proyecto editorial
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este es un proyecto de 3ro editorial, realizado en el 2011TRANSCRIPT
ArgentinaNoviembre 2011
Año 1 Nº 1 $30
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Marta Novick
Beatriz Cappelletti
Lais AbramoCarlos Aldao ZapiolaAntonio Baylos GrauJuan José CastilloCarlos CusterMaría Ester FeresJacques FreyssinetMaría Antonia GallartLucio Garzón MacedaJulio F. GodioMercedes Marcó del PontJulio César NeffaJosé NunHéctor RecaldeJorge Rodríguez ManciniUmberto RomagnoliJuan Carlos TorreOscar Ermida UriarteOscar Valdovinos
Julia Valiente
Directora
Secretaria de redacción
Consejo de asesores
Coordinación
Staff
3
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Peret
12 Otro ladrillo
en la pared
16 La Argentina,
un pais
imaginario
22
Y a vó quién
te conoce
24
De todo un poco
29
Cine y cultura
33 Nuevo libro
35 Cómo quieres
que te quiera
38 Mejor saber
que desconocer
4
Sumario
40 Ver para creer
44 Onda chic
46 No dejes paramañana lo quepuedes hacerHoy
54 Vos y yo
58 Somos muchosy nos conocemos poco
60 Había una vez
63 Ojo por ojo...
66 Los caminosde la vida
70 El mejor día de tu vida
5
PeretLa gráfica primitiva de un diseñador ¿moderno?
Rastreando en los orígenes mismos de la gráfica, reelaborando
estilos, formulando nuevas lecturas de viejos mitos, Peret diseña
como si fuera un niño asombrado, poseído por un entusiasmo
inagotable.
Diseño
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Albert Folch
Pere Torrent González (Barcelona, 1945) ini-cia su actividad como diseñador gráfico en 1965. Entre 1970 y 1976 vive, trabaja y se per-fecciona en París, trabajando como director artístico en Delpire-Advico, en Grapphorm y Prisunic; colaboró con ilustraciones en las revistas “Marie-Claire” y “L’Express”, y en grandes empresas como Air France y Citroën. En 1977 regresa a Barcelona colaborando en
revistas y agencias de publicidad, y en 1978 monta un estudio propio; entre este año y 1984 trabaja en su estudio, realiza publica-ciones y colabora con agencias de publicidad. Este último año realiza varios carteles para el Ayuntamiento de Barcelona y la Generalitat de Catalunya; comisaria la exposición “Tintin en Barcelona” en la Fundación Joan Miró; es director de arte del programa “Estoc de pop” de la TV3 (Televisión de Catalunya) e inicia
la colaboración semanal con el periódico La Vanguardia de Barcelona.
En 1985 es director de arte del programa “At-las” de la TV3; realiza el cartel para La Biennal del Ayuntamiento de Barcelona. En 1986 co-mienza su célebre serie de carteles para el festival del Grec 86 del Ayuntamiento de Bar-celona y también realiza la imagen de los Pre-mios Ciudad de Barcelona patrocinados por el Ayuntamiento. En 1988 realiza la identidad
Diseño
La logotipitis,
esa enfermedad
Los logotipos son muy importantes para muchas em-
presas ya que son su representación gráfica y en oca-
siones, hasta objeto de culto por todos aquellos con-
sumidores que sienten empatía por dichas marcas.
En el caso ideal, tu empatía por el logotipo o los es-
logans se debe a la calidad que representa la marca.
Esta diferencia la podemos ver en la ropa, por ejemplo,
hay quienes eligen una marca por estar de moda, por
mera apariencia, y hay quienes eligen una marca por
su calidad o resistencia (y bueno, también están al-
gunos hipsters que compran cualquier trapo en una
venta de garage, pero secretamente ven la etiqueta, y si
es de una marca tipo American Apparel, mejor). En
el mundo de la tecnología, también los logotipos son
importantes, aunque en el caso de estos logotipos al-
ternativos, es el eslogan lo que marca la diferencia.
