Con la metdica rutina de un show de marionetas, los detractores de Yamashita aparecen cada cierto tiempo de forma previsible, generalmente cuando hay luna llena, para criticar sus transcripciones a la guitarra de msica originalmente escrita para orquesta. No parece importarles que el joven que asombr al mundo a principios de los 80 ya no es un joven, sino un padre de 3 hermosos nios y un devoto esposo que muestra ms inters en promocionar la msica de su mujer (la importante compositora japonesa Keiko Fujiie) que en intentar llevar la tcnica de la guitarra a nuevos lmites. Kazuhito Yamashita es un msico maduro, muy activo en la promocin de msica de compositores asiticos, que explora nuevas msicas de diversas fuentes, algunas de la cuales he publicado yo mismo, en proyectos como las Obras Completas de Sor, Bach, Ponce, Tansmann o Castelnuovo - Tedesco (en preparacin). No ha tocado en pblico sus sobrecogedoras transcripciones durante aos. Adems, es un buen amigo mo.Realmente me molesta tener que tratar estos temas, pero me parece que mucha gente que est en su contra no sabe lo que Yamashita hizo hace muchos aos para conmocionar a la comunidad guitarrstica, y cmo ha evolucionado en las dos ltimas dcadas.Lo que propongo aqu es volver a publicar varios documentos, algunos de ellos inditos. Esto puede dar a las nuevas generaciones una perspectiva ms equitativa y realista de por qu hay gente con puntos de vista tan radicales sobre un tipo que no es ms que un guitarrista.Comenzar con un artculo que escrib en 1984, cuando muchos de vosotros an estbais en paales. Tras el Festival de Toronto de 1984, escrib una extensa crnica del evento que fue publicada por la revista inglesa Guitar International. Por aquel entonces yo colaboraba habitualmente con la revista, incluso era el Editor de Historia (sea lo que sea eso). El artculo sobre Yamashita se public en Gitarre & Laute traducido al alemn (Yamashita hren . . . und staunen, Gitarre & Laute VI/6 , Nov/Dec, 1984) y en Gendai Guitar traducido al japons (On Hearing Yamashita Gendai Guitar XVIII/226, Dec. 1984). George Clinton, el director de Guitar International, se neg a publicar la crnica sobre Yamashita pero s que public un artculo ms general sobre el Festival. Este artculo era bastante duro y puso a los organizadores del Festival en la cuerda floja, adems de generar una avalancha de cartas al editor de la revista. La crnica de Yamashita nunca se public en ingls, pero expres varias ideas que aparecan en ella a travs de diversos foros. Click aqu para leerla. (Ver nota 1)Quizs debera mencionar que en la prensa apareci otra crnica del concierto de Yamashita en Toronto. Se titulaba 'El tifn de Oriente', por Larry Snitzler, en el nmero 60 de Guitar Review, 1985. Obviamente las impresiones de Snitzler sobre el concierto eran diametralmente opuestas a las mas. Su principal queja era que a pesar de su increble tcnica, a Yamashita le faltaba musicalidad. Es un poco tarde para discutir este tema 15 aos despus, pero sera interesante destacar que mi punto de vista al respecto no qued registrado, ya que slo se public en Alemania y Japn, mientras que el del Sr. Snitzler qued grabado en la sabidura popular y aceptado por muchos que no haban odo nunca a Yamashita en directo.El principal problema que tuve con el Sr. Snitzler fue sobre la musicalidad de Yamashita, a propsito de su arreglo de 'Cuadros para una exposicin' de Mussorgsky, porque estaba basado en la orquestacin de Ravel que en 1984 haba sido desechada por los musiclogos especializados en Rusia y Mussorgsky. Es la misma desafortunada norma que dice que la Chacona de Segovia no era musical porque perda en la comparacin con la transcripcin de Busoni.Por otra parte, algunas opiniones de Snitzler eran casi idnticas a las mas. Por ejemplo:

...sal al vestbulo (en el intermedio). Entre 700 personas corr hacia un amigo, un guitarrista americano que laboriosamente desarrollaba su carrera de concertista y haba debutado recientemente en Nueva York y Londres. Estaba a punto de llorar.

-Has odo al pblico?', dijo. 'Estn entusiasmados con l. Yo lo dejo (la guitarra), incluso si fuera capaz de tocar as, no lo hara. Yo no toco la guitarra para hacer algo as.Me apresur a consolarle. Primero, aunque era obvio que por aquel entonces Yamashita estaba obsesionado con su increble capacidad tcnica, era muy joven y todo haca pensar que madurara musical e intelectualmente. Y segundo, hay sitio en el mundo de la guitarra para las diferentes maneras de tocar...

Palabras profticas, ya que despus se cumpliran! Pasaron los aos y Kazuhito empez una carrera de concertista que le trajo a Estados Unidos varias veces. Su nombre apareca regularmente junto con otros grandes: James Galway, Michala Petrie, el Cuarteto de Cuerda de Tokyo. Reciba la atencin de los promotores que cualquier otro guitarrista deseara. Fueron buenos tiempos. Aun as encontraba tiempo en su apretada agenda para tocar en teatros del circuito estrictamente guitarrstico. Una de estas intervenciones, patrocinada por Tecla Editions de Londres, fue en el Queen Elizabeth Hall de la capital britnica el 23 de septiembre de 1985. Por aquel entonces, los 'Cuadros...' de Yamashita eran el centro de atencin. El fallecido George Clinton, editor de la revista Guitar International, ya haba ledo mi crtica del concierto de 1984, y por las razones que fuera haba decidido rechazarlo. Ahora que Yamashita tocaba en Londres, tuvo que ir a verlo. Su crtica del concierto la public Guitar International en Noviembre de 1985:

Kazuhito Yamashita - Queen Elizabeth Hall, 23 SeptiembreGiuliani: Grande Ouverture, Op. 61Rodrigo: Invocation et Dance (Hommage a Manuel de Falla).Takemitsu: Folios I -IIIBritten: Nocturnal,Op.70.- Descanso -Mussorgsky, arr. Yamashita: Cuadros para una exposicin.

