seizoensmagazine '15 / '16

1

S E I Z O E N ' 1 5 - ' 1 6

stel uw eigen serie samen

m e t e e n s e r i e k o o p t u e e n a a n ta l c o n c e r t e n t e g e l i j k m e t f l i n k e k o r t i n g . z o b e n t u z e k e r va n e e n ( v o o r d e l i g e ) p l e k b i j d e c o n c e r t e n d i e u a a n s p r e k e n . b e s t e l e e n s e r i e o n l i n e o f b i j é é n va n d e v o o r v e r k o o p p u n t e n . n a a a n k o o p o n t va n g t u e e n h a n d i g pa s j e i n m o o i e v e r pa k k i n g .

Nieuw: stel uw eigen serie samenVanaf dit seizoen kunt u uw eigen serie samenstellen. Kies zelf de

mooiste concerten uit en bestel ze tegelijk met korting. Of maak er

een origineel cadeautje van!

Van 3 tot 5 concerten ontvangt u een korting van 10%.

Van 6 tot 10 concerten ontvangt u 17,50% korting.

Van 11 tot 15 concerten ontvangt u 25% korting.

Bij 16 concerten of meer, ontvangt u een korting van 32,50%.

Een passe partout geeft 40% korting.

Bestel uw serie online via www.edescheconcertzaal.nl/concertseries

en geniet ongehoord in de Edesche Concertzaal.

Passe partout Een seizoen lang genieten van alle concerten in de Edesche Concertzaal. Een ontspannen en voordelige oplossing voor de doorgewinterde muziekliefhebber. Eén keer aanschaffen, 41 concerten toegang! En altijd zeker van een plekje, inclusief een gratis consumptie bij ieder concert dat u bezoekt.

Stel uw eigen serie samen 2

Voorwoord 3

Series seizoen 2015-2016 4

De keuze van Anna Fedorova 6

Interview Anna Fedorova 7

Wereldpianisten 11

Interview Daria van den Bercken 12

EC-Live 15

Kamermuziek 16

Strijkkwartet 17

Kleine bezettingen 17

Interview Frans van Ruth 18

Edesche Orgelrecitals 20

Interview Jan Hage 22

Bösendorfer, kaiserlich und königlich 24

Interview Koos Smolenaars 26

Oude muziek 29

Lichte muziek 30

Interview Michiel Borstlap 32

Van de programmacommissie 34

Kinderconcert 35

Edesche Liedrecitals 37

Vier het Leven 38

Cadeaupas 39

Wereldmuziek 40

Interview Carel Kraayenhof 42

Edesche Gitaarrecitals 45

Complete concertagenda 46

Wat vinden zij van de Edesche Concertzaal? 52

Toelichting placering 53

Algemene info 54

Colofon 55

Routeinformatie 55

y o u t u b eyoutube.com/EdescheConcertzaal

fa c e b o o k facebook.com/EdescheConcertzaal

t w i t t e r@ConcertzaalEde

(twitter.com/ConcertzaalEde)

ongehoordOngehoord was het. En is het nog steeds. De Edesche Concertzaal.

Op een herfstachtige zondagmiddag klonken prachtige tonen

van de Goldberg-Variationen van Johann Sebastian Bach. Het

eerste échte concert in de Edesche Concertzaal, de 13e oktober van

2013. Een openingsconcert in de stilte: met toeters noch bellen,

maar subtiel.

"Volle zalen heeft men niet gekend in die tijd, dat duurde wel....

mwahh, tot de jaren twintig", zegt de oude mevrouw Polak

in een filmpje over het Concertgebouw in Amsterdam. In de

prille begintijd (eind negentiende eeuw) was de gang naar het

Concertgebouw met name een sociale aangelegenheid: tijdens

het concert liepen de obers rond, zodat men genoeglijk kon

verpozen. Gelukkig werden de obers al snel de zaal uitgeveegd.

Vanaf die tijd kun je in stilte genieten van prachtige muziek en

een hoogstaand uitvoeringsniveau.

Dat is het doel van de Edesche Concertzaal: in stilte kunnen

genieten van prachtige, klassieke muziek en een hoogstaand

uitvoeringsniveau. Een particulier initiatief: een mooie

concertzaal op de Veluwe. Te midden van prachtige natuur,

beroemde kunst en rustgevend groen.

Zal het bij ons ook dertig jaar duren voor we volle zalen kennen?

Ik geloof erin dat u gelooft in ons. Dat u stilte en prachtige

muziek waardeert, en daarom komt luisteren en genieten. Dat

is het enige wat u hoeft te doen, iets te komen ontvangen. Wij

zorgen voor de rest.

Nando Eskes

initiatiefnemer en eigenaar Edesche Concertzaal

http://issuu.com/action/page?page=2

































4

611

16

1717

20

series seizoen 2015-2016

De keuze van Anna Fedorova (artist in residence)5 september 2015 Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer

(viool) en Benedict Kloeckner (cello)

13 februari 2016 Anna Fedorova (pianorecital)

19 maart 2016 Anna Fedorova (piano) en het Mirovia

Quartet

Wereldpianisten12 september 2015 Klára Würtz

3 oktober 2015 Martyn van den Hoek

31 oktober 2015 Ronald Brautigam

14 november 2015 Cristina Ortiz

13 februari 2016 Anna Fedorova

5 maart 2016 Daria van den Bercken

2 april 2016 Frank van de Laar

Kamermuziek4 september 2015 Jan (orgel, piano), David (orgel, klavecimbel)

en Maarten (cello) Jansen

5 september 2015 Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer


26 september 2015 Doris Hochscheid (cello) en Frans van

Ruth (piano)

6 oktober 2015 Aviv String Quartet

9 oktober 2015 Kurios Klarinetkwartet

7 november 2015 Trio Rodin

13 november 2015 Cecile Huijnen (viool) en Marieke

Grotenhuis (accordeon)

28 november 2015 Marlene Hemmer (viool) en Jochem

Geene (piano)

30 januari 2016 Utrecht String Quartet

12 maart 2016 Cecile Huijnen (viool) en Hans Eijsackers

(piano)

19 maart 2016 Anna Fedorova (piano) en het Mirovia

Quartet

Strijkkwartet6 oktober 2015 Aviv String Quartet

30 januari 2016 Utrecht String Quartet

19 maart 2016 Mirovia Quartet, m.m.v. Anna Fedorova

(piano)

Kleine bezettingen5 september 2015 Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer


26 september 2015 Doris Hochscheid (cello) en Frans van

Ruth (piano)

7 november 2015 Trio Rodin

28 november 2015 Marlene Hemmer (viool) en Jochem

Geene (piano)

12 maart 2016 Cecile Huijnen (viool) en Hans Eijsackers

(piano)

Edesche Orgelrecitals4 september 2015 Jan (orgel, piano), David (orgel, klavecimbel)

en Maarten (cello) Jansen

2 oktober 2015 Peter Eilander

6 november 2015 Jan Hage

27 november 2015 Peter Van de Velde (orgel) en Nadja

Nevolovitsch (viool)

18 december 2015 Ton Koopman (klavecimbel, orgel),

Tini Mathot (klavecimbel)

5 februari 2016 Gerben Mourik

4 maart 2016 Joost Langeveld (stomme film)

1 april 2016 Gerrit Christiaan de Gier

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

se

ries

“ Erg leuk om hier te spelen. Dank voor de fijne organisatie en graag tot ziens! „ Hannes Minnaar, zaterdag 4 april 2015

5

40

45

2930

37

Oude muziek10 oktober 2015 Camerata Trajectina

18 december 2015 Ton Koopman (orgel, klavecimbel) en

Tini Mathot (klavecimbel)

9 april 2016 Léon Berben (klavecimbel)

Lichte muziek18 september 2015 Lavinia Meijer (harp) en Michiel Borstlap

(piano)

5 november 2015 Brigitte Kaandorp en Bernd van den Bos

(piano)

21 november 2015 Lisa Weiss

23 december 2015 Jan Vayne

18 maart 2016 Levantasy

23 april 2016 Carel Kraayenhof (bandoneon) en Juan

Pablo Dobal (piano)

Edesche Liedrecitals20 november 2015 Robert Holl

16 januari 2016 Deirdre Angenent

16 april 2016 Karin Strobos (mezzosopraan), Daria van

den Bercken (piano), Felicia van den End

(fluit)

10 oktober 2015 Camerata Trajectina

30 oktober 2015 Opera per Tutti

Wereldmuziek13 november 2015 Cecile Huijnen (viool) en Marieke

Grotenhuis (accordeon)

21 november 2015 Lisa Weiss

18 maart 2016 Levantasy

23 april 2016 Carel Kraayenhof (bandoneon) en Juan

Pablo Dobal (piano)

Edesche Gitaarrecitals11 september 2015 Enno Voorhorst

8 april 2016 Johannes Möller

U kunt het hele jaar door series bestellen De serieprijs wordt herberekend na ieder concert uit die serie. Zo geniet u nog steeds van de voordelen van de aanschaf van een serie, zonder te veel te betalen voor een concert dat al is geweest. Kijk voor nog meer series en het bestellen van uw serie op www.edescheconcertzaal.nl/concertseries

Nieuw dit jaar: stel uw eigen serie samen. Zie binnenkant cover.

Jochem G

eene

6

de keuze van anna fedorovaMaak kennis met artist in residence Anna Fedorova. In hoog

tempo verovert deze pianiste de muziekwereld. Inmiddels staan

er veertien concoursen op haar naam en speelt ze wereldwijd

voor uitverkochte zalen, waaronder in Het Concertgebouw.

In de Edesche Concertzaal vlamt ze achter de Bösendorfer

Imperial, vertelt ze met haar muziek een verhaal en combineert

ze dat ook nog eens met technische perfectie.

Dit seizoen is Anna Fedorova driemaal te beluisteren, zowel als

solist als in verschillende kamermuziekensembles. Zo opent ze

op 5 september samen met violiste Marlene Hemmer en cellist

Benedict Kloeckner het seizoen met Russische pianotrio’s uit

de Romantiek. Als solist schittert ze met muziek van Beethoven,

Liszt en Ravel. Ze sluit haar serie af in de twee mooiste

pianokwintetten van Dvorák en Brahms. Hiervoor neemt ze het

befaamde Mirovia Quartet mee.

5 SEPTEMBER 2015, 20:00 UUR

Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer (viool), Benedict Kloeckner (cello)Russische Romantiek

13 FEBRUARI 2016, 20:00 UUR

Anna Fedorova (piano)Beethoven, Liszt, Ravel - Wereldpianisten

19 MAART 2016, 20:00 UUR

Anna Fedorova (piano) en het Mirovia Quartet Kroonjuwelen uit de kamermuziek

7

interv

iew

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Zet haar achter een piano en ze tovert zonder omhaal een

sprookjesachtige wereld vol dwergen, elfen en minder

lieftallige wezens tevoorschijn. Wereldpianiste Anna

Fedorova, artist in residence van de Edesche Concertzaal,

wordt wereldwijd geroemd om haar beeldende, vingervlugge

spel: “Je kunt met muziek echt schilderen. Je ziet de kleurvolle,

inspirerende scenes al voor je.”

Door Caroline de Vente

Van volle zalen in Brazilië tot een uitverkochte Grote Zaal in het

Amsterdams Concertgebouw: Anna Fedorova reist de wereld

rond voor haar muziek. Maar dit jaar vindt ze een uitvalsbasis in

de Edesche Concertzaal, waar ze als artist in residence maar liefst

drie keer optreedt. “Ik kijk er zo naar uit”, lacht ze. “Ik ben nog

nooit artist in residence geweest! En ik ben ongelofelijk blij dat ik

dat ook nog eens voor de Edesche Concertzaal mag zijn. Toen ik er

voor het eerst was met Benedict Kloeckner (kerst 2014, redactie),

ben ik echt verliefd geworden op de mensen, het publiek en de

zaal. Het was mijn mooiste ervaring ooit in Nederland.”

Stapelgek

En dat zegt wat, want stiekem is de wereldpianiste stapelgek

op ons kikkerlandje: “De mensen zijn zo warm, vol levenslust en

humor. En het land is prachtig, evenals Amsterdam met al zijn

grachten. Nederland voelt echt als mijn tweede thuis. Ik heb er

veel vrienden en ik vierde er de afgelopen tien jaar bijna al mijn

kerstfeesten.”

IJzeren Gordijn

Anna Fedorova groeit op in Kiev, Oekraïne, waar ze tot haar

achttiende pianolessen volgt bij haar ouders. “Om eerlijk te zijn

weet ik niet eens meer wanneer ik voor het eerst een piano

aanraakte. Mijn beide ouders zijn pianisten en waren altijd

aan het lesgeven of repeteren. Zodra ik in staat was om ook

maar toets in te drukken, leerden zij me de eerste beginselen.

Ze maakten er echt een spelletje van, ik kon niet wachten tot de

volgende les!” In tegenstelling tot haar ouders, die opgroeiden

achter het IJzeren Gordijn – ook musici kwamen de Sovjet-Unie

niet of bijzonder moeilijk uit – ontwikkelt Anna al op jonge

leeftijd een internationale carrière.

Overal vrienden

“Het begon met internationale competities en lokale concerten.

Maar dat was niet echt professioneel”, vertelt ze. “De grote

doorbraak kwam toen ik Rob Groen, mijn manager, ontmoette op

zestienjarige leeftijd. Hij nodigde me uit voor mijn eerste concert

in Nederland.” Al snel begint het balletje te rollen, waarbij het

wereldwijd zijn sporen achterlaat. Met nog maar vijfentwintig

jaar op de teller heeft Fedorova een indrukwekkend cv op weten

te bouwen. Van Mexico tot Japan en van Duitsland tot Zuid-

Amerika: Fedorova vliegt van hot naar her, waarbij ze soms maar

enkele dagen op haar thuisbasis in Londen uit kan puffen. “Soms

is al dat reizen best zwaar, maar het voordeel van mijn bestaan is

dat ik overal vrienden heb”, lacht ze.

“ h e t wa s m i j n m o o i s t e e r va r i n g o o i t i n n e d e r l a n d ”

8

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

terv

iew

Avontuur

Optimisme tekent de goedlachse pianiste. Op de vraag hoe

ze zichzelf zou omschrijven, antwoordt ze zonder aarzelen:

“Een beetje gek, spontaan en soms rampzalig.” Fedorova trekt

avontuur aan. “Het is nooit saai om met mij te reizen. Er gebeurt

altijd wel iets dat niet op de planning staat. Zo gaf ik eens een

optreden voor 50.000 mensen op een openluchtfestival aan de

Franse kust. Er kwam een storm aan en de wind stak op. Tijdens

het spelen waaide mijn haar in mijn gezicht en ik zag niets meer.

Zie daar op zo’n moment maar eens uit te komen, ha ha.”

Op de knieën

Dat avontuurlijke herkent ze bij haar goede vriend en cellist

Benedict Kloeckner, die ze meeneemt naar het openingsconcert

van de Edesche Concertzaal. “Als ik met Benedict reis, houdt het

avontuur niet op. Dat is al zo sinds onze eerste ontmoeting.”

Met plezier vertelt ze hoe zij en Benedict elkaar letterlijk in de

armen renden onderweg naar het Verbier Festival. “Ik kwam uit

Griekenland en had een bijzonder strak reisschema. Vanaf Zürich

moest ik vier treinen nemen, allen de laatst mogelijke verbinding

van die dag. Tijdens het overstappen van spoor 2 naar perron

59 realiseerde ik me juist dat mijn trein drie minuten geleden

was vertrokken, toen ik plots een gekke jongen met twee koffers

en een cello op zijn rug zag rennen voor zijn leven. Dus ik, met

al mijn koffers en tassen vol jurken en spullen, achter hem aan.

'Verbier?!' riep ik. 'Ja', antwoordde hij. 'Help!' antwoordde ik. Hij

hielp net op tijd mijn bagage aan boord en ik viel op mijn knieën

naar binnen. Benedict mag nog graag mensen wijsmaken dat ik

bij onze eerste ontmoeting op mijn knieën ging voor hem.”

“Als ik het beluister, voelt het alsof ik kan vliegen”

Hoewel de vriendschap vanaf dat moment beklonken is, duurt

het nog anderhalf jaar voor de twee daadwerkelijk samen spelen.

“We hadden het gevoel dat we zouden passen, gezien ons zelfde

karakter en onze benadering van muziek. Inmiddels hebben we

twee cd's afgerond en doen we veel projecten samen.” Zo ook het

openingsconcert van zaterdag 5 september, samen met violiste

Marlene Hemmer (de eerste artist in residence van de Edesche

Concertzaal, redactie). Drie Russische pianotrio's van Rachma-

ninov, Tsjaikovski en Arenski luiden het nieuwe seizoen van de

Edesche Concertzaal in. “Ik heb ze alle drie nog nooit gespeeld,

maar ze stonden hoog op mijn lijstje”, vertelt Anna. “Het zijn

prachtige stukken vol emotie, die stuk voor stuk de snaren van

mijn hart raken. Als ik het beluister voelt het al alsof ik kan

vliegen, laat staan als ik het speel.”

