revista cultural alternativas n55 diciembre 2014

Cronología _ Actividades ICL 2014

1 1-13

Descentralización de la cultura _ Llegando a ti

14-15

Artes Visuales _ En León no pasa nada: Visualizar la periferia

16-18

Cine _ Luces, cámara... ¡acción!: Todo lo que se vio en Guanajuato

20-22

Literatura _ Lectura: experiencia de minorías

24-27

Música _ Riqueza melódica y sonidos

28-30

Teatro _ El León no es como lo pintan... actúa

32-34Instituto Cultural de León _ Hacia dentro y hacia afuera

6-7

Agenda Cultural Alternativas _ Qué hacer en León en diciembre

35-39Infraestructura ICL _ Construyendo para la cultura

8-9

Ciudad _ Otras maneras de recorrer el espacio público

40-42

Industria _ Efectos especiales la imaginación se vuelve realidad

46-48Con ton y son _ Artivismo musical

58-59

El tigre inválido _ La anomalía y el experimento

50-51Agua la boca _ Es mas, yo ni quería piñata

61-63

La mirada de medusa _ Las clasificaciones del azar

52-53El sitio _ Viluz: Vida y luz hechos sabor

65-67

Narrativa Latinoamericana: Fabricante de Autómatas

54-55Colaboradores y anunciantes _ Un año de sinergia

68-69

Tres poemas de... _ Luis Alberto Arellano

56-57Al cierre _ Humor contemporáneo: Canapé

70

Í NDICE

NÚMERO 55 | DICIEMBRE 2014

REVISTA CULTURAL

ALTERNATIVAS

Agradecemos el apoyo brindado por:

Publicación mensual gratuita del ICL

STAFF ALTERNATIVAS

Luis Meza | Director EditorialRosana Durán | Directora de ArteCarlos Hugo González | Editor Xosué Martínez | Asesor de contenidosYolanda Gutiérrez de Velazco | RedactorPaty Vera, Diego Buz, Gaby Ramírez | Diseño Montse Gómez | AsistenteJavier Pérez | Distribución

Portada: Patty Vera

Portal cultural del ICL:

www.institutoculturaldeleon.org.mx

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DIRECTORIO ICL Alfonso Barajas | Presidente del ConsejoLuis Roberto Castrejón | Director GeneralFidel Valdivia | Director de AdministraciónPedro Rafael Corvera | Director AcadémicoEliazar Velázquez | Director Identidad y PatrimonioRoberto Landeros | Director Servicios OperativosManuel Meza | Director Desarrollo en las ArtesLuis Meza | Director de Comunicación

@CulturaLeon@LeoAlternativasPrensa ICLRevista Cultural AlternativasRevista Cultural Alternativas Diciembre 2014

(477) 716 4301 y 716 4001

PUBLICACIÓN MENSUAL GRATUITA DEL ICL

Tiraje Septiembre 2014: 6,000 ejemplares. Impreso en papel bond de 90 gramos con portadas en couché de 250 gramos. Una edición del Instituto Cultural de León. Plaza Benedicto XVl, s/n, León, Guanajuato, México. Tel: 716 4301.

Somos una revista amigable con el medio ambiente. La dirección editorial de Alternativas no hace suyas las opiniones de sus colaboradores pero sí defenderá donde corresponda su derecho a la libertad de expresión. Esta revista no sería posible sin el apoyo de todo el personal del ICL. Gracias a nuestros lectores, patrocinadores y anunciantes por apostar por la Cultura.

E n un país convulso, una apuesta importante tiene que ser la propagación del arte y la cultura, la construcción de nuevos valores y el replanteamiento de conceptos y prácticas

que aportan a formar mejores ciudadanos. Fomentar la lectura, apoyar el desarrollo artístico, crear nuevos y mejores espacios para el esparcimiento y el aprendizaje, son propuestas que deben alejarse de maniqueísmos y demagogias para ser opciones reales de rehabilitación comunitaria.

La educación, la salud, el desarrollo económico y la cultura deben ser ejes centrales para la implementación de estrategias y políticas públicas que redunden en los entes gubernamentales que tienen la obligación de mejorar las condiciones de vida de los ciudadanos.

El 2014 para el Instituto Cultural de León fue un año de cambios orgánicos y estructurales que buscan fortalecer ese liderazgo que por más de 20 años ha recaído en la paramunicipal. Ahí la relevancia de la renovación de su reglamento; del mantenimiento y readaptación de edificios históricos; del fortalecimiento de proyectos formativos de creadores, promotores y gestores; de la notoria presencia de espectáculos y eventos para leoneses que no pueden disfrutar habitualmente de alguna expresión artística.

En esta última edición del año es momento preciso para agradecer la compañía de nuestros lectores, colaboradores y anunciantes, de expresar nuestros mejores deseos, y esperar rencontrarnos en el 2015.

NÚMERO 55 | DICIEMBRE 2014

HACIA DENTRO Y HACIA AFUERA

POR Luis Castrejón • FOTOS: Xosué Martínez

El director general del

Instituto Cultural de León pasa

revista del camino andado

por el organismo este año y

sus focos de atención para el

futuro inmediato.

6 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O

DICIEMBRE 2014ONÚMERO 55

uienes trabajamos en el desarrollo cultural sabemos que es una tarea constante e inacabada, cuyos ritmos y ciclos no

necesariamente encajan con la lógica calendárica. Aún así, el cierre de año nos ofrece una invitación a pensar sobre lo andado y a otear los rumbos posibles.

En el 2014, el organismo encargado de la política cultural del municipio cumplió 25 años, desde el establecimiento del Consejo para la Cultura de León, que en el 2000 dio paso al Instituto Cultural de León. Desde entonces, el quehacer de nuestra institución se ha hecho más vasto y demandante, pero sin perder de vista los sectores a los que debe atender: una población con derecho a los bienes y servicios culturales y una creciente comunidad artística que busca espacios para su desarrollo y crecimiento profesional.

Q

La institución que me fue encomendada a mediados de año por el consejo directivo ha trabajado arduamente hacia dentro y hacia afuera, pues nos ha parecido pertinente y oportuno revisar tanto nuestra reglamentación y procesos internos, como nuestros modos de tender puentes con la

ciudadanía y los distintos actores que participan del quehacer cultural, llámense instituciones, organizaciones y colectivos.

Tan importante ha sido poder completar proyectos de infraestructura tan valiosos como la Accesibilidad Universal del Teatro Manuel Doblado, la Casa Luis Long o la Excárcel Municipal; como actualizar el reglamento del ICL, plantear una reforma curricular en nuestras instituciones educativas o

conceder, por primera vez, un régimen de seguridad social para los docentes que en ellas trabajan.

Tan valioso ha sido poder llevar festivales artísticos a más de 200 mil leoneses, como trabajar en programas de formación, estímulo y apoyo a creadores, como el Encuentro

de Arte de León o las temporadas de Todos al Teatro. Hemos puesto tanto empeño en acoger a importantes compañías en el Festival Internacional Cervantino o a la Feria Nacional del Libro, como en levantar día con día las puertas del escenario móvil que desde septiembre anima la Plaza Principal para el programa ‘De Corazón. Arte para todos en el Centro’.

Somos orgullosos huéspedes del Centro Histórico de León, pero estamos decididos a que

nuestro quehacer permee hacia los distintos rumbos de la ciudad. Este año hicimos debutar el programa ‘Arte en Tu Mercado’, junto con la Dirección de Comercio y Consumo, e hicimos el piloto de Arte en Sala de Espera, pero en 2015 estamos decididos a que las nuevas Plazas de la Ciudadanía promovidas por la

administración municipal en colonias antaño desatendidas, sean también espacios para el arte y la cultura.

En suma, la tarea del Instituto Cultural de León es fortalecer su liderazgo en las políticas culturales locales, en un ámbito de cercanía y colaboración con las diversas áreas de la administración municipal y con una actitud atenta y sensible a las necesidades y propuestas de todos los actores de nuestro sector. ¿Se suma usted?

2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O 7

Un antiguo presidio que se convertirá en un polo de conocimiento sobre nuestra identidad, la casa de un ilustre relojero y arquitecto fallecido hace

casi 100 años transformada en semillero de músicos y el más emblemático escenario leonés poniéndose al día en accesibilidad.

Tales son los elementos centrales para describir el 2014 en términos de infraestructura para el Instituto Cultural de León, que este año ha completado su mayor ampliación y renovación al respecto, desde que el Teatro María Grever y la Galería Jesús Gallardo abrieron sus puertas al asomarse el nuevo siglo.

CONSTRUYENDO PARA LA CULTURA

POR Luis Meza • FOTOS: Xosué Martínez

En el año que termina, los

edificios históricos y espacios

que están bajo el resguardo

del Instituto Cultural de

León recibieron su mayor

ampliación y mejora de los

últimos 14 años.

8 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


A la fachada de la Casa de la Cultura, restaurada en 2011 y la entrega en resguardo al ICL del Edificio Juan Nepomuceno Herrera en 2012, este año se sumaron las obras de mejora y rehabilitación de la Excárcel Municipal, la Casa Luis Long y el Teatro Manuel Doblado, todas ellas fruto de un largo trabajo de gestión de recursos desde las distintas áreas de la institución, bajo el liderazgo del presidente de su consejo directivo.

El primer proyecto concluido fue la Accesibilidad Universal del Teatro Doblado, listo a fines de septiembre y presentado formalmente el 11 de noviembre. Con esta obra, el Doblado saldó una vieja deuda que arrastraba desde su reinauguración hace 35 años: la falta de facilidades para el acceso de personas en sillas de ruedas. Ahora, gracias a una nueva entrada lateral y a la instalación de un

elevador sobre las escaleras del vestíbulo, el escenario puede dar una mejor acogida a personas con necesidades especiales.

Esta reforma en el edificio del teatro ha abonado también al rubro de la seguridad de sus usuarios, con un nuevo punto de reunión y salida de emergencia para cualquier eventualidad, además de un área de ascenso y descenso para autobuses escolares. La intervención también ha aportado una mejora en imagen urbana al lote donde se emplazó, en consonancia con las obras de remodelación del Centro Histórico.

Otra gran obra se completó al costado opuesto del Teatro Doblado, en la vecina Casa Luis Long, la centenaria residencia del arquitecto y relojero que levantó el Malecón del Río o las torres del Inmaculado y Catedral.

Anteriormente sede de una escuela primaria, este inmueble fue cedido por el Ayuntamiento al ICL con el fin de instalar aquí la sede permanente para la Escuela de Música, además de un nuevo museo en la emblemática torre que Long usó como observatorio hasta su fallecimiento en 1927.

Con esta intervención recién concluida, la ciudad recupera un edificio de gran significado histórico, que no sólo será asiento para la formación de músicos, sino un espacio cultural sumamente activo.

Finalmente, tras una larga pausa, en la segunda mitad del año se reanudaron y concluyeron los trabajos de restauración y rehabilitación de la Excárcel Municipal, que ha quedado lista para recibir, durante la primera mitad del 2015 el nuevo Museo de las Identidades Leonesas.

La Casa Luis Long y la Excárcel Municipal resurgirán no sólo como hitos del patrimonio leonés, sino como polos de actividad cultural.

2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O 9

Compilación por: Xosué Martínez •

ACTIVIDADES ICL 2014

2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O 11

ENERO15 Inauguración del Primer Ciclo de Exposiciones de Artes Visuales en la Galería Eloísa Jiménez y Teatro María Grever

FEBRERO17 Inicio de temporada en el Teatro Manuel Doblado de la obra Los tres del matinée de las tres. 19 Ciclo del Programa Nacional de Teatro Escolar

MARZOArranque del programa ‘Arte en Sala de Espera’ en el Hospital Regional de Alta Especialidad del Bajío

18

13 MARZO55 Muestra Internacional de Cine de la Cineteca Nacional en el Sótano del ICL22

al

MARZOMesas de diálogo con la dirección de Desarrollo en las Artes del ICL. Actividad realizada en el Teatro María Grever y el Sótano del ICL

311

al

Las actividades del Instituto

Cultural de León sucedieron

su protagonismo a lo

largo de este 2014. En este

breve recuento se incluyen

festivales, exposiciones

de arte, ciclos de teatro y

cine… pero cabe mencionar

que todos los meses se

llevan a cabo los programas

permanentes del ICL como

son el Cineclub en la Casa de

la Cultura Diego Rivera, Arte

en Tu Mercado, La Ruta,

Paralibros, las serenatas de

la Orquesta Típica y Banda

Municipal y las actividades

formativas en la Escuela de

Música y de Artes Plásticas.

Aquí recordamos algunos

buenos momentos.

