Them Crooked Vultures:Them Crooked Vultures / all songs written by: Them Crooked Vultures. - RCA Records, 2009.

Enth.: No one loves me & neither do I. Mind eraser, no chaser. New fang. Dead end friends. Elephants. Scumbag blues. Bandoliers. Reptiles. Interlude with ludes. Warsaw or the first breath you take after you give up. Caligulove. Gunman. Spinning in dafodils

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Them Crooked Vultures ist das, was man eine „Supergroup“ nennt, die Band setzt sich aus Musikern zusammen, die bereits mit anderen Bands sehr erfolgreich waren. Die seit 2005 angekündigte Zusammenarbeit des Sängers und Gittaristen Josh Homme (Kyuss, Queens Of The Stone Age), des Bassisten John Paul Jones (Led Zeppelin) und des Schlagzeugers Dave Grohl (Nirvana, Foo Fighters) trägt 2009 die ersten Früchte.Der Sound wird von Josh Hommes wuchtigem Gitarrenspiel und prägnanter Stimme dominiert (v. a. in Songs wie „New fang“ und „Dead end friends“). John Paul Jones Einfluss lässt sich vor allen an den Songs festmachen, die den Jam-Charakter früherer Led Zeppelin-Songs beinhalten (z.B. „Reptile“ und „Warsaw or the first breath you take after you give up“). Dave Grohl tritt als Songschreiber hier in den Hintergrund und konzentriert sich auf sein druckvolles Schlagzeugspiel.Alles in allem eine sehr gute Rock-Platte, die aber an den Großen Erwartungen, die an die Namen geknüpft sind, scheitern könnte.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Offizielle HomepageMyspace-Seite der BandYoutube-Kanal der BandWikipedia-Seite der BandBand-Seite auf laut.deCD-Kritik auf plattentests.deCD-Kritik auf laut.deInterview mit Dave Grohl in der Januar-Ausgabe des Musikexpresses (S.34/35)

Wiegenlieder. Stuttgart : Carus-Verlag, 2009

Bisher erschienen: Notenband für Singstimme und KlavierMelodieausgabe incl. Mitsing-CDWiegenlieder CD-Sammlung, Vol. 1

Mit u.a.: Südwestdeutscher Rundfunk <Stuttgart> / Vokalensemble;Prégardien, Christoph [Ten]; Schreier, Peter [Ten]; Moll, Kurt [Bass]; Kirchschlager, Angelika [Msopr]; Schneidermann, Helene [Gsg[Enth.: Der Mond ist aufgegangen. Guten Abend, gut Nacht. Schlaf, Kindchen, balde. Wer hat die schönsten Schäfchen. Der Sandmann. Weißt du, wie viel Sternlein stehen. Aber Heidschi Bumbeidschi. Hört, ihr Herrn, und lasst euch sagen. Kindlein mein. Schlaf, mein Kindelein. Schlaf, Kindelein, süße. Müde bin ich, geh zur Ruh. Sandmännchen. Mondnacht. Shlof main fegele. Des Kindes Gebet. Abends will ich schlafen gehn. Abend wird es wieder. Schlafe, holder, süßer Knabe. Abendlied. Puppenwiegenlied. Schlafe, mein Liebchen. O wie wohl ist mir am Abend. Mariä Wiegenlied. Wiegenlied der Hirten. Abendlied.

Standort in der Musikbibliothek: TX 2 bzw. P 5 (Noten)

Mit Engagement vieler deutscher Sänger und Kulturinstitutionen wurde 2009 (unter der Schirmherrschaft der Bundeskanzlerin) ein Projekt auf die Beine gestellt, dessen ausgewiesenes Ziel es ist, Kindern das Singen wieder nahe zu bringen. Der Stuttgarter Carus-Verlag zeichnet, gemäß der Grundidee von Opernsänger Cornelius Hauptmann und ausgestattet mit den Illustrationen des Künstlers Frank Walka, für diese Publikation verantwortlich. Von jedem verkauften Exemplar wird eine Spende von 2 € der Kinderhilfsaktion „Herzenssache“ zugeführt.Wer statt der von prominenten Sängern perfekt vorgeführten Lieder auf CD eine selbst fabrizierte, kindgerechtere Fassung bevorzugt, kann zum Liederbuch incl. Begleit-CD greifen. Außerdem bietet SWR 2 die Möglichkeit, in wöchentlicher Folge die einzelnen Lieder incl. Noten und Texten herunter zu laden.

