ФОЛЬКЛОР

Пояснительная записка

Искусство - это часть человеческой деятельности. На протяжении всей

истории человечества музыка в содружестве с искусством и наукой занимала

одно из основных мест в системе формирования социально ценных,

созидательных качеств личности.

Современная педагогика считает, что музыке, как профессии следует

обучать детей, имеющих к ней влечение и музыкальные способности, но общее

музыкальное воспитание должно распространяться на всех. Приобщение к музыке

- один из важных путей эстетического воспитания ребёнка, так как музыка

особенно сильно воздействует на чувства, а через чувства и на его отношение к

окружающим явлениям.

«Едва ли можно найти материал более близкий, затрагивающий интересы и

потребности детского возраста и потому самый занимательный, чем тот, который

связан с детским бытом, с повседневной жизнью, который возник, вырос и

развился из исканий высокой радости детской народной массы. Это - детский

фольклор». Г.С. Виноградов. Ведь занятия искусством развивают фантазию,

воображение, артистичность, интеллект, то есть формируют универсальные

способности, необходимые в любых сферах деятельности.

Музыкальная деятельность детей всегда эмоциональна, однако она

активизирует умственное развитие ребёнка. Во многих детских песнях и играх

воспроизводятся время и события, давно потерянные памятью народа. Детский

фольклор помогает историкам, этнографам лучше понять жизнь, быт, культуру

наших предков. Занятия музыкой имеют познавательное значение, так как она

отражает многие жизненные явления, обогащает представления воспитанников о

природе, истории, быте и традициях разных народов. Знакомство с музыкой,

созданной на фольклорной основе, развивает у обучающихся интерес к творчеству

других народов.

Музыкальные занятия положительно влияют на общую культуру поведения

ребенка. Для успешных занятий учащемуся необходима любовь к порядку, умение

организовать свою домашнюю работу, так как дома ребенку приходится повторять

пройденное на уроке, способность проявить терпимость и внимание к певцам по

ансамблю. В процессе обучения формируется культура общения и поведения,

коллективизм, то есть создаются условия для совершенствования личностных

качеств ребенка.

Многие забавы детей являются «шуточным подражанием серьезному делу

взрослых», средством подготовки детей к жизни. В них находят свое отражение

производственно- хозяйственная деятельность, национально-психологические

черты и социальная жизнь народа. На занятиях в процессе обучения

совершенствуются эстетические чувства ребёнка. Обучение способствует

становлению и развитию таких волевых качеств, как выдержка, настойчивость,

целеустремлённость, усидчивость; развивает сосредоточенность, память, общую

культуру ребенка.

Не может быть способностей, которые не развивались бы в процессе

воспитания и обучения. Способность не существует иначе, как в движении,

развитии", - писал известный психолог Теплов Б.М. В отборе участников ансамбля

главным принципом обучающего процесса является наличие у детей

определенных вокальных данных: они должны обладать народными голосами,

которые выявляются в процессе индивидуального прослушивания и хорошим

слухом, то есть координацией между слухом и голосом. И хотя большая часть

учащихся, обладая средними музыкально-слуховыми данными, не всегда способна

к усвоению исполнительских навыков в полном объеме, при введении в

программу тем обще-музыкального развития, они могут успешно учиться и стать

хорошо подготовленными слушателями различных видов музыкальной

самодеятельности.

Основной принцип деятельности педагога дополнительного образования -

учет индивидуальных интересов и склонностей учащихся, раскрепощение

инициативы и творческих способностей, чему способствует дифференциация

обучения (гибкость как в формировании репертуара, так и в сроках его

реализации).

Преодолевать трудности в обучении помогает индивидуальный подход,

учитывающий возрастные особенности и вокальные данные учащегося.

Развитие у ребенка образного и эмоционального восприятия - еще одна

важная задача. К сожалению, мышление детей, которые уже посещают

общеобразовательную школу, часто сковывает страх неправильного ответа.

Вопросы «Как ты думаешь?», «Почему ты так считаешь?», «Какой вариант тебе

кажется лучше?» приводят школьников в замешательство. Поэтому на занятиях

нужно не поучать, а говорить с воспитанником на равных, вместе искать ответы,

удачные варианты, всячески поддерживая ребенка в его творческих поисках.