Dwergen en nymfen

Voor het tweede concert van het drieluik neemt Fedorova

uitsluitend zichzelf mee. Op zaterdag 13 februari 2016 staat een

solorecital met Beethoven, Liszt en Ravel op het programma.

De sprookjeselementen van dwergen en nymfen komen

weer tevoorschijn. Of dat een bewuste keuze is? “Ik maak een

programma afhankelijk van hoe ik me voel op dat moment,”

reageert de pianiste. “Soms houd ik van mysterieuze, sprook-

jesachtige muziek. Ik vind het heel fascinerend om met geluid

te schetsen. Je kunt met muziek echt schilderen. Al die kleine

plaatjes met verschillende karakters en landen. Je ziet de kleur-

rijke, inspirerende scenes echt voor je. Maar soms speel ik liever

alleen Chopin.”

9Chopin

De Poolse componist was lange tijd haar favoriet. “Door de

jaren heen werd ik steeds gevraagd om Chopin te spelen. Maar

ik was er blij om, want zelfs als klein meisje wist hij me al te

raken. Hij heeft iets vreemds, iets aangrijpends. Persoonlijk voel

ik me tot hem aangetrokken. Hij was zo romantisch en nobel.

Tegelijkertijd voel je de nostalgische hang naar zijn land. Het

is persoonlijke muziek. Je voelt de reflectie van zijn gevoelens.”

Toch komt Chopin vooralsnog niet terug in haar concerten.

Ook niet op zaterdag 19 maart 2016, in het derde en laatste

concert van Fedorova's drieluik in de Edesche Concertzaal. De

vier dames van het Mirovia Quartet zullen Anna op het podium

vergezellen.

Kroonjuwelen uit de kamermuziek

Met de pianokwintetten van Dvorák en Brahms, ook wel

omschreven als 'kroonjuwelen uit de kamermuziek', bekroont

Fedorova haar tijd als artist in residence met een grande finale.

“Het zijn beide prachtige, romantische kwintetten. Zeker

Dvoráks pianokwintet is er één waar ik verliefd op ben. Ik

speelde het nog maar één keer eerder voor publiek. In februari

(2015, redactie) stond het op het programma van de Edesche

Concertzaal, maar toen ging het helaas niet door. Het is

geweldig om dit alsnog te kunnen spelen!”

Nieuwe Maanderbuurtweg 83 | 6717 AP EdeT: 0318-845980 | M: 06-1072882 | E: [email protected] | www.rdjsound.nl

RDJ sound and light

Kwaliteit

WHERE SOUND MEETS PERFECTION

verhuur licht, geluid, videoinbouw vaste installaties

service & kwaliteitdeskundig advies

Onze passie is het creëren van goed geluid, sfeervol licht en een heldere beeldkwaliteit zodat u en uw klanten er volop van kunnen genieten.

RDJ sound and light is ruim 15 jaar actief in de audio-visuele markt en richt zich op de verhuur, verkoop en advies van licht, geluid en video. Dit doen wĳ o.a. voor bedrĳven, winkels, horeca, scholen, kerken, sportcentra en de residentiële markt. Wĳ leveren professionele producten en staan bekend om betrouwbaar-heid en goede prĳzen. Wĳ maken installaties die eenvoudig te bedienen zĳn, zodat u er veel gemak en plezier van heeft. Wĳ hebben veel verstand van zaken en gunnen u de slimste oplossingen.


RDJ sound and light

Kwaliteit







RDJ sound and light

Kwaliteit






Piano, pianisten en piano muziek staan centraal in vaste items zoals de Concertagenda en de Bladmuziekbijlage. Daarnaast is er in interviews, artikelen, cd- en bladmuziekrecensies ruim aandacht voor andere instrumenten en musici, voor festivals en culturele evenementen en zijn er vaste rubrieken over beeldende kunst en poëzie.

Speciale actie: Pianowereld 1e jaar in Benelux voor € 25,– in plaats van € 45,45

Geef u op via www.pianowereld.nl o.v.v. uw naam, adres en de code: EC2015

Pianowereld is een onafhankelijk muziektijdschrift dat de verbinding zoekt met kunst, literatuur, maatschappij en wetenschap

—Marina Baranova —Rosanne Philippens—Wonderfeel—

3 1 s t e j a a r g a n g 2 — 2 0 1 5 | p r i j s € 7 , 4 5

o n a f h a n k e l i j k m u z i e k t i j d s c h r i f t


RDJ sound and light

Kwaliteit






11


RDJ sound and light

Kwaliteit






Ook dit seizoen geeft een select gezelschap van gerenommeerde

pianisten, waaronder Cristina Ortiz, Daria van den Bercken

en Ronald Brautigam, het beste van zichzelf op de beroemde

Bösendorfer Imperial van de Edesche Concertzaal. Grootheden als

Hannes Minnaar, Valentina Lisitsa en Wibi Soerjadi gingen hen al

voor. De Bösendorfer Imperial haalt het beste naar boven in het

doorgewinterde pianistenhart. Bovendien staat dit imposante

instrument ook nog eens in één van de sfeervolste concertzalen

van Nederland. Zie hier in een notendop de ingrediënten van de

inmiddels gerenommeerde serie Wereldpianisten van de Edesche

Concertzaal.


Klára Würtz Van Gogh II: boeren en buitenlui

3 OKTOBER 2015, 20:00 UUR

Martyn van den Hoek Beethoven, Liszt, Mahler

31 OKTOBER 2015, 20:00 UUR

Ronald Brautigam Scandinavische zomernachten

14 NOVEMBER 2015, 20:00 UUR

Cristina Ortiz Virtuoos genieten: Chopin, Bowen en Ravel


Anna Fedorova Beethoven, Liszt, RavelArtist in residence

5 MAART 2016, 20:00 UUR

Daria van den Bercken Keys to Mozart

2 APRIL 2016, 20:00 UUR

Frank van de Laar Schubert, Schumann en Brahms

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

wereldpianisten


RDJ sound and light

Kwaliteit






“ Bedankt dat ik op de mooiste vleugel in Nederland mocht spelen. Het was fantastisch! „ Rosalía Gómez-Lasheras, zaterdag 18 oktober 2014

Ronald Brautigam, ©

Marco Borggreve

12

“ i k h i e l d k e n n e l i j k va n m o z a r t, m a a r b e s e f t e h e t n i e t ”

Opeens overviel het pianiste Daria van den Bercken, terwijl ze

Mozart speelde. “Als ik één componist mee zou mogen nemen

naar een onbewoond eiland, dan zou het Mozart zijn.” Wat? Die

gedachte had ze niet verwacht, niet Mozart. “Die liefde zit er

dus, maar waarom?” Haar nieuwe album ‘Keys to Mozart’ is een

persoonlijke zoektocht naar Mozart en wat het is, waardoor we

zijn muziek nog steeds beluisteren.

Door Grytsje Anna van Dam - Pietersma

“Iedereen kent Mozart. Vraag een leek op straat om een componist

te noemen en hij noemt Mozart, Bach of Beethoven. Mozart staat

altijd bij die eerste drie”, vertelt Daria. “Wat zit er in zijn muziek

dat maakt dat we het nog steeds beluisteren?” Dat was de vraag

waarmee de spraakmakende pianiste aan haar nieuwste album

‘Keys to Mozart’ begon. “Mijn conclusie is dat er aspecten van nu

in zitten. Neem elegantie, zijn muziek is altijd elegant, maar het

is ook speels, gewaagd en altijd zangerig. Aspecten die overal

terugkomen, ook nu. Iedereen kan zich iets elegants voorstellen.

Een zwemmer die het water induikt, bijvoorbeeld.”

Mozart opnieuw beluisteren

“Ik ben opgegroeid met Beethoven en Haydn”, vertelt Daria.

“Op een gegeven moment vroeg het Gelders Orkest me of ik

een concert van Mozart wilde doen. Ik was aan het studeren

en bedacht, als ik een componist mee moest nemen naar een

eiland, dan zou het Mozart zijn. En dat had ik niet verwacht, ik

had wel andere favoriete componisten, maar niet Mozart. Ik hield

kennelijk van Mozart, maar ik besefte het niet,” blikt de pianiste

terug. Ze nam de tijd om zich de muziek eigen te maken, om te

ontdekken waar die liefde precies vandaan kwam. “Met Keys to

Mozart neem ik iedereen mee op dat pad. Dat je Mozart opnieuw

gaat beluisteren. Ik wilde het grootser maken dan mezelf, meer

dan een zoektocht van mij alleen.”

Gewaagde acties

Het is niet de eerste keer dat Daria anderen meeneemt in de

muziek die haar persoonlijk raakt. Eerder maakte ze het album

Handel At The Piano, met zelden gespeelde muziek van Handel.

Door gewaagde acties - ze speelde op een rijdende vleugel door

stad en ging tijdens een concert in Sao Paulo met de concert-

© A

ndre

as T

erla

ak

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

terv

iew

13vleugel de lucht in - zocht ze steeds naar nieuw publiek voor zijn

muziek. Ze vertelt over het succes van dit album. “Sinds Handel

heb ik echt het heft in eigen handen genomen. Specialiseren

werkt voor mij, het werpt zijn muzikale vruchten af. Daardoor

kreeg ik steeds nieuwe plannen. Eerst wilde ik alleen maar

muziek maken, nu probeer ik een rode draad aan te brengen in

mijn plannen.”

Altijd muziek

Die plannen waren er niet altijd, dat was niet nodig, want piano-

spelen was iets natuurlijks voor Daria. “Het was nooit dwang-

matig, ik vond muziek gewoon leuk en dat maakte me gelukkig.

Mijn ouders kochten een piano, ik kan me niet herinneren dat ik

erom gevraagd heb, maar ik voelde me er wel senang bij.” Er was

totaal geen druk. “Ik oefende maar vijftien tot twintig minuten

per dag. Af en toe hoorde ik mijn moeder wel roepen ‘moet jij

niet nog wat doen?’. Maar ik deed het nooit met tegenzin. Laatst

hoorde ik een moeder zeggen dat ze probeerde haar kind een

half uur per dag te laten oefenen. Nou, veel succes, dacht ik. Dat

lukt natuurlijk nooit!” Daria’s

moeder pakte het anders aan.

“Mijn ouders zijn geen musici,

maar mijn moeder deed altijd

erg haar best om ons het gevoel

te geven dat we een muzikaal

gezin waren. Zij zorgde ervoor dat

mijn zus en ik een instrument leerden bespelen. Ook nam ze ons

regelmatig mee naar concerten. Het was haar missie om ons met

muziek in de buurt te laten opgroeien.”

Gewoon studeren

Daria koos zelf heel bewust voor het conservatorium. “Het

was het enige wat ik op dat moment wist, dat ik naar het

conservatorium wilde. Ik wilde pianiste worden, daar droomde

ik van.” Of ze toen al droomde van een solocarrière? “Je denkt wel

verder over het musicus worden, maar er speelt van alles.

Op een gegeven moment ging het solo spelen me het beste af,

maar het was niet zo dat ik dat altijd al wilde. Het duurde een

hele tijd voordat ik me afvroeg waar mijn wereld eigenlijk om

draaide. Ik had heel lang voldoende aan het instuderen van

muziekstukken en deed gewoon wat er van me gevraagd werd.”

Zo speelde ze met verschillende orkesten. “Het Rotterdams

Philharmonisch Orkest vroeg me Schumann te spelen en later

Mozart. Een volgende keer vroegen ze ‘kun je Messiaen spelen?’

Dat kun je niet weigeren, al had ik amper Messiaen gespeeld.

Op die manier speel je niet alleen maar de componisten waar je

veel van houdt.”

Laat me spelen

Deze werkwijze gaf Daria uiteindelijk niet de voldoening die ze

zocht. “Je bent heel lang aan het studeren, voor één avond spelen.

Anderen houden daarvan, maar ik hou ervan om een stuk wel

twintig keer te spelen en steeds nieuwe lagen te ontdekken. Het

hoort misschien wel bij de commerciële wereld van nu; het moet

snel, snel, snel. Maar ik pleit ervoor om de tijd te nemen om iets

te ontwikkelen”, betoogt ze. “Bij Handel had ik dat heel sterk.

Laat me dit spelen, laat me dit ontwikkelen! Natuurlijk hoeft niet

alles zo doorwrocht te zijn. Het is ook een stukje karakter: dat ik

alle kanten wil belichten, alles wil laten zien.” Na de onbekende

muziek van Handel kiest Daria nu met de overbekende muziek

van Mozart een heel andere kant. En daar is ze zich zeker van

bewust. “Ik had meer kritiek verwacht, want over Mozart hebben

de meeste mensen zich wel een mening gevormd. Het was voor

mij een uitdaging, in de leuke zin. Maar het maakte me ook

doodzenuwachtig.”

Trillende handen

De zenuwen blijken voor niets, want ook ‘Keys to Mozart’ krijgt

lovende recensies. En de fans van Handel At The Piano kunnen

het ook waarderen, vertelt Daria: “Een vriendin, operazangeres,

zei dat ze Handel zoveel gedraaid hadden, Mozart kon nooit zo

goed zijn. Met trillende handen heb ik haar de cd gegeven. Een

week later sprak ik haar, en Mozart werd gedraaid. Nog een week

later draaiden ze alleen maar Mozart.”

5 MAART 2016, 20:00 UUR (EDESCHE CONCERTZAAL)

Daria van den Bercken Wereldpianisten

16 APRIL 2016, 20:00 UUR (EDESCHE CONCERTZAAL)

Trio Strobos - Van den Bercken - Van den End

interv

iew

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Daria is City Artist Ede. Op 18 december opent ze haar drieluik

in Theater Cultura met het Dudok Kwartet. In maart en april

2016 treedt zij tweemaal op in de Edesche Concertzaal.

Keys to Mozart

18 december 2015, 20:15 uur, Inleiding 19.30 uur

(kaarten: www.cultura.nl)

Kijk voor onze gerechten opwww.hetoudepolitiebureau.nl

Voor of na het concert genietenvan een culinaire compositie?

‘Kom heerlijk voor het concert even lekker bij ons genieten van een Indonesische Rijsttafel’.

Rijsttafel ‘Istemewa’, bestaande uit 13 gerechten en een Soto Ajam als voorgerecht. €25,- per persoon.

15ec-live

Geniet thuis na van uw bezoek aan de Edesche Concertzaal en

download gratis de opnames van het bezochte concert in de

hoogste kwaliteit. Bij geselecteerde concerten zorgt de Edesche

Concertzaal in samenwerking met Studio van Schuppen voor

live-opnames in High Quality.

De opnames zijn steeds eenmalig beschikbaar en alleen te

downloaden door de bezoekers van het desbetreffende concert.

De concertbezoeker kan zo het concert thuis herbeleven. Vaak

schieten woorden tekort om thuis te vertellen hoe goed een

concert was. Nu hebben de bezoekers van de Edesche Concertzaal

de kans om hun beleving te delen.

Hiermee neemt de Edesche Concertzaal, in samenwerking met

Studio van Schuppen, wereldwijd een voorhoedepositie in met

het oog op de kwaliteit van haar concertregistraties. Die kwaliteit

grondt niet alleen in de technische kenmerken van de formaten

en technieken, maar ook in het vermogen om de emotionele

beleving, het momentum, van concerten opnieuw op te kunnen

roepen. Daarmee zijn deze opnames voor zowel bezoekers als

musici van onschatbare waarde.

Loui

s van

Dijk

(l) &

Ber

nd v

an d

en B

os (r

)

info

e

de

sc

he

co

nc

er

tza

al m

ag

az

ine

16

kamermuziekKamermuziek is emotie op de vierkante millimeter. Anders dan

in de grote symfonieën was het juist in intieme kamermuziek-

werken waarin componisten hun diepste gevoelens uitten. De

verschillende ensembles maken u hiervan graag deelgenoot. De

serie Kamermuziek biedt een fraaie bloemlezing van het grote

repertoire.

Van barokke cellosonates uitgevoerd door de familie Jansen

tot het grote romantische werk, zoals Schuberts beroemde

strijkkwartet ‘Der Tod und das Mädchen’ vertolkt door het Aviv

Quartet. Daarnaast biedt deze serie u ook het nodige avontuur

met violiste Cecile Huijnen en accordeoniste Marieke Grotenhuis

of het Kurios Klarinetkwartet. Zij laten met verrassende

instrumentcombinaties bekende klassieke werken herleven.

Bestelt u de volledige kamermuziekserie van elf concerten, dan

bent u altijd verzekerd van een zitplaats bij de mooiste kamer-

muziek. Ook kunt u voor twee subseries kiezen, zoals de serie

rond het ‘Strijkkwartet’ of de serie ‘Kleine bezettingen’.