11 ABRILVive la pasión 2014. Con un ciclo de exposiciones en la Galería Eloísa Jiménez hasta el 11 de mayo

26al

1 MAYOXXV Feria Nacional del Libro de León, FeNaL 2014. Poliforum León 11

al

2 JUNIORaíces Somos 2014 8

al

MAYOInauguración del Segundo Ciclo de Exposiciones de Artes Visuales en la Galería Jesús Gallardo y Eloísa Jiménez

15JUNIOFlauta de Cristal: Una Joya en el Doblado. Teatro Manuel Doblado

5

AGOSTOPrimer Ciclo Todos al Teatro 2014. Hasta el 9 de agosto en el Teatro María Grever

5

AGOSTO30 Aniversario de la Escuela de Música de León. Teatro Manuel Doblado

13

AGOSTOInicio del II Encuentro de Arte de León 2014

27

AGOSTOFestival Nacional de Teatro de Sordos

JUNIOPresentación de disco Orquesta Típica y Banda Municipal. Teatro Manuel Doblado

26

JULIOLa Revista Cultural Alternativas llega a sus primeras 50 ediciones

7

10 Festival de Monólogos. Teatro a una sola voz 2014. Teatro María Grever

2531

al

2531

al

JULIO

12 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


JUNIO

JUNIO

SEPTIEMBREArranque ‘De Corazón. Arte para todos en el Centro’. El Escenario Móvil del ICL se postra en la Plaza Principal de León para presentar conciertos y espectáculos escénicos gratuitos

1

OCTUBREFestival de la Muerte 2014. Rescate de las tradiciones y actividades culturales en panteones y espacios públicos, hasta el gran cierre del evento el 1 de noviembre con el Despertar de Las Ánimas

18

NOVIEMBREInauguración del proyecto Accesibilidad Universal del Teatro Manuel Doblado con el Concierto de la Orquesta Sinfónica, Coro y Mariachi de la Secretaría de la Defensa Nacional

11

NOVIEMBRE34 Foro Internacional de la Cineteca Nacional en el Sótano del ICL. Hasta el 7 de diciembre

27

SEPTIEMBREInauguración del Tercer Ciclo de Exposiciones de Artes Visuales en las galerías Jesús Gallardo, Eloísa Jiménez y Teatro María Grever. Permanencia hasta el 15 de diciembre

24

JUNIOSEPTIEMBRE29 Muestra de Danza Folklórica. Plaza Fundadores

1121

al

SEPTIEMBRESegundo Ciclo Todos al Teatro 2014. Teatro María Grever

1327

alSEPTIEMBRE13

27al

OCTUBREFestival Internacional Cervantino en León

926

al

NOVIEMBRESegundo Encuentro de Libreros de Ocasión. Casa de la Cultura Diego Rivera y Plazas Públicas de Barrios de León

824

al

NOVIEMBREQuerétaro en el Corazón de León

1423

al

DICIEMBREFestejos Decembrinos

824

al

2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O 13

14 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


Incorporar las

manifestaciones artísticas

y culturales a nuestro

entorno cotidiano fortalece

la sensibilidad, el espíritu,

la capacidad de asombro

y repercute en el goce de

los pequeños detalles que

ennoblecen nuestra vida

y redunda en sociedades

más solidarias y con mayor

capacidad para convivir

en la diversidad.

El programa del Instituto Cultural de León, Llegando a ti, nace por la preocupación y obligación de brindar las facilidades y espacios de esparcimiento a la ciudadanía y

el derecho a la recreación. Por ello se incorporaron nuevos espacios para el quehacer artístico, y se acercaron diversas expresiones culturales a sectores que por circunstancias laborales, de tiempo, económicas o geográficas, no cuentan con fácil acceso a estas actividades. Otro objetivo es desarrollar en los espectadores nuevas y mejores capacidades de apreciación, creación y disfrute de las manifestaciones artísticas y así contribuir al desarrollo integral de ciudadanos y comunidades.

Llegando a ti es un proyecto institucional que se logra a través del ICL en colaboración con la dirección de Comercio y Consumo, dirección de Ciudad Histórica, dirección de Desarrollo Urbano, dirección General de Movilidad, Instituto Estatal de la Cultura; y por supuesto, la propia participación de las personas que logran conectarse entre sí, gracias a los esfuerzos de la promoción cultural que al mismo tiempo, fomenta el consumo de arte.

LLEGANDO A TI: ARTE EN CALLES

BARRIOS Y PLAZAS Por Rafael Centeno •

L O S P R O G R A M A S D E E S T E P R OY E C T O

Al cierre de 2014, se habrá logrado captar a unos 20 mil espectadores en más de 120 funciones artísticas y culturales como son danza, teatro, música y proyección de películas y la implementación de diferentes talleres para distintas dependencias, como es el caso de la Feria de la Salud, a solicitud de la red de prevención contra las adicciones comandada por CIJ.

HIGHLIGHTS DE LA REDACCIÓN

Aproximadamente 20 mil habitantes de las siguientes colonias presenciaron los espectáculos de este programa: SIT Delta: Villas de San Juan, Paseos del Molino, Villas de San Nicolas, Fraccionamiento Santa Julia, 10 de mayo, Villas de San José, Valle Dorado, Delta 2000. SIT San Jerónimo: Echeveste, Unidad Obrera, Los Castillos, Valle del Sol, Sam Jerónimo (I y II), Santa Rosa de Lima, Peñitas, Hidalgo del Valle, Valle de Señora, Valle de León, Condado Plus. SIT San Juan Bosco: Las Joyas, Rizos, Cańada del Real, Hilamas, Satélite, San Marcos, San Juan Bosco, San Marcos, Convive, Vivar, EL Faro, Lomas de Vista Hermosa, Vista Hermosa, Piletas (I, II, II y IV) Barrios Populares: Centro, Coecillo, San Miguel, Barrio Arriba.

2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O 15

El impacto social obtenido en este proyecto ha logrado romper barreras tanto físicas como mentales en relación al consumo de la cultura en la ciudad de León y ha logrado el acercamiento de arte a públicos que no asisten a espacios oficiales. La respuesta de niños y adultos habitantes de barrios y colonias ha sido de interés y esparcimiento. Se abona así a la idea de que el arte forma parte de la construcción de una mejor sociedad.

La Ruta que se desarrolló en las tres estaciones de transferencia SIT

Arte en tu Mercado: San Miguel, San Francisco del Coecillo, República, San Juan Bosco, Las Margaritas, Flores Magón, Espíritu Santo, El Cortijo, Lázaro Cárdenas.

Cultura en Movimiento

Vive tu Plaza

MERCADO LÁZARO CÁRDENAS

Big Band Jazz

Big Band Jazz / Dir. Guillermo PantojaMiércoles 05 noviembre | 17:00 horasSin costo

¡Ay Mamita!

Moebius EntretenimientoMiércoles 12 noviembre | 17:00 horasSin costo

Para morir de risa

Cortometrajes / Directores variosMiércoles 19 noviembre | 17:00 horasSin costo

Aloha - Marhaba

Aloha Luau y Najma BellydanceMiércoles 26 noviembre | 17:00 horasSin costo

León tiene antecedentes destacados de espacios privados de exposición, venta y experimentación en artes visuales. De la mítica Arte3 a las recién

desaparecidas Arte, Hojalatería y Pintura y Bikini Wax, que ahora trabaja desde DF.

Es notable la forma en que cohabitan gran variedad de espacios independientes, con diferente capacidad operacional y recursos, la mayoría ubicados en el centro, otros más alejados como Cocuyo; van de la refinada In Art Gallery a los rústicos café-galerías.

EN LEÓN NO PASA NADAVisualizar la periferia

Por Benjamín Hurtado •

El Centro Histórico de León

ya cuenta con dos circuitos

de exposiciones de artes

visuales. El “institucional”,

a cargo de la Coordinación

de Artes Visuales (CAVI)

que realizó tres ciclos en

las galerías del ICL: Jesús

Gallardo, Eloísa Jiménez

y María Grever; y el

“independiente” que reunió

a siete espacios culturales,

entre hoteles, bares y casas

habitación acondicionadas

como sala de exposición,

para conformar Transitorio:

Espacios en Sincronía.

16 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


Espacios veteranos han perdido impulso presas de la inercia, algunos desempeñan la función de Vanity Gallery y muy pocos siguen activos y propositivos como es el caso del longevo Alison Café; en contraste los nuevos recintos han dado la sorpresa y nos ilusionan.

Grupos como Pro Arte Guanajuato y artistas-promotores como Dirse Tovar han impulsado iniciativas para divulgar el arte local. La esfera académica alienta a sus alumnos con exposiciones, como la de agosto realizada por alumnos de Artes Plásticas de la UDL o la Invasión ESAP que difunde el quehacer de su alumnado y docentes con un ciclo de muestras en galerías y espacios públicos. De ahí ‘Nueva

Precaria’ de Roberto Barajas, quien instaló un bunker por varias semanas en Plaza Catedral.

CODA Comunidad Creativa con ‘Migración 1’, en colaboración con Martillo Amarillo de Guanajuato y la colectiva multidisciplinaria ‘Carne Viva’, fue otra muestra destacada. Y cómo ignorar a Transitorio: Espacios en Sincronía, circuito bimestral de galerías independientes que en un año cuenta con unas veinte muestras en siete espacios (Galería Monte León, Holux, Kino Room, Ciudad Histórica de León, Chabola Bar, El Santo León y CODA) y que amenaza con ampliar sus colaboradores y territorio el próximo año.

17SIGUE EN LA PÁGINA 18

Es imposible mencionar a todos los actores involucrados en las artes visuales y por ello, las omisiones son inevitables. Las muestras artísticas mencionadas destacan ya por involucrar a profesionales, ya por su museografía, coherencia, clara identidad y regularidad del espacio, y por la calidad y frescura de cada propuesta. Aunque soy consciente que mi percepción no necesariamente coincide con otros enfoques o lecturas. Aquí algo de lo más destacado del ámbito independiente en León en 2014:

1 RAIZONICA / Mauro Agundiz / Blu.

2 THIS IS MY LIFE / Sadik / Holux.

3 NÉSTOR MARXIANO Y SUSPIROS EN LA EMERGENCIA / José Huerta /El Santo León.

4 DIME CON QUIÉN ANDAS… / Fernanda Robert / y Kitsh.

5 HOMENAJE AND MEXICAN CURIOUS / Paula García / ISMO Cultura.

6 TAKING A WALK THROUGH THE WALL / Mariana Medina / Kino Room.

7 ENGENDRO PRIMOROSO /varios, curaduría María Sosa / Chabola.

8 PROCESOS CONTINUOS /Eduardo Espíndola / en Monte León.

9 LA MÁGICA DRAWING TEAM en Colaboratorio.

10 COALICIÓN / Leonardo Morales y Raudiel Sañudo / y

EL RUIDO DEL REFRIGERADOR / Ramsés Ruíz / Headroom Gallery.


Transitorio: ruta alterna de exposiciones en espacios independientes en el Centro de León.

El Piso, Headroom Gallery, In Art Gallery, Holux, Kino Room y otros foros también ofrecieron talleres y exposiciones durante todo el año.

El Museo de la Ciudad, el Museo de Arte e Historia de Guanajuato, el MIM y otras galerías universitarias también fueron parte de la oferta.

La nueva propuesta de la ESAP, Lata de Conservas y los ciclos de exposiciones CAVI en las galerías del ICL, representan lo más destacado de las artes visuales en el ICL.

18 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O

VIENE DE LA PÁGINA 17

Todo lo que se vio en Guanajuato

POR Yolanda Gutiérrez de Velazco •

Para el séptimo arte, el 2014

representó la consolidación

de numerosos proyectos

y producciones, giras de

muestras de cortometrajes,

foros, muestras y tours

de cine, la permanencia

y aparición de nuevos

cineclubes por toda la

ciudad, la realización de

festivales internacionales y la

promesa de más y mejor cine

para el próximo año.

Los cineclubs son parte del quehacer cinematográfico en la ciudad. El más antiguo es el que oferta la Casa de la Cultura con más de una década de existencia.

Este año recibió a más de mil 500 personas. Otros que figuran constantemente en León son el de Kino Room, El Cortejo y el Cinema Torzón en Rey compadre. Todos ubicados en Centro de León.

LUCES, CÁMARA...¡ACCIÓN!

20 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


Una Ley para el Fomento de la Industria, un exitoso Festival Internacional y la promesa de más y mejor cine es lo que viene para el 2015

Opciones para cinéfilos se presentan con la Muestra y el Foro Internacional de Cine de la Cineteca Nacional. La Muestra se llevó a cabo en marzo y el Foro en noviembre-diciembre; ambos en el Sótano del ICL que se afianza como un espacio para la proyección de cine de arte.