Weitere Informationen finden Sie unter:www.wiegenlieder.orgwww.carus-verlag.comwww.swr.de/herzenssachewww.spiegel.de/kultur/literatur/0,1518,659744,00.html

Kraftwerk:Autobahn / Musik: Ralf Hütter, Florian Schneider. – Kling Klang, 1974.Trans Europa Express / Musik: Ralf Hütter, Florian Schneider. – Kling Klang, 1977.Die Mensch-Maschine / Musik: Ralf Hütter, Florian Schneider. - Kling Klang, 1978.Computerwelt / Musik: Ralf Hütter, Florian Schneider. - Kling Klang, 1981.

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Die Düsseldorfer Elektro-Pioniere legen ihren Back-Katalog (von „Autobahn“ bis „Tour de France“) in digital bearbeiteter Fassung vor.Eine der einflussreichsten und meistgesampelsten Bands der Popgeschichte, Wegbereiter für den Synthie-Pop, Electro-Funk und Techno, bedient sich der neuer Technik, um der musikalischen Maschine „Kraftwerk“ ein zeitgerechtes Update zu verpassenDie Tracks von Ralf Hütter und Florian Schneider-Esleben wurden mit satteren Bässen und klareren Synthies, Effekten aufpoliert. Somit bekommen Hits wie „Autobahn“, „Roboter“ oder „Das Model“ ein neues Soundgewand, das so in den 70ern und 80ern technisch nicht gestrickt werden konnte.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Band-Biografie bei laut.deCD-Besprechung bei laut.dewww.kraftwerk.comBand-Biografie bei wikipediaKraftwerk bei myspaceKraftwerk bei last.fmInterview mit Ralf Hütter bei spiegel onlineSachliteratur in der Musikbibliothek: Koch, Albert: Kraftwerk; Systematik Sbn 727

Brahem, Anouar:The astounding eyes of Rita / all music by Anouar Brahem.

München : ECM Records, 2009.Brahem, Anouar [oud]; Gesing, Klaus [b-clar]; Meyer, Björn [b];

Yassine, Khaled [darbouka, bendir]Enth.: The lover of Beirut. Dance with waves. Stopover at Djibouti. The

astounding eyes of Rita. Al Birwa. Galilee mon amour. Waking state. For no apparent reason.

Standort in der Musikbibliothek: TP 5Musik mit den Klängen der arabischen Kurzhalslaute Oud ist in der

Musikbibliothek inzwischen mit mehr als einem Dutzend Compact Discs vertreten und mit beeindruckenden Ausleihquoten honoriert. Zu den Großen dieses Instruments gehört neben Dhafer Youssef sowie Rabih

Abou-Khalil auch Anouar Brahem, nun mit seinem aktuellen ECM-Produkt „The astounding eyes of Rita“.

Der neuen international besetzten Formation gelingt ein sehr intensives und ausdruckstarkes Zusammenspiel, oft düstere Stimmungsbilder herauf beschwörend, immer geprägt von einem zeitlosen sich Treiben lassen und

Wiederfinden. Kurze, rhythmisch betonte Motive werden umspielt von melodischen Improvisationsbögen.

Die CD, insbesondere der Titelsong, wurde dem 2008 verstorbenen palästinensischen Dichter Mahmoud Darwisch gewidmet. Musik wie Lyrik

sind beredtes Zeugnis von gegenseitigem Respekt und fruchtbarer kultureller Zusammenarbeit zwischen Orient und Okzident.

Weitere Informationen finden Sie unter:www.jazzecho.de/anouarbrahem

www.palmyra-verlag.de/PS-DA.html

www.klausgesing.com

www.allaboutjazz.com

Newsom, JoannaHave one on me / all songs written by Joanna Newsom. - Chicago : Drag City, 2010.