Jan (orgel, piano), David (orgel, klavecimbel) en Maarten (cello) Jansen Bach, Vivaldi en Mozart


Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer (viool) en Benedict Kloeckner (cello) Russische Romantiek


Doris Hochscheid (cello) en Frans van Ruth (piano)Cellosonates van Escher en Saint-Saëns


Aviv String Quartet Schuberts 'Der Tod und das Mädchen'


Kurios Klarinetkwartet Pergolesi’s Triosonate, Piazzolla’s tango en moderne klanken


De vier B’s van Trio Rodin: Beethoven, Brahms, Bridge en Bunch


Cecile Huijnen (viool) en Marieke Grotenhuis (accordeon)De volksdansen van Brahms, Dvorák en Piazzolla


Marlene Hemmer (viool) en Jochem Geene (piano)Van Goghs playlist. De muzieksmaak van de meesterschilder

30 JANUARI 2016, 20:00 UUR

Beleef het strijkkwartet met het Utrecht String Quartet Glazoenov, Kreisler, Beethoven

12 MAART 2016, 20:00 UUR

Cecile Huijnen (viool) en Hans Eijsackers (piano)Brahms' Vioolsonates

19 MAART 2016, 20:00 UUR

Anna Fedorova (piano) en het Mirovia QuartetKroonjuwelen uit de kamermuziek Dvorák en Brahms

“ Het was een groot plezier hier te spelen. Alles meer dan uitstekend verzorgd, prachtige akoestiek en een fijn publiek. Dank! „ Cécile Huijnen, zaterdag 17 januari 2015

Benedict Kloeckner, ©

Marco Borggreve

17

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

strijkkwartetHet klassieke strijkkwartet behoort tot de edelste kamermu-

ziekgenres. Het is de symfonie van de huiskamer. Elke zichzelf

respecterende componist waagde zich eraan, toen en nu. Beleef

in de Edesche Concertzaal dit kamermuziekgenre pur sang in

drie concerten met drie strijkkwartetten van internationale

bekendheid. Het Utrecht String Quartet combineert onbekende

parels van Aleksander Glazoenov met Beethovens tweede

Razumovski-kwartet, een van de topwerken uit het strijkkwart-

genre. Het Aviv Quartet speelt misschien wel het beroemdste

strijkkwartet uit de muziekgeschiedenis: Schuberts ‘Der Tod und

das Mädchen’. In het concert van Anna Fedorova en het Mirovia

Quartet voegt de piano zich bij het strijkkwartet. Op de lessenaar

staan twee pianokwintetten van Dvorák en Brahms, absolute

kroonjuwelen uit de kamermuziek.

kleine bezettingenHoudt u van de intimiteit van het duo of het trio? Wilt u zien hoe

pianist en solisten volledig op elkaar zijn ingespeeld en horen

hoe de Bösendorfer Imperial van de Edesche Concertzaal zich als

begeleidingsinstrument prachtig voegt naar viool en cello? Dan

is de serie Kleine bezettingen zeker iets voor u!

Aviv Q

uartet © Tashko Tasheff


Aviv String Quartet Schuberts 'Der Tod und das Mädchen'

30 JANUARI 2016, 20:00 UUR

Beleef het strijkkwartet met het Utrecht String Quartet Glazoenov, Kreisler, Beethoven

19 MAART 2016, 20:00 UUR

Anna Fedorova (piano) en het Mirovia Quartet Kroonjuwelen uit de kamermuziek Dvorák en Brahms


Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer (viool) en Benedict Kloeckner (cello) Russische Romantiek


Doris Hochscheid (cello) en Frans van Ruth (piano)Cellosonates van Escher en Saint-Saëns


De vier B’s van Trio Rodin: Beethoven, Brahms, Bridge en Bunch


Marlene Hemmer (viool) en Jochem Geene (piano)Van Goghs playlist. De muzieksmaak van de meesterschilder

12 MAART 2016, 20:00 UUR

Cecile Huijnen (viool) en Hans Eijsackers (piano)Brahms' Vioolsonates

Esth

er G

arcí

a

18

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

terv

iew

De moeder van pianist Frans van Ruth bleef maar heen en weer

lopen naar de radio. De plaatjes van de 78-toerenplaatspeler

duurden maar drie minuten en de kleine Frans wilde steeds

weer nieuwe muziek horen. En dat is nog steeds niet veranderd.

Door Tineke Goedhart - Smits

Hij wordt ook wel ambassadeur van de Nederlandse muziek

genoemd. Frans van Ruth legt uit: “Die naam heeft een reden, dat

is al spelende gegaan. Celliste Doris Hochscheid en ik ontdekten

dat er tussen 1900 en 1950 in Nederland opvallend veel goede

muziek werd geschreven voor piano en cello, maar dat die nooit

gespeeld werd. Daarom spelen we al onze concerten tenminste

één Nederlands stuk, we hebben allebei een voorliefde voor

Nederlandse muziek voor cello en piano. Daarover hebben we best

wel in de clinch gelegen met zalen, niet iedereen zag dat zitten.”

Zoveel moois

De twee riepen een stichting in het leven: Stichting Cellosonate

Nederland. Van Ruth: “Op de website verzamelen we alle

Nederlandse componisten die iets voor cello en piano hebben

geschreven in een catalogus. We hebben er nu al 140 en er zijn

er nog wel meer. Daar komt heel wat historisch onderzoek bij

kijken. Ik had met name niet verwacht dat er in de negentiende

eeuw zoveel moois was geschreven. Inmiddels hebben we zes

cd’s opgenomen en er staan nog twee op de planning.”

Half mislukt

Het past wel bij Van Ruth: nieuwe dingen opzoeken en niet

uitgaan van het bestaande. “Ik erger me er in elk geval wel aan

dat er in veel grote zalen steeds weer dezelfde muziek klinkt.

De indruk bij het publiek is dan dat er niets anders is. Soms zie

je dat een half mislukt werk van een bekende componist wel

wordt gespeeld en een goed gelukt werk van een onbekende

componist niet. Of het ambassadeurschap een passie of roeping

o n t d e k k i n g s r e i z i g e r i n d e n e d e r l a n d s e m u z i e k

© Carine Bijlsm

a

19

is? Ja, allebei wel.” Van Ruth vindt dat het publiek best onbekende

muziek aan kan. “Ik geloof in muziek waar mensen moeite voor

moeten doen. Ik lees zelf bijvoorbeeld graag over filosofie en

geschiedenis, als tegenhanger voor al die oppervlakkigheid in

de wereld. Een boek is voor mij pas goed als ik af en toe moet

terugbladeren. Dat vind ik een blijk van kwaliteit. Voor mij geen

boeken die je in één adem uitleest! Maar dat neemt niet weg

dat we bij concerten ook muziek spelen die gemakkelijker in

het gehoor ligt. Ik wil dan wel muziek overbrengen die ik zelf

bijzonder vind. De wisselwerking met het publiek is mooi, vooral

de manier waarop een publiek stil is. Soms is dat een slecht teken,

maar vaak ook heel goed. Het wordt spannender als je actieve

concentratie van het publiek vraagt, zoals bij de muziek van

Rudolf Escher.”

Actief luisteren

Escher is een verre neef van de bekende tekenaar. “Hij valt op

door zijn aanpak. In die tijd was het gebruikelijk om een bepaald

thema te nemen als uitgangspunt voor je muziekstuk. Daar

werden dan stukjes uitgehaald die steeds weer terugkwamen.

Escher deed het omgekeerd, hij ging uit van een klein element.

Dat deed hij bewust, hij componeerde zijn cellosonate in de

oorlog met deze muziek maakte hij het statement dat de mense-

lijke geest ook kan opbouwen, nieuwe ideeën kon verzinnen en

niet alleen destructief was.” De muziek van Escher is ook te horen

tijdens het concert op zaterdag 26 september.

Door de stoel gezakt

Hoewel Van Ruth zelf bij de piano is gebleven, heeft hij daar geen

spijt van. “Het leuke aan pianist zijn is, vind ik, dat er veel stukken

zijn met een rol voor de piano én een ander instrument. De cello

vind ik een prachtig, vocaal instrument. Je kunt er mee spelen

van heel laag tot heel hoog, het kan zingen als een bariton, je

kunt er veel stemmen mee nabootsen.” Dat Van Ruth achter de

piano is geklommen, komt door zijn ouders. “We hadden vroeger

thuis een platenspeler en ik wilde vaak dat mijn moeder muziek

opzette. Maar die plaatjes duurden toen nog maar drie minuten,

dus ze moest steeds platen voor me omwisselen. Toen werd

er maar een stoel naast de radio gezet, zodat ik er zelf bij kon.

Daar stond ik dan, op die stoel te dansen. Ik ben er zelfs een keer

doorheen gezakt, zo enthousiast was ik. Mijn ouders kochten niet

veel later een piano voor me, die konden ze goedkoop overnemen.

De piano was dus hun keuze, maar het was de beste zet die ze

hadden kunnen doen.”

20 edesche orgelrecitals Geniet van het mooie orgel in de Edesche Concertzaal, een

Ypma-exemplaar uit 1882. De concerten in de serie Edesche

Orgelrecitals zijn opgebouwd vanuit en rond het orgel. Soms

komen daar, voor veel mensen nog onbekende, bijzondere

combinaties uit. De warme klanken van het orgel voegen zich

welluidend samen met de andere instrumenten. Ingevoegd in

de gehele concertprogrammering geven we het orgel een plek

in de algemene concertcultuur, met pauze, hapje en drankje.

Een mooie avond uit rondom het orgel, zowel voor de orgel-

kenner, als voor de verdwaalde passant die een ontdekkend

avondje uit wel aandurft.

Deze serie laat het Ypma-orgel in al zijn verscheidenheid klinken.

Uniek is de combinatie met stomme film: het concert van Joost

Langeveld. Op herhaling zijn Peter Van de Velde en Nadja

Nevolovitsch, waarbij het orgel op geheel andere wijze tot zijn

recht komt. Kortom, deze serie biedt vastigheid met de solo-

recitals en verrast in de combinatie!

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

se

rie


Jan (orgel, piano), David (orgel, klavecimbel) en Maarten (cello) Jansen Bach, Vivaldi en Mozart


Peter Eilander Eerbetoon aan César Franck en Johann Sebastian Bach


Jan Hage Saint-Saëns' Le Cygne, Karg-Elert en Reger


Peter Van de Velde (orgel) en Nadja Nevolovitsch (viool)Bach, Saint-Saëns en Piazzolla

18 DECEMBER 2015, 20:00 UUR

Ton Koopman (klavecimbel, orgel) en Tini Mathot (klavecimbel)Kerst rond Bach


Gerben Mourik Sigfrid Karg-Elert en Louis Vierne

4 MAART 2016, 20:00 UUR

Joost Langeveld (orgel en stomme film)The Phantom of the Opera

1 APRIL 2016, 20:00 UUR

Gerrit Christiaan de Gier Rondom Max Reger

“ Geweldig om hier te musiceren. Fraai orgel, mooie ruimte en een goede organisatie. Een aanwinst voor Ede en omstreken. Heel erg bedankt! „ Teun van de Steeg en Tineke Roseboom, vrijdag 3 oktober 2014

Peter van de Velde & N

adja Nevolovitsch

21

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Hans van H

aeften

Jan Hage is een man van evenwicht. Als organist experimen-

teert hij met hedendaagse muziek, maar hij speelt ook graag

de oude meesters. De vaste organist van de Dom komt naar de

Edesche Concertzaal met een ‘behoudend’ programma. Maar

wie weet zit er nog een verrassing bij…


Als u moest kiezen: oude muziek of hedendaagse muziek?

“Dat is niet makkelijk, ik speel het allemaal. Maar als ik écht

moet kiezen: dan hedendaagse muziek. Anderen doen dat niet,

nou, dan doe ik het wel. Ik vind het ook een vrij principiële zaak

om me daar mee bezig te houden. Er wordt al zoveel terug-

gekeken. Deze muziekstijl is juist een uiting van onze tijd en

cultuur. Je krijgt er alleen geen volle kerken mee. Niet veel

mensen weten dat het vaak heel moeilijke muziek is. Ik beheers

het, dat is een kwestie van talent, denk ik. Ik vind het wel

aardig om een plekje te hebben in die hedendaagse moderne

muziekstroom. Bach wordt al zo vaak gespeeld. Daarnaast is het

ook belangrijk om je te onderscheiden, alhoewel dat ook weer

gevaarlijk is. Ik heb nu eenmaal die naam dat ik moderne muziek

speel. Er was daarom best wel tegenstand toen ik organist werd

van de Dom. Ik heb daar wel een charme-offensief moeten

houden. Van alle concerten die ik speel is er misschien één per

jaar met hedendaagse muziek. Of twee. Ja, ik ben wel iemand

van het evenwicht.”

“ i k d o e l i e v e r wa t i k z e l f w i l ”

23

interv

iew

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Haalt u liever inspiratie uit de Bijbel of uit stripverhalen?

“Ik zou het ‘t liefst willen combineren! Maar dan niet op een

blasfemische manier. Zo heb ik ook Psalm 151 gecomponeerd. Dat

is interessant, die bestaat helemaal niet. Die psalmbewerking is

gebaseerd op een stukje van mijn Suske en Wiske-suite, namelijk

Schanulleke. Dat werd alleen niet echt gewaardeerd. Toch zou ik

zoiets nog wel eens willen proberen. Ergens een rare draai aan

geven, dat hoort wel bij mij.”

Speelt u graag andermans werk of liever eigen werk?

“Moeilijk. Ik speel het vaakst werk van anderen. Ik ben zelf geen

grote componist, geen Bach of Messiaen. Ik ben ook wel onzeker

over de stukken die ik zelf schrijf, en het is verrukkelijk om

muziek te spelen die heel goed is. Toch vind ik het ook leuk om

mijn eigen muziek te spelen. Ik probeer daarmee natuurlijk ook

iets toe te voegen aan wat er al is.”

Hebt u liever een concert of een cd-opname?

“Allebei heeft het wel iets. In principe kies ik voor live, want het

contact met het publiek is belangrijk. Maar toch gaat er ook

altijd wel iets mis, bij een cd-opname kun je dingen honderd

keer overdoen. Spontaniteit vind ik ook belangrijk. Hoewel je als

organist onzichtbaar bent voor publiek, en het publiek voor mij

ook, voel ik wel dat ze er zitten en dat ze luisteren. Soms hoor ik

hen ook. Ik voel dat er concentratie is. Als ik heel intens speel en

ik krijg een zaal van zo’n driehonderd mensen doodstil, dan is

dat wel echt bijzonder. Maar ik ben ook wel echt een performer,

dus het is ook leuk als ik in beeld ben. Bijvoorbeeld als de speel-

tafel beneden staat of als mensen mee kijken via een beamer.

Gelukkig heb ik registranten bij me, dat is altijd erg gezellig.

Ik ben denk ik ook een solist, samen spelen vind ik eng, want je

moet meedoen en doen wat de dirigent zegt. Ik doe liever wat

ik zelf wil.”

24

Franz Liszt: de ultieme testcase

Toen Ignaz Bösendorfer (1796-1859) in 1828 de pianofabriek van

Joseph Brodmann overnam, had hij maar één vraag: hoe kan

ik sterkere piano’s bouwen? Hij merkte dat de grote piano-

virtuozen van zijn tijd, zoals Frédéric Chopin en Franz Liszt,

behoefte hadden aan instrumenten met een grotere toonsta-

biliteit en een luider volume. De eerste Bösendorfers waren

direct een schot in de roos. Bleken de reguliere vleugels niet

opgewassen tegen Liszts fenomenale pianogeweld, de vleugel

van Bösendorfer gaf echter geen krimp. Wat was het geheim?

Anders dan zijn concurrenten bevestigde Bösendorfer de snaren

niet aan een houten, maar aan een stalen frame, waardoor de

snaren veel meer spanning aankonden. Liszt was verbluft door

het resultaat: “De perfectie van een Bösendorfer overtreft mijn

meest ideale verwachtingen.”

Kaiserlich und königlich

Liszts enthousiasme over de Bösendorfer-vleugels was het begin

van een levenslange relatie tussen de pianist en de opkomende

familie Bösendorfer. Zo kreeg Liszt verschillende speciaal voor

hem vervaardigde Bösendorfers cadeau, die in het Boedapester

Liszt-museum nog steeds zijn te bewonderen. Al snel gingen

lovende berichten over Bösendorfers fenomenale vleugels in

de muziekwereld rond en won de firma gouden medailles op

diverse fabriekstentoonstellingen. In 1830 kreeg Ignaz Bösen-

dorfer als eerste pianobouwer ooit het predicaat kaiserlich und

königlich en werd daarmee hofleverancier van vleugels in het

Habsburgse keizerrijk van keizerin Sisi.

Ludwig Bösendorfer

Onder Ignaz’ zoon Ludwig Bösendorfer (1835-1919) bereikte het

bedrijf zijn technische hoogtepunt en grootste roem. Onver-

stoorbaar hield Ludwig vast aan het ideaal zoals hij dat van zijn

vader had meegekregen. Waar Steinway en Chickering tussen

1860 en 1909 vernieuwingen doorvoerden, bleef Ludwig trouw

aan het gebruik van gietijzer en de techniek van het piano-

frame. Dit betekende dat de productie nooit boven 423 instru-

menten per jaar uitsteeg. Meer dan een derde daarvan werd

binnen Wenen verkocht, de rest kwam elders in het Habsburgse

keizerrijk terecht. Pas vanaf 1909 werden grotere delen van de

productie ook in de rest van wereld afgezet.

