proyecto(conmemoración(granados( · pdf...

PROYECTO CONMEMORACIÓN GRANADOS LLEIDA 2016-‐2017

Centenario de la muerte de Enrique Granados y 150 aniversario de su nacimiento

ÍNDICE

Esquema del proyecto 2

Conciertos de gran formato 8

Conciertos de pequeño formato 21

Artista en residencia 22

Obra para voz y piano 27

Conciertos familiares y audiciones escolares 36

Conferencias 40

Exposiciones 41

Publicaciones 43

Investigación 44

Actividades educativas 46

PROYECTO CONMEMORACIÓN GRANADOS

LLEIDA 2016-‐2017

CENTENARIO DE LA MUERTE DE ENRIQUE GRANADOS Y 150 ANIVERSARIO DE SU NACIMIENTO

El año 2016 se conmemora el centenario de la muerte de Enrique Granados y Campiña, y en 2017 el 150 aniversario de su nacimiento a la ciudad de Lleida.

Es en este marco que desde el Ayuntamiento de Lleida se quiere llevar a cabo un conjunto de acciones culturales alrededor de este acontecimiento, siendo este leridano ilustre un músico internacionalmente reconocido como uno de los compositores y pianistas más universales de la música catalana y española.

La estructura del proyecto gira en el entorno de los siguientes ejes:

1. Conciertos - Gran formato - Conciertos de pequeño formato - Conciertos familiares y audiciones escolares

2. Investigación y cultura:

- Exposiciones - Publicaciones - Conferencias - Revisión crítica de partituras - Web – revista digital

3. Actividades educativas

ESQUEMA DEL PROYECTO

1. CONCIERTOS DE GRAN FORMATO Estructura de la propuesta para cada temporada: Dos conciertos de gran formato

1.1. Follet. Teatro lírico catalán. Drama lírico en tres actos.

Producción propia Libreto: Apeles Mestres Orquesta de Cadaqués Coro de cámara del Auditorio Enric Granados Jaime Martín, director Llorenç Corbella, escenografía Solistas a determinar Fecha: 13 de febrero de 2016 Grabación en CD en el Auditorio Enric Granados

1.2. La Orquesta Julià Carbonell homenajea Enrique Granados

José Menor, piano Orquesta Sinfónica Julià Carbonell de las Tierras de Lleida Alfons Reverté director Programa: Concierto para piano y orquesta, Suite Elisenda, Danzas Españolas Fecha: 29 de mayo de 2016

1.3. El canto de las estrellas. Obra para Coros, piano y conjunto instrumental

Homenaje coral a Enrique Granados Coproducción con la FCEC de Lleida 10 Coros de la FCEC de Lleida (Coro de cámara del Auditorio E. G., coral Cants i Rialles, Coral Estel, Coral Maristes, Coral Sícoris, Coral Xiroia, Orfeó Lleidatà, Pequeño Coro de la Catedral y Schola Cantorum) Lleidart Ensemble Pedro Pardo, director Fecha: 16 de octubre de 2016

1.4. Goyescas o Los majos enamorados. Ópera en tres cuadros. Producción propia Libreto: Fernando Periquet Orquesta Sinfónica Julià Carbonell de las Tierras de Lleida Coro de cámara Anton Bruckner Alfons Reverté, director Llorenç Corbella, escenografía Fecha: primavera 2017

1.5. El embrujo y la danza. Granados & Falla. El Amor brujo, de Falla. Danzas de Granados Lleidart Ensemble Alba Carmona o Silvia Pérez, voz Pedro Pardo, director Fecha: 2017

2. CONCIERTOS DE PEQUEÑO FORMATO

Estructura de la propuesta para cada temporada: 2 conciertos de piano 4 conciertos de música de cámara y canto

2.1. José Menor, piano Premio Ricard Viñes. Gira internacional y grabación en CD en el Auditorio Enric Granados Programa: Granados y Goya: Un mundo de amor y muerte Fecha: 29 o 30 de enero 2016

2.2. José Menor, piano, Francisco Fullana, violín, violonchelo a determinar

Premio Ricard Viñes. Gira internacional y grabación en CD en el auditorio Enric Granados Programa: El final prematuro de un mundo incipiente. Música de cámara Fecha: 4 de marzo de 2016

2.3. Eduardo Garcia Salas, violín, Jana Podolská, violonchelo, Miquel Jorba, piano

Programa: Granados y Dvorak. El nacionalismo Trío opus 50 Granados Trío opus 65 Dvorak Fecha: junio 2016

2.4. Carles Trepat, guitarra

Programa: 100 años de un viaje. Homenaje a Miquel Llobet y Enrique Granados. Llobet acompañó en Nueva York a Granados, y fue artífice de las primeras versiones para guitarra de su obra. Presentación del proyecto en el Museo de la Música de Barcelona y grabación de un Cd. Fecha: marzo 2016

2.5. Ofelia Sala, soprano, Jordi Camell, piano Programa: Granados versus Margarit Selección de tonadillas, canciones amatorias y canciones catalanas. Obras de encargo a compositores como Vivancos, Pagès, Humet, Guix y Guzmann sobre poemas de Joan Margarit. Producción del festival de Pascua de Cervera Fecha: abril 2016

2.6. Miki Mori, soprano, Joan Valor, piano

Programa: Muestra de obras del autor Adolf Cabané (1911-‐1993) Muestra de obras del autor Lamote de Grignon (1872-‐1949) Muestra de obras del autor Granados Fecha: primavera 2016

2.7. José Menor, piano Premio Ricard Viñes. Gira internacional y grabación en CD en el auditorio Enric Granados Programa: Granados: Danzas, valses y transcripciones Fecha: primavera 2017

2.8. José Menor, piano Premio Ricard Viñes. Gira internacional y grabación en CD en el auditorio Enric Granados Programa: Granados íntimo y soñador Fecha: primavera 2017

2.9. Carles & Sofia, piano dúo. Carlos Lama y Sofia Cabruja Gira internacional y publicación de CD. Estreno al Carnegie Hall de Nueva York Programa: Goyescas. Versión de la ópera completa a piano en 4 manos. Fecha: primavera 2017

2.10. Marta Infante, mezzo, Jorge Robaina, piano Programa: Obra para voz de Granados Canciones catalanas Granados Canciones españolas Granados Allegro de concierto Granados Tonadillas Granados Fecha: primavera 2017

2.11. Neus Puig, flauta, Carles Herraiz, guitarra Programa: París 1900. Homenaje a Enric Granados Valses poéticos Granados 5 Danzas españolas Granados Canciones populares españolas Falla Asturias Albéniz Syrinx Debussy Serenata española Malats Fecha: primavera 2017

2.12. José Menor, piano. Quartet Teixidor (formación residente del auditorio) Programa: Música de cámara de Granados Programa con obras de cámara y especialmente el Quinteto. Fecha: primavera 2017

3. CONCIERTOS FAMILIARES Y AUDICIONES ESCOLARES

3.1. Piano-‐piano Lleidart Ensemble Centro de Títeres de Lleida Contenido: Espectáculo-‐concierto que quiere facilitar la exposición de una narrativa centrada en puntos claves de la vida y obra de Granados. Producción: Ayuntamiento de Lleida – Centro de Títeres de Lleida Presentación: Fira de Titelles de Lleida, 30 abril 2016 Audiciones escolares auditorio: temporada 2017

3.2. Granados encanta. La historia de Nadala y el Follet de la Cueva del Diablo Adaptación de la obra para niños. Concierto participativo de las escuelas de música de Lleida que dependen del Conservatorio del Liceu de Barcelona Producción: Conservatorio del Liceu Fecha: abril/mayo 2016

3.3. Producción de las escuelas de municipales del Ayuntamiento de Lleida Espectáculo teatral sobre Granados Conservatorio y escuela de música del Ayuntamiento de Lleida Aula de Teatro de Lleida Escuela de Arte Municipal Leandre Cristofol Fecha: mayo 2017

INVESTIGACIÓN Y CULTURA 1. Ciclo de seis conferencias (tres cada temporada) ofrecidas por personas del

mundo de la música con reconocido prestigio alrededor de la figura de Granados, con diferentes temáticas como por ejemplo:

1.1. Granados y el Modernismo Catalán 1.2. Granados y la música española 1.3. La investigación y recuperación de la obra de Granados. Retos para el futuro. 1.4. La escuela pianística de Granados 1.5. Granados y Lleida 1.6. El legado Granados. Museo de la Música de Barcelona 2. Exposiciones: 2.1. Espacio expositivo en el Auditorio Enric Granados. Establecimiento permanente de un espacio expositivo en el Sótano de los Restos Romanos del Auditorio con mobiliario de Enrique Granados, Ricard Viñes y Emili Pujol. Fecha: 2016 2.2. Exposición Granados Coproducción del Ayuntamiento de Lleida con el Museo de la Música de Barcelona y el Museo de historia de Cataluña Fecha: 2017 3. Web Centenario Enrique Granados con los siguientes objetivos:

-‐ Revista digital de artículos sobre Granados -‐ Difusión de los actos oficiales del Centenario Granados -‐ Difusión de los diferentes actos que tengan lugar en todo el mundo respecto al Centenario Granados -‐ Punto de información para la localización de todo el legado Granados en los diferentes espacios que se acoge.