“Yo creo que miente el que diga que es reflexivo antes que nada. Lo primero que hacemos al trabajar es por intuicion. Te
planteas un problema de comu-nicacion, te planteas metaforas visuales, y ahi acude lo que tu
ya tienes, si no lo tienes no sale nada.”
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visual del Programa Europeo de Alta Tecnología EUREKA (CDTI) de Madrid; la primera emisión de sellos de Correos de los Juegos Olímpicos de Barcelona 92 (COOB’92); la imagen gráfica del bar Zsa Zsa de Barcelona; el cartel del Grec 88 y la imagen de los Premis Ciutat de Barce-lona del Ajuntament. En 1989 la identidad visual f.a.s.e. (Fundación anti Sida de España), el cartel del Grec 89; el cartel Disseny a Palma del Ayun-tamiento de Palma de Mallorca; y el cartel de la exposición bARTcelona en la Brutus Gallery de Osaka (Japón). En 1990 realiza el cartel de los Juegos Olímpicos 92 (COOB’92) de Barcelona; el cartel de la exposición Gitanes (SEITA) en París; y el cartel de la Festa Major de Sant Pere para el Ayuntamiento de Reus.En 1991 realiza Maya, restauración mural de la
fuente de la Plaza de España (Repsol) de Barce-lona; la imagen del certamen de atletismo IAAF Mobil Grand Prix Final (Mobil) de Barcelona; el sello de Correos Expo’92 de Sevilla para la Ro-yal PTT Nederland de Holanda; el cartel para The United Nations Conference Rio 92 en Río de Janeiro (Brasil); el calendario para Kanetetsu Delica Foods de Osaka (Japón); y la imagen para el calendario Trans-Border Design (Drukkerij Mart) de Holanda.
En 1992 participa en la inauguración del Audito-rio EXPO’92 de Sevilla (Young and Rubicam) de Madrid; realiza el Trofeo Ondas (Radio Barcelo-na/Cadena SER) de Barcelona/Madrid; el Cartel del Carnaval de Barcelona para el Ayuntamien-to; Camper visto por Peret en Barcelona; y los actos de Clausura de los Juegos Olímpicos 92 de Barcelona (COOB’92). En 1993 realiza la es-cenografía de la presentación Soupe de poisson (Swatch) en Barcelona; crea cuatro serigrafías para Bassat, Ogilvy and Mather en Barcelona; realiza el cartel para el Homenaje a Joan Miró (Generalitat de Catalunya) en Barcelona.En 1994 realiza la decoración de la línea de
productos sanitarios Pressalit en Ry (Dinamar-ca); la imagen del Centro Comercial Milenio en Marugame (Japón); la imagen, señalización y es-cultura del Café-Bar SPIN en Shanghai (China); la imagen del Grec 94 para el Ayuntamiento de Barcelona; las Imágenes contra el SIDA en Es-paña, América Latina y Estados Unidos en Artis,
Diseño
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“Una imagen solamente formal se agota enseguida, como un fosforo.
París; y el cartel del Bazar SOS (Aldeas Infan-
tiles) de Barcelona y Madrid. En 1995 el cartel
Peret (DDD Gallery) en Osaka (Japón); las
imágenes de la Mercè 95 para el Ayuntamien-
to de Barcelona; y el Trofeo Alicia (SIGNES)
de Barcelona.
En 1996 inicia su colaboración con El País
Semanal (Prisa) de Madrid; realiza la identi-
dad corporativa euroMALL y euroNET en
Frankfurt (Alemania); el proyecto de señali-
zación de la EXPO 98 de Lisboa (Portugal);
la campaña de voluntariado de Cruz Roja
(SCPF) de Barcelona; y SEAT Salón del Au-
tomóvil de París (Casadevall, Pedreño, PRG).
