las escuelas pianísticas de interpretación en la actualidad (iii)

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Revista en Internet Número 10º - Noviembre 2000 Secciones: Portada Archivo Editorial Quiénes somos Entrevistas Artículos El lector opina Crítica discos Web del mes Midi del mes Tablón anuncios Buscar LAS ESCUELAS PIANÍSTICAS DE INTERPRETACIÓN EN LA ACTUALIDAD (III). Por Daniel Mateos Moreno . Con este artículo finaliza la saga de escuelas pianísticas. Ahora analizaremos las escuelas pianísticas de los siglos XIX y XX. Nunca nos cansaremos de repetir la artificialidad de estas divisiones y la imposibilidad de enumerar a todos los pianistas relevantes de la historia en estos artículos. Pues bien, empezaremos donde lo dejamos: Liszt (escuela de la técnica) "versus" Leschetitzky (escuela de la expresividad). De la escuela Lisztiana derivan (alumnos del propio Liszt) Tausig, Rosenthal, D'Albert, Emil Sauer y Siloti. Precisamente Emil Sauer y Siloti son el germen de lo que clasificaríamos como "escuela rusa moderna". Igumov heredaría de Siloti su técnica rusa tradicional, y posteriormente el gran pianista Lev Oborin haría lo mismo al ser alumno de Igumov. Oborin fue el profesor de los actuales Vladimir Ashkenatzy, Berman y Nikolaieva, constituyentes en nuestros días de esta escuela rusa. Por su parte Igumov tendría como alumno a Fliére, quien a su vez tendría como alumno reconocido al actual Bella Davidovich. Dicha escuela rusa tradicional basa su técnica en la apertura de la mano lo máximo posible, conceptuando los saltos como simples estiramientos, y a la vez confiriendo una mayor autonomía individual de cada dedo para realizar melodías independientes. Los pianistas pertenecientes a esta escuela buscan la imaginación dentro de los límites del equilibrio formal, sin dejarse llevar

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Page 1: Las Escuelas Pianísticas de Interpretación en La Actualidad (III)

Revista en InternetNúmero 10º - Noviembre 2000

Secciones: Portada

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LAS ESCUELAS PIANÍSTICAS DEINTERPRETACIÓN EN LA ACTUALIDAD (III).

Por Daniel Mateos Moreno.

Con este artículo finaliza la saga deescuelas pianísticas. Ahora analizaremoslas escuelas pianísticas de los siglos XIXy XX. Nunca nos cansaremos de repetirla artificialidad de estas divisiones y laimposibilidad de enumerar a todos lospianistas relevantes de la historia enestos artículos.

Pues bien, empezaremos donde lodejamos: Liszt (escuela de la técnica)"versus" Leschetitzky (escuela de laexpresividad). De la escuela Lisztianaderivan (alumnos del propio Liszt)Tausig, Rosenthal, D'Albert, Emil Sauer

y Siloti. Precisamente Emil Sauer y Siloti son el germen de lo queclasificaríamos como "escuela rusa moderna". Igumov heredaría de Siloti sutécnica rusa tradicional, y posteriormente el gran pianista Lev Oborin haríalo mismo al ser alumno de Igumov. Oborin fue el profesor de los actualesVladimir Ashkenatzy, Berman y Nikolaieva, constituyentes en nuestrosdías de esta escuela rusa. Por su parte Igumov tendría como alumno a Fliére,quien a su vez tendría como alumno reconocido al actual Bella Davidovich.

Dicha escuela rusa tradicional basa su técnica en la apertura de la mano lomáximo posible, conceptuando los saltos como simples estiramientos, y a lavez confiriendo una mayor autonomía individual de cada dedo para realizarmelodías independientes. Los pianistas pertenecientes a esta escuela buscanla imaginación dentro de los límites del equilibrio formal, sin dejarse llevar

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por florituras o elementos superficiales.

De esta rama inicial de alumnos de Liszt, nacería Bollet, recibiendo clasesde Rosenthal. Y de aquí se derivarían muchos pianistas actuales, comoEdwin Fischer, C. Arrau, Donnayí, Willem Backhaus y Willem Kempff.Fischer fue un gran didacta, comparable a Liszt en cuanto a alumnosconocidos, que derivarían directamente de él: el "loco" Badura Skoda (cuyasinterpretaciones pasan de la genialidad a las payasadas), Demus, AlfredBrendel (gran pianista Brendel, muy equilibrado en el repertorio clásico) yBaremboin (¿quién no conoce a Daniel Baremboin y su manida integral delas sonatas de Beethoven?). Perteneciente a esta escuela aparecería Cziffra,alumno de Donnayí.

Volviendo a Liszt: no olvidemos otra rama de alumnos de Liszt,probablemente no tan prolífica, pero con nombres muy conocidos: Bussoni(quizás uno de los pianistas con más técnica de la historia). Se decía deBussoni que estudiaba los conciertos de piano en sus viajes, y los practicabaal piano cuando la orquesta hacía los Tutti (!!). De Bussoni deriva elpolifacético Egon Petri. Interesante pianista Petri, que consiguió la mismafama tocando el violín. Colaboró con Bussoni en muchas de sustranscripciones, y tristemente ha sido olvidado del panorama pianístico,aunque en su época gozó de la misma fama que el propio Bussoni (existengrabaciones actuales de Petri y Busoni que podríamos llamar "decoleccionistas", una pena que no sean populares estos Cds). De manos dePetri nacería John Ogdon, acabándose ahí la escuela de Bussoni.