4. Publicaciones 4.1. Biografía de Walter Clark. Traducción al catalán de la biografía de Enric Granados. Editorial Pagès 500 ejemplares con tapa de papel magno satín e interior de gardapat klassica. Tapa dura y atado en hilo. 4.2. Biografía de Walter Clark. Traducción al castellano de la biografía de Enric Granados. Editorial Boileau 4.3. Libro de Màrius Bernadó. 4.4. Publicación infantil. Paris Editores. 4.5. Publicación infantil. Centro de títeres 4.6. Publicación del facsímil del diario de Granados. En colaboración con el Museo de la Música de Barcelona

5. Investigación

5.1. Revisión de las partituras de música de cámara de Granados. Beca de

investigación.

ACTIVIDADES EDUCATIVAS Y LÚDICAS

1. Acciones musicales de los alumnos de las escuelas de música de Lleida 2. Creación de un premio especial para el mejor intérprete de Granados en el marco

del Concurso Instrumental “Sant Anastasi” y el Concurso Internacional de Piano Ricard Viñes

3. Colaboración con el Ateneo Barcelonés. Premio para el concurso de composición para cuarteto de clarinetes inspirado en Granados.

4. Fomentar la presencia de la música de Granados en los diferentes conciertos de las escuelas de música de Lleida y de los Conservatorios Profesionales.

5. Selección de músicas de Granados y convertirlas en melodías o tonos para móviles sintonías para centralitas telefónicas y otras posibilidades.

CONCIERTOS DE GRAN FORMATO

FOLLET

DRAMA LÍRICO EN TRES ACTOS MÚSICA: ENRIC GRANADOS LIBRETO: APELES MESTRES EDICIÓN: EDITORIAL TRITÓN ORQUESTA DE CADAQUÈS CORO DE CÁMARA DEL AUDITORIO ENRIC GRANADOS DIRECTOR: JAIME MARTÍN ESCENOGRAFÍA: LLORENÇ CORBELLA Y MONTSE COLOMER

ANTECEDENTES

Enrique Granados escribió varias óperas en castellano, entre ellas hay que remarcar Goyescas y María del Carmen. Además, compuso varias obras escénicas en catalán. Esta producción refleja el universo artístico de Barcelona alrededor de 1900, el Modernismo. La contribución musical de Granados es bastante considerable, si bien poco conocida.

La colaboración operística más importante y duradera que Granados forjó fue con Apeles Mestres, una de las principales figuras del modernismo catalán. Le proporcionó libretos, letras e inspiraciones para varios trabajos instrumentales. Mestres era un gran erudito: poeta, artista, dramaturgo y folklorista.

Granados escribió música para cinco obras con textos de Mestres: Petrarca, Picarol, Follet, Gaziel y Liliana. Sólo Follet y Petrarca son óperas verdaderas, las otras contienen canciones y diálogo.

Los elementos modernistas en estas obras son:

1. Énfasis por la naturaleza. 2. Escenario medieval idealizado 3. Estilo musical centroeuropeo que, a pesar de su deuda ocasional a la canción popular

catalana, se encuentra en la tradición tardo-‐romántica de Wagner y Liszt.

ARGUMENTO

El argumento está basado en un relato del folclore bretón sobre un joven empujado al suicidio que se lanza por un precipicio por la fatalidad del amor. Follet es un trovador que se enamora de Nadala , la cual, está prometida al conde Martí. Nadala y Follet se encuentran en un bosque y se declaran su mutuo amor, el cual tiene que permanecer secreto. Arnau lo descubre y amenaza de revelarlo. Hay una lucha entre Follet y Arnau y los dos caen por un precipicio y mueren.

En términos de dramaturgia refleja un interés post-‐Tristan por un drama que es más simbólico o psicológico que no activo.

Cinco motivos principales dan unidad a la partitura: Folk, Reconocimiento, Nadala, Amor y Destino.

Esta obra se empezó a componer el julio de 1901 y duró hasta 1903. Tenía que ser parte de la temporada de Teatro Lírico Catalán proyectada por Granados mismo, Albéniz y Morera en el Teatro Novedades. Se representó en el Gran Teatro del Liceu el 6 de abril de 1903 en una versión de concierto a cargo de estudiantes, organizado por el Círculo del Liceu y fue la primera producción del Liceu en catalán. Posteriormente solo se tocó en concierto algún fragmento.

Follet tiene un mérito artístico intrínseco que trasciende la historia de la ópera catalana y merece una producción completa que permitiría dar a luz a una parte bastante desconocida de la obra de Granados y mejoraría su reputación como una de las figuras más importantes de la música española de la era moderna.

(extracto de la introducción de la partitura general editada por Tritón y escrita por Walter Clarck)

PERSONAJES

Follet (tenor) Nadala (soprano) Conde Guillemos (barítono-‐bajo) Conde Martí (barítono-‐bajo) Arnau (barítono-‐bajo) Damas, caballeros, pajes, hombres y mujeres del pueblo (coros sopranos, contrales, tenores y bajos)

Fragmento del Follet: https://www.youtube.com/watch?v=jharwiaj7qq

PROPUESTA PARA LA ESCENIFICACIÓN DE FOLLET

Llorenç Corbella

La idea parte de hacer la ópera en concierto y para hacerlo mas ameno, se propone escenificarla sugiriendo unos ambientes donde pasa la historia, igualmente con el vestuario para dar un carácter a los personajes. La ópera consta de tres actos y pasa en dos espacios diferentes. En el primero nos encontramos en una fiesta popular en pleno día esplendoroso de sol y los dos actos siguientes son por la noche, el segundo es de luna llena y el tercero de noche de tormenta. Es decir, día y noche.

La propuesta es instalar una gran tela blanca remendada, que cubra el techo del fondo del escenario hasta platea. El fondo del escenario y todo el suelo también irá cubierto de la misma tela. La orquesta irá en las gradas del mismo auditorio, pero avanzadas 2m, para dejar paso por detrás. En los laterales del escenario y delante de la orquesta, se pondrán tres o cuatro tarimas por banda para dar volumen y ubicar el coro.

CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA

OBRAS DE GRANADOS PARA ORQUESTA ORQUESTA SINFÓNICA JULIÀ CARBONELL DE LAS TIERRAS DE LLEIDA JOSÉ MENOR, PIANO ALFONS REVERTÉ, DIRECTOR FECHA: 29 DE MAYO DE 2016

ANTECEDENTES

1r. Concierto para piano y orquesta, “Patético”. Dedicado a “mon chair maitre Camil·∙le Saint-‐Saëns”

Esta es una obra inacabada que se encuentra depositada en la Biblioteca Nacional de Cataluña. Inicialmente estuvo en poder de la hija pequeña del compositor quién la cedió el 1983 al Centro de Documentación Musical de la Generalitat, de donde pasó a formar parte del fondo que gestiona la Biblioteca de Cataluña. Se desconoce la fecha de este manuscrito, que unos lo sitúan entre 1888 y 1889, cuando Granados conoció personalmente Saint-‐Saëns, y otros sobre 1910. El manuscrito está a dos pianos y con esbozos de su orquestación. Se trata de un primer movimiento que ha sido recientemente publicado por la Editorial Boileau en la versión de Melani Mestres. Se trata de 20 minutos de una obra con carácter romántico y dramático, al estilo del maestro.

Suite Elisenda. Obra para piano y doble quinteto (viento y cuerda). Fue estrenada en 1912 en la sala Granados. Originalmente estaba dividida en cuatro partes: El jardín de Elisenda, Trova, Elisenda y Final . Desgraciadamente el último movimiento se ha perdido. Esta es una obra muy representativa dentro del estilo modernista catalán y está basada en poemas de Apeles Mestres.

PROPUESTA DE CONCIERTO

Desde la Orquesta Julià Carbonell se quiere participar en el Centenario de la muerte de Granados ofreciendo un repertorio que no es habitual en la programación de Granados, quién escribió poco para orquesta. Se quiere completar el programa con diferentes danzas interpretadas por la orquesta y a piano solo.

