 23 61

COMEDIA. Comunicació & mèdia sl. Marc Gall · Ana Sánchez · Maria Muñiz

Bertran, 18-20, sobreàtic. 08023 Barcelona. T. [00 34] 933 10 60 44

M. [00 34] 680 16 82 17 · [email protected] · www.comedia.cat

dossier de premsa - comedia comunicació & …...del 8 al 17 de juliol, una nova edició del...

Documents