la épica medieval
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LA ÉPICA MEDIEVAL
INTRODUCCIÓN
- La épica es una narración heroica en verso que presenta las hazañas de un héroe cuyos hechos resultan de interés especial para una colectividad. - Las epopeyas griegas de Homero la Ilíada y la Odisea (compuestas alrededor del siglo IX a.C.) y la Eneida del poeta latino Virgilio (S. I) fueron los modelos del género épico. - En la Edad Media europea encontramos dos formas de literatura épica: los cantares de gesta y los poemas caballerescos.
1. LOS CANTARES DE GESTA
- Eran relatos épicos, que narraban las hazañas de un héroe y que cantaban o recitaban los juglares (de ahí la denominación de “cantar”) en palacios, plazas o mercados.
- Esa transmisión oral de los juglares permitía añadir, quitar o reelaborar pasajes. De ahí que estas composiciones, basadas en un hecho histórico, tuvieran múltiples variaciones con el fin de amenizar el relato y/o satisfacer los gustos del público.
- Los más importantes cantares de gesta son el Cantar de los Nibelungos en Alemania, la Canción de Roldán en Francia y nuestro Cantar del Mío de Cid. Todos ellos están compuestos entre los siglos XI y XIII.
LA ÉPICA GERMÁNICA
Las primeras obras de la épica germánica datan del siglo VIII y tuvieron su origen en Islandia, Escandinavia y Centroeuropa.
La obra más importante de la épica germánica es El cantar de los Nibelungos.
Las principales innovaciones de esta obra son:-Reúne leyendas procedentes de fuentes escandinavas y alemanas en un única obra.
-El verdadero tema es la venganza personificada en el personaje de Krimilda aunque la acción guerrera está continuamente presente.
-El protagonismo se alterna entre los personajes masculinos: Sigfrido, Gunter, Hagen y los femeninos: Brunilda y Krimilda, a diferencia de otros textos épicosen los que la mujer no tiene peso. Los personajes evolucionan a lo largo de laobra.
El Cantar de los Nibelungos
- La leyenda de los Nibelungos se inicia con la conquista del tesoro de los Nibelungos por Sigfrido y el baño en la sangre de un dragón que lo convierte en invulnerable, salvo en una parte de su espalda en que una hoja caída de un tilo había impedido que la sangre llegara a la piel. Más tarde Sigfrido se enamora de Krimilda y para conseguir su mano debe ayudar al hermano de esta, Gunter, a conquistar a Brunilda, la princesa de Islandia. Sigfrido toma la apariencia de Gunter y vence a Brunilda, así Gunter consigue casarse con ella.
-Años después Krimilda le confiesa a Brunilda el engaño y esta ordena a su vasallo Hagen matar a Sigfrido. Muerto Sigfrido será Krimilda la que vengue su muerte. Krimilda acepta casarse con Atila y, en la corte de los hunos, aprovecha una fiesta para matar a su propio hermano Gunter, cómplice del asesino, y cortarle la cabeza al fiero Hagen con la espada de Sigfrido. - El cantar de los Nibelungos influyó en otros cantares de gesta y en el siglo XIX inspiró a Wagner las óperas que integran El anillo de los Nibelungos y en obras literarias como El señor de los anillos de J.R.R. Tolkien.
En la épica románica encontramos distintas variantes dependiendo de la lengua en que se compusieron las obras, aunque todas comparten los siguientes rasgos:-Los relatos parten de un hecho histórico documentado que es modificado y que se mezcla con elemento maravillosos.- Se incorpora como contenido fundamental la defensa de la cristiandad frente a la presión islámica. -La mayoría de estos relatos se sitúan en España, frontera entre los pueblos cristianos y musulmanes.-Suelen narrar la biografía de un héroe en una época determinada de su vida.-Los cantares de gesta se agrupan en ciclos: son conjuntos de relatos que abordan la figura de un héroe o de su linaje.
LA ÉPICA ROMÁNICA
El Cantar de Roldán: - El poema se desarrolla en España y en él se describe la persecución que sufrió el ejército de Carlomagno en el desfiladero de Roncesvalles. - El héroe del cantar es Roldán, sobrino de Carlomagno, guerrero valiente que dirige la retaguardia de las tropas francesas en el paso de Roncesvalles, pero, traicionados por su padrastro, Ganelón, son atacados por las tropas de rey musulmán Marsilio. Ya agonizante, Roldán toca el cuerno para avisar a Carlomagno que, al llegar, encuentra muertos a Roldán y su compañía y pide a Dios que pare el sol. De esa manera conseguirá alcanzar al ejército sarraceno y derrotarlo, vengando así la muerte de Roldán. Posteriormente, el traidor Ganelón es juzgado y ajusticiado. Junto a Roldán protagoniza el cantar el prudente Oliveros, juntos forman la pareja de amigos que encarna las dos grandes virtudes del héroe: la valentía en Roldán y la prudencia en Oliveros.
El Cantar de Mio Cid
-El Cantar relata las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar.Está dividido en tres cantares:
- Cantar del destierro: Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid campeador, sale de Castilla al ser desterrado injustamente por el rey Alfonso VI. Se despide de su esposa doña Jimena y de sus hijas.