PROGRAMA

Concierto para piano y orquesta n. 1 (1r. Movimiento)

Suite Elisenda

Danzas españolas

EL CANTO DE LAS ESTRELLAS POEMA PARA PIANO, ÓRGANO Y CORO, INSPIRADO EN UNA

POESÍA DE HEINE MÚSICA: ENRIC GRANADOS TEXTO: SIN ATRIBUCIÓN De AUTOR EDICIÓN: EDITORIAL BOILEAU CORO DE CÁMARA DEL AUDITORIO ENRIC GRANADOS CORO DE CÁMARA JOLIU CORAL CANTS I RIALLES CORAL ESTEL DEL CÍRCULO DE BELLAS ARTES CORAL MARISTES MONTSERRAT CORAL SÍCORIS CORAL XIROIA ORFEÓN LERIDANO PEQUEÑO CORO DE LA CATEDRAL SCHOLA CANTORUM LLEIDART ENSEMBLE DIRECTOR: PEDRO PARDO

FECHA: 16 De OCTUBRE DE 2016

El Canto de las Estrellas ( para piano órgano y coro): https://www.youtube.com/watch?v=sf84keufzyu

ANTECEDENTES

Esta obra, inspirada en una poesía de Heinrich Heine (1797-‐1856), fue estrenada en el Palau de la Música Catalana de Barcelona el 11 de marzo de 1911. Granados interpretó la parte de piano, el presbítero Colomer interpretó la parte del órgano y el coro fue interpretado por el Orfeó Català bajo la dirección del maestro Millet. Esta obra fue concebida para su presentación en el Palau de la Música y Granados dividió el coro en tres partes: dos coros de voces mixtas y un grupo reducido de voces femeninas situado a la cúpula de la sala. El efecto antifonal creado por la división del coro y su emplazamiento fue una inspiración. Sin duda esta es una obra maestra, una de las mejores composiciones del compositor. Está escrita en estilo romántico-‐modernista con armonías pos-‐wagnerianas y sin ninguna característica nacionalista. La obra se puede comparar con un concierto para piano pero con el coro y el órgano en lugar de la orquesta. Además tiene la singularidad de ser una de las obras más largas del compositor, casi 18 minutos. A pesar del éxito del estreno, la obra desapareció y no se publicó. Después de la muerte de Granados los manuscritos estaban en el archivo familiar hasta el año 1938 en que su hijo Víctor trajo los manuscritos a Nueva York donde firmó un contrato para su publicación con Nathanial Shilkret, profesional destacado, músico y director de la casa editorial que traía su nombre. Como Víctor no era el único heredero de los derechos de la música de su padre, no tenía poderes para firmar el contrato y la situación quedó a la espera de resolverse. Los manuscritos fueron guardados en el archivo Shilkret durante décadas hasta que hubo un incendio y se dieron por perdidos.

Durante años la familia Granados intentó recuperar los manuscritos sin resultado. El año 1982 Natàlia Granados y su marido, el Dr. Antoni Carreras, encargaron a Douglas Riva su representación en este tema. Con la ayuda de un nieto de Shilkret y Walter Clark, los manuscritos del Canto de las estrellas, Torrijos y Maria de Carmen fueron recuperados. A pesar de los efectos del agua y los hongos, fueron restaurados y una edición crítica del Canto de las estrellas fue preparada por Douglas Riva y publicada por Editorial Boileau en Barcelona en 2007.

96 años después del estreno y única representación la obra se estrenó en Nueva York el 22 de marzo de 2007 y fue grabada por Naxos. También volvió a interpretarse en el Palau de la Música Catalana de Barcelona y en el Auditorio Municipal Enric Granados de Lleida.

En cuanto al texto de la obra está inspirado en un poema de Heine pero no se especifica qué poema en concreto fue la fuente de inspiración. Según el experto en Heine, Peter Shea, no se trata de una traducción de una poesía sino un tipo de respuesta a una o más poesías de Heine de las que tratan del amor y de las estrellas. Este especialista propone dos poesías que pueden ser la fuente de inspiración: Intermezzo lírico núm. 8 y Presentimiento. El hecho es que no está claro quién es el autor del texto, que podría ser el mismo compositor.

(Extracto del artículo publicado por Douglas Riva a la revista núm. 47 de Quodlibet,)


Desde la delegación de las Tierras de Lleida de la Federación de corales y Entidades Corales de Cataluña han considerado que las corales de la ciudad de Lleida miembros de la federación no podían quedar al margen de una celebración tan importante y proponen hacer un concierto participativo con la colaboración de LleidArt Ensemble y bajo la dirección del leridano Pedro Pardo quien también hará el arreglo de la obra para grupo de cámara así como de seis danzas españolas de Granados. Se propone la participación de más de 350 personas entre cantantes y músicos que interpretarán obras corales de amigos y contemporáneos de Granados además del Canto de las Estrellas.

PROGRAMA

Danzas españolas (1ª parte) Granados

I. Galante II. Oriental III. Fandango IV. Villanesca V. Andaluza VI. Fábula Aragonesa

Calme des nuits Saint-‐Saëns Cantique de Jean Racine Fauré El cant dels ocells Casals Salve Regina Granados Canto de las estrellas Granados

El EMBRUJO Y LA DANZA. GRANADOS&FALLA

EL AMOR BRUJO DE FALLA

LAS DANZAS DE GRANADOS ALBA CARMONA O SÍLVIA PEREZ, VOZ LLEIDART ENSEMBLE PEDRO PARDO, DIRECTOR FECHA: 2017

El 15 de abril de 1915 se estrenó en el Teatro Lara de Madrid El Amor Brujo, un espectáculo músico-‐

teatral o pantomima con música de Manuel de Falla y textos de María Lejárraga. Los últimos años de

estar en París, Falla conoció un matrimonio de literatos, Martínez Sierra, que apoyaron el

modernismo y la renovación del teatro. En 1914, ya en España y debido a la falta de dinero, empezó

a colaborar con ellos musicando sus comedias. En 1915 ellos le encargaron componer canciones y

danzas para Pastora Imperio, una prestigiosa y conocida bailaora del momento”, María Lejárraja a

partir de una canción de temática gitana ideó los textos en dos cuadros para una gitanería en

dialecto andaluz.

La historia explica como Candela, una gitana enamorada de Carmelo, no puede ser correspondida

porque está encantada por el espíritu de su anterior marido ya muerto. Después de haber intentado

liberarse varias veces, se entera que su marido le había sido infiel con Lucía y que sólo ella puede

romper el hechizo. Candela consigue engañarla para que se presente en una noche llena de conjuros,

hechizos, recitados misteriosos y danzas rituales. Así acaba consiguiendo que el espíritu de su

hombre posea a Lucía y ella se pueda liberar. Finalmente el alba las campanas proclaman el triunfo

de su nuevo amor. La obra relaciona música y teatro intercalando partes habladas y cantadas, con

numerosas danzas y gran protagonismo de la música. Cómo en el teatro Falla no había foso, Falla

tuvo que reducir la plantilla de músicos a 15. Inspirándose en los elementos más característicos del

folclore gitano.

Una de las obras más conocidas y divulgadas de Granados son las 12 Danzas españolas. Según él, la

mayoría ya las había escrito con 16 años, pero fueron revisadas y completadas entre 1887 y 1889.

Esto fue durante la etapa parisiense en que Granados contactó con los músicos de la Schola

Cantorum y recibió clases de Charles de Bériot. Cuando volvió a Barcelona, diez de las doce fueron

editadas por Casa Dotesio. Estas danzas son de clara influencia nacionalista. Granados, como hizo

Chopin con sus mazurcas, recoge las características melódicas y rítmicas del folclore español y con su

singular estilo escribió una atractiva obra. Compositores que coincidieron en París con Granados

como Massenet, Saint-‐Saëns y Grieg, entre otras celebridades, apreciaron altamente estas piezas. A

pesar de tener una sencilla forma, son elegantes obras maestras que destacan por el dominio en el

uso del ritmo.


Lleidart Ensemble se suma con esta producción a la conmemoración de la muerte del compositor leridano Enrique Granados, uno de los exponentes musicales de la generación del 98, conocido sobre todo por sus obras de piano como las 12 Danzas españolas y Goyescas .

También quieren rendir homenaje a Manuel de Falla ofreciendo, en el centenario de su obra más conocida, el Amor Brujo, con una de las cantaoras más emblemáticas de nuestras tierras.

También nos proponen escuchar de manera diferente al habitual las danzas de Granados, por lo cual han encargado al compositor y director leridano Pedro Pardo adaptar la obra para piano a una versión para piano, cuerdas, flauta y oboe.

PROGRAMA

Amor brujo (versión 1915) Manuel de Falla

6 Danzas españolas Enric Granados

GOYESCAS O LOS

MAJOS ENAMORADOS ÓPERA EN TRES CUADROS

MÚSICA: ENRIQUE GRANADOS LIBRETO: FERNANDO PERIQUET EDICIÓN: EDITORIAL TRITÓN SOLISTAS A DETERMINAR ORQUESTA SINFÓNICA JULIÀ CARBONELL DE LAS TIERRAS DE LLEIDA CORO DE CÁMARA ANTON BRUCKNER (Dirección, Julia Sesé)

DIRECTOR: ALFONS REVERTÉ

ANTECEDENTES

Granados puede ser un compositor romántico y mostrarse su obra como un romanticismo extremo, pero es cierto que también es elegante y aristocrático, con voluntad expresiva y encendido sentimiento. Pero también aparece un nacionalismo particular, a veces popular, pero alejado de la vulgaridad.

