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1990
2000
2010
Modelos de coMunicación y tendencias del diseño
© Rocío Mireles Gavito. 2010
art nouveau
Modelo Funcionalista
Modelo de análisis extrínseco
Modelo estructuralista
Modelo de análisis inmanente
Modelo semiótico estructural
Modelo Hermenéutico
Modelo semiótica Recepción
Modelo deconstructivo
Modelo estudios culturales
Modelo Rizomático
Feminismo
ecologismo
secesión de Viena
expresionismo
Modernismo
Modernismo de Medio siglo
Modernismo tardío
Posmodernismo
Punk
Psicodelia
arte Pop
suizo internacional
Moderno JaponésFuturismo
constructivismo
dada
de stijl
Bauhaus
art deco
aRt nouVeauaRt nouVeauaRt nouVeau
Art Nouveau surgió en Europa a finales de la década de 1880 y se convirtió en un estilo universal abarcando desde arquitectura, interiores, diseño de producto y diseño gráfico. Tomó su inspiración en las formas orgánicas de la naturaleza. Algunos de los artistas más importantes y diseñadores de esta época son Alphonse Mucha, Georges Auriol y Emile Gallé.
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secesión de Viena
El Art Nouveau invadió toda Europa pero en Austria el movimiento se conoció como Secesión de Viena. Se adaptó eliminando el exceso de elementos ornamentales florales y se volvió un estilo más mesurado inspirado en formas clásicas. En 1903 el taller vienés dirigido por Koloman Moser y Josef Hoffmann abrió sus puertas, siendo una extensión de la Secesión Vienesa. Fue muy productivo con carteles y logotipos.
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exPResionisMo
El movimiento expresionista surgió en Alemania en 1905, ellos rechazaban las representaciones figurativas del arte clásico y buscaban imágenes más expresivas. Después de la guerra el deseo de crear una sociedad nueva fue su idea central por lo que produjeron varias publicaciones periódicas para difundir sus ideas en la comunidad del arte. Una de las técnicas representativas de este estilo es el grabado en madera.
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ModeRnisMo
El modernismo se desarrolló ampliamente en Suiza usando como filosofía: la solución a un problema de diseño debe salir del mismo contenido. Para ellos limpieza y orden es la causa última.
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FutuRisMo
El primer manifiesto futurista se publicó en 1909, en él se motivaba a los artistas a usar la tecnología, la velocidad y la máquina como herramientas. Lidereado por el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti.
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constRuctiVisMo
Alexander Rochenko es el artista más representativo del movimiento constructivista, él decía que el diseño debía estar libre de todo ornamento, sus diseños estaban compuestos por bloques de tipografía pesada, plecas gruesas y colores contrastantes.
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dada
El Dada surgió como un movimiento literario en 1916 cuando el poeta Hugo Ball comenzó el cabaret Voltaire en Zurich. Los artistas y escritores dadaistas afectados por la primera guerra mundial tomaron una actitud de cinismo y desilusión promoviendo el anarquismo.
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de stiJl
Fue fundada en 1917 por el diseñador holandés Theo van Doesburg que editaba el periódico con el mismo nombre. El diseño debía servir para la espiritualidad de la comunidad así como ser funcional. Este estilo era rígidamente matemático y abstracto usando formas geométricas simples y colores primarios. Uno de los compañeros de van Doesburg, Piet Mondrian, aplicó estos principios en su obra.
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BauHaus
La escuela del Bauhaus se fundó en 1919 en Weimar, Alemania y fue dirigida por Walter Gropius. Sus principios funcionalistas influenciaron tanto la arquitectura como en diseño industrial y gráfico. László Moholy-Nagy introdujo la idea revolucionaria de la nueva tipografía en esta escuela y fue el encargado de desarrollar el estilo distintivo del Bauhaus.
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aRt dÉco
Art Déco es el nombre que se le da a este estilo de diseño y arquitectura que surgió en París en 1920, lo caracteriza el uso de ángulos y figuras geométricas, así como colores brillantes. Esta influenciado por el Cubismo, el Bauhaus, el Secesionismo y el De Stijl.
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ModeRnisMo de Medio siglo
El Modernismo abarca muchísimos años y estilos, uno de los diseñadores de este período es Saúl Bass que revolucionó el mundo del cartel y de los créditos del cine en los años cincuentas. Trabajó para directores como Otto Preminger, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick y Martin Scorsese.
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suizo inteRnacional
Después de la segunda guerra mundial surge la Escuela Suiza, también conocida como Estilo Tipográfico Internacional, en ella se usan las tipografías sans-serif y retículas trazadas matemáticamente.
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ModeRnisMo taRdio
El diseño del cartel cubano durante los sesentas, setentas y ochentas fue muy importante como representante de la resistencia al imperialismo americano.
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aRte PoP
Es un movimiento artístico de Estados Unidos surgido en los 60s. Sus artistas más conocidos son Andy Warhol y Roy Lichtenstein.Se hace uso de los productos que usamos en la vida diaria como latas o detergentes, así como el comic y el uso de imágenes contrastadas a partir de fotocopias.
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ModeRno JaPonÉs
El diseño gráfico fue una disciplina nueva en Japón después de la Segunda Guerra Mundial. Influenciados por el constructivismo y el diseño de oriente surgió un nuevo estilo influenciado por los estilos internacionales y por la tradición del país.
