op art
DESCRIPTION
op artTRANSCRIPT
ARTE OPRichard Anuszkiewicz. Rising and descending. 1958
DEFINICIÓN
Es un movimiento pictórico nacido en Estados Unidos en el año 1958, conocido mayormente por su acepción en inglés: Op Art; abreviación de Optical Art.
Es un arte desarrollado a partir de arte cinético , que apareció después del surrealismo en el siglo XX un periodo donde dominaron las guerras mundiales y se desarrollaron las nuevas armas nucleares .
Donde dos nuevas potencias EEUU contra la URSS estuvieron en conflicto desde el fin de la segunda guerra mundial hasta el año 1991.
FINALIDAD
Su finalidad es la de producir la ilusión de vibración o movimiento en la superficie del cuadro.
ESTILO
Este movimiento se caracteriza por la investigación y la expresividad del movimiento físico producido por el mecanismo del movimiento debido a las ilusiones perceptivas producidas por colores y valores muy contrastados en superficie y espacios modulados por formas geométricas.
Características Generales
Es una evolución matemática del arte abstracto. Se usa la repetición de las formas simples. Los colores crean efectos vibrantes. Gran efecto de profundidad. Confusión entre fondo y primer plano. Hábil uso de las luces y las sombras. El resultado es el de un espacio tridimensional
que se mueve. Aunque el movimiento no sea real, el efecto es de
total dinamismo. En la retina se sienten vibraciones, altibajos,
formas que emergen y se retrotraen.
Avances tecnológicosde la época.
Aparecen los primeros autómatas
La cibernética es la nueva capacidad de las máquinas de comunicar y controlar, acelerada por las armas y la electrónica de la segunda guerra mundial
Aparición de la informática
Desarrollo tecnológico de la medicina
Se estudia sobre el ADN y la genética, se hacen los primeros trasplantes de órganos, rayos láser , antibióticos, vacunas y la penicilina. Aumento de la esperanza de vida
Se investiga sobre la energía nuclear con la fusión y la fisión del núcleo desarrollado por las armas
E.E.U.U. coloca el primer humano en la luna
Representantes Importantes
Víctor Vasarely
Jesús Rafael Soto
Bridget Riley
Kenneth Noland
Lawrence Poons
Victor Vasarely
Vásárhelyi Győző, conocido como Victor Vasarely (Pécs, Hungría, 9 de abril de 1906 - Francia, 15 de marzo de 1997) fue un artista al que se ha considerado a menudo como el padre del op art.
Comenzó a estudiar medicina en Hungría, pero dejó la carrera al cabo de dos años. Se interesó entonces por el arte abstracto y por la escuela de Muheely (principios de la Bauhaus), fundada en Budapest (Hungría) por un alumno de la Bauhaus.
Le atrajeron Mondrian y Malévich y se interesó por la astronomía.
Se trasladó a París al principio de los años 1930 y allí trabajó como grafista. En esta ciudad desarrolla su primer trabajo mayor,. Zebra, que se considera hoy en día la primera obra de Op art
Durante las dos décadas siguientes, Vasarely desarrolló un modelo propio de arte abstracto geométrico, con efectos ópticos de movimiento, ambigüedad de formas y perspectivas, e imágenes inestables.
Utilizó diversos materiales pero usando un número mínimo de formas y de colores.
Tenía consideración por la pintura mesurada, reposada, racional y serena (redes, tramas).
A pesar de esta aparente monotonía, tiene una larga evolución y diversas etapas en su producción artística:
intentará darle a sus experiencias artísticas una base exacta, científica y teórica.
1929-1939: trabajos publicitarios con efectos ópticos
1939-1948: investigaciones previas al Op Art.
1948: "Abstracción memética"
1948- 1958: "Período Blanco/negro: los considera los mejores colores para trascender a través de la fotografía, y porque son los mejores para conseguir el efecto post- retiniano.
Hay 3 tipos de obras:
A) Fotografismos: fotografías y dibujos que amplía
B) Profundas cinéticas: sobre plástico (plexiglás) en planchas pintadas y yuxtapuestas dejando una pequeña distancia.
C) unidades plásticas blancas y negras: cuadrado, rombo, círculo y elipse.
1959-1964: "Folklore planetario"
1964: "homenaje al Hexágono"
Último período: "período de las series" C.T.A: nombre de las ondas que producen los planetas y estrellas, círculos y colores plata, oro y sombreados.
Bridget Riley
Pintora británica, nacida en 1931 en Londres. Considerada como la máxima representante de la corriente Op Art en el Reino Unido.
La obra de este periodo muestra su interés por el puntillismo; esta tendencia pone de manifiesto ya desde sus primeros trabajos, su predisposición por los efectos ópticos.
Su interés proviene del estudio de los trabajos de George Seurat.
Obras
KISS- 1961
BRITANNIA-1961
MOVEMENT IN SQUARES-1961
PAUSE-1964
ECHO -2000
CATARACT-1967
Kenneth Noland
Kenneth Noland (nacido en 1924). Pintor en estilo abstracto, nacido en Asheville, Carolina del norte de EEUU
Se identifica como un Expresionista abstracto. adopto la técnica de Helen Frankenthaler que dejaba que la Pintura acrílica chorrease sobre la tela.
Lawrence Poons
Lawrence Poons nació en 1937. Fue uno de los artistas más adelantados con el movimiento Op Art - formado por un grupo de pintores americanos que probaron los elementos y los colores necesarios para crear ilusiones de óptica.
La Op Art fue influenciada particularmente por la investigación científica de percepción psicológica y ocular.
El trabajo de Poons fue específicamente el de crear y proyectar el efecto visual conocido como after images.
Tal efecto consiste en el hecho de que si una persona enfoca intensamente la superficie de un retrato por veinte segundos, los conos de la retina retendrán la imagen captada mientras los ojos continuarán viendo la imagen real.
Porque los puntos de Poons son elípticos, estos parecerán moverse a través de la lona de modo que ninguno de los observadores tenga la misma experiencia visual.