La ópera Goyescas se origina a partir de una obra previa del mismo Granados que está destinada al piano. Es una suite de piezas estructuradas en dos cuadernos del mismo título. El motivo inspirador fueron las pinturas de Goya, más concretamente, los cartones para los tapices de la corona. Los cuadernos para piano no son propiamente borradores de la futura ópera a pesar de que aprovechará los motivos y los ambientes que tan bien consigue. Con todo, la ópera respira pianismo por todos lados.

Granados, cautivado por las pinturas de Goya, se deja seducir por la oportunidad de traducir en música la ligereza de los personajes, los colores y las actitudes elegantes, naturales y amaneradas a la vez. Pero no se limita a hacer una descripción localista, no es únicamente costumbrista y folclórica, eleva a una categoría mítica el mundo de majos y majas. En este sentido se sitúan en un horizonte diferente del que supone el nacionalismo, hace una interpretación pero a partir de un recuerdo poético. Consigue un incuestionable color español sin recurrir a los tópicos de los motivos andaluces o aragoneses, los únicos puntos referenciales del color local español en el extranjero en aquel tiempo. Granados sabe integrar en su particular nacionalismo elementos de evidente regusto popular, pero destilados por una manera de hacer de gran categoría.

Periquet se esforzó en hacer coincidir el texto con una música que ya estaba esencialmente definida. Con este especial condicionante, una forma insólita de colaboración, no podía conseguir un texto muy consistente desde el punto de vista literario.

El estreno se previó hacer en el Liceu de Barcelona la temporada 1914-‐15 con el título Los majos enamorados. En un principio se había pensado como título Goyesca en lugar de Goyescas. El público impuso el nombre definitivo en plural.

Gracias a Ernest Schelling se planteó la posibilidad de estrenar la ópera en la Gran Ópera de París. El estallido de la guerra hizo inviable este estreno. Shelling consiguió la autorización para estrenarla en Nueva York, en la Metropolitan Opera House.

Después fue representada en París (1919), Buenos Aires (1929), Milan (1937), Barcelona (1939), Lleida (.....).

(Extracto de la introducción de Goyescas de Editorial Tritó, a cargo de Màrius Bernadó)

ARGUMENTO

La acción acontece en Madrid en 1800. El primer cuadro se desarrolla en San Antonio de la Florida, un prado de las cercanías de Madrid. Destaca el torero Paquiro de todo el grupo, y también Pepa, su prometida.

Aparece en el prado Rosario, dama aristocrática que se ha citado con Fernando, su amante, capitán de la Guardia Real. Paquiro la reta a ir con él y Fernando, que lo oye, duda de la fidelidad de Rosario y los celos lo atormentan. Pepa también se disgusta y jura vengar-‐se. Fernando reta al torero a un duelo. Fernando muere en los brazos de Rosario que cae sin sentido sobre él.

PERSONAJES

Rosario, gran dama (soprano)

Pepa, maja popular (mezzosoprano)

Fernando, capitán de las Guardias Reales españolas (tenor)

Paquiro, torero (barítono)

Majas y majos (coro de sopranos, contrales, tenores y bajos)

ESCENAS

CUADRO PRIMERO

I. El pelele II. La calesa III. Los requiebros IV. Pepa, Paquiro, Majas y Majos

INTERMEZZO

CUADRO SEGUNDO

V. El baile del candil VI. Dichos

Final del fandango

INTERLUDI

CUADRO TERCERO

VII. La maja y el ruiseñor VIII. Dúo de amor en la reja IX. El amor y la muerte

Fragmento de Goyescas o los Majos enamorados: https://www.youtube.com/watch?v=r15uja2ee9m

CONCIERTOS DE PEQUEÑO FORMATO

ARTISTA EN RESIDENCIA PARA

LA CONMEMORACIÓN GRANADOS

JOSÉ MENOR, PIANO

ARTISTA EN RESIDENCIA PARA LA CONMEMORACIÓN GRANADOS

JOSÉ MENOR, PIANO

José Menor actúa regularmente como solista con orquestas de Europa, Estados Unidos y América Latina, además de desarrollar una actividad continuada en recitales, ya sea solo o bien colaborando con grupos de cámara. Con su debut con Royal Philharmonic Orchestra (RPO) de Londres, interpretando el Concierto Fantástico de Albéniz para conmemorar el centenario de la muerte del compositor (2009) consiguió una crítica excelente por parte de la prensa internacional que lo calificó como “uno de los pianistas españoles más sorprendentes de la nueva generación”.

Nacido en Sabadell, José Menor estudió piano, composición y dirección de orquesta en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona, donde recibió las máximas calificaciones. Posteriormente, realizó el Master of Music en el Royal College of Music de Londres donde estudió con Yonty Solomon y Kevin Kenner con beca completa y una calificación de Distinction . También obtuvo un Artist Diploma en la Yale University (USA), con Peter Frankl y Claude Frank, y trabajó con la pianista Ann Schein, discípulo de Rubinstein, en el Aspen Music Festival, donde se le otorgó una beca completa. El artista ha recibido clases magistrales y consejos de pianistas de renombre internacional como por ejemplo Stephen Hough, Cristina Ortiz, Emanuel Ax o Joaquín Achúcarro, entre otros.

José Menor actuó en 1996 en el Palau de la Música Catalana, donde consiguió el primer premio en el ciclo ‘Primer Palau’, después del cual empezó a desarrollar una extensa actividad concertística. Su debut internacional tuvo lugar cuando tenía quince años en el Carnegie Hall de Nueva York después de conseguir el primer premio en la categoría juvenil de The World Piano Competition en Cincinnati (USA). Entre otros premios ha ganado el XXXIV Concurso Internacional de Ejecución Musical Dr. Luis Sigall de Viña del Mar, Chile (2007), el Concurso Internacional de Piano Ricard Viñes (1996) y fue finalista en el Young Concierto Artists Trust (YCAT) de Londres (2004). Recientemente, José Menor ha actuado como solista con la Landeskapelle Eisenach (Alemania), con el Dalls Brass girando por los Estados Unidos, y con la Wuhan Philharmonic Orchestra en la China interpretando el Concierto en Fa y la Rhapsody in Blue de G. Gershwin.

Es el primer pianista en grabar la integral de piano de Joan Guinjoan, en dos CDs publicados por Columna Música, que fueron presentados en Madrid el febrero de 2012 en el concierto inaugural de la serie Carta Blanca. Menor también ofreció el recital como solista con un programa monográfico, y colaboró con formaciones de cámara de músicos de la Orquesta Nacional de España (ONE), en la conclusión del mismo ciclo. En enero de 2013, el pianista ofrece otro recital con obras de Guinjoan en el Palau de la Música Catalana. En el Estado español ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña en El Auditorio de Barcelona dirigiendo Eiji Oue; con la Orquesta Sinfónica del Vallès y Uwe Mund al Palau de la Música Catalana; con la JONDE en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, entre otras, y en el extranjero ha actuado con orquestas en Europa, Estados Unidos, América Latina y la China.

Últimamente ha aparecido en la BBC Radio 3 interpretando en directo obras de Iberia de Albéniz. Sus actuaciones han sido grabadas y emitidas en varias ocasiones por RNE y Cataluña Música, así como por Radio Canadá, Tv3, CNN, Finnish Broadcasting Corporation, ABC Clásicos FM Australia, etc. Con motivo del estreno del Concierto de Albéniz en la gira por Polonia, el pianista ha aparecido en el documental de TV El Concierto Fantástico, emitido varias veces por Televisión de Cataluña.

José Menor: https://www.youtube.com/user/josemenorinfo/videos

PROPUESTAS

1. Grabación de CDs incluyendo Goyescas para un sello multinacional -‐ Piano solo -‐ Obras completas de música de cámara

2. Ciclo de conciertos dentro de la conmemoración Granados en el Auditorio Enric Granados 3. Gira internacional de recitales:

-‐ Concierto en el Carnegie Hall de Nueva York el 24/3/2016 -‐ Kings Place, Londres, marzo/abril 2016 -‐ Festival “Meet in Beijing”, China, abril/mayo 2016 -‐ Passionskirche, Berlín, 10/6/2016 -‐ Otras ciudades importantes que se está cerrando gira: Berlín, París, Tokio o Washington.

