PROFESORADO:

JAMIE WILLIAMS, TROMBÓNTrombón Principal de Deutsche Oper Berlin

Profesor en Hochschule für Musik und Theater Rostock (Alemania)

Jamie Williams es el trombonista principal de la Orquesta de la Opera de Berlín desde 2009.Además es profesor en la Hochschule für Musik und Theater de Rostock y en la Hanns Eisler Hoch-schule für Musik de Berlín.

Siendo un ávido músico de orquesta, Jamie Williams ha actuado con lassiguientes formaciones: la Opera del Estado de Baviera, la Filarmónica de Berlin,la Staatskapelle de Berlín, la Orquesta Sinfónica Alemana, la Staatskapelle de Dresden, la Orquesta Guerzenich de Colonia,la Opera del Estado de Hamburgo,la Orquesta de Cámara Mahler, la Orquesta Sinfónica de laRadio de Berlín y la Orquesta Sinfónica WDR. Ha sido el trombonista principal de la Orquesta Filarmónica de Dortmund entre 2003 y 2009.

Como solista ha actuado en la sala Philharmonie de Berlín. Su actividad concertística le ha llevadoa través de Asia, Europa, Oriente Medio, Norte y Sur América.

Nacido en 1979, Jamie Williams empezó a tocar trombón a los once años en su ciudad natal St. Petesburg de Florida. En 1997 recibió unabeca para estudiar en la Juilliard School de Nueva York con Joe Alessi. Continuó sus estudios conPer Brevig, Jonas Bylund, Michel Becquet e Ian Bousfield.

En 2010, pasó a formar parte de la cartera de artistas de Yamaha y toca un trombón XenoYSL 882O.

Ha sido miembro del jurado de la International Trombone Association Competitions yregularmente es solicitado para impartir clases magistrales.

Escúchale en: Video-presentación de su CD "Voice"

FRITS DAMROW, TROMPETA

Ex solista de Royal Concertgebouw Orchestra Profesor en la Universidad de las Artes en Zurich

Frits Damrow comenzó su carrera musical a los 21 años de edad, como trompeta solista dela Radio Symphony Orchestra of the Netherlands antes de acabar sus estudios en el MaastrichtsConservatory. Después de 9 años desempeñando este puesto fue nombrado trompeta solista de laRoyal Concertgebouw Orchestra de Amsterdam, posición que ocupó desde 1991 hasta 2010.Durante este periodo compaginó el trabajo en la orquesta con las clases que impartía en el Conservatorio de Amsterdam.

Frits Damrow ha formado parte de diversos grupos de música de cámara entre los que podríamos destacar la Amsterdam Bach Soloists, el Netherlands Wind Ensemble, Ebony Band, Quinteto de Metales y el conjunto de metales de la Royal Concertgebouw Orchestra.

Desde 2009 Frits Damrow es profesor de trompeta de la University of the Arts en Zürich, Switzerland (www.zhdk.ch).

Trabaja como profesor de trompeta y solista en diferentes festivales y cursos de música, como el Hamamatsu Summer Wind Academy en Japón, Música Verano de Mejico, Italian Brass Week, Ionian Summer Academy en Grecia, Curso International de Musica en España, Blekinge Int. Brass Academy en Suecia, el TbilisiWind Festival y el Sauerland Herbst en Alemania. También ha realizado diferentes Masterclasses eninstituciones como North Western University en Chicago, San Fransisco Conservatory, CurtisInstitute in Philadelphia, Royal Conservatory in Brussels, Hochschule in Freiburg, Richard StraussKonservatorium in Münich, Tchaikowsky Conservatory, Gnesin Academy en Moskou, StateConservatory en Atenas, Shobi University enTokyo, National University en Seoul y en numerosasUniversidades de China. Como solista Frits Damrow ha tocado con orquestas como la RoyalConcertgebouw Orchestra, Symfonietta Amsterdam, Rotterdam Chamber Orchestra, ItalianChamber Orchestra, National Orchestra of Lithuania, Slovak Symfonietta y la Buchon SymphonyOrchestra of Seoul.

Escúchale en: Vocalise de Kyrill Mochanov. CD Sonate/Sonatine.