Fuimos principalmente a escuchar a Yamashita tocar 'Cuadros...'. No hay nada muy destacable en esta obra (en la transcripcin de Yamashita). Es una de las muchas grandes obras de la Msica, y mucha gente la conoce. 'El viejo castillo' ha estado durante mucho tiempo en el repertorio de los guitarristas, y se supone que los que lo tocan tienen la buena costumbre de escuchar la versin original. La diferencia entre ste y otros conciertos es que mientras un pianista sera recibido y criticado de una manera normal - sin cuestionar la adaptabilidad de la obra al instrumento- la gran atraccin y publicidad sobre Yamashita se basa precisamente en la cuestionable credibilidad de su arreglo.Aun as, el arreglo, junto con la sorprendente (por buena) grabacin de Yamashita, es suficiente para arrastrar al pblico, pero slo para comprobar si realmente es capaz de hacerlo en directo. Despus de todo, las tcnicas de grabacin de hoy en da hacen que muchas cosas sean posibles. Por supuesto, la manera en que Yamashita interpret el resto del programa prueba los mritos de su fama. Veamos cmo lo hizo, pero primero algunas observaciones referentes a la interpretacin de todo lo que Yamashita toca.Lo primero, la destreza de ambas manos de Yamashita es tal que no hay nada ms all. Adems, probablemente ms que cualquier otro guitarrista, utiliza el mayor rango posible de dinmica, colores tonales y texturas...Como yo, Clinton haba ido a escuchar a Yamashita por una razn especfica: escuchar de primera mano su versin de 'Cuadros...' Con una diferencia: yo iba motivado por la entusiasta recomendacin de George Warren. Clinton, como l mismo dice, iba a ver 'si era capaz de hacerlo en directo'.Hacer qu en directo? Clinton nos dice:

...despus del descanso Yamashita acometi el que es su Trabajo Hercleo (sic), 'Cuadros...'. No voy a intentar describir esta obra aqu porque presumo que el lector ya conoce la versin original. John Duarte en su crtica de la grabacin de Yamashita (marzo 1983) habla de los requerimientos tcnicos de la obra, y llama la atencin sobre la credibilidad del arreglo publicado por Yamashita: '.....en otro hay un trino (quasi) continuo en la sexta cuerda (afinada en Re), Re/Mi, junto con acordes de tres cuerdas en la dcima posicin. Esto ltimo es fsicamente improbable, si no imposible, y la ilusin tiene que crearse con desplazamientos ultra-rpidos. Es ms, los diferentes movimientos contienen 'estudios' de lo que en el siglo XIX se conoca como 'tcnica trascendental'.....'

El siguiente pasaje pertenece a Gnomus...

Desplazamientos de un 'hiperactivo con urticaria', como alguien los defini...el resultado no suena como la partitura...Tuve que buscar este 'hiperactivo con urticaria' en un diccionario de anglicismos. Mientras tanto, era obvio que Clinton estaba formulando una acusacin de 'representacin fraudulenta'. El tema era, como decimos ms arriba, comparar la interpretacin en directo con la grabacin, para ver si poda hacer, en directo, lo que haba grabado. Aqu, evit la cuestin y acus al artista de que en su ejecucin en directo !no haba seguido la partitura! Como recordaris, en mi propia crnica del concierto de Toronto de 1984, escrib......en cuanto a la ejecucin, estad seguros de que todo lo que ha escrito en la edicin impresa es precisamente lo que toca en directo sobre el escenario. No hay trucos ocultos. Todo est detallado, y la ejecucin en directo sigue perfectamente el texto...En retrospectiva, debera haber retirado este comentario. No hice un anlisis tan detallado de la obra como el que obviamente hizo Jack Duarte. No tena la partitura delante de m durante el concierto. Mi afirmacin se basaba en la reaccin emocional ante una interpretacin en directo en la que mi mujer y yo fuimos testigos de una versin que capturaba el autntico espritu de Mussorgsky. No necesitamos poner esto bajo una lupa, algo que s habran hecho los que presuponen que se ha cometido un crimen. Clinton estaba obviamente convencido, incluso antes de acudir al concierto, de que algn terrible crimen haba sido cometido y se propuso demostrarlo:...ms tarde, intentamos tocar esta parte con la partitura pero desistimos y buscamos ayuda en un concertista. Nos dijo que segn lo que haba escrito no haba manera de tocar ese pasaje sin grabarlo, utilizando dos pistas diferentes. Esto nos dio una idea de cmo investigar, y experimentamos con los controles de velocidad de nuestra grabadora de cassette y plato de discos, aislando las dos partes con el balance de los altavoces. El resultado nos mostr claramente que el trino era continuo y sincronizado con los acordes. Invito a los lectores a enviarme sus propias soluciones a estos compases de la partitura...

