Música china por Wang Ting Zhou

Aula de Inmersión Lingüística IES CUENCA NALÖN

China

China está en Asia Mi región se llama Zhejiang

Región de Zhejiang

Soy de Wanzhou, la capital de mi provincia es Hangzhou.Es una de las ciudades más hermosas de China. Situada a la orilla río Qiantang, con el famoso Lago del Oeste en su parte occidental, Hangzhou se ha visto embellecida a través de los siglos por sus sucesivos gobernantes. La construcción del Gran Canal, durante la dinastía Sui, que finalizaba en esta ciudad, le hizo ir ganando importancia en los siglos siguientes, por lo que cuando China se desmembró al final de la dinastía Tang, Hangzhou se convirtió en la capital de la dinastía Song del Sur. Los emperadores pusieron todo su celo en convertir a esta ciudad en una maravilla, y el poeta Su Dongpo, durante varios años alcalde de la misma, contribuyó a crear esa imagen de Hangzhou que pasará a la posterioridad. No en vano los chinos tienen un refrán que dice "En el cielo está el paraíso, en la tierra, Suzhou y Hangzhou", y Marco Polo, cuando la visitó en el siglo XIII, comentó "Es la ciudad más elegante y suntuosa del mundo".

Beijing la capital de China. La

ciudad prohibida

Con algo más de dos siglos de existencia, la ópera de Beijing debe su origen al producto de varias óperas locales antiguas que existían en nuestro país en aquella época, particularmente del “Huiban”, una modalidad de arte escénica muy popular en el sur de China en el siglo XVIII.Con el objetivo de participar en los festejos de cumpleaños del emperador, en el año

1790 entró en Beijing l priimer conjunto de los nombrados “Huiban”. https://www.youtube.com/watch?v=svasnB7kVD8

Ópera de Beijng• La ópera de Beijing la compone el arte escénico integral, en

fusión con el canto, la recitación, la representación, la danza y las artes marciales en su conjunto. A través de los modos de expresión escénica estilizados, relata leyendas, cuentos históricos y describe diferentes imágenes de personajes. En el conjunto, existen básicamente cuatro tipos de personajes: el Sheng, personaje masculino; el Dan—femenino; el Jing—representando personaje masculino que aparece con la cara pintada, y el Chou—el cómico, que puede ser representado por ambos sexos. Además, en las obras también pueden participar otros artistas interpretando papeles secundarios.

• El arte de pintar los rostros, se originó recordando las máscaras empleadas en las danzas de las dinastías Tang y Song, y por los actores que representaban a los dioses y demonios en la ópera de Yuan. Con el desarrollo del arte de las óperas locales y las necesidades para su interpretación, las máscaras fueron reemplazadas por el maquillaje.

• https://www.youtube.com/watch?v=aGCrdxOpkiU

Mei Lanfang• Mei Lanfang, el más famoso artista de la ópera

de Beijing ypersonaje principal en el papel femenino de (dan), gozaba de mucha fama tanto en China como en otros países. Comenzó sus estudios en la ópera de Beijing a los ocho años y a los once subió a la escena. A lo largo de sus más de cincuenta años de carrera artística, el maestro Mei introdujo a este arte un gran desarrollo creativo, tanto en el canto, la recitación, la danza, la música, como el vestuario y el maquillaje, casi todos los aspectos de la ópera, conformando un estilo de representación inconfundible.

• En 1919, gracias a la visita de Mei Lanfang y su delegación artística a Japón, la ópera de Beijing trascendió por primera vez fuera de nuestras fronteras y emprendió a divulgarse en ultramar. En el año 1930, Mei Lanfang y su compañía realizaron una gira por los EE.UU., produciendo gran conmoción entre el público norteamericano.

• https://www.youtube.com/watch?v=76JzsRa2jwA

Máscaras Ópera de BeijingEl color rojo, cuando se utiliza como color principal, simboliza la lealtad, la fidelidad y coraje. En la ópera de este color siempre se dibuja en la cara a personajes positivos. Sin embargo, en alguna historia, significa un "bueno engañoso".