- Cantar de las bodas: El Cid conquista Valencia, Alfonso VI perdona al Cid y las hijas del Cid, doña Elvira y doña Sol, se casan con los infantes de Carrión.
- Cantar de la afrenta de Corpes: Los infantes de Carrión, debido a las burlas que sufren de los hombres del Cid por su cobardía, maltratan a sus esposas en el robledal de Corpes. Los hombres del Cid vencen a los infantes en un duelo y las hijas del Cid celebran sus bodas con los infantes de Navarra y Aragón, lo que supone la glorificación final del héroe.
2. LA NARRACIÓN CABALLERESCA
En el siglo XII se inicia un nuevo género literario, la narración caballeresca, muy vinculada a los cantares de gesta, pues tiene como protagonista a un caballero y el ejercicio de las armas como su actividad principal.Los rasgos que diferencian ambos géneros son:-Son obra de autores cultos, de clérigos que componen sus obras para ser leídas ante un público culto frente al autor colectivo y anónimo y la transmisión oral de los cantares.-Al asunto bélico casi exclusivo de los cantares de gesta se añaden el tema amoroso y las aventuras inverosímiles. El héroe aparece junto a personajes fantásticos y adquiere importancia la mujer, pieza fundamental para el desarrollo de la acción, y que solo estaba presente en la épica germánica.-El protagonista es un caballero individual que ya no representa a ninguna nación o estado, sino a sí mismo o la caballería, entendida esta como institución ideal.-El caballero persigue uno de los siguientes objetivos: la gloria, a través de la realización de un hecho extraordinario, o la purificación y perfección moral.
Evolución de la novela caballeresca:
La narración caballeresca evoluciona a lo largo de tres etapas:1ª Primera mitad del S. XII: Primeras narraciones caballerescas, algunas de asuntos grecolatinos. Destaca la historia de Tristán e Isolda.
2ª Mediados del S.XII: se inicia la producción de Chrétien de Troyes, que se centra en la materia de Bretaña que recibe este nombre por su personaje principal, el rey Arturo, rey de los bretones en el siglo VI, protagonizada por el rey Arturo y sus caballeros.
3ª Desde del siglo XIV al XVI: la narración caballeresca se desarrolla en castellano y catalán en nuestro país y ya no tiene relación directa con la materia artúrica. Los personajes se convierten en caballeros andantes que viven aventuras inverosímiles.
El ciclo artúricoCon el nombre de ciclo artúrico o materia de Bretaña se designa al conjunto de obras que relatan la historia de un rey semilegendario, Arturo, y de su corte caballeresca que vivió en la mítica ciudad de Camelot.La leyenda del rey Arturo fue iniciada en el siglo XII por el monje bretón Godofredo de Monmouth en su obra escrita en latín Historia de los reyes de Bretaña, en la que introduce algunos de los principales personajes de la historia (Arturo y Ginebra, el mago y consejero Merlín, Morgana).Esta obra que fue traducida poco después al francés por el poeta Robert Wace , con el título Roman de Brut, que incorpora la tabla redonda y acentúa el tono cortés de la historia.
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El desarrollo del mito artúrico llega en el siglo XII con el escritor francés Chrètien de Troyes quien compone cinco novelas en verso sobre el asunto y entre cuyas aportaciones destacan: Incorpora dos personajes esenciales Lanzarote, en El caballero de la carreta, donde se cuentan los amores del caballero Lanzarote por Ginebra, la mujer del rey Arturo. Y Perceval en el Cuento del Grial donde narra cómo Perceval, encuentra el grial o copa que usó Jesús en la Última Cena, y con la que José de Arimatea recogió la sangre que manó del costado de Cristo al ser herido en la cruz por el centurión. Ese grial pasa a ser uno de los elementos más simbólicos y misteriosos de la obra y es retomado constantemente en alguna de las obras posteriores de otros autores.Establece la estructura de las novelas artúricas como un viaje de búsqueda del caballero errante.Fija el código del caballero, que se define por su lucha contra la maldad, la pereza y la sensualidad, aunque a menudo acabe vencido por sus pasiones.
Para saber más sobre el santo Grial puedes ver el siguiente video:
En el siglo XIII se poduce la cristianización del ciclo mediante una serie de novelas en prosa en las que se condena el espíritu mundano de la caballería y las relaciones amorosas que llevan al desastre a la corte de Camelot. Se incorpora el personaje de Galahad, que simboliza al perfecto caballero cristiano.
Thomas Malory, ya en el siglo XV, escribe La muerte de Arturo, libro que ofrece un resumen completo de la materia de Bretaña y en la que ya aparecen integrados y unificados los principales episodios.
Desde ese momento la historia de Arturo y sus caballeros ha seguido siendo una historia viva. En el siglo XX, el cine y la novela histórica siguen teniendo en la materia artúrica una fuente inagotable de inspiración.
Películas como Excalibur, de John Boorman (1981) , recrean de un modo más o menos libre el ciclo artúrico.
http://www.imdb.com/title/tt0082348/?ref_=fn_al_tt_2
Más enlaces de interés para nuestro proyecto:http://www.juntadeandalucia.es/averroes/html/adjuntos/2007/09/13/0030/edadmedia/torneo/torneo.htm(El torneo medieval)www.historiayvideojuegos.com/doc/pdf/produccion/13.xls(Lista de videojuegos medievales)