CICLO DE CONCIERTOS

1. GRANADOS Y GOYA: UN MUNDO DE AMOR Y MUERTE. PIANO SOLO

Un importante número de las obras de Enrique Granados encuentran su inspiración en las pinturas de Francisco de Goya, representando un tema central en el mundo imaginario de Granados, al que sigue recurriendo constantemente. Estas obras incluyen el conjunto esencial de piezas para piano de Granados, la Suite Goyescas -‐ Los Majos Enamorados, que representa, junto con Iberia de Albéniz, el máximo exponente de la literatura pianística española de todos los tiempos. Pero el concepto de Goyescas es todavía más grande, e implica también la ópera Goyescas, escrita después de las obras para piano solo y basada en su material musical, además de otras piezas como El Pelele y el Intermezzo , las cuales tenemos como obras para piano, pero que también aparecen en la ópera, las Tonadillas para voz y piano, y otro grupo más pequeño de obras para piano que esbozan ideas de Los Majos Enamorados antes de su fin: Jácara, Crepúsculo y Serenata Goyesca. Citando las palabras del propio compositor: "Estoy enamorado de la psicología de Goya, con su paleta, con él, con su musa la Duquesa de Alba, con sus disputas, con sus modelos, sus amores y halagos. Este rosado blanquinoso de las mejillas, en contraste con la mezcla de terciopelo negro; estas criaturas subterráneas, las manos de madre-‐perla y jazmín descansando en azabache, me han poseído”. PROGRAMA Jácara Crepúsculo Serenata Goyesca Reverie (improvisación -‐ transcripción de la grabación de Granados) Goyescas: Los Majos Enamorados: Volumen 1

-‐ Los Requiebros -‐ Coloquio en la reja -‐ El fandango de candil -‐ Quejas, o La Maja y lo Ruiseñor

Intermezzo, de la Ópera ‘Goyescas’ (adaptado por el compositor) Goyescas: Los Majos Enamorados: Volumen 2

-‐ El Amor y la Muerte (Balada) -‐ Epilogo: Serenata del Espectro -‐ El Pelele (Escena Goyesca)

2. EL FINAL PREMATURO DE UN MUNDO INCIPIENTE. MÚSICA DE CÁMARA Granados fue evolucionando en su importante carrera interpretativa, no sólo como solista sino también como músico de cámara, trabajando con Pau Casals y Jacques Thibaud. Les dedicó su Sonata para Violín y Piano en La Mayor; una obra que Granados dejó incompleta, sólo realizó el primer movimiento en vida, que fue descubierto y publicado en la década de 1970. La inesperada muerte de Granados en el Canal de la Mancha, después de volver de Nueva York, justo pasó en el momento en que, no tan sólo estaba teniendo un gran reconocimiento internacional como compositor, sino que musicalmente, también estaba mostrando un importante desarrollo de su estilo. Junto con las obras más breves de cámara, esta sonata para violín es un claro ejemplo de este desarrollo. Los manuscritos del segundo, del cuarto movimiento incompleto, y de un probable tercer movimiento han sido recientemente recuperados y, nosotros, tenemos la visión de una gran pieza, muy probablemente inspirada en la Sonanta de violín de Franck en La Mayor. Él también transcribió algunas de las piezas de Goyescas para violonchelo y piano, incluyendo el todavía inédito "Epílogo". El siguiente programa está inspirado en un recital que Granados mismo realizó con Pau Casals en la ciudad de Nueva York, incluyendo algunas de las mismas obras. PROGRAMA Preludio, Barcarola, Allegro Appassionato (piano solo) Tres Preludios, por violín y piano (estreno) Sonata en la mayor, por violín y piano

-‐ Lentamente cono mucha fantasía -‐ Scherzo (estreno mundial) -‐ Andante (estreno mundial)

Intermezzo (arreglo de G. Cassadó) Madrigal Trova Epilogo (arreglo de José Menor) – (estreno mundial) Obras por violonchelo y piano, de la Ópera Goyescas Trío en don mayor

-‐ Poco Allegro -‐ Vivace Molto Duetto -‐ Finale – Allegro Molto

3. GRANADOS: DANZAS, VALSES Y TRANSCRIPCIONES. PIANO SOLO

El presente programa se inspira en los recitales que el mismo Granados ofreció en la Sala Pleyel de París y en el Salón Romero en Madrid, con una selección de sus Danzas españolas. El programa incluye una de sus colecciones más importantes, los Valses Poéticos, y obras relacionadas con ellos. Granados transcribió veintiséis sonatas para teclado barroco, la mayoría de ellas de Scarlatti, e hizo arreglos para piano moderno con su estilo distintivo. También completó la obra Azulejos, iniciada por su amigo compositor y pianista español, Isaac Albèniz. Albèniz sólo dejó cincuenta y cinco compases de este obra y Granados completó la mayor parte de ella, sin dejar de banda el estilo de su compañero. PROGRAMA Capricho Espanyol op. 39 Granados Danzas Españolas (selección)

-‐ Valenciana -‐ Andaluza -‐ Villanesca -‐ Fandango -‐ Bolero

Valses Poéticos Azulejos Albèniz/Granados Sonata en la mayor Courcelle/Granados Sonatas en la m y si b M Scarlatti/Granados Valses sentimentales Granados Rapsodia Aragonesa (arreglo de J. Menor) Vals de Concierto

4. GRANADOS ÍNTIMO Y SOÑADOR. PIANO SOLO En este recital, se presentan algunas de las obras más románticas e introspectivas de Granados, se cuenta con prestigiosas composiciones, como las Escenas Románticas o el Allegro de concierto , junto con piezas menos conocidas, como los dos Impromptus y el reflexivo Libro de horas . Estilísticamente emparejado con él, el programa incluye las dos series de sus conocidas Escenas Poéticas. PROGRAMA Allegro de concierto Paisaje, Barcarola, Serenata Países soñados, Palacio encantado en el mar Escenas románticas Tres impromptus Libro de horas

-‐ En el jardín -‐ El invierno -‐ La muerte del ruiseñor -‐ Al suplicio

Escenas poéticas. Primera serie: -‐ Berceuse -‐ Eva y Walter -‐ Danza de la rosa

Escenas poéticas. Segunda serie:

-‐ Recuerdo de países lejanos, -‐ El ángel de los claustros, -‐ Canción de Margarita, -‐ Sueños del poeta

5. MÚSICA DE CÁMARA II En esta propuesta se incluyen obras sin participación de piano, así como obras que interpretó en el Salón Romero de Madrid. PROGRAMA Danzas españolas (piano y violín) Valenciana, Andaluza y Villanesca Serenata (para 2 violines y piano) Apariciones – Valses románticos A la cubana Danza Lenta, Danza característica Jota, de Miel de la Alcarria Escena religiosa (violín, órgano, piano y tambores) Intermedios, Misa de boda de Dionisio Conde Marcha y Meditación (cuarteto de cuerda , arpa, órgano o piano) Trío (dos violines y viola) Pequeña Romanza (cuarteto de cuerda) Quinteto para piano opus 50

OBRA PARA VOZ Y PIANO

OBRA PARA VOZ Y PIANO

ANTECEDENTES

La obra de Granados para voz y piano consta de cuatro bloques muy definidos: 1. Tonadillas (según consta en la primera edición, “ estilo antiguo”), con textos de Fernando

Periquet, es una de las colecciones más genuinas de la música vocal española. Su creación responde a una motivación compartida con la suite para piano y la ópera Goyescas. El término Tonadilla tiene dos significaciones: tonadilla escénica, muy característico del siglo XVIII, consistente en pequeñas piezas representadas en las cuales intervenían solistas cantantes e incluso pequeños coros. La segunda, canción religiosa o profana. Granados elige esta última para sus escenas goyescas. Se incorpora La maja y el ruiseñor por el hecho de formar parte del mismo universo poético.

2. Canciones amatorias. En estas Granados nos muestra otros valores muy diferentes de los que son característicos de las Tonadillas. Los textos pertenecen al Romancero General, que se compone de una gran colección de romances castellanos anteriores al siglo XVIII recogidos por Agustín Duran. Granados escogió siete del grupo de los Romances eróticos y amatorios.

3. Canciones españolas. Se recogen canciones unidas por el denominador común del idioma. No pertenecen a ningún ciclo.

4. Canciones catalanas. Conjunto de canciones con el denominador común del idioma. No pertenecen a ningún ciclo. Con textos de diferentes personas vinculadas al compositor.

