tournees seizoen...
TRANSCRIPT
TOURNEES SEIZOEN 2017-2018
Foto: Compro Oro
Muziektracks van elke groep zijn te beluisteren op www.jazzlabseries.be/soundcloud
Teksten, foto’s (high res), tech. fiches, avondkrantjes: www.jazzlabseries.be/info
Contact:
Mik Torfs: programmatie, verkoop
Karen Van De Voorde: communicatie, promotie
Evelien De Jaeger: productie, projecten
Campus Bijloke J. Kluysskensstraat 2, 9000 Gent
09 243 36 83
www.jazzlabseries.be
infopagina soundcloud
Inhoudstafel
Compro Oro (tournee sept- okt ’17)
Steiger (tournee nov ‘17)
Ben Sluijs Quartet (tournee dec ’17)
Mendoza-Van Haegenborgh / Rawfishboys (tournee jan ‘18)
Bram Weijters Crazy Men (tournee feb ‘18)
Three Men in a Boat (tournee maart ‘18)
Imagine Raymond Scott (tournee april ‘18)
Roelofs-Baas-Govaert (NL) / Delannoye-Andrioli (tournee mei ’18 – vanaf 20 april)
JazzClass Series (doorlopend)
Klik hier om de prezi-presentatie van het aanbod 2017-2018 te bekijken
Compro Oro
tournee sept-okt ‘17 – uitkoopsom € 1250
Een kleine twintig jaar na de glorieuze
boom van Buena Vista Social Club is de
latin aan een voorzichtige revival bezig.
Het Gentse collectief Compro Oro doet
de Afro-Cubaanse traditie eer aan door
vooral niet te proberen als een stel oude
patsers te klinken. Geen klassieke son
hier, wel een hulde aan latinjazzicoon en
vibrafonist Cal Tjader, smerige gitaren à
la Marc Ribot en de beste ritmesectie
aan deze kant van de Noordzee.
(Bart Cornand – Knack) ****
Als je een vibrafoon en Afro-Cubaanse muziek bij elkaar optelt, kom je al snel uit bij Cal Tjader. Niet toevallig
één van de helden van de jonge Belgische vibrafonist Wim Segers. Het album ‘Transatlantic’ van zijn Gentse
band Compro Oro gaat met een vette knipoog aan de haal met de traditie van de Afro-Cubaanse muziek.
De composities op ‘Transatlantic’ komen van de hand van Segers. Lichte en donkere melodieën, die snel of
traag bewegen door het ritmische landschap van de Latijns-Amerikaans cultuur. Gitarist Bart Vervaeck weet
met gemak de klankkleur van de Mexicaanse gitaarmeester Santana op te roepen.
Vibrafoon en gitaar kunnen rekenen op een uitstekende ritmesectie van Mattias Geernaert (bas) en Frederik
Van den Berghe (drums), inclusief de voor deze exotische muziek zeer essentiële percussie van Robbe Kieckens,
die zijn kindertijd in Rwanda doorbracht en daar duidelijk een virtuoos gevoel voor ritme aan heeft
overgehouden.
De melodielijnen en improvisaties van Segers en Vervaeck zijn een lust voor het oor. Te meer omdat ze ingebed
liggen in dansbare polyritmische grooves. Detailrijk bovendien, waardoor deze psychedelisch afro-jazz tot de
laatste noot boeiend blijft. Kortom, als je de plaat van Compro Oro oplegt, hoor je virtuoos uitgevoerde jazz in
een opgewekte, zuiderse sfeer. Haal dat Hawaihemd maar uit de kast.