Clinton no dijo quien era ese experto concertista. Obviamente, los concertistas se dividen en diferentes niveles: los hay buenos, mediocres, sabios o directamente estpidos. Lo principal aqu es que Clinton dijo que fue este annimo experto el que sugiri la idea de que la grabacin se haba hecho en dos pistas separadas. En realidad esta idea ya haba sido apuntada por George Warren en su crnica de 1982, as que no era nada nuevo. George tuvo cuidado con esto ya que el disco vena con detalles sobre la grabacin y no se mencionaba el uso de pistas simultneas. Lo contrario sera sugerir que no slo el artista sino el ingeniero de sonido y el sello discogrfico eran parte de una produccin fraudulenta. Por supuesto esto no es nuevo y hemos visto ya muchas veces grabaciones increbles que slo pueden conseguirse mediante manipulaciones llevadas a cabo por el ingeniero de sonido, y no mencionadas en las notas sobre la grabacin. No me sorprende que Clinton nunca haya sacado el mismo tema acerca de grabaciones comerciales de Segovia. Pero su empeo en este caso me sugiere que su motivacin estaba basada en cuestiones que no tenan nada que ver con la msica. Consideremos esto: un experimento en el que las dos voces son separadas y vemos que una de las partes, el trino en los graves, es continuo. Esto es prueba suficiente para Clinton y su cohorte para denunciar a Yamashita por fraude por haber grabado en dos pistas. Slo hay un pequeo problema con este experimento: no se habla de la continuidad de la voz ms aguda. Segua esta voz tambin ininterrumpida, con todos los acordes sonando en todo su valor rtmico? Si es as, entonces por supuesto la acusacin de fraude podra estar justificada. Pero los acordes en su voz aguda no quedan sonando, sino que se tocan en stacatto, y entonces habra tiempo para que ese hiperactivo con urticaria volviera con movimientos ultra-rpidos como sugera Jack Duarte, y conseguirlo sin grabar en dos pistas. Clinton no se detuvo a considerar esta posibilidad, porque no estaba preocupado por la ejecucin, en directo o en el disco, sino por la edicin y su falta de instrucciones precisas para tocar estos compases. Su invitacin a los lectores no fue en vano: una carta publicada en el nmero de Enero de 1986 sugiere que tal vez Yamashita haca el trino con la nariz, una apreciacin que no aada nada a la discusin. Otro lector que firm su carta, S. Yates de Liverpool, encontr una solucin para tocar este pasaje:

Cuadros :una solucinComo creo en la viabilidad de superar cualquier dificultad tcnica, no importa cual, tengo algunas reflexiones que ofrecer acerca de las dificultades en 'Cuadros' de Yamashita:una me lleva naturalmente a la conclusin de que el pasaje es imposible debido a la idea de que una vez que se tocan los acordes, es imposible alcanzar el trino. Si le damos la vuelta a esto y asumimos que el trino se puede tocar, slo necesitamos resolver el problema de tocar los acordes: (i) dedo 1 de la mano izquierda, primer traste (Mi bemol), preparado para tocar el trino. (ii) Mano derecha: antebrazo sobre la guitarra, dedo apuntando hacia abajo, hacemos una cejilla de 4 cuerdas con el dedo ndice en el traste 10. El dedo medio de la mano derecha se coloca en Mi natural, traste 12 (iii) Simultneamente empezamos el trino ligando con el ndice y tocamos el acorde con el anular de la mano derecha. Usando la misma tcnica, tocamos el segundo acorde. Los seisillos se tocan haciendo arrastres con el ndice de la mano izquierda y el pulgar de la derecha arriba y abajo (alzapa).El trino La / Sol # es fcil usando la quinta y sexta cuerda, digitando los acordes de la manera normal con la mano izquierda. Seguro que Yamashita se las arregla para tocar los acordes con la mano derecha, medio, anular y meique, dejando libres el pulgar y el ndice para tocar el trino. Tocar el ltimo comps como explicamos mas arriba.Por supuesto, no habra problema si el trino se ejecuta como un tremolando en la sexta cuerda con el pulgar. Pero la partitura de piano indica trino, y evidentemente Yamashita toca un trino en el disco. La manera descrita anteriormente, aunque difcil, es posible. La verdadera dificultad reside en producir un sonido decente al pulsar los acordes con la poco ortodoxa posicin de la mano izquierda, y el punto de pulsacin muy cercano a los trastes.Otra posibilidad es tocar los primeros acordes con la mano izquierda de modo normal, con el dedo 2 en Mi natural, dejando el 3 y el 4 libres para pulsar las cuerdas, y al mismo tiempo hacer el trino en la sexta con el ndice de la mano derecha.Dicho esto, dudo que en realidad Yamashita lo toque as, dejndole a uno con la meritoria conclusin de que se us el mtodo ms fcil de grabar varias pistas, mientras que en concierto crea la ilusin de trino y acordes simultneos tremolando con el pulgar o con desplazamientos muy rpidos de la mano izquierda.Una idea muy original que podra funcionar muy bien si invertimos tiempo en ella. Considerando que en ese momento (enero de 1986) el Maestro S. Yates de Liverpool no haba visto ni odo a Yamashita en directo, es de destacar que aceptase que quizs su solucin 'Rube Goldberguesca' no fuera la que usaba el artista. Lo que permaneca era o la venenosa idea de la grabacin en dos pistas implantada por el editor jefe en las mentes de sus lectores, o la idea ms sensata de rpidos desplazamientos sugerida por Jack Duarte, que yo personalmente he comprobado viendo tocar a Yamashita. Una cuidadosa escucha de este pasaje del disco confirma que los acordes en el agudo no tienen toda la duracin que debieran.*****En enero de 1986 dej de colaborar con Guitar International. Tuve una seria disputa con Clinton sobre otro caso y lo dej. Mi nombre fue suprimido del encabezamiento y fue sustituido por el de John Roberts. Yo estaba en el nmero uno de la lista negra de Clinton, posicin que previamente ocuparon Colin Cooper, Alice Artzt, Jack Duarte, Maurice Summerfield y otros. Me dicen que no est bien hablar mal de los muertos. George Clinton muri de un tumor cerebral hace varios aos, pero cuando estaba vivo no era un ejemplo de buenas maneras y conversacin amable, como se puede ver en las pginas de su revista.