PABLO M. FERNÁNDEZ, TUBA

Tuba de la Orquesta de Barcelona (OBC) Profesor de l'Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC)

Nacido en 1.971, Pablo M. Fernández García es el tubista de la Orquesta de Barcelona desde1.994, y profesor de tuba, bombardino, repertorio orquestal y música de cámara en la EscolaSuperior de Música de Catalunya desde 2.001. Fue profesor de tuba y eufonio de la Brass AcademyAlicante y del curso de experto en análisis e interpretación musical impartido por la Universidad deOviedo para postgraduados. Apasionado por la aviación, tiene licencia de piloto privado para mono-motores, volando regularmente en una Cessna 172S.

Formación y carreraPablo M. Fernández García estudió con Miguel Moreno Guna, profesor del Real

Conservatorio de Madrid, y Melvin Cultbertson, profesor del Conservatorio Nacional de Burdeos yPerpiñán, Francia. Tomó clases con Roger Bobo (Los Angeles Symphony), Keith Brown y HarveyPhillips (Indiana University), Child Brothers, Dale Clevenger (Chicago Symphony), Warren Deck(New York Philharmonic), Walter Hilgers (German Brass), Miguel Navarro (ONE), Guy Oudenaert(Ópera de Flandes), Heiko Triebener (Bamberger Symphoniker) y Willem van der Vliet (OrquestaFilharmónica de la Radio Holandesa).

Pablo M. Fernández García realizó numerosos recitales, participó en conciertos en todaEspaña, con giras en Alemania, Francia, Reino Unido, Austria, Holanda, Rumanía EE.UU., Canadá,Japón y China. En 2.001 estrenó el Concierto para Tuba y Orquesta de Pere Josep Puertolas dentrode la temporada de la Orquesta de Barcelona, dirigida por Lawrence Foster. Colabora habitualmentecon la Joven Orquesta Nacional de España, así como con la Joven Orquesta de Cataluña, esmiembro fundador del Cuarteto de Trombones de Barcelona y del Barcelona Brass Ensemble. Harealizado numerosas grabaciones para Auvidis, BIS, Claves, Decca, EMI, Koch, Naxos y Telarc condestacados artistas internacionales. Con la Orquesta de Barcelona ganó el Latin Grammy al "MejorAlbum Clásico" en 2.000 con el CD ”La Dolores" y en 2.006 con el CD ”Rhapsody in blue".

Pablo M. Fernández García colaboró con la Sinfónica deGalicia, Sinfónica de Madrid, Real Filarmonía de Galicia, Sinfónicade Asturias, Sinfónica de RTVE, Orquesta de Cadaqués, Sinfónicadel Vallés, Sinfónica de Burdeos y la Orquesta de Cámara del TeatreLliure, así como con reputados directores y solistas como MarthaArgerich, Daniel Barenboim, Hildegard Behrens, Joshua Bell,Montserrat Caballé, Michel Camilo, Sarah Chang, Jesus LopezCobos, Hilary Hahn, Elihau Inbal, Dmitri Kitajenko, YakovKreizberg, Gidon Kremer, Emmanuel Krivine, Alicia de Larrocha,Ute Lemper, Radu Lupu, Misha Maisky, Marc Minkkowski, ShlomoMintz, Truls Mork, James Morrison, Viktoria Mullova, EmmanuelPahud, Michel Plasson, Josep Pons, Eva Pwodles, Vadim Repin,Mstislav Rostropovich, Matti Salminen, Lalo Schifrin, LeonardSlatkin, Arcadi Volodos, Christian Zacharias, Frank PeterZimmermann, Pinchas Zukerman y otros muchos.

En junio de 2012 formó parte del jurado del ConcursoInternacional de Tuba y Bombardino que tuvo lugar en el “Brucknerhaus” de Linz (Austria) durantela conferencia internacional ITEC 2012 organizada por la Asociación Internacional de Tubas yBombardinos (I.T.E.A). En julio de 2014 fue el anfitrión del “Festival AETYB Barcelona 2014”, elprimer encuentro nacional en la historia de la tuba y el bombardino en España, organizado por laAsociación Española de Tubas y Bombardinos (AETYB) en colaboración con la Escuela Superiorde Música de Cataluña (ESMUC) y la Asociación Catalana de Tubas y Bombardinos (ACATUB).

