cours le modernisme - style international - (mr.merzzag abdelkader)

116
LE MODERNISME LE STYLE INTERNATIONAL Cours présenté par Merzeg Abdelkader

Upload: archi-guelma

Post on 20-Jan-2017

55 views

Category:

Education


0 download

TRANSCRIPT

LE MODERNISME

LE STYLE INTERNATIONAL Cours présenté par Merzeg Abdelkader

JACOBUS JOHANNES PIETER OUD (1890-1963), COFONDATEUR DE LA REVUE « DE STIJL » EXIGEAIT POUR L’ARCHITECTURE :

«

».

CROYANCE FORTE EN LA SCIENCE ET AU MACHINISME

MATÉRIAUX ISSUS D’UNE PRODUCTION INDUSTRIELLE EN SÉRIE

RATIONALISME ET FONCTIONNALISME

USAGES ET BESOINS STRUCTURELS GUIDENT SEULS LE CHOIX DES FORMES, DES VOLUMES

REFUS DE TOUTE ORNEMENTATION (« LA DÉCORATION EST UN CRIME »)

UTOPIE SOCIALE AFFIRMÉE

L’ARCHITECTURE DOIT AMÉLIORER LA VIE QUOTIDIENNE DES MASSES ET NON PAS ÊTRE UN EXERCICE DE STYLE ESTHÉTIQUE RÉSERVÉ À L’ÉLITE : « MACHINES À HABITER » + URBANISME

UNIVERSALISME: « STYLE INTERNATIONAL »

CIAM : CONGRÈS INTERNATIONAL D’ARCHITECTURE MODERNE (À PARTIR DE 1928)

Source: Jean-Yves Antoine (http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)

MATÉRIAUX

BÉTON, FER, VERRE

DISPARITION DU MUR

GRANDES BAIES VOIRE MURS RIDEAUX ENTIÈREMENT VITRÉS

STRUCTURE PORTEUSE APPARENTE

UN PROTOTYPE EMBLEMATIQUE : LE BAUHAUS

Source: Jean-Yves Antoine (http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)

LES CINQ POINTS DE L’ARCHITECTURE (LE CORBUSIER)

PLAN LIBRE

TOIT-JARDIN

FENÊTRES EN BANDES

PILOTIS (POUR LIBÉRER L’ESPACE)

FAÇADE LIBRE

Source: Jean-Yves Antoine (http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)

PRÉOCCUPATION CENTRALE DE L’ARCHITECTURE MODERNE

Source: Jean-Yves Antoine

(http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)

EXTRÊME INFLUENCE DES THÉORIES DE LE CORBUSIER

FIN DE LA VILLE AGGLOMÉRÉE (BÂTI INTÉGRÉ) À L’ANCIENNE

URBANISME RATIONNEL AVEC IMMEUBLES ÉLEVÉS SÉPARÉS PAR UN MAILLAGE HIÉRARCHISÉ DE VOIES DE COMMUNICATION (BOULEVARDS, VOIES DE DESSERTES, CHEMINEMENTS PIÉTONS AÉRIENS).

RUPTURE D’UNITÉ

Source: Jean-Yves Antoine

(http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)

STYLE DE LA RECONSTRUCTION DE L’APRES GUERRE ET DE L’ESSOR DES TRENTE GLORIEUSES

INFLUENCE DU MODERNISME RADICAL DE MIES VAN DER ROHE « LESS IS MORE » : SIMPLIFICATION À L’EXTRÊME DES VOLUMES (CUBES) GUIDÉE PAR LA STRUCTURE

LIBERTÉ DE PLAN ET LIBERTÉ DE FAÇADE FORTEMENT LIMITÉES :

RÉPÉTITION DES MOTIFS « GOOT STECKT IM DETAIL »

DISSOCIATION DE L’ENVELOPPE ET DE LA STRUCTURE

Source: Jean-Yves Antoine

(http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/)

AU NIVEAU THÉORIQUE, LE STYLE INTERNATIONAL APPARAÎT COMME UNE RÉSULTANTE DES POSITIONS RATIONALISTES :

INCORPORÉES À LA CULTURE AMÉRICAINE APRÈS 1933 (FUITE DEVANT LE NAZISME ET FIXATION AUX ÉTATS-UNIS DES ANIMATEURS DU BAUHAUS),

INTRODUITES EN AMÉRIQUE DU SUD PAR LES DISCIPLES DE LE CORBUSIER (COSTA, NIEMEYER, REIDY, MOREIRA),

AU JAPON ET AU MOYEN-ORIENT PAR DES CONTINUATEURS DE LE CORBUSIER (MAEKAWA, WOGENSCKY), DES ÉLÈVES DU BAUHAUS (MIZUTANI, YAMAWAKI) ET DES ADEPTES DU WERKBUND (KISHIDA, SATO, YOSHIDA),

ET DES TENDANCES CLASSIQUES DU BAUHAUS, DU STIJL ET DE L'ESPRIT NOUVEAU.

Source: Robert L. DELEVOY

AU NIVEAU PRATIQUE, LE STYLE INTERNATIONAL EST UN COROLLAIRE DE L'ESSOR TECHNOLOGIQUE (NORMALISATION, STANDARDISATION DES COMPOSANTES DU BÂTIMENT, BÉTON ARMÉ, VOILE DE BÉTON, OSSATURE D'ACIER, MUR-RIDEAU).