En 1997 realiza la imagen de los Premis Ciu-
tat de Barcelona para el Ajuntament; la ima-
gen corporativa de la productora Arruga Stu-
dio de Barcelona; en Canal+ hace el diseño
y realización de diez cortinas de continuidad
(Madrid); en BTV la identidad, carátulas y cor-
tinillas (Barcelona Televisió); el diseño y aplica-
ción color para taxi “Fairway” (Corporación
Metropolitana de Barcelona); la imagen del 5º
Festival de Cine Erótico de Barcelona; y el
libro 25 aniversario del Hospital de Bellvitge
(Institut Catalá de la Salut) de Barcelona.
En 1998 realiza las serigrafías del 25 aniver-
sario del Hospital de Bellvitge; la imagen de
Barcelona Ciutat Digital para el Ayuntamien-
to; la mascota de Internet Infopime para el
Ayuntamiento de Barcelona; la imagen de la
Primavera del Disseny 1999 (BCD); la imagen
de las Festes de l’Hospitalet para el Ayun-
tamiento de Hospitalet; la campaña de Pans
and Company en Barcelona; el cartel 100
anys R.C. Tenis de Barcelona; el cartel de la
78 Volta Ciclista a Catalunya para la Genera-
litat de Catalunya; la imagen y spot del Salón
Internacional del Automóvil 1999 (TBWA)
de Barcelona; el Trofeo Henry (AGI, Alliance
Graphique Internationale) en Zurich (Sui-
za)… y así hasta hoy, que sigue en plena acti-
vidad creativa.
Ha realizado exposiciones en Barcelona, Vi-
lleurbanne (Francia), París, Osaka (Japón),
Bruselas, Saint-Etienne (Francia), Centre
“Un disenador pone su saber
hacer al servicio de un discurso
ajeno, pero lo enriquece como
multiples lecturas”
Diseño
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Casi todos los ritmos consis-
ten en grupos de dos o de tres
tiempos. Mucha música anti-
gua se marca en dos tiempos,
los valses llevan un ritmo de
tres tiempos y la mayor par-
te de la música pop lleva un
ritmo de cuatro tiempos (dos
grupos de dos). Otros ritmos
con seis y ocho tiempos llevan,
en el fondo, grupos de tres y
dos tiempos, respectivamente.
Si no entiendes bien algún
término en el siguiente texto,
echa un vistazo al primer grá-
fico que se ve a continuación.
Al comienzo de una partitura
se suele ver dos números, uno
encima del otro, como una
fracción. Este símbolo se lla-
ma compás y sirve para defi-
nir el sonido y la escritura del
ritmo.
El número superior indica la
cantidad de tiempos entre las
barras verticales en que se di-
vide el pentagrama. Por ejem-
plo, un compás de tres por cua-
tro indica que la música lleva
un ritmo de tres tiempos por
cada compás escrito. El núme-
ro inferior representa la clase
de nota que vale un tiempo.
Suele ser un cuatro, que repre-
senta la negra, o un ocho, que
representa la corchea. En el
caso del compás de tres por
cuatro, sería un ritmo de tres
tiempos en el cual cada negra
vale un tiempo. Un compás
de seis por ocho indica que
lleva un ritmo de seis tiempos
en el cual cada corchea vale
un tiempo. Para la gran ma-
yoría de la música que hay, se
puede utilizar los compases
de cuatro por cuatro.
Redondeles
y palitos“ L
as imágenes están ca
rgadas de sentido”
Georges Pompidou de París, Berlín, Milano, Tokio, Nagoya (Japón), Londres, Río de Janeiro, Moscú, Sarajevo, Bry (Francia), Lima (Perú), entre otros.Entre sus galardones están los Premios Laus en 1984, 1985, 1988, 1989, 1990, 1991, 1992, 1996, 1998… el Premio Nacional de Diseño en 1998, Promotional Anima-tion Canal+ Silver Award PROMAX de
1998 en Canadá, Imagen Global de BTV (Barcelona Televisió) Drac 1998, Cartel La Biennal (Ajuntament de Barcelona), Les 100 meilleurs affiches du monde, París 1985, entre otros.
Su obra se incluye en las formas gráficas elementales y funcionales, la geometría y la pictografía.