El color morado simboliza la lealtad, la sinceridad y la rectitud. Hombre de bien que no le gusta adular al dignatario.

El color negro simboliza la firmeza y la honestidad, o la temeridad. Sensación de pesadez y solemnidad. Gente poderosa y sabia. En algunos casos, también representa fantasmas y gente fea.

El color azul en las máscaras de la ópera pekines simboliza el valor, la terquedad y la intransigencia. Firmeza en sus actos y actitud áspera.

Una cara verde simboliza la valentía, la brutalidad y el despotismo, vehemencia y lairascibilidad. Crudo e impetuoso actúa varias veces fuera de la ley.

Una cara amarilla simboliza la brutalidad y la insidia características de las personas tales como los jefes de bandoleros. Valiente e irascible, feroz y cruel. Sin embargo, en la ópera el hombre que tenía una cara de color amarillo siempre tiene una vida corta y disposición as ser odiado por otros.

El blanco tiene varias implicaciones. Simplemente puede significar un viejo, monjes budistas, que son expertos en la lucha, canoso héroe del ejército sin hacer referencia a su personalidad. Se asocia a alguien astuto y cruel, o testarudo. Los eunucos en la ópera de Beijing siempre tienen usan blanco para mostrar que ellos eran femeninos y traicioneros. Algunos también tienen máscara blanca.

En el caso de los colores dorados o plateados en la ópera suelen aplicarse a monstruos inmortales, y resultan muy llamativos.

Hangzhou

Leyenda de la Serpiente blanca

La leyenda de la Serpiente Blanca

Hay una hermosa leyenda que cuenta como una serpiente blanca se transformó en mujer y viajó hasta el Lago Oeste y quedó tan prendada del lugar que determinó quedarse allí. Mientras estaba contemplando el lago se le acercó un muchacho que le ofreció su paraguas pues estaba lloviendo y ella no tenía. La serpiente se llamaba Bai Suzhen y el muchacho Xu Xian. Ambos se enamoraron y se casaron y fundaron una farmacia y hacían mucho bien a todos pues ayudaban a los pobres y les daban las medicinas sin pedir dinero a cambio. Pero un monje se dio cuenta de que ella era una serpiente y habló con ella para que abandonara a su esposo pero ella estaba muy enamorada y se negó, así que se lo contó a Xu Xian quién no quiso creer lo que le contaban. El monje estaba decidido a romper ese matrimonio así que le dio a beber un vino especial y así ella se transformó de nuevo en serpiente y cuando su marido la vio fue tal la impresión que murió. Bai Suzhen inició entonces un viaje hasta el país de las hadas para conseguir la medicina que podía resucitar a su esposo y después de un largo viaje y muchas odiseas consiguió traerlo y resucitarlo. Pero el monje secuestró entonces al marido y lo encerró en el monasterio pero éste consiguió escapar con ayuda de un monje joven. Y volvieron a reunirse y ya nunca más se separaron y sus hijos mantuvieron la tradición familiar y también fueron buenos y generosos farmacéuticos. Y colorín colorado, este cuento se ha acabado. Algunos aguafiestas prefieren decir que la serpiente blanca fue encerrada bajo la pagoda que preside el lago y que allí descansa esperando a que alguien la libere.

Mira el espectáculo del Lago del Oeste basado en la leyenda de la serpientehttps://www.youtube.com/watch?v=PCRd34zpkDI

Tipos de instrumentos chinos

• Instrumentos de cuerda.• Instrumentos de arco.• Instrumentos de viento.• Instrumentos de percusión.