En cuanto a Yamashita, su carrera fue muy bien, a pesar de las predicciones de Clinton. Vino a visitarnos unas cuantas veces. Se quedaba unos das, una vez un par de semanas, y aunque su ingls era muy elemental conseguamos comunicarnos muy bien a travs de la msica. Devoraba vidamente los libros de mi biblioteca. A principios de 1987 me envi un itinerario de su inminente gira por Estados Unidos con James Galway, y me pidi que fuese a uno de los conciertos. Tena que pedirme un favor. Fuimos a Pittsburgh porque era el ms cercano. Nos quedamos a dormir y al da siguiente desayunamos juntos. Lo que pasaba es que tena un contrato para tocar otra vez en el festival de Toronto en 1987, pero por algn motivo el contrato haba sido cancelado sin ninguna explicacin. l saba que yo ira a Toronto, as que me pidi que discretamente me enterase de por qu haba sido 'des-invitado' de repente. Acept. Despus escrib esta crnica (ver nota 2) del concierto de Pittsburgh, que nunca envi a ninguna revista. O s?No lo hice. Fui al festival de Toronto y escrib una crnica del mismo con el mismo ttulo que haba puesto a la crnica del concierto de Pittsburgh:

Quin teme a Kazuhito Yamashita? Fue publicada en alemn en Gitarre & Laute (Septiembre/Octubre 1987) con este mismo ttulo, en ingls. Tambin lo envi a la revista Soundboard. Tambin se publicaron las crnicas de otros dos colaboradores, Richard Long y Alison Bert (Soundboard, Fall 1987, XIV/3). La ma fue editada hasta cierto punto (cielos!), y el provocativo ttulo fue reemplazado por uno ms genrico, "Crnica de Toronto", e incluso mi pregunta en el artculo 'quin teme a Kazuhito Yamashita?' fue suavizada sin mi consentimiento, a 'por qu no estuvo K. Yamashita?'Aqu est (ver nota 3) el fragmento del artculo que trataba de Yamashita. El texto se presenta principalmente como fue editado por Soundboard. De todas maneras he incluido aqu los pasajes que fueron totalmente suprimidos por el editor sin mi permiso, y tambin los que el editor modific para cambiar el significado. Estn marcados en rojo y el ltimo est entre corchetes. Estas frases no fueron borradas por el editor de Gitarre & Laute, que tradujo mi artculo textualmente.Cuando este texto apareci, George Clinton no se sorprendi. Entendi que mi oscura referencia a 'Escritores ingleses' se diriga a l, y se veng. En una Carta al Editor (ver nota 4) publicada en Soundboard (Invierno 1987-88 XIV/4), recicl la mayor parte de su crnica del concierto en el Queen Elizabeth Hall, incluyendo una cita textual de la entrevista con Yamashita realizada despus del concierto en el apartamento de Brian Jeffery.Me enfad. Lo que me molestaba era que mi artculo se haba publicado en Soundboard como colaboracin. Es obligatorio en los crculos periodsticos el darle al autor el derecho de rplica ante las crticas, en el mismo numero. No fue as. As que me sent a escribir un extenso articulo de 6500 palabras y lo envi a la revista. Peter Danner, el editor, respondi sugiriendo algunos cambios en mi respuesta. sta es una carta privada (ver nota 5) que le envi. Despus de ms intercambios de cartas finalmente envi una revisin de mi Respuesta a Clinton que se public en Soundboard (Verano 1988, XV/2).La versin que aparece aqu (ver nota 6) es una concatenacin de la respuesta publicada en la que he interpolado los pasajes del original, que, segn observo ahora, son ms relevantes y deberan haber sido publicados entonces.Es todo. Matanya OpheeTraduccin al castellano: Marcos Muslera::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: NOTAS sobre el artculo ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::Nota 1: Sobre YamashitaPor Matanya Ophee (1984).El nombre del joven Kazuhito Yamashita se escucha con frecuencia ltimamente. Omos hablar sobre su destacable tcnica, sobre la mala seleccin de sus programas, sobre el que no haya estudiado con ningn profesor importante, sobre lo improbable que es el hecho de que un intrprete japons sepa asimilar la naturaleza de la msica occidental, pero sobre todo, omos hablar de su interpretacin de los Cuadros para una exposicin de Modest Petrovich Mussorgsky.Escuch a Yamashita en el Festival de Guitarra de Toronto de 1984. Con este artculo pretendo ser testigo de un acontecimiento que en mi opinin, ms que cualquier otro, influir en la forma de tocar la guitarra en el futuro. Me refiero a la irrupcin de Kazuhito Yamashita.Antes de entrar en materia expondr mi punto de vista sobre las transcripciones a la guitarra de msica que segn la opinin general no es adecuada para la guitarra y no contribuye al desarrollo del instrumento.Al igual que muchos de vosotros, he realizado varias transcripciones para guitarra, incluso he publicado algunas. Muchas de ellas las hice hace tiempo y nunca vern la luz. Cantatas, obras para piano, sinfonas y cosas as. Son arreglos que compuse al estilo de la versin de Trrega de La marcha del peregrino, de Tannhauser, o de la transcripcin de Jos de Azpiazu de la Tocata y Fuga en Re menor de Bach. Obras para guitarra sola que como deca George Warren, estn bien para tocar cuando nadie te escucha.A medida que crecemos y maduramos nos es ms fcil ver lo endeble de estos intentos, sobre todo si tenemos un odo que nos permite escuchar msica desprovistos de los prejuicios de los aficionados (sic). En el festival de guitarra de Carmel, California, de 1977 tuve la oportunidad de ver una interpretacin de la Introduccin y Rondo Capriccioso de Saint-Saens, arreglada para guitarra sola y tocada ante una numerosa audiencia por un tal Byron Paul Tomingas. Le hubiera otorgado el beneficio de la duda si se hubiese limitado a tocar la parte del violn solista, pero por increble que parezca, el arreglo inclua el solo y el acompaamiento, para esa maravilla de las