SANAA

“Los arquitectos tenemos la obligación de pensar soluciones más allá de las habituales. Sólo así podemos contribuir a la época paradójica en la que vivimos. En un tiempo de incertidumbre, la arquitectura no puede ser inflexible”.

BIOGRAFÍA

SANAA (Sejima + Nishizawa y Asociados) es una firma de arquitectos con base en Tokio. Fue fundada por Kazuyo Sejima y Ryue Ishikawa

- PREMIOS:

1998 Premio del Instituto de Arquitectura de Japón (Estudio Multimedia). 2004 León de Oro de la 9ª Bienal de Venecia por la obra más significativa de la exposición 'Metamorph' (Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI en Kanazawa y Ampliación del Instituto Valenciano de Arte Moderno). 2006 Premio del Instituto de Arquitectura de Japón, Tokio, Japón. 2010 Premio Pritzker de Arquitectura

BIOGRAFÍA

KAZUYO SEJIMA

1956 Nace en la Prefectura de Ibaraki, Japón. 1981 Se gradúa en Arquitectura por la Universidad de Mujeres de Japón. 1981 Colabora en el estudio de Toyo Ito & Associates. 1987 Funda Kazuyo Sejima & Associates. 1995 Funda junto a Ryue Nishizawa el estudio SANAA .2000 Profesora visitante en la Escuela de Diseño de Harvard, EE. UU. 2001 Profesora en la Universidad de Keio, Tokio, Japón. 2006 Profesora visitante en la Escuela Politécnica Federal de Lausana, Suiza. 2006 Profesora visitante en la Universidad de Princeton, EE. UU.

PROYECTOS

KAZUYO SEJIMA

1994-1998 Edificio de Apartamentos Gifu Kitagata, Motosu, Japón. 1996-1998 Edificio-U, Ushiku, Japón. 1999-2000 Casa Pequeña, Tokio, Japón. 1999-2000 HHStyle.com, Tokio, Japón. 1999-2004 Museo de Arte Contemporáneo del s. XXI, Kanazawa, Japón2001-2003 Edificio Christian Dior Omotesando, Tokio, Japón.2006 Pabellón de Vidrio en el Museo de Arte de Toledo, Ohio.2002 Ampliación del IVAM, España, Valencia.2003 Casa en un Huerto de Ciruelos, Tokio, Japón. 2003 Nuevo Museo de Arte Contemporáneo de Nueva York, Nueva York, EEUU2003 Edificio Asahi Shimbun Yamagata, Yamagata, Japón. 2003-2006 Escuela de Diseño de Zollverein, Essen Alemania.2003-2005 Complejo Multiuso en Onishi, Onishi, Japón. 2004 Residencia de Estudiantes Kozankaku, Ibaraki, Japón. 2005 Proyecto Jardines Yu-xi, Taipei, Taiwan. 2005-2006 Clínica Dental, Tsuyama, Japón. 2005-2007 Viviendas Seijo, Tokio, Japón. 2006 Proyecto Edificio Toyota Aizuma, Toyota, Japón. 2006-2008 Apartamentos Okurayama, Yokohama, Japón.

BIOGRAFÍA

RYUE NISHIZAWA

1966 Nace en la Prefectura de Kanagawa, Japón. 1990 Se gradúa en Arquitectura por la Universidad Nacional de Yokohama, Japón. 1990 Colabora en el estudio de Kazuyo Sejima & Associates. 1995 Funda junto a Kazuyo Sejima el estudio SANAA 1997 Funda la Oficina Ryue Nishizawa. 2000 Profesor visitante en la Escuela de Diseño de Harvard, EE. UU. 2001 Profesor en la Universidad Nacional de Yokohama, Japón. 2006 Profesor visitante en la Escuela Politécnica Federal de Lausana, Suiza.

2006 Profesor visitante en la Universidad de Princeton, EE. UU. 2007 Profesor visitante en la Escuela de Diseño de Harvard, EE. UU.

PROYECTOS

RYUE NISHIZAWA

1997-1998 Casa de Fin de Semana, Usui-gun, Japón. 1999-2001 Casa en Kamakura, Kamakura, Japón. 2001 Proyecto Apartamentos Ichikawa, Chiba, Japón. 2002 Proyecto Apartamentos Eda, Yokohama, Japón. 2002 Proyecto Pabellón de Vídeo, Naoshima, Japón. 2002 Proyecto Museo Tomihiro, Gunma, Japón. 2002-2004 Apartamentos en Funabashi, Funabashi, Japón. 2002-2005 Casa Moriyama, Tokio, Japón. 2003 Proyecto Casa en China, Tianjin, China. 2004 Proyecto Museo-N, Kagawa, Japón. 2004-2006 Casa A, Tokio, Japón. 2005 Proyecto Hotel Emona, Emona, Bulgaria. 2005-2008 Centro de Arte de Towada, Aomori, Japón. 2006 Proyecto Jardín y Casa, Tokio, Japón.