Música de arcoInstrumento musical de arco · Matouqin (violín mongol con una figurita de cabeza caballar en el extremo del mástil)· Gaohu (violín chino de tono alto)· Banhu (un tipo de violín chino con caja de forma semiesférica)· Jinghu (violín chino para ópera de Beijing)· Zhonghu (violín chino de tono medio)· El Erhu (violin chino de dos cuerdas)

Matouqin

https://www.youtube.com/watch?v=1jpOLHH06yU&feature=youtu.be

GaohuLiu Tianyi, gran músico en la historia de desarrollo de gaohuEl gaohu, es un instrumento de cuerdas con una igual forma que el erhu o violín chino, pero más pequeño y, por lo tanto, de afinación más aguda. La aparición del gaohu está estrechamente vinculada a Guangdong y, más concretamente, a la ópera de esta provincia meridional de nuestro país. La invención de este instrumento tan popular se debe a Lü Wencheng, famoso músico cantonés que en la década de 1920 sustituyó las cuerdas de seda del erhu por cuerdas de acero. Él fue también el primero en tocar este instrumento colocando su caja entre ambas piernas. La audaz reforma de Lü Wencheng fue aceptada rápidamente en los círculos musicales y el gaohu se convirtió en el principal instrumento de la música de Guangdong.

JinghuJinghu es el instrumento principal acompañador a la Ópera de Beijing. Se hace muy distintivo y sobresaliente en la banda con su calidad clara y sonora. Venía apareciendo con la formación de la Ópera de Beijing en los últimos años del emperador Qianlong (aproximadamente en el año 1785) en base del violín chino de dos cuerdas. Con el volumen muy alto y la voz aguda, tiene el nombre del espíritu de la Ópera de Beijing y apenas se ejecuta solo.La forma del Jinghu es más o menos igual con el Erhu aun que mucho más pequeño. El mástil y la caja son de bambú. El díametro de la caja es cinco centimetros, abierta en un extremo y cubierta con piel de serpiente en el otro.

Zhonghu nstrumento musical de arco. Apareció en los cincuentas del siglo pasado en base de Erhu. Principalmente se usa en los conciertos de música instrumental o en acompañamiento de óperas tradicionals locales y se aplica muy poco en solo. Es uno de los instrumentos de medio tono en la orquesta, con los que se hace más vigorosa la música.La estructura del Zhonghu es igual que el Erhu, aun que un poco más grande en tamaño. El mástil tiene 86 centimetros de larga, y frecuentemente decorado con dragón o luna grabada en la cabeza. La caja es grande y redonda, cubierta con piel de serpiente. El arco tiene 75 centimetros de larga. La extensión del Zhonghu es más de doble ocho grados, y su afinadura es cuatro o cinco grados más baja que el Erhu.

El ErhuEs uno de los más importentes instrumentos musicales de arco, que tiene una historia de más de mil años.Se compone del mástil de madera, la caja de madera o bambú cubierta de piel de serpiente, dos cuerdas y el arco.Suena muy suave y melodioso. Se aplican no sólo en los conciertos o acompañamientos de música instrumental, sino también en solo desde los años 20 del siglo pasado y cuenta con muchas melodías famosas. Después de los cincuentas del siglo pasado, se ha desarrollado muy rápidamente la ejecución solo, se ha hecho cada vez más abundantes las técnicas y las melodías y se ha logrado gran innovación en fabricar los instrumentos.

https://www.youtube.com/watch?v=gEsTYZz4wfA&feature=youtu.be

Instrumentos de cuerdaEl Pipa │ El dulcimer │ El Sanxian │ El Ruan

PipaInstrumento musical de cuerda, elemento importante en la música tradicional en solo, concierto y acompañamiento.Apareció la forma embrionaria del Pipa hace más de 2000 años. Se venían evolucionando durante la historia, y asimilaba los carácteres de un tipo de Pipa de cuello curvado procedente de la Asia Media entre el siglo y el siglo Ⅴ

, y gradualmente aparece la forma Ⅵde hoy.El fuelle del Pipa es como una mitad de una pera, cubierto con madera. El cuello inclina hacia atrás. Tiene cuatro cuerdas y se afina según las relaciones entre intervalos del cuatro grado y el cinco grado. Cuando se toca, hay que tomarlo en brazos, sostenerlo y oprimir las cuerdas con la mano izquierda y tocar las cuerdas con la mano derecha.Desde el siglo presente, en innovación y desarrollo por los músicos como Liu Tianhua, el Pipa tiene una técnica más hábil y música más abundante.