Wim Segers vibrafoon, marimba
Bart Vervaeck gitaar
Mattias Geernaert contrabas
Robbe Kieckens conga, percussie
Frederik van den Berghe drums
Links
http://www.comprooromusic.be https://youtu.be/dy5ybv6S1Uw
Steiger
tournee november ‘17 – uitkoopsom € 750
“Pianist Gilles Vandecaveye, bassist Kobe Boon en drummer Simon Raman illustreren met dit debuut het
blijvend bestaansrecht van het klassieke pianotrio anno 2016. Tenminste als jazzinventiviteit gekoppeld
wordt aan een rock-n-roll vibe”. Rif Raf musiczine, 2016
Dat de Gentse Jazzscene veel in zijn mars had, dat wisten we al. Het jonge jazztrio Steiger is één van de bands
die deze stelling onderschrijft. Drie muzikanten met een eigenzinnige liefde voor muziek treden in gesprek via
zelfgeschreven composities en vrije improvisaties. Evenwaardig staan ze naast elkaar en trekken de luisteraar
mee in hun speelse en filosofische ontdekkingstochten doorheen jazz, rock, improvisatie, elektronische en
klassiek muziek.
Steiger is een pianotrio, maar niet in de
klassieke zin van het woord. Voor de
nieuwe plaat werken ze met nieuwe
composities die hun veelzijdige stijl
bevestigen, gaande van rock- getinte tot
minimalistische repetitieve nummers. Net
als bij hun Belgische collega-pianotrio’s
Labtrio of De Beren Gieren herkennen we
ook bij Steiger de invloed van het
baanbrekende werk van Esbjorn Svensson
Trio of The Bad Plus. Ondanks de grote
contrasten binnen de muziek draagt ieder
nummer apart de duidelijke persoonlijke
stempel van de band.
In het voorjaar van 2017 komt hun eerste full cd uit op El Negocito records.
“Steiger kan je gerust beschouwen als een van de beloftevolle bands van dit land”. Dirk Roels in Jazzmozaïek, 23
Mei 2016
“Steiger levert met deze EP een heel mooi visitekaartje af. De organisch klinkende composities zijn meeslepend
en doen ons verlangen naar meer materiaal.” – Belgian Music
Gilles Vandecaveye piano
Kobe Boon bas
Simon Raman drums
Links
http://steigermusic.be
Ben Sluijs Quartet
tournee december ‘17 – uitkoopsom € 1000
Eén van de meest lyrische en poëtische
jazzsaxofonisten in ons land, zo kunnen we
saxofonist Ben Sluijs zonder schroom
omschrijven. Hij stapelde de referenties van
geloofwaardigheid snel op. Hij speelde met
Philip Catherine en Toots Thielemans, won in
1999 de Antoon Van Dijck prijs, in 2002 de
Choc de l’Année van het toonaangevende
Franse tijdschrift Jazzman en hij werd in 2003
genomineerd voor de Zamu Awards als beste
Belgische muzikant.
Jarenlang was Sluijs de leider van één van de
sterkste jazzkwartetten van België, aan de zijde van pianist Erik Vermeulen, bassist Piet Verbist en drummer
Eric Thielemans. Met 3/4 Peace bewandelt hij vergelijkbare wegen, al is het poëtische gehalte hoger. Het is
bewonderenswaardig hoe Sluijs telkens zichzelf blijft en toch telkens een ander wordt, afhankelijk van wie hem
omringt.
Voor zijn nieuwe Ben Sluijs Quartet laat hij zich flankeren door twee uitzonderlijke jonge talenten: pianist Bram
De Looze legt een indrukwekkend parcours af, onder meer met Labtrio, maar ook met zijn unieke
soloperformance Piano e Forte, waarbij hij drie historische piano’s bespeelt. De veelgevraagde contrabassist
Lennart Heyndels swingt zich moeiteloos een weg door tal van hedendaagse ensembles en samenwerkingen.
Drummer Dré Pallemaerts hoeven we niet meer voor te stellen. De lijst van beroemdheden waarmee hij
samenspeelde evenals de prijzen die hij mocht ontvangen, zijn schier ontelbaar. Na projecten met onder meer
Mark Turner, DeeDee Bridgewater, Bill Carrothers, viel hij de laatste jaren vooral op in de band van Melanie de
Biasio.
