RESUME MATERI AJAR METODE PENCIPTAAN SENI

Diajukan sebagai tugas individual untuk meresume dan menambahkan materi

yang telah diberikan sebagai salah satu syarat kelulusan mata kuliah metode

penciptaan.

Oleh : Ferry Matias

NPM : 13.661130

PROGRAM STUDI PENCIPTAAN DAN PENGKAJIAN SENI

PASCASARJANA STSI BANDUNG 2014

2

PENDAHULUAN

Bicara tentang karya seni khususnya tentang penyajian karya seni yang

berkaitan dengan penonton, alangkah baiknya jika kita merenungkan sejenak

tentang seni itu sendiri, bukan dengan maksud untuk berbicara meluas, namun

dalam rangka menerangi pandangan kita ketika pada tahap selanjutnya ketika

kita akan berbicara karya seni yang disajikan berkaitan dengan penonton ini.

Seni memiliki banyak sekali pengertian, penjelasan, definisi dari zaman

ke zaman, bahkan Nietze mengungkapkan secara universal bahwa segala sesuatu

yang memiliki sejarah tidak akan pernah bisa diberi batasan, Jacob Soemardjo

(2000;52). Seni jelas memiliki sejarah, bahkan manusia sendiri memiliki sejarah.

sehingga baik seni dan manusia akan terus berkembang, dengan kata lain, seni

dan manusia tidak pernah bisa dibatasi hingga sekarang ini. Namun juga tidak

dapat dipungkiri bahwa setiap manusia pasti memiliki intelektualitas, seorang

Novelist Saul Bellow dalam Mr. Sammlers Planet (1969) menulis : Intelektual

adalah makhluk yang suka penjelasan dan penjelasan rasional merupakan suatu

batasan atau definisi tentang suatu kenyataan. Dengan kata lain kebenaran akan

terwujud jika sudah terjelaskan. Maka batasan seni diperlukan dalam ilmu

bahkan dalam filasafat seni itu sendiri, dan akan lain halnya dengan kaum

lingkungan sosial yang tidak belajar/terpelajar barangkali tidak akan perduli

tentang batasan ini. Atau dengan kata lain mereka cukup dengan kata Nikmati

Saja, jika anda senang, silahkan, jika tidak silahkan tinggalkan, dan habis

perkara. Jacob Soemardjo, (2000;49). Dalam Filsafat seni oleh Jacob Soemardjo

disebutkan bahwa macam-macam dari pembatasan itu diantaranya meliputi ;

sesuatu yang bersifat ideal, dengan maksud bahwa seni bukan yang diperlihatkan

pada produk seni/benda seni tetapi seni adalah apa yang seharusnya ada pada

benda seni tersebut. dan ungkapan tersebut berbeda dengan ungkapan apa yang

senyatanya ada dalam benda seni. Ungkapan pertama jelas bersifat filosofi dan

ungkapan kedua merupakan ungkapan empiris-ilmiah yang terdapat dalam

bidang ilmu.

Batasan-batasan yang bersifat filosofi kemudian akan memiliki

perbedaan-perbedaan yang tajam karena memang dasar pemikiran filosofinya

3

berbeda. Sesuai dengan filosofi yang dia setujui. Berbeda dengan batasan yang

bersifat empiris-ilmiah. Batasan ini mencari tentang persamaan pengertian dan

kemudian oleh filsuf David Hume dari Inggris abad ke 18, dia menemukan

sebuah persamaan unsur yang menjadi standard of taste yang universal. Maka

akan ditemukan suatu ukuran tentang apakah suatu benda pantas disebut seni

atau bukan. Kesimpulan lain dapat dikatakan bahwa keindahan atau pengalaman

seni terletak pada perasaan masing-masing manusia dan bukan pada benda yang

menimbulkan pengalaman seni tadi. Sudah pasti ada sifat-sifat tertentu yang

dikandung benda seni tadi meskipun sulit untuk menunjukan sifat-sifat tertentu

yang ini memang merupakan suatu kreativitas yang tidak dapat dihentikan atau

dibatasi. Maka kembali lagi akan menuju kepada sesuatu yang kemudian

mengingkari ideal kaidah-kaidah yang telah didefinisikan dan akhirnya tetap

batasan tersebut gagal dilakukan untuk sesuatu yang terus berubah, berkembang

dan tak terduga-duga. Salah satu batasan lain juga yang dianggap bahwa benda

seni benar-benar disebut benda seni jika publik seni berhasil menggali nilai-nilai

yang terkandung dalam artefak seni tersebut. dan keberhasilan itu juga

ditentukan dari kemampuan publik dalam menggali tentang benda seni tersebut,

maka di sinilah pentingnya komunikasi. Komunikasi seni antara seniman dengan

publik seni melalui benda seni/karya seni.