Escúchale en: Recital. R. Schumann - Dichterliebe, Op. 48

LISA MARIA COOPER

Principal Horn Aarhus Symphony OrchestraRoyal Danish Academy of Music Aarhus / Aalborg

Lisa Maria Cooper es la trompa principal de la orquesta Symfoniorkester de Aarhus desde el 2010, y es profesora de la Real Academia de Música de Dinamarca (Aarhus/Aalborg) desde el 2014.Lisa ha trabajado con la World Orchestra for Peace UNESCO Artist for Peace, World Brass Ensemble, Bayerische Staatsoper, Deutsche Oper am Rhein, Nürnberger Symphoniker, Guerzenich Orchestra Cologne, London Festival Orchestra, y Essener Philharmoniker “Opern haus des Jahres” (Opern Welt

2008) entre los años 2006 y 2010.Lisa nació en 1980, y empezó a tocar la trompa en Suffolk, Inglaterra. Tras hacer sus estudios de música, siguió su formación en el Royal Academy of Music (Londres), el Essener Folkwanghochschule (Alemania) y el Conservatorium Maastricht (Holanda). Ha tenido varios mentores, entre ellos Derek Taylor, Richard Watkins, Frank Lloyd y Erich Penzel. Por si eso fuera poco, también ha recibido clases privadas de Gail Williams.Cuando sólo tenía 20 años, Lisa tocó como trompa principal en la Jeunesses Musicale World Orchestra durante su Gira a Favor de la Paz en los Balcanes.Al año siguiente, con 21 años, tocó con la Deutsche Oper am Rheinen durante una temporada.Lisa también ha actuado como solista interpretando la obra de Benjamin Britten Serenata para Tenor, Trompa y Cuerda, durante el centenario de Britten por toda Dinamarca y durante su gira por Alemania.Sus actuaciones de música de cámara previstas incluyen el Quinteto de Trompa y la Broma Musical de Mozart; el Sexteto de Beethoven, y el Octeto de Schuberten Dinamarca e Inglaterra durante el 2016.Lisa ha actuado con grandes directores y artistas, entre ellos Rudolf Buchbinder, Joseph Calleja, Sarah Chang, Sir Colin Davis, Renee Flemming,Ed Gardner, Sir John Eliot Gardner, Valery Gergiev, Edita Gruberová, AlinaIbragimova, Yakov Kreizberg, Mrsiolav Rostapovich, y Bryn Terfel. Lisa toca una trompa Gebr Alexander 103 martillada a mano.

http://uk.linkedin.com/in/lisamariacooper

LUIS ORDUÑA, ENSEMBLE Y DIRECCIÓN DEL CURSO

Tuba Solista de la Banda Municipal de Vitoria-Gasteiz, director de orquesta e investigador

Natural de Barañain, Navarra. Comienza sus estudios musicales en el Conservatorio LuisMorondo de dicha localidad. Posteriormente ingresa en el Conservatorio Superior de Navarra"Pablo Sarasate" donde obtendrá la Licenciatura con "Mención Honorífica Fin de Grado Superior".El postgrado lo realiza en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) con el profesorPablo M. Fernández. Complementa su formación con la asistencia a cursos de profesores comoØystein Baadsvik, Roger Bobo, Patrick Harrild, Mel Culbertson, Christian Lindberg, MiguelNavarro, Miguel Moreno, J. Manuel Redondo, Pedro Castaño, Vicente López, David Llácer oSpanish Brass Luur Metals.

Paralelamente estudia Sociología en la Universidad Pública de Navarra.En 2015 obtiene la Licenciatura en Dirección de Orquesta y Coro en el Centro Superior de

Música del País Vasco MUSIKENE con los maestros Manel Valdivieso, Arturo Tamayo y GabrielBaltés. Ha recibido formación complementaria de directores como Jan Cober, Eugene Corporon,Ferrer Ferran, Vicente Egea, José Rafael Pascual Vilaplana, Frank de Vuyst o Margarita Lorenzo deReizabal.

