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¿Por qué Traspés?
Una de las principales metas que el equipo directivo de la Asociación Cultural Traspés
se marcó desde un principio, fue la de la creación de eventos encaminados a la promoción y
difusión de la cultura tradicional y popular de Galicia. Es por esto, que desde Traspés
intentamos ayudar a despertar el interés por nuestras tradiciones.
La principal herramienta con la que contamos es nuestro propio grupo artístico. El
Grupo de Música y Baila Tradicional Traspés, que es una entidad dedicada a la recuperación,
investigación, conservación y difusión del folclore y que consta de cuatro secciones: grupo de
baile, grupo de pandereteiras, grupo de pandereteiros y grupo de música tradicional.
Fundada a finales del año 2009 en Vigo por un grupo de amigos con una importante
trayectoria en el campo del mundo tradicional, la A.C.Traspés tiene como finalidad enseñar al
público una realidad cultural que nos resistimos a olvidar. A través de estos trabajos de
recogida de campo por toda la geografía gallega, ponemos el acento en diversos aspectos
relacionados con la etnografía de nuestra comunidad, intentando ser fieles y no desvirtuar
ninguno de sus detalles. Así, en la puesta en escena, y gracias a la información debidamente
contrastada acerca de la indumentaria, joyería, bailes, músicas, cantos, instrumentaciones, etc.
podemos ver y sentir momentos de la forma de vida de una época y lugar determinados,
haciendo posible una fotografía en vivo de tiempos pasados.
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¿Por qué este espectáculo?
Como mencionamos antes, Traspés organiza regularmente actos y eventos
relacionados con el folclore de Galicia, marcándose estos objetivos:
• Promocionar la realización de actividades relacionadas con la cultura gallega.
• Proporcionar conocimiento sobre la historia, el folclore y el patrimonio inmaterial de
Galicia, a través de la creación artística.
• Motivar al público general y en especial a los más jóvenes en el acercamiento a la
riqueza cultural y patrimonial a través del empleo e medios audiovisuales y otras
nuevas tecnologías.
• Promover actitudes sociales que encaminen a la valoración del patrimonio artístico,
como factor de desarrollo, y potenciar las que contribuyan a su estudio y
conocimiento.
• Trasladar a un escenario parte de nuestro patrimonio inmaterial, enseñando gran
variedad de bailes, músicas y cantos de diversas zonas de nuestra comunidad.
• Entretener, emocionar y experimentar sensaciones de nostalgia, alegría, tristeza...
conectando un modo de vida pasado y casi olvidado con una actualidad rompedora y
contestataria.
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¿Por qué “PONTEVEDRA”?
“PONTEVEDRA”, II Espectáculo de Música y Baile Tradicional, es la “excusa” a través de
la cual el grupo artístico de la Asociación Cultural Traspés quiere acercar al público parte del
trabajo desarrollado por sus integrantes a lo largo de estos años. Desde Traspés intentamos
mostrar parte del patrimonio inmaterial de Galicia, siendo rigurosos con los trabajos de campo
realizados, y tratando de que la comunicación con el público sea directa, fácil y lúdica.
En esta ocasión centramos el foco en la provincia de Pontevedra. Son muchos los
ayuntamientos, las parroquias o los lugares que cuentan con informantes que recuerdan con
mucho detalle como hacían aquellas fiestas, como sonaban aquellas gaitas y panderetas.
Traspés va un paso más allá con este espectáculo, añadiendo la narración oral de la
mano de Vero Rilo a lo que ya venía haciendo desde su fundación. A la música y al baile,
añadimos en PONTEVEDRA historias de vida de los gallegos. Así pues, las músicas, los bailes,
los cantos, las historias de Pontevedra, se enlazan en este espectáculo a modo de los de
Varietés de principios del siglo XX, para acercar al público sensaciones evocadoras de la cultura
popular de esta parte sur de Galicia.
Herederos pues de aquellas fuentes teatrales denominadas opereta, ópera cómica o
comedia musical - Damas y Caballeros - pasen y vean, escuchen, sientan.
Traspés presenta PONTEVEDRA.