AU NIVEAU SOCIO-ÉCONOMIQUE, IL EST MARQUÉ PAR LE DÉVELOPPEMENT (SOUVENT ANARCHIQUE) DE LA CONSTRUCTION EN HAUTEUR, CONSÉQUENCE DE LA CROISSANCE DE LA BUREAUCRATIE CAPITALISTE, DE LA SPÉCULATION FONCIÈRE, DE LA COAGULATION URBAINE.

IL EST AUSSI, AU NIVEAU SÉMIOLOGIQUE, LA RÉSULTANTE DE L'ADOPTION (À L'ÉCHELLE MONDIALE) DE PROCÉDÉS CONSTRUCTIFS IDENTIQUES (UNIFICATION DES CODES SYNTAXIQUES), DE LA GÉNÉRALISATION D'USAGES, DE LA DIFFUSION DE MODÈLES CULTURELS ANALOGUES (APPAUVRISSEMENT DES CODES SÉMANTIQUES) : CONSÉQUENCES DU DÉVELOPPEMENT, DE LA MULTIPLICATION ET DE LA RAPIDITÉ DES MOYENS DE COMMUNICATION AUTANT QUE DE L'EXTENSION UNIVERSELLE DES MASS MEDIA.

EN RUPTURE TOTALE AVEC LE PASSÉ, LA MODERNITÉ EXIGEAIT DES FORMES ESTHÉTIQUES RENOUVELÉES, DÉPOURVUES D’ÉLÉMENTS PITTORESQUES, ASSOCIATIFS OU HISTORICISANTS.

DANS LES ANNÉES 1930, LA NOTION DE « STYLE INTERNATIONAL » S’AJOUTA AU RATIONALISME, QUI S’ÉTAIT LARGEMENT RÉPANDU DANS LE MONDE.

L’ARCHITECTURE S’UNIFORMISAIT AU MÊME RYTHME QUE LA CULTURE, SUIVANT LES MOYENS DE COMMUNICATIONS MODERNES.

LE GROUPE NÉERLANDAIS « DE STIJL » DANS SON PREMIER MANIFESTE EXPLIQUAIT : « ABOLIR LE VOLUME NATUREL, ÉLIMINER TOUT CE QUI GÈNE LA PURE EXPRESSION ARTISTIQUE, L’ULTIME CONSÉQUENCE DE LA NOTION D’ART ».

POUR L’ARCHITECTURE ALLEMANDE, NÉERLANDAISE ET TCHÈQUE, LA « NOUVELLE OBJECTIVITÉ » SIGNIFIAIT : CLARTÉ DES FORMES, PURETÉ DES SURFACES ET, DONC, LINÉARITÉ, ANGLES DROITS, FORMES ÉPURÉES, LISSES ET ÉLÉMENTAIRES, TELLES QUE PRODUITES PAR LES MACHINES.

LOUIS SULLIVAN, OTTO WAGNER, ADOLF LOOS, PETER BEHRENS, LES VISIONS FUTURISTES DE SANT’ELIA, LES TRAVAUX D’INGÉNIEURS EUROPÉENS ET AMÉRICAINS, TOUS AVAIENT OUVERT LA VOIE AUX ARCHITECTES PIONNIERS DE LA NOUVELLE ESTHÉTIQUE, CEUX DE LA DEUXIÈME GÉNÉRATION, EN PARTICULIER, WALTER GROPIUS, LE CORBUSIER, MIES VAN DER ROHE, GERRIT RIETVELD, J. J. P. OUD …ETC

L’EXPRESSION « STYLE INTERNATIONAL » EST POUR LA PREMIÈRE FOIS UTILISÉE EN 1932 DANS UN OUVRAGE DE HENRY-RUSSEL HITCHCOCK ET PHILIP JOHNSON, RÉDIGÉ À LA SUITE D’UNE EXPOSITION DU MOMA (MUSEUM OF MODERN ART) DE NEW YORK INTITULÉ « MODERN ARCHITECTURE ».

L’ARCHITECTURE COMME VOLUME

« L’EFFET DE MASSE, DE SOLIDITÉ STATIQUE QUI ÉTAIT JUSQU’À MAINTENANT LA QUALITÉ PREMIÈRE DE L’ARCHITECTURE A PRESQUE DISPARU; IL EST REMPLACÉ PAR UN EFFET DE VOLUME OU PLUS PRÉCISÉMENT DE SURFACES PLANES DÉLIMITANT UN VOLUME […] LA GRANDE MAJORITÉ DES ÉDIFICES SONT DANS LEUR RÉALITÉ, ET PAR LES EFFETS QU’ILS PRODUISENT, DE SIMPLES SURFACES ENSERRANT UN VOLUME. »

LA RÉGULARITÉ

« HABITUELLEMENT ET DE FAÇON CARACTÉRISTIQUE, LES POINTS PORTEURS DE LA CONSTRUCTION À OSSATURE SONT PLACÉS À DES DISTANCES ÉGALES DE MANIÈRE À REPARTIR ÉGALEMENT LES EFFORTS. AINSI, LA PLUPART DES ÉDIFICES ONT UN RYTHME SOUS-JACENT QUI EST CLAIREMENT PERCEPTIBLE AVANT QUE SOIENT APPLIQUÉES LES SURFACES EXTÉRIEURES. (...) LA BONNE ARCHITECTURE MODERNE EXPRIME DANS SA COMPOSITION CETTE ORDONNANCE CARACTÉRISTIQUE DE LA STRUCTURE … ».