Una buena noticia para la industria cinematográfica en Guanajuato fue la aprobación de la Ley para el Fomento a la Industria Cinematográfica y Audiovisual, que busca difundir los atractivos turísticos e históricos del estado a nivel nacional e internacional.

Un festival que se ha mantenido en el gusto del público es Mórbido, una muestra internacional de cine fantástico y de terror, con sede en el Distrito Federal, que se presenta a León en junio gracias a la labor de la productora Alebrijez Aparte.

El evento internacional de mayor relevancia en el estado, el Festival Internacional de Cine de Guanajuato (GIFF) no podía faltar en este recuento. En su edición 17 contó con la presencia de directores de renombre como: Roger Corman, Michel Gondry (quien estuvo virtualmente presente a través de una videoconferencia), y el fotógrafo y director Anton Corbijn. El homenaje nacional fue para Angélica María. También destacó el premio al ‘Cortometraje Guanajuatense’ para la leonesa Laura Zacanini, por el corto ‘La llamada’.

SIGUE EN LA PÁGINA 22


La consolidación de un Festival Internacional de Cine (GIFF 2014) y en el estado de Guanajuato.

La Muestra y el Foro de la Cineteca Nacional y sus proyecciones en el Sótano del ICL, que se afianza como un espacio para la proyección del séptimo arte.

El crecimiento de opciones para los que gustan de ver películas en cineclubs.

La aprobación de la Ley para el Fomento a la Industria Cinematográfica y Audiovisual para el Estado de Guanajuato.

Para los amantes del anime también hubo opciones este año: el Annifest en su quinta edición y la segunda edición del Konnichiwa! Festival de Cine y Animación Japonesa. Septiembre fue el mes del Tour de Cine Francés, con 7 días de funciones diarias.

El Cine Colectivo Guanajuato dio de qué hablar con el proyecto ‘Secuencias Guanajuato’, en colaboración con el Instituto Estatal de la Juventud, que consistió en filmar en los municipios del estado, la cotidianeidad de un domingo cualquiera. Otro de los proyectos fue ‘Cine en tu barrio’, y finalmente, del 14 al 20 de diciembre, el proyecto “Lab//KinoRoom//100”, un rally de cortometrajes de 100 horas.

Este recuento es una prueba fehaciente de que León no sólo es la capital de la piel y el calzado, sino una plataforma de vinculaciones, producciones y exhibiciones cinematográficas que van de a poco, consolidando una industria.

22 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


24 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O


Año para recordar, releer y

repensar la palabra viva de

los escritores muertos. De los

que habrían alcanzado el

centenario y de aquellos que

se fueron en el transcurso

del 2014. Fueron citados en

homenajes, mesas

de análisis, cátedras; y

fueron elocuentes pretextos

para eventos literarios

en todo el mundo.

Centenarios de Burroughs, Duras y Thomas; de Cortázar, Bioy Casares y Parra (quien al cierre de esta edición sigue vivo) Las partidas de Gelman, Pacheco

y García Márquez. También de Sergio Loo, Marco Fonz, Federico Cambell, Juan Clemente Gil, Leopoldo María Panero y Herminio Martínez. Para ellos este año.

En México, todos los eventos literarios tuvieron como protagonistas a Huerta, Paz y Revueltas y la 25 FeNaL no fue la excepción. David Huerta, además de presentar La mancha en el espejo rindió homenaje a su padre. Jacques Lafaye hizo lo propio al recordar algunas anécdotas con “nuestro Nobel”; y un grupo de autores, en el Segundo Encuentro de Poetas León 2014, reflexionaron sobre la trascendencia y vigencia de los tres centenarios mexicanos.

LECTURA: EXPERIENCIA DE

MINORÍAS Por Carlos Hugo González •

La edición 25 del evento literario más importante del Bajío tuvo como invitados especiales a Juan Villoro, Laura Esquivel y José Gordon, escritores que recibieron el reconocimiento FeNaL por sus compromisos con las letras, la cultura y la lectura, respectivamente.

La experiencia latinoamericana llegó este año proveniente de Santiago y Valparaíso, Chile, con los escritores y editores, Gladys González y Felipe Moncada; y de Medellín, Colombia, con Jorge Melguizo, quien compartió su experiencia de cómo el arte y la cultura son el mejor frente contra la violencia y la desigualdad.

La crónica como ejercicio narrativo y periodístico también fue estudiado y ejercitado gracias al taller que impartió en la FeNaL, J.M. Servín a reporteros y narradores de la ciudad y cuyos trabajos conformaron una edición especial de esta revista

en la que se publicaron textos e historias relevantes de León.

Dos libros publicados por el ICL en este año fueron Premios de Literatura 2014, (con aportación del Patronato de la Feria de León) que incluye los poemarios Solitudes de Javier Meijide (ganador del concurso) y Conjugaciones, de Armando Espinosa (mención honorífica); así como los cuentos cortos Vacuum, de Valentín López (primer lugar), y de José Martínez (mención honorífica), Tierra de machos. Y el libro Voces del Primer Vagón, de la Agencia Cultural Rizoma, presentado en la pasada FeNaL por Marina Porcelli, Paulina Mendoza y algunas autoras cuyos textos fueron compilados en este libro.

Para acercar libros a precios accesibles a la población se realizó el Segundo Encuentro de Libreros de Ocasión, que en este año pasó de la Plaza Fundadores al Patio de la Casa de la Cultura.


Las dos visitas a León de Jorge Melguizo y Juan Villoro y la presencia del Fondo Editorial del Estado de México en la FeNaL 25

La introducción al comercio electrónico (Amazon) de libros de autores guanajuatenses a través de La Rana.

Los homenajes nacionales a Huerta, Paz y Revueltas y la celebración del 80 aniversario del Fondo de Cultural Económica.

La Feria Nacional del Libro de León, que celebró su edición 25 y se consolida como el principal evento editorial en el Bajío.

2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O 25

Por unos días, los libreros se instalaron también en plazas de barrios de la ciudad.

En Guanajuato, Ediciones La Rana lanzó una serie de libros electrónicos que ya pueden comprarse en Amazon; mientras que en la Universidad de Guanajuato, a través de sus departamentos de Letras y Filosofía, se impartirá la Cátedra José Revueltas con la intención de rescatar el espíritu crítico y humanista del escritor centenario.

La Revista Cultural Alternativas mantuvo este año una sección de poesía en la que publicaron Manuel Becerra,

Maricela Guerrero, Edgar Rincón, Felipe Moncada, Cecilia Juárez, Daniel Rojas Pachas, Rosario Loperena, Horacio Lozano Warpola, Balam Rodrigo, Luis Eduardo García y Luis Alberto Arellano; además de iniciar la publicación de narrativa breve latinoamericana con los textos de Jorge Luis Flores, Nicolás Fernández Ramos y Miguel Lupián.

Revistas que vieron la luz este año fueron Kraft y Cosido a mano. Otras publicaciones con diversos estilos y temáticas, mantienen y aumentan sus seguidores: Coda, Ficcionalia, Pravia y Fanzine del Cerdo

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Violeta, entre otras. Este empuje de nuevos proyectos es notorio también en el creciente número de autores que exploran la auto-publicación y hacen uso de redes sociales para promover sus propias obras. Otros grupos de promotores y gestores continúan promoviendo la participación de los ciudadanos en actividades y eventos para acercarles a la literatura. Pero…

Con todo esto, en León, la lectura, los libros y los proyectos editoriales siguen siendo experiencias de minorías. No existe una vinculación efectiva entre instancias culturales y educativas; y algunas propuestas, de tan endebles, no logran

cumplir el objetivo de hacer una correcta promoción de la lectura, de formar lectores, de transmitir la palabra escrita en formas que generen audiencias cada vez más amplias y participativas.

La labor editorial sigue en constante redefinición y mientras no se entienda que el “futuro de la lectura está en los lectores”, como diría Monsiváis, y más aún, “en los lectores universitarios”, como precisa Juan Domingo Argüelles, la palabra seguirá emitiendo sólo datos para el anecdotario y desperdiciará su alcance y potencia como revulsivo crítico y empático de una sociedad que necesita renombrarse, identificarse y reorganizarse.

RIQUEZA MELÓDICA Y

SONIDOSPor Enrique Eskeda •

Aniversarios emblemáticos,

grandes conciertos,

creación y consolidación de

nuevos grupos musicales,

así como la producción

de ópera en la ciudad de

León, son algunos de los

aspectos más relevantes en

la música en 2014.

Este año, como en los últimos, el Festival Internacional Cervantino trajo algunos eventos a nuestra ciudad. Aunque esta vez no fue tanta

la variedad, los programas fueron destacados, como el presentado por el excelente pianista ruso Alexei Volodin que interpretó de maravilla el Concierto para Piano y Orquesta #3 en Re menor de su paisano Sergei Rachmaninoff, acompañado por la Orquesta Sinfónica de Yucatán bajo la batuta de Juan Carlos Lomónaco. En el mismo programa, la orquesta interpretó la Sinfonía #2 en Mi menor del mismo compositor, hermosa obra que completó una excelsa velada en el Teatro del Bicentenario.


28 2 0 1 4 . . . H A C E U N A Ñ O

29

También el FIC nos presentó en el Auditorio Mateo Herrera el concierto de Prácticas de Vuelo a cargo del Ensamble Noodus-Cromano, que dirigido por Eduardo Caballero presentó los resultados de los participantes del programa anual del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras, CMMAS. El programa interpretado por el ensamble regiomontano incluyó obras de jóvenes compositores mexicanos de todo el país, quienes utilizaron las nuevas tecnologías para sus piezas.

En lo personal, este es el tipo de conciertos a los que me gusta asistir: jóvenes creadores componiendo música joven que jóvenes instrumentistas interpretarán, bajo las exigencias, calidad y presión que representa uno de los festivales más importantes de Latinoamérica.

Este año, la Escuela de Música del ICL también ofreció un abanico amplio de opciones musicales. La Sinfonietta Guillermo Pinto Reyes, que desde su formación y debut en mayo de 2013 ha aumentado su repertorio, interpretó la Misa en Sol menor a Cuatro Voces de Camille Saint-Säens. La obra del francés, que fue interpretada en varias ocasiones durante este año por la agrupación leonesa, resalta por la voz de cuatro solistas que son acompañados por la orquesta y un coro mixto. La agrupación completó su programa con piezas de Robert Schumann.

Un concierto memorable fue el realizado en agosto para conmemorar el 30 aniversario de la Escuela de Música de León, donde los ensambles representativos de la institución interpretaron sus mejores repertorios. Además, se reconoció a celebridades y profesores que han dejado huella en los salones y pasillos al paso de los años.


HIGHLIGHTS DE LA REDACCIÓNPrograma musical del FIC en León y la destacada ejecución del pianista ruso Alexei Volodin con la Orquesta Sinfónica de Yucatán.

Las tres producciones de ópera del Teatro del Bicentenario que este año presentó La Traviata, Tosca y Orfeo y Eurídice.

El 30 aniversario de la Escuela de Música de León, uno de mayores generadores de músicos en la ciudad.

Fernando de la Mora, la Orquesta Sinfónica de la SEDENA y la Filarmónica de Querétaro, también ofrecieron sendos conciertos para cerrar el 2014.

En este evento sonaron la Sinfonietta y la Big Band Jazz Guillermo Pantoja, otra agrupación de reciente formación proveniente de las entrañas de la escuela.

Esta banda también nos deleitó a lo largo del año con sendas presentaciones, siendo dos para recordar: la de agosto en la Plaza Fundadores y la previa en febrero en el Teatro María Grever. La banda lleva su nombre en honor al director de orquesta Guillermo Pantoja, siendo su propio hijo quien la dirige artísticamente. Una excelente propuesta musical para el goce de muchos.

El Teatro del Bicentenario, por otra parte, no termina su incansable labor de cultivar al público leonés con su oferta musical, especialmente la operística. De nuevo, este año nos brindaron tres excelentes puestas en escena, comenzando con La Traviata de Verdi,

seguido de Tosca de Puccini y finalizando en noviembre con Orfeo y Eurídice de Gluck. Las dos primeras románticas y poderosas, y la última barroca, íntima y sobria. Sin duda que para el próximo año nos seguirán deleitando con excelentes títulos.

A propósito del cultivo cultural, el Encuentro de Arte de León ofreció actividades formativas y puntos de encuentro para artistas y público en general, tanto para leoneses como para foráneos. Mediante sus talleres y charlas, distintos ponentes de trayectoria estuvieron codo a codo con los asistentes en actividades gratuitas con la finalidad de incentivar y desarrollar la creación artística, o simplemente disfrutarla.

Este año que termina trajo excelentes cosas a la ciudad, pero esperaremos con ansias lo que el 2015 nos deparará en lo musical.