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Psicodelia
A finales de los años sesentas surgen los carteles promocionales para conciertos de rock, los cuales se inspiran en el art nouveau, op art y pop art surgiendo la experiencia psicodélica.
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PunK
El punk como representante de la cultura underground surgió en 1976 con la aparición de dos bandas llamadas Los Ramones en los Estados Unidos y los Sex Pistols en el Reino Unido. Este estilo influenció mucho el diseño gráfico.
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PosModeRnisMo
En los años ochentas con el surgimiento de las primeras apple mac el diseñador gráfico toma el control de su trabajo. Neville Brody fue uno de los primeros diseñadores en hacer uso de esta nueva herramienta e influenció a toda la generación de los ochentas.
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Modelo FuncionalistaMENÚ
Nace en 1935 cuando Harold Lasswell escribe “Propaganda & Promotional Activities”.
En 1989 Marshall MacLuhan escribe “La Aldea Global”.
Se caracteriza por:
• Influencia de los medios de comunicación en el receptor.
• ¿Quién, dice qué, a quién, a través de que medio y con que efecto?
Modelo de análisis extRínseco
Es cuando se estudia al autor (sus datos biográficos) y su obra.
Se basa en:
• Teoría Psicoanalítica / 1900 Sigmund Freud “La interpretación de los sueños”
• La Teoría Crítica / Escuela de Frankfurt1930 Max Horkheimer, Theodor Adorno.
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Modelo estRuctuRalistaMENÚ
Se centra en el mensaje y omite el contexto.
• Su teórico más importante es Claude Levi Strauss (1950s).
• Y Jean Piaget es el que usa más este enfoque.
Modelo de análisis inManenteMENÚ
Su teórico más importante es Umberto Eco (1950s).
Modelo de seMiótica estRuctuRalMENÚ
Se concentra en el estudio de la significación.
• Constitución de códigos.
• Código. Conjunto de reglas claras.
Modelo HeRMeneúticoMENÚ
El mejor ejemplo del modelo hermeneútico es la Biblia, porque el contexto de cuando fue escrita es completamente diferente al contexto del receptor.
Modelo seMiótica / RecePciónMENÚ
El énfasis esta en el receptor. El mensaje esta presente en todo, pero se va transformando.
El triángulo pragmático:
Género
CanalEspacio
discursivo
Mensaje
Ejemplo 1 Espacio discursivo: Artístico Género: Pintura mitológica y desnudo Canal: Internet o libro impreso
Ejemplo 2 Espacio discursivo: Artístico Género: Naturaleza muerta Canal: Internet o libro impreso
• Pintura de historia (batalla, mitología, religión)• Retrato (mecenas, aristocracia, pueblo)• Paisaje• Desnudo• Naturaleza muerta o bodegón
• Publicitario• Científico• Artístico• Pornográfico• Educativo• Periodístico• Privado
• Periódico• Televisión• Internet• Revista• Libro• Cine• Radio
Modelo deconstRuctiVoMENÚ
Se concentra en el mensaje.
Un texto significa lo que un lector quiere que signifique.
La interpretación pasa a ser creación.
Se analiza al mensaje (obra) como pretexto para hacer una crítica del emisor (autor) y su época.
El crítico de arte John Berger en su libro “Modos de ver” hace un análisis decon-structivo de la obra.
Modelo estudios cultuRalesMENÚ
El mejor consumidor-receptor no es pasivo, siempre busca salidas para la información que recibe, lo que De Certeau llama “resistencia activa”.
En los 80s se le da un giro etnográfico: cualquier practica cultural popular tiene un plus de autenticidad, de profundidad, de simplicidad y de virtud.
EXEGESIS = INTERPRETACIÓN
Hoggart inicia el “Centre for Contemporary Cultural Studies”, conocida también como la escuela de Birmingham (1964-1980).
Modelo RizoMáticoMENÚ
Todos los elementos (emisor, mensaje, receptor) del modelo de comunicación tienen la misma importancia.El receptor pasa a ser el usuario.
Este modelo surge con los nuevos medios definidos por la digitalización (internet).
FeMinisMoMENÚ
En su inicio, finales del S. XIX y principios del XX, el feminismo perseguía la igualdad de derechos con el hombre, concentrándose en el derecho al voto.Una de las obras fundacionales del feminismo actual es “El segundo sexo” de Simone de Beauvoir, publicada en 1949.En las décadas de los 60s y 70s toma un segundo aire, luchando no solo por lo legal sino por la cultura, la sexualidad, la familia, el trabajo y el derecho a la reproducción.
ecologisMoMENÚ
El movimiento ecologista surge como una respuesta al uso indiscriminado de nuestro planeta por el hombre. Científicos e investigadores fueron los primeros en percibir los estragos causados por la contaminación y en 1962 se publica el libro “La primavera silenciosa” de Rachel Carson, donde se advierte de los efectos perjudiciales de los pesticidas en el medio ambiente.Gracias a este movimiento se ha tomado conciencia colectiva sobre temas como sostenibilidad, cambio climático y contaminación genética entre otros.
diseño concePtual
E diseño y el arte siempre se han tocado e influenciado el uno al otro. La tendencia del diseño actual se ha visto afectada por el arte conceptual y la fotografía, gracias al uso de las cámaras
digitales y de los programas de diseño, como el photoshop, se logran trabajos con mayor carga referencial.Stefan Sagmeister en estos dos carteles auto promocionales hace uso de su propio cuerpo, inspirándose en el body-art.
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