https://www.youtube.com/watch?v=JtrthXXmKgA

El dulcimer instrumento musical de cuerda. Tiene la calidad clara y sonora. Se aplica principalmente en el acompañamiento de las óperas tradicionales, y también en solo y concierto.El fuelle del dulcimer es en forma de trapecio y hecho de madera dura. Las cuerdas se fijan en la superficie del cuerpo, que es colocado en el estante. Se toca con mallos de bambú. Tiene la calidad clara y sonara. Es capaz de ejecutar más de dos grupos de tonos. Estos decenas de años, el dulcimer se ha progresado en agrandar el cuerpo, incrementar las cuerdas, ampliar la extensión, subir el volumen y facilitar la modulación.

https://www.youtube.com/watch?v=c--oeGNx8Yw

SanxianInstrumento musical de cuerda folklórico de la étnia Han y algunas étnias minorías. Se divide en el Sanxian mayor de voz grave y sonora y el Sanxian menor de voz clara y alta.Se aplica principalmente en acompañamiento de las óperas tradicionales o los espectáculos populares como narración, y el Sanxian menor también se usa a veces en el concierto.El Sanxian se forma del mástil, la caja, las cuerdas, la clavija y el punteado. Cuando se toca, hay que ponerlo inclinadamente sobre la pierna, sostener el cuerpo y oprimir las cuerdas con la mano izquierda y tocar las cuerdas con la púa o directamente con el dedo gordo, dedo índice y dedo medio de la mano derecha..

Ruannstrumento musical de cuerdas procedente del Pipa de la Dinastía Han (año 206-220 AC.). Hoy día se usa mucho en las bandas de música tradicional y de las óperas tradicionales.El Yuan es compuesta de la cabeza, el mástil, el fuelle redondo y cuatro cuerdas. Se afina con 24 leis y se arreglan según los 12 ritmos medios. Se toca con la púa en las cuerdas.Según el tamaño, se divide en el Yuan mayor, el Yuan medio y el Yuan menor, entre todos, se usan más los primeros dos. El Yuan tiene una voz suave, vigorosa y poética, que enriquece bastante a la parte de los instrumentos de cuerda en la música concertante tradicional.

https://www.youtube.com/watch?v=FVUFV_RXMTk

Guqin• El guqin o qin, es una de siete cuerdas de instrumentos

musicales, clásica pariente de la familia de la cítara, y tiene una historia en China de unos 5.000 años.

• Los eruditos y los sabios consideraban el guqin o qin como instrumento singular de cuerda clásica de la familia de la cítara que captura la esencia de la cultura tradicional china de 5.000 años.

• Junto con la pintura, la caligrafía, el ajedrez, (琴棋書畫 ) se consideraban las cuatro destrezas que deben tener los literatos, intelectuales y personas cultas en la antigua China para cultivar su ser interior.

• El guqin suele ser de unos cuatro metros de longitud, con una cabeza, cuello, hombros, cintura y una cola que se asemeja a la de un ave fénix. El tablero curvado de la superficie representa el cielo, mientras que la parte inferior plana representa la tierra.

• Tradicionalmente, este instrumento tenía cinco cuerdas hechas de seda, que representan los cinco elementos de metal, madera, agua, fuego y tierra. Las dos cuerdas extras son una adición más moderna y fueron agregadas aproximadamente en el año 1000 a. C., además, las cuerdas ahora son hechas generalmente de acero.

• Con más de 1.000 técnicas diferentes de dedo, el guqin es uno de los instrumentos más complicados para aprender en todo el mundo, y requiere mucha dedicación para dominarlo.

https://www.youtube.com/watch?v=RjPmTTCQvbM

https://www.youtube.com/watch?v=5Y_XT5NR4SU

Viento• La flauta transversal, ti

Flauta │ Suona │ Guanzi │ Xiao │ Sheng

Los instrumentos de vientoSiguiendo los desarrollos históricos y la unificación de China, los instrumentos de viento de muchas minorías étnicas fueron gradualmente penetrando en el territorio central de China. La fusión de esos instrumentos musicales étnicos con la cultura china trajo un mayor progreso que conllevó una integración relativamente completa de los instrumentos musicales. La mayoría de los instrumentos de viento han sido transmitidos a través del tiempo y han sido muy populares. Los instrumentos de viento más comúnmente vistos en una orquesta de música instrumental china son la flauta transversal, ti; el órgano bucal sheng; la flauta vertical, hsiao; el oboe cónico o so-na; el pa-wu; y el oboe cilíndrico o kuan.