Over het concert van Ben Sluijs Quartet op Jazz Middelheim 2016:
“Alweer was daar dat breekbare element (we kunnen het ook gewoon het Sluijs-element noemen) waarbij het kwartet op een beheerste manier een prachtig geluidsevenwicht vond en de hele tent in volle concentratie deed luisteren naar zowaar het allereerste concert van een veelbelovende nieuwe groep.” enola.be
Ben Sluijs saxofoon
Bram De Looze piano
Lennart Heyndels contrabas
Dré Pallemaerts drums
Links
http://www.bensluijs.be https://www.youtube.com/watch?v=zAxwxxN6O14
Double Bill: Mendoza-Van Haegenborgh / Rawfishboys
tournee januari ‘18 – uitkoopsom € 1200
MENDOZA-VAN HAEGENBORGH
Quatre mains van Bach over Kurtag tot eigen composities en improvisatie.
Het muzikale programma van Mendoza-Van Haegenborgh is een verzameling van Christians muzikale taal, jarenlang opgebouwd in talrijke jazzgroepen en Heleens achtergrond in hedendaagse experimentele muziek. Oorspronkelijk begon het samenspelen met het doornemen van de canon van muziek voor quatre mains. Louter als werkmateriaal, zonder concreet doel gewoon muziek maken. Bij Kurtag's transcripties van de cantates van Bach begon het afdwalen. Deze muziek inspireerde tot het maken van eigen materiaal, een mix van improvisaties en eigen composities. Elk vanuit hun eigen hoek.
Pianist Christian Mendoza behoort tot die jonge generatie van absolute toptalenten. Bij het grote publiek verkreeg hij vooral naambekendheid dankzij zijn werk als pianist bij het populaire Lady Linn & Her Magnificent Seven. Maar zoals de meeste muzikanten van zijn leeftijd is hij niet voor één gat te vangen en houdt hij ervan om het experiment op te zoeken. Hij toonde zich gedurende de jongste jaren als een voortreffelijk componist en pianist. Je kon/kan hem aan het werk zijn in ensembles als Banjax, 3/4 peace, trio Mendoza - Sluijs - Vercampt,... Daarnaast is hij leider van zijn eigen Christian Mendoza Group. Met deze groep won hij in 2010 de Eerste Prijs op het internationale jazzconcours van Avignon.
Voor Heleen Van Haegenborgh is nieuwe muziek is het startpunt voor verschillende projecten als maker,
performer en improvisator. Sleutelwoorden voor de klinkende muziek zijn snaren, cassetterecorders, tape,
experiment, inside piano, preparaties, misthoorns, four track recorder en electronica. Ze realiseerde projecten
met componisten, visuele artiesten en filmmakers.
Heleen Van Haegenborgh piano
Christian Mendoza piano
Links
www.christianmendozamusic.com https://heleenvanhaegenborgh.wordpress.com
RAWFISHBOYS
“It's the type of quiet that makes one want to listen more intently” - Robert Iannapollo, New York City Jazz Record
Rawfishboys is de bindende factor tussen de Belgische rietblazer Joachim Badenhorst en de Franse contrabassist Brice Soniano. De muzikanten leerden elkaar kennen op het eind van hun tienerjaren en herkenden in elkaar de overgave voor hun instrument, en de nieuwsgierigheid naar muziekstijlen en klanken.
In 2008 nam Rawfishboys het conceptalbum ‘Piano works/Piano Worksnt’ op, dat opgebouwd is rond composities van pianisten zoals Enrico Pieranunzi en Harmen Fraanje. Joachim en Brice musiceren in elkaars grotere projecten (Joachim’s Carate Urio Orchestra en Brice Soniano’s Group) en werkten in 2015 aan een nieuw Rawfishboys repertoire, dat ze op de Belgian Jazz meeting presenteerden.
De W.E.R.F./KAAP nodigden hen uit om dit nieuwe repertoire op plaat vast te leggen. In de zomer van 2016 werd een week op
locatie in Brugge opgenomen.In de bijzondere akoestiek van de Onze-Lieve-Vrouw-Van-Blindekens Kapel werden akoestische nummers opgenomen, terwijl in de Sint-Godelieveabdij meer gelaagde nummers (met gebruik van stem en instrumenten die ter plaatse werden gevonden zoals harmonium en orgel) tot stand kwamen.