L’ABSENCE DE DÉCORATION SURAJOUTÉE

« IL SERAIT RIDICULE D’AFFIRMER CATÉGORIQUEMENT QU’IL N’Y AURA PLUS JAMAIS EN ARCHITECTURE UNE ORNEMENTATION SURAJOUTÉE RÉUSSIE. IL EST CLAIR NÉANMOINS QUE LES CONDITIONS DE PRODUCTION DE L’ORNEMENT SONT MOINS PROPICES AUJOURD’HUI QU’ELLES NE L’ONT ÉTÉ AU COURS DU SIÈCLE QUI VIENT DE S’ÉCOULER. (...) LE DÉTAIL ARCHITECTURAL, NÉCESSITÉ AUTANT PAR LA STRUCTURE MODERNE QUE PAR CELLE DU PASSÉ, REPRÉSENTE LA DÉCORATION DE L’ARCHITECTURE CONTEMPORAINE. »

PENDANT QUE QUELQUES ARCHITECTES VONT S’INSTALLER DÉFINITIVEMENT EN ANGLETERRE, D’AUTRES VONT Y PASSER UN BREF SÉJOUR AVANT DE TRAVERSER L’ATLANTIQUE (GROPIUS, BREUER, MENDELSOHN, CHEMAYEFF), LAISSANT DERRIÈRE EUX UN CERTAIN NOMBRE D’OUVRAGES ET UN PETIT GROUPE D’ARCHITECTES PROGRESSISTES ET URBANISTES BRITANNIQUES CROYANT FERMEMENT QU’UN FUTUR UTOPIQUE POUVAIT ÊTRE RÉALISÉ GRÂCE À L’ARCHITECTURE MODERNE.

GROPIUS QUI A INFLUENCÉ POUR UN TEMPS MAXWELL FRY, VA COLLABORER AVEC CE DERNIER DANS LA CONCEPTION DE KENSALL HOUSE À LONDRES (1933) ET DANS UNE AUTRE À SEVENOAKS (1937) ; LA SUN HOUSE DE FRY DOIT CERTAINEMENT BEAUCOUP À SON ÉMINENT PARTENAIRE. ENSEMBLE ILS CONSTRUISIRENT « IMPINGTON VILLAGE COLLÈGE » (1936) À CAMBRIDGE.

Kensall House, Maxwell Fry, Londres (1933)

Sun House, Maxwell Fry

Impington Village Collège, M. Fry & W. Gropius

1937 - The Sea Lane House, East Preston, Angmering-On-Sea,

Sussex, England.

Berthold Lubetkin avec les membres du Tecton group en 1938

Six Pillars, Crescent Wood Road, Sydenham, 1935

Highpoint One Apartments, Highgate, 1933 – 35

Daily Express Building. Ellis & Clarke

Peter Jones Store, Londres, William Crabtree & co 1935–39

« 66 Frognal » à Hampstead (1938)

CES INITIATIVES INNOVATRICES ÉTAIENT PROPOSÉES DANS LE BUT DE CONVAINCRE LE GRAND PUBLIC MAIS DANS UN CLIMAT D’INDIFFÉRENCE ET MÊME D’HOSTILITÉ. MALGRÉ LA CONVICTION DE CE PETIT GROUPE D’ARCHITECTES QU’ILS AVAIENT LA RÉPONSE DE LA SOCIÉTÉ, LE GRAND PUBLIC RESTAIT DISTANT ET S’OBSTINAIT À APPRÉCIER LE STYLE « ACADÉMIQUE ».

EN HOLLANDE, PAYS PAYS QUI A JOUÉ UN TRÈS GRAND RÔLE, AVEC LE COURANT « DE STIJL », DANS LA PROMOTION DE LA NOUVELLE ARCHITECTURE DEVIENDRA COMPLÉTEMENT SILENCIEUX APRÈS L’OCCUPATION ALLEMANDE.

LA MAISON SCHRÖDER, À UTRECHT, DE GERRIT RIETVELD, EST L’UNE DES ŒUVRES LES PLUS IMPORTANTES DE CE STYLE.

EN SUISSE, UN NOMBRE IMPORTANT DE GRANDS BÂTIMENTS, TEL QUE LE « BURGERSPITAL » ET L’ÉDIFICE DE BUREAUX « BLEICHERHOF » À ZURICH, SONT CONSTRUITS DANS LE STYLE DE LA NOUVELLE ESTHÉTIQUE.

BLEICHERHOF BUILDING, ZUERICH, 1940 ARCH: OTTO RUDOLF SALVISBERG.

LE DÉVELOPPEMENT DE L’ARCHITECTURE ATTEINDRA UNE PARALYSIE PRESQUE TOTALE, MÊME DANS LES PAYS NEUTRES, BIEN QU’EN FINLANDE ALVAR AALTO RÉALISE QUELQUES PROJETS DANS LE STYLE DE LA NOUVELLE ESTHÉTIQUE, TEL QUE LA BIBLIOTHÈQUE MUNICIPALE DE VIIPURI (1927-1935) ET LE SANATORIUM DE PAIMIO EN 1929.