В современной России остро встала проблема культуры народа, его

духовных богатств, вопрос об общественной значимости народной жизни, что

обостряет интерес к народности, к народной поэзии. Фольклористика обретает

общественно-политическое звучание. Народная музыка развивает творческие

способности, музыкальный вкус, учит любить и понимать народную культуру и

свою Родину.

Таким образом, пение народных песен способствует расширению кругозора

детей. И наиболее Эффективно подобное знакомство может состояться у детей в

возрасте 9-11 лет, обладающих большой открытостью , жаждой знаний и

восприимчивостью.

В связи с тем, что программа рассчитана на реализацию в условиях

учреждения системы дополнительного образования, ее методические установки

характеризуются рядом особенностей. В первую очередь, эти особенности

обусловлены многообразием функций педагогической деятельности в

дополнительном образовании (познавательная, воспитательная, художественно-

эстетическая, коммуникативная).

Программа составлена с учётом новых федеральных государственных

образовательных стандартов: Приказ Департамента образования г. Москвы от 17

декабря 2014 г. № 922 "О мерах по развитию дополнительного образования детей

в 2014-2015 учебном году".

Новизна, актуальность, педагогическая целесообразность.

Образование обеспечивает сохранение и развитие материальных и духовных

ценностей и поэтому тесно связано с культурой.

В понятии образование объединяется обучение и воспитание, а это, в свою

очередь, обеспечивает преемственность поколений и готовность человека к

выполнению социальных и профессиональных ролей. В образовании человек

осваивает систематизированную совокупность нравственных и культурных

ценностей, соответствующих его интересам и общественным ожиданиям.

В законе « Об образовании» сказано, что под образованием понимается

целенаправленный процесс обучения в интересах личности, общества, государства

и, что особенно важно, в Законе отмечается гуманистический характер

образования. Прежняя ориентация только на цели государства сменяется

личностной ориентацией. Происходит смена образовательной концептуальной

основы решения проблем, господствовавшей в течение всего советского периода

образования. Хотя не надо забывать, что целью воспитания и образования в

советской школе было становление и развитие гармонической личности.

В связи с переориентацией современной педагогики на личностные

ориентированные аспекты, программа позволяет выявлять и развивать

способности к музыке различными методами и средствами обучения. В качестве

инструментария использованы различные методы развития личности ребёнка: от

индивидуальной работы с каждым певцом до коллективного участия

воспитанников в концертной и фестивальной деятельности.

Цели программы:

Главной целью музыкального воспитания является не только обучение музыке,

но и воздействие на духовный мир учащихся, на их нравственность, т.е.

формирование музыкальной культуры. Цель данных занятий - пробудить у

обучающихся живой интерес к изучению русской народной музыки. Для

достижения этих целей человеку необходимо обладать способностями, задатками,

одарённостью.

• Способности - это индивидуально-психологические способности человека,

которые обеспечивают ему более или менее высокую пригодность к тем или

иным видам деятельности.

• Задатки - врождённые анатомо-физиологические особенности человека, на

основе которых можно формировать самые различные способности.

• Одарённость - качественно своеобразное сочетание способностей,

необходимых для успешного выполнения человеком какой-либо

деятельности.

• ЗУН - знания, умения и навыки, которые приобретаются в процессе

воспитания и обучения.

Задачи программы:

Исходя из целей музыкального воспитания, поставлены следующие задачи:

• знакомство с богатой палитрой музыкальных жанров, с разными видами

народной песни: хороводной, календарной, былиной, лирической, солдатской,

плясовой, колыбельной, частушками и другими.

