OTRAS PELÍCULAS DE

PEDRO ALMODÓVAR

1. MUJERES AL BORDE DE UN ATAQUE DE NERVIOS

SINOPSIS:Pepa e Iván son actores de doblaje. Él es un mujeriego empedernido y, después de una larga relación, rompe con Pepa: le deja un mensaje en el contestador pidiéndole que le prepare una maleta con sus cosas. Al quedarse sola, Pepa no soporta vivir en una casa llena de recuerdos y decide alquilarla. Mientras espera que Iván vaya a recoger la maleta, la casa se le va llenando de gente extravagante de la que aprenderá muchas cosas sobre la soledad y la locura.

DATOS CURIOSOS:Fue ganadora del premio Goya a la mejor película de 1988 y candidata a los Premios Óscar. Durante 1988 fue vista por 1.784.697 espectadores, en España, siendo la segunda película más vista, por detrás del El último emperador y obtuvo una recaudación en este país durante 1988 y 1989 de 912.592.487 pesetas (5.485.384€), constituyendo la película española más taquillera durante esos años.

¿Qué podemos destacar de esta película?

ACTORES (mismas actrices que en Volver):

Carmen Maura Chus Lampeave

TEMAS (estos temas aparecen claramente en Volver y en muchas de sus películas):

- Mujeres: Todo el largometraje, gira en torno a la figura femenina que muestra una fuerte sensibilidad en su forma de ser. Las mujeres de la película tienen una forma de vivir sus propios sentimientos de forma muy expresiva, que casi llega a la histeria.

- Hombres: se presentan como algo mujeriegos y bastante dependientes de la mujer.

TECNICAS CINEMATOGRÁFICAS:

- El color rojo es el color que la representa en la película por la expresión que tiene este color: pasión, locura, amor desatado, nervios… (los trajes de Pepa, momento en que Pepa corta los tomates para hacer un gazpacho, sangre, etc.)

Igual que en volver

- El plano detalle de los tomates y el cuchillo que Pepa está manejando en un claro estado de nerviosismo, y el momento en que ella se corta.

igual que el plano del Volver del cuchillo.

- Planos en que las mujeres no salen enteras, si no a trozos. Ejemplo de ello es el comienzo de la película, donde aparecen unas piernas femeninas y a medida que va subiendo la cámara se van viendo otras partes del cuerpo de la mujer .

Almodovar se caracteriza porque suele innovar en cada película utilizando planos que otros directores no utilizan.

VISIÓN DE LA SOCIEDAD SEGÚN ALMODOVAR:

Rodada en 1987 en una España que comenzaba a equilibrarse a Europa en cuanto a modernidad y mentalidad, su director, Pedro Almodóvar quiso con ella mostrar una visión de la mujer alternando el cambio a la nueva sociedad y la tradición de los sentimientos femeninos con que según el director se mueve la mentalidad femenina.

La sociedad que muestra el director en esta película está volteada. Pedro Almodóvar quiso cambiar algunos papeles tópicos que se tienen en la sociedad actual. Nuevas obligaciones impuestas por la sociedad, ridiculización de la policía (los agentes que van a casa de Pepa también salen en el anuncio de un detergente que ella interpreta) o incluso en el uso continuo del teléfono como medio de comunicación casi abusivo.

2. TODO SOBRE MI MADRE

SINOPSIS:Madrid. Manuela, una madre soltera, ve cómo su hijo muere el día en que cumple 17 años, por correr para conseguir el autógrafo de su actriz favorita. Decide entonces viajar a Barcelona en busca del padre de su hijo, un travestido llamado Lola, que ignoraba que tenía un hijo. Encuentra también a su amigo Agrado, otro travesti, y a través de él conoce a Rosa, una monja española y, por pura casualidad, Manuela termina convirtiéndose en la asistente de Huma Rojo, la actriz que admiraba su hijo.

DATOS CURIOSOS:

- Por primera vez, Almodóvar abandona Madrid para rodar en Barcelona.

- Almodóvar dedica esta película a su madre (que murió poco después de su estreno).

- Almodóvar conquistó las taquillas de medio mundo, el Oscar, los Goya, Cannes y las alabanzas de millones de espectadores de toda raza, género y condición. No es de extrañar si contamos con que el manchego es uno de los pocos directores actuales que escribe puros melodramas -un género difícil y no poco arriesgado-.

ACTORES: Penélope Cruz (actriz que aparece en muchas de las películas de Almodóvar).

TECNICAS CINEMÁTOGRÁFICAS:- Escena del coche Almodóvar innova- Flashback Almodóvar innova- Busca más!

¿QUÉ PODEMOS DESTACAR DE ESTA

PELÍCULA?

TEMAS:

- Los transexuales crítica de la sociedad.

- Las mujeres tema característico de muchas de sus películas.

- Aborto crítica de la sociedad

- Alternativa a la estructura familiar tradicional.

- Hombre Acosador e innecesario

- Muerte

3. LOS ABRAZOS ROTOS

SINOPSIS:

Mateo Blanco es un escritor que sufrió un accidente, cuando viajaba con Lena, la mujer de su vida, un brutal accidente de coche que lo dejó ciego. Harry Caine es el pseudónimo con el que firma sus trabajos literarios. Como director de cine usa, en cambio, su nombre real. Harry Caine vive de los guiones que escribe gracias a la ayuda de Judit García, su antigua y fiel directora de producción, y de Diego, el hijo de ésta, su secretario, mecanógrafo y lazarillo. La historia de Mateo, Lena, Judit y Ernesto Martel es una historia de "amour fou", dominada por la fatalidad, los celos, el abuso de poder, la traición y el complejo de culpa.

¿QUÉ PODEMOS DESTACAR DE ESTA

PELÍCULA? ACTORES: - Penélope Cruz- Blanca Portillo - Las dos actrices suelen aparecer en

muchas películas de Almodóvar.

TECNICAS CINEMÁTOGRÁFICAS:- Almodóvar innova de nuevo en esta

película. ¿Podrías dar el ejemplo de alguna escena?

TEMAS:- Almodóvar refleja su propia profesión como director

de cine y guionista.

- Intentar trasmitir su pasión por el cine.

- La mujer como necesaria para cuidar de los hombres.

- Estructura familiar diferente a la tradicional (como en muchas otras películas).

- Enredo familiar

- Muerte