maravillas, la ms pequea de las orquestas, la guitarra classickle (sic).Si habis escuchado alguna vez a virtuosos del violn como Heifetz o Stern tocando este clsico del repertorio en grandes recintos, seguro que os hacis una idea de lo ridculo que un arreglo como se puede sonar en la guitarra. Me pregunto si la ovacin que se llev Mr Tomingas se deba a la gran sofisticacin del pblico o a lo contrario.Dicho esto se explica que me llamase la atencin la crtica de George Warren sobre la grabacin de Yamashita de Cuadros de Mussorgsky (RCA Red Seal Digital ARC 1-4203) que se public en la extinta revista Guitar & Lute. Conoca a George desde haca tiempo y es de las pocas personas que pueden ver mas all de las modas y reconocer un fraude a primera vista. Adems llama a las cosas por su nombre, as que tiene tantos enemigos como amigos. Me enorgullece estar entre estos ltimos.George y yo mantenamos una fluida correspondencia, que ya entonces se contaba por varios volmenes. Contiene algunos de los momentos mas divertidos de la literatuta guitarrstica, pero lamentablemente era tan escandalosa que su publicacin nos hubiera supuesto serios problemas legales. Entre otras cosas, discutamos mucho, y hacamos chistes sobre la guitarra y sus personajes, y sobre nosotros mismos. Material para los investigadores del Siglo XXI. Y con el dinero que nos gastamos en conferencias telefnicas hablando de la guitarra nos hubiramos comprado unas magnficas guitarras de concierto. Digo todo esto para explicar que conoca muy bien a George Warren. Saba como pensaba y comparta muchos de sus puntos de vista. De hecho en alguna ocasin, me sorprend copindole inconscientemente. La siguiente es consciente y deliberada:habis odo el nombre de Kazuhito Yamashita antes? Pues yo tampoco. Me compr, de oferta, un disco titulado Romance de amor (RCA RDCE-S, 1978), Es el disco de debut de un estudiante japons de 16 aos, e incluye dos piezas de estudiante (incluida la annima del titulo), y la Op. 14 de Sor y el Nocturnal de Britten. No haba motivos para esperar mucho, pero en Sor haba algunos fuegos de artificio, y en el Allegro, un tiempo tan rapidsimo que no vena a cuento. Deseaba que no lo hubiera hecho as al mismo tiempo que me preguntaba como haba sido capaz de hacerlo. La cara B era tan prometedora musicalmente como la A lo haba sido tcnicamente: el joven no solo demuestra unas sorprendentes capacidades tcnicas sino que a veces revela unas grandes dotes interpretativas. Me propuse seguir a este Yamashita en el futuro. En 3 o 4 aos debera ser un gran guitarrista[crtica de otros discos, borrada]Iba a volver al tema, pero an no s que decir exactamente. Recordis a aquel Yamashita de 16 aos? Pues ahora es 4 aos mayor y ha progresado como yo crea, yPero no, eso sera entender el caso. Yamashita no ha aprendido a tocar bien la guitarra. Parece que lo que ha hecho es ensear al instrumento a hacer cosas antes insospechadas. Escucharle en RCA Red Seales un poco como si estuvisemos acostumbrados a la politesse Rococo tocada elegantemente por, digamos, Philipp Emanuel Bach y de repente escuchsemos a Liszt tocando un piano Steinway del Siglo XX.No, no es una broma. Yamashita es algo, nuevo, "sui generis". El asunto es su monumental visin de los Cuadros para una exposicin de Musorgsky. Suena estpido tocar esta msica en la guitarra, que normalmente tiene un rango dinmico que va desde A hasta B. Pues amigos, tenemos una sorpresa: Yamashita extiende ese rango hasta M o N, con los piansimos mas suaves y los fortsimos ms tremendos que podis imaginar en el instrumento, y al mismo tiempo da la impresin de que no hay ninguna carencia en su tcnica. Nunca haba odo tal velocidad, tal control, talHay cosas en este lbum que no me imagino tocadas en un instrumento, pero en el disco no consta que se haya usado la grabacin multipista. No importa. No s que pensar. Suena, a veces, como una banda de Koto tocando msica clsica occidental, Otras veces suena como una orquesta de Prestis y Lagoyas. Si no hay grabacin multipista ni ningn otro truco, no parece haber nadie ms en el mundo que pudiera tocar esto como si fuera un do.Quiero verle tocar esto en directo. Si puede hacerlo, ser el mejor entretenimiento que un guitarrista pudiera ofrecer. Escuchar el disco es una experiencia extenuante. Intentad ponrselo a vuestros amigos, a un buen volumen. Es mucho ms radical que la famosa versin de Harold Bauer para piano. Cuando escuchen Catacombae se les caer el sudor de la frente y tendrn los ojos vidriosos. Y les parecer increble la sonoridad que consigue en "La Porte des Bohatyrs" de Kieff. El silencio del final es sencillamente post-orgsmico No hace falta mencionar que todo esto no es exactamente lo que se espera de la guitarra. Yamashita escribe sus propias reglas. Veremos si existe alguien en el mundo que pueda seguirlas.(George Warren, Recordings in Brief, Guitar and Lute magazine, numero 22, Mayo 1982 paginas 41-2)Conociendo a George, supe que me poda fiar, as que me compr el disco y la partitura del arreglo (Gendari Guitar, Tokyo 1981, No c-3073 ISBN 4-87471-028-X). Leyendo la partitura mientras escuchaba la grabacin, llegu a la conclusin de que incluso si alguien consegua aprender las complejas tcnicas que usaba Yamashita (asumiendo que realmente pudiera tocar aquello que haba escrito), no sera capaz de tocarla correctamente debido a los cambios de scordatura durante la ejecucin de la obra, que deberan hacerse sin perder el ritmo. Esperar un atacca entre Promenade y el Ballet de los polluelos, donde la scordatura cambia de Re a Mi, es invitar al desastre. Cualquiera que conozca las ideas de John Duarte sobre este tema sabe que es casi imposible ejecutar esa scordatura al instante, y todos hemos presenciado alguna