Diseño
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Diseño
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Otro ladri
llo
en la par
ed
Roger Waters ataca de nuevo
Musica
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The Wall fue grabado hace más de 30 años por un grupo que ya no existe,
pero vende más funciones que Soda Stereo y los Rolling Stones.
En materia musical, ¿no hay nada nuevo bajo el sol, o se trata de una obra
maestra que, a la manera de Shakespeare, se ha transformado en un clásico
inmortal? Sea cual sea la respuesta, en el 2012 se podrán escuchar en vivo
los acordes que forman parte de la banda de sonido de varias generaciones
de argentinos.
Musica
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Syd Barrett
Sabemos que Pink Floyd es una ban-da histórica, que The Wall es quizá el único disco que está en todas las casas y que la película es emblemá-tica de toda una época. Pero lo que no termina de tener su explicación es por qué Roger Waters en 2002 hizo un estadio de Vélez; en 2007, llenó dos River y ahora va por siete shows en Buenos Aires, marcando un récord no sólo en el país, sino mun-dial: en ninguna otra ciudad el mundo Waters realizó tantos con-ciertos seguidos. Aquí, 315 mil personas asistirán a “The Wall Live”.
Todo indica que ese nom-bre es el eje de la cuestión. Pero no el único. Matías Loi-zaga, director de Pop Art y uno de los productores del evento, da su versión del porqué de esta Watersmanía. “Preveíamos hacer primero dos shows, que imaginába-mos que se iban a agotar, y después dos más, que con cierto tiempo iban a venderse. Pero la verdad es que nunca esperamos que se vendieran a esta velocidad”, explica.
Es que la gira de Waters en estadio cerrado es la más concurrida en el mundo y, en Argentina, lo es en esta-dio abierto. Los productores sabían que Argentina está en el top tres de
países con más fanáticos de Pink Flo-yd, después de Inglaterra y EE. UU. y que el público local es particular-mente fervoroso. “Lo mismo pasa acá con The Ramones y Rolling Stones. Además, este año el showbusiness creció, el país está bien económica-mente y los precios del show son un poco más bajos pero están dentro del promedio de los precios inter-nacionales”, agrega Loizaga (podés ver precios y fechas de los shows de Waters acá)
Pero lo definitivo, para él, es el tipo de espectáculo. “Está más cerca de un show de Broadway que de un con-cierto de rock, es un enorme evento cultural, es como visitar un museo, es estar ahí”, apunta el productor. Las dimensiones del espectáculo también explican que finalmente no lo traigan a Córdoba. “Córdoba es la segunda plaza del país, pero la envergadura técnica de este show y el tiempo que lleva montarlo hacen imposible que lo traslademos”, anuncia.
¿Más grandes que los Beatles?
Paul McCartney dio el año pasado dos recitales en Buenos Aires y la sensación es que la Beatlemanía no pudo con la Watersmanía (¿o habría que denominarla “Wallmanía”?). Fer-nando Moya, productor responsable de Time 4 Fun, empresa que organizó aquellos conciertos de McCartney y hombre de mucha experiencia en el tema, también tiene su visión de este fenómeno. “Este show se transformó en el show de Pink Floyd, excede la
figura de Waters, así se vende y así lo compra la gente, eso es lo que mejor explica la re-percusión”, dice.
Para él ese marketing, el que logra promocionar el con-cierto como el corazón de la banda inglesa, es el que hizo el efecto expansivo en
Buenos Aires, aunque no tuvo el mis-mo impacto en Chile. En el caso de McCartney, Moya explica que fue el músico el que no quiso hacer más de dos presentaciones pero que, en su opinión, tranquilamente podría haber llenado dos o tres estadios más.