EL LEÓN NO ES COMO LO

PINTAN...ACTÚATexto y fotos: Xosué Martínez •

Niños de Las Joyas montan

obras con temáticas de

su marginada localidad;

foros independientes e

institucionales ofrecen

cartelera todo el año;

creadores escénicos

foráneos llegan para

compartir sus propuestas;

siguen las temporadas

de Teatro Escolar y La

Comuna; y artistas locales

promueven el teatro que se

hace en la ciudad. En León

se hace talacha para forjar

una ciudad teatral.

32

Basta con salir a las calles del centro de la ciudad para encontrarse con personajes vestidos de negro o metal que evocan fanfarrias cinéfilas e

intercambian dinero por fotos; a chamanes y místicos cuyos ritos son una escena donde el humo y la danza salvarán almas y sanarán cuerpos. También hay obras de teatro entre tumbas.

Decenas de cuadros escénicos coexisten en la vida diaria y aunque no se trata de decir que vivimos a mitad de una escena, esa es la sustancia viva del teatro: la acción. Dicho así, los ejemplos se sucederían infinitamente, por lo que es mejor hablar de aquellos que han hecho de la acción un arte, que se han subido a los escenario una o mil veces, que muestran ese recurso de repetir, de “resistir al espíritu del tiempo”, como diría Eugenio Barba, y enfocarnos sólo en el teatro con el pretexto del teatro.

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33

Se dice que en León no sucede mucho porque no hay apoyos suficientes, pero la realidad es que pasa de todo; con o sin instituciones. Tan sólo veamos lo que se realiza en colonias populares, donde el teatro está vivo desde una nomenclatura distinta. Por ejemplo en los Salones de Cultura, donde se fija en las generaciones desprotegidas ese instinto de protesta con el que está impregnado el arte escénico. Caso concreto son los niños de Las Joyas quienes han iniciado desde su inocente perspectiva, montajes de protesta por sus evidentes sus carencias. Ellos están absortos en la maravilla del teatro como juego, es su forma de resistir ante los embates de la realidad como pequeños actores que quieren decir algo.

La Semana Santa también nos deja esa lección. El germen de la actuación está vivo en una veintena de barrios, colonias y comunidades alrededor de la ciudad. Palpita con la intensidad de un Cristo que por las mañanas sale a maquilar zapatos y por la noche llega a su eterna última cena para ensayar y aprenderse un libreto por demás estudiado, llegando al núcleo de la escena: la vinculación comunitaria. Y crece, este año los actores del viacrucis de San Nicolás se unieron al Festival de la Muerte, y a su estilo levantaron el montaje de La llorona.

No podemos descartar lo que el cervantino social sembró en esta edición con el Proyecto Ruelas. Montajes a

partir de la obra de Shakespeare en distintas comunidades fueron reflejo de las carencias propias de sus habitantes, quienes sacaron a flote la lucha y la resistencia. Los artistas de casa Javier Sánchez , Sara Pinedo y Luis Martín Solís, se aventuraron a este Bardo rural. Historias diferentes en todos los casos, quien sabe si necesarias para atender las realidades de aquellas comunidades, pero efectivas en la confrontación de sí mismos, contra lo habitual, usando ese teatro para aderezar sus propias historias.

La ciudad se inclina a lo teatral: un León donde se resiste al espíritu del tiempo en la acción.



Desde su primera edición en 2012, el Encuentro de Arte de León dejó claro que la comunidad teatral de la ciudad busca salir a escena en todo momento. En el regreso del EAL, esto quedó de manifiesto con la oferta académica que volvió a reunir a teatreros consolidados y en ascenso para vivir nuevas experiencias de aprendizaje, en el escenario, en la cabina de controles, en la calle. Realizado en agosto, su largo aliento continúa con el diplomado en dirección y producción escénica, ‘Práctica de Vuelo’, y en el ‘Laboratorio de Creación y Acción Escénica para el Espacio Público’, que se extienden hasta febrero del 2015.

La labor del ICL en este año inició en el Teatro Manuel Doblado con el Programa Nacional de Teatro Escolar, que presentó ‘Los tres del Matinée de las tres’ de Armando Holzer para encantar a 40 mil niños de 226 escuelas. Un programa exitoso de formación de públicos en donde León es el ejemplo a seguir en el país.

El Teatro María Grever fue escenario de propuestas independientes y de pequeño formato. Ahí se presentó el programa ‘Todos al Teatro’ que reunió a 31 funciones de artistas locales con poco más de 2 mil espectadores; el Festival de Monólogos que festejó su primera década con 790 asistentes en 7 funciones; el Festival Internacional de Teatro de Sordos con 8 espectáculos y cerca de mil asistentes; y los dos montajes neoleoneses del FIC que registraron lleno absoluto.

Para destacar, la labor de Colectivo Alebrije, quienes organizaron la tercera edición de ‘La Comuna’ con lleno en todas sus funciones para ver obras de calidad que muestran un panorama real de la escena contemporánea en México; también hubo montajes de España y Colombia que sorprendieron con sus propuestas. Todo ello en espacios alternativos como una casa, un estacionamiento y el mismo Sótano del ICL, este encuentro del teatro y sus autores se ha convertido en una apuesta por vincular la escena local con lo que ocurre en México y otros países. Así fue que los integrantes del mis colectivo viajaron a España para escenificar en un camión, su versión del fin del mundo.

En 2014 las presentaciones en foros independientes también crecieron: Foro Luna Negra, Casa Golem, Los Azulejos, El Cortejo, Foro ENOL, fueron espacios con programación todo el año. Otros espacios, como el Reforma 205, aminoraron la marcha respecto a un muy activo año anterior. Estos foros y compañías muestran que la ciudad se inclina a lo teatral: un León donde se resiste al espíritu del tiempo en la acción.


La celebración de los 450 años de Shakespeare en todos los escenarios de Guanajuato, gracias al Festival Internacional Cervantino.

Programa Nacional de Teatro Escolar con ‘Los tres del Matinée de las tres’ que recibió a 40 mil niños de 226 escuelas.

Colectivo Alebrije presenta en España The road to El Fin del Mundo y Sara Pinedo se hace acreedora a la beca del FONCA.

Proyecto Ruelas que contó con la participación de cuatro creadores guanajuatenses quienes trabajaron con habitantes de comunidades rurales.

DICIEMBREPromueve tus eventos culturales en Alternativas. Envíanos los datos al correo [email protected] antes del día 15 de cada mes. La publicación en esta agenda mensual no tiene costo pero sí un requisito: enviar la información a tiempo. Consúltala en:

INDEPENDIENTESFORUM CULTURALMUSEO DE LA CIUDAD DE LEÓN

DISTRIBUCIÓN POR FOROS

INSTITUTO CULTURAL DE LEÓN

2014 @CulturaLeon

@LeoAlternativas/Prensa ICL/Revista Cultural AlternativasRevista Cultural Alternativas

Información Fecha Hora Costo

AGENDA

www.institutoculturaldeleon.org.mx/icl/calendario

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INSTITUTO CULTURAL DE LEÓN

Sin costo

FESTEJOS DECEMBRINOS

Plaza Fundadores

Concierto del Taller de Canto de Israel Varela

19:00 hrs. 18:00 hrs.

Lunes 1 Miércoles 3 y jueves 11

Concierto del Taller de Canto de Beatriz López

Taller de Danza Regional de Salvador Ponce

18:00 hrs.

18:00 hrs.

Lunes 8 y 15, Miércoles 10

Sábado 13

Plaza Principal

Sin costo

Orquesta Típica Municipal

18:00 hrs. Lunes 1 y 8, Miércoles 3 y 17, Viernes 5

Grupo Musical Papos Rodantes

19:30 hrs. Viernes 5

Coro de la Escuela de Música de León

19:00 hrs. Sábado 6

Vocal Coros

18:00 hrs. Miércoles 10

Concierto del Taller de Violín de Ángel Gallardo

19:00 hrs. Miércoles 10

Coro Viento Nuevo Tampico Tamaulipas


Buscando a Santa Claus

20:00 hrs. Martes 16

Orquesta de Guitarras de la EML


Banda Municipal de León y Banda Sinfónica Pedro Jímenez Rosas


Banda de Viento de Casa de la Cultura Efrén Hernández


Banda Municipal de León

18:00 hrs.12:00 hrs.

Martes 2, 9 y 16, Jueves 4 y 11Domingos 7 y 14

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Galería Eloísa Jiménez

Exposición: La Piñata / Permanencia a enero 2015

18:30 hrs.Inauguración viernes 5

Sin costo

Sin costo

FESTEJOS DECEMBRINOS

Actividades de fomento a la lectura

17:00 a 19:00 hrs. 16:00 a 18:00 hrs.

Lunes y Miércoles Sábados

ParaLibros

Sin costo

PLAZA DE SAN JUAN DE DIOS

AGENDA CULTURAL ALTERNATIVAS AGENDA CULTURAL ALTERNATIVAS

Zona peatonal

Coros Trashumantes

18:00 y 19:00 hrs. Lunes 8 y 15, Miércoles 10 y 17, Jueves 11, Sábado 6 y 13

Casa de la Cultura Diego Rivera

Manos que cuentan / Teatro para sordos ABCeña


En algún lugar de Belén / Grupo Cultural Oasís

19:00 hrs. Jueves 11

Premiación Concurso Anual de Piñatas


¿Cómo te quedó el ojo, Lucifer? / Jaqueline Smith

19:00 hrs. Sábado 13, Domingo 14, Lunes 15

Sin costo

SALONES DE CULTURA

Literatura experimental, teatro, danzas polinesias, danza regional, baile de salón, baile moderno, ballet clásico, artes plásticas, cartonería, guitarra popular, análisis de textos dramáticos. Mayores Informes en Casa de la Cultura Diego Rivera o a los teléfonos 716 9865 y 714 [email protected]

Talleres de iniciación artística en tu colonia

TEATRO MARÍA GREVER

TERCER CICLO DE EXPOSICIONES

Permanencia al 7 de diciembre

Salas 1 y 2 del Teatro María Grever

Martes a sábado de 10:00 a 18:30 hrs. / Jueves 10:00 a 20:00 hrs. / Domingo de 11:00 a 18:30 hrs.

Alexis de ChaunacMala sangre

Sin costo

Galería Jesús Gallardo


Exposición colectiva

Documental sobre la vida de Francesca Woodman

Feliz de no estar tan triste

Los Woodmans

10 pesos, 5 con descuento / Domingo sin costo

Miércoles 10

Sin costo

Teatro

19:30 y 21:15 hrs.

Un grito de locura

Expresión Artística en Movimiento

RUTA CULTURAL

ARTE EN TU MERCADO

Gala de danza

Alumnos del Centro Integral de Arte y Danza19:00 hrs.Sábado 13

Cooperación voluntaria

Estación SIT Delta

Jueves 4Jueves 11

Un libro para el jugueteroTe cuento un cuento

Sin costo13:30 hrs.

Mercado Revolución

Miércoles 10Miércoles 17

Cortometrajes de navidadPastorela de Odisea Teatro

Sin costo17:00 hrs.

CASA DE LA CULTURA DIEGO RIVERA

16:00 hrs.19:00 hrs.

Pesadilla antes de Navidad El Día de la Bestia

Sin costoSábado 13

Cineclub del ICL / Ciclo Navideño

16:00 hrs.

19:00 hrs.

Arthur Christmas: operación regaloQué bello es vivir

Sin costoSábado 6

TEATRO MANUEL DOBLADO

Gestión en la Escena Iberoamericana Actual

Seminario / Taller con Guillermo Heras Ex biblioteca CaCul Diego Rivera

10:00 a 14:00 hrs.Sábado 6 y domingo 7

200 pesos

Sábado 6

65 pesos

Grupo de teatro CAEL

18:00 hrs.

El Portal de Belén

Domingo 7

500, 350 y 200 pesos

Teatro infantil

11:00, 13:30 y 16:00 hrs.

Peppa pig

Sábado 13

150 y 100 pesos

Recital de Ballet

20:00 hrs.

El Cascanueces

Concierto Navideño

Coro Monumental y Orquesta Imagina

17:00 hrs.Martes 16

Sin costo

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AGENDA CULTURAL ALTERNATIVAS

MUSEO DE LA CIUDAD DE LEÓN

Hermanos Aldama 136, Centro

Presentación de la revista Marco Ornelas y Max Santoyo

20:00 hrs.Jueves 4

Cosido a mano; literatura y arte

Sin costo

Maestros y alumnos de la EML

20:00 hrs.Jueves 11

Audiciones musicales

Sin costo

FORUM CULTURAL GUANAJUATO

Exposición pictórica del acervo iconográficoPermanencia al 15 de enero del 2015 2 pesos de martes a sábado / Domingo sin costo

León es Bello

TEATRO DEL BICENTENARIO

Joven Ballet de Jalisco

20:00 hrs. 19:00 hrs. 18:00 hrs.