Enthält: Easy. Have one on me. '81. Good Intentions paving company. No provance. Baby birch. On a good day. You and me, Bess. In California. Jackrabbits. Go long. Occident. Soft as chalk. Esme. Autumn. Ribbon bows. Kingfisher. Does not suffice

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Die kalifornische Liedermacherin Joanna Newsom meldet sich, vier Jahre nach ihrem letzten Album, mit einem imposanten Triple-Album zurück.Das dritte Album der New-Folk Vorreiterin bietet eine Mischung aus Folk, Jazz, Romantik, Minnesang, Punk, Gospel und Blues, die aber eingängiger als beim Vorgängeralbum ausfällt, was auch an dem etwas reduzierteren Einsatz ihrer gewöhnungsbedürftigen Stimme liegt. Nach wie vor spielt Joanna Newsom die meisten Songs auf der Harfe. Auf „Have one on me“ sind die Lieder aber sparsamer arrangiert worden, was eine intimere Stimmung erzeugt. Die lyrisch gehaltvollen und metaphergeladen Texte behandeln vor allem die Themen Liebe und Heimat.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Künstler Homepage des PlattenlabelsJoanna Newsom auf wikipediaKünstler-Biografie auf laut.deCD-Kritik auf laut.deCD-Kritik auf plattentests.deCD-Kritik auf musikexpress.deCD-Kritik auf taz.deCD-Kritik auf rollingstone.de

RevolverheldIn Farbe / alle Songs geschrieben von Revolverheld. - Columbia, 2010.

Enth.: Ich werde nie erwachsen. Spinner. Mein Leben ist super. Halt dich an mir fest. Immer einen Grund zu feiern. Alles anders. Darf ich bitten. Keine Liebeslieder. Alles wird gut. Die Liebe liebt mich nicht. Laute Menschen. Um unser Leben. Hamburg hinter uns

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Mit „In Farbe“ legen die Hamburger Rocker Revolverheld ihr drittes Studioalbum vor und wie man es schon von Revolverheld gewöhnt ist enthält die CD durchweg fröhliche und positiv eingestellte Lieder. „Wenn man denkt es geht nicht mehr, kommt von irgendwo ein Song von Revolverheld her.“ (pop100.de).Die erste veröffentlichte Single „Spinner“ gibt das ganze Album prima rüber. Wer dringend eine Aufmunterung braucht sollte auf jeden Fall mal reinhören."Für uns der Gegenpol zur aktuell schlechten Stimmung, in der jeder über Rezession und Krise jammert, anstatt selbst das Heft in die Hand zu nehmen und Gas zu geben", so die Band. (pop100.de).

Weitere Informationen finden Sie unter:

Albumkritik bei AmazonKünstler HomepageRevolverheld auf WikipediaCD-Kritik auf laut.deKünstler-Biografie auf laut.deCD-Kritik auf pop100.comCD-Kritik auf plattentests.de

Nelson, Willie

Country Music - Burlington : Rounder Records, 2010. - 1 Copmact Disc

Enthält: Man with the blues. Seaman’s blues. Dark as a dungeon. Gotta walk alone. Satan your kingdom must come down. My baby’s gone. Freight train boogie. Satisfied mind. You done me wrong. Pistol packin’ mama. Ocean of diamonds. Drinking champagne. I am a pilgrim. House of gold. Nobody’s fault but mine

Standort in der Musikbibliothek: TS 2

Der 77 jährige Willie Nelson begibt sich, wie der Titel schon suggeriert, zurück zu seinen Wurzeln und liefert ein klassisches Country-Musik-Album ab. Die Weichen dazu stellte der Texaner schon mit der Produzentenauswahl. Denn T Bone Burnett ist ein Verfechter des klassischen Roots-Country und daher verwundert es nicht, dass die Songauswahl aus klassischen Country-Coversongs (u.a. von Merle Travis, Doc Watson, Hank Williams) und Traditionals besteht.Nelson kann im gehobenen Alter auch stimmlich mithalten und kommt, nach Ausflügen in andere Genres, wieder dahin zurück, wo er einmal angefangen hat. Eine runde Sache.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Willie Nelsons HompageWillie Nelsons Myspace SeiteBiografie auf laut.deBigrafie auf wikipediaCD-Kritik auf rollingstone.deCD-Kritik auf kulturnews.deCD-Kritik auf country.deCD-Kritik auf country-online.de

Gisbert zu Knyphausen:Hurra! Hurra! So nicht. / Texte: Gisbert zu Knyphausen, Musik: Gisbert zu Knyphausen & Band. - Pias Recordings, 2010.