Según los fans
Hasta aquí, la opinión de los pro-ductores y empresarios de la músi-ca. ¿Qué piensan los fans? Facundo Caffaro es uno de los integrantes de
Recital de Roger Waters en Los Angeles 2008
Musica
Un publico de hippies coloridos, fumones per-didos, caretas irremedia-bles, idealistas ingenuos y yuppies posmodernos
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Brilla tú, diamante loco
El 18 de diciembre de 1871
Friedrich Nietzsche viaja
desde Basilea hasta Mann-
hein para escuchar música de
Wagner, dirigida por el propio
compositor. Después de ese
suceso, le escribe a un amigo:
“Todo lo que no se deja apre-
hender a través de relaciones
musicales engendra en mí
hastío y nausea. Al volver del
concierto de Mannhein sentí
en mayor medida el singular
miedo nocturno ante la reali-
dad del día, pues ésta ya no me
parecía real, sino fantasmagó-
rica”.
Para el torturado filósofo ale-
mán, el mundo era, esencial-
mente, música. La música era
lo monstruoso. Si uno la es-
cuchaba, se abrigaba en el ser.
La música lograba encantar y,
de esta manera, romper las es-
tructuras dionisíacas. De una
manera tan poderosa que, sin
la letra o un relato que sirvie-
ra para “separarnos del poder
encantatorio” de la música,
uno pordría terminar disuelto
y el yo aniquilado.
Pero la música termina y hay
que saber cómo volver a vivir
después de que expira el úl-
timo acorde de Frances The
Mute, el segundo disco de
los chicanos The Mars Volta.
¿Puede ser que la vanguar-
dia musical llegue a todo el
mundo empaquetada por una
multinacional como Univer-
sal?
La historia es un cuento
llenos de sonidos y de
furia, contado por un loco, y
que noquiere decir nada
Echoes, la banda tributo a Floyd que presenta su versión de The Wall en Córdoba, en el Espacio Quality, el 10 de setiembre. En 2008 llevaron más de 1500 personas a la Vieja usi-na, y ahora esperan otro tanto. “O mucho más, si la gente responde de la misma manera que respondió al show de Waters”, dice, en broma.
Para él, el mismo impulso que lleva a los fanáticos a sus recitales es el que los moviliza para decir presente en River en marzo de 2012: la nece-sidad de acercarse a la experiencia en vivo de un álbum que los marcó. “Y ahora, ver semejante show, acá, mejorado, con la calidad técnica actual, es una experiencia histórica, un momento que sabés que nunca se repetirá. Si tenés que vender algo para ir, vale la pena”, completa.
¿Tuvo que vender algo? Facundo dice que no, que ya tiene su entrada y no hipotecó su casa para eso, pero recuerda que para los que viajan
desde el interior, es todo un presu-puesto que requiere uan previsión de varios meses. “Si lo comparo con los precios del show de 2007, sí lo veo caro, pero al final está dentro de los precios de los shows actuales”, remata. Para los que igual no lleguen, los precios para ver Echoes son otros. Podés chequearlos acá.
Cifras
7 shows dará en River Roger Waters. Récord mundial en las ciduades del mundo y récord en Buenos Aires (Rolling Stones hizo cinco y Soda Stereo, seis).
315 mil entradas están disponibles en total, sumando todas las fechas de River.
2 shows dio Waters en River la úl-tima vez que vino, en 2007, con la presentación del tour “Dark Side of the Moon”.
180 pesos cuesta la entrada más ba-rata a los shows y 2400, la más cara.
Musica
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Argentina, Un país imaginario
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Cinco siglos igual
Luis Sandrini
Tivos grupos étnicos cuando los navegantes y conquistadores europeos llegaron a las costas americanas llamaron a sus habitantes (indios), porque estaban convencidos de haber llegado a la Indias, en las costas asiáticas. Los indios o aborígenes americanos llegaron desde Asia hasta el continente en diversas épocas, atra-vesaron el estrecho de Bering y pasaron de Siberia a Alaska. En el transcurso de unos 18 mil años llegaron hasta el sur del continente. Durante esa lenta expansión, que a lo largo de seiscientas generaciones les llevó hasta la ac-tual Tierra del Fuego, sufrieron considerables cambios. A éstos se sumaron los aportes de los nuevos elementos llegados por mar a la costa del Pacífico.