Remontémonos de nuevo al siglo XIX, a la época Liszt-Lechetitzky, yanalicemos ahora a los alumnos de Lechetitzy. Destacaríamos a nombres tanafamados como Safonov, Ignace Paderewsky, Arthur Schnabel,Horszowsky y Brailowsky. De la semilla de Safonov nacería la futura"escuela norteamericana". Safonov tendría como alumno al conocido JosepLhévinne, y este a su vez a los no menos conocidos: Glen Gould, VanCliburn, Browning y Watts. Esta sería la ramificación que denominaríamos"escuela norteamericana moderna". La técnica de Gould es ciertamenteenvidiable, y sus grabaciones de Hindemith y Bach son, como mínimo,originales (aunque en ningún caso recomendables para el estudiante dado suexcentricidad). Y de Cliburn no podremos olvidar nunca su eleganteexpresividad, su portentosa técnica, ese toque tan delicioso, y la fuerza y elmagnetismo de su personalidad.

De otro de los muchos alumnos de Leschetitzky, Paderewsky, naceríanuestro Arthur Rubinstein. Nos sobran tantas palabras para hablar de

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Rubinstein que mejor dejarlo para otra ocasión y dedicar un artículo para élsolo. Tan solo mencionar que se trata de uno de los poquísimos pianistas a lolargo de la historia que hacía cantar al piano.

Schnabel por su parte sería el creador de la "escuela centroeuropea". DeSchnabel derivan Lili Kraus, Schröeder y Rudolf Firkusny. Quizás seaFirkusny uno de los pianistas con más fuerza y equilibrio en susinterpretaciones, con la elegancia de Rachmaninoff y la técnica de Schnabel.De Schröeder nacería Alex Weissemberg, cerrándose así esta escuelaCentroeuropea.

Horzowsky, alumno también de Lechetitzky, sería el profesor de MurrayPerahia. Famosas son las interpretaciones de Perahia en numerososconciertos para piano y orquesta.

Entre tanto, y coetáneamente a los descendientes de Liszt y Lechetitzky,nacerían pianistas autónomos, que crearían sus propias escuelas, aunqueguardando evidente relación con otros pianistas de su época, y recibiendoclases de profesores de diferentes escuelas, nacerían Blumenfeld yMarmontel. Blumenfeld es el fundador de la "escuela rusa independiente", yque tendría como "hijos" a Horowitz y Neuhaus. Neuhaus a su vez sería elmentor de Richter, Guilels y Radu Lupu. Marmontel, fundador de lacelebérrima "escuela francesa", de la que somos herederos muchos pianistasactuales, tendría como discípulos a Cortot, Marguerit Long, Isidore Philipp,Lazare-Lévy, Ives Nat y Robert Casadesus.

¡Pues bien prolífica que fue esta escuela francesa! Quizás una de lasescuelas que más haya fructificado en toda la historia. Innumerables son losnombres de famosos pianistas que se derivan de aquí: De A. Cortot naceVlado Perlemuter, Dinu Lipatti, Samson François y Karl Engel. Y de manosde Karl Engel fructifica la actual Maria Joao Pires. En especial destacaríala imaginación, el talento, aún inigualado, de Cortot, y la fantástica técnica ycreatividad de Robert Casadesus.

Precisamente Cortot consideraba la música como poesía hecha con notas.Cortot es probablemente el mejor intérprete que haya existido de Chopin y lamúsica francesa. Su prodigiosa técnica y su infinita expresividadcompensaban algunos fallos de notas que aún podemos escuchar en susdiscos que se conservan en la actualidad.

Por otra parte, de Isidore Philipp serán descendientes Nikita Magalov yMarta Argerich. Monique Haas, ganadora de innumerables premios yconcursos, seguirá los consejos de Lazare-Lévy. Y así podríamos cerrar esta

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escuela Francesa, que paradógicamente está totalmente abierta y es laactual dominante en toda Europa, nacida en realidad de la semilla deChopin, que a través de muchos alumnos suyos, como Descombes, seinclinarían hacia la interpretación imaginativa, creativa, y no tantoperfeccionista y virtuosística.

Por supuesto no podemos olvidar las escuelas "autónomas" actuales: laescuela Italiana de Casella, que tendría como descendientes a Benedetti yPollini. Decía un crítico al escuchar a Pollini que su toque sonaba como sibotáramos un balón de baloncesto. Esta técnica se caracteriza por un legattomuy "ligero", y por un toque algo percutante, muy preciso.

Otra escuela independiente sería la de Polonia que, de la mano de Ekier,tendría un gran exponente en Krystian Zimerman.

¿Qué relevancia tienen en la actualidad las escuelas pianísticas? Si es ciertoque ya no se encuentran en estado puro, como ya conté en el anteriorartículo, sí que hay pianistas descendientes directos y que podemoscomprobar en sus interpretaciones. Negar la pertenencia de Ashkenatzy a laescuela rusa de la "mano abierta", negar la pertenencia de la Pires a laescuela francesa clásica, negar la pertenencia de Pollini a la escuela de toqueItaliano, es negar la diferencia abismal que existe entre estos pianistas y quehace que haya tantos y tantos pianistas diferentes. Las escuelas pianísticasaún siguen existiendo y las diferencias son realmente perceptibles. Insto alos lectores a escuchar a los pianistas citados y comprobar la certeza objetivade las ramificaciones aquí expuestas.