• развитие фантазии и воображения, музыкально-образного восприятия и

эмоционального исполнения музыки,

• развитие базовых музыкальных способностей, способствующих гармоничному

музыкальному развитию детей: развитие музыкальной памяти; воспитание

музыкального слуха; гармонического слуха и чувства метроритма; формирование

вокальных навыков и развитие координации движения; овладение различными

исполнительскими штрихами и динамическими градациями;

• изучение теории музыки (формирование понятия звуко-высотной и

ритмической организации музыки, освоение средств музыкальной

выразительности, знакомство с музыкальной терминологией),

• расширение кругозора детей в области музыкального искусства (знакомство с

музыкальными жанрами, основными формами, изучение лучших произведений

современных авторов);

• воспитание культуры исполнения и культуры сценического поведения;

• формирование устойчивого интереса и любви к музыке, потребности в

активном общении с музыкальным искусством,

• воспитание эмоциональной отзывчивости, музыкально-

эстетического вкуса, эмоциональной культуры учащихся.

Ознакомительный уровень.

Срок освоения программы составляет не менее 3 месяцев, от 1 до 3-х часов в

неделю. Возраст учащихся от 5 до 18 лет. При освоении программы

ознакомительного уровня планируется переход на базовый уровень не менее

25% обучающихся.

В выборе наиболее целесообразных методов учебно-воспитательной работы

учитываются возрастные особенности воспитанников, степень развития их

художественного мышления, эмоциональная отзывчивость, наличие

познавательного интереса и задачи, которые стоят перед учащимся на каждом

этапе. Форма занятий групповая.

Психолого-педагогические особенности

Девизом могут стать слова Аристотеля: "Познание начинается с удивления".

Основная задача начального обучения - введение ребенка в мир музыки,

ознакомление с ее выразительными средствами и вокальным и инструментальным

воплощением в доступной и художественно- увлекательной форме.

Как правило, дети начинают учиться петь в возрасте 5-7. Дети младшего

школьного возраста в своей учебной деятельности опирается на чувственный опыт

и знания, полученные в жизни. Его отличает исключительная конкретность

восприятия музыкальных образов, чуткость к вокальному звучанию мелодий,

сосредоточение слухового внимания лишь на коротких, лаконичных по структуре,

ритму и интонациям музыкальных произведениях. Поэтому, выбирая репертуар,

педагог ищет доступные для восприятия произведения с выпуклой образностью,

лаконичной и четкой формой, с предельно конкретными выразительными

средствами музыкального языка ("Ах вы сени", "Во поле береза стояла", «Ходила

младешенька», "Как у наших у ворот"). Отчасти соблюдается хронологический

принцип знакомства с русскими песнями согласно характерному для них

календарному времени.

А первыми "произведениями" в репертуаре становятся народные детские

попевки и песенки, помогающие настроить его слух на осмысленное восприятие

мелодической интонации ("Петушок", "Лошадка", "Зайка"). В дальнейшем, при

разучивании песен, для активизации слухового восприятия учащегося

используется словесная подтекстовка мелодии, соответствующая ее

интонационному и ритмическому характеру.

На начальном этапе обилие стоящих перед ребёнком задач частично

отвлекает его от главного - глубокого восприятия музыки и ее осмысленного и

эмоционального исполнения. Можно облегчить восприятие музыки, временно

фиксируя внимание воспитанника на одних задачах и допуская при этом лишь

частичное выполнение других. Поэтому вначале обучения используются речевые,

вокально-интонационные и ритмические упражнения. Особенное значение

уделяется ритму, который настолько связан с нашей жизнью, что мы его просто не

замечаем, он внутри нас. Богатство музыкального ритма народной музыки также

неисчерпаемо, он является главным компонентом этих жанров.

В области постановочных навыков приемы работы преподавателя большей

частью направлены на активизацию подражательных реакций учащихся, столь

характерных для детей этого возраста.

Ансамблевое пение помогает развитию чувства метроритма и

полифонического развития

слуха. На этом этапе следует учитывать возраст ученика и его голосовые

особенности: диапазон голоса и силу звука. Главное в этот период - уберечь голос

от перенапряжения. Это требует от преподавателя большой квалификации, так как

народное пение предполагает от исполнителя горловое пение. И здесь главное, - не

переусердствовать. Речевые упражнения, основанные на скороговорках,

пословицах, коротких стихах, потешках, способствуют формированию певческой

дикции и «разогревают» артикуляционный аппарат перед дальнейшей работой.