vez conciertos con cambios de scordatura: cuntos buenos programas se echan a perder por una cuerda desafinada! Por supuesto todos sabemos que algunos artistas famosos son capaces de re-afinar la guitarra mientras tocan. Incluso una vez vi a un joven intrprete en un escenario que mientras tocaba el pasaje solo con la mano izquierda, afinaba con la derecha. No mejor la afinacin de la guitarra, pero visualmente fue sorprendentePara la mayora de nosotros, almas plebeyas, afinar en medio de una pieza simplemente nunca funciona. Por eso los guitarristas necesitamos tanto tiempo para afinar antes del concierto y entre las piezas. Las soluciones de Yamashita para la transcripcin (cambios de scordatura constantes y precisos) se basan en unas capacidades tcnicas que simplemente no son accesibles para nosotros , y no creo que la grabacin se haya hecho en directo sino grabando los diferentes movimientos por separado y juntndolos despus. Podra hablar de los dems recursos tcnicos pero necesitara un artculo aparte, o una tesis doctoral. Tuve que ir a verle y escucharle en directo para disfrutar de aquel mejor entretenimiento que un guitarrista pudiera ofrecer. Tena mis dudas sobre ir a Toronto ese ao, pero la presencia de Yamashita me decidi a ir. Su concierto fue el viernes 29 de junio. Este es un facsmil del programa, autografiado por el artista:

Sali al escenario con una desgastada Ramrez en la mano, sonriendo tmidamente y haciendo reverencias al estilo japons, casi pidiendo perdn por su intrusin en el cerrado crculo de los Grandes de la Guitarra. Como un nio al que su padre hace tocar para los invitados. Uno senta compasin por l y apeteca darle unas palmaditas: muy bien chaval, no hace falta que toques si no quieres. Sigui haciendo reverencias hasta que se sent, y entonces sucedi algo increble: el tmido joven se convirti en un gigante. Obviamente estaba inmerso en un proceso de concentracin normal, y el pblico fue testigo de la transformacin del chico en un artista maduro y apasionado. El Doctor Jekyll convirtindose en Mr Hyde. An no haba tocado una sola nota y ya nos posea a todos, en cuerpo y almaya no haba escapatoria!La primera pieza del programaya la haba odo mil veces? Dos mil o tres mil veces desde que empec a tocar la guitarra hace unos 30 aos? Oh, Dios, qu estupidez empezar un programa a esa edad, y en una ocasin como aquella, con esa pieza! (aunque quizs en tiempos de Sor era una obra bastante buena). Despus de abusar de ella durante generaciones, es una pieza sin sabor, como un pur hecho de sobras. Mientras veo el concierto pienso esto con mi cabeza, pero mi alma est enganchada al mgico espectculo que se desarrolla ante mis ojos. Finalmente se sienta, eleva los hombros como un buitre y con ambas garras ataca el instrumento con la violencia y la fuerza de un loco. El primer acorde de la Introduccin retumba como un trueno. Afilado, claro y contundente. Lo que sigui a continuacin fue un convincente argumento (no importa lo que pienses del programa, el toque de un maestro es suficiente para eliminar todas las preocupaciones y prejuicios). Poda haber tocado Asturias, Lgrima y el Preludio 1 de Villa-Lobos. O poda haber tocado la escala de Do Mayor en primera posicin. No hubiera importado. Estbamos ante un tema trillado con unas variaciones igualmente trilladas, que ha sido el pan de cada da de los programas durante los ltimos 70 aos, que se converta en Grand Opera en su estado ms puro. El hroe y la herona huyendo de las garras del viejo padre que promete a su hija al rico y villano mercader. Drama y pathos, Poesa y lrica, tragedia y romance. No estoy seguro de saber como Kazuhito Yamashita, este joven inexperto recin llegado de Oriente, pudo haber capturado tan bien el sabor de la Gran pera occidental del Siglo XIX y transmitrnoslo, disfrazado de una pieza para guitarra de Fernando Sor. Tampoco estoy seguro de si alguien entre los 800 asistentes, incluidos 450 guitarristas participantes en el festival, tena idea alguna de lo que estaba pasando.Una cosa est clara: en unos 30 aos de asistir a conciertos de guitarra, nunca haba visto al pblico ovacionar de pie al artista justo despus de la primera pieza del programa. All estaban los Brouwer, ODette, Holmquist, Mercadal, Sakellariou, Russell, Kassner, Forrest, Danner y Ophee, de pie, aplaudiendo como locos, con lgrimas rodando por ms de una mejilla. El pblico tard un buen rato en volver a la calma, lgicamente. Podemos presumir que cada uno de los 450 guitarristas en el pblico haban tocado esa pieza, incluso muchos de ellos la haban grabado. An as, sta fue una interpretacin que nunca olvidarn.Kazuhito Yamashita es un guitarrista rpido. Una afirmacin fcil de hacer, y que segn en que contexto se puede ver como una crtica. Uno se acostumbra rpidamente a este simple hecho. Si Yamashita puede tocar una serie de notas a 200, tambin puede tocarla a 300 o 400. La velocidad no significa nada para l. Algunos de nosotros, sobre todo los que trabajamos duro con el metrnomo intentando igualar a los conocidos maestros de la velocidad digital, nos sobrecogimos ante esta facilidad tcnica. Pero facilidad implica hacer fcil lo difcil. Si tocar rpido fue alguna vez difcil para este joven, hoy no hay ni rastro de esto en su capacidad tcnica. Es un intrprete que toca rpido no porque sea capaz de hacer lo que a otros se les niega, sino porque es capaz de usar esa velocidad como un recurso expresivo, donde y cuando la necesita. Es la clase de velocidad que se da por descontado en violn, flauta o piano, y que por primera vez en la historia puede tambin escucharse a la guitarra. Algo difcil de aceptar quizs para los que viven de tocar la guitarra, pero de todas formas, un hecho a tener en cuenta a partir de ahora.