Estos primitivos habitantes tenían caracte-rísticas mongoloides, propias de un tipo es-
pecial de población que fue común a Asia y Europa, de la que quedan aún substratos en zonas marginales del Viejo Mundo, así como entre los aborígenes australianos y entre los
ainos del Japón. Así, el probable homo tipo in-doamericano fuese de piel cobriza, más que amarilla, y quizás fuera producto de un cruce entre amurios (o habitantes de la región asiá-tica del río Amur) y mongoloides.
Resultado de sucesivos cruces y aportes in-migratorios fueron las tribus que habitaban el
suelo argentino, a la llegada de los españoles, en los primeros años del siglo XVI. Estas tri-bus y grupos indígenas, que en su mayoría aún se hallaban en estado nómada, no lograron al-canzar el gran desarrollo y la civilización que sí habían alcanzado los mayas, aztecas e incas, en otras zonas del continente.
Indios de la llanura fueguinos y patagones los indios que poblaron el actual territorio argentino se pueden dividir en cuatro gran-des grupos, por su situación geográfica y por sus características: los pueblos de las llanuras, los pueblos andinos, los del litoral y los de los montes. Los fueguinos habitaban las islas y Tierra del Fuego y eran pueblos canoeros, cuyas familias principales eran los yámanas y alakalufes. Los alakalufes estaban relacionados con los chonos chilenos. Estos pueblos se ha-bían adaptado a las posibilidades del medio.
Lo que quedó del encuentro entre Europa y América originaria
Dicen que un Argentino es un Italiano que habla en castellano, piensa que es inglés y cree que vive en Fran-cia. ¿Puede este señor “europeo” reconocer y adoptar los obgetos de un patrimonio cultural que hasta ahora se ha empeñado en negar? Muchos sostienen que las culturas originarias y sus imaginarios visuales siguen
vivos y se hacen presentes en el diseño gráfico, el dise-ñador textil y el diseño industrial de los últimos años. Pero se inclinan por una fusión activa y honesta de los universos más que por una actitud de respeto arqueo-lógico, a la que definen como “el lamento del vencedor culposo”.
Un signo arrancado de su contexto significa
otra cosa que su significado original
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Eran pescadores y cazadores de ballenas,
focas y pingüinos.
Construían botes con cortezas de árboles
cosidas con tiras de barbas de ballena y
fibras vegetales, y provistos de un ligero
armazón de madera. Desde las playas del
golfo de San Julián divisó Magallanes unos
indios de gran altura, cubiertos con pieles
y con el rostro pintado, y los llamó patago-
nes. Se cree que los llamó así por el tama-
ño de sus pies, muy agrandados por estar
envueltos con pieles de guanaco. Sin em-
bargo, en las pinturas
de la época no se les
dibujaba con los pies
grandes. Esto hace
pensar en una novela
muy famosa leída en-
tonces cuyo personaje
principal era un gigan-
te llamado Patagón. Se puede suponer que
Magallanes pensaba en él cuando dio ese
nombre a los gigantescos indios. Entre
los situados en el sur, chónki, las familias
principales eran los tehuelches, teuesch y
onas, mientras que los del norte, eran los
puelche-guénaken. Los del sur no eran gi-
gantes, como decían los españoles, pero sí
eran más altos que sus vecinos; su econo-
mía se basaba en la caza, a pie, del guanaco
y el avestruz, con arco y flecha, boleadoras
o lazo, y en la recolección de productos
silvestres tales como semillas, frutas y raí-
ces. Eran nómadas y en todas las excursio-
nes que realizaban llevaban la casa a cues-
tas. Empezaron a usar el caballo alrededor
de 1750. Los del norte se cobijaban bajo
el toldo pampeano, hecho de cueros de
guanaco cosidos y sostenidos por varios
palos. Al principio, los del sur usaban un
simple paraviento, pero luego adoptaron
el toldo de sus vecinos, fácil de armar en
cualquier lugar. Las
familias se reunían en