Alvar Aalto - Bibliothèque Municipale de Viipuri (1927-1935)

Alvar Aalto - Bibliothèque Municipale de Viipuri (1927-1935)

Alvar Aalto - Sanatorium de Paimio (1929)

Alvar Aalto - Sanatorium de Paimio (1929)

AU BRÉSIL, L’ORIGINE DE L’ARCHITECTURE MODERNE DATE DE L’ASSOCIATION, AU MILIEU DES ANNÉES 1920, DE L’ARCHITECTE BRÉSILIEN LUCIO GARCIA AVEC UN ÉMIGRÉ RUSSE, GRÉGORIE WARCHAVCHIC, INFLUENCÉ PAR LE FUTURISTE SANT’ELIA. WARCHAVCHIC EST AUSSI L’AUTEUR DES PREMIÈRES VILLAS AU STYLE CUBISTE AU BRÉSIL. DE PLUS, L’ARCHITECTURE MODERNE AURA UN STATUT OFFICIEL DANS CE PAYS LORSQUE LUCIO GARCIA DEVIENT DIRECTEUR DE L’ÉCOLE DES BEAUX-ARTS. INSPIRÉ PAR LE CORBUSIER, L’ÉCOLE DES BEAUX-ARTS SERA CONSTRUITE DANS LES ANNÉES 1937-1943 PAR LUCIO GARCIA AVEC LA COLLABORATION DU JEUNE OSCAR NIEMEYER.

AUTRE IMPACT DIRECT SUR L’ARCHITECTURE EN AMÉRIQUE DU SUD, C’EST LE SÉJOUR DE LE CORBUSIER AU BRÉSIL EN TANT QUE CONSEILLER POUR LA CONSTRUCTION DU BÂTIMENT DU MINISTÈRE DE LA SANTÉ ET DE L’EDUCATION. LE CORBUSIER INFLUENCERA SES COLLABORATEURS BRÉSILIENS DANS L’APPLICATION D’UNE MANIÈRE MONUMENTALE DES ÉLÉMENTS PROPRE À SON STYLE : TOIT-JARDIN, BRISE-SOLEIL ET LE PAN DE VERRE.

Bâtiment du Ministère de la Santé et de l’Education

CET IMMEUBLE OFFICIEL EXERCERA UNE INFLUENCE INTERNATIONALE EN TANT QU’ÉDIFICE REPRÉSENTATIF DU POUVOIR ET CONÇU COMPLÉTEMENT SELON LES PRINCIPES DU MODERNISME.

DANS CETTE PÉRIODE, IL CONSTITUERA AUSSI UNE CONTRE-PROPOSITION AU « PSEUDO-NÉOCLASSICISME », STYLE QUE REPRÉSENTAIENT ALORS TOUS LES ÉDIFICES D’ÉTATS EN EUROPE ET AUX ETATS-UNIS.

LES JEUNES ADMIRATEURS BRÉSILIENS DE LE CORBUSIER VONT REPRENDRE SES ÉLÉMENTS PURISTES POUR LES TRANSPOSER DANS UNE EXPRESSION LOCALE

C’EST OSCAR NIEMEYER QUI EXCELLE DANS L’EMPLOI DE CE STYLE. GRÂCE AU PAVILLON DU BRÉSIL, À LA CONCEPTION LIBRE, CONÇU POUR L’EXPOSITION UNIVERSELLE DE NEW YORK DE 1939, LE MOUVEMENT MODERNE AU BRÉSIL ALLAIT ACQUÉRIR UNE RÉPUTATION MONDIALE.

DANS LE PAVILLON DU BRÉSIL, NIEMEYER RÉDUIT LE CONCEPT DU PLAN LIBRE À UN NIVEAU NOUVEAU DE FLUIDITÉ ET D’INTERPRÉTATION.

LE GÉNIE DE NIEMEYER ATTEINDRA SON APOTHÉOSE AVEC SON CHEF D’ŒUVRE DE 1942, LE CASINO DE PAMPULHA. ICI AUSSI IL INTRODUIT LE CONCEPT DE LA PROMENADE ARCHITECTURALE PROPRE AU STYLE CORBUSÉEN.

O. Niemeyer, le pavillon du Brésil à l’exposition de New York, 1939

O. Niemeyer, casino de Pampulha

O. Niemeyer, casino de Pampulha

LE JAPON QUI ÉTAIT DÉJÀ EN VOIE D’OCCIDENTALISATION ÉTAIT PAR CONSÉQUENT BIEN PRÉPARÉ À L’ASSIMILATION DU STYLE INTERNATIONAL DONT ON PEUT DATER L’ENRACINEMENT VERS 1923, AVEC LA PREMIÈRE MAISON EN BÉTON ARMÉ À REINANZAKA PAR L’ARCHITECTE ANTONIN RAYMOND, UN AMÉRICAIN D’ORIGINE TCHÈQUE.

RAYMOND TRAVAILLAIT POUR LE COMPTE DE WRIGHT DANS LE CADRE DU SUIVI DES TRAVAUX DE L’HOTEL IMPÉRIAL DONT LA CONSTRUCTION DÉBUTE EN 1919. CETTE CONSTRUCTION SERA L’UNE DES PREMIÈRES AU JAPON À ÊTRE CONSTRUITE AVEC LE NOUVEAU MATÉRIAU, BIEN QUE RAYMOND EMPLOIE AUSSI DES ÉLÉMENTS TRADITIONNELS EN BOIS PROPRE À CE PAYS. A L’INTÉRIEUR IL UTILISE UN MOBILIER EN ACIER TUBULAIRE RAPELANT LE STYLE MARCEL BREUER. NOTONS QUE CETTE MAISON RAPPELLE BEAUCOUP LE STYLE DE L’UNITY TEMPLE (1905) DE WRIGHT.