REPERTORIO

TONADILLAS (Texto de Fernando Periquet) 1. La maja de Goya 2. El majo discreto 3. El tralala y el punteado 4. El majo tímido 5. La maja dolorosa (Y) 6. La maja dolorosa (II) 7. La maja dolorosa (III) 8. El mirar de la maja 9. Amor y odio 10. Callejeo 11. Las currutacas modestas 12. El majo olvidado

La maja y el ruiseñor (de la ópera Goyescas)

CANCIONES AMATORIAS

1. Mira que soy niña, amor, déjame (romance anónimo) 2. Mañanica era (romance anónimo) 3. Serranas de Cuenca (Luis de Góngora) 4. Gracia mía (romance anónimo) 5. Descúbrase el pensamiento de mí secreto cuidado (romance anónimo) 6. Lloraba la muñeca (Luis de Góngora) 7. No lloréis, ojuelos (Lope de Vega)

CANCIONES ESPAÑOLAS

1. Cantar I 2. Canción (Fernán Caballero) 3. Por una mirada, un mundo (Adolfo Bécquer) 4. Yo no tengo quien me llore 5. Serenata 6. Canto gitano

CANCIONES CATALANAS

1. Elegía eterna ( Apeles Mestres) 2. El pájaro profeta ( condesa de Carlet y Castellà) 3. Canción de amor ( Josep Maria Roviralta) 4. Canción de Enero (Apeles Mestres) 5. “Cançoneta” (Apeles Mestres) 6. La Niebla (Apeles Mestres) 7. Saludo al Sol (Apeles Mestres)

CONCIERTOS PARA VOZ Y PIANO

1. LA OBRA PARA VOZ Y PIANO DE GRANADOS

MARTA INFANTE, MEZZOSOPRANO JORGE ROBAINA, PIANO FECHA: 2017

Marta Infante es la cantante de mayor proyección nacional e internacional de nuestra ciudad. Recientemente ha decidido volver a vivir a nuestra ciudad y nos ha ofrecido una propuesta que ha trabajado desde hace tiempo con el repertorio de Enrique Granados para voz y piano. En esta propuesta la acompaña al piano el concertista Jorge Robaina, profesor de Repertorio vocal de la Escuela Superior de Canto de Madrid desde 1991, e imparte regularmente clases magistrales de piano y repertorio vocal en diferentes lugares de España y desde hace dos años en Nueva York dónde ha debutado en el Carnegie Hall. Marta Infante

La mezzosoprano Leridana realizó sus estudios superiores de canto en la Universidad de Ostrava, en la República Checa. Ha cantado con el ONE, la OBC, la ORTVE, la Filarmónica de Málaga, la ORCAM, la OSM, la O. Nacional del Salvador y la O. Sinfónica Región de Murcia entre otros. Ha trabajado con directores como J. Casas, J. R. Encinar, J. Vila, A. Ceccato, L. Botstein, E. Colomer, C. Kalmar, K. Bakels por citar algunos. Mantiene una actividad liederística importante y junto con Jorge Robaina realiza recitales en el Teatro Calderón de Valladolid, Caixaforum de Barcelona, la Fundación J. March de Madrid, el Teatro de la Maestranza de Sevilla o el Palau de la Música Catalana donde fueron premiados en el marco del concurso el Primer Palau por su interpretación de obras de Mahler y Dvorak. En el ámbito de la música antigua ha cantado en numerosos países europeos y en las principales ciudades de Sudamérica, Oriente Medio y Japón. También ha participado en diferentes festivales y salas de nuestro país actuando con grupos como La Caravaggia, El Concierto Español, la OBS, La Capilla Real de Madrid, Los Músicos de su Alteza, la Capilla de Ministrers, Hippocampus, Academia 1750, Collegium 1704 de Chequia y Anthonello del Japón. Y ha trabajado con directores tant importantes del panorama actual como E. Onoffri, F.M. Sardelli, P. Goodwin, G. Antonini, O. Dantone, R. Egarr y R. Alesandrini.

JORGE ROBAINA

Nace en las Palmas de Gran Canaria donde inicia sus estudios musicales. A los 15 años se traslada a Viena donde completa su formación en el Conservatorio Estatal y obtiene la calificación de matrícula de honor. Ha trabajado con maestros como D. Lliew, D. Bahskirov, J. Achúcarro, R. Sabater, J. Soriano, L. Vlasenco y J.M. Colom entre otros. Jorge Robaina ha ganado varios premios tanto nacionales como internacionales entre los cuales destacan el premio Pegasus y la beca Bosendorfer en Viena, el premio Coleman de Santiago de Compostela, el 2º premio de Juventudes Musicales de España y el premio al mejor pianista repertorista de la Fundación Jacinto Guerrero. Desde el año 1992 trabaja en la Escuela Superior de Canto de Madrid como profesor de Repertorio Vocal. Especializado con el repertorio español, imparte clases magistrales organizadas por la Project Canción Española y su directora Enano Maro Babakhanian. Ha grabado varios CDs con repertorio para voz y piano español. Graba frecuentemente por RNE y TVE.

PROGRAMA

Canciones catalanas Canciones españolas Allegro de concierto (piano solo) Tonadillas estilo antiguo

2. El AMOR Y LA MUERTE. Ofelia Sala canta Granados. Joan Margarit en música

OFÈLIA SALA, SOPRANO JORDI CAMELL, PIANO JOAN MARGARIT, RAPSODA PRODUCCIÓN: FESTIVAL DE PASCUA DE CERVERA FECHA: PRIMAVERA 2016 Para conmemorar el centenario de la muerte de Granados – la tragedia del naufragio del Sussex al Canal de la Manguera-‐ en la primera parte presentamos una selección de su obra vocal, desde las Tonadillas de inspiración goyesca hasta las obras catalanas con texto de Apeles Mestres, menos divulgadas. En la segunda parte queremos dedicarle unas palabras y unas notas desde la contemporaneidad. Para el poeta del piano, quien mejor sino la poesía de Joan Margarit, poeta del amor y de la muerte... y de la música, siempre presente. De su último libro “Desde donde volver a querer” hemos encargado 6 canciones a 6 compositores catalanes de la “generación del medio”, aquellos nacidos en las décadas de los 60 y 70. El concierto cerrará con un poema inédito que Joan Margarit dedicará a la figura de Enrique Granados. PROGRAMA

Tonadillas, Canciones amatorias y Canciones catalanas de Granados (selección) Estreno de 6 canciones sobre poemas de Joan Margarit

3. GRANADOS Y SU ENTORNO EN CATALUÑA. MIKI MORI, SOPRANO JOAN VALOR, PIANO FECHA: PRIMAVERA 2016 La propuesta que se presenta vincula Granados con Adolf Cabané, compositor y profesor del Conservatorio Superior de música de Barcelona, que fue subdirector del Orfeó Català, al cual estuvo estrechamente vinculado Granados. Tambien se vincula con Lamote de Grignon, quién fue coetáneo de Granados y tuvo una intensa vida musical en Barcelona. En esta propuesta contamos con la voz de Miki Mori, soprano japonesa que se ha vinculado a nuestra tierra por su interés con la lírica española, y que ha actuado en numerosos conciertos y óperas en Cataluña, Japón, y otros lugares del mundo. Al piano contamos con Joan Valor, pianista especializado en acompañar solistas de renombre como Mireia Pintó, Rosa Mateu, Ramón Gener o Àngel Ódena.

PROGRAMA

Suite Montañosa Adolf Cabané (1911-‐1993) -‐ El clavel del pastor -‐ La hoja del árbol amarillo -‐ La tarde -‐ La voltereta El sueño de una noche La visita de los pobrecillos Noche en el Montseny Lirios en el Montseny La prometida Asea Joan Lamote de Grignon (1872-‐1949) Preludio de Primavera Fin de invierno Nupcial Es Junio Amor y odio. Enric Granados (1867-‐1916) El mirar de la maja. El majo tímido. El tra-‐la-‐la y el punteado. La maja dolorosa. Canción de enero. El pájaro profeta. Canción de amor. Elegía Eterna.

OTROS CONCIERTOS DE PEQUEÑO FORMATO

ANTECEDENTES

Granados es fruto de su época y de sus contemporáneos. Con los siguientes conciertos nos proponemos conciertos que tienen vínculos con compositores catalanes de su época o con su inquietud poética y musical, con compositores extranjeros con quienes se relacionó o de quién estrenó obras, y con instrumentos que a pesar de no escribir para ellos los músicos han realizado diferentes adaptaciones.

CONCIERTOS

1. GRANADOS Y LLOBET: 100 AÑOS DE UN VIAJE

CARLES TREPAT, GUITARRA

Este es un proyecto que enlaza dos figuras de la música catalana, Miquel Llobet y Enrique Granados. Llobet acompañó a Nueva York a Granados, y fue artífice de las primeras versiones para guitarra de su obra y donde las interpretó por primera vez. Este proyecto se presenta el mes de octubre en el Museo de la Música de Barcelona con ocasión de la adquisición por parte del Museo del legado y el archivo Llobet. En Lleida se quiere vincular no solamente con Llobet sino también con músicos catalanes como Albéniz y Emili Pujol, por lo cual es un proyecto muy atractivo. El maestro Trepat publicará una grabación con este motivo.

