LA DANZA Y SU VINCULACION CON

OTRAS ARTES

La música y la danza son dos disciplinas

distintas, impartidas por profesionales especializados, que tienen objetivos y contenidos diferenciados. Sin embargo ambas tienen numerosos aspectos en común, de los que pueden beneficiarse mutuamente

DANZA Y MUSICA

 Ambas disciplinas poseen elementos comunes

que permiten su conexión. Estos elementos son: EL RITMO           El ritmo se puede definir como una

organización temporal del sonido, que nos permite predecir como van a ir apareciendo en lo sucesivo.

          Los pasos de danza tienen un ritmo interno propio. Este debe interactuar con el ritmo de la música para poder coordinarse y conseguir una base firme en el movimiento. 

2.     El compás.           Es un instrumento que permite ordenar

los distintos ritmos naturales, con la finalidad de hacer más fácil su lectura y ejecución. Existen distintos tipos de compases según el acento base se repita cada dos, tres o cuatro pulsaciones.

  Señala aspectos relacionados con la rapidez, es

decir, hace referencia al grado de lentitud o velocidad con que deben ser marcados los tiempos de un compás. Para ello se utiliza un vocabulario especial que permite calificar sus matices: adagio, allegro etc. 

         En danza los movimientos tienen también su propio tempo. El tempo de un movimiento podemos sentirlo a través de  la velocidad de su realización, la duración, el intervalo entre dos acontecimientos, las pulsaciones, acentuaciones, silencios y la intensidad de su ejecución. 

EL TIEMPO

    Se define como los diferentes contrastes que

pueden aparecer en el transcurso de una composición y que afectan a un fragmento de la misma en un momento determinado. 

         Hay dos tipos de matices: ·        Uno que afecta al grado de rapidez o lentitud

con el que se ejecuta determinado fragmento o agógica y

·        Otro que afecta al grado de intensidad con que se ejecutaría determinado fragmento o dinámica.

LOS MATICES

nos remite a la unión de la danza "genuina" y

los métodos del teatro, la cual crea una nueva forma de danza que, en contraste con el ballet clásico, tiene una fuerte referencia a la realidad

DANZA Y TEATRO

Actuar y bailar son dos artes más similares de

lo que mucha gente que no pertenece a estas profesiones podría pensar. De manera muy interesante, las relaciones entre estas formas de arte a veces permiten a los artistas realizar tanto actuación como danza. Estas dos artes se combinan en el teatro musical. La relación entre danza y teatro es compleja, ya que las dos artes están interrelacionadas

RELACION ENTRE LA DANZA Y TEATRO

Cuando asistimos a una función de danza, ya se sea

en un escenario teatral o en un espacio abierto, debemos observar ciertos elementos que nos darán la pauta para comprender lo que estamos presenciando; es decir, el sentido, significado y tipo de danza del que se trata.

Esta observación consciente nos permite apreciar la danza estéticamente y, por tanto, nos habilita para dar un testimonio u opinión razonada y crítica sobre lo que vimos, entendimos y sentimos respecto al montaje coreográfico u expresión dancística.

DANZA Y ARTES PLASTICAS

Debemos poner especial atención en los

elementos de la producción escénica, los cuales son:

COREOGRAFIA ESCENOGRAFIA UTILERIA VESTUARIO MAQUILLAJE ILUMINACION

La coreografía es una composición plástica

hecha a través del movimiento; puede ser narrativa, es decir, que cuente una historia en la que identifiques claramente personajes y escenas (por ejemplo, el Lago de los Cisnes) o abstracta, simplemente basada en el diseño y desarrollo de los elementos de la danza, en este tipo de composiciones no hay una historia, lo importante es el diseño del movimiento y de los cuerpos en el espacio y muchas veces también el virtuosismo técnico de los bailarines.

COREOGRAFIA

Son las decoraciones teatrales y sugieren al

espectador el lugar de la acción. Es también un conjunto de elementos tridimensionales que se añaden a un espacio para reproducir un ambiente o crear un clima, puede ser una representación realista o una interpretación abstracta.

ESCENOGRAFIA

Son objetos o accesorios de menor

tamaño que apoyan al bailarín en su interpretación como sonajas, máscaras etc.

UTILERIA

Debe ir siempre relacionado con el

estilo y carácter de la danza.

VESTUARIO

Es una fuente de expresión

escénica y define los rasgos faciales de los bailarines. En algunos casos, cuando la danza se basa en un argumento, se deben realizar ciertas caracterizaciones.

MAQUILLAJE

La iluminación es un factor importante

porque nos ofrece una mayor visibilidad tanto del escenario como de los bailarines. El uso creativo de la luz permite crear cambios de ambiente e influye en las sensaciones del espectador, mediante ambientes cálidos ó fríos, elaborados a partir del uso adecuado de las luces. La iluminación en la danza, permite que los cuerpos de los bailarines se aprecien en tres dimensiones.

ILUMINACION