Maison d’Antonin Raymond, à Reinanzaka (1924-1926)

EN VÉRITÉ, LE STYLE INTERNATIONAL DOIT SON INCURSION AU JAPON GRÂCE À LA SOLIDITÉ ET LA STABILITÉ DE L’HÔTEL IMPÉRIAL QUI RÉSISTERA D’UNE FAÇON MIRACULEUSE AU SÉISME QUI DÉTRUIT UNE BONNE PARTIE DE LA VILLE DE TOKYO EN 1932.

APRÈS CETTE PREUVE DE LA RÉSISTANCE DES CONSTRUCTIONS EN BÉTON ARMÉ, RAYMOND EN PROFITE POUR CONSTRUIRE DES GRATTE-CIEL POUR LA « RISSING SUN PETROLEUM » (1926) À TOKYO ET LE « GOLF CLUB » (1930) ET LES MAISONS « AKABOSHI » ET « FUKI » ENTRE 1933 ET 1935 DANS UN STYLE EURASIEN.

L’HÔTEL IMPÉRIAL A TOKYO, F. L. WRIGHT

Antonin Raymond, Maison Shiro Akaboshi, Tokyo

DE JEUNES ARCHITECTES SONT FORMÉS CHEZ A. RAYMOND, UN CERTAIN NOMBRE ONT FAIT LEURS ÉTUDES AU BAUHAUS, ET D’AUTRES, TELS QUE MAYEKAWA ET JUNZO SAKAKURA ONT TRAVAILLÉ CHEZ LE CORBUSIER. CE DERNIER RÉUSSIT À RÉALISER UN PROJET D’IMPORTANCE INTERNATIONALE : LE PAVILLON DU JAPON DE L’EXPOSITION DE PARIS EN 1937, DANS LEQUEL L’ORDRE ARCHITECTONIQUE DE LA MAISON TRADITIONNELLE JAPONAISE EST INTERPRÉTÉ DANS CE CAS AVEC DES ÉLÉMENTS MODERNES QUI RAPPELLENT CEUX DE LE CORBUSIER.

Junzo Sakakaura and Le Corbusier at the Katsura Imperial Villa

Junzo Sakakaura , Pavillon du Japon, Paris 1937

LES FONDEMENTS DÉCISIFS DE L’ÉTABLISSEMENT DU STYLE INTERNATIONAL ONT ÉTÉ POSÉS PENDANT LA GUERRE AUX ETATS-UNIS PAR DES ARCHITECTES ÉMIGRÉS. LES ALLEMANDS GROPIUS ET MIES, L’AUTRICHIEN RICHARD NEUTRA, VONT DONNER UNE IMPULSION DÉCISIVE À L’ARCHITECTURE MONDIALE DANS CE PAYS.

APRÈS SON DÉPART D’ANGLETERRE, GROPIUS DEVIENDRA LE DIRECTEUR DU DÉPARTEMENT D’ARCHITECTURE À L’UNIVERSITÉ DE HARVARD AVANT LE DÉBUT DE LA GUERRE. SES MAISONS INDIVIDUELLES, CONSTRUITES EN COLLABORATION AVEC BREUER ET SON « GRADUATE CENTER » À HARVARD VONT SERVIR DE MODÈLE POUR CE QUI VA SUIVRE.

EN OUTRE, UN GRAND NOMBRE D’ARCHITECTES AMÉRICAINS QUI VONT DEVENIR CÉLÈBRES ONT ÉTÉ FORMÉ À HARVARD SOUS L’AUTORITÉ DE GROPIUS ET CERTAINS DE CES COLLÈGUES DU BAUHAUS.

W. Gropius, « Graduate Center » à Harvard

A L’ILLINOIS INSTITUTE OF TECHNOLOGY, MIES VAN DER ROHE ÉLABORE EN 1939 LE PLAN DU CAMPUS COMPOSÉ PAR DES BÂTIMENTS EN FORME DE BOITES EN VERRE ET DONNANT UN FONDEMENT DÉCISIF À L’ESTHÉTIQUE DE LA MACHINE DANS SON PAYS D’ACCUEIL.

Illinois Institute of Technology by Mies van der Rohe (1940)

Illinois Institute of Technology by Mies van der Rohe (1940)

Illinois Institute of Technology by Mies van der Rohe (1940)

A NEW YORK, PLUSIEURS MAISONS DANS LE STYLE INTERNATIONAL ONT ÉTÉ CONSTRUITES DANS LES ANNÉES 1930, ET VONT PRÉPARER AUSSI LE TERRAIN AU CHANGEMENT DE STYLE DE L’APRÈS-GUERRE.

CEPENDANT, DANS LES CENTRES VILLES, PARTICULIÈREMENT CEUX DE NEW YORK, CHICAGO ET PHILADELPHIE, LA VALEUR CROISSANTE DES TERRAINS VA POUSSER LA CONSTRUCTION DE BÂTIMENTS DE BUREAUX DE PLUS EN PLUS HAUTS.