Sheng

Escucha cómo suena: https://www.youtube.com/watch?v=nn45L7Sebjw

HSIAOLa flauta vertical, hsiao Se dice que antes de la dinastía Ying, ya existía en China un instrumento de viento parecido a la siringa china o pai-hsiao. Un caramillo que era soplado solo se llamaba shu, que es lo mismo que el ti. Posteriormente, toda flauta tocada verticalmente se le denomina hsiao, mientras que una flauta tocada horizontalmente se llama ti.

La mayor diferencia entre el hsiao y el ti es que el primero tiene el hoyo más alto en la parte posterior del tubo y se sopla directamente sobre el instrumento. En la antigüedad, el hsiao era en la siringa china o pai-hsiao, que consistía de varios caramillos juntos, y cada uno sólo producía una nota. Posteriormente se descubrió que perforando hoyos a diferentes distancias en un tubo largo se puede obtener diversas notas. Así, el hsiao en forma de siringa se transformó en el hsiao de un solo tubo.La flauta vertical o hsiao está hecho de un solo tubo de bambú, con el nudo de la parte superior presente, mientras que los otros nudos son ahuecados para lograr un tubo vacío. El hueco de soplar se encuentra en la parte superior y es en forma de V o U. El hsiao es un poco más largo que el ti y no tiene un hoyo de membrana vibratoria entre el hoyo de soplar y los hoyos de nota, y el hoyo de soplar es mayor que el ti. El hoyo de soplar está generalmente en un extremo del cuerpo, que tiene seis hoyos de nota y dos aperturas de base. Cinco de los hoyos de nota se encuentra en el frente y uno detrás. Están numerados de uno a seis, de abajo hacia arriba. El hsiao está hecho con bambú púrpura y se busca un segmento de cuatro a cinco nudos.

Leer más: http://www.monografias.com/trabajos15/instrumentos-chinos/instrumentos-chinos.shtml#CLASIF#ixzz49SrVUoeL

El oboe cónico, so-naEl so-na es una especie de oboe que sirve de instrumento reverberante. En realidad, so-na es la trascripción de un vocablo extranjero. En el pasado, era usado para música marcial, pero en la actualidad se usa comúnmente en ceremonias matrimoniales, pompas fúnebres o procesiones religiosas. El sonido del so-na es sumamente alto, sin embargo, se toca en interiores para expresar una cálida bienvenida a través de su tono alto y claro. Además, su nota baja también puede impartir una sensación sombría.El so-na usa una lengüeta doble para producir los sonidos y es relativamente un instrumento de viento sonoro. Se usa con frecuencia para actuaciones en exteriores. Esta compuesto de cinco partes, incluyendo la boquilla, la placa de aire, el afinador, el caño y el tazón. En el caño hecho de madera hay ocho hoyos de nota. En la parte anterior del caño se encuentra un pequeño afinador de bronce. Sobre el afinador está la placa de aire y la boquilla hecha de caña brava. El tazón se encuentra en la parte posterior del caño.

El oboe cilíndrico o kuan

El oboe cilíndrico o kuanEl oboe cilíndrico o kuan es también un instrumento musical antiguo. El kuan era conocido en la antigüedad como pi-li. Es un instrumento directriz en la orquesta, por eso es llamado también tou-kuan, o primer tubo. Tiene sonido relativamente fuerte y el tono es alto, brillante y compacto. Juega un papel importante en los tonos intermedios de piezas sinfónicas.