La segunda pieza del programa, la Chacona de Bach, nos demostr que Yamashita nunca estudi con Rosalyn Tureck. Tampoco con Sharon Isbin, ni ley sus artculos sobre como tocar a Bach. Su Bach era totalmente errneo, impropio y un insulto a nuestra prepotente pomposidad sobre nuestro Bach. Como se atreve un mocoso de Nagasaki a decirnos a nosotros, bastiones de la educacin y el buen gusto occidentales, como se toca la msica del ms occidental de los compositores?Pero lo hizo. Nunca le perdonar por ello porque aunque no estaba de acuerdo con su concepto de la msica, ms disfrutaba cada minuto de sta, y si alguna vez existi el mejor entretenimiento que te puede ofrecer un guitarrista, esto era solo el comienzo.Mejor hablar de la segunda parte del concierto, o el editor me va a recortar el articulo...Su Takemitsu fue una obra maestra de sonoridades controladas, y su Britten ... necesitara 10 paginas ms para poder describirlo. La ltima nota del Nocturnal fue el pianssimo ms suave que haya odo nunca. Apostara a que ni la toc, aunque se oy claramente por encima del latido de los corazones del pblico. El intermedio fue difcil, se poda ver en el vestbulo a gente dando vueltas o enfrascados en discusiones, fumando nerviosamente. Estaban muchos de los semidioses de la guitarra, sus supuestos herederos, guitarristas famosos y profesores de Masterclasses, caminando con caras largas. Sent compasin. Pero hablando Despus con George Warren, l crea que Yamashita no invalidaba el trabajo de los Mikulka, Russell, Lendle, Barrueco, Holmquist y otros grandes intrpretes, al igual que Liszt no invalid los logros de Hummel, Moscheles o Kalkbrenner, o como Paganini no invalid a Baillot, Lafont o Lipinsky. No es que Yamashita sea un guitarrista mejor o ms rpido, simplemente es diferente, "sui generis". Compararle a otros es no entender lo nico que es. El virtuosismo tiene diferentes matices: de la controlada calidad de Barrueco a la total musicalidad de Lendle, del mpetu audaz de Mikulka a la violenta pasin de Yamashita. Lo que le sita aparte de los dems es que no comparte una tradicin comn con los dems. No pertenece al clan Segovia-Trrega, y no les debe lealtad. Aunque haya recibido clases en Compostela.Pero dejadme hablaros de su interpretacin de Musorgsky. Por supuesto, la primera parte del programa, particularmente mediante la eleccin de piezas conocidas, fue una inteligente estrategia para preparar el momento de la verdad, la Piece de Resistance, los Cuadros... de Musorgsky. Una cosa qued clara durante la primera parte del concierto: Yamashita siempre est perfectamente afinado, no permite que ninguna cuerda se desafine lo mas mnimo y est constantemente reafinando el instrumento. Obviamente, siempre se escucha mientras toca, incluso en los momentos ms furiosos. Su mano izquierda se mueve incesantemente entre el diapasn y las clavijas. Si a alguien le dio la impresin debido a esto de que estaba desafinado, es que no se han parado a escuchar el instrumento. Las cuerdas se desafinan, no importa lo que les hagas. La mayora de los guitarristas optan, quizs sabiamente, por sonrer y esperar a la siguiente pausa para afinar. Yamashita parece haber optado deliberadamente por no esperar. Para ello, ha tenido que desarrollar una tcnica que le permita afinar mientras toca. No estoy muy seguro de haber entendido esta tcnica, necesitara verle y escucharle algunas veces ms. De momento tengo claro que ha conseguido una manera nica de mantener la guitarra afinada, independientemente de las condiciones de la sala, sin perder el comps, y sin que ello interfiera en su calidad tcnica ni en su interpretacin de la msica.As que cuando empez a tocar a Musorgsky (acento en la primera slaba, por favor: Mu sorgsky!!) estaba claro que cambiar scordaturas mientras tocaba no iba a suponer ningn problema para l. Mientras un guitarrista normal necesita 15 minutos para lograr una scordatura en Re, repasando varias veces la afinacin de todas las cuerdas, Yamashita puede hacerlo instantneamente con precisin. Pero claro, l no es un guitarrista normal.En cuanto a la interpretacin: estad seguros de que toc literalmente cada nota de la partitura. Sin trucos, en directo sigui la edicin impresa al detalle. Pero era Musorgsky?Antes de afirmarlo rotundamente, quiero daros un poco de informacin personal: soy de origen ruso. He vivido y respirado la msica rusa desde muy joven, la llevo en la sangre. Tambin estoy casado con una investigadora rusa, graduada por el Conservatorio de Leningrado, y en casa hablamos en ruso. Ambos, tanto en nuestra juventud por separado como despus de casados, hemos escuchado esta obra innumerables veces, tocada por los mejores intrpretes