Gratte-ciel à New York

LE GRATTE-CIEL TYPE NEW-YORKAIS APPARUT DANS LES ANNÉES 1920, WALL STREET DEVIENT UNE FORÊT DE BÂTIMENTS HAUTS ET D’AUTRES MÊME PLUS HAUTS COMMENCERONT À APPARAITRE AUX ABORDS DU CENTRE VILLE,

LA LÉGISLATION DU « CITY ZONING ORDINANCE » IMPOSERA DES RETRAITS DANS LES FAÇADES APRÈS UN CERTAIN NOMBRE D’ÉTAGES PLUS LE BÂTIMENT AUGMENTAIT EN HAUTEUR; CE QUI A PRODUIT LE PROFIL CARACTÉRISTIQUE DU CHRYSLER BUILDING ET DE L’EMPIRE STATE BUILDING. CE DERNIER, AVEC UNE HAUTEUR DE 370M ÉTAIT À L’ÉPOQUE L’ÉDIFICE LE PLUS HAUT DU MONDE. LA CONSTRUCTION DU ROCKFELLER CENTER DATE DE 1930.

THE CHRYSLER BUILDING, THE EMPIRE STATE BUILDING & THE ROCKFELLER CENTER

L’EXPOSITION DE 1932 SUR LE STYLE INTERNATIONAL AU MUSÉE D’ART MODERNE À NEW YORK, QUI COÏNCIDE AVEC LA PUBLICATION DU LIVRE DE HENRY-RUSSEL HITCHCOCK ET PHILIP JOHNSON, « THE INTERNATIONAL STYLE » (1932 ET RÉÉDITÉ EN 1966), AURA UN IMPACT DÉCISIF.

LE DIRECTEUR DU MUSÉE, ALFRED H. BARR JR ÉCRIT À CE SUJET DANS LE LIVRE CITÉ PLUS HAUT : «CE LIVRE REPRÉSENTE … DES CONCLUSIONS EXTRAORDINAIRES, PEUT-ÊTRE UNE ÉPOQUE EN FORMATION D’UNE GRANDE IMPORTANCE. PARCE QU'IL A ÉTÉ PROUVÉ QUE, AU-DELÀ DE TOUT DOUTE RAISONNABLE, IL EXISTE AUJOURD’HUI UN STYLE MODERNE, AUSSI ORIGINAL, CONSISTANT, LOGIQUE ET AUTANT RÉPANDU QU’AUCUN AUTRE STYLE DANS LE PASSÉ ».

FRANK LLOYD WRIGHT REVIENT AUX ETATS-UNIS EN AOÛT 1922, APRÈS AVOIR DIRIGÉ PENDANT PLUSIEURS ANNÉES LA CONSTRUCTION DE L’HÔTEL IMPÉRIAL DE TOKYO QU’IL A CONÇU.

WRIGHT TRAVAILLE SANS RELÂCHE DURANT TOUTE LA DÉCENNIE. IL REPREND UNE CORRESPONDANCE VARIÉE AVEC LES PENSEURS LES PLUS EN VUE D’EUROPE, TANDIS QUE CERTAINES DES FIGURES MARQUANTES DE LA NOUVELLE GÉNÉRATION PASSENT À SON ATELIER : RUDOLPH SCHINDLER, RICHARD NEUTRA, WERNER MOSER, HEINRICH KLUMB…

LES IDÉES QU’IL DÉVELOPPENT DE 1922 À 1932 (PÉRIODE OU IL CONÇUT QUELQUES UNES DE CES PLUS PRESTIGIEUSES ŒUVRES TEL QUE : BROADACRE CITY, FALLINGWATER HOUSE, S. C. JOHNSON BUILDING ET USONIAN HOUSE) SERVIRONT DE BASE À LA PLUS GRANDE PARTIE DE SON ŒUVRE FUTURE.

FALLINGWATER HOUSE

BROADACRE CITY

CONTRAIREMENT AUX MAISONS FAITES DE PIÈCES, WRIGHT PROPOSE UNE SEULE PIÈCE À L’ÉTAGE INFÉRIEUR, PARTITIONNÉ PAR DES ÉCRANS.

LA DISSOLUTION DE L’ANGLE ET L’INTERPÉNÉTRATION DES ESPACES, RENDENT LA PERCEPTION DÉPENDANTE DE LA POSITION, EN PRENANT COMME VUE PRIVILÉGIÉE LA DIAGONALE. L’ÉVIDEMENT DE L’ANGLE EXTÉRIEUR DE LA MAISON, PAR EXEMPLE PAR LA DISSOCIATION DE LA STRUCTURE ET DE LA FAÇADE (ANGLE VITRÉ).

LA HAUTEUR DIFFÉRENCIÉE DES ESPACES, PERMISE PAR LA LIBÉRATION DE LA SUPERPOSITION STRUCTURELLE DU MUR, PERMET DE DIFFÉRENCIER LES DIFFÉRENTES PARTIES D’UN ESPACE UNIQUE.

LA LIBÉRATION DES CONTRAINTES STRUCTURELLES, EN CONCEVANT UNE STRUCTURE QUI SUIT LES VOLONTÉS SPATIALES, OFFRE DE NOUVELLES POSSIBILITÉS DU POINT DE VUE DU RAPPORT INTÉRIEUR-EXTÉRIEUR ET DE L’APPORT DE LUMIÈRE.