Ритмические упражнения включают в себя ритмизацию заданных текстов,

повторение «ритмические дополнения», (продолжение и завершение),

варьирование ритмических рисунков, ритмические переклички и партитуры. Эти

упражнения выполняются при помощи хлопков, постукиваний о различные

поверхности, притопов, танцевальных движений. Вокально- интонационные

упражнения включают мелодизацию заданного ритма (написанного на доске или

данного на слух), игру в мелодическое «эхо», «мелодические дополнения» и

мелодико- ритмическое варьирование (импровизацию) заданной темы.

Говоря о певческом дыхании, следует пристальное внимание уделять

реберно-диафрагмально- брюшному дыханию, правильному звукообразованию и

дикции.

Что касается сценического воплощения исполняемых произведений, стоит

остановиться на таких видах деятельности, как танцы, хороводы и игра на

музыкальных инструментах, которые сочетаются с театрализацией и элементами

игры. Данный вид деятельности нацелен на

художественное осмысление и получение эстетического удовольствия от

собственного исполнения. Под руководством педагога дети принимают

активное участие в составлении танцевальных композиций, которые

запоминаются посредством многократных повторений. Из музыкальных

инструментов, на которых дети аккомпанируют себе представлены следующие:

ложки, бубен, трещетка, бубенцы, кокошник, рубель, коробочка, дрова

свистулька и другие. Игра на этих инструментах не представляет никаких

сложностей за исключением ритма, который многократно прорабатывается.

1.Технологические задачи:

- формировать гласные и согласные буквы за счет активной артикуляции.

- следить за дыханием, дышать только диафрагмой.

- не допускать различного рода мышечных напряжений и зажимов в

исполнительском аппарате и в плечевом поясе учащегося.

- развивать чувство ритма

- добиваться устойчивого звучания: чистого по интонации, полного и яркого по

тембру, разнообразного по громкости.

- освоить основные штрихи звукоизвлечения: legato , поп legato, развивать штрих

staccato.

- добиваться ансамбля в пении.

2. Музыкально- художественные задачи:

- добиваться выразительного звучания песен за счет плавного кантиленного звука.

- развивать музыкально - слуховые представления, умение воспринимать и

передавать жанровые особенности песни.

- развивать музыкально - ритмическое чувство при исполнении песен и игре на

элементарных музыкальных инструментах.

- формировать и развивать музыкальное образное мышление, умение

чувствовать и передавать музыкальное настроение.

- последовательно развивать артистичность исполнения народных песен.

- осваивать разные по жанру и по характеру народные песни.

Репертуар.

Хороводные, плясовые и календарно-земледельческие песни: «Блины» в

обработке А.Абрамского; «Вдоль да по речке», «Во кузнице», «Во поле береза

стояла», «Где ты был Иванушка» обработка М.Иорданского, «Где ж ты был,

мой черный баран»,

«Валенки», «Долговязый журавель», «Ельник мой, ельник», «Заинька»

обработка С.Кондратьева, «Закличка», «Заплетися плетень»,

«Земелюшка-чернозем», «Зимушка, зимушка, ты пришла», «Как во городе

царевна», «Как на тоненький ледок», «Как под наши ворота», «Как пошли наши

подружки», «Как у наших у ворот», «Каледа, маледа», «Калинка». Пе«Катенька

веселая», «Комара муха любила», «Комарочек», «Коровушка», «На горе-то

калина», «Ой, вставала я ранешенько», «Ой ты, зимушка-сударушка», «Пошла

Дуня за водой», «Про Ерему и Фому», «Пряха», «Солнышко», «Соловушка»,

«Уж как по мосту, мосточку», «Уж ты, сизенький перун», «Уж как шла лиса по

травке»,

«Уж ты поле мое», «Красный сарафан», «Сизый голубок», «Степь

да степь кругом», «Ой да ты калинушка», «Ой ты степь,

широкая», «Вдоль по Волге-реке».

Базовый уровень.

На этом этапе возраст учащихся от 8 до 18 лет. Срок освоения программы

составляет не менее года. Время обучения-от 3-х до 5 часов в неделю. Результатом

обучения является участие в общегородских

мероприятиях, включённых в утверждённый Департаментом г. Москвы

перечень не менее 50% процентов обучающихся и не менее 10% процентов-

призёров конкурсов. Переход на углублённый уровень не менее 25%

обучающихся.

