• CÉSAR RAÚL FARFÁN SAMAMÉ

Chavín y Paracas

• SANTIAGO NARVAEZ BENZAQUEN

Moche y Nazca

CERAMICA CHAVIN

• La cerámica tuvo un importante desarrollo fundamentalmente es monocroma (negro, gris, marrón). Al igual que las atallas líticas, en la cerámica se representan, felinos, águilas, serpientes, saurios peces.

La Cerámica se caracteriza por:

MONOCROMA (negro, gris, marrón)

• Diseño a base de insiciones.• Temáticas a base de felinos (jaguar), águilas, serpientes, saurios y

peces.

FORMA DOMINATE

• Botellas de cuerpo globular, con asa estribo.• Cuencas de firma variable con decoración que a veces invade tanto

el exterior como el interior.• Botellas de gollete alargado.• Botellas de cuerpo cilíndrico.

CERAMICA DE PARACAS

• La cerámica durante Paracas Cavernas estuvo influenciada por la fase y janabarriu de Chavín y los diseños nos recuerdan a la fiera de Chavín es frecuente la representación de seres mitológicos con rasgos de fiera.

• Las vasijas son de forma globular, con doble pico corto y asa puente, cuyo modelo será usado en culturas posteriores en la zona como en el caso de la Cultura Nazca.

• A veces uno de los picos es sustituido por la cabeza zoomorfa o antropomorfa y el cuerpo dibujado en la botella.

• Presentan figuras incisas y pintura polícroma (rojo profundo, amarillo oscuro predominante y verde oliváceo o azulado). También hay vasijas de color negro sin decoración. Esta cerámica inicia la tradición de la polícroma, caracteriscas de la cerámica peruana meridional.

• Los colores de la pintura son pastosos poco brillantes porque se trata de una pintura resinosa a base de pigmentos mezclados con resina vegetal que se aplicaba tras la cocción.

• Con el tiempo los colores se perdían porque no estaban fijados por el calor del horno.

CERAMICA NAZCA

• La cerámica nazquense tiene reminiscencias con la de la cultura Paracas porque la cultura Nazca procedía de aquella.

• Siguiendo el estilo iniciado en Paracas, las vasijas son globulares, con base redondeada y suelen llevar dos caños troncocónicos unidos por un asa en forma de puente (asa puente), en lugar de tener asa de estribo (asa estribo) y fondo plano como las de la Costa Norte (cultura Moche).

• La cerámica nazquense tiene reminiscencias con la de la cultura Paracas porque la cultura Nazca procedía de aquella.

• Siguiendo el estilo iniciado en Paracas, las vasijas son globulares, con base redondeada y suelen llevar dos caños troncocónicos unidos por un asa en forma de puente (asa puente), en lugar de tener asa de estribo (asa estribo) y fondo plano como las de la Costa Norte (cultura Moche).

• Además de estos recipientes de doble caño existen también vasos en forma de cubilete, pintados en su parte externa; bandejas más llanas con su decoración correspondiente; cuencos profundos, cuyas paredes se van ensanchando hacia los bordes; y botellas con o sin asas.

• Los vasos que representan una cabeza humana sólo pueden reconocerse como tales por su color; la nariz es lo único que resalta en ellos. No se trata en este caso de retratos, como en el arte más desarrollado de la cultura Moche, sino de rostros repetidos, desprovistos de todo naturalismo. Los ojos son semicirculares o almendrados; las bocas se reducen a un simple trazo horizontal. casi siempre se trata de cabezas de personajes difuntos o de enemigos capturados.

DIBUJOS DE LA CERAMICA DE NAZCA

• Se utilizó siempre una arcilla de grano fino con concha molida o arena con mucha mica como desgrasante.

• La pintura se aplicaba antes de la cocción, a diferencia de la pintura resinosa  después de la cocción de la cultura Paracas Cavernas.

• La cerámica es polícroma. Está decorada con pinturas minerales, cuidadosamente molidas y mezcladas con agua o savia de plantas locales.

• La gama de colores es exuberante y con diseños y decoración audaces, comparable a la riqueza de matices de los tejidos funerarios de la cultura Paracas Necrópolis

• Empleaban colores pastel con tonalidad brillante. • Los colores siempre son puros sin claroscuros ni gradación de

sombras, y la ornamentación es plana y en ella cada color es continuo dentro del campo delimitado por el contorneado.

•  Los colores más importantes son: diez básicamente: blanco, negro, rojo, rojo oscuro, naranja, amarillo, gris, marrón, violeta y rosa. Existen también varios tonos marfileños

• El estilo general de los objetos producidos en la región costera del sur del Perú se inclina más por los motivos sencillos y angulares, que por el detallado realismo y las formas redondeadas de las esculturas de arcilla y de metal características del arte de la zona norte del Perú.

• El elemento característico y mejor logrado de la cerámica Nazca es la pintura, el dibujo y el magnífico colorido, a diferencia de lo que sucede en la cultura Mochica que es el modelado.