Instrumentos de percusión

Los instrumentos de percusión tienen una larga tradición en China, y se encontraban altamente desarrollados incluso durante la dinastía Shang. Durante el Período de los Estados Combatientes (403-221 a.C.), los instrumentos de percusión ocupaban más de la mitad de todos los instrumentos musicales de esa época. Con la introducción de instrumentos musicales extranjeros y los cambios evolutivos, aparecieron un número incluso mayor de ellos, especialmente con la expansión de las artes dramáticas en la vida diaria del pueblo. Los instrumentos de percusión más comunes son las campanas, litófonos, tambores, címbalos y aquellos hechos de madera, que fueron mencionados anteriormente.Los instrumentos de percusión chinos tienen una larga historia y una fuerza de presencia que se remonta a unos tres mil años. Ya en esa época existía una gran variedad de ellos, que con el tiempo fueron absorbiendo otros más sonoros del extranjero, como el badajo o pan, el yun-lo o gong de nubes, la matraca del sereno o pan-tzu, etc.Ellos han sido ampliamente usados en la música folklórica. Aparte de poder actuar independientemente, pueden ser integrados en orquestas junto con instrumentos de viento y cuerda, donde a pesar de la diferencia entre ellos, logran expresar un fuerte acento local. Los gones, tambores y címbalos son los principales instrumentos, pero también tenemos los instrumentos de madera, campanas y carrillones.

El mu-vu o pez de maderaEl mu-yu o "pez de madera"El mu-yu o "pez de madera" era originalmente un instrumento de acompañamiento para las ceremonias religiosas, posteriormente se ha convertido en instrumento de acompañamiento de orquesta. Su nombre se debe a que está hecho de madera y externamente tiene la forma de un pez. Existen mu-yu grandes y pequeños, los grandes tienen un tono grave, mientras que los pequeños tienen un tono agudo.Se usa un martillo de madera para golpear la parte de madera del instrumento, produciendo el sonido propio dentro de una orquesta, que por lo general tiene mu-yu grandes y pequeños. Con frecuencia, el mu-yu se alterna con el badajo para marcar los compases altos y bajos.

El yun-lo o gong de nubesEl gong o lo proviene de la parte occidental de China, posteriormente evolucionó en muchos tipos, existiendo gong grande, gong pequeño, el rítmico yun-lo o gong de nubes, el gong de de 10 caras y el gong de 36 caras. La técnica original de tocar con una sola mano y un mazo ha sido reemplazado por la técnica de tocar con dos manos, dando más flexibilidad al instrumento. Con frecuencia, se toca el gong junto con tambores, combinando el sonido de los dos instrumentos para crear esa inequívoca atmósfera china de regocijo y celebración.

LitófonosLos hallazgos arqueológicos demuestran que fue en el lejano oriente donde los hombres por primera vez utilizaron la piedra para construir instrumentos musicales. Más precisamente en Vietnam; allí se ha encontrado un litófono (así se llama a los instrumentos musicales construidos con piedra) cuyo nombre es Ndut lieng krak y el cual se presume que fue construido en el período Neolítico. Este instrumento consiste en una serie de láminas de distinto tamaño que forman una especie de marimba de piedra.

En China también contamos con otro ejemplo, el Tsin. Se trata de un litófono construido con varias láminas de piedra talladas, las cuales se cuelgan de un marco. La altura de las notas varía de acuerdo al tamaño de las piezas. Probablemente con el mismo origen encontramos al Pyeongyeong, instrumento tradicional coreano que cuenta con amplia vigencia en nuestros días.

Estos instrumentos pertenecen a la familia de los idiófonos, instrumentos donde lo que se pone en vibración es el cuerpo del instrumento y no un parche o una cuerda adosada a él. Lo que está sonando es la piedra.En la actualidad muchos compositores e intérpretes utilizan instrumentos construidos con piedras. Stephan Micus, por ejemplo, dedica todo un disco a su sonoridad (Music of Stones, editado por el sello ECM).