De opnamen in Brugge waren zo productief, dat er twee afzonderlijke albums werden gecreëerd: ‘Fengling’ en ‘The White Starline’. Deze twee albums zijn een nieuw artistiek hoogtepunt van het duo, en vormen het startschot van een uitgebreide Belgische en Europese tournee.
Laat dat Rawfishboys typeren: een perfecte balans tussen riskante maar goed gebalanceerde geluidsexploraties, uitmuntende muzikale skills en echte emoties. Rietblazer Joachim Badenhorst is amper 35 jaar en toch is het nu al schier onmogelijk om een volledig overzicht te geven van zijn internationale carrière. Nadat hij gedurende enkele jaren van New York zijn uitvalsbasis gemaakt had, focust Badenhorst zich opnieuw op de Europese scène: België, Frankrijk, Ijsland, Ierland, Oostenrijk, Nederland, Denemarken… De legendarische drummer Han Bennink koos Joachim voor zijn eerste trio onder eigen naam, Tony Malaby pikte hem op voor de nieuwe band Novela, samen met drummer John Hollenbeck, trompettist Ralph Alessi en pianiste Kris Davis. Sinds 2013 verenigt Badenhorst al deze ervaringen in zijn voorlopige magnum opus, het zevenkoppige Carate Urio Orchestra. Parallel met al deze activiteiten bouwt de jonge blazer zelfzeker en doordacht een solocarrière uit. Zijn debuutcd The Jungle he Told me sloeg de impro-scene met verstomming.
Joachim Badenhorst clarinet
Brice Soniano contrabas
Links
http://bricesoniano.com
http://www.joachimbadenhorst.com
foto: Thomas Geuens
Bram Weijters ‘Crazy Men' tournee februari ‘18 – uitkoopsom € 1750
Bram Weijters Crazy Men is een avontuurlijke duik in vaderlandse jazzrock en fusion, vertrekkend van het album ‘Here comes the crazy man’ van Koen De Bruyne, onder leiding van muzikale duizendpoot en toetsenist Bram Weijters. De line-up van Bram Weijters Crazy Men is samengesteld uit prominente muzikanten die elk op hun manier bezig zijn met fusies en crossover van jazz binnen succesvolle groepen zoals Dans Dans, BRZZVLL, Stuff., Internal Sun, ...
Weijtters is een pianist en componist met de focus op eerlijke en creatieve muziek. Hij is actief in talloze jazz- en improvisatieprojecten, maar ook occasioneel terug te vinden in de hip-hop scene, bij singer- songwriters of alternatieve bands zoals Jerboa, Dez Mona, Winther, Mauro Pawlowski, ... Hij heeft een zwak voor eigentijdse akoestische jazz, maar scheurt even graag op zijn Fender Rhodes over hippe, gebroken grooves. U kent hem misschien van het Bram Weijters -Chad McCullough Quartet of Hamster axis of the one-click panther.
De aanleiding voor dit bijzondere project is ‘Here Comes The Crazy Man’ is een echte cultplaat uit 1974 van de hand van pianist Koen De Bruyne. De originele plaat, aangevuld met onuitgegeven materiaal is onlangs heruitgebracht. Koen De Bruyne (broer van Kris) werkte vooral als sessiemuzikant voor heren zoals Ferre Grignard, Will Tura, Johan Verminnen, Kris De Bruyne en het kleinkunstkoppel Miek en Roel, maar in 1974 koos de toen 28-jarige Koen ervoor om zijn aandacht meer op eigen werk te vestigen.’Here Comes The Crazy Man’ is experimentele jazzrock van de bovenste plank. De Bruyne schaarde een aantal toppers uit de Belgische jazzscene van dat moment rond zich voor wat zijn enige echte full album zou worden.
Een invloedrijk Belgische pianist die z’n sporen verdient in kleinkunst, popmuziek en alternatieve middens, die
verschillende stijlen op kwalitatieve manier bijeenbrengt, die een eigen topplaat maakt en die vervolgens door z’n vroege dood op amper 31-jarige leeftijd een soort mythische figuur wordt… Meer heeft Bram Weijters niet nodig om samen met zijn Crazy Men een inspirerende tijdssprong te maken tussen twee generaties uit de Belgische jazz.