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“PONTEVEDRA” contiene las siguientes escenas:
1. Alalá de Pontevedra del repertorio del Coro Aires da Terra.
2. Valse, jota y muiñeira de Pazos de Borbén (Pazos de Borbén).
3. Manuela Lores (cuento oral).
4. Serán de Moscoso (Pazos de Borbén).
5. Danza de castañuelas. Rancho de reyes de Guláns (Ponteareas).
6. Danza de arcos. Rancho de reyes de Pazos de Borbén (Pazos de Borbén).
7. Serán de O Cabalo (Amoedo – Pazos de Borbén).
8. Xosé de Amoedo (cuento oral).
9. Danza y muiñeira de madamas y galáns de Cobres (Cobres -Vilaboa).
10. Añas y jota de Lordelo (Toutón – Mondariz).
11. Jalisco no te rajes (Letra: Ernesto Cortázar/ Música: Manuel Esperón)
12. La burra del tío Manolo (cuento oral).
13. Jota y muiñeira de Lira (Salvaterra de Miño)
14. Canto de la entrada del Serán de Laxoso (Pontecaldelas).
15. Jota y muiñeira de Zobra (Lalín).
16. Popurrí Gallego (melodías populares / arr.:Ángel Viro / arr.: Traspés).
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FICHA ARTÍSTICA
Pontevedra cuenta con un total de 40 artistas en el escenario (una narradora oral, seis
voces femeninas, nueve voces masculinas, una charanga tradicional con nueve músicos y ocho
parejas mixtas de baile).
El Grupo de Música y Baile Tradicional Traspés tiene como misión fundamental la
recuperación, investigación, conservación y difusión del folclore tradicional gallego. Con el
trabajo de campo etnográfico realizado, obtenemos información fundamental para el traslado
de esta realidad encontrada al escenario, y posibilitar la transmisión del arte popular de
Galicia. Para llevar a cabo tal fin, se realizan espectáculos de gran magnitud que se representan
tanto en nuestra comunidad, Estado, así como en el extranjero, a través de los festivales
internacionales donde participa.
DIRECCIÓN
Fran Sieira (director artístico y director del grupo de baile)
Bailarín desde los ocho años (año 1990) en la escuela
del Grupo de Baile y Música Tradicional Tahúme de Ribeira (A
Coruña). A partir del año 1997 empieza su camino como
bailarín titular de este mismo grupo, y ya en el año 2003
consolida su formación como bailarín dentro del grupo para la
recuperación de bailes, músicas y cantares tradicionales de la
A.C.F. O Fiadeiro de Vigo.
En el año 2003 asume la dirección artística del grupo de
baile y música tradicional Tahúme y del año 2004 al 2009 pasa a formar parte del equipo de
monitores de la escuela de la A.C.F. O Fiadeiro como profesor de baile tradicional. Ya en el año
2009 funda junto a un grupo de amigos, todos ellos con una importante trayectoria dentro del
baile y la música tradicional, la Asociación Cultural Traspés asumiendo su dirección artística.
Dentro de su experiencia artística cabe destacar la de bailarín del espectáculo “Isolma”
de la compañía GS21 en el año 2007; la de bailarín de los espectáculos “Alén da Croa” y
“Amizade” de la compañía Quique Peón y Cía en los años 2011 y 2012 respectivamente; y la de
bailarín en el espectáculo “Son” de la compañía Nova Galega de Danza desde el año 2016.
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Diego Docabo (director de los grupos de pandereteiras y pandereteiros)
Es fundador de la Asociación Cultural Traspés,
donde dirige el grupo de pandereteiros y el grupo de
pandereteiras.
Empieza su camino en el mundo del folclore
gallego allá por septiembre de 1996 en la Asociación
Folclórica Airiños da Lagoa (Baíña – Baiona), y dos años
más tarde empieza a impartir clases de canto y
pandereta, y también de percusión tradicional. A partir
del año 2002 entra a formar parte del Grupo para la Recuperación de Bailes, Músicas y
Cantares Tradicionales O Fiadeiro; es entonces cuando empieza con su trabajo de recopilación
e investigación etnográfica por las distintas aldeas de Galicia, trabajo que sigue realizando hoy
en día.
Impartió clases de iniciación y perfeccionamiento en la A.C.F. O Fiadeiro, llegando a
dirigir el grupo titular de pandereteiros de la asociación. Ejerció de profesor, además, en
multitud de cursos de iniciación y perfeccionamiento de canto y pandereta y de percusiones
tradicionales, en distintas asociaciones, jornadas y para la Diputación de Pontevedra, así como
también tiene hecho de jurado en concursos de música tradicional y colaborado con un sinfín
de artistas y grupos folclóricos entre los que cabe destacar el cantautor Luis de Portugal,
Mulheres do Minho ou Judith R. Cohen.
En la actualidad, además de ser el director de los pandereteiros y de las pandereteiras
del Grupo de Música y Baile Tradicional Traspés, e impartir las clases de canto y pandereta de
la misma asociación, dirige más de una docena de grupos de baile y pandereteiras repartidos
en distintas asociaciones del sur de la provincia de Pontevedra.