UN DÉPOUILLEMENT DE LA MAISON DE LA CASCADE CARACTÉRISE AUSSI LE BÂTIMENT D’ADMINISTRATION DE LA COMPAGNIE « JOHNSON WAX » (1938) À RACINE DANS LE WISCONSIN.

IL N’Y A PAS DE DÉCORATION, BIEN QUE LES MATÉRIAUX (BRIQUE ET VERRE) SOIENT EMPLOYÉS D’UNE FAÇON HONNÊTE, FORTE ET ORIGINALE. LA RICHESSE DE CE BÂTIMENT PROVIENT SURTOUT DE SON INGÉNIOSITÉ SPATIALE ET STRUCTURELLE.

LA MÊME ANNÉE WRIGHT CONSTRUIT LE PLUS INTUITIF ET LE PLUS AMÉRICAIN DE SES OUVRAGES. LE BÂTIMENT EST UNE RÉPONSE ROMANTIQUE AU SITE DÉSERTIQUE PRÈS DE PHOENIX DANS L’ARIZONA. « TALIESIN WEST » INCORPORE DES PETITS STUDIOS POUR LES PROPRES ÉTUDIANTS DE WRIGHT OÙ ILS POUVAIENT DÉVELOPPER LEURS IDÉES ARCHITECTURALES DANS UNE RÉCLUSION MONASTIQUE.

LE BÂTIMENT EST LONG ET BAS, UNE STRUCTURE RESSEMBLANT À UNE TENTE DONT LE TOIT CONSISTE EN DES TOILES ET DES PIÈCES EN BOIS DE CÈDRE SOUTENUS PAR DES PIERRES MASSIVES PROVENANT DU DÉSERT.

RICHARD NEUTRA

LOVELL « HEALTH HOUSE »

1927 - 1929

RICHARD NEUTRA

LOVELL « HEALTH HOUSE »

1927 - 1929

RICHARD NEUTRA KOFFMANN HOUSE 1946

RUDOLPH SCHINDLER

LOVELL « BEACH HOUSE »; 1930

RUDOLPH SCHINDLER

VICTORIA MC ALMON HOUSE 1935

MIES VAN DER ROHE EST LE PREMIER À ADOPTER L’OSSATURE EN ACIER AUX NOUVEAUX BESOINS DE L’HABITAT.

IL CONSTRUIT EN 1927 LA CITÉ DE WEISSENHOF À STUTTGART

LA STRUCTURE DES IMMEUBLES À PLUSIEURS ÉTAGES EST UNE OSSATURE EN ACIER, QUI ENTRAINE L’ÉLIMINATION DES MURS PORTEURS À L’INTÉRIEUR ET À L’EXTÉRIEUR.

LES MURS EXTÉRIEURS SONT COMPOSÉS DE BRIQUE ET D’ISOLATION.

LES CLOISONS INTÉRIEURES SONT EN CONTREPLAQUÉ ET PEUVENT ÊTRE VISSÉES AU PLAFOND, PERMETTANT À L’OCCUPANT DE LES DISPOSER COMME IL L’ENTEND.

LES PILIERS EN ACIER TRAVERSENT LIBREMENT LES PIÈCES DANS CERTAINS DES APPARTEMENTS

EN 1927, MIES EST RESPOSABLE DU DEUTCHER WERKBUND ET FUT CHARGÉ DE CRÉER L’IMMEUBLE D’HABITATION DU WEISSENHOF À STUTTGART, DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION DU WERKBUND DE 1927, UN IMMEUBLE COLLECTIF PORTÉ PAR UNE STRUCTURE MÉTALLIQUE PERMETTANT UN VÉRITABLE PLAN LIBRE.

MIES TRAVAILLA AVEC WALTER GROPIUS, J. J. P. OUD, LE CORBUSIER, PETER BEHRENS ET D’AUTRES, POUR CRÉER LA PREMIÈRE CITÉ VÉRITABLEMENT MODERNE, PERSPECTIVE PARTICULIÈREMENT SÉDUISANTES DE VILLAS CUBISTES BLANCHES À TOITS TERRASSES.

LE VILLAGE EXPO DU WERKBUND DE 1927 À STUTTGART

L’IMMEUBLE D’HABITATION DE WEISSENHOF À STUTTGART

L’IMMEUBLE D’HABITATION DE WEISSENHOF À STUTTGART

MIES EST CÉLÈBRE POUR CES DEUX FAMEUSES PHRASES : « MOINS C’EST PLUS » ET « DIEU EST DANS LE DÉTAIL »

MIES A EXPLOITÉ TOUTES LES POSSIBILITÉS STRUCTURELLES DU BÉTON ARMÉ EN FAVEUR DE LA LIBÉRATION DES ESPACES INTÉRIEURS, DE L’INTERPÉNÉTRATION DES VOLUMES, DE LA TRANSPARENCE ET LA COMMUNICATION INTÉRIEUR-EXTÉRIEUR, NOTAMMENT DANS SON PROJET DE GRATTE-CIEL TRANSPARENT DE 1922.

BIEN QU’IL S’AGISSE D’UNE STRUCTURE FINIE, ON PEUT AISÉMENT IMAGINER SES LIGNES (VERTICALES ET HORIZONTALES) S’ÉTENDRE À L’INFINI, EN QUÊTE DE LA PERFECTION À L’INFINI.