Enth.: Hey. Seltsames Licht. Grau, grau, grau. Es ist still auf dem Rastplatz Krachgarten. Ich bin Freund von Klischees und funkelnden Sternen. Kräne. Morsches Holz. Melancholie. Hurra! Hurra! So nicht. Dreh dich nicht um. Nichts als Gespenster

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Der gebürtige Rheingauer Sänger und Gittarist Gisbert zu Knyphausen veröffentlicht mit „Hurra! Hurra! So nicht.“ sein zweites Album. Nachdem sein Debüt 2008 für großes Aufsehen sorgte, vor allem der deutsche Ableger des Rolling Stone-Magazins feierte den Wahl-Hamburger, kann das Nachfolge-Album die hohen Erwartungen erfüllen.Der poetische Indie-Pop, der von einer Melancholie getragen wird, die aber niemals ins Depressive abdriftet und immer Hoffnung in sich trägt und eine universelle Wahrheit beinhaltet, spiegelt das Wesen des Künstlers wider.Diesen Charakterzügen steht Gisbert zu Knyphausen durchaus auch kritisch gegenüber und verarbeitet sie z.B. in dem Lied „Melancholie“ auf selbstironischer Art und Weise.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Gisbert zu Knyphausens Myspace-SeiteGisbert zu Knyphausens offizielle HomepageGisbert zu Knyphausen bei WikipediaGisbert zu Knyphausens Künstler-Seite auf laut.deCD-Kritik auf laut.deCD-Kritik auf PlattentestsInterview auf ard.deInterview auf jetzt.sueddeutsche.de

Arcade Fire:The suburbs / Arcade Fire. - City Slang, 2010.

Enth.: The suburbs. Ready to start. Modern man. Rococo. Empty room. City with no children. Half light I. Half light II (No celebration). Suburban war. Month of may. Wasted hours. Deep blue. We useed to wait. Sprawl I (Flatland). Sprawl II (mountain beyond mountains). The suburbs (continued)

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Die von der Musikfachpresse gefeierte Indie-Rock-Folk-Band Arcade Fire legt ihr drittes Studioalbum mit dem Titel „The suburbs“ vor. Die 7-köfige Band aus Montreal folgt hier ihrem Frontmann Win Butler in die texanische Heimat, um nach dem Erfolg Ruhe und Geborgenheit zu finden. Doch anstatt Kindheits-Idyll finden sie Tristesse. Freunde sind weggezogen, fremde Gesichter dominieren und alte Gebäude sind verschwunden.Soundtechnisch hält sich die Band verglichen zu ihrem Vorgänger zurück. Die orchestrale Produktion des 2. Albums, musste einem reduzierten, bisweilen selbstbeschränkten Sound weichen. Emotional pendeln die Songs auch weiterhin zwischen Melancholie und Lebensfreude.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Offizielle Homepage der BandMyspace-Seite der BandArcade Fire bei WikipediaBand-Biografie bei laut.deCD-Kritik bei laut.deCD-Kritik bei plattentests.deCD-Kritik bei motor.deInterview auf jetzt.sueddeutsche.deInterview auf einslive.de

Fast zu Fürth:Sexy baby : Live in Hamburg / Fast zu Fürth. - WortArt, 2009.