PROYECTOSSANAA

1995-1997 Museo-N, Nakahechi, Japón. 1995-1999 Museo-O, Iida, Japón. 1996-1997 Estudio Multimedia en Oogaki, Oogaki, Japón. 1996-1998 Park Café, Koga, Japón. 1997 Casa-S, Okayama, Japón. 1997 Proyecto Museo de Arte Contemporáneo de Sydney. 1er premio.1999-2004 Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI en Kanazawa. 1er premio, Kanazawa, Japón. 2001-2003 Edificio Christian Dior Omotesando, Tokio, Japón. 2001-2006 Pabellón del Vidrio en el Museo de Arte de Toledo, Toledo, EE. UU. 2002 Proyecto Ampliación del Instituto Valenciano de Arte Moderno. 1er premio, Valencia, España. 2002 Proyecto Nuevo Museo Mercedes-Benz. 2º premio, Stuttgart, Alemania. 2002 Proyecto Ampliación del Museo Rietberg. 1er premio, Zurich, Suiza. 2002 Proyecto Sede de Novartis Pharma. 2º premio, Basilea, Suiza. 2002 Pabellón de Japón en la 8ª Bienal de Venecia, Venecia, Italia. 2003-2005 Terminal de Transbordadores de Naoshima, Naoshima, Japón. 2003-2006 Escuela de Diseño Zollverein, Essen, Alemania. 2003-2007 Nuevo Museo de Arte Contemporáneo de Nueva York. 1er premio, Nueva York, EE. UU. 2005 Proyecto Centro Comunitario Rolex. 1er premio, Lausana, Suiza. 2005 Proyecto Louvre-Lens. 1er premio, Lens, Francia. 2007 Proyecto Viviendas en París. 1er premio, París, Francia.

AMPLIACIÓN DEL IVAM

2002 Valencia, España.

-Inaugurado en febrero de 1989, fue el primer museo de arte moderno que se abrió en España. El diseño original corresponde a los arquitectos valencianos Emilio Giménez y Carlos Salvadores.

-Situado en el borde del casco histórico, el proyecto pone el acento sobre la forma en que los nuevos edificios entran en contacto con los entornos antiguos, y da respuesta al deseo del museo de abrirse a todas las calles del perímetro, conectándose de igual modo con las partes antiguas y nuevas de la ciudad.

-Se plantea para dar una mayor flexibilidad al museo mediante la expansión y, al tiempo, la concentración de las salas de exposición. Centralizar en el actual museo los espacios de galería, trasladando fuera las funciones complementarias.

2002 Valencia, España.

-Al envolver el lugar entero en una piel permeable se genera un espacio de crecimiento flexible. (una construcción de acero perforado). Que permite la interconexión entre la ciudad y el museo, protegiendo el interior y propiciando unas condiciones mas agradables para el visitante.

1. La piel actúa como un filtro transformando los vientos fuertes en suaves brisas2. La piel separa con delicadeza el exterior y el interior, pero también acerca el museo a la ciudad3. La piel protege a los visitantes y a las obras de arte de la acción directa del sol. Es un filtro que transforma la luz directa en un ambiente luminoso.4. La piel permite crear un jardín de esculturas protegido5. Desde la terraza el visitante puede ver la ciudad a través de la piel.6. El espacio entre la piel y el edificio existente es un espacio público donde los visitantes podrán circular libremente.

EDIFICIO CHRISTIAN DIOR

2001-2003 Tokio, Japón.

- Buque insignia de la casa Christian Dior en Tokio.

- El programa solicitaba espacios de venta al público desde el sótano hasta la tercera planta y una sala polivalente en la cuarta. Al margen, el propio cliente se encargaba de todo lo relativo al diseño de espacio interior.

- Dadas las condiciones, decidieron no ocultar el interior con una fachada opaca, y en su lugar explorar cómo mostrar el interior de forma natural ofreciendo una imagen consistente del edificio.

- Edificación es elevada si se compara con la superficie máxima construidapermitida por planta, en una relación 5 a 1. Por lo que aprovecharon la máxima altura de 30 metros que permite el ordenamiento urbano, buscando conseguir el máximo volumen posible respecto a la superficie en planta.

2001-2003 Tokio, Japón.

Dividieron horizontalmente este volumen, empleando losas en suelos y techos, para crear zonas de altura libre extremadamente altas o bajas, junto a otras de altura normal; y apilaron las plantas según se tratase de ventas al público o de plantas técnicas.

-Esta estratificación de pisos crea la ilusión de que edificio tuviera más de 4 plantas, al tiempo que reduce la densidad interior.

-La fachada se envuelve con un vidrio muy delgado, deviniendo un edificio transparente, detrás del vidrio, pantallas acrílicas curvas semitransparentes subrayan intencionadamente la elegancia de la costura de Dior

PABELLÓN DE VIDRIO EN EL MUSEO DE ARTE DE TOLEDO

2006 Ohio, EEUU.

-El edificio está situado en un bosque de grandes árboles. Se concibe como un volumen de una sola planta, salpicada de patios y con perspectivas visuales que atraviesan capas de paredes transparentes.

-la mayoría de los espacios se revisten con un vidrio transparente, que funciona de aislamiento térmico, siendo una zona de amortiguación entre los diferentes climas del exterior, los espacios de exposición del museo y la zona caliente del taller de objetos de vidrio.

-La planta deriva de una retícula compuesta por distintas formas rectangulares que refleja las contigüidades del programa espacial. Las conexiones entre salas se realizan a través de paredes curvas (burbujas interconectadas)

2006 Ohio, EEUU.

- Se emplean las curvas para establecer una conexión en diagonal. -Todas las salas tienen esquinas en curva, y no en ángulo. Creemos que las salas con esquinas en curva son más independientes.

2003 Tokyo, Japón.

CASA ENTRE CIRUELOS

2003 Tokyo, Japón.

ESCUELA DE DISEÑO ZOLLVEREIN

2003-2006 Essen, Alemania

2003-2006 Essen, Alemania

EDIFICO DE APARTAMENTOS GIFU

1994-1998 Motosu, Japón

1994-1998 Motosu, Japón

Centro Comunitario ROLEX SANAA

2005 Lausana, Suiza

Centro Comunitario ROLEX SANAA

2005 Lausana, Suiza

MIGUEL LUQUE GONZALEZ