Bram Weijters toetsen
Sam Vloemans trompet Andrew Claes tenorsax, EWI en electronica
Vincent Brijs baritonsax
Dries Laheye basgitaar Steven Cassiers drums
Productie-ondersteuning van De Singeli.s.m. Rataplan, voor de uitwerking van het concept.
Links
http://www.bramweijters.com
Three Men in a Boat
tournee maart ‘18 – uitkoopsom € 750
In maart krijg je de kans om met drie straffe muzikanten in een bootje op een jazzvijver te dobberen. Alle drie
zijn ze de voorbije seizoenen al één of meerdere keren voorbij gepeddeld bij JazzLab Series.
Reeds vele jaren kruisen de muzikale wegen van accordeonist Philippe Thuriot en bassist Kristof Roseeuw
elkaar. Ze tourden samen met de New Yorkse saxofonist Ellery Eskelin of met René Lussier, de befaamde
gitarist van o.a. Fred Friths gitaar 4tet. Ze flaneerden muzikaal doorheen Senegal en stonden in 2004 samen op
het podium ter gelegenheid van de culturele opening van de Olympische spelen in Athene. Eveneens speelden
ze diverse jaren samen in het radioKUKAorkest, het kwartet dat Roseeuw op vraag van KLARA samenstelde om
hun radioprogramma ‘de Kustkaravaan’ live met nieuwgeschreven muziek in te vullen. Hiermee verscheen
destijds de CD ‘Songs for Broadcast’ op het label van ‘de Werf’. Waar rook is is vuur en stilaan groeide tussen
pot en pint de goesting naar een vast ensemble om hun muzikale fratsen te delen alsook meer ruimte te geven
aan die andere bijzondere kwaliteit van Thuriot, het 'componeren' van muziek. Roseeuw stelde Lionel Beuvens
voor nadat die een poosje geleden voor een concert van Too Noisy Fish inviel en de saus héérlijk bleek te
binden. Na een eerste publieke verschijnen als trio tijdens één van de ‘luistervinkavonden’ die Wouter Deprez
regelmatig organiseert voor gelijkgestemde zielen met een artistiek ei, bleek het collectief enthousiasme een
feit.
Door de drukte omtrent Thuriot zijn CD en concerten met Bach’s goldbergvariaties was het nog even wachten
maar eindelijk is de tijd rijp en zijn de agenda’s er klaar voor. Voor dit allereerste concert met het trio schrijven
de drie heren nieuwe muziek, en grasduinen uit het repertoire van hun diverse collectieve projecten waarmee
ze tijdens eerdere muzikale ontmoetingen het podium deelden.
Verwacht u maar aan een tentoonstelling van het brede muzikale spectrum dat het trio in de toekomst wil gaan
bewandelen.
Kristof Roseeuw contrabas
Philippe Thuriot accordeon
Lionel Beuvens drums
Links
https://philippethuriot.com/
http://www.lionelbeuvens.com/
(Filmopname van de showcase op 15/12 volgt)
Imagine Raymond Scott
tournee april ‘18 – uitkoopsom € 1800
Laureaat JazzLab Impuls (30CC Leuven, Vrijstaat O. Oostende, Rataplan Borgerhout, De Werf Brugge, NONA
Mechelen, Handelsbeurs Gent, Flagey Brussel, De Casino Sint-Niklaas, CC Muze Heusden-Zolder en JazzLab
Series)
Foto: Original
“Raymond Scott had this fascination for rendering the human mechanical and the mechanical human”
Het sextet (ex-Wofo), aangevuld met componist/producer Dijf Sanders en videomaker/beeldend kunstenaar
Victor Van Rossem, gaat nu door het leven als Imagine Raymond Scott en duikt in het universum van – zoals de
titel al doet vermoeden- de Amerikaanse componist en muzikant Raymond Scott (1908-1994).
Hoewel Raymond Scott bij het grote publiek geen belletje doet rinkelen, zit zijn muziek wel in het collectief
geheugen van miljoenen mensen. Wie kent immers niet de herkenbare melodieën van de tekenfilms van de
Warner Bros met Bugs Bunny, Daffy Duck en andere Looney Tunes.