Viernes 12Sábado 13Domingo 14

El Cascanueces

365, 330, 290, 210, 180, 110 y 60 pesos

¡Viva la Ópera!

Concierto con el Coro EnHarmonía Vocalis y la Orquesta del Teatro del Bicentenario

19:00 hrs.Sábado 6

365, 330, 290, 210, 180, 110 y 60 pesos

Domingo 7

Sin costo con boleto

Concierto

12:00 hrs.

Orquesta Trinitate Philharmonia

INDEPENDIENTES

MUSEO DE ARTE E HISTORIA

Exposición de arte italiano / Sala Luis García Guerrero / Permanencia al 1 de febrero de 2015 20 pesos / Domingo sin costo

I Maestri Dell’arte Italiana Del Novecento

Colección del Museo del Juguete Popular Mexicano Sala Feliciano Peña / Permanencia al 25 de enero de 2015 / 20 pesos / Domingo sin costo

Colectivo Nómada / Explanada del MAHG Permanencia al 15 de febrero de 2015 / Sin costo

Juguete Popular Mexicano La Esquina se va de viaje

Testigos de nuestra mirada

LUCIÉRNAGA AZUL

Donato Guerra 127, Centro, Tel: 713 3127

Títeres la rana

12:00 hrs.17 y 24 de enero

Adiós querido Cuco

Niños 20, adultos 40 y abuelitos 30 pesos

TRAYECTO – LOS AZULEJOS

San Fernando 104, La Martinica, Tel. 763 3010

Recital de canciones de Broadway y películas

21:00 hrs.Jueves 4

Melodía inmortal

70 pesos

Teatro de la Complicidad

21:00 hrs. Jueves 11 y 18, viernes 5, 12 y 19, sábados 6, 13 y 20

Diabolas y villanpsychos

80 pesos

PALAPAS DEL PARQUE MANZANARES

Martes

Sin costo

Modera Daniela Espinos

17:00 a 19:00 hrs.

Sala de Lectura Sakura

Calzada de los Héroes 113, Centro

CAFÉ BAR - LA ARCADIA

Jueves

Sin costo

Concierto y show

20:00 hrs.

Música de los 60, 70 y 80 de Alejandro Zamora y Paulina Beltrán

TEATRO MARÍA GREVER

TERCER CICLO DE EXPOSICIONES

Permanencia al 7 de diciembre

Salas 1 y 2 del Teatro María Grever


Alexis de ChaunacMala sangre



Exposición colectiva

Documental sobre la vida de Francesca Woodman

Feliz de no estar tan triste

Los Woodmans

10 pesos, 5 con descuento / Domingo sin costo

Miércoles 10

Sin costo

Un grito de locura

Expresión Artística en Movimiento

RUTA CULTURAL

ARTE EN TU MERCADO

Gala de danza

Alumnos del Centro Integral de Arte y Danza19:00 hrs.

Cooperación voluntaria

Estación SIT Delta

Jueves 4Jueves 11

Sin costo

Mercado Revolución

Miércoles 10Miércoles 17

Sin costo

SALA AUDIOVISUAL IMSS

Blvd. Adolfo López Mateos s/n e Insurgentes, Los Paraísos

Cervantino más allá de Guanajuato

Jueves 4Jueves 11Jueves 18

Kimmo Pohjonen Un Mediterráneo sin muros Mucho ruido y pocas nueces

Sin costo17:30 hrs.

CODA COMUNIDAD CREATIVA

5 de febrero 517, Centro

Feria de arte y diseño

11:00 a 20:00 hrs.Sábado 20 y Domingo 21

AdHorno

Sin costo

Presentación editorial de Bernardo Monroy

20:00 hrs.Sábado 13

Segunda temporada

Sin costo

GALERÍA HOLUX

Independencia 305, San Juan de Dios, Cel. 477 489 9238

Jorge Becerra / Permanencia al 4 de enero

16:00 a 19:00 hrs.Inauguración sábado 6

Exposición pictórica

Sin costo

37 37A

Trayecto Música Teatro y otras Artes

Dojo Inmea del Sol

Academia Shamsia

Circulo Leonés de Arte

Centro Cultural Da Vinci

OFERTA ACADÉMICA

Talleres de artes para niños, jóvenes y adultos

AGENDA CULTURAL ALTERNATIVAS AGENDA CULTURAL ALTERNATIVAS

GENERARTE SPACIO

Puerto de Huelva 317, Las Palmas Arbide, Tel. 147 7807

Exposicion fotográfica de Lupita Anaya Permanencia al 20 de diciembre

17:00 a 20:00 hrs.Lunes a viernes

Mujer

Sin costo

Sábado 20

70 y 50 pesos

Lectura radiofónica

20:00 hrs.

Después de ti señora Julia

FORO ENOLFray Luis de Herrera s/n, Villa Insurgentes

Pastorela del Grupo de teatro CAEL

Sábados 13 y 20 Domingos 7, 14 y 21

El Portal de Belén

80 pesos, 65 con descuento

FORO LUNA NEGRA

Altamirano 125, Centro, Tel. 311 8711

Domingo 7

Lunes 8

Martes 9

Miércoles 10

Jueves 11

Viernes 12

Sábado 13

Cuarto Festival de Desmontajes Teatrales

Arquitectura del paisaje en torno a la Monalisa

Tina y la casa de los libros

Leitmotiv

Nosotras lo hacemos mejor

Raíz soy yo

Fast food

Los cuervos no se peinan

En busca de Makook

Brochenhrus

Manual práctico para inducir el vómito vol. 1 y 2

Malas palabras

Bambis dientes de leche

Inunda

Las trampas de la adicción

Yo soy la reina Catalina

19:00 hrs.

18:00 hrs.

18:00 hrs.

18:00 hrs.

16:00 hrs.

18:00 hrs.

16:00 hrs.

20:00 hrs.

20:00 hrs.

20:00 hrs.

18:00 hrs.

20:00 hrs.

18:00 hrs.

20:00 hrs.

20:00 hrs.

Rosa Julia Leiva

Arte-Xcuincle

Del Nabo Teatro

Madriga Escenik

Julieta Escobar

Impermanencia voluntaria

Luna Negra

La Gaviota Teatro

Manuel Domínguez

Los Bocanegra

CAEL

Ocho metros cúbicos (8M3)

Teatro de los sueños

Liberarte

Vaso Teatro

ISMO CULTURA GALERÍA

POLIFORUM LEÓN

Estancieros 130, Valle del Campestre

Sábado 6

Sin costo

Pasarela y venta navideña

19:00 hrs.

ISMO Trade Show

Clase Magistral con Guillermo Heras a partir del libro ‘Los retos de la Dirección de Escena Actual’

12:00 hrs.Viernes 5

Dirección de Escena

Sin costo

Feria Internacional de Artesanía

10:00 a 20:00 hrs.Viernes 12 al lunes 15

Las manos del mundo

30 pesos

Exposición de comics y dibujos animados

11:00 a 20:00 hrs.Sábado 20 y domingo 21

Starcon León Segunda edición

50 pesos

ESPACIO DE ARTE LÚDICO

Viena 211, Andrade, Tel. 223 3509

Exposición pictórica (Gastón Ortiz) y exhibición de documentales (Ruth Figueroa) / Permanencia al 15 de enero de 2015 / Inauguración jueves 11 / 20:30 hrs.

16:00 a 20:00 hrs.Lunes a viernes

Exposición de fin de año

Sin costo

UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO SEDE MARFIL

Sala A del Edificio de las Artes

3837B

José Alfredo Fonseca

20:00 hrs.Jueves 4, 11 y 18

Trova…y algo más

Cooperación voluntaria sugerida de 50 pesos

Concierto de Rock

20:30 hrs.Viernes 5, 12 y 19

Leví-Pérez Drozd


Narrativa oral

20:30 hrs.Sábados 6 y 13

Lecumberri, el palacio negro


Narrativa oral

20:00 hrs.Domingos 7, 14 y 21

La llorona y otras historias


Música en torno al Poeta Federico García Lorca

20:30 hrs.Sábado 20

Cuando yo me muera, enterradme con mi guitarra


EL CORTEJO

Guillermo Prieto 310, San Juan de Dios, Cel. 477 256 8985

INSTITUTO CULTURAL DE LEÓN FORUM CULTURAL GUANAJUATO

DIRECTORIO

Plaza Benedicto XVI, Centro Histórico, León, Guanajuato. C.P. 37000Teléfonos: (477) 716 4301 y 716 4001www.institutoculturaldeleon.org.mx

Oficinas Generales Edificio Juan N. Herrera s/n

Portal Delicias s/n, Plaza Fundadores.Teléfonos: (477) 714 3350 y 713 [email protected]


Monte de las Cruces, esquina Calle Luna, Fraccionamiento Hidalgo. Tel: (477) 779 [email protected]

Casa de la Cultura Efrén Hernández

Pedro Moreno esquina Hermanos Aldama, CentroTeléfono: (477) 714 0325

Teatro Manuel Doblado

Teatro Manuel Doblado Teléfono: (477) 714 1400



Galería Eloísa Jiménez

Casa Luis Long / Pedro Moreno 208, CentroOficinas / Calle Hidalgo 212 , primer piso, Centro Teléfono: (477) 716 [email protected]

Escuela de Música de León

Álvaro Obregón 217, Centro

Teatro María Grever

Edificio de la Ex Cárcel / Justo Sierra 202, esquina Belisario Domínguez.Teléfono: (477) 713 [email protected]

Escuela de Artes Plásticas Antonio Segoviano

MUSEO DE LA CIUDAD DE LEÓN

Hermanos Aldama 136, Centro Pedro Moreno 227, Centro Teléfono: (477) 714 5022

Museo de Arte e Historia de GuanajuatoAuditorio Mateo HerreraBiblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno Departamento de Estudios Culturales UGTeatro del Bicentenario

Calzada de los Héroes esq. Vasco de QuirogaColonia La Martinica, C.P. 37500Teléfonos: (477) 763 4250 y 763 3981www.forumcultural.guanajuato.gob.mxwww.teatrodelbicentenario.com

Espacios

AGRADECEMOS EL APOYO PARA LA DIFUSIÓN DE ALTERNATIVAS

39 AGENDA CULTURAL ALTERNATIVAS

NÚMER0 55 | DICIEMBRE 2014

El 4 de noviembre se inauguraron las obras del Centro Histórico

Niebla 410, Jardines del Moral, Tel. 717 4105Solfeo, armonía, canto, piano e instrumentos

Academia musical ‘Clases de música.com’

Valle de Guadiana 211, Valle del Campestre, Tel. 717 2345 / Instrumentos, ensambles y teoría

Academia Praga Musical

Viena 211, Andrade Cel. 477 223 3509Clases para adultos de pintura y dibujo de figuras humanas

Espacio de Arte Lúdico

Pradera 708, Manzanares Tel. 771 2499Guitarra electrónica y acústica, batería, bajo, teclados, canto y música

Centro Cultural Wembley

Vía Sta. Ana 203-A, Brisas del Campo, Primera sección, Tel. 711 7453Clases de canto. Técnica vocal y repertorio

Trayecto Música Teatro y otras Artes

Álamo 903, Valle de León, Cel. 477 115 0072Danza Tribal Fusion Bellydance para principiantes

Alud 909, Jardines del Moral, Tel. 217 0273Yoga, ballet, árabe, tribal y jazz

Madero 129, Centro, Tel. 713 4278Música, danza, teatro, literatura y artes plásticas

Cuarzo 410, Tel. 776 6885Música, danza, teatro, literatura y artes plásticas

Dojo Inmea del Sol

Academia Shamsia

Circulo Leonés de Arte

Centro Cultural Da Vinci

Donato Guerra 127, Centro, Tel: 713 3127Taller bisuteria de filigrana, de papel y reciclaje, objetos artesanales de uso funcional y clases de instrumentos reciclados

Luciérnaga Azul

OFERTA ACADÉMICA

Talleres de artes para niños, jóvenes y adultos

FORO ENOLFray Luis de Herrera s/n, Villa Insurgentes

Pastorela del Grupo de teatro CAEL

18:30 hrs. Sábados 13 y 20 Domingos 7, 14 y 21

El Portal de Belén

80 pesos, 65 con descuento

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EL ESPACIO PÚBLICO

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ad

por OLGA GUTIÉRREZ Y NORA SALGADO

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En septiembre de este año, Gutiérrez y Salgado trabajaron con un grupo de creadores escénicos de León en el Laboratorio de Creación para la Intervención del Espacio Público. A continuación, un informe preliminar de las intervenciones realizadas y un preámbulo de lo que se viene para el 2015.

n una ciudad encontramos caminos que llamamos “certeros”: caminos trazados por una geografía urbana delimitada por códigos que reconocemos rápidamente;

el deber ser del espacio habitado aparece una y otra vez en nuestros recorridos por la ciudad.