Руководством к действию на этом этапе могут стать слова К.С.

Станиславского: "Трудное надо сделать привычным, привычное - легким, а легкое

- приятным". Задача педагога

- подготовить детей к творческой работе над песней, побудить воспитанника

использовать активное внимание и волю на протяжении всего процесса этой

работы.

На этом этапе обучения у ребенка появляется способность к

опосредствованному познанию музыки, сочетающем образно-эмоциональное и

логически-смысловое ее восприятие. Арсенал средств педагогического

воздействия обогащается элементами анализа выразительных возможностей песни

и ее инструментального сопровождения. Постепенно у учащегося появляется

оценочное отношение к исполняемому произведению и ее творческому

воплощению. Прежде всего, преподаватель старается помочь каждому певцу

воспринять эмоционально-смысловые и структурные особенности мелодии: ее

жанровый колорит и интонационно-ритмический рисунок, членение на элементы

музыкального синтаксиса, развитие основной темы, ее рисунок при повторном

варьированном исполнении. Главное - вовлечь каждого певца в творческий

процесс раскрытия жанровой особенности каждой песни. На этом этапе обучения

важное место занимает развитие гармонического слуха детей, переход на

двухголосное и трехголосное пение. В основном это терцовое или подголосочное

двухголосие, которое требует большой работы.

1.Технологические задачи:

- дальнейшее развитие четкого произношения гласных и согласных букв, работа

над артикуляцией. - в дыхательном аппарате закрепить ощущение опоры выдоха

(опоры звучания), развивать взаимосвязь и взаимодействие дыхания с

артикуляцией.

- в двигательном аппарате добиться непринужденных и ритмических движений,

сочетать движение с игрой на музыкальных инструментах.

-добиваться расширения диапазона певческого аппарата.

- расширить диапазон владения громкости звучания голоса от рр до f как в статике,

так и в динамике.

- овладеть основными штрихами голосоведения: legato, staccato, поп legato.

- закрепить навыки самоконтроля - заметить ошибку, определить характер, найти

способы её исправления.

2. Музыкально-художественные задачи:

- воспитывать заинтересованное, ценностное отношение учащегося к песне.

- уметь не только чисто интонировать, но стремиться передавать настроения

различных песен.

- развивать музыкально- слуховые представления, умение передавать жанровые

особенности песен.

- дальнейшее развитие музыкально- ритмического чувства, умения чувствовать

и передавать сильное и слабое время в такте.

- дальнейшее развитие музыкального мышления, умения чувствовать и

эмоционально переживать разные по характеру песни.

- развивать образное мышление, умение настраиваться на образы исполняемой

песни.

- совершенствовать навыки ансамбля в двухголосном пении, обращать

внимание на точность текста, выразительность и интонационную чистоту.

- систематически развивать и совершенствовать навыки чтения нот с листа на

основе принципа заглядывания вперёд.

- следить за артикуляцией, четким произношением текста.

- в течение учебного года выступить не менее 4-х раз в академических вечерах и

концертах.

Репертуар.

Хороводные, плясовые и календарно-земледельческие песни, колядки,

заклички. «Ты коси, моя коса», «Земелюшка-чернозем», «Уж мы сеяли, сеяли

венок», «А мы просо сеяли», «Сеяли девушки яровой хмель», «Колядка»,

«Павочка ходя», «Ходит Ваня», «Ой, вставала я ранешенько», «Комарочек»,

«На горе-то калина», «Пошла Дуня за водой», «Пряха», «Про Ерему и Фому»,

«Солнышко», «Светит месяц», Русские народные песни для праздника

«Масленица», «Пойду ль я, выйду ль я», «Я на камушке сижу», «Ай, во поле

липенька».

Ожидаемые результаты ознакомительного уровня.

По окончании этана обучения ребенок будет знать:

• регистры (высокий, средний, нижний);

• что такое правильное дыхание (через диафрагму)

• интервалы: терция;

• простые длительности, простейшие паузы;

• знак репризы;

• штрихи (legato, поп legato, staccato);

• динамические оттенки;

• понятия «темп», «лад» мажор и минор.