Scott was een synthesizer pioneer. Hij was even geniaal in het componeren van akoestische populaire muziek
als in het uitvinden van en componeren op elektronische instrumenten. Met Imagine Raymond Scott worden
deze twee aspecten in interactie belicht : de akoestische “jazzcomposities” komen rijkelijk aan bod ; zijn
elektronische muziek wordt gespeeld. Het repertoire wordt aangevuld met originele muziek van Xavier
Verhelst en Dijf Sanders;
De jonge filmmaker/beeldend kunstenaar Victor Van Rossem verzamelt en bewerkt beeldmateriaal om de live-uitvoering te begeleiden. Archiefmateriaal (voornamelijk reisfilmpjes uit de jaren ’30, ’40 en ’50, gefilmd op 8mm pellicule) wordt in real time gemanipuleerd. Deze live visuals geven de voorstelling een extra dimensie.
Mattias Laga (kl)
Jon Birdsong (cornet)
Michel Mast (ts)
Stijn Engels (piano)
Xavier Verhelst (contrabas)
Tom Wouters (drums)
Dijf Sanders (electronics)
Victor Van Rossem (beeld)
Links:
https://www.youtube.com/watch?v=r3FLN0iQ9SQ
Double bill: Roelofs-Baas-Govaert / Delannoye-Andrioli
tournee mei ‘18 (in samenwerking Young VIPs - Nederland) – uitkoopsom € 1250
ROELOFS-BAAS-GOVAERT (NL)
Met Roelofs/Baas/Govaert krijg je een stevige portie veelbelovend
jazztalent uit Nederland. Geen traditionele bezetting met bas,
drums en piano, maar niet-alledaagse formatie met gitaar, drums
en basklarinet. Altsaxofonist en basklarinettist Joris Roelofs is niet
de man van het grote gebaar, van het spektakel, maar wel een
subtiele muzikant met een grote ideeënrijkdom en een
verbluffende techniek. In 2008 verhuisde hij naar New York waar hij
ook een eigen trio heeft met contrabassist Matt Penman en
drummer Ted Poor.
Ook Reinier Baas is niet voor een kleintje vervaard. Onlangs is zijn deels geïmproviseerde opera “Princess
Discombobulatrix” met veel bravoure onthaald. De VPRO spreekt over Baas als een jonge muziekgrootmeester
en over zijn opera als een indrukwekkende muzikale suite. Aan het gitaarspel van Baas is vrijwel niets
standaard. Zijn spel is virtuoos, baldadig en sprankelend en hoogst origineel en zit bomvol muzikale
buitenissigheden. Drummer Onno Govaert is de man met de muzikale “wild card”. Zijn spel wordt innovatief
en spectaculair genoemd. Roelofs-Baas-Govaert: een Nederlands muzikaal drieluik dat torenhoge
verwachtingen wekt.
Joris Roelofs altsax, basklarinet
Reinier Baas gitaar
Onno Govaert drums
http://www.reinierbaas.com/
http://www.jorisroelofs.com/
https://www.youtube.com/watch?v=UuMRUcavgIg
https://www.youtube.com/watch?v=SP3nNPKkIGg
DELANNOYE-ANDRIOLI
Voor wie de tournees van JazzLab Series in het oog houdt, kan
saxofonist Steven Delannoye geen onbekende zijn; In 2014 was
hij met zijn New York Trio op tournee met JazzLab Series, maar
ook met 22 Strings and a Piece of Wood en Antoine Pierre
Urbex mochten we genieten van zijn subliem saxofoonwerk.
Pianist Nicola Andrioli werd destijds opgevist door Philip
Catherine en stond recent ook volop in de belangstelling met
o.a. Manolo Cabras Quartet en Lorenzo Di Maio.
Wat Delannoye in duo met Andrioli brengt, getuigt van
vakmanschap. Wat hen zo compatibel maakt, ook al zijn ze nog aan het begin van hun loopbaan, is het gemak
waarmee ze elkaar heen en weer duwen over de lijn tussen moderne en pre-moderne muziek en elkaar vinden
in geraffineerde, melodieuze mijmeringen.