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Rebeca Carrera Argibay (directora del grupo de música tradicional)
Empieza en la música con 7 años, cuando recibe sus
primeras clases de piano. Entró en el Conservatorio de Vigo
decantándose por la gaita gallega y acabando sus estudios
oficiales en el año 1990. A continuación, comienza los estudios
de flauta travesera, obteniendo el título de profesora superior
en el año 2003 y en 2013 acaba sus estudios de profesora en
Educación Musical en el campus de Pontevedra de la
Universidad de Vigo. También en 2013 acaba sus estudios de
Grado Maestro en la especialidad de zanfona en la escuela de
música tradicional y folk de Vigo, E-trad.
Como gaiteira recibió clases de Xaime Estévez, J. M. Budiño, J. L. Le Moign, Patrick
Molard, etc. y como zanfonista de Anxo Pintos, Germán Díaz, Patrick Bouffard y Gilles
Chabenat.
Paralelamente a su formación académica, como gaiteira y flautista formó parte de
diferentes bandas de gaitas (Banda de Gaitas do Conservatorio de Vigo, Askaulos de Vigo),
grupos de música folk-rock (Citaradagh, Otro Juego de Té), participó en festivales (Womad de
Cáceres, Lorient, Évora, etc.) y dirigió varios grupos de música tradicional (Nautilius de San
Andrés de Comesaña, Monte da Mina de Castrelos, etc.). Como pandereteira formó parte de
los grupos Loaira y Urdime, ambos de Vigo, y como zanfonista formó parte de los grupos
Arroutadas, Alboroque, y Proyecto Florencio, este último dirigido por Germán Díaz.
En la actualidad dirige el departamento de Instrumentos de la Música Tradicional y
Popular del Conservatorio Superior de Música de Vigo, dirige la Charanga Traspés y forma
parte del grupo de Pandereteiras Traspés dirigido por Diego Docabo.
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GRUPO DE BAILE El cuerpo de baile del grupo artístico Traspés está compuesto por 11 parejas mixtas,
encargadas de interpretar aquellas danzas recogidas por la agrupación durante su trayectoria.
Desarrollan una labor etnográfica de recopilación y recuperación, acudiendo a ejemplos y
relatos de personas que aún guardan vivo en su memoria el hacer de otro contexto y
momento histórico. Este trabajo se desarrolla regularmente por toda Galicia, visitando los
lugares donde viven los informantes, documentando mediante audio y video toda la
información recogida para su estudio y posterior reinterpretación, intentando ser lo más fiel
posible a la tradición de partida.
GRUPO DE PANDERETEIROS Formado por diez voces masculinas, se dedican a la interpretación de cantos de
tradición oral acompañados de percusión. Estos cantos son recogidos directamente de los
informantes por toda la geografía gallega, respetando siempre las características propias de
cada zona: modos de emisión, técnica de acompañamiento, tipos de instrumentos empleados,
repertorio y estilo. La puesta en escena pretende transmitir la fuerza de una tradición musical
del rural gallego, y ayudar al mismo tiempo a mantenerla viva.
GRUPO DE PANDERETEIRAS Igual que la sección anterior, pero en este caso con voces femeninas, el grupo de
pandereteiras Traspés trabaja también en la recuperación y divulgación de la música vocal en
Galicia. Son diez las mujeres que integran esta sección, recogiendo el testigo de muchas otras
mujeres antes principales intérpretes y transmisoras del canto popular gallego, presente en
muchos momentos de la vida de nuestros antepasados.
GRUPO DE MÚSICA TRADICIONAL La charanga de la agrupación está formada actualmente por dos gaitas, dos clarinetes,
saxo alto, saxo tenor, acordeón, caja, bombo con platos y pandereta. Su repertorio se basa
fundamentalmente en músicas bailables, recogiendo el testigo de otras formaciones
instrumentales anteriores, en las que la gaita estaba presente como instrumento principal, y a
la que se fueron añadiendo además de percusión, otros instrumentos de viento. La función
lúdica de las charangas no cambió demasiado, siendo habituales en las amenizaciones de
fiestas y celebraciones o conmemoraciones, igual que en el pasado llegaban incluso a
desempeñar el papel de las bandas de música.
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TRAYECTORIA
Desde su comienzo, por el mes de octubre de 2009, el grupo artístico de esta
asociación participó en diferentes eventos, entro los que cabe destacar:
• 1º Premio en el II Concurso de Pandereta y Canto Tradicional organizado por la
Asociación Fogo Fatuo de Rianxo (2009).
• 2º Premio en las X Jornadas de Danza y Música Tradicionales Gallegas del
Ayuntamiento de Vigo (2009).
• 3º Premio en el X Concurso de Baile tradicional Gallego Azaloira (Bandeira-Pontevedra)
(2010).
• 1º Premio en el IX Concurso de Baile Tradicional de Villagarcía (2010).
• 2º Premio en el XXXI Concurso de Baile Tradicional Xacarandaina (2010).
• Participación en las Jornadas de Folclore Gallego de Santiago de Compostela (2010).