Voortschrijdend inzicht

Dat Ludwig Bösendorfer vasthield aan de idealen van zijn

vader betekende niet dat hij geen verbeteringen doorvoerde. Zo

verfijnde hij het gietijzeren frame en overspande dat met kruis-

lings over elkaar liggende snaren. Dit droeg in grote mate aan

de briljante, maar toch soepele pianoklank die zo karakteristiek

is voor de Bösendorfer-vleugels.

Onverbreekbare band met Wenen

Aan het einde van de negentiende eeuw was de pianofabriek

uitgegroeid tot veel meer dan alleen een werkplaats waar

piano’s werden gebouwd. Met verschillende initiatieven verste-

vigde Bösendorfer zijn band met de stad Wenen. In 1872 opende

de beroemde Weense dirigent en pianist Hans von Bülow de

Bösendorfersaal. Deze concertzaal met vijfhonderd zitplaatsen

de geschiedenis van pianobouwer bösendorfer en de bösendorfer imperial

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

fo

25de geschiedenis van pianobouwer bösendorfer en de bösendorfer imperial

was daarmee direct één van de belangrijkste Weense kamer-

muziekzalen. Johannes Brahms, Franz Liszt, Max Reger, Gustav

Mahler; allemaal speelden ze in de Bösendorfersaal.

De Bösendorfer Imperial

Rond 1909 raakte Bösendorfer junior verzeild in een onbedoeld

experiment. De Duitse componist Ferruccio Busoni (1866-

1924) vroeg om een vleugel met negen extra bastoetsen, zodat

hij daarop zijn transcripties van orgelwerken van Bach kon

uitvoeren. Op die manier ontstond de Bösendorfer Imperial met

97 toetsen in plaats van de gebruikelijke 88. Het succes was zo

groot dat het type spoedig in de reguliere pianoproductie werd

opgenomen. Hoewel de Imperial dus eigenlijk werd gebouwd

voor het uitvoeren van Busoni’s Bach-transcripties, lieten hij

en andere componisten zoals Béla Bartók, Claude Debussy en

Maurice Ravel zich ook tot originele werken voor de Bösen-

dorfer Imperial inspireren. Tot op de dag van vandaag is dit het

‘vlaggenschip’ van de pianofabriek.

Door Jan-Willem van Ree

Een greep uit de stukken die speciaal voor de

Bösendorfer Imperial werden gecomponeerd:

Béla Bartók (1881-1945)

• Pianoconcert nr. 2

• Pianoconcert nr. 3

• Sonate

Ferruccio Busoni (1866-1924)

• Pianoconcert, op. 39

Claude Debussy (1862-1918)

• Prelude ‘La cathédrale engloutie’

Maurice Ravel (1875-1937)

• Jeux d’eau

• Gaspard de la Nuit

info

e

de

sc

he

co

nc

er

tza

al m

ag

az

ine

26

“ z o ’ n t r e f f e r k o m j e i n n e d e r l a n d z e l d e n t e g e n ”

27

interv

iew

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Voor ieder concert werkt hij anderhalf uur aan de Bösendorfer

Imperial van de Edesche Concertzaal. Pianotechnicus Koos

Smolenaars is eigenlijk met pensioen, maar komt met liefde

uit Almere naar Ede om het optimale resultaat uit de concert-

vleugel te halen. “De combinatie van de vleugel met de zaal:

zo’n treffer kom je in Nederland zelden tegen.”


“Als ik hier aan het werk ben, merk ik dat elke keer weer,” vertelt

Koos. “De toetsen die ik aansla, geeft de zaal zonder storende

reflecties terug. Het gaat niet ‘kletteren’, weerkaatsen in de

zaal, ook niet als je fortissimo speelt. Ja, aan deze combinatie

van zaal en vleugel werk ik heel, heel graag mee.” Tijdens zijn

eerste bezoek aan de Edesche Concertzaal kwam hij niet zozeer

voor de vleugel, maar voor een optreden met ‘zijn’ Monteverdi

Kamerkoor. “We stonden hier te zingen en ik vond de kwaliteit

van de klank meteen opvallend”, herinnert hij zich. Door zijn

achtergrond als pianotechnicus in de studio’s van de publieke

omroep kwam van het één het ander. “Laat Koos er eens naar

kijken.” Dat deed hij.

Vijf dagen aan de vleugel

“Voordat ik er aan begon, heb ik meteen gezegd; wil ik er echt

iets moois van maken dan moet het helemaal anders”, blikt de

technicus terug. Bij een vleugel in combinatie met de zaal gaat

het volgens hem niet alleen om het

stemmen, niet alleen om de techniek. “Je

hebt een goed onderhoudsplan nodig

om het optimale resultaat te halen. We

moeten bedenken waar we naar toe

willen in combinatie met de zaal.” De basis werd in de zomer

van 2014 gelegd, toen Koos vijf dagen lang aan de Bösendorfer

werkte. “Toen heb ik alle posities aangepast en alle mechaniek-

onderdelen precies op hun plek gezet. Het was dus een algehele

vernieuwde regulatie zoals je dat noemt.” Met deze grondige

behandeling werd de klank van het instrument nog verfijnder.

Hard aangepakt

Het stemmen blijft voor ieder concert noodzakelijk, want de

Bösendorfer vangt van iedere pianist weer klappen op. “Als een

pianist een toon flink aanslaat, dan vervilt de hamerkop: die

wordt hard. En dan gaan de boventonen de zachtere grondtonen

overheersen”, legt Koos uit. “Weet je wat het is met die hamer-

koppen? Dat is net als wanneer je een nieuw hoofdkussen koopt.

Die vul je na een tijd weer wat bij. Dat moet ook met die koppen.

Als een pianist de tonen aanslaat, dan wordt het kussentje op

dat punt hard. Ik geef er bij het stemmen dan kleine prikjes in,

zodat die hardheid weer verdwijnt.” Soms pakken ze de vleugel

wel te hard aan, die pianisten. “Vind ik dan he? Vooral dat extra

sub-contraveld in de bassen nodigt uit om uit te pakken. Veel

pianisten slaan ze fortissimo aan, maar dat moet je juist niet

doen. Je mag wel uitpakken, maar het moet ten dienste van de

klank en de harmonie staan.”

Bösendorfer Imperial

Als technicus in de studio’s van de publieke omroep werkte Koos

met Steinway-vleugels. Wat het verschil met Bösendorfer is? “De

Bösendorfer heeft niet de robuuste klank als bijvoorbeeld een

Steinway, maar er zitten veel meer laagjes onder. Die gelaagdheid

vind je terug in de historische Erard-vleugel. Dit instrument

ontwikkelden Liszt, Chopin en Mendelssohn in samenwerking

met de bouwer, zodat ze meer uitdrukking konden geven in

hun spel.” Nu Koos zo intensief met de Bösendorfer Imperial

van de Edesche Concertzaal werkt, voelt hij de vleugel precies

aan. “Ik ken ‘m inmiddels wel van haver tot gort. Ik weet heel

snel wat ik er mee moet doen bij het stemmen. Er is ook altijd

wel wat te doen, iets te verbeteren. Maar dat kan niet elke keer.

Voor een concert stem ik de vleugel alleen, de regulatie doen we

een volgende keer. Dan passen we het klankidioom - de karak-

teristieke klank van het instrument - aan en werken we aan de

regulatie.” En hoewel Koos met liefde aan de vleugel werkt, blijft

hij nuchter. “Het is geen kind of zo, het blijft een ding. Maar het is

wel een heel mooi apparaat, waar in de Edesche Concertzaal heel

veel plezier aan wordt beleefd.”

Een aandeel in elkaar

Kijk op rabobank.nl/privatebanking

Elk vermogen heeft een verhaal. Bij de Rabobank kennen we dat verhaal. Vaak zijn we

er al jaren bij betrokken. En juist dát maakt ons advies zo persoonlijk en zorgt ervoor

dat we onze kennis en ervaring zo doeltreffend mogelijk kunnen inzetten.

Het verhaal kennen achter uw vermogen.

Het verhaalerachter istwee.

Uwvermogen

is één.

29

oudemuziekOude muziek leeft! Zeker in Nederland, met zoveel gerenom-

meerde ensembles en een internationaal festival rond oude

muziek. Beluister dit seizoen een selectie uit de Nederlandse oude

muziek-scene in de Edesche Concertzaal.

Camerata Trajectina is volledig thuis in de Nederlandse muziek

van de Middeleeuwen tot de Gouden Eeuw. In ‘Van Dowland tot

Holland’ neemt dit ensemble u mee naar de populaire muziek

van zeventiende eeuw.

Klavecinist Léon Berben en het echtpaar Ton Koopman en Tini

Mathot schuiven aan bij de familie Bach. Léon Berben zet vader

Bach af tegen zijn vooruitstrevende zonen Carl Philipp Emanuel

en Wilhelm Friedemann. Ton Koopman en Tini Mathot spelen op

hun beurt een sfeervol recital rond kerstklassiekers uit de kring

van de familie Bach. Geniet van de mooiste oude muziek in de

Edesche Concertzaal, uitgevoerd door de Nederlandse top op het

gebied van de historische uitvoeringspraktijk.

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Camerata Trajectina ©

Allard W

illemse

10 OKTOBER 2015, 20:00 UUR

Camerata Trajectina Dowland in Holland


Ton Koopman (klavecimbel, orgel) en Tini Mathot (klavecimbel)Kerst met Bach

9 APRIL 2016, 20:00 UUR

Léon Berben (klavecimbel)Bach & co: de behoudende vader tegenover de vernieuwende zonen

“ Wat een geweldige plek en wat een vriende-lijke ontvangst! De akoestiek is heel mooi, een genot om hier te mogen spelen. „ Reine Marie Verhagen, Tini Mathot en Frans Robert Berkhout, vrijdag 20 september 2014

30

lichte muziekDe Edesche Concertzaal heeft alles in huis voor een ontspannen

avondje uit. Geniet van de prachtige ambiance van de foyer en

de authentieke concertzaal. Dat de zaal zich niet alleen leent voor

klassieke muziek, blijkt uit de serie Lichte muziek. Een selectie

uit de nationale top doet dit seizoen voor het eerst, of opnieuw,

de Edesche Concertzaal aan. Droom weg bij klaviervirtuoos Jan

Vayne (al twee seizoenen een terugkerende gast) en relativeer uw

leven met chansonnière Brigitte Kaandorp en pianist Bernd van

den Bos. Sinti-zangeres Lisa Weiss, Levantasy (met onder anderen

pianist Rembrandt Frerichs) en Carel Kraayenhof nemen u mee

naar werelden ver buiten onze landsgrenzen. Lavinia Meijer en

Michiel Borstlap springen over hun schaduw heen en dagen

elkaar uit in muziek van Philip Glass en Michiel Borstlap zelf.

Lichte muziek op hoog niveau, want alleen van de beste artiesten

kunt u in de Edesche Concertzaal ongehoord genieten!

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

se

rie


Lavinia Meijer (harp) en Michiel Borstlap (piano)


Brigitte Kaandorp en Bernd van den Bos (piano)


Ontroerende zigeunerliederen van Sinti-zangeres Lisa Weiss


Jan Vayne Kerstconcert 2015

18 MAART 2016, 20:00 UUR

LevantasyOosterse muziektradities ontmoeten de vrijheid van de Westerse jazz

23 APRIL 2016, 20:00 UUR

Carel Kraayenhof (bandoneon) en Juan Pablo Dobal (piano) Hotel Victoria

“ Baie dankie voor de vriendelijke ontvangst, prachtige zaal en mooi gestemde Bösendorfer en de leuke mensen!. „ Bert van den Brink en Jannie du Toit, donderdag 30 oktober 2014

Brigitte Kaandorp ©

Allard van O

rmondt

31

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Carel Kraayenhof en Lavinia M

eijer

32

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

terv

iew

Het water van de Vecht gaat wild tekeer op deze stormachtige

dag, maar binnen in de Kippenschuur heerst rust. In het kleine

Vreeland, bij Utrecht, vinden we pianist Michiel Borstlap op de

plek waar voorheen duizenden kippen scharrelden. Nu staat

er een grote vleugel en brandt er een aangenaam haardvuur.

Michiel nam er zijn laatste album op en geeft er regelmatig

concerten. Hier spreken wij de pianist die de hele wereld over

reist.


De laatste jaren ontwikkelde Michiel Borstlap zich tot één van

Nederlands grootste jazzpianisten. Maar aan dat succes ging een

lange periode van eenzaamheid vooraf, waarin de jonge Michiel

jarenlang in zijn eentje achter de piano studeerde. “Toen ik een

jaar of twaalf was, was ik zo hard aan het oefenen. En opeens

deden mijn vingers wat ik wilde, voor tien seconden lang. Ik kon

spelen wat ik wilde. En dat was geweldig”, blikt Michiel terug.

“Maar het was wel eenzaam. Ik dacht toen al; het moet wel

ergens toe leiden, al die uren thuis. Je leeft tenslotte maar één

keer.” Het uitgaansleven lonkte, maar Michiel wist bij de les te

blijven. “Als je acht uur per dag alleen bent, dan is dat wel heel

ongezellig. En ik hou heel erg van gezelligheid. Maar ik stelde

mezelf doelen, eerst om af te studeren. Daarna had ik geen werk

en heb ik twee maanden lang als postbode gewerkt, ook heel

eenzaam werk.”

Niemand uitsluiten

In 1992 kwam de doorbraak: met zijn band won Michiel de

Europe Jazz Contest. “Door zo’n prijs word je door concertzalen

uitgenodigd om te spelen. Op dat moment dacht ik, over vijf

jaar wil ik overal kunnen spelen.” Vier jaar later wonnen ze

de Amerikaanse prijs Thelonious Monk, wat nog meer deuren

opende. “Daarna waren ook media als Telegraaf en RTL heel

geïnteresseerd”, vertelt Michiel. “En daar komen weer dingen uit

voort. Trijntje Oosterhuis belde me bijvoorbeeld, of ik met haar

wilde spelen. Later in een interview bij Radio 1 zeiden ze, ‘dat

heeft je zeker wel punten gekost, die samenwerking met Trijntje’.

Ik begrijp dat niet. Ik wil voor iedereen spelen. Niet alleen voor

jou”, wijst hij naar ons, “en niet alleen voor haar, ik wil niemand

uitsluiten.” Een kenner hoef je daarvoor niet te zijn. “Muziek is

toch iets magisch. Daarvoor hoef je al die namen en jaartallen

niet te weten. Je moet creëren en een beetje genieten. Dat is voor

iedereen.”

Eruit, mensen ontmoeten

De Thelonious Monk en de compositie ‘Memory of Enchantment’,

waar hij de prijs mee won, brachten Michiel Borstlap verder.

Jazzlegende Herbie Hancock plaatste het nummer op zijn

album. “Onwerkelijk”, vindt hij nog steeds. “Soms ben ik in een

platenzaak en dan zie ik het album liggen. Dan kijk ik altijd

even op de achterkant. Staat het er nog op? Alsof het er ineens

af zou kunnen vallen.” Maar hoewel Michiel toegeeft dat het

“ n i e m a n d w o r d t v e r l i e f d o p a a p - n o o t - m i e s ”

© Jeroen van Loon

33

soms een kwestie van geluk is, is het voor musici ook een must

om te ondernemen. “Aan het begin, als je goed bent, krijg je

veel subsidie, om te eten en een dak boven je hoofd te hebben.

Maar op een gegeven moment moet je wat eerst aan subsidie

binnenkwam aan de kassa verdienen”, vertelt Michiel. “Wij

speelden bijvoorbeeld ergens en kregen dan een goede recensie

in de Volkskrant. Die kopieerden we en stuurden we overal naar

toe. Kijk eens, mogen we hier komen spelen? Natuurlijk moet

je ook geluk hebben, je brief kan net onder een stapel terecht

komen en niet bekeken worden. Maar de muzikanten die

klagen, die zitten vaak thuis af te wachten.” Zij moeten een knop

omzetten, vindt Michiel. “Je moet mensen ontmoeten. Niet meer

alleen jij en Chopin, of jij en Beethoven. Je moet eropuit!”

Arabische opera

Michiels aanpak legde hem geen windeieren, getuige een

telefoontje dat hij in 2003 kreeg van de producent die een opera

maakte voor de emir van Qatar. “‘s Avonds om half twaalf belde

hij mij. De Qatarse hofcomponist deed het niet goed en de

producent zei; ‘Jij moet komen.’ Dat wilde ik wel. “Dan staat er nu

een vliegtuig voor je klaar. De volgende ochtend om zeven uur

zat ik bij hem. En daar zat die man, die hofcomponist, te zingen.