Nos convertimos en transeúntes de una ciudad dictada y normada por la repetición de rituales de urbanidad; una ciudad observada miles de veces, aprendida por necesidad y sobrevivencia; repetida al mismo tiempo que desgastada por su uso; aprendida por el ejercicio de memoria que implica recorrerla todos los días en el mismo sentido.

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Bajo este contexto nos preguntamos: ¿Cómo recorrer nuestros tan repetidos trayectos, desde una nueva mirada o perspectiva? ¿Es posible?

Estas reflexiones son parte del espíritu del Laboratorio de Creación para la Intervención del Espacio Público (LACEIP) y de la generación del proyecto curatorial que lo acompaña: Cartografía de trayectos personales: Episodios en la reconstrucción de una ciudad.

LACEIP es un espacio de creación y colaboración entre la comunidad artística en León que tiene la consigna de compartir procesos de investigación y creación entre los participantes para acercarnos a eso que llamamos “intervención del espacio público”.

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Otras maneras de recorrer

A R T E S E S C É N I C A S

Otras maneras de recorrer

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La propuesta se logra gracias a la reflexión, diálogo y realización de prácticas de creación-intervención interdisciplinaria en el ámbito de la esfera pública. Este laboratorio fue concebido además como un espacio para la producción de piezas de intervención, que surgirán durante el proceso de investigación-creación emprendido en septiembre de este año y las cuales serán estrenadas en febrero del 2015 y programadas en el marco del próximo Festival Internacional de Arte Contemporáneo (FIAC), en agosto próximo.

Cartografía de trayectos personales: Episodios en la reconstrucción de una ciudad, es

un proyecto que busca la creación de una serie de episodios en la reescritura de la ciudad de León. Esta reconstrucción se propone a partir de relatos personales articulados por habitantes y ciudadanos a través de nuevas formas de encontrarnos con la ciudad. Invitamos al espectador a recorrer estos relatos y con ello, a elaborar los suyos.

Estos relatos construyen a su vez recorridos, los cuales proponen al espectador o transeúnte, no sólo a mirar el espacio público, sino a habitarlo y reconstruirlo desde nuestras historias, desde nuevas coordenadas trazadas por nuestra memoria de la ciudad.

El 8 y 9 de noviembre pasados, presentamos los primeros tres episodios de este proyecto: Recorrido Público, Nuestro turno y Punto de Cruz; tres piezas presentadas en diferentes espacios públicos de León.

Recorrido Público consistió en una invitación a vivir el espacio público: movernos, colocarnos y posicionarnos como ciudadanos en una acción artística.

La convocatoria se lanzó por redes sociales y los participantes tomaron las calles. Se apropiaron de ellas a través del movimiento de sus cuerpos. Es una manera de regresarnos el espacio público que nos pertenece, ese espacio del que somos parte.

Nuestro turno fue una pieza que se replicó simultáneamente en tres espacios distintos del centro de León. Esta pieza colocó un espacio de juego acompañado con una pregunta: ¿qué memoria o deseo tengo sobre éste espacio? Los transeúntes se unieron a la acción que por una hora invitó a las personas a saltar la cuerda al mismo tiempo que contaban una anécdota de dicho espacio.

Punto de cruz fue una pieza que dialogó con una zona del Parque Explora. Esta acción se propuso como una acción contemplativa, antes que participativa. En esta acción los participantes construyeron durante una hora “un tejido” a partir de dos gestos: un abrazo y un hilo que entrelazó los árboles del parque. Esta red colocaba un espacio visible del tejido de los afectos, que si bien se trama de manera invisible, tiene una presencia fundamental en nuestro día a día. El tejido se convirtió en un espacio de negociación con el otro y de cómo tejer el nosotros.

Volver a recorrer el espacio público y verlo ahora con otros ojos. Desaprender las rutinas y revalorar cada rincón que forma parte de nuestro entorno.

EFECTOS ESPECIALESIN

DUST

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por YOLANDA GUTIÉRREZ DE VELAZCO

La imaginación se vuelve realidad

La Ciencia Ficción es un género cinematográfico cuyo éxito depende, en gran medida, de la tecnología y la labor artesanal,

de la confluencia entre efectos digitales y maquillaje.


C I N E

por YOLANDA GUTIÉRREZ DE VELAZCO

La imaginación se vuelve realidad

Por muchos años los efectos especiales de maquillaje dotaron a las producciones cinematográficas de creaciones que echaban a andar la imaginación de los

espectadores. Con la llegada de la era digital se dio un acercamiento hacia un hiperrealismo rompiendo la barrera entre lo real e inexistente, pero sin dejar a un lado el maquillaje tradicional.

Los principales aspectos que se toman en cuenta para la decisión sobre los efectos especiales que se emplearán en una película

son: la idea clara de lo que se desea transmitir, el presupuesto asignado para el departamento, el equipo de trabajo para llevarlo a cabo y los tiempos de producción y post producción.

Lo recomendable es que tanto animadores como caracterizadores trabajen a la par.

PUn claro ejemplo de producción en conjunto es

la etapa de modelado de un personaje digital: si un animador cuenta con la asesoría y aporte de un caracterizador el resultado será aún mejor. En ambos casos es muy importante tomar en cuenta la expresividad de los personajes y la correcta iluminación, ya que pueden ser factores determinantes para el éxito o fracaso de un filme.

En series como Grimm es muy evidente la mezcolanza de ambos.

O si hablamos de cintas que cambiaron la manera de ver y hacer cine, podría mencionarse Jurassic Park, que sin duda alguna innovó en la inclusión de efectos especiales digitales (Industrial Light & Magic) combinándolos de manera atinada con la creación de animatronics (Stan Winston).


CORTESÍA: MUTARE STUDIO

En una película con efectos especiales digitales se utilizan softwares especializados y el empleo de diversas técnicas como stop motion que es el empleo de objetos, muñecos, plastilina y otros elementos; aunque actualmente también se hacen prototipos digitales los cuales se imprimen en 3D (ParaNorman); otra técnica es feature animation, que consiste en la animación directa a un software; motion capture se usa para capturar movimientos reales de actores o animales vivos mediante los llamados tracking points, que se colocan en la cara o en el cuerpo, como Golum de El Señor de los Anillos o los personajes de Avatar. Por último, en el live action la imagen se obtiene mediante la filmación directa de actores o elementos reales, como en Toy Story.

El mundo del maquillaje tiene cientos de técnicas y materiales que varían, como ya se ha mencionado, según el resultado que se busque y el presupuesto para llevarlo a cabo. El maquillaje fx abarca el uso de prostéticos (prótesis), dummies y props. Estos últimos sirven como utilería y ambientación.

Centrándonos en la creación de personajes, en primer lugar se realiza un boceto y una vez que esté autorizado empieza la elección de materiales, para determinar cuáles son los más adecuados se debe tomar en cuenta: el perfil del personaje, la cámara con que se rodará y la resolución, el clima, la iluminación y el tiempo qué deberá traer el maquillaje, máscara y/o los prostéticos.

La evolución de los efectos especiales aunado a los equipos de filmación y la calidad en la imagen marcan una pauta en la manera de apreciar el séptimo arte.

El director debe ser muy ecuánime y atinado al momento de decidir cuáles efectos especiales utilizar, ya que no por pretender que todo sea vea “real” la mejor opción es optar siempre por los efectos especiales digitales.

Agradecemos la colaboración de Grupo ES COMIC! para la elaboración de este artículo.

LA ANOMALÍA Y EL EXPERIMENTOel

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De la fuente inagotable de la literatura, es probable que sea el ensayo el género que más posibilidades ha ofrecido al cine para la experimentación, formal y de contenidos. Este tipo de cine ha propiciado la aparición de anomalías, autores en cuyas obras se entreveran el centelleo poético, la reflexión teórica y, también, la función narrativa.

C I N E


por ERNESTO RODRÍGUEZ

l cine no utiliza al ensayo literario como lo hace con la novela, el cuento o las piezas teatrales, antes bien lo toma como un mero pretexto para

investigar, explorar, preguntar, sobre algo, ya sea real o imaginario (eso es lo de menos).

Gabriel Zaid ha dicho que el ensayo es “el laboratorio mismo, donde se ensaya la vida en un texto, donde se despliega la imaginación, creatividad, experimentación, sentido crítico del autor. Ensayar es eso: probar, investigar, nuevas formulaciones habitables por la lectura”.

A diferencia de la literatura, el ensayo cinematográfico se ha construido, tal vez sin insistencia, como una rareza del séptimo arte, a pesar de que por este género han transitado autores de lo más diverso: algunos conocidos en grado sumo y, otros, forasteros casi absolutos. Godard, Resnais, Chris Marker, Harun Farocki, Chantal Akerman, Jonas Mekas, Benjamin Christensen o Rubén Gámez, han aportado a la construcción de este género con obras capitales para la cinematografía de sus respectivas regiones.

Estos autores atraviesan prácticamente toda la historia del cine. En su laboratorio, lo

experimental viene dado no solamente en la manera en que ensayan un tema, sino especialmente en lo formal, o sea en el cómo construyen un discurso, ficcional o no, mediante un film. Se tienden, pues, sobre una mesa de disección las cosas y la forma en la que se las dice o muestra.

Como en el ensayo literario, en este tipo de cine es posible identificar su inclinación ideológica, tal vez más que en ningún otro género cinematográfico. El involucramiento de sus autores en la política, la economía, la religión, la filosofía, etc., y la crítica que se ejerce desde adentro, dan la pauta a ese examen de reconocimiento de un conjunto de pensamientos y de ideas merecedoras de ser ilustradas, descompuestas y analizadas. Siempre a partir de la imagen.

En Rubén Gámez, por ejemplo, su reducida obra confía en el poder narrativo de la imagen, pues se la considera llena de sentido y significación, capaz de construir un discurso verificable mediante la edición (en su caso marcadamente ideológico) incluso a pesar de evitar a toda costa cualquier narración de tipo convencional. La imagen, que viene reforzada por el sonido, no ha sido despojada nunca de su

naturaleza simbólica, al contrario, esa condición ha sido intensificada. Y aun así, sin personajes, diálogos, narrativa y acciones tradicionales, al analizar Fórmula Secreta o Tequila, es evidente su posicionamiento estético, político, incluso moral: la mujer, la identidad nacional, el poder, la muerte, al arte, son temas que la estructura formal de su obra estudia de la manera menos ortodoxa. No es el caso de Farocki, cuyas piezas ensayísticas (Naturaleza muerta, Como vemos) revelan una estructura diametralmente distinta a la de Gámez, acaso más rigurosa en su investigación y ejecución, pero igual de efectiva al momento de ofrecer los resultados de su ejercicio.

Aunque el espacio o plataforma para ensayar sea diferente al de la literatura, en el cine no sucede lo opuesto, pues las características que el ensayo posee no son exclusivas de un género literario. Las cualidades de la pantalla permiten importar todo, o casi todo, lo que se ha dicho y se sabe sobre el ensayo, y utilizarlas desde su propio terreno. Es decir, el ensayo cinematográfico aprovecha sus señas de identidad para gestionar ideas, temas, información, de cualquiera de los ámbitos de las sociedades, y por supuesto para desplegar un aparato discursivo como cualquier texto escrito.


LAS CLASIFICACIONES DEL AZARLA

MIR

ADA

DE M

EDUS

A

por LOLA HORNER

La omnipresencia del azar. Esa idea o artificio que acompaña a cada acto de nuestra vida, es revelado y

clasificado a continuación, con un poco de humor.

ueremos creer que controlamos nuestras circunstancias. Nos desesperamos por intentar planear, dejar de “perder el tiempo”, “aprovechar al máximo

cada día”. Sin embargo, el azar está siempre asomando sus orejotas, un enorme animal que atropella y no nos deja respirar tranquilos. Justo cuando creemos que lo tenemos todo controlado, surge de entre las esquinas y basta con que dé un soplido para que las

qconsecuencias resulten imprevisibles, afortunadas o desafortunadas, pero siempre sorprendentes. Nos hemos cansado de oír “Yo nunca pensé que…”, “Jamás me imagine cómo…” y esas son las huellas siniestras o venturosas que el azar deja a su paso. En un intento lúdico por clasificar las múltiples caras de la bestia del azar, propongo algunos nombres que seguramente no nos ayudarán a evitarlo (¡Menos mal!) pero espero que sí a reírnos un poco de su omnipresencia.