Unsur seniman akan membatasi lebih kepada Ekspresi, kreasi,

orisinalitas, intuisi dsb. sedangkan yang bertolak pada benda seni akan

menekankan pada pentingnya aspek bentuk, material, struktur, simbol, dsb.

terakhir yang bertolak pada publik seni akan melibatkan apresiasi, interpretasi,

evaluasi, konteks dari teks dsb.

Hal-hal diatas jelas penting untuk direnungkan sebagai langkah awal jika

kita akan mengkomunikasikan seni melalui karya seni kepada penonton,

khususnya dalam bentuk-bentuk yang bermacam-macam agar tidak hanya aspek-

aspek tertentu saja yang diutamakan, namun juga memperhatikan aspek yang

lebih luas baik Seniman, Benda seni dan juga publik seninya.

4

KARYA SENI PERTUNJUKAN

Seni pertunjukan merupakan media langsung untuk menyampaikan seni

kepada penonton/Publik seni melalui karya seni, Menurut Prof. Dr. R. M.

Soedarsono dalam bukunya yang berjudul Seni Pertunjukan Indonesia di Era

Globalisasi, fungsi seni ada 3 diantaranya :

1) Seni pertunjukan yang berfungsi sebagai sarana ritual

2) Seni pertunjukan yang berfungsi sebagai hiburan pribadi

3) Seni pertunjukan yang berfungsi sebagai presentasi estetis

Bicara seni yang kemudian akan dipertunjukan, tentunya kita juga akan

berbicara tentang sebuah ranah konseptual, yang mana secara konseptual

terdapat aspek tekstual dan juga kontekstual dalam karya seni untuk

memunculkan nilai-nilai yang ingin disampaikan kepada penonton.

M.A.K. Halliday dan Ruqaiya Hasan (1992: 13) menyatakan bahwa teks

adalah bahasa yang berfungsi dimana teks tersebut sedang melaksanakan tugas

tertentu dalam konteks situasi. Sedangkan konteks artinya situasi yang ada

hubungannya dengan suatu kejadian (Kamus Besar Bahasa Indonesia, 1993:

458). Konteks atau context itu sebenarnya merupakan keseluruhan lingkungan

yang hidup, meliputi verbal yang ditututurkan serta keadaan dan tempat teks itu

diucapkan. Teks hadir selalu diikuti oleh teks yang lain, dan teks yang menyertai

inilah yang disebut dengan konteks, dimana keduanya merupakan dua aspek dari

proses yang sama. Sehingga dalam menapsirkan makna sebuah teks tidak

terbatas pada teksnya saja, melainkan harus terbentang sampai konteks yang

menyertainya. Teks merupakan produk dalam arti bahwa teks harus dikodekan

dalam sesuatu untuk dapat dikomuniukasikan; tetapi sebagai sesuatu yang

mandiri, teks itu pada dasarnya adalah satuan makna (M.A.K. Halliday dan

Ruqaiya Hasan (1992: 14).

Dalam kancah seni teks dan konteks telah dipakai mengemas berbagai

pandangan dalam dunia sastra. Seperti misalnya oleh Raland Barther dalam The

Theory of the Text (1981: 39) dikatakan bahwa teks apapun sebenarnya

merupakan isyu baru dari teks-teks yang telah ada. Kebaruan tidak sekedar

membuat atau meniru yang sudah ada tetapi merupakan tuntutan kreativitas

5

seniman, seperti yang dikatakan oleh Arif Budiman dalam Kompas (10 Februari

1985: VIII) bahwa ... kontekstual selalu dan harus berangkat dari etos kreatif

seniman yang selalu mampu menciptakan hal-hal baru yang kontekstual.

Veven Sp. Wardana (KR, 1985: 2 Juli: VI) menambahkan bahwa wacana

konstektual tidak hanya terbatas pada dunia sastra saja, melainkan juga

merambah pada cabang seni yang lain seperti teater, seni rupa, seni tari dan

lainnya. Jadi disain, musik, karawitan, fotografi dan juga seni kriya termasuk di

dalamnya. Karena gagasan tentang wawasan konstektuallah yang menjadikan

para seniman tidak terlepas dari konteks keseluruhan kata Sri Djoharnurani

(1999: 97). Di dalam dunia seni rupa tidak sedikit karya-karya yang ditampilkan

dari representasi lingkungan, dengan ideologis estetika seniman menyoroti

keadaan yang sedang terjadi.

Maka berangkat dari segi konseptual yang didalamnya terdapat aspek

tekstual dan konseptual maka kita dapat kemudian memulai membuat sebuah

pertunjukan seni yang memanfaatkan medium-medium dari unsur seni rupa,

gerak, bunyi, yang memiliki konteks sosial, budaya, religius, nasionalisme dsb.

6

DAFTAR PUSTAKA Soedarsono, Seni pertunjukan Indonesia di era globalisasi , Gadjah Mada

University Press , 2002. Jacob Soemardjo, Filsafat Seni, Penerbit ITB, Bandung, 2000.

I Ketut Sunarya Fbs Uny , 2008 ; Seni Kriya Sebuah Kajian Teks Dan Konteks.