Aan tafel allemaal van die gastjes, helemaal kapot, die moesten

opschrijven wat hij allemaal zong. Vellen vol, maar er klopte niets

van. Ik zei: ‘Achmed, dit wordt niets’. En hij greep me bij mijn

schouders: ‘Jij moet het doen, wil jij een opera schrijven?’ Drie

maanden had ik, het was waanzinnig. In drie weken moest ik de

hele opera componeren en het vervolgens met de muzikanten

instuderen.” Over zijn ervaringen in Qatar schreef hij later een

boek. Maar waar haal je die inspiratie vandaan om in drie weken

tijd een hele opera op muziek te zetten? Michiel is hierin heel

duidelijk. “Inspiratie, ik snap dat niet zo goed als anderen daar

over praten. Waar komt liefde vandaan?”, stelt hij een tegenvraag.

“Het is een gevoel.”

Aap-noot-mies

Een gevoel wat hem op jonge leeftijd overviel. “Ik was vier toen ik

verliefd werd op de piano”, vertelt Michiel. “Thuis speelde ik van

alles en toen volgde er vanzelfsprekend pianoles. Maar wat er op

pianoles gebeurt is heel gek. Je moet opeens met je ogen gaan

spelen. Eerst ben je alleen bezig met je vingers en de toetsen. Je

probeert van alles uit en luistert hoe iets klinkt. En dan moet je

noten gaan lezen en van die liedjes spelen. Dat werkt ook niet

mee, hoor. Niemand wordt verliefd op aap-noot-mies.” Zijn latere

leraar, Hans Heinhuis, was een echte jazzpianist. “Hij speelde met

zijn oren. Eigenlijk waren de componisten van vroeger allemaal

als jazzpianisten, want zij componeerden ook voortdurend. De

klassieke musici interpreteren vooral. Maar geef een jazzpianist

bijvoorbeeld een thema van George Gershwin en hij kan daar een

hele serenade van maken.”

Terug naar het hart

De jazz sprak Michiel vanaf het begin aan en hij werkte samen

met Gino Vannelli, Bill Bruford en Han Bennink. Maar de laatste

jaren nam hij een aantal soloalbums op. Hij legt deze keuze uit:

“Bij muziek gaat het om hoofd, hart en de onderbuik. Bij het

hoofd gaat het om de akkoorden, het hart is de melodie en met

de onderbuik gaat de muziek zingen en dansen. Zo gaat het bij

klassieke muziek vooral om het hoofd en het hart, er is weinig

ruimte voor de onderbuik. En in jazz is er heel veel onderbuik,

maar is er weinig ruimte voor het hart. Ik zoek iets wat alle drie

heeft. Daarom heb ik de laatste tijd veel solo piano gedaan. Als je

muziek speelt zonder tempo, dan kun je nuances aanbrengen in

de melodie. Dan is er ruimte voor het hart.”

© Jeroen van Loon

© Erik van Nieuwland

interv

iew

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

34

van de programmacommissieVoor u ligt het nieuwe seizoensmagazine van de Edesche

Concertzaal. Misschien heeft u er al even in gebladerd, voordat u

aan deze column begon; heeft u al even geroken aan wat komen

gaat. Als programmeringscommissie zijn we best een beetje

trots op de rij klinkende namen die hun weg naar Ede zullen

vinden, voor het eerst of opnieuw. Zo is wereldpianiste Anna

Fedorova onze nieuwe artist in residence en neemt ze een aantal

gelauwerde muziekvrienden mee, onder wie onze voormalige

artist in residence Marlene Hemmer. Op zijn minst bijzonder is

het concert door de Mitteldeutsche Kammerphilharmonie met

pianisten Karin Lechner en Natasha Binder.

Voor de tweede keer is in de Edesche Concertzaal een heus

kamerorkest te horen en zeker niet voor het laatst.

Grote namen als Ronald Brautigam, Daria van den Bercken, Ton

Koopman en Jan Hage zijn te beluisteren in de concertseries

Wereldpianisten en de Edesche Orgelrecitals. Nieuw dit seizoen is

de serie rond het strijkkwartet, hét kamermuziekgenre bij uitstek.

In de Edesche Concertzaal kunt u drie fenomenale strijkkwar-

tetten beluisteren: Het Utrecht String Quartet, het Aviv Quartet

en samen met Anna Fedorova het Mirovia Quartet.

Wat dacht u van de serie Lichte muziek met Sinti-zangeres Lisa

Weiss en Levantasy met onder anderen pianist Rembrandt

Frerichs. Hij neemt hoboïst Yoram Lachish mee, die zijn hobo

even makkelijk omwisselt voor de Turkse zurna, de Indiase

shehnai en de Joodse sjofar. Opnieuw zijn Lavinia Meijer en Carel

Kraayenhof te gast. Ditmaal niet samen, maar elk met een groot

pianist aan hun zijde. Beluister Lavinia samen met jazzpianist

Michiel Borstlap en Carel Kraayenhof met Juan Pablo Dobal.

En dan hebben we het nog niet eens gehad over Frank Groothof

in de kindervoorstelling Ridder Florian, de serie Edesche Gitaarre-

citals of de Edesche Liedrecitals. Buiten kijf staat dat we opnieuw

op zoek zijn gegaan naar de juiste balans tussen de grote namen

van nu en die van morgen, een evenwicht tussen bekend geliefd

repertoire, maar ook de verrassing van nieuw te ontdekken

muziek. Vóór alles geldt dat, welk concert u ook bezoekt in de

Edesche Concertzaal, het altijd toegankelijk en goed is. Zo kunt u

letterlijk ongehoord genieten in de Edesche Concertzaal.

Blader rustig verder in dit magazine, het mag een jaar lang mee!

Wij als programmeringscommissie wensen u een seizoen toe vol

inspiratie, verwondering en verrijking.

Jan-Willem van Ree - artistiek manager Edesche Concertzaal

Roland Aalbers

Ida Gorissen

Johan van Markesteijn

Jan-Willem

van Ree

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

fo

35

ZATERDAGMIDDAG 6 FEBRUARI 2016, 15:00 UUR

Frank Groothof - Ridder FlorianKindermatinee

Frank Groothof, bekend van Sesamstraat, vertelt het spannende

verhaal van Ridder Florian. Florian wil graag ridder zijn, draken

verslaan en prinsessen redden. Daarom gaat hij op avontuur,

helemaal in zijn eentje... Met oude Italiaanse muziek en

spannend schaduwspel op de achtergrond komt het verhaal tot

leven. Een familievoorstelling voor kinderen vanaf 4 jaar.

Naast de kindermatinee van Frank Groothof biedt de Edesche

Concertzaal nog meer concerten, die geschikt zijn voor kinderen.

Niet alleen vanwege de toegankelijke muziek, maar ook om ze

kennis te laten maken met verschillende instrumenten en zelfs

een heel orkest.

Kinderen gratis entree

Alle concerten, behalve de kindermatinee, zijn gratis toegankelijk

voor kinderen en jongeren tot 18 jaar. Op deze manier kunt u met

het hele gezin genieten van de mooiste klassieke muziek tegen

een aantrekkelijke prijs.

VRIJDAG 25 SEPTEMBER, 20:00 UUR

Karin Lechner en Natasha Binder (piano) en de Mittel- deutsche Kammerphilharmonie, o.l.v. Gerard OskampDe mooiste pianoconcerten van Haydn en Mozart

Ontdek de diversiteit van het orkest. Zoveel verschillende instru-menten zijn er op het podium te vinden: strijkinstrumenten zoals violen, altviolen, cello’s en contrabassen, maar ook blaasinstru-menten als hobo’s en hoorns. En dan hebben we het nog niet eens gehad over de vleugel, die een glansrol vervult.

VRIJDAG 13 NOVEMBER, 20:00 UUR

Cecile Huijnen (viool) en Marieke Grotenhuis (accordeon)De volksdansen van Brahms, Dvorák en Piazzolla

Maak een spannende wereldreis met sprookjesachtige muziek! Overal ter wereld wordt muziek gemaakt, maar overal doen ze dat weer anders. Elk land of gebied heeft zijn eigen muziek. Violiste Cecile Huijnen en accordeoniste Marieke Grotenhuis nemen je mee naar verre streken en vreemde oorden. Zo klinkt de viool in de Roemeense Dansen van de Béla Bartók soms als een slangen-bezweerder. In de Hongaarse Dansen van Johannes Brahms hoor je af en toe en zigeunerliedje.

VRIJDAG 27 NOVEMBER 2015, 200 UUR

Peter Van de Velde (orgel) en Nadja Nevolovitsch (viool) Bach, Saint-Saëns en Piazzolla

Luister hoe het orgel als een klein orkestje klinkt wanneer de viool meespeelt. Het orgel van de Edesche Concertzaal beschikt over prachtige registers, die alle ruimte geven aan expressie van de viool. Maar het orgel heeft ook een hele ritmische kant, luister maar eens naar de ‘Danse macabre’ van Saint-Saëns of de flitsende tango’s van Astor Piazzolla.

kinderconcert

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

o o k l e u k v o o r k i n d e r e n

Frank Groothof

Nadja N

evolovitsch

De Johannus Classic is een spannende ontmoeting tussen klassieke pracht en moderne schoonheid. Het is zo’n orgel dat zonder overdaad toch meer dan volwaardig

aandoet, dat uit alle registers de 21e eeuw laat klinken, maar tegelijk trots in zijn traditie staat.

Ervaar deze moderne klassieker zelf. Op onze website vindt u een dealer bij u in de buurt.

ECHT KLASSIEK BLIJFT MODERN

Classic 350

JHN291 Gezinsgids 230x285mm.indd 1 04-02-15 16:02

Betrokken en vindingrijk.

Arbeidsrecht

Huurrecht

Vastgoedrecht

Contractenrecht

Amsterdamseweg 11

6711 BE EDE

T 0318 200 231

rede-legal.nl

W W W. L A N D G O E D VA N S C H O T H O R S T. N L

MEER INFORMATIEEN VERKOOP:

ONTWIKKELING:www.debunte.nlP R O J E C T E NT. 0342-474000 T. 0318-619116

‘Exclusief Monumentaal Wonen’, in een bosrijke omgeving, dicht bij vele voorzieningen. Wilt u het Landgoed bezoeken en een kijkje nemen in het reeds gerestaureerde en compleet ingerichte modelappartement? Neem dan contact op met één van onze projectmakelaars.

BOUW GESTART! O P L E V E R I N GZ O M E R 2 0 1 5

NOG SLECHTS DRIE LUXE EN COMPLEET AFGEWERKTE APPARTEMENTEN

APPARTEMENT NR. 1 € 650.000,- V.O.N.

WONING NR. 8 € 750.000,- V.O.N.

APPARTEMENT NR. 13 € 265.000,- V.O.N.

HET LANDGOEDBEZOEKEN?

NEEM CONTACT OP MET

ONZE PROJECTMAKELAARS!ONZE PROJECTMAKELAARS!

37

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

edesche liedrecitals De Edesche Liedrecitals zijn het neusje van de zalm op het gebied

van de klassieke liedkunst. Bas-bariton Robert Holl zocht de

mooiste liederen op teksten van Heinrich Heine uit. Sopraan

Deirdre Angenent bezingt alle facetten van de liefde en mezzo-

sopraan Karin Strobos is in een wel heel bijzondere setting te

horen. Samen met fluitiste Felicia van den End en pianiste Daria

van den Bercken brengt zij een prachtige bloemlezing van Franse,

Italiaanse en Spaanse liederen, afgewisseld met andere mediter-

raanse kamermuziek.

Om deze drie kernrecitals biedt de Edesche Concertzaal nog

twee andere vocaal-klassieke concerten. Camerata Trajectina

zijn specialisten op het gebied van oude Nederlandse (volks)

liedkunst. Dit ensemble biedt een spectaculair kijkje in de

populaire muziek van de Nederlanden rond het jaar 1600. Niet

minder sensationeel is het collectief van Opera per Tutti. Zij

bieden u een prachtige avond uit langs de absolute hoogte-

punten van het operarepertoire. Van oude muziek, via het Lied

naar onvervalste opera. De serie Edesche Liedrecitals biedt u het

beste van wat de Edesche Concertzaal op vocaal-klassiek gebied

in huis heeft.


Robert Holl zingt Heine: Schubert, Schumann, Brahms

16 JANUARI 2016, 20:00 UUR

Deirdre Angenent (sopraan), Peter Nilsson (piano) De avond valt, de dichters ontwaken…

16 APRIL 2016, 20:00 UUR

Karin Strobos (mezzosopraan), Felicia van den End (fluit) en Daria van den Bercken

10 OKTOBER 2015, 20:00 UUR

Camerata Trajectina Dowland in Holland

30 OKTOBER 2015, 20:00 UUR

Opera per Tutti Opera voor iedereen!

“ Super fijn gespeeld en bedankt voor de gastvrijheid! Wij vonden het een mooie ervaring in deze prachtige zaal! „ Florien Hilgenkamp & Celia García-García, zaterdag 20 december 2014

Marjon Strijk (l), G

abriëlle Nijhuis (r)

38

vier het levenOnder het motto ‘samen uit, samen genieten’ organiseert Vier

het Leven theater- en concertbezoek met begeleiding voor

ouderen die dit niet meer zelfstandig kunnen of willen onder-

nemen of niet graag alleen op stap gaan. Deelnemende ouderen

kunnen samen met vrijwilligers van Vier het Leven naar diverse

voorstellingen in theaters in de buurt. Tijdens een avond uit

ontstaan nieuwe ontmoetingen tussen ouderen onderling

en tussen ouderen en vrijwilligers. Een bijzondere belevenis

die het voor ouderen mogelijk maakt om mee te blijven doen.

Ouderen kunnen zich kosteloos en vrijblijvend aanmelden en

krijgen dan per post het programma thuis gestuurd.

Cultureel seizoen voor ouderen van start.

Het nieuwe theaterseizoen gaat in september weer van start en

veel mensen zullen hun weg weer vinden naar de theaters en

concertzalen. Echter is niet elke theaterliefhebber in staat om

zelfstandig naar een voorstelling te gaan. Een groeiend aantal

ouderen willen of durven ’s avonds de deur niet meer uit en

zien mooie voorstellingen en de gezelligheid van een feestelijk

avondje uit aan zich voorbij gaan. Stichting Vier het Leven heeft

tot doel een oplossing te bieden voor ouderen die zich hierin

herkennen.

In het kort gaat het als volgt te werk: de gast wordt thuis

opgehaald door een vrijwilliger van Vier het Leven en gebracht

naar het theater, waar de koffie al klaar staat. Samen met

andere gasten en vrijwilligers wordt er genoten van een avond

of middag toneel, dans, film of muziek en na afloop wordt

men weer thuis gebracht. Elke drie maanden valt het nieuwe

programma op de deurmat en kan een keus gemaakt worden uit

een gevarieerd aanbod aan voorstellingen.

“Ons motto ‘samen uit, samen genieten’ zie je bij elk uitje weer

bewaarheid worden“, zegt Vier het Leven coordinator Marjon

van Baars. “Het is zo inspirerend om dit werk te doen omdat door

zowel bezoeker als vrijwilliger bij elk uitje heel erg wordt genoten

van elkaars gezelschap en van de voorstellingen.”

“Maar zonder samenwerkingspartners zouden we de uitjes op dit

niveau nooit voor elkaar krijgen,” benadrukt Marjon. “We zijn heel

blij dat steeds meer theaters en concertzalen het concept van

Vier het Leven omarmen. Samen met onze vrijwilligers maken

de medewerkers van theaters/concert-

zalen zoals de Edesche Concertzaal er

een onvergetelijke avond of middag van

voor heel veel mensen die anders veelal

de weg naar schouwburg en theater

achterwege zouden laten.

Meer info op www.4hetleven.nl of bel met 035-5245156.

39

s o k k e n e n b o e k e n b o n n e n z i j n v e r l e d e n t i j d . va n a f n u g e e f t u e e n wa a r d e b o n v o o r d e e d e s c h e c o n c e r t z a a l c a d e a u ! e e n c o n c e r t i n d e e d e s c h e c o n c e r t z a a l i s e e n p r a c h t i g e b e l e v e n i s , e e n i d e a a l g e s c h e n k o m a a n e e n g e l i e f d e , k e n n i s o f z a k e l i j k e r e l a t i e t e g e v e n .

Bestel uw cadeaupas eenvoudig via www.edescheconcertzaal.nl, bij de Edesche Concertzaal of bij één van de verkooppunten.

Bij online bestellen krijgt u het pasje thuisgestuurd. Indien u bestelt aan de kassa van een voorverkooppunt krijgt u de pas

direct mee. Makkelijk geregeld! De cadeaupas kan gescand worden bij de kassa, of de pascode kan ingegeven worden op

TicketJames.com voor alle concerten van de Edesche Concertzaal.