• Aunque tanto los Moches como los Nazca hicieron vasijas en las que combinaban elementos modelados y dibujados, los Moches preferían la cerámica escultural y los Nazca cerámica pintada.

• Cuando el huaco representa una figura humana, el modelado se centra únicamente en la cabeza; tronco, piernas, pies, brazos y manos están dibujados en negro, contrastando sobre el color del vaso. Las cabezas están también pintadas. La cara se caracteriza por rasgos muy esquemáticos: ojos almendrados y una nariz que resalta y una boca simplificada al máximo.

• Vasijas de la Cultura Nazca

• Los contornos consisten en una pincelada negra o de color pardo oscuro. Ya no se utilizaban incisiones profundas como las de la cultura Paracas Cavernas.

• Los motivos se delineaban primero en negro y luego se rellenaban con colores planos.

• El color de fondo hace resaltar más o menos los contornos. Cómo es lógico resaltan mucho más sobre fondo blanco y dan relieve a las figuras. El fondo rojo es mucho más frecuente y sus matices varín, las distintas tonalidades se obtuvieron probablemente por la mezcla de colores de óxido de hierro.

• Con el tiempo se transformó en una cerámica de fondo blanco o crema .

• Los temas más recurrentes son:• - Cabezas trofeo Tema favorito. Tanto pintadas como modeladas,

aisladas o en asociación con otros motivos. Muchas veces son representaciones claras de cabezas-trofeo, preparadas, con la boca cosida por medio de espinas y pintura facial.

CERAMICA MOCHE

• Una de las expresiones culturales más extendida y conocida (aunque muchas veces confundida tras el evidentemente erróneo calificativo de “arte inca”), es el de la Cerámica de los HUACOS.

• Los ceramios o “huacos” Moches ( vasijas cerradas, de cuerpo globular o escultórico, base plana y con un gollete tubular en forma de asa estribo), han sido uno de los elemento primordiales para conocer no solo el espíritu de esta cultura preincaica, sino la sociedad y el entorno natural en el que se desarrollaron.

• Tan comprometido con la cultura ha estado la alfarería que incluso ha sido el elemento del que actualmente nos servimos para determinar las diferentes etapas de evolución cultural Moche.

• En términos generales ésta es bícroma (rojo sobre crema). Estos colores poseen una amplia gama de tonalidades, existiendo una tendencia a ser más oscuras al final del desarrollo Moche.

• Elaboraban su cerámica individualmente, pero también llegaron a emplear moldes hechos de cerámica para proveerse de una producción masiva de recipientes especialmente de los que acompañaban a los difuntos ilustres en calidad de ofrendas.  La gran mayoría de los ceramios tuvieron uso ritual funerario.

• Cabe distinguir básicamente tres tipos de Cerámica:

1) la COMÚN: Las formas más usuales son las vasijas cerradas de cuerpo globular, asa estribo y gollete; los cántaros con gollete evertido; los vasos acampanulados, llamados también floreros; las figurinas, silvatos, etc.La decoración fue a base de dos colores: crema y rojo indio , siendo la forma más preferida y típica la botella esférica de base plana y asa estribo.

2) La PICTOGRÁFICA: Las escenas pictóricas, a pesar de tener una representación tan sólo bidimensional, son complejas y trabajadas con pinceles finos sobre incisiones que las delimitaron previamente. Los diseños o dibujos se hacían mediantes colores planos, los personajes llenos de contraste se plasmaban de perfil, con algunos espacios rellenados de color rojo indio y complementado con líneas muy finas y elegantes.

3) la ESCULTÓRICA: Reproduce personajes, diseños arquitectónicos, animales, instrumentos musicales, etc.. Característica general es el uso del llamado asa estribo. Los ceramios escultóricos son los más excepcionales por su realismo y proporciones; muchos presentan incrustaciones de nácar, hueso o aun láminas de oro.

Gracias a sus ceramios podemos igualmente distinguir la representación de su fauna, abarcando todas las especies del entorno geográfico y reino zoológico de la costa, sierra y selva.

Muchas de ellas fueron ejecutadas en forma realista y natural.

• La cerámica moche, además de ser un brillante ejercicio escultótico, sirvió de base a una pintura muy especializada y que reprodujo en muchos casos las divinidades de la cultura Moche.

• El Dios principal era Ai Aepec, pero existieron unas seis divinidades muy importantes.

• Los ceramistas moches cuidaron mucho la representación de cada una de las divinidades.

• La decoración pintada se hace en base a dos colores: blanco o crema para el fondo y el ocre o rojo para el diseño, o fondo crema o naranja y diseños en rojo.

• Casi siempre se trata de mitos o representaciones de la de la vida ultraterrenal.

• Son decoraciones planas, sin perspectiva, casi siempre de perfil, excepto en algún caso en que rostro y torso están de frente.

PINTURAS MOCHES