SEAGRAM BUILDING

NEW YORK (1954-1958)

POURSUIVANT SUR SA LANCÉE, MIES VA CONCEVOIR LE PAVILLON ALLEMAND POUR L’EXPOSITION INTERNATIONALE DE 1929 À BARCELONE. C’EST UN BÂTIMENT DE PLAIN PIED, CALÉ SOUS UN GRAND TOIT HORIZONTAL ET DIVISÉ PAR DES ÉCRANS DE VERRE ET DE MARBRE, L’ENSEMBLE REPOSANT SUR UN SOL DE TRAVERTIN PONCTUÉ D’UN BASSIN.

LE PAVILLON ALLEMAND POUR L’EXPOSITION INTERNATIONALE À BARCELONE

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

SIMPLE, AVEC UN TOIT PLAT, LA STRUCTURE DE MIES DIFFÉRAIT ÉNORMÉMENT DES PAVILLONS ENVIRONNANTS.

MÊME SI L'EMPLOI DU VERRE ET D'UN REVÊTEMENT CHROMÉ POUR LES COLONNES SIGNALAIT LA MODERNITÉ, LE PAVILLON DE BARCELONE A SUPPOSÉ LA «SYNTHÈSE DE LA FORME CLASSIQUE ET DE LA TECHNOLOGIE MODERNE», CONFORMÉMENT À LA CONVICTION DE MIES QU'IL ÉTAIT POSSIBLE DE RÉCONCILIER LE NOUVEAU ET L'ANCIEN.

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

bronze du sculpteur Georg Kolbe

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

DANS L'ÉDIFICE SE COMBINENT DES MATÉRIAUX INNOVANTS, COMME LE VERRE, L'ACIER ET LE CHROME, ET DES MATIÈRES CLASSIQUES COMME LE MARBRE TRAVERTIN ROMAIN, LE MARBRE VERT DES ALPES, LE MARBRE VERT ANTIQUE DE LA GRÈCE ET L'ONYX DORÉ DES MONTAGNES DE L'ATLAS.

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

UN AUTRE EXEMPLE DE CETTE FUSION DU CONTEMPORAIN ET DE L'ANTIQUE EST REPRÉSENTÉ PAR LES OBJETS QU'IL A SPÉCIALEMENT CONÇUS POUR LE PAVILLON: CHAISES OTTOMANES ET TABLES CONSTRUITES DANS LES NOUVEAUX MATÉRIAUX ET INSPIRÉES DE L'ANTIQUE CHAISE CURULE ROMAINE EN FORME DE "X".

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

DE PLUS, DANS UN CLIN D'ŒIL SUPPLÉMENTAIRE AU CLASSICISME, UN BASSIN EXTÉRIEUR REÇUT LA SCULPTURE ALLÉGORIQUE DE GEORG KOLBE.

PAVILLON ALLEMAND DE BARCELONE (1929)

ON RETROUVE LES CARACTÉRISTIQUES DU PAVILLON DE BARCELONE DANS LA VILLA TUGENDAHT À BRNO EN TCHÉCOSLOVAQUIE (1925-1930). CETTE CONSTRUCTION FAISANT UN LARGE USAGE DE VERRE ET DE MATÉRIAUX LUXUEUX FIGURE, AVEC LA VILLA SAVOYE DE LE CORBUSIER ET LA ROBIE HOUSE DE WRIGHT PARMI LES MAISONS LES PLUS IMPORTANTES DU 20E SIÈCLE.

La Villa Tugendhat, (1930), Brno, République tchèque

La Villa Tugendhat, (1930), Brno, République tchèque

La Villa Tugendhat, (1930), Brno, République tchèque

SES BÂTIMENTS ÉTAIENT RÉDUITS À LEURS PLUS SIMPLE EXPRESSION POUR ÊTRE LE PLUS RAFFINÉS POSSIBLE ET RÉALISÉS DANS UN ART DU PLUS HAUT NIVEAU

FARNSWORTH HOUSE À PLANO , ILLINOIS (1945-1951)

INSTITUT DE TECHNOLOGIE DE L’ILLINOIS À CHICAGO, LE CROWN HALL (1950-1956)

860 LAKE SHORE DRIVE, CHICAGO

GLASS HOUSE (1949)

GLASS HOUSE (1949)

RÉALISÉE, EN 1968, PAR L'AGENCE D'ARCHITECTES SKIDMORE, OWINGS ET MERRILL (S.O.M.), À CHICAGO, ILLINOIS, ÉTATS-UNIS

SEARS TOWER

DE L'AGENCE D'ARCHITECTES SKIDMORE, OWINGS ET MERRILL (S.O.M.), EN 1969, À CHICAGO, ILLINOIS, ÉTATS-UNIS.

JOHN HANCOCK CENTER

Références Livre Auteur

Histoire de l’architecture Moderne L. Benevolo

Histoire critique de l’architecture M. Foura

L’architecture, les formes et les styles

de l’antiquité à nos jours

E. D’Alfonso & D. Samsa

L’architecture moderne Alan Colquhoun

Histoire de l’architecture de l’antiquité

à nos jours

Jan Gympel

L'architecture du XXe Siecle Peter_Gossel & Gabriele Lethauser

A Visual Dictionary Of Architecture F. Ching

Modern Architecture, A Critical

History

Kenneth Frampton

http://www.info.univ-tours.fr/~antoine/ Jean-Yves Antoine

http://fr.wikipedia.org

MERCI DE VOTRE ATTENTION