O P I N I Ó N


Para Ale Eme

Para Ale Eme

Azar geográf ico .- pasaste por donde no tenías que pasar, en el sentido más físico de la palabra. Tu parada del metro se adelantó, se te descompuso el coche, te encontraste perdido en un país desconocido, Canadá o Jauja o la tierra de Nunca Jamás. Y justo entonces…

Azar patét ico .- pariente muy cercano de la ironía. Eso no te tendría que haber ocurrido a ti. Ese día iban a despedir a otro del trabajo. Pisaste la porquería tirada en la banqueta por andar pensando en las musarañas. Ocurre durante esos momentos cuando la vida te las cobra todas juntas, sin que se sepa muy bien qué hiciste para merecerlo. Se confunde frecuentemente con el karma.

Azar dramát ico .- también se le llama destino. De repente los planetas “se alinean” a tu favor o en tu contra. En el peor de los casos, puedes llegar a descubrir que tu esposa es también tu madre (y si no, que le pregunten a Edipo). De forma más pedestre, te atropella cuando te ves en la difícil circunstancia de tener que pedirle un favor a aquel compañero que odiabas en la primaria, hoy alto funcionario del cual dependen tus queberes burocráticos.

Azar erót ico .- uno de los más celebrados de la lista. Esa persona y tú no estaban hechas el uno para la otra. Ni siquiera soñaste con que fueran a encontrarse. Vivieron en países distintos durante gran parte de su vida, hasta que…

Azar am istoso .- sus consecuencias no son estridentes pero sí satisfactorias. Sin que se sepa muy bien de qué está compuesto (pues a la fecha ha sido imposible capturarlo para estudiarlo a profundidad) el azar amistoso es responsable de que el gordito de la clase se convierta, de la noche a la mañana, en el inseparable del capitán del equipo de futbol. Varios tenemos muchos amigos que agradecerle a este bicho, algunos de los cuales duran hasta la fecha, junto con los recuerdos de rupturas inexplicables que, no sabemos muy bien porqué, terminan en un “nos llamamos” cuando ambas partes saben perfectamente que eso no sucederá.

Sobra decir que el azar prefiere los días festivos y el Año Nuevo para manifestarse. Inútil es recomendar que se anden con cuidado, pues para estas alturas del año que viene todos habremos sido sus víctimas irremediables.

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Óscar Baum

por MIGUEL ANTONIO LUPIÁN SOTO

FABRICANTE DE AUTÓMATAS

i nombre es Óscar Baum, y soy, entre otros oficios menos espectaculares, fabricante de autómatas. Mi padre también lo fue, y mi abuelo, y mi bisabuelo, y mi tatarabuelo, y... Digamos que desde que se fundó la ciudad,

un Baum ya soñaba con la vida artificial. Los primeros intentos fueron desastrosos pero iluminadores. Ahora el mecanismo Baum (debidamente patentado, por supuesto) es tan cercano a la perfección que resulta casi imposible diferenciar a nuestros autómatas de los humanos. Mire a su alrededor... La espina de la incertidumbre se está clavando en su pecho, ¿no es así? Sin embargo, la pregunta más importante que se está gestando en su cerebro es la siguiente: ¿Quién le está contando esto? Es muy simple, la nueva generación de autómatas cuenta con un sistema de comunicación telepática (mi aporte al mecanismo, me es necesario presumir), que nos permite estar en estrecho contacto con ustedes. Que pase un buen día.

L I T E R A T U R A


Miguel Antonio Lup ián sotoCursó el diplomado “Literatura fantástica y cienciaficción” en la Universidad del Claustro de Sor Juana. Ex alumno de Sogem, de la EME y de la Universidad de Miskatonic.Sus cuentos han sido traducidos al inglés, francés e italiano, y publicados en revistas literarias y en diversas antologías. Autor de Efímera, Mortinatos, Trilogía Cthulhu, La muerte chiquita, El visitante y La maniobra de Heimlich. Esposo de Ana, padre de dos gatos y director de Penumbria, revista fantástica para leer en el ocaso.

”La siguiente minificción es inédita y forma parte de un proyecto en el que rinde tributo a los escritores que lo han influenciado. “Óscar Baum, fabricante de autómatas” es un homenaje a E. L. Holmberg, que a su vez influenció a Emiliano González, escritor favorito de Lupián”.

www.mortinatos.blogspot.mx // @mortinato

ALEJ

ANDR

A GA

MEZ

TRÍPTICO DEL BARRIO CHINO*Nada huele como una hélice en activoabierta sobre un armadillo del Bósforoni como la desnudez de una silla eléctricacuando lanza chisporroteos de amorennoblecido por la fuerza del voltaje.Nada huele como la sanguijuela del cardamomoen una noche atómicani como la velocidad de los arcos voltaicos que saltan en llamas de tus ojos de platino.Decía Francis Picabia mientras bebía lentoel resto del aguardiente de arrozen una vasija de jade negro volcánicoy pagaba con un billete arrugado a la prostitutahondureña en las encías de la noche parisina.

Nada protege contra el desgaste en los materialesalcalinos como la palabra amoniaco cubierta de encaje.Te repito, nadie, pero nadie convence mejor a la madera pútridade su misión en la vida como un predicador africanoque promulgue sus sermones en partituras flotantesen líquido amniótico.El reflejo de las estalactitas es la comprobación sonorade un fenómeno que llamamos luz radioactiva, deformación del paladar hundidocaída y celebración de las islas transatlánticas.*

Soy un fraude, lo sé, y te amocomo el azar elige las estaciones pluvialespara descargar su furia contra los olivos.Soy un fraude, lo sé, y no entiendo los mensajes cifrados que vienen ocultosen los papeles pegados en las paredescon las caras horribles de hombres hormiga.Repetía en murmullos caliginosos Marcel Duchampmientras la mujer desnuda le frotaba la espalda con una esponjamarina dentro de una bañera insuficiente para ambos.

Soy un fraude, una mentira, una prolongaciónoculta de la casualidad y el tedio.Colecciono vasijas llenas del aire de los tiemposcubos de mármol enjaulado para su propia proteccióny consentimiento. Destrozo partituras celestescon el único fin de la moderación seminal.Soy un soltero acosado por sus amantes mecánicas, incluso.

tres poemas de . . .

LUIS

ALBE

RTO

AREL

LANO

L I T E R A T U R A

LU IS ALBERTO ARELLANO , Querétaro, 1976. Sus libros de poesía son Erradumbre; De pájaros raíces el deseo; Plexo; Bonzo y Grandes atletas negros. En ensayo ha publicado Fotogramas del ocio clase B. Parte de su obra se ha traducido al catalán, inglés, alemán, portugués, árabe y francés. Incluido en la antología de ensayo El hacha puesta en la raíz; en el Anuario de poesía mexicana 2007; en Escribir Poesía en México; en Los más lindos poemas. 21 poetas mexicanos; en Remesa Poética de Ultramar/festival Latinale Berlín; en El Vértigo de los aires 2011; en Cajita de música, Poetas de España y América del siglo XXI; Sólo cuento, volumen V; El Mezcladito, poesía de América Latina. Cuatro veces becario del Fondo estatal para la cultura y las artes; y becario FONCA Jóvenes Creadores 2008-2009. Tradujo Todo alrededor de lo que se vacía, de Linh Dinh, para Mantis editores; y Una probada de miel, de Bob Flanagan y David Trinidad, para Kodama Cartonera.

*Aquí hay gato encerrado:

Mi nombre verdadero es difícil de pronunciar

Una aeronave debe cruzar el nimbus hacia el esteaterrorizando todo el barrio chino

Decía entre dientes Oskar Kokoschkaal subir la cuesta rumbo a la iglesia abandonadarodeado de perros callejeros que se disputabanlos trozos de abrigo ajado que iba dejando a su paso

Hay letras que no son fáciles de encontrar en el abecedario sirio

Una escopeta es una puerta de salida que solo tiene dibujada la perilla

Construyo siempre aviones de papelcon las cartas de amor que me encuentroen la basuraLa termodinámica con que sus fuselajesse transforman cómodamenteen trastornos siquiátricos de píldora fácilme anima a exponerlos en clase

Estrellarse o no estrellarse como una peceraque estalla por inmersión

La ambición es una carretera de referencia para que otros crucen sobre nuestras piernas

tendidas al sol

Hay un truco detrás del muro amarillo:significa lo mismo que el resto de anzuelospuestos en fila simétricacon los utensilios de dibujo técnicoque abandonaron los niños antes de huirpor la ventana.


El abuso que padecen unos cuantos nos duele, nos enoja y nos hace vulnerables a todos. Nadie debería ser indolente a la tragedia ajena porque es indirectamente la propia. Por

eso la pasividad es la peor de las decisiones, lo contrario: el activismo, tomar acciones concretas para denunciar abusos, crímenes, daños al medio ambiente o restaurar y transformar a la sociedad, es el mejor camino posible.

El activismo es un camino que se puede transitar de mil formas, no todo son marchas, bloqueos de carreteras, peticiones con firmas multitudinarias o huelgas de hambre: también existe el Artivismo. Cuando se lucha por una causa social haciendo uso de una obra de arte se hace Artivismo. El término es reciente, pero la función del arte como vehículo para generar conciencia sobre un problema social, para gritar ¡YA BASTA! o para animar a la sociedad a cambiar, es tan viejo como el arte mismo.

ARTIVISMO MUSICALco

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por LIZ ESPINOSA TERÁN

“Cuando uno impulsa un cambio social, político o ambiental usando sus habilidades creativas para comunicar a través de actividades artísticas eso debe ser conocido como Artivismo”.

Frank Berganza

M Ú S I C A


por LIZ ESPINOSA TERÁN

La música es poderosa: despierta, conmueve, convence y energiza. Tiene además una enorme ventaja: no quema, no destruye, no obstruye el tránsito de los ciudadanos y no infiere lesiones en objeto o sujeto alguno mientras se produce; características que no siempre poseen otras formas de hacer activismo. El Artivismo musical es completamente ajeno al vandalismo que a veces suscitan las causas más nobles, es una manera de combatir la violencia sin violentar a la sociedad que está harta de padecerla.

Más allá de la canción de protesta, que sería el caso clásico, tenemos ejemplos recientes como el Premio de la Paz de Westfalia a la Orquesta del Diván de Oriente y Occidente que dirige Daniel Barenboim donde reúne a músicos palestinos, árabes e israelíes en espíritu de concordia, mostrando el camino a la convivencia a través de la música. Tenemos ejemplos nacionales como la Lacrimosa, parte del Réquiem de Mozart, que la Orquesta Filarmónica de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México dedicó en concierto de gala a los 43 normalistas desaparecidos de Ayotzinapa.

Café Tacvba, Zoé y otros músicos también han dedicado espacios en sus conciertos para generar en el público conciencia al respecto; protestas de estudiantes de la Escuela Nacional de Música, por

el mismo terrible caso, en donde se manifestaron pacíficamente cantando el simbólico coro Va, pensiero de la ópera. No todo es protestar, Artivismo también es proponer soluciones a través de la música, como lo hacen las 4 Orquestas Infantiles y Juveniles con fines de transformación social que existen en nuestra ciudad.

Una idea equívoca que deberíamos desechar es que el arte y la democracia son cosa de artistas y de políticos: no solo las ONG’s hacen activismo, no únicamente los músicos profesionales hacen música, cualquier ciudadano que no desee ser víctima de un abuso o que quiera incidir mínimamente en su comunidad para mejorarla puede hacer Artivismo musical. Desde la cosa más simple, como compartir una canción por las redes sociales expresando junto con ella nuestra inconformidad o nuestras propuestas de cambio, hasta cantar a coro en una plaza pública para manifestarse; marchar tocando música para cazuelas y garrafones, y aquí me detengo: no hacer escándalo sin ton ni son con cazuelas y garrafones, sino con una mínima intención musical; realizar un flashmob; colaborar con nuestro tiempo, habilidades o dinero con las causas de desarrollo social que se valen de la música; se pueden encontrar muchas maneras de incidir en la realidad pacífica y artísticamente llevando la imaginación al poder creativo y persuasivo de la música.

Me tocó nacer en pleno diciembre, así que mi cumpleaños se empataba con las posadas, siendo un combinado festivo no siempre afortunado. Los preparativos que mi madre hacía no me llamaban la

atención, hasta que me llevaba a comprar mi piñata.

YO NI QUERÍA PIÑATAag

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ca

por MARÍA LUISA VARGAS SAN JOSÉ

Es más,

G A S T R O N O M Í A


Podía escoger entre las que tenían forma de animales o las tradicionales estrellas multicolores, con su mechón de papel de china colgando de los picos, como

el perfecto sombrero de dama medieval que después de acabada la fiesta pasaría meses debajo de mi cama, juntando pelusa entre mis zapatos.