Op deze manier wordt een concert een prachtig cadeau. Samen gezellig een avond of middag weg en in een intieme setting

van prachtige muziek genieten. Weet u al iemand die u gaat verrassen met een bijzonder concert? De Edesche Concertzaal

biedt een gevarieerd aanbod van de hoogste kwaliteit.

cadeaupas

Laura Fraticelli & Johannes M

öller

info

e

de

sc

he

co

nc

er

tza

al m

ag

az

ine

40

wereld muziek Muziek uit vier windstreken komt samen in de Edesche Concertzaal. Net zo divers als

de muziek zijn de instrumenten waarop wordt gespeeld. Duo Cecile Huijnen (viool)

en Marieke Grotenhuis (accordeon) gaan terug naar de Balkan-roots van Brahms en

Bartók. Sinti-zangeres Lisa Weiss zingt samen met onder andere het Paulus Schäfer Trio

de mooiste zigeunerliederen.

Als u Carel Kraayenhof niet van Maxima’s traan kent, dan wel van het fenomenale

openingsconcert in de Edesche Concertzaal afgelopen seizoen met Lavinia Meijer. Nu

slaat hij de handen ineen met tangopianist Juan Pablo Dobal. Samen spelen ze vurige

muziek uit Zuid-Amerika, die veel meer omvat dan tango alleen. Levantasy op zijn

beurt slaat bruggen tussen Westerse muziektradities, zoals klassiek en jazz, en die van

het Midden-Oosten. Naast pianist Rembrandt Ferichs is een belangrijke rol weggelegd

voor hoboïst Yoram Lachish, die zijn hobo even makkelijk omwisselt voor een Turkse

zurna of een Joodse sjofar.

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

se

rie

Levantasy

41

wereld muziek

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e


Cecile Huijnen (viool) en Marieke Grotenhuis (accordeon) De volksdansen van Brahms, Dvorák en Piazzolla


Ontroerende zigeunerliederen van Sinti-zangeres Lisa Weiss

18 MAART 2016, 20:00 UUR

Levantasy Oosterse muziektradities ontmoeten de vrijheid van de Westerse jazz

23 APRIL 2016, 20:00 UUR

Carel Kraayenhof (bandoneon) en Juan Pablo Dobal (piano)Hotel Victoria

Cecile Huijnen

Carel Kraayenhof, ©

Rob Becker

42

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

terv

iew

Carel Kraayenhof voelt zich soms net een zeeman, zwervend

over de wereld, reizend van hotel naar hotel. “Onderweg

verlang ik naar huis en thuis verlang ik alweer naar de

volgende reis. Al die ervaringen verrijken mijn eigen leven en je

hoort het ook terug in de muziek die ik schrijf.”


Het zwervende bestaan van artiesten bracht inspiratie voor een

nieuwe cd: ‘Hotel Victoria’. Kraayenhof: “Er zitten mooie kanten

aan dat reizen, maar mensen realiseren zich vaak niet dat het

leven van een muzikant vaak voor tachtig procent bestaat uit

reizen en repeteren. We trekken van stad naar stad, ik vind ons

vaak een soort zeelieden. Het echte concert is vaak maar een

klein deel, precies dat deel dat voor het publiek een avondje uit

is. Daarna of daarvoor nog een hapje of drankje… het is maar

goed dat ze dat niet beseffen. Voor muzikanten is het een rare

combinatie van passie, werk en hobby, dat artiestenleven.” Het

hotel is in die tijd vaak hun tweede thuis. Op de nieuwe cd brengt

Kraayenhof ook een ode aan zijn moeder. “Zij is tegenwoordig

vaak een soort bed & breakfast voor me. Als ik in het zuiden moet

optreden, logeer ik bij haar en zij gaat dan vaak gezellig mee naar

het optreden.”

Liefde op het eerste gehoor

Van het ‘zeemansbestaan’ had Carel als achtjarig jongetje geen

flauw vermoeden. Op die leeftijd ontdekte hij net de muziek.

“Op mijn achtste begon ik met pianolessen, ik speelde veel

klassieke muziek. Toen ik achttien was en filosofie ging studeren

in Amsterdam, liet mijn broer mij kennismaken met Schotse en

Ierse muziek. Dat vond ik mooi! Ik ging folk spelen en mijn broer

spoorde me aan om een trekharmonica aan te schaffen. Bij een

vriend hoorde ik niet veel later een bandoneon op de elpee-

speler. Dat was liefde op het eerste gehoor. Ik kocht zelf ook een

bandonika en leerde het mezelf aan.”

Drama

Maar daar bleef het niet bij. Toen Carel op een dag in het

Vondelpark aan het spelen was, kwam er een Argentijn bij

hem zitten. Kraayenhof vertelt: “Hij vond het zo leuk dat ik

dat instrument bespeelde, dat hij ervoor zorgde dat ik een

bandoneon uit Buenos Aires kreeg. Ik heb me het spelen op de

bandoneon grotendeels zelf aangeleerd, door achter de piano te

zitten en toetsen aan te slaan, en te kijken waar die tonen op de

bandoneon zaten. Het is een enorm rijk instrument. Je kunt er

akkoorden en melodieën mee spelen, ik ken zelfs mensen die er

Bach op spelen, maar dat is hondsmoeilijk. Bandoneon spelen

a l s e e n m u s i c e r e n d e z w e r v e r d e w e r e l d o v e r

© Rob Becker

43

interv

iew

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

is te gek, maar ook een drama om te studeren. Vijftien jaar lang

speelde ik bijna alleen tango, daarna begon ik ook andere muziek

te spelen en zelf meer te gaan componeren.” Toen Kraayenhof

Piazzolla in Nederland ontmoette, zorgde dat voor een bijzondere

ontwikkeling: “Hij nodigde me uit om naar New York te komen

en mee te werken aan een Broadway-productie van Tango Apasi-

onado. Dat was fantastisch!”

Kunnen de Nederlanders hier die warmbloedige muziek wel aan?

“Jazeker, ze vinden het fantastisch. De bandoneon heeft veel

klankkleuren, van heftig naar weemoedig, vrolijk en verleidelijk.

De muziek is ook divers: van ‘zwarte’ slavenmuziek tot mijn ‘Loco

lindo’ (Mooie gek), dat ik heb gebaseerd op een kunstwerk in het

museum. Ik laat het publiek altijd meeklappen, dat is goed te

doen bij deze muziek. En dat doen ze vaak vol overgave.”

Nelson Mandela

Carel Kraayenhof onderscheidt zich door zijn eigen geschiedenis.

Hij licht toe: “Ik heb klassiek gespeeld, Engelse en Schotse folk,

maar ook pop - ik heb o.a. samengewerkt met Sting - en ik heb

een project gedaan rond Bernstein en Piazzolla. Al die muziekin-

vloeden bij elkaar tekenen mijn werk. Ik zou ook niet willen

kiezen. Die muziek staat wat mij betreft allemaal naast elkaar. Er

zit veel Argentijns-getinte muziek tussen, maar ook uit Cuba of

Rusland. De bandoneon mengt zich zo gemakkelijk met andere

instrumenten. Ik heb ook een stuk ter ere van Nelson Mandela

geschreven en dan vind ik het geweldig om dat zo Afrikaans

mogelijk te laten klinken. En ook Chinees: wat geeft Chinese

muziek zijn identiteit en hoe kom ik daar het dichtste bij?”

Bakker in Buenos Aires

Die brede blik brengt Kraayenhof op bijzondere plekken. Zoals in

de huiskamer van een oude vrouw. “Laatst ontmoette ik een oude

mevrouw van bijna negentig jaar. Ze was bevriend geweest met

Anne Frank, zij en haar moeder hadden het concentratiekamp

overleefd. Zo’n bijzondere vrouw! Later sprak ik de harpiste

Lavinia Meijer, met wie ik samen optredens verzorg, en ik zei:

die mevrouw kan niet meer naar concerten komen, kunnen we

niet een keer bij haar repeteren? Dat hebben we toen gedaan.

Daarna heb ik ook nog een stuk voor haar geschreven. Overal zit

muziek in: de bakker in Buenos Aires die een gitaar tevoorschijn

haalt om zijn eigen geschreven tango van drie akkoorden te laten

horen, de man in de bibliotheek die Nietschze citeert. Er is zoveel

te schrijven, dat houdt niet meer op.”

© Rob Becker

45

serie

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

Een ode aan de gitaar, dat is wat elk Edesch Gitaarrecital beoogt.

Een serie van twee concerten, die de diversiteit van de gitaar in

het zonnetje zet. Enno Voorhorst behoort als solist en gitaar-

docent tot de belangrijkste Nederlandse gitaristen. Hij combi-

neert gepassioneerde Spaanse gitaarcomposities met de verstilde

muziek van Arvo Pärt. De Zweed Johannes Möller is niet alleen

opkomend gitarist, maar maakt ook naam met zijn composities.

In de Edesche Concertzaal combineert hij beide talenten en speelt

voornamelijk eigen werk. Van Spanje tot Zweden, in de rustge-

vende sfeer van de Edesche Concertzaal beleef je de liefde voor de

gitaar van dichtbij.


Enno Voorhorst In Spaanse sferen

8 APRIL 2016, 20:00 UUR

Johannes Möller speelt Johannes Möller

edeschegitaarrecitals

“ Het was fantastisch om hier te spelen. Heel erg bedankt voor de gastvrijheid! „ Santiago Lascurain, zaterdag 21 februari 2015

© W

ildundleise.de

Johannes Möller

46

sep

complete concertagendachronologische volgordeV R I J DA G 4 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals, serie Kamermuziek

David Jansen (orgel, klavecimbel), Jan Jansen (orgel, piano),

Maarten Jansen (cello)

• A.Vivaldi,Sonateing,RV42

• J.S.Bach,ConcertinC,BWV1061a

• C.Debussy,Cellosonate

Ontmoet voormalig Dom-organist Jan Jansen. De organist deelt

het podium met zijn twee zoons David en Maarten, de broers

van violiste Janine Jansen. Ze spelen op orgel, klavecimbel, piano

en cello een prachtige doorsnede van het klassieke repertoire

van Bach tot Debussy. Geniet van deze muzikale familie, die

haar sporen in het Nederlandse muziekleven ruimschoots heeft

verdiend.

http://tickets.edescheconcertzaal.nl/t340

Z AT E R DA G 5 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Anna Fedorova

Anna Fedorova (piano), Marlene Hemmer (viool), Benedict

Kloeckner (cello)

• S.Rachmaninov,Trioélégiaquenr.1

• A.Arenski,Pianotrioind,op.32

• P.I.Tsjaikovski,Pianotrioina,op.50

Meeslepende pianotrio's van Rachmaninov, Tsjaikovski

en Arenski openen het kersverse seizoen van de Edesche

Concertzaal. Het programma is in handen van een gouden

combinatie: de nieuwe artist in residence Anna Fedorova, violiste

Marlene Hemmer en cellist Benedict Kloeckner. Dit dreamteam

bezorgt u een onvergetelijk concert!


V R I J DA G 1 1 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Gitaarrecitals

Enno Voorhorst

• I.Albeniz,Astorias

• F.M.Torreba,SuiteCastellana

• A.Pärt,SpiegelimSpiegel

Wie aan de gitaar denkt, denkt aan Spanje. Enno Voorhorst is een

specialist in het klassieke Spaanse gitaarrepertoire en neemt u

in de Edesche Concertzaal mee naar het klassieke Spanje. Beleef

Spaanse folklore in Torroba’s ‘Suite Castellana’ of strijk neer in de

streek Asturias, onvergetelijk verklankt door Isaac Albeniz.


Z AT E R DA G 1 2 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten

Klára Würtz

• L.Janácek,Opeenoverwoekerdpad

• B.Bartók,Sonate

• Z.Kodály,DansenuitMarosszék

Vincent van Gogh had een zwak voor boeren, arbeiders en

verschoppelingen van de samenleving. Veel van deze figuren

bevolken zijn schilderijen. In dit concert belicht de Hongaarse

pianist Klára Würtz het menselijke hart van Van Gogh. Ze speelt

onder meer muziek van haar landgenoten Béla Bartók en Zoltán

Kodály, die eveneens geïnspireerd is op het boerenleven, puur en

ongepolijst.


V R I J DA G 1 8 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Lichte muziek

Lavinia Meijer (harp), Michiel Borstlap (piano)

Lavinia Meijer geeft alles wat ze in zich heeft als het om de harp

gaat. Geen gelegenheid laat ze onbenut om haar instrument op

de meest verrassende manieren te laten horen. Ditmaal neemt ze

pianist Michiel Borstlap mee, een van de huidige grootheden uit

de Nederlandse jazz. Op de grens tussen klassiek en improvisatie

slaan ze een brug tussen hun eigen muzikale werelden.


V R I J DA G 2 5 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U R

Karin Lechner (piano), Natasha Binder (piano), Mitteldeutsche

Kammerphilharmonie, o.l.v. Gerard Oskamp (dirigent)

• W.A.Mozart,Pianoconcertnr.12,KV414

• J.Haydn,PianoconcertinD,

• W.A.Mozart,Symfonienr.29

Beleef het kamerorkest in de Edesche Concertzaal. Pianisten

Karin Lechner en Natasha Binder spelen samen met de Mittel-

deutsche Kammerphilharmonie de mooiste pianoconcerten van

Mozart en Haydn. Bovendien klinkt een van de best bewaarde

geheimen van de achttiende eeuw: muziek van de, evenals

Mozart jonggestorven, Carl Christian Agthe.


ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

a

gen

da

Uniek: de mooiste pianoconcerten

van Mozart en Haydn

47

okt

Z AT E R DA G 2 6 S E PT E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek

Doris Hochscheid (cello), Frans van Ruth (piano)

• R.Escher,Cellosonate‘SonataConcertante’

• C.Saint-Saëns,Cellosonatenr.1,op.32

• J.S.Bach,Gambasonate

Celliste Doris Hochscheid en pianist Frans van Ruth zijn de

ultieme ambassadeurs van het Nederlandse cellorepertoire.

In de Edesche Concertzaal combineren ze meesterwerken van

Bach en Saint-Saëns met onbekende parels uit de Nederlandse

celloliteratuur, zoals de Cellosonate van Rudolf Escher. Escher

componeerde het als protest tegen de onmenselijkheid van het

nazi-regime in de donkere dagen van de Tweede Wereldoorlog.


V R I J DA G 2 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals

Peter Eilander

• J.S.Bach,PreludiumenFugainG,BWV550

• A.Guilmant,Piècesdansdifférentsstyles,op.45(sel.)

• C.Franck,Final,op.21

Luister naar Francks revolutionaire muziek en ontdek hoe hij

en Bach de werken van hun leerlingen beïnvloedden. Organist

Peter Eilander brengt een warm eerbetoon aan César Franck,

het boegbeeld voor generaties jonge componisten, die 125 jaar

geleden overleed. Ook Johann Sebastian Bach leidde componisten

op, waaronder twee van zijn belangrijkste leerlingen: Johann

Peter Kellner en Johann Ludwig Krebs. Allen komen dit orgelre-

cital aan bod.


Z AT E R DA G 3 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten

Martyn van den Hoek

• L.vanBeethoven,Sonateop.57‘Appassionata’

• G.Mahler,LiedereinesfahrendenGesellen(arr.)

• F.Liszt,Liebestraumnr.3

Als er een periode in de muziekgeschiedenis is waarin compo-

nisten met hun muziek een verhaal vertellen, dan is het wel in

de Romantiek. Zo mijmert Liszt over de liefde en geeft Beethoven

lucht aan zijn hartstochtelijke gevoelens. Aan de Bösendorfer

Imperial vertelt Martyn van den Hoek met zijn spel het verhaal

achter de noten.


D I N S DA G 6 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Strijkkwartet

Aviv Quartet

• J.Haydn,StrijkkwartetinD,op.64,nr.5‘Deleeuwerik’

• D.Sjostakovitsj,Strijkkwartetnr.4,op.83

• F.Schubert,Strijkkwartetind,op.D810‘DerTodunddasMädchen’

Beluister misschien wel het beroemdste strijkkwartet uit de

muziekgeschiedenis: Schuberts 'Der Tod und das Mädchen'.

Het Aviv Quartet staat garant voor een onvergetelijke

uit-voering. Dit sublieme ensemble is wereldvermaard en

staat op alle grote internationale kamermuziekpodia, zoals

de Londense Wigmore Hall en het befaamde Bozar in Brussel.

Nu zijn ze in Ede te beluisteren.


V R I J DA G 9 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek

Kurios Klarinetkwartet

• G.B.Pergolesi,TriosonateinBes,nr.2(arr.)

• J.Andriessen,Klarinetkwartet

• G.Gershwin,Jazzpreludes(arr.)

Pergolesi’s barokke Triosonate, moderne klanken van Jurriaan

Andriessens befaamde Klarinetkwartet en Piazzolla’s tango. De

klank van de klarinet is even divers als het programma van dit

concert! Luister naar het Kurios Klarinetkwartet en ontdek het

veelzijdige geluid van dit blaasinstrument.