PROGRAMA

Tres danzas españolas Granados/Llobet -‐ Andaluza -‐ Valenciana -‐ Melancólica

La maja de Goya Granados/Llobet Canciones populares catalanas Granados/Llobet Cubana Emili Pujol La campana de la tarde Granados/Pujol Zambra Granadina Albéniz Canción árabe Granados/Trepat

2. GRANADOS Y DVORAK. EL NACIONALISMO.

HALÍR TRÍO

EDUARDO GARCIA SALAS, VIOLÍN JANA PODOLSKÁ, VIOLONCHELO MIQUEL JORBA, PIANO

Eduardo Garcia Salas es uno de los músicos formados en el Conservatorio Profesional de Música de Lleida que marchó a estudiar y a vivir fuera del país cuando eran pocos los que se decidían a hacerlo. Muy joven fue a Praga donde hizo los estudios superiores, ciudad en la que vive actualmente. Es por este motivo que nos propone un concierto con obras de compositores de la ciudad donde nació (Lleida) y dónde reside actualmente (Praga). Dvorak es el principal representante del nacionalismo checo de la música, es considerado como uno de los gran compositores del siglo XIX y supo extraer las esencias de la música de su tierra natal. Granados es también uno de los máximos exponentes de la música española.

PROGRAMA

Trío en do mayor, op. 50 Enrique Granados (1867-‐1916) -‐ Poco allegro -‐ Scherzo -‐ Duetto -‐ Finale

Trío en fa menor, op. 65 Antonín Dvořák (1841-‐1904) -‐ Allegro ma non troppo -‐ Allegretto grazioso -‐ Poco Adagio -‐ Finale. Allegro con brio

3. CARLES&SOFIA. PIANO DÚO. GOYESCAS

CARLES LAMAS Y SOFIA CABRUJA, PIANO A CUATRO MANOS

ABRAHAM ESPINOSA, TRANSCRIPCIÓN

Este proyecto es un encargo que se estrenará en el Carnegie Hall de Nueva York el 28 de enero de 2016 en conmemoración de los 100 años del estreno de Goyescas en el Metropolitan. Es un proyecto que hará gira en los Estados Unidos, Alemania, Francia y China y que irá acompañado por la publicación de un disco con esta versión.

Carles Lamas y Sofia Cabruja son unos de los mejores pianistas especializados en obras a cuatro manos, nacidos en Girona, ofrecen repertorio de este tipo que abarca desde el Barroco hasta el siglo XXI. Han realizado conciertos en todo el mundo y también tienen una amplia discografía.

PROGRAMA

Goyescas

-‐ El Pelele -‐ La calesa -‐ Los requiebros -‐ Intermezzo -‐ El baile del candil -‐ La maja y lo ruiseñor -‐ Intermezzo -‐ Dúo de amor en la reja -‐ El amor y la muerte

4. PARÍS 1900. HOMENAJE A ENRIC GRANADOS

NEUS PUIG, FLAUTA

CARLES HERRAIZ, GUITARRA

Estos músicos, profesores del Conservatorio de Música de Lleida, nos ofrecen un programa que rinde homenaje a Granados y sus amigos, aquellos con quién convivió en París y más tarde reencontró en Cataluña. La suya es una versión adaptada para flauta y guitarra.

París alrededor de 1900 gestó movimientos artísticos que influenciarían distintas corrientes estéticas y fue punto de encuentro de numerosos artistas, entre ellos Enrique Granados, que coincidió con músicos tan relevantes como Ricard Viñes, Joaquim Malats, Frederic Mompou, Miquel Llobet o Pau Casals.

PROGRAMA

Valses poéticos Enrique Granados Canciones Populares españolas Manuel de Falla

-‐ Asturiana -‐ Jota -‐ Nana -‐ Canción

Asturias (Leyenda) Isaac Albéniz Syrinx Claude Debussy Serenata Española Joaquim Malats Danzas españolas Enric Granados

-‐ Oriental -‐ Zarabanda -‐ Villanesca -‐ Andaluza

CONCIERTOS FAMILIARES Y AUDICIONES ESCOLARES

CONCIERTOS FAMILIARES Y AUDICIONES ESCOLARES

PINO-‐PIANO LLEIDART ENSEMBLE CENTRO DE TÍTERES DE LLEIDA Contenido: Espectáculo-‐concierto que quiere facilitar la exposición de una narrativa centrada en puntos claves de la vida y obra de Granados. Producción: Ayuntamiento de Lleida – Centro de Títeres de Lleida Presentación: Feria de Títeres 2016 Audiciones escolares Auditorio : temporada 2017

Pino-‐Piano –nombre provisional-‐ es un proyecto artístico del Centro de Títeres de Lleida con LleidaArt Ensemble, formación residente del Auditorio Enric Granados. Un proyecto que, enmarcado en la celebración del centenario de Enrique Granados, se propone homenajear el insigne músico leridano i colaborar en la actividad divulgativa de su obra.

Con este proyecto se pretende:

-‐ Hacer cercana la figura y la música de este virtuoso pianista y relevante compositor, al público de niños y familiar. -‐ Poner de relieve el aspecto lúdico de las formas musicales y lo que toda actividad creativa comporta. -‐ Propiciar que este descubrimiento se desarrolle en el marco propio de un atractivo espectáculo-‐concierto, con el apoyo de los títeres y de la interpretación musical en vivo.

El espectáculo-‐concierto se apoyará en un sencillo hilo argumental que facilite la exposición de una narrativa centrada en aquellos puntos claves de la vida y obra de Enrique Granados, buscando una dinámica atractiva, sencilla y entendedora, atendiendo al público concreto al que nos dirigimos.

La música, en esta ocasión, es el elemento generador y motivador de este espectáculo-‐concierto. En él, el personaje a quien se pretende homenajear y su obra creativa van de la mano.

Hay que constatar también, que la expresividad musical de las obras de Enric Granados se dirige a la comprensión y el goce de un público adulto. Siendo así, pues, será objetivo primordial de nuestra puesta en escena, buscar fórmulas y dinámicas expresivas capaces de desvelar el interés y el entretenimiento de los más pequeños.

Un juego musical que pueda contemplar, igualmente, varios recursos participativos del público, aplicado al seguimiento de un ritmo o incorporado al canto de alguna posible melodía interpretada en el transcurso del espectáculo. Un juego musical que, a grandes rasgos, tendrá que impregnar la expresividad de las formas visuales protagonistas de la animación.

La idoneidad del teatro de títeres, como vía de descubrimiento aglutinadora de las diversas expresividades artísticas, es bastante patente y por tanto, se pretende que sea un factor relevante en este montaje.

El juego visual, apoyado en la corporeidad de los títeres, en la animación de los elementos escenográficos, de los diseños articulados o grabados y proyectados en escena, conformará el principal apoyo expresivo de esta narrativa dramática y musical. Unas formas que, atendiendo al público al que se dirigen, tendrán que acontecer claras, simpáticas y atractivas, si bien también impregnadas de una estilización estética contemporánea.

GRANADOS ENCANTA. LA HISTORIA DE NADALA Y EL FOLLET DE LA CUEVA DEL DIABLO

ADAPTACIÓN DEL TEXTO: DANI COMA ARREGLOS MUSICALES: DANIEL PÉREZ FERNÁNDEZ CANTANTES Y ORQUESTA DEL CENTRO PROFESIONAL DEL CONSERVATORIO DEL LICEO COROS INFANTILES DE LAS ESCUELAS VINCULADAS AL CONSERVATORIO DEL LICEO: ARTES MUSICALES DE LLEIDA Y E.M. BELLSONS DE BELL·∙LLOC D’URGELL PRODUCCIÓN: CONSERVATORIO DEL LICEO Fecha: abril/mayo 2016

Un año antes de la celebración del centenario de la muerte del compositor leridano Enric Granados, la Paeria de Lleida invitó varias entidades musicales catalanas, entre las cuales el Conservatorio del Liceo, a pensar en conciertos o actividades para conmemorar esta celebración. Fruto de esta primera reunión el Conservatorio del Liceu ideó este concierto que nos complace ofrecer en el Auditorio Enric Granados de Lleida, para que sea incluido en su programación familiar de la primavera 2016.

De este concierto nos complace destacar que para la segunda parte, el Conservatorio del Liceu ha encargado un arreglo para orquesta reducida, soprano, tenor, narrador y coro infantil de la inédita ópera de Enric Granados "Follet". Esta obra, que fue encargo del Círculo del Liceu a Granados, sólo se ha escuchado en 1903 en una audición privada con Granados al piano en casa del escritor Apeles Mestres. En los años 90 se hizo una grabación con piano y solistas de algunos fragmentos de la ópera. La editorial Tritó publicó recientemente la partitura y actualmente ya sabemos que, en versión original, se estrenará en el Auditorio Enric Granados de Lleida, también en 2016.

La versión que nosotros os ofrecemos, “La historia de Nadala y el Follet de la Cueva del Diablo”, producción de encargo del Conservatorio del Liceo, es una adaptación de “Follet” para convertir esta obra en una cantata para público familiar.

El músico Daniel Pérez Fernández ha buscado las partes musicales más atractivas y adecuadas para los pequeños cantantes y ha adaptado los giros melódicos más complicados. El director de escena Dani Coma, ha añadido la figura del Narrador y ha dado al texto un giro inesperado al final haciéndolo interesante y divertido por todos los públicos.