grupos mayores, lla-
mados parcialidades,
de unas cuatrocientas
personas, gobernadas
por un cacique que
elegían por su valor y ascendiente. El pata-
gón, cuando quería casarse, debía comprar
a su esposa; por eso los indios ricos y los
caciques podían tener varias. En la familia
las tareas estaban divididas de la siguiente
forma: las mujeres preparaban la comida y
sobaban pieles para los toldos y mantos,
mientras el hombre cazaba o fabricaba ar-
cos y flechas. Tanto las mujeres como los
hombres se pintaban el rostro de diversos
El mestizaje simpre
enriquece, mucho
mejor es la mezcla
que la pureza
Protesta Toba 2006
18
colores, distintos en tiempo de paz y de gue-
rra. También se adornaban la cabeza con zar-
cillos y plumas. Hace
más de un siglo estas
tribus se mezclaron
con los indios pampas
y araucanos, por eso es
raro encontrar algún
descendiente. Los Onas Los onas eran racial, lingüística y cultural-
mente parte de los chónik o patagones. La
isla Grande y las islas menores de Tierra del
Fuego, estuvieron pobladas por aborígenes
a los que se les llamó fueguinos. En la isla
Grande, los onas inte-
graban dos grupos de
costumbres y dialectos
distintos: los seIknam y
los haush o mánchek. Estos últimos tenía su
hábitat en el extremo
sudoriental, en la bahía
Tehtys y Fathey, y se extinguieron completa-
mente; los últimos seiknam fueron los de las
secciones del norte y del sur. Los onas suma-
ban, aproximadamente, diez mil individuos
La indumentaria de
campo puede ser vista
como “revival”, como
homenaje o como puro
esnobismo patronal
Pueblo Ona en el campo Chaqueño
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Mujeres Haciendo musica
Niña Ona
hacia 1860; a comienzos del siglo eran mil y en 1925 su número se reducía a 285. Exis-te en la actualidad una pequeña reducción cerca del lago Fagnano donde sobreviven las últimas familias de este tipo racial. Los onas eran de talla alta, mientras que los haus eran algo menores, te-nían la piel cobriza, los ojos pequeños y oblicuos, el pelo abundante y negro. Tanto los hombres como las mujeres se pintaban según las circunstancias: para la guerra, de rojo; para cazar, de colo-rado oscuro o amarillo, si buscaban novia se pintaban puntitos blancos, que eran sustitui-dos por puntos negros, después de haberse casado. Su vivienda era un simple cuero le-vantado a manera de mampara, en semicír-culos, o una choza cónica de palos.
Se cubrían con piel de guanaco o de otros
animales, con el pelo hacia fuera; las mujeres y los niños se cubrían con un simple taparra-bo triangular de cuero y calzaban una espe-cie de sandalia, también de cuero, sobre todo en el invierno. Sus armas eran la honda y el arco y flechas, las cuales llevaban en carcaj.
También usaron piedras, bolea-doras y para la pesca utilizaban lanzas y arpo-nes.
Poseían un idio-ma pobre, pues el número de
palabras que empleaban era muy reducido, tanto en las formas dialectales de los selk-nam, como en las de los haus. Su alimento principal eran los guanacos, tucu-tucus y lo-bos marinos. obtenían una harina con la que hacían una pasta que era parte de su nutri-ción.
Imágenes antiguas y des-preciadas, nadie puede ase-
gurar que estén muertas definitivamente, ni tampoco
que puedan resucitar
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21
Y a vó
quien
te conoce
Urbano
Emos, wachiturros, cumbios y demás yerbas
La invasión de los bichos raros es sólo una muestra más de la
multiplicación de las modas y las tribus urbanas
Flogger:Se conoce como flogger a una moda adolescente originaria de Argenti-na, que está estrechamente relacio-nada con Fotolog.com, un sitio web donde se suben fotos y donde sus usuarios pueden comentar en ellas.
Raperos:A finales de los años 60's un nuevo género artístico surge en las barriadas pobres de New York. Influenciado por el soul el funk, el reggae e incluso ritmos latinos.