CampanaTorre de la Campana en Xian

Tambor o kuEl Tambor o kuLa música de gones y tambores ofrece uno de los aspectos más interesantes y únicos en los instrumentos musicales tradicionales chinos. Durante el Año Nuevo y otras ocasiones festivas, esos pequeños ángeles de la felicidad que generan la atmósfera jubilosa se llaman los instrumentos de percusión.Son múltiples las aplicaciones del tambor o ku y también existen muchas variedades de tambores con diferentes nombres. En la actualidad, los más comunes son los tambores grandes, tambores pequeños y tambores alineados. De ellos, un tipo desarrollado en los últimos años merece atención especial. El mismo combina varios tambores grandes y pequeños para lograr variaciones del ritmo.

Tambores de mano

Tambor de mano

• Instrumento musical de percusión de la etnia Uygur. Probablemente apareció entre el siglo y el siglo . Ⅳ Ⅵ

• Es un marco de madera, cubierto en una cara de cuero de cabra y con muchos anillos de hierro colocados dentro del marco. Cuando se toca, hay que tomar el marco y tocar la cara con dedos de las dos manos alternativamente. En el centro suena Ton, ton, que es apropiado para el compás fuerte, y en los bordes suena Ta, ta, que es adecuado para el compás ligero. Cuando se agita, suena Sa, sa, por el choque de los anillos de hierro. Ocupa un puesto muy importante en los conciertos y los acompañamientos instrumentales folklóricos de Uygur, especialmente en el canto y danza.

Música en los templos y para las celebraciones

En la cultura China, el ginkgo representa simbólicamente la dualidad del mundo: el principio masculino y el femenino, el cielo y la tierra, lo visible y lo oculto, el Sol y la Luna, el ying y el yang.

Por eso es considerado una especie de árbol sagrado

Entrada al templo: los guardianes

Templos budistasOfrendas de incienso a los dioses budistas, Buda, Guanyin…. Postraciones ante los guardianes

Guan yin, diosa de la misericordia

DANZA BUDISTA CHINA GUAN YIN DE LA COMPASIÓN

Guan Shi Yin ( 觀世音 ). En chino, Guān significa 'observación', Shì 'el mundo' y Yīn 'los sonidos',En la doctrina budista de Asia del Este, Guan Yin es la bodhisattva china de la Compasión y diosa de la Misericordia. Su nombre completo es Guan Shi Yin ( 觀世音 ). En chino, Guān significa 'observación', Shì 'el mundo' y Yīn 'los sonidos', especialmente de quienes sufren. De este modo, Guan Yin es el alma compasiva que observa a quienes piden ayuda y les ofrece su asistencia solidaria, simbolizada por mil brazos con un ojo en cada mano. En sánscrito se le conoce como Buda Avalokiteshwara y en tibetano como Buda Chenrezig. Gautama Siddhartha (Buda) decía: 'Siempre y cuando seas amable y haya amor en tu corazón, un millar de manos acudirán naturalmente en tu ayuda. Siempre y cuando seas amable y haya amor en tu corazón, te nacerán mil manos con las que podrás ayudar a otros.' Este grupo que interpreta la Danza de Guan Yin se denomina Compañía China de Arte y Danza para Discapacitados. Son todas mujeres sordomudas. Tai Lihua, la bailarina principal, es profesora de danza en la escuela para personas sordomudas de Hubei, China. Ojalá el conjunto de su inhumano país se comportase de acuerdo a los preceptos morales de Buda, principalmente en lo concerniente al respeto a las minorías étnicas y a los demás seres vivientes, porque lo habitual allí -sobre todo entre la gente de ciudad- es el materialismo explotador y la falta de compasión hacia la vida de los demás. https://www.youtube.com/watch?v=xgHmSdpjEIk

Música que me gusta

• https://www.youtube.com/watch?v=xna8kaLuBJ4&list=RDMMxna8kaLuBJ4

• https://www.youtube.com/watch?v=jxkV3ZVdOR0&index=4&list=RDHyAHJEDCxxM

• https://www.youtube.com/watch?v=2yvaPDaE95g&list=RDHyAHJEDCxxM&index=27

• https://www.youtube.com/watch?v=mLFhTFiX0uM

Gracias, xié xié.