“In duo spelen vraagt concentratie en muzikale verstandhouding, wat als gegoten zit bij deze twee rasmuzikanten. Ze kennen elkaar door en door, zijn dertigers en hebben beiden een maturiteit in jazz en
klassiek.Nicola Andrioli, pianist bij Philip Catherine, laat zich de jongste tijd nog opmerken bij nieuwe projecten, o.a. met Lorenzo Di Maio (Black Rainbow), zangeres Barbara Wiernik (Complicity) en Manolo Cabras
(Melys In Diotta).Steven Delannoye vormde na zijn studies aan Manhattan School of Music zijn New York
Quartet. Hij is saxofonist bij Antoine Pierre’s Urbex en speelt in duo met de klassieke cellist Lode Vercampt.Dit is geen toevallige ontmoeting, wel een klik tussen beiden toen ze al eens samen musiceerden. Ze voelden zich helemaal klaar om het live in de Jazzstation (4 februari 2015) vast te leggen. Drie stukken van Delannoye, twee
van Andrioli en om af te sluiten de standard Body And Soul.De titel verraadt enigszins de intimistische flow waarop het album drijft. Heel fijngevoelige kamerjazz. Soms neigt het naar hedendaags klassiek en minimalisme, al blijft de drive zeer jazzgericht. Een bijzonder smaakvol, intens te degusteren album, lekker bij kaarslicht. “ Bernard Lefèvre – JazzMozaïek ****
" Het lijkt wel of de jonge saxofonist Steven Delannoye en de Italiaanse pianist Nicola Andrioli nooit anders deden dan samenspelen." (...) "Zijn saxofoonlijnen wervelen en kronkelen, hij duikt gretig het diepe in. De pianist speelt dartel, zoekt forsere akkoorden en laat de muziek dansen." (...) "Prachtig hoe ze converseren en een song laten groeien en evolueren. Een klein, fijn plaatje." Karel Van Keymeulen - De Standaard (20/07/2016) ****
Steven Delannoye - Tenor Saxophone
Nicola Andrioli – Piano
http://www.stevendelannoye.com/ https://www.youtube.com/watch?list=PL0zFsIeyVhNLsWVvNH9Azy4E4Ggk0TZQ0&v=Xk5OcRGc_70
JazzClass Series - jazzcursussen
Ook volgend seizoen wil JazzLab Series het publiek verder op weg zetten met diverse lessenreeksen over de jazzgeschiedenis. Frederik Goossens, melomaan, jazzverzamelaar en begenadigd verteller maakt iedereen wegwijs. Geen cursus voor kenners of een geschiedenisles, wel een instapcursussen voor mensen die benieuwd zijn om de geheimen van de jazz te ontrafelen.
We bieden vier formules aan in seizoen 2016-2017. Jazzlab series ondersteunt door de cursusreeks online te promoten, in de nieuwsbrieven en offline in de driemaandelijkse brochures. Jij krijgt als organisator affiches om de reeks aan te kondigen. De cursussen kan je combineren met een concert van Jazzlab Series seizoen 2016/2017. Het cursuspakket bevat voor elke deelnemer een syllabus met discografie.
Foto: Leon De Backer
JAZZCLASS SERIES #1: INTRODUCTIECURSUS JAZZ, van Jelly tot Jef
In 2017-2018 is de reeds gekende introductiereeks over jazz beschikbaar. ‘Van Jelly tot Jef’ geeft je een beeld van de jazz van bij haar duistere begin tot en met de ongrijpbare genre-, periode- en landsgrenzenoverschrijdende muziek die ze nu is.