Las piñatas de posada llevaban en su gorda panza de barro: cañas de azúcar cortadas al sesgo, con los extremos sellados con mugrita pegajosa; varias mandarinas ya flojitas; amarillos y perfumados limones reales bastante amargos; tejocotes -que siempre han sabido a rayos- jícamas enanas que se despanzurraban al caer al piso; naranjas, limas y montones de cacahuates y colaciones que rompen los dientes a los niños impacientes que insisten en morderlas para ver qué tienen en el centro. Yo se los puedo decir sin que se rompan nada: las colaciones tienen un cacahuate miserable, podrido y negruzco o un pedacito de cáscara de naranja con casi idéntico aspecto… no valen la pena, ni las recojan del suelo.

Durante los setenteros años de mi niñez, a las piñatas de cumpleaños las rellenábamos de chiclosos Kori, Palelocas, paletas de caramelo con chicle al centro, Tutsis de chocolate, Chupirules, chicles Motita o Topo Gigio, chiclosos Bocatti y chamoys Miguelito o Brinquitos. Si había sido un buen año,

también poníamos juegos de matatena, silbatos, bebés de plástico, espanta-suegras, serpentinas, una buena bolsa de confeti y algunos globos.

Tanto las posadas como los cumpleaños, siempre han sido ideadas para salir bien y quedar mejor, pero vistas desde la lejanía, la suma de las desgracias siempre ha sido más

memorable y por supuesto, más divertida.

Estaba el palazo de rigor, que casi siempre le tocaba al cumpleañero por andar de adelantado, un par de rodillas raspadas para cada invitado, con

tepalcate enterrado o sin él y chipotes a granel, provocados por los mismos malignos tepalcates. Nunca faltó el gordito que se tiraba como rana encima de los dulces, y ahí se estaba gritándole a su mamá hasta que le trajeran una bolsa para poder hacerse con su tesoro. No contaba con esa justicia poética que ahora se llama karma, pues en cuanto se incorporaba, un millón de manos anónimas lo despojaban de su mal habida riqueza. Entonces empezaba la campal, hasta que llegaban las madres entrenadísimas en el marcial arte de los pellizcos y los cocolazos, sacando de la patilla a más de un guerrero desde el fondo de la pila de cuerpos hechos bolita sobre sus caramelos.

A todo esto, tanto el cumpleañero como varios de sus socios, terminaban siempre llorando por múltiples razones: porque la piñata tenía puros

Échenles confites y canelones a los muchachos que son muy tragones.

Todos los muchachos rezaron con devoción, de chochos y confites

les dan ya su ración.


tejocotes; porque le poncharon el balón que le acababan de regalar; porque los “amiguitos” le desgraciaron los juguetes nuevos que prestó para no ser díscolo o porque ya llegó la tía que le pellizca los cachetes, le soba la cabeza, le pinta el beso en donde caiga, y luego le suelta entre los brazos un abrigo gigante para largarse libremente por su cuba…

A las cumpleañeras como yo nos solían estresar cosas como haber sido peinadas de coleta de caballo, tan restirada que además de traer los ojos jalados, siempre se podía encontrar gajos del limón con el que nos habían engomado. Además, el vestido nuevo y los zapatos de charol de los que “rechinaban” eran galas tan almidonadas que no nos dejaban aventarnos a gusto al remolino bajo la piñata, o correr sin ampollarnos los talones al jugar a “la trais”.

Pero lo peor de todo era que, habiendo invitado a las amigas más “tiquis” o al guaperas del salón que tanto nos gustaba, nunca faltó ni faltará el adulto super chistoso que empiece a cantar a grito pelado aquello de ¡la piñata tiene caca…!

El escenario para la comida esta tarde, bien podría ser la sala de estar de un entrañable y excéntrico tío, un rincón donde uno se refugia en juegos de mesa, en una lectura, o en sí mismo; o bien podría ser un café. Se trata de VíLuz:

Café & Brunch y tiene la virtud de ser ambos a la vez.

VIDA Y LUZHECHOS SABOR

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itio por JORGE LUIS FLORES fotos: XOSUÉ MARTÍNEZ

VíLuz:

G A S T R O N O M Í A


Ariadna Martínez, artífice de este particular recinto, nos recibe en la mesa y antes de hablarnos, como en una especie de rito introductorio, toma algo que parece

una nuez verde y la sumerge en un recipiente esférico con agua hirviendo. Luego, haciendo honor a su mitológico nombre, nos guía por el camino que ha recorrido.

De profesión y estudios, Ariadna es bióloga, pero su ambición es más grande que los misterios de la biósfera y el año pasado decidió migrar hacia el reino culinario, movimiento que ya llevaba en los genes. Su madre de Guadalajara y su padre de Querétaro no sólo le dieron la vida sino también la pasión por los sabores y los aromas; además de que las recetas y secretos gastronómicos de ambos ramos de su árbol genealógico se vertieron en ella.

Cuenta incluso que en su testamento un tío, “El Tigrillo”, le dejó a su madre su secreto más preciado: un adobo magnífico que coronaba sus cenas navideñas.

Ahora mismo nos sirven un panino de “Tigrillo” y podemos constatar porqué la familia lo esperaba casi más que a la Navidad en sí. Este delicioso tigre

de carne machacada bañada en adobo, no viene solo en

su ataque al paladar. Lo acompaña un especialísimo frappe de té de moras

de la selva, que es una maravillosa sorpresa pues el sabor de la fruta viene envuelto, efectivamente, en la inconfundible tonalidad del té. Y al terminar este safari de colores y sabores, se nos trae, en una delgada rodaja de tronco que sirve de bandeja, el postre estrella: ‘El Trotamundos’. Ate con queso y diversas frutas: frambuesa, mango y durazno bañados con almíbar.


Podrá parecer muy simple, pero los contrastantes fuegos artificiales que se desatan en el bocado son prueba de que lo simple a veces es lo mejor.VíLuz es dueño de un elemento cada vez más excepcional en un mundo dominado por Starbucks: personalidad. Animada por su espíritu verde y justo, Ariadna tiene plantas en el lugar que realmente se usan en la cocina, además

de que todos los ingredientes y el café son mexicanos, de primera calidad y de preferencia de pequeños productores. Los estantes bajo el mostrador son hogar para libros de toda índole, desde Coelho hasta Neruda, e incluso Darwin; los cuales han llegado de varias latitudes y están a la espera no sólo de ser leídos por los clientes, sino incluso de ser intercambiados. También hay juegos de mesa, que en este espacio vuelven a la vida que en muchas casas los juegos de video les han arrebatado. Y en las demás estanterías Ariadna ha puesto los tesoros más diversos que

ha encontrado en sus viajes por México y por Centroamérica. Este gran carisma viene de toda una familia, de la inmensa creatividad de Ariadna y también y sobre todo, del hecho de que todo aquel que entra a VíLuz no es un visitante, sino parte de él.

Al terminar la comida vemos el recipiente esférico con agua hirviendo y nos damos cuenta

de que aquello que parecía una nuez se ha transfigurado. La alquimia del agua y el calor han abierto un jazmín que flota dentro del agua, atemporal e inquietantemente hermoso, como un mínimo jardín japonés. Es un té artesanal y al beberlo y contemplar el hipnótico enigma de su flor, sólo queda pensar en el nombre de VíLuz que une ‘Vida’ y ‘Luz’, y entender de pronto, en medio de una sonrisa, que ese nombre no es fortuito. Al salir uno se siente leve e inyectado de felicidad, justo como un jazmín florecido en el agua.

Liz Espinosa Terán / Enrique Eskeda / José Ulises Hernández / Emmanuel Ontiveros / Victrola Sonorousa / Víctor Manuel Rivas /Dávalos / Gio Franzoni / Pepe Salmerón / Christian Arrona / Ulises Segoviano / Jorge Luis Flores / Rubén Flores / Arturo Pons / Armando Holzer / Francisco Rangel / Manuel Becerra / Sergio Ernesto Ríos / Ismar Tirelli / María Luisa Vargas / Ricardo García / Juancarlos Porras / Raúl Bravo / Ana Karen Lee / Enrique Rangel / Eduardo Padilla / Noemí Moreno / Amaranta Caballero / Eduardo Martín del Campo / Karina Mosqueda / Gina Fuentes / Sergio Bruno Brum / Maricela Guerrero / Irazú Páramo / Daniela Yáñez / Lola Horner / Paulina Mendoza /Wilson Bueno / Edgar Rincón / Sara Pinedo / Nacho Ponce / Luis Mauricio Martínez / Isidro Martínez “Chilo” / Angelina Gutiérrez / Majo Rodríguez / Leonardo Ramírez / Lucía Álvarez / Alondra Velázquez / Gilberto López / Ariadna Vargas / Julio Vázquez / Juan Arreguín / Miguel Ángel García Padilla / Maru Segovia / Arturo Lavín / Celina Padilla / Felipe Moncada / Tahar Ben Jelloun / Andrés Hueytletl /Eliazar Velázquez / Gema del Campo Cedillo / Luis Mauricio Martínez / Diego Ramos / Julio César Salas / Katia Nilo / Marina Porcelli / Polo Smith / Carlos Márquez / Mario Armas / Cecilia Juárez / Víctor Vázquez / Héctor Olguín / Luis Fernando Alcántar / Alejandra Ramos / Kareve Gasca / Eugenia Macías / José Pilar Muñoz / Ledo / Daniello Campbells / Juliana Krapp / Daniel Rojas Pachas / Susanne Smolinska / Joaquín Chi / Estephanía Olmos Padilla / Guillermo Pantoja / Vladimir Ibarra / Jaqueline Lozano / Christián Nájera / Israel Araujo / Oscar Rodríguez / Roberto Mosqueda / Rosario Loperena / Ernesto Rodríguez / Horacio Lozano Warpola / Diego Buz / Héctor Gómez Vargas / Christian Federico Rábago / Balam Rodrigo / Daniel Rodríguez / Aleksandra Waliszewska / Gabriela Ramírez / José Antonio Alvear / Ángel Ortuño / Jorge Fernández Gonzalo / Christian Vilches Lizardi / Nicolás Fernández Ramos / Luis Eduardo García / Benjamín Hurtado / Rafael Centeno / Olga Gutiérrez / Nora Salgado / Luis Alberto Arellano / Miguel Lupiaín


COLABORADORES Y ANUNCIANTESag

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S I N E R G I A

COLABORADORES Y ANUNCIANTES

¡GRACIAS!

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por LA PIEDRA DE LA LOCURA. VALPARAÍSO CHILECANAPÉ

FONDO DE COSAS CULTURALES Y DEPORTIVAS / REYNO DE CHILE

Formulario único de postulación

NOMBRE: Jaqueline Horst – Soto – Hertz

OBJETIVOS: [Describa brevemente los principales logros que desea obtener con su proyecto]Simular un fragmento social representativo, en la cuantificación de las operaciones visuales realizadas en la proto-subjetividad de la percepción contemporaneizante del sujeto.

Replantear el soporte de la obra y desplazar el significante hacia la estructura saturada, vinculada al desarrollo creativo del pensamiento oral y la reflexión interdisciplinaria.

Realizar un cruce de reflexión patente, investigando los vínculos entre el representado y la representación, estimulando el plataformismo político, poético, ético y etílico, en la transfiguración sublimada del sujeto en objeto.

Desestabilizar los imaginarios territoriales simulando un paisaje autorreferencial, que al desmontar la operación lingüística sobre sí mismo, evoque una situación primitiva de ceremonia mitologizante en la producción de valores curatoriales.

FUNDAMENTACIÓN [Escriba con letra clara y optimista los fundamentos que lo motivan

a participar en esta convocatoria]Este proyecto se sitúa en la necesidad de transfigurar el soporte espacial de la auto-representación, como necesidad ética de una comunidad que se enfrenta a la crisis de la suposición en el reflejo de sus imaginarios. Para ello se utiliza la metáfora del espejo convexo, desde la mimesis que ofrece las artes visuales en su tematización del espacio público como rudimento simbólico.

DESCRIPCIÓN (Narre las actividades que se desarrollarán durante la ejecución del proyecto)La muestra corresponde a una simulación de inauguración de una exposición de arte contemporáneo, pero con la ausencia de obras, es decir, el público asistente, las copas de vino, el canapé, las mini empanadas de pino y queso, los pocillos con aceitunas, los trozos de queso, la disposición de las bandejas, la vestimenta de los asistentes, las conversaciones y opiniones sobre la obra, en fin: el macroconjunto material del banquete y sus comensales, constituyen la obra.


A L C I E R R E

revista cultural alternativas n55 diciembre 2014

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