Z AT E R DA G 1 0 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Oude muziek, serie Edesche Liedrecitals

Camerata Trajectina

Popzanger Sting is niet de enige die zich met de liederen van John

Dowland bezig heeft gehouden. Rond 1600 waren zijn liederen

ook in de Nederlanden ongekend populair. Zozeer zelfs dat Neder-

landse dichters met zijn melodieën aan de haal gingen. Camerata

Trajectina laat horen hoe dat klonk. Waan u in de Gouden Eeuw

en luister naar de popliedjes van toen.


ag

end

a

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

“ Ik hou echt van deze piano! Heel hartelijk bedankt voor alle goede zorgen en warme woorden. Tot de volgende keer! „ Marina Baranova, zaterdag 14 februari 2015

48

nov

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

a

gen

da

V R I J DA G 3 0 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Liedrecitals

Opera per Tutti

Opera moeilijk en elitair? Welnee! ‘Opera per Tutti’ laat u ervaren

dat opera vooral leuk is, iets om van te genieten. Het unieke

project 'Opera per Tutti!’ maakt opera toegankelijk. Sopraan

Mylou Mazali is uw gastvrouw en betrekt u letterlijk bij het

verhaal. Ze neemt u samen met haar bevlogen collega’s mee langs

hoogtepunten en juwelen uit het brede operarepertoire.


Z AT E R DA G 3 1 O K TO B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten

Ronald Brautigam

• C.Nielsen,Suite,op.45

• R.Schumann,Fantasiestücke,op.12

• W.Stenhammer,Midzomernachten,op.33

Laat de herfst voor wat het is en zomer nog even na! In de

Edesche Concertzaal laat Ronald Brautigam de Bösendorfer

Imperial zwelgen in muziek van Schumann, Brahms en Sibelius

over oude volksverhalen en eeuwige zomernachten. Muziek die

bij Brautigam in uitstekende handen is. Al meer dan dertig jaar

behoort hij tot de meest toonaangevende en veelzijdige Neder-

landse pianisten.


D O N D E R DA G 5 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Lichte muziek

Brigitte Kaandorp, Bernd van den Bos (piano)

Brigitte Kaandorp is al jarenlang de grande dame van het

Nederlandse cabaret. In de Nederlandse theaters ontroert ze met

gevoelige liedjes die ze afwisselt met hilarische sketches. In de

Edesche Concertzaal zingt ze een bloemlezing van haar mooiste

liedjes en speciaal voor deze gelegenheid neemt ze Bernd van

den Bos mee. Eerder was hij al te beluisteren in het duoconcert

met Louis van Dijk.


V R I J DA G 6 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals

Jan Hage

• R.Hol,Preludiumenfugainc

• S.Karg-Elert,TroisImpressions,op.72

• M.Reger,Stukkenvoororgel,op.129

'De Zwaan' van Camille Saint-Saëns, maar ook de muziek van Max

Reger en Karg-Elert komen uitstekend tot hun recht op het uit

dezelfde tijd stammende Ypma-orgel van de Edesche Concertzaal.

Dom-organist Jan Hage speelt orgelwerken uit de Late Romantiek,

waarbij Duitse, Franse en Nederlandse invloeden samenkomen.


Z AT E R DA G 7 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Kleine bezetting

Trio Rodin

• L.vanBeethoven,Pianotrioinc,op.1,nr.3

• F.Bridge,Miniatures

• J.Brahms,Pianotrioincnr.3,op.101

Moderne fratsen staan in dit concert lijnrecht tegenover

klassieke zaken. Het veelbelovende pianotrio Trio Rodin zoekt

het spanningsveld op tussen oud en nieuw. Daarbij duelleren

de twee spreekwoordelijke ‘founding fathers’ van de klassieke

muziek, Beethoven en Brahms, met de lichtere klanken, zangerige

melodieën en opzwepende ritmes van componisten Frank Bridge

en Kenji Bunch.


V R I J DA G 1 3 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Wereldmuziek

Cecile Huijnen (viool), Marieke Grotenhuis (accordeon)

• A.Dvorák,SlavischeDansnr.1

• A.Piazzolla,Histoiredutango

• J.Brahms,Hongaarsedansen(sel.)

Ga in Brahms’ Hongaarse Dansen mee naar de puzsta, waan je in

een authentiek Tsjechisch dorpje met Dvoráks Slavische Dansen

en ervaar de passie van Piazzolla’s Argentijnse tango. Met violiste

Cecile Huijnen en accordeoniste Marieke Grotenhuis nemen

vurige volksdansen en fonkelende folklore bezit van de Edesche

Concertzaal!


Z AT E R DA G 1 4 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten

Cristina Ortiz

• M.Ravel,Sonatine

• Y.Bowen,Preludesop.102(sel.)

• F.Chopin,Sonatenr.3inb,op.58

Duizelingwekkende virtuositeit en opzwepende ritmes. Chopins

wereldberoemde Derde Sonate, York Bowens Preludes op. 102 en

Ravels Sonatine zijn spannende keuzes, maar welbesteed aan

wereldpianiste Cristina Ortiz. 's Werelds beste orkesten, zoals de

Wiener en de Berliner Philharmoniker en het Koninklijk Concert-

gebouworkest verdringen zich om met haar samen te spelen.

Laat u in de Edesche Concertzaal ontroeren door een indruk-

wekkend solorecital.


49

jan

dec ag

end

a

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

V R I J DA G 2 0 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Liedrecitals

Robert Holl (bas-bariton), Roger Braun (piano)

• F.Schubert,Schwanengesang(sel.)

• R.Schumann,Dichterliebe,op.48

• J.Brahms,Heine-Liederen

Bariton Robert Holl is de ongekroonde koning van het lied. In de

Edesche Concertzaal zingt hij liederen van Schubert, Schumann

en Brahms. Zij componeerden de mooiste liefdesliederen op

poëzie van de grote Duitse dichter Heinrich Heine. Het beste uit

de literatuur en klassieke muziek in één concert!


Z AT E R DA G 2 1 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Lichte muziek, serie Wereldmuziek

Lisa Weiss

Reis mee met Lisa Weiss. Geboren in een echte Sinti-familie kent

ze het zigeunerleven als geen ander. In haar prachtige songs

zingt ze niet alleen over het zwervende zigeunerbestaan, maar

ook over haar eigen levensreis; een tocht van vallen en opstaan,

van ontbering en trots. Samen met haar band bezorgt Lisa Weiss

u een ontroerend avondje uit.


V R I J DA G 2 7 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals, serie Wereldmuziek

Peter Van de Velde (orgel), Nadja Nevolovitsch (viool)

Als je aan de tango denkt, denk je eerder aan viool dan aan

orgel. Dat Piazzolla's tango's erg goed klinken op orgel én viool,

dat bewijzen de Vlaamse organist Peter Van de Velden en de

Russische violiste Nadja Nevolovitsch. Samen vormen ze al jaren

een duo en gooiden in de pers hoge ogen met hun Bach-album

(2013). In april 2015 verscheen hun tweede album met tango's

van Piazzolla, waaruit ze in de Edesche Concertzaal een selectie

spelen.


Z AT E R DA G 2 8 N OV E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Kleine bezetting

Marlene Hemmer (viool), Jochem Geene (piano)

• C.Franck,VioolsonateinA

• F.Liszt,RezitativundRomanzeausderOperTannhäuservonWagner

• H.Wieniawski,FantasienaarGounods‘Faust’,op.20

Stel je voor dat Van Gogh Spotify had gehad, waar luisterde hij

dan zelf naar? In zijn brieven schrijft hij regelmatig over muziek

en blijkt hij een vurig bewonderaar van de muziek van Beethoven

en Richard Wagner. Violiste Marlene Hemmer en pianist Jochem

Geene laten horen door welke muziek Vincent werd geraakt en

scrollen zogezegd door de playlist van Van Gogh.


V R I J DA G 1 8 D E C E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals, serie Oude muziek

Ton Koopman (orgel, klavecimbel), Tini Mathot (klavecimbel)

• J.S.Bach,Koraalbewerking,BWV659'Nunkomm,derHeidenHeiland’

• D.Buxtehude,Koraalbewerking,BuxWV223'WieschönleuchtetderMorgenstern'

• L.-C.Daquin,NoëlinG

Vier Advent en Kerst in de Edesche Concertzaal. Ton Koopman en

Tini Mathot spelen een sfeervol recital rond kerstklassiekers uit

de Duitse en Franse oude muziek. De rode draad in het concert is

muziek van de familie Bach. Zo klinken onder meer de beroemde

koraalbewerking ‘Nun komm, der Heiden Heiland’ van vader Bach

en het Concert voor twee klavecimbels van zoon Wilhelm Friedemann.


WO E N S DA G 2 3 D E C E M B E R 2 0 1 5, 2 0 : 0 0 U U Rserie Lichte muziek

Jan Vayne

Het traditionele kerstconcert met Jan Vayne in de Edesche

Concertzaal! Een heerlijk uitje voor in de kerstvakantie, met de

hele familie. Beluister het wondermooie spel van Jan, vraag een

nummer aan naar keuze op de bijzondere concertvleugel of het

schitterende orgel en geniet van een ontspannen, intieme avond

uit vlak voor Kerst.


Z AT E R DA G 1 6 JA N UA R I 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Liedrecitals

Deirdre Angenent (sopraan), Peter Nilsson (piano)

• A.Dvorák,Liefdesliederen,op.83

• A.Berg,7früheLieder

• A.Copland,OldAmericanSongs

De avond valt, de dichters ontwaken... Ster-sopraan Deirdre

Angenent zingt liefdesliederen van grote componisten. Dvorák,

Richard Strauss, maar ook Barber en Copland uitten hun roman-

tische gevoelens in muziek. Samen met pianist Peter Nilsson verza-

melde Deirdre de mooiste liederen over de liefde en de nacht.


Z AT E R DA G 3 0 JA N UA R I 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Strijkkwartet

Utrecht String Quartet

• A.Glazoenov,5Noveletten,op.15

• F.Kreisler,Strijkkwartetina

• L.vanBeethoven,Strijkkwartetine,op.59,nr.2‘Razumovski’

Het strijkkwartet is de symfonie van de kamermuziek. Maar

meer nog dan in de symfonie uitten componisten hun persoon-

lijkste gevoelens in het strijkkwartet. Het Utrecht String Quartet

weet daar wel raad mee en speelt drie topwerken van Beethoven,

Glazoenov en Kreisler uit het enorme strijkkwartetrepertoire.


50

mar

febV R I J DA G 5 F E B R UA R I 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals

Gerben Mourik

• L.Vierne,Messabasse(sel.)

• S.Karg-Elert,Choralimprovisationen,op.65(sel.)

• G.Mourik,Improvisatie

Gerben Mourik is zowel gevierd musicus als improvisator. In de

Edesche Concertzaal speelt hij werk van zijn favoriete compo-

nisten Sigfrid Karg-Elert en Louis Vierne. Uiteraard botviert hij

ook zijn improvisatietalent op het fraaie Ypma-orgel. Om zijn

inspiratie extra te stimuleren improviseert hij graag op verzoek-

nummers uit het publiek.


Z AT E R DA G 6 F E B R UA R I 2 0 1 6 , 1 5 : 0 0 U U R

Frank Groothof

• RidderFlorian

Frank Groothof, bekend van Sesamstraat, vertelt het spannende

verhaal van Ridder Florian. Florian wil graag ridder zijn, draken

verslaan en prinsessen redden. Daarom gaat hij op avontuur,

helemaal in zijn eentje... Met oude Italiaanse muziek en

spannend schaduwspel op de achtergrond komt het verhaal tot

leven. Een familievoorstelling voor kinderen vanaf 4 jaar.


Z AT E R DA G 1 3 F E B R UA R I 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten, serie Anna Fedorova

Anna Fedorova

• L.vanBeethoven-SonateinE,op.109

• M.Ravel,GasparddelaNuit

• F.Liszt,Sonateinb

Dwergen, waternimfen en Faust komen tot leven evenals de

duistere kant van Beethoven, Liszt en Ravel. Artist in residence

Anna Fedorova laat op indrukwekkende wijze horen hoe

Beethoven en Liszt het juk van de klassieke sonate van zich

afwierpen en zich door hun fantasie lieten leiden; terwijl Ravel in

de beroemde cyclus 'Gaspard de la Nuit' een karikatuur schildert

van de Romantiek.


V R I J DA G 4 M A A RT 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals

Joost Langeveld

• ThePhantomoftheOpera

Orgel en film. Beleef in de Edesche Concertzaal de filmklassieker

The Phantom of the Opera zoals u het nog niet eerder zag. Deze

beroemde film van regisseur Ruper Julian vergezelt organist Joost

Langeveld van live improvisaties op het kleurrijke Ypma-orgel

van de Edesche Concertzaal.


Z AT E R DA G 5 M A A RT 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten

Daria van den Bercken

• W.A.Mozart,SonateinF,KV332

• A.Skrjabin,Preludesop.11(sel.)

• C.Debussy,Preludes(sel.)

De manier waarop pianiste Daria Van den Bercken mensen wil

bereiken is uitdagend: soms hangend met vleugel en al aan een

hijskraan, of juist al pianospelend door de stad worden gereden.

Ontroeren doet ze met haar spel en dan nog het liefst op onver-

wachte momenten. Met muziek van Scarlatti, Mozart, Chopin,

Skrjabin en Debussy heeft ze sterke troeven in handen. Laat u

verrassen en meevoeren door Daria’s spel in deze muziek vol

elegantie en speelsheid.


Z AT E R DA G 1 2 M A A RT 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Kamermuziek, serie Kleine bezettingen

Cecile Huijnen (viool), Hans Eijsackers (piano)

• J.Brahms,Vioolsonatenr.2,op.100

• J.Brahms,6Klavierstücke,op.118

• J.Brahms,Vioolsonatenr.1,op.78‘Regensonate’

“Houdt u van Brahms?”, zo luidt de titel van een beroemde

bestseller. Het zou ook de titel van dit concert kunnen zijn, want

een mooiere kennismaking met Brahms’ muziek dan met zijn

schitterende vioolsonates is nauwelijks denkbaar. Violiste Cecile

Huijnen en pianist Hans Eijsackers maken u hiervan graag

deelgenoot met hun interpretatie van deze meesterwerken.


V R I J DA G 1 8 M A A RT 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Lichte muziek, serie Wereldmuziek

Levantasy (met o.a. Rembrandt Frerichs en Yoram Lachish)

De vier heren van Levantasy leggen subtiele verbanden tussen

de rijke muzikale tradities van jazz en westerse klassieke muziek

en die van het Midden-Oosten. Een belangrijke rol is weggelegd

voor hoboïst Yoram Lachish. Als improviserend hoboïst is hij een

zeldzaamheid. Bovendien wisselt hij zijn hobo even makkelijk om

voor de Turkse zurna, de Indiase shehnai en de Joodse sjofar.


ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

a

gen

da

“ Het was een groot genoegen om hier te gast te zijn. Bedankt voor alles en tot ziens! „ Isabelle van Keulen Ensemble, donderdag 22 januari 2015

51

apr

Z AT E R DA G 1 9 M A A RT 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Anna Fedorova, serie Kamermuziek

Anna Fedorova (piano), Mirovia Kwartet

• A.Dvorák,PianokwintetinA,op.81

• J.Brahms,Pianokwintetf,op.34

Beleef twee kroonjuwelen uit de kamermuziek! Dvorák en

Brahms schreven misschien wel de mooiste pianokwintetten van

de hele negentiende eeuw. Prachtige stukken die een toegewijde

uitvoering verdienen. Met Anna Fedorova en het Mirovia Kwartet

zit dat wel snor; de vijf jongedames profileren zich op uitzon-

derlijk hoog niveau op de internationale concertpodia.


V R I J DA G 1 A P R I L 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Orgelrecitals

Gerrit Christiaan de Gier

• M.Reger,12Stücke,op.59(sel.)

• J.Haas,Preludiumenfugainc,op.11,nr.1

• W.Weijland,Fantasieover‘Hallelujaeeuwigdankenere’

In 2016 is het exact honderd jaar geleden dat componist Max

Reger overleed. Organist Gerrit Christiaan de Gier brengt een

warm eerbetoon aan deze belangrijke Duitse componist. Hij

speelt zowel werk van Reger als van diens leerlingen en tijdge-

noten. Met muziek van componist en voormalig organist van de

Noorderkerk Willem Weijland krijgt dit orgelrecital een bijzonder

Edes tintje.


Z AT E R DA G 2 A P R I L 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Wereldpianisten

Frank van de Laar

• J.Brahms,VariationenübereinThemavonRobertSchumann,op.9

• E.Dohnányi,4Rapsodieën,op.11

• F.Schubert,SonateinA,D.959

Frank van de Laar is een pianistische alleskunner. Even makkelijk

schakelt hij van Bach naar de grote romantische pianocompo-

nisten en daarbij schuwt hij ook de minder bekende meester-

werken niet. In de Edesche Concertzaal trekt hij een wijde cirkel

rondom Johannes Brahms met muziek van Schubert, Schumann

en Ernö Dohnányi.