En el campo de la investigación ha impartido conferencias sobre las mujeres compositoras ysobre la creación de repertorio para banda en el siglo XXI en varias localidades de Navarra y el PaísVasco. Desde 2013 está realizando una labor de investigación musicológica sobre la figura delcompositor guipuzcoano Eduardo Mocoroa. Con el trabajo, Estudio de la evolución del lenguajecompositivo de Eduardo Mocoroa (1867-1959) a través de sus misas sinfónico-corales, consigue lacalificación de 10 en la presentación del Trabajo de Fin de Estudios de Musikene.

Concienciado con la creación de música original, especialmente para banda, ha estrenado los encargos realizados a compositores/as como Otto M. Schwarz, Thierry Deleruyelle, Ferrer Ferran, Vicente Egea, Montserrat Torras, Margarita Lorenzo, Javier González Sarmiento, Alberto González Urroz, Xabier Otaolea, Fran Idareta o Yolanda Campos Bergua entre otr@s. En 2009 es nombrado Director Artístico del Concurso Internacional de Composición para banda “Haize Berriak”, y forma parte del tribunal junto a los compositores Bert Appermont y Vicente Egea, premiando al compositor francés Thierry Deleruyelle.

Como tubista ha sido miembro de la Joven Orquesta de Euskal Herria (E.G.O.), Joven Orquesta Nacional de España (J.O.N.D.E.), Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior Jesús Guridi de Vitoria-Gasteiz, y colaborador de la Banda Profesional de Música “La Pamplonesa”, Orquesta “Pablo Sarasate”de Pamplona. En la actualidad es Funcionario de Carrera en la Banda Municipal de Música deVitoria- Gasteiz (en excedencia).

Ha sido Director Artístico de los Cursos Internacionales de Trompeta y Trombón, realizadosen Alsasua (Navarra) durante los años 2010-13, invitando a figuras internacionales como FritsDamrow, Gilles Milliere, Eric Aubier, Carlos Gil, Becky Smith, Marco Bellizzi o Luis González,entre otros.

En la actualidad es Director titular de la Capilla Santa María de Tolosa (Orquesta y Coro),Banda de Música de Zumarraga y Banda Haize Berriak de Sakana. Ha colaborado además con laOrquesta Sinfónica de Navarra, Unión Musical “La Aurora” de Albatera, Banda de Zumaia o laOrquesta de Musikene.

PEDRO RODRÍGUEZ, PIANO

Pianista repertorista en el Centro Superior de Música del País Vasco MUSIKENE

Natural de San Sebastián, obtiene el título superior de piano, clavecín y música de cámara enel conservatorio de su ciudad con excelentes calificaciones y varios premios de honor.Ha trabajado como pianista acompañante en el conservatorio "Pablo Sarasate" de Pamplona,Musikene (Centro superior de música del País Vasco) y en los concursos "Pablo Sarasate", "JuliánGayarre", Internacional de Bilbao, Internacional de Verviers (Bélgica) y Montserrat Caballé(Andorra).

Colabora con la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona,con la que ha interpretado como solista conciertos de Ravel, Mozart y Beethoven.Ha actuado como acompañante en Madrid (sala de cámara del Auditorio Nacional, PalacioMunicipal de Congresos, Centro Cultural de la Villa), el Festival Internacional Narciso Yepes(Andorra), los Festivales de Navarra, la Sociedad Filarmónica de Pamplona, Eresbil, Sevilla,Zaragoza, Nájera, actividades de la Diputación Foral de Guipúzcoa (Zarautz, Deba y Azkoitia),Alemania (Berlín, Heidelberg) y Francia (Douai, San Juan de Luz).

En recitales de música de cámara ha intervenido en lasMatinées de Miramón, El Escorial, actividades del Gobierno deNavarra (Ciclo de Música del siglo XX, programa "Cultur"),Londres, Logroño, Pontevedra, Huesca e Irún.

Ha grabado dos CDs con música para piano solo delPadre Donostia y Guridi. Ha ofrecido recitales de piano en laFundación March (Madrid), la Quincena Musical de SanSebastián, las Universidades pública y privada de Navarra y losAteneos navarro y guipuzcoano.

Ha intervenido como clavecinista en Campobasso(Italia), el Festival Bach de San Sebastián, el "Fringe" delFestival de Música Antigua de Barcelona, Artà (Mallorca), laSemana de Música Antigua de Estella y el Centro de CulturaContemporánea de Barcelona.

Escúchale en: Aita Donostia, piano musika.