Praktisch: 4-delige lessenreeks, telkens twee uur – gekoppeld aan een concert van JazzLab Series seizoen 17//18 Uitkoopsom: 600 EUR (incl. btw, excl. Verplaatsingsonkosten en cursus 5€/persoon)
JAZZCLASS SERIES #2: DE BELGISCHE JAZZ, van gouden generatie tot nieuw geweld
De Belgische jazzscene is behoorlijk levendig en bloeiend en behoort tot de top van Europa. België stond zelfs aan de wieg van de Europese jazz. We bekijken de gouden generatie en de nieuwe trends van jong geweld STUFF, Pomrad, Steiger, Nordmann, SCHTNZL,… die de grenzen openbreken en buiten de lijntjes kleuren. De docent kadert jouw Jazzlab Series concert binnen deze evoluties. Handige tips, boeiend luister- en videomateriaal en een syllabus bereiden iedere cursist ideaal voor op de jazzconcerten op uw podium.
Praktisch: 4-delige lessenreeks, telkens twee uur – gekoppeld aan een concert van JazzLab Series seizoen 17//18 Uitkoopsom: 600 EUR (incl. btw, excl. Verplaatsingsonkosten en cursus 5€/persoon)
JAZZCLASS SERIES #3: MEETING MILES
Het is dit jaar 25 jaar geleden dat Miles Davis het tijdige voor het eeuwige ruilde. Frederik Goossens gaat in deze tweedelige lessenreeks dieper in op de jazzgeschiedenis, met als uitvalsbasis de opmerkelijke carrière van detrompettist. Weinig muzikanten hebben de koers van de muziekgeschiedenis zo wezenlijk veranderd. Miles deed het meerdere malen. Zijn albums in de jaren vijftig, met als onbetwiste hoogtepunt Kind of Blue, maakten van hem een superster. In het daaropvolgende decennium verkende hij de grenzen van de jazz voor kleine combo’s, alvorens zich zonder enig schuldgevoel over te geven aan pompende jazzrock en later, in de jaren ‘80, aan een mix van pop en stekelige funk. Hij was zonder twijfel één van de meest aantrekkelijke en invloedrijke figuren van de Amerikaanse muziek.
Praktisch: 2-delige lessenreeks, telkens twee uur – gekoppeld aan een concert van JazzLab Series seizoen 17//18 Uitkoopsom: 350 EUR (incl. btw, excl. Verplaatsingsonkosten en cursus 5€/persoon)
JAZZCLASS SERIES #4: LET’S GET LOST, Chet Baker Zelden was er in jazz een meer spontane improvisator. Met zijn eigen kwartet groeide hij uit tot de meest populaire trompettist van de jaren vijftig. Chet bezat het allemaal: een buitengewoon lyrische toon, onweerstaanbare looks, en daarbovenop die engelachtige stem die recht naar je hart ging. nHij maakte de jazz opnieuw verteerbaar voor een groot publiek, zonder daarbij zijn ziel te verkopen aan de big business. In deze lezingenreeks gaan we op zoek naar de parels in een onstuimige carrière vol ups en downs, in beeld en muziek en met de enthousiaste begeleiding van Frederik Goossens.
Praktisch: 2-delige lessenreeks, telkens twee uur – gekoppeld aan een concert van JazzLab Series seizoen 17//18 Uitkoopsom: 350 EUR (incl. btw, excl. Verplaatsingsonkosten en cursus 5€/persoon)
Algemene info Promotiefilmpje JazzClass Series: https://vimeo.com/85104647 Onze lesgever: Frederik Goossens
Frederik Goossens is docent jazz- en popgeschiedenis en methodiek aan het conservatorium van Gent. Hij geeft avondcursussen muziekgeschiedenis en verzorgt geregeld inleidingen op allerlei concerten. Daarnaast werkt hij voor Jazz Centrum Vlaanderen te Dendermonde en schrijft hij als freelance journalist stukken over jazz voor tijdschriften als Staalkaart of Jazzmozaïek. In zijn vrije tijd speelt Frederik graag zelf muziek. En je kan hem hier en daar ook als curieuze DJ aan het werk zien, in de weer met zijn grote collectie 78-toeren platen, het resultaat van jarenlang verwoed verzamelen.
Benodigdheden
Versterker met cinch-ingang (L/R) en luidsprekers
Mini-jack kabeltje
Beamer met VGA kabel en projectiescherm (Apple Mini DisplayPort naar hdmi of vga)
Een aangenaam, goed verlicht, verlucht leslokaal, zonder storende geluiden van buitenaf