V R I J DA G 8 A P R I L 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Gitaarrecitals

Johannes Möller

• M.Giuliano,Sonatineop.71,nr.3

• J.Möller,Preludes,op.12(sel.)

• J.Möller,Whisperedbythewind

"Wat zal er van Johannes Möller worden? De Zweedse Mozart

van onze tijd?" schreef de belangrijke krant de Göthenborg Post.

Inmiddels heeft Johannes Möller zich ontpopt tot een van de

belangrijkste gitaristen van dit moment. Ook als componist heeft

hij verschillende belangrijke werken op zijn naam staan. Geniet

van dit unieke talent uit Zweden in de Edesche Concertzaal.


Z AT E R DA G 9 A P R I L 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Oude muziek

Léon Berben

• J.S.Bach,Chromatischefantasieenfugaind,BWV903

• C.Ph.E.Bach,Sonateinb,Wq.49,nr.6'Württemberg'

• W.F.Bach,SonateinD,op.1,Fk3

Klavecinist Léon Berben speelt muziek van de familie Bach. Zowel

vader Johann Sebastian komt aan bod, alsook zijn zonen Wilhelm

Friedemann Bach en Carl Philipp Emanuel Bach. Blijft pa Bach

nog helemaal in de traditie van de Barok, zijn zoons worden de

belangrijkste voorlopers van de Romantiek. Geniet van dit klave-

cimbelrecital tussen bedachtzame Barok en vurige expressie.


Z AT E R DA G 1 6 A P R I L 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Edesche Liedrecitals

Daria van den Bercken (piano), Karin Strobos (mezzosopraan),

Felicia van den End (fluit)

• G.Bizet,Chansonbohème(uitCarmen)

• G.Fauré,Fantaisievoorfluitenpianoine,op.79

• M.deFalla,Sietecanciones

Pianiste Daria van den Bercken, mezzosopraan Karin Strobos en

fluitiste Felicia van den End zijn gevierde solisten. Ook als trio

timmeren ze flink aan de weg en sleepten ze meerdere prijzen

in de wacht. Met de bijzondere combinatie van zangstem, fluit

en piano bestrijken ze een breed palet van de klassieke muziek,

variërend van opera tot kamermuziek.


Z AT E R DA G 2 3 A P R I L 2 0 1 6 , 2 0 : 0 0 U U Rserie Lichte muziek, serie Wereldmuziek

Carel Kraayenhof (bandoneon), Juan Pablo Dobal (piano)

Een daverende finale als slotconcert! Carel Kraayenhof en

pianist Juan Pablo Dobal sluiten het seizoen met een spetterend

concert rond verbazingwekkende Argentijnse folklore, doorspekt

met eigen composities. Beide heren klinken soms als een ruig

orkest, maar stappen even moeiteloos naar verfijnde tango's en

milonga's. Muziek uit Zuid-Amerika op zijn best.


ag

end

a

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l ma

ga

zin

e

52 wat vinden zij van de edesche concertzaal?

Ik kom graag in de Edesche Concertzaal. De combinatie van een top-programmering (Anna

Fedorova lijkt hier wel kind aan huis) en de kleinschalige charme (vriendelijk personeel dat je

in de pauze met heerlijke hapjes verrast) maakt deze zaal - met een fantastische akoestiek -

voor mij uniek. En dat ik daar gewoon op de fiets heen kan is mooi meegenomen. Afgaande

op de manier waarop de artiesten op het podium staan, komen zij ook graag in Ede. Hun plezier

in muziekmaken is hier overduidelijk aanwezig en daar word ik heel blij van.

Corrie Stam

Tijdens mijn eerste bezoek aan de Edesche Concertzaal werd ik verrast door de uitstekende zaal

in een prachtig gerenoveerd kerkgebouw. Nu, ruim een half jaar na dit eerste bezoek, ben ik

werkzaam als fotograaf binnen de concertzaal. Ik mag deel uit maken van een fijn en profes-

sioneel team van medewerkers. Voor elk concert wordt er met de artiest afgestemd in welke

setting er gefotografeerd mag worden, waarbij het streven uiteraard is om het concert zo min

mogelijk te verstoren. De toegankelijkheid van de artiesten zorgt voor mooie ontmoetingen in

de foyer. Artiesten zijn dankbaar dat de gemaakte foto’s niet alleen voor de Edesche Concertzaal

zijn, maar ook vrijblijvend toegestuurd kunnen worden. Voor mij is werken binnen de Edesche

Concertzaal elke keer weer een mix van ontspanning, inspanning en genieten van de mooiste

klassieke concerten.

Hermen Loonstra

Sinds ik ontdekte dat Valentina Lisitsa in de Edesche Concertzaal geprogrammeerd stond, ben

ik de Concertzaal gaan volgen. Ik vind het prachtig om te zien hoe ze aan de weg timmeren

en een markt bedienen die veel verder reikt dan alleen deze regio. Ik ben onder de indruk van

de marketing rondom de concerten en de zaal. Hoewel beeld overheerst in deze maatschappij,

blijft het in de Concertzaal enkel draaien om de hoogwaardige muziek. Er worden duidelijke

risico’s genomen om een uitgekiende programmering te maken dat qua niveau steeds een

stapje hoger gaat.

Voor mij is klassieke muziek erg verrijkend. Muziek kan je namelijk optillen uit bepaalde

negatieve emoties. Klassieke muziek helpt mij om te groeien als mens. Het is net als met eten.

Je kan wel elke dag patat eten omdat het lekker is, maar soms is het goed om je grenzen te

verleggen qua smaak. Steeds dat stapje hoger zetten om fijner te proeven. Dat verrijkt het

leven, omdat je langzamerhand de gelaagdheid ervan ontdekt.

Hoogtepunt van het afgelopen jaar was voor mij het concert van Hannes Minnaar met

variaties op de naam B-A-C-H van Frans Liszt. Je merkte tijdens het stuk hoe goed Liszt

de muziek van Bach kende. Ik was onder de indruk van Hannes’ virtuositeit tijdens dit

meesterwerk. Daarnaast heb ik grote bewondering gekregen voor Valentina Lisitsa.

Met hartstocht en kracht speelt ze de moeilijkste werken achter elkaar weg. Ik hou er echt

van en kijk uit naar het volgende seizoen.

Henny Wels

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

fo

53toelichting placeringDeEdescheConcertzaalbeschiktovereenbijzondere,transparante

akoestiek,intiemeschoonheidenoveréénvandemooisteconcert-

vleugelsinNederlandmetdeallerbestemusici.Wezeggenhetonze

bezoekersna:deEdescheConcertzaal,datisongehoordgenieten.

Alsconcertbezoekerkuntubijhetbestellenvankaartenuitdrie

rangenkiezen,waardoorudeconcertenophunbestkuntervaren.

Wanneeruonlineuwkaartenbestelt,kuntuaandehandvan

foto’sinhetstoelenplanzienwatuwuitzichtis.

Concertzaal Beneden

Een ticket voor Concertzaal Beneden betekent een plaats dichtbij

het podium en de artiesten. U heeft een goed uitzicht op de

artiesten en in combinatie met de goede akoestiek, maakt uw

plaats het concert tot een ware belevenis.

Bij een orgelconcert geeft de Concertzaal Beneden een wat

indirectere geluidsbeleving wat betreft het romantische orgel.

Dit pakt goed uit voor het gehoor. Om het orgel te kunnen zien, is

uw blik iets schuin naar boven gericht.

Balkon Oost

Balkon Oost bevindt zich recht tegenover het podium, waardoor

u vanaf elke plaats vrij zicht heeft op zowel het podium als het

orgel. De gehele concertzaal heeft een goede akoestiek, maar

Balkon Oost is wat akoestiek betreft een ‘premium’ plek.

Bij orgelconcerten kijkt u de organist op de rug of van de zijkant.

Bovendien heeft u een mooi uitzicht op het klavier. Qua geluids-

beleving is Balkon Oost ook bij orgelconcerten een mooie plek.

Balkon Noord Luisterplek

Vanaf Balkon Noord kijkt u iets rechts naar beneden op het

podium, waardoor, afhankelijk van uw plek, een gedeelte van

het podium zichtbaar is. Over het algemeen kunt u de artiesten

zien, maar dit is niet bij elk concert het geval. Door de uitstekende

akoestiek is Balkon Noord met name een luisterplek.

Bij orgelconcerten heeft u vanaf Balkon Noord een prachtig

uitzicht op het orgel. U zit recht tegenover het orgel en de orgel-

pijpen staan ongeveer op dezelfde hoogte als Balkon Noord. Ook

kunt u de musici goed zien. Vanaf dit balkon komt het geluid van

het Ypma-orgel echt tot haar recht.

info

e

de

sc

he

co

nc

er

tza

al m

ag

az

ine

Rolstoelen

De Edesche Concertzaal is toegankelijk voor rolstoelen.

Indien u als rolstoelgebruiker graag een concert wil

bezoeken, verzoeken wij u vriendelijk om hierover

telefonisch contact op te nemen met de Edesche

Concertzaal. De medewerkers van de Edesche Concertzaal

kunnen via deze weg de meest geschikte plaatsen voor u

reserveren. Let op: er zijn geen aangepaste toiletten.

zicht vanaf Balkon Noord op Concertzaal Beneden en Balkon Oost

zicht vanaf Concertzaal Beneden op het podium

zicht op Concert-zaal Beneden en Balkon Noord

54

Meer informatie op

EdescheConcertzaal.nl

ed

es

ch

e c

on

ce

rtz

aa

l m

ag

az

ine

in

fo

Edesche Concertzaal

Amsterdamseweg 9

6711 BE Ede

Telefoon: 0318 200 214

Kaartverkoop online

http://tickets.edescheconcertzaal.nl

Kassa Edesche Concertzaal

Maandag tot en met vrijdag 8:30 uur tot 18:00 uur

Zaterdag en zondag gesloten.

Voor aanvang van het concert zijn kaarten ook aan de kassa

verkrijgbaar, maar het kan zo zijn dat het concert dan is uitver-

kocht. Online en/of in de voorverkoop bestellen is goedkoper.

Verkooppunten

Ede:

• Boekhandel Frits Hardeman

• Boekhandel Het Paard van Troje

• Christelijke Boekhandel De Bron

Barneveld:

• Boekhandel Romijn

Lunteren:

• The Readshop

Nijkerk:

• Boekhandel Roodbeen

Wageningen:

• Theater Junushoff

Woudenberg:

• Christelijke Boekhandel Droogendijk

Voorzieningen

De Edesche Concertzaal is toegankelijk voor rolstoelen. Indien u

als rolstoelgebruiker graag een concert wil bezoeken, verzoeken

wij u vriendelijk om hierover telefonisch contact op te nemen

met de Edesche Concertzaal. De medewerkers van de Edesche

Concertzaal kunnen via deze weg de meest geschikte plaatsen

voor u reserveren. De Edesche Concertzaal beschikt voor de deur

over twee parkeerplaatsen voor mindervaliden. Let op! De Edesche

Concertzaal beschikt niet over rolstoel-toegankelijke toiletten.

Garderobe

Uw jas kunt u bij binnenkomst afgeven bij onze gratis garderobe.

Grote tassen, koffers, paraplu's e.d. dient u verplicht af te geven.

Toegang

De zaaldeuren gaan over het algemeen een half uur van tevoren

open. Na aanvang blijven de zaaldeuren gesloten. Als u te laat

komt, kunnen wij u pas na de pauze toegang geven tot de

concertzaal.

Mobiele telefoons

Wij verzoeken u vriendelijk uw mobiele telefoon bij binnenkomst

stil of uit te zetten om te voorkomen dat u de muzikanten of uw

mede-bezoekers stoort.

Opnamen

Het maken van foto-, video-, of geluidsopnamen is verboden.

Het maken van foto’s is alleen toegestaan na afloop van het

concert. Sommige concerten worden op initiatief van de Edesche

Concertzaal opgenomen. Wij houden er daarbij altijd rekening

mee de hinder voor de bezoekers te beperken. Zie ook p.15

(EC-Live).

Het nuttigen van een drankje

Voor aanvang, in de pauze en na afloop van de concerten nodigen

wij u van harte uit een drankje te nuttigen in de foyer. Boek uw

consumptiebonnen (voordeliger) bij uw tickets of koop bonnen

bij de kassa. U kunt in de foyer alleen met consumptiebonnen

betalen.

algemene info

“ Heerlijke concertzaal, zeer leuke ontvangst en leuk publiek! „ Roland Aalbers en Karlien Bartels, zaterdag 7 maart 2015

colofonSeizoensmagazine 2015-2016 is een uitgave van

Edesche Concertzaal B.V., Amsterdamseweg 9, 6711 BE, Ede.

Art direction

Kaleidonaut graphic design, Joyce Overweg

Inhoud

Grytsje Anna van Dam - Pietersma, Nando Eskes, Tineke

Goedhart - Smits, Mechteld Hopman, Erwin Klein Leetink,

Jan-Willem van Ree, Caroline de Vente

Projectcoördinatie

Eskes Media B.V.

Drukwerk

Modderkolk Grafische Projecten Ede

Foto cover

Anna Fedorova

Fotografie

DaVinci Fotografie, Jacqueline Tekst&Fotografie,

Erwin Klein Leetink, Hermen Loonstra

Oplage

20.000 exemplaren

Programmering

Roland Aalbers, Ida Gorissen, Johan van Markesteijn,

Jan-Willem van Ree

Deze uitgave is met zorg samengesteld, drukfouten en

wijzigingen voorbehouden. De meest actuele informatie

is te vinden op www.edescheconcertzaal.nl.

ISSN 2352-8699

Het is niet toegestaan (gedeelten van) tekst of beeld

uit deze uitgave over te nemen zonder schriftelijke

toestemming van de Edesche Concertzaal.

De Edesche Concertzaal heeft getracht alle rechthebbenden

te achterhalen. Mocht u menen rechten te kunnen ontlenen

aan gebruikt beeldmateriaal, dan verzoeken wij u contact

met ons op te nemen.

Adverteren in de volgende editie?

E-mail naar [email protected].

route- informatieReist u met de auto? Volg dan de volgende routeinstructies:

Bezoekers vanuit de richting Utrecht:

Via de A12 richting Arnhem, rijdt bij afslag Veenendaal onder

het viaduct door van de A12 richting Renswoude/De Klomp.

Vervolgens gaat u via de provinciale weg N224 richting Ede.

Na de tweede spoorwegovergang, gerekend vanaf het viaduct,

gaat u bij het eerstvolgende kruispunt (kruising N224 en N304)

rechtsaf (Raadhuisstraat). Vervolgens bij het eerstvolgende

kruispunt rechtsaf (Molenstraat, Q-Park-parkeren!), vervolgens

eerste weg rechts (Bunschoterweg, parkeerterrein - na 21.00 uur

meestal gratis wegrijden -), vervolgens eerste weg links (Amster-

damseweg).

Bezoekers vanuit de richting Arnhem:

Via de A12 richting Utrecht, rijdt bij de eerste afslag Ede via de

provinciale weg N224 naar Ede. Bij het eerste grote kruispunt

(kruising N224 en N304) gaat u linksaf (Raadhuisstraat).

Vervolgens bij het eerstvolgende kruispunt rechtsaf (Molenstraat,

Q-Park-parkeren!), vervolgens eerste weg rechts (Bunscho-

terweg, parkeerterrein - na 21.00 uur meestal gratis wegrijden -),

vervolgens eerste weg links (Amsterdamseweg).

Parkeren Edesche Concertzaal

De parkeergelegenheid op het terrein van de Edesche Concertzaal

is beperkt, en is gereserveerd voor bezoekers die slecht ter

been zijn. U kunt parkeren aan de straten in de buurt van de

concertzaal (let op de regels voor vergunninghouders), op het

parkeerterrein bij de Bunschoterweg (gratis) en in de grote

Q-Park-garage bij het marktplein aan de Molenstraat. Vanaf de

twee laatstgenoemde locaties is het ongeveer 5 minuten lopen

naar de Edesche Concertzaal. Voor bereikbaarheid van zowel de

Bunschoterweg als de Molenstraat met de auto, zie bovenstaande

route-instructies.

Openbaar vervoer

De Edesche Concertzaal is goed bereikbaar met het openbaar

vervoer. Er stoppen diverse buslijnen en een trein in het centrum

van Ede. Vanaf het centrum is de Edesche Concertzaal in tien

minuten gemakkelijk te voet te bereiken. Actuele reisinformatie

kunt u vinden op 9292ov.nl of ns.nl.

http://www.kaleidonaut.com

http://www.kaleidonaut.com

56 Achterkant omslag

S E I Z O E N ' 1 5 - ' 1 6

y o u t u b eyoutube.com/EdescheConcertzaal

fa c e b o o k facebook.com/EdescheConcertzaal

t w i t t e r@ConcertzaalEde

(twitter.com/ConcertzaalEde)

i s s n2352-8699

seizoensmagazine '15 / '16

Documents