Enth.: Wischen. Sag was. Tag der offenen Tür. Sexy baby. Wenn es regnet. Maus. Liebste. Frau Manuela. Haus am Sand. Vogel. Raindrops. Frösche. Zombiefrau. Links geht's ins Puff

Standort in der Musikbibliothek:

Die in die Jahre gekommene fränkische Boygroup Fast zu Fürth trat im November 2008 in Hamburg auf und veröffentlichte diesen Gig als Live-CD. Angeführt wird die unter dem Slogan „schlimme Comedy mit lustiger Musik“ operierende Combo von dem mit Preisen überhäuften (u. a. Förderpreis der Stadt Mainz) Kabarettist und Comedian Matthias Egersdörfer.Egersdörfer ist nicht nur Sänger, sondern auch Moderator, der durch die Show führt und seinen derben, cholerischen Humor an den Mitgliedern der Truppe auslässt.Die Lieder pendeln zwischen derben Humor (Sexy Baby) und Melancholie (Liebste) oder beidem (Haus am Sand).

Weitere Informationen finden Sie unter:

Fast zu Fürth HomepageHumorkritik der TitanicYoutube-Clip von Fast zu FürthHomepage von Matthias EgersdörferMatthias Egersdörfer bei Wikipedia

Spalding, Esperanza:Chamber music society / composed by Esperanza Spalding. - Heads up International, 2010.

Enth.: Little fly. Knowledge of good and evil. Really very small. Chacarera. Wild is the wind. Apple blossom. As a sprout. What a friend. Winter sun. Inútil paisagem. Short and sweet

Standort in der Musikbibliothek: TP 5

“Chamber Music Society” ist das dritte Solo-Album der amerikanischen Jazz-Musikerin Esperanza Spalding. Der Titel deutet ihre musikalische Herkunft an. Mit vier Jahren brachte sie sich das Geigespielen bei, mit fünf Jahren war sie Mitglied der „Chamber Music Society of Oregon“ und mit 15 Konzertmeisterin des Ensembles.Dann entdeckte sie die Jazzmusik und den Bass, zog an die Ostküste und entwickelte sich zu „everybody’s darling“ mit einer illustren Fan-Gemeinde (Pat Metheny, Prince, Barack Obama).Auf dem neuen Album treffen Kammermusik und Jazz-Arrangements mit einer souveränen Leichtigkeit zusammen, die auch darauf zurückzuführen ist, dass sie ihre Virtuosität am Bass andeutet aber nicht zur Schau stellt.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Esperanza Spaldings HomepageEsperanza Spaldings Myspace-SeiteEsperanza Spalding auf WikipediaCD-Kritik auf Kulturradio.deCD-Kritik auf NDR.deCD-Kritik auf Rondomagazin.deCD-Kritik auf Jazzthetik.de

Hurts:Hurts / Happiness / words & music by Hurts [except]. - RCA, 2010.

Enth.: Silver lining. Wonderful life. Blood, tears & gold. Sunday. Stay. Illuminated. Evelyn. Better than love. Devotion. Unspoken. The water

Standort in der Musikbibliothek: TR 1

Hurts ist eine britische Synthie-Pop-Band aus Manchester, die 2009 gegründet wurde. Diese besteht aus Theo Hutchcraft (Gesang) und Adam Anderson (elektronische Instrumente, Gitarre), beide waren zuvor Mitglieder der Band „Daggers“. Hutchcraft und Anderson orientieren sich stark an den Sounds der 80er mit ihren Synthesizermelodien und Drumcomputerbeats. Die matten Beats symbolisieren die Melancholie, welche mit überbordender Dramatik verbunden werden. Kaum ein Albumtitel hätte treffender sein können, als „Happiness“, denn der wahre Romantiker findet sein Glück im LeidenZu ihren musikalischen Vorbildern zählen die Bands „Depeche Mode“, „Tears for Fears“ und „Frankie goes to Hollywood“. Immer in Anzug gewand, mit ihren streng gezogenen Scheiteln, der schwarz-weiß Ästhetik ihrer Promo-Fotos und der dargebotenen Gleichgültigkeit auf dem Albumcover, die stark an die „Pet Shop Boys“ erinnert, adaptieren und überspitzen sie ihre Idole zu gleich.

Weitere Informationen finden Sie unter:

Offizielle HomepageMySpace-seite der BandYouTube-Kanal der BandFacebook-Seite der BandWikipedia-Seite der BandBand-Seite auf laut.deCD-Kritik auf alternativmusik.deCD-Kritik auf plattentests.de