Chetos:La palabra “cheto” se usa en la Argentina, hace más de 30 años y alude a los sujetos que poseen un buen nivel económico y el cual utilizan para definir un estilo determinado de vida.
Cumbieros:Los cumbieros son una tribu urbana que resultó muy popular en los últimos años en la Argentina y Latinoamérica.
Punks:Nacen en los años 70, y surge como una moda que partió de las pandillas juveniles. Se adornan los pantalones con cadenas y llevan alfileres atrave-sando las orejas e incluso la nariz.
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Micki Vanilla
Urbano
Heavy:Este grupo tiene su origen en el Reino Unido también en la década de los 70. Se declara antimilitarista, apolítico y pací-fico.
Rockers:Nacen en Esta-dos Unidos en los 50 y tienen por ídolo a El-vis Presley, del que emitan su estilo y modo de vida.
Wachiturros:Los wachiturros surgieron en el corriente año atravez de su hit “tirate un paso”.Es un estilo de musica que convi-na la cumbia con el reggaeton.
Emo:Es una subcultura o tribu urbana naci-da a mediados de la década de 1980 en Estados Unidos, más precisamente en Was-hington D. C. como un género musical derivado del post-hardcore.
Goticos:La subcultura gótica es un movimiento sub-cultural (o cultura underground) exis-tente en varios países. Empezó en el Reino Unido entre finales de 1970 y mediados de 1980, dentro de la escena del rock gótico (una derivación del post-punk).
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El buey es un animal que irradia
mucho cariño y amor. Son personas que se saben expresar con naturalidad y les encanta hacer eso.
Las personas de este signo, son muy pa-sionales y llenas de energía. No pasan desapercibidas.
Estas personas son muy puras, cálidas y que irradian mucho cariño y amor. Son personas que siempre están dispuestos a
dar.
Son personas muy sabias, con muchos talentos, que deben desarrollar, porque asi, pueden desarro-llarse para sentirce
realizados.
Buey Tigre Conejo Dragón
Las personas de este signo, son de mucha intuición y tienen muchas capacida-
des que desarrollan constantemente.
El talento esta en continuo desarrollo en los gallos que
siempre se destacan y son muy seguidos.
Serpiente Cabra Caballo Mono
Gallo Perro Cerdo Rata
Las cabras son las que representan la elegancia, siempre atrapadas por el
espíritu positivo y a las que se lleva por
donde se quiere.
Las personas que pertenecen a este
signo son muy ale-gres y simpáticas, es una característica
del caballo.
El mono es simpá-tico, comprador, su mente es rápida.
Necesitan actividad en forma permanente.
El perro es un ser dedicado al trabajo, y lo realiza de una forma detallada.
Su carácter lo lleva a vivir un poco en
soledad.
La personalidad del cerdo es que es muy educado, cariñoso y servicial. A veces la depresión se apodera
de ellos.
Estos animales son maravillosos, compa-ñeros y muy sabios. Puede que muchas veces se entrometan en asuntos que no les correspondan.
Variedades
Horóscopo Chino:
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Variedades
Dios Salve a la Reina se estará precentando el 30 de
Noviembre en el teatro “El Circulo”.
Es un show imperdible para todos aquellos fanaticos de la famosa banda Queen que marco parte de la historia.
Espectáculos Libros
“A orillas del río piedra me senté y lloré” es una de las
tantas creaciones de el famoso escritor Paulo Coelho.
Este libro se trata de una mu-jer estructurada que viaja a ver a su amor de joven que através del tiempo se convirtio en un conocido hombre espiritual.
Restaurantes
Juan sin miedo, es conocido por su apetitosa comida de alto nivel.
Recomendado por la mayoria de la población rosarina, Juan sin miedo
esta ubicado en calle Pelegrini entre España y Pte. Roca.
Vinos
Santa Julia es un vino con un hermoso aroma y sabor.
Este vino no solo es de calidad sino que entra en la gama de alto
nivel y a muy buen precio.
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Julia ValienteEscuela superior de diseño
2011