• Participación en el II Festival Beltaine Avilés Intercélticu (2010).
• 1º Premio en las XI Jornadas de Danza y Música Tradicionales Gallegas del
Ayuntamiento de Vigo (2010).
• 2º Premio en el XI Concurso de Baile Tradicional Gallego Azaloira (Bandeira – Silleda)
(2011).
• Premio al mejor grupo de acompañamiento en el XI Concurso de Baile Tradicional
Gallego Azaloira (Bandeira – Silleda) (2011).
• 1º Premio en las XII Jornadas de Danza y Música Tradicionales Gallegas del
Ayuntamiento de Vigo (2011).
• Premio al mejor acompañamiento en las XII Jornadas de Danza y Música Tradicionales
Gallegas del Ayuntamiento de Vigo (2011).
• 3º Premio en el XII Concurso de Baile Tradicional Gallego Azaloira (Bandeira – Silleda)
(2012).
• 1º Premio en las XIII Jornadas de Danza y Música Tradicionales Gallegas del
Ayuntamiento de Vigo (2012).
• Premio al mejor acompañamiento en las XIII Jornadas de Danza y Música Tradicionales
Gallegas del Ayuntamiento de Vigo (2012).
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• Premio al mejor vestuario en las XIII Jornadas de Danza y Música Tradicionales
Gallegas del Ayuntamiento de Vigo (2012).
• 2º Premio en el XIII Concurso de Baile Tradicional Gallego Azaloira (Bandira – Silleda)
(2013).
• Participación en el XLIII Festival Interceltique de Lorient (Lorient – Francia) (2013).
• 1º Premio en el I Certamen de Gaitas, Homenaje a Pepe Temprano, del Ayuntamiento
de Bergondo (A Coruña) (2016).
VERO RILO (Narradora Oral)
Crecí acunada por el mar, al sabor de una lareira, en una de esas casas del rural de
mesa corrida de patrón, partida de baraja de cartas cada tarde e historias a cada momento.
Una de esas casas matriarcales llenas de gente. Éramos diez: mamá, abuela, la bisabuela, la tía,
la prima, el tío, el bisabuelo, abuelo, papá y yo, una niña callada. Luego estaban los demás.
Crecí escuchando lo que contaban las vecinas, las batallas del abuelo, el callar del
bisabuelo, las historias de la guerra de la bisa y los cuentos de unos y de otros que iban y
venían.
Ya crecida, el rodar de la vida me llevó a la docencia, yo que tantos maestros había
tenido, y el cuento me acompañó. Descubrí el amor por la literatura infantil y empecé...
empecé a contar, a contar con las manos, con la boca abierta, con la boca cerrada, a contar
con los ojos y con las palabras.
Ahora soy yo quien cuenta lo que leo en los libros, lo que siento en algún lugar del ser,
lo que contaban las vecinas, lo que ya no se cuenta en casa, las batallas del abuelo y de la bisa
las historias. Y las cosas, de unos y de otros que siguen yendo y viniendo.
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Ficha técnica
“Pontevedra” cuenta con el siguiente personal técnico: un técnico de sonido, un
técnico de iluminación, un auxiliar técnico y un regidor.
Y de las siguientes necesidades técnicas:
- Escenario de 8 metros de boca por 8 metros de fondo (mínimo).
- Telón.
- Ciclorama.
- Linóleo.
- Tapón justo delante del ciclorama y en el centro del mismo el cartel de Pontevedra,
colgado en una vara, en luces de bombillas transparentes (0,80m * 5,35m.).
- 2 plataformas de 3m. * 2m. (6 tarimas de 2m. * 1m.).
- Máquina de humo.
- 6 cenitales: uno en cada cuadrante del escenario (los de boca más abiertos, y los de
fondo más en el centro) y otros dos en las dos tarimas para músicos y voces.
- Iluminación para ambientar las distintas escenas.
- Microfonía de ambiente aérea colgada de las varas para recoger las voces, o micros de
ambiente en la plataforma de las voces.
- Microfonía para la charanga en su plataforma: 2 clarinetes, saxo, saxo tenor o gaita (va
alternando según la pieza), gaita, acordeón, caja, tambor, bombo-chis, pandereta.
- Micros de ambiente en el pie del escenario para piezas solistas y para recoger el sonido
de las castañuelas y de los zuecos (si hay micros de ambiente colgados de las varas ya
no haría falta).
- Micro de diadema para la cuentacuentos.
- Retornos en las plataformas y escenario.
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Tiempo de montaje y personal
• 5 horas de montaje.
• 4 personas para montaje.
Tiempo de desmontaje y personal
• 2 horas de desmontaje.
• 2 personas para desmontaje.
ASOCIACIÓN CULTURAL TRASPÉS
Teléfono de contacto: 886 116 033
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