После завершения этана обучения воспитанник будет уметь:

• правильно брать дыхание;

• правильно открывать рот, овладение хорошей артикуляцией;

После окончания ознакомительного этапа обучения у ребенка будут

воспитаны следующие качества:

• эмоциональное восприятие музыки;

• интерес к музыкальным занятиям;

• стремление передать характер музыкального произведения во время его

исполнения;

• культура поведения на занятиях в ансамбле.

По завершении этапа ознакомительного уровня у воспитанника будут

развиты:

• элементарный звуковысотный слух (различение звуков и их чистое

интонирование); ладовое чувство (определение на слух ладовой окраски);

• элементарное чувство ритма.

Ожидаемые результаты базового уровня.

По окончании этапа обучения ребенок будет знать:

штрихи: знаки вокального звукоизвлечения;

синкопы, нечетное деление длительностей, простой и сложный ритм ;

терцовое двухголосие;

знаки репризы и ферматы;

музыкальный синтаксис (мотив, фраза, предложение, куплет и запев);

сложные и переменные размеры;

динамические оттенки.

После завершения этапа обучения воспитанник будет уметь:

петь чистым звуком на правильном дыхании (через диафрагму);

использовать разные исполнительские штрихи в пении;

петь двухголосные песни (терцовое и контрастное двухголосие);

передавать во время исполнения характер народной песни, двигаться и

играть на элементарных музыкальных инструментах в характере песни.

После окончания этапа обучения у ребенка будут воспитаны следующие

качества:

потребность в восприятии лучших образцов музыкального искусства

народной музыки;

интерес к учебному процессу и содержанию учебной деятельности;

культура поведения и исполнительская культура;

навыки взаимодействия в коллективе.

По завершении этапа обучения у обучающегося будут развиты:

музыкальные умения (чистота интонации, навыки правильного дыхания,

навыки двухголосного пения, навыки народного горлового пения); ладовое

чувство (мажор и минор, переменный лад)

чувство ритма (элементарные движения и аккомпанемент себе на разных

шумовых инструментах);

музыкальная память (исполнение выученных произведений наизусть).

Виды контроля.

Начальный контроль проводится с определения уровня способностей детей.

Текущий контроль - с целью определения степени успешности в усвоении

материала.

Промежуточный контроль-с целью определения результатов обучения

(концерты, публичные выступления)

Итоговый - с целью определения уровня развития детей и прогнозирование

их перехода на следующий уровень обучения.

Учебно-тематический план

Ознакомительный уровень

Базовый уровень

№ Название темы

Вводное занятие

Количество: 2 часа в неделю

Всего

1

Теория

1

Практика

-

1 Основы музыкальной

грамоты.

3 2 1

2 Работа над репертуаром. 17 6 11

3 Работа над ансамблем. 40 3 37

4 Работа над художественным

образом. Движение и танец.

8 2 6

5 Работа с элементарными

инструментами.

3 1 2

6 Концертные мероприятия и

выступления.

4 1 3

Итого: 76 16 60

№ Название темы

Вводное занятие

Количество: 5 часов в неделю

Всего

1

Теория

1

Практика

-

1 Основы музыкальной

грамоты.

6 4 2

2 Работа над репертуаром. 70 8 62

3 Работа над ансамблем. 60 10 50

4 Работа над художественным

образом. Движение и танец.

22 5 17

5 Работа с элементарными

инструментами.

14 4 10

6 Концертные мероприятия и

выступления.

7 3 4

Итого: 180 35 145

Список литературы

Список литературы для педагога

1. Аникин В.П. Русский фольклор: Учеб. Пособие для филол. спец. вузов. - М.,

1987;

2. Куприянова С. Фольклор в школе. - М.,1986;

3. Иващенко Ф. Психология воспитания школьников. - Минск, 1999.

4. Методические записки по вопросам музыкального образования. Сост.

А.Лагутин. М., 1991.

5. Мухина В. Возрастная психология. - М., 1998.

6. Попова Т. Русское народное музыкальное творчество: Вып.2. - М., 1956;

7. Бачинская Н. Русские хороводы и хороводные песни. - M.-JL, 1951.