La música de Granados desprende el color propio del Modernismo catalán de principios del siglo XX pero con un carácter que por instantes busca acercarse al color musical alemán representado en las artes escénicas por Wagner. Presentamos, pues, una cantata infantil con solistas y orquesta para celebrar el centenario del compositor Enrique Granados que esperamos nos sirva a niños y mayores para acercarnos a la figura de Granados, para descubrir el Modernismo musical y para vivir el placer de hacer y de escuchar música en directo.

PROGRAMA Obras de Granados, a cargo de los alumnos del Conservatorio Superior, de canto y piano La historia de Nadala y el Follet de la Cueva del Diablo . (Adaptación para soprano, tenor, coro infantil, narrador y conjunto instrumental, de la obra EL FOLLET, de Enric Granados)

LAS ESCUELAS ARTÍSTICAS DE LLEIDA HOMENATJAN GRANADOS

PRODUCCIÓN DE LAS ESCUELAS MUNICIPALES DEL AYUNTAMIENTO DE LLEIDA ESPECTÁCULO TEATRAL SOBRE LA VIDA Y OBRA DE GRANADOS CONSERVATORIO Y ESCUELA DE MÚSICA DEL AYUNTAMIENTO DE LLEIDA AULA MUNICIPAL DE TEATRO ESCUELA DE ARTE MUNICIPAL LEANDRE CRISTOFOL FECHA: MAYO 2017

CONFERENCIAS

CONFERENCIAS

Ciclo de seis conferencias (tres cada temporada) ofertas por personas del mundo de la música con reconocido prestigio alrededor de la figura de Granados, con diferentes temáticas como por ejemplo:

• Granados y el Modernismo Catalán • Granados y la música española • La investigación y recuperación de la obra de Granados. Retos para el futuro. • La escuela pianística de Granados • Granados y Lleida • El legado Granados. Museo de la Música de Barcelona

EXPOSICIONES

EXPOSICIONES

1. EXPOSICIÓN PERMANENTE DE LOS LEGADOS DE ENRIQUE GRANADOS (1867-‐1916) Y RICARD

VIÑES (1875-‐1943) Establecimiento permanente de un espacio expositivo en el Sótano de los restos romanos del Auditorio con mobiliario de Enrique Granados y Ricard Viñes y con posibilidad de material del guitarrista Emili Pujol. Fecha: 2016 Organiza: Ayuntamiento de Lleida Con la colaboración del Museo de la Música de Barcelona El contenido del proyecto gira en torno a tres ejes: El espacio permanente, el legado: la voluntad del proyecto, Vida y obra de ambos músicos y compositores y la vinculación y significación para Lleida, Los objetos y el patrimonio expuesto

1. El espacio permanente, el legado: la voluntad del proyecto Presentación del espacio, del proyecto, de sus objetivos, informando sobre el legado: desde los orígenes hasta la actualidad. Significación.

2. Vida y obra de ambos músicos y compositores y la vinculación y significación para Lleida Ejemplo: en el caso de Enric Granados (wikipèdia): -‐ Biografía: primeros años/entre París y Barcelona/primeros éxitos/ Granados y Goya/en América -‐ Estilo -‐ Anecdotario -‐ Obras principales A la vez: -‐ contexto en el que vivieron en el marco catalán y leridano -‐ vinculación con la ciudad y significación por Lleida -‐ Granados versus Viñes, sería el hilo que los puede relacionar además de la vinculación en Lleida -‐ también hacer referencia al fondo en sí: de donde proviene y cómo ha llegado hasta aquí -‐ estaría bien que el mismo texto de explicación y contextualización del músico y compositor incluyera imágenes referentes a la persona, a conciertos puntuales, etc. etc. El formato sería grande, extenso, con una primera parte con la explicación abreviada en 6 o 7 líneas y una segunda parte extensa, ampliada con imágenes intercaladas. De este modo el visitante tiene dos opciones a la vez de dedicar más o menos atención. También estaría bien que en los contenidos de los textos se enlace con los objetos que se exponen en la vitrina. Traducciones.

3. Los objetos y el patrimonio expuesto: enfoque concreto de cada objeto que se exponga: -‐ nombre, tipología o nombre genérico...fecha, material, etc. según objeto, documento, etc. pero en este orden. -‐ valor de cada objeto o instrumento, explicación, etc.

2. EXPOSICIÓN GRANADOS

Coproducción del Ayuntamiento de Lleida con el Museo de la Música de Barcelona y el Museo de Historia de Cataluña Fecha: 2017 Museo Diocesano de Lleida

PUBLICACIONES

PUBLICACIONES

PUBLICACIONES EDITADAS

1. Biografía de Granados. Mònica Pagès. Edición en catalán de los momentos más importantes

de la vida de Enrique Granados con una reproducción gráfica importante de imágenes. Editorial Pagès

2. Biografía de Enrique Granados. Traducción al castellano de la biografía de Walter Clark. Editorial Boileau

3. Libro del musicólogo Màrius Bernadó sobre las cartas y escritos recopilados en ocasión de la muerte de Granados.

4. Els enigmes impossibles d’Enric Granados. Publicación infantil para descubrir la vida y obra del compositor y pianista Autora/Ilustrador: Mertxe Paris / Oriol Caminal “Festuk” Editorial: Mosaics Llibres

5. Publicación infantil. Centro de títeres 6. Publicación del facsímil del diario de Granados. En colaboración con el Museo de la Música

de Barcelona

PUBLICACIONES WEB

Web Centenario Enric Granados con los siguientes objetivos: - Revista digital de artículos sobre Granados - Difusión de los actos oficiales del Centenario Granados - Difusión de los diferentes actas que tengan lugar por todas partes respecto al

Centenario Granados - Punto de información para la localización de todo el legado Granados en los

diferentes espacios que se acoge.

INVESTIGACIÓN

INVESTIGACIÓN

PROPUESTA DE REVISIÓN DE LAS OBRAS DE CÁMARA DE ENRIC GRANADOS

Bárbara Granados, músico José Menor, pianista

La propuesta establece la investigación, revisión y copia para la publicación de la música de cámara de Enrique Granados. Incluye la investigación continuada de posibles obras desaparecidas (sonata para violonchelo, cuarteto de cuerda), y el estudio crítico de fragmentos de obras manuscritas.

Orden cronológico de prioridades:

1. Sonata para violín y piano 2. Epilogo para violonchelo y piano. Estas serán primera publicación mundial. 3. Resto de obras de cámara, empezando por el Trío.

1. Sonata para violín y piano (3 movimientos) – Primera publicación completa mundial.

Primer Tiempo – estimado de 20 páginas. Segundo Tiempo. – estimado de 7 a 11 pagines. Tercer Tiempo – estimado 10 pagines.

El trabajo consiste en revisar manuscritos, comparar fuentes, reconstrucción del segundo movimiento, investigación sobre el segundo y tercer movimientos en varios archivos, entre ellos, el del violinista Jacques Thibaud, a quien el compositor dedicó la sonata. Esto implica desplazamientos. Elaboración del prólogo y del apartado crítico, notas críticas e interpretativas.

Proponemos una edición crítica e interpretativa, la primera edición de los tres movimientos.

2. Epilogo para violonchelo y piano. Esta será primera publicación mundial.

3. Otras obras menores (excepto obras para cello y piano)

-‐Romanza en mi bemol mayor. Estimado 7 páginas. -‐Tres Preludios. 4 páginas. -‐Serenata para dos violines y piano (falta completar un fragmento). Estimado 8 páginas. -‐Pequeña Romanza para cuarteto de cuerda (sin piano). -‐Trío para dos violines y viola (sin piano). -‐Intermedios, Misa de boda de Dionisio Conde (Marcha, Meditación). – Cuarteto de cuerda, Arpa, Órgano -‐Escena Religiosa, para violín, arpa, piano, tambor -‐Oriental, para oboe y cuerda.

4. Trío para violín, violonchelo y piano. Revisión crítica e interpretativa, y copia. Estimado 46-‐50 páginas. 5. Quinteto, para cuarteto de cuerda y piano. 41 páginas. Revisión y copia. 6. Obras para cello y piano. -‐Madrigal. -‐Trova. -‐Epílogo. Estimado 15-‐18 páginas.


1. Acciones musicales de los alumnos de las escuelas de música de Lleida

2. Creación de un premio especial para el mejor intérprete de Granados en el marco del

Concurso Instrumental San Anastasio y el Concurso Internacional de Piano Ricard Viñes

3. Colaboración con el Ateneo Barcelonés. Premio para el concurso de composición para cuarteto de clarinetes inspirado en Granados.

4. Fomentar la presencia de la música de Granados en los diferentes conciertos de las escuelas de música de Lleida y de los Conservatorios Profesionales.

5. Selección de músicas de Granados y convertirlas en melodías o tonos para móviles sintonías para centralitas telefónicas y otras posibilidades.

6. Homenaje en el edificio en que nació Granados. Placa conmemorativa.

proyecto(conmemoración(granados( · pdf...

Documents