rusos. Richter y Ashkenazy para mencionar a los ms conocidos. Hemos escuchado muchas veces la versin orquestada de Ravel e incluso la ms reciente orquestacin de Vladimir Ashkenazy. All sentados, escuchando al intrprete ms inslito tocando esta msica en el instrumento ms inslito, llegamos a la ineludible conclusin de que esto era, de forma propia y especial, tan autntico de Musorgsky como cabra esperar. Por descontado, la visin de Yamashita es radicalmente diferente a la de, digamos, Ashkenazy, Mientras ste considera la obra como un todo y desarrolla su grandeza de un solo golpe, Yamashita se centra en crear una sucesin de delicadas miniaturas, consiguiendo infundir a la obra (quizs por las caractersticas del instrumento, o por su bagaje cultural) una nueva paleta de colores tonales. Nueva para la obra y para el instrumento. Su imitacin de un coro ruso cantando suavemente desde el fondo de una iglesia (en la seccin senza espressione de La puerta Bohatyr de Kiev) es tan real que si la escuchas te dars la vuelta para buscar el coro!No, se supone que estas cosas no se hacen con la guitarra, pero nadie se lo haba dicho a Yamashita. Normalmente los guitarristas trabajan duro para mejorar la tcnica, y despus intentan hacer algo con ella. Los que lo consiguen, progresan hacia logros superiores. Los que lo intentan por encima de sus posibilidades se llevan una torta de los crticos. En el caso de Yamashita, George Warren me sugiri hace poco que parece que el proceso fue a la inversa. Primero seleccion lo msica, y despus desarroll las tcnicas necesarias para tocarla. Sin seguir ciegamente esta o aquella escuela, esta o aquella mitologa, esta o aquella figura de culto, fue capaz de llegar a una nueva forma de sacarle sonido a la guitarra. Usando el dedo meique a menudo, haciendo el trmolo con un solo dedo, tocando con o sin uas, con la parte izquierda o derecha de la ua, a su eleccin. Todas estas tcnicas no son tan nuevas, ya han sido usadas en uno u otro momento por algn guitarrista. Lo que es nuevo es que el artista encara la tcnica con libertad. Nadie le dijo que era imposible tocar dedillo con el dedo meique en la primera cuerda y al mismo tiempo tocar un complejo acompaamiento en tres cuerdas. Tampoco le dijeron que es imposible variar la dinmica del canto del trmolo de manera opuesta al acompaamiento. Nadie se lo dijo, as que l fue y lo hizo.Una cosa que debe haber aprendido minuciosamente, quizs de su padre, es a escucharse cuidadosamente mientras toca. Creo que es la razn por la que consigui desarrollar ese fantstico rango dinmico. El guitarrista medio tiene una dinmica que consiste en variaciones del mezzoforte. Los que son mejores que la media pueden hacer alguna distincin entre mezzoforte y mezzopiano, y el virtuoso distingue claramente entre piano y forte. Yamashita ha roto estas limitaciones artificiales y su rango se extiende desde el pianssimo ms suave posible hasta un fortssimo atronador que lo inunda todo a su paso. Es verdad que a veces sus fortssimos son un poco bruscos, pero no porque fuerce los lmites fsicos de la guitarra, sino porque conscientemente usa esa brusquedad como otro color tonal.Intentar transcribir Cuadros de una exposicin, y atreverse a tocarlo en publico, realmente parece la idea ms estpida que hayas odo si tus capacidades tcnicas y la carga emocional con la que afrontas la pieza estn determinadas por la fe ciega en Trrega y Segovia, o si crees en la superioridad y justicia de la Escuela de Carlevaro, si sigues la escuela de Lagoya, o si eres hijo de Celedonio Romero y crees que fue l quien invent la tcnica de apoyando (como escuch hace poco decir a ngel Romero en una entrevista en la emisora WCLV de Cleveland, Ohio). En cualquiera de estos casos, si intentas hacer una transcripcin de Cuadros y tocarla, acabars en una broma del nivel del arreglo que hizo Trrega de la Marcha del peregrino, del Tannhauser de Wagner, de la versin de Azpiazu de la Tocata y fuga en re menor de Bach o del insulto de Byron Paul Tomingas a Camille Saint-Saens. Pero si eres un espritu libre y creativo, decidido a expresarte, entonces haces msica como Nikita Koshkin o Wolfgang Lendle, y tocas como Yamashita. Con libertad!Hazte un favor a ti mismo: compra, pide prestado o roba el disco de Yamashita y la partitura. No importa si nunca consigues tocarlo como l. Sospecho que algunos lo conseguirn, otros incluso le sobrepasarn. Pero de momento esto ser una experiencia increble por la que merece la pena el tiempo y el esfuerzo invertidos. Podra ayudarte a ver las cosas por ti mismo, con tus propios ojos y escuchar tu msica y la de otros con tus propios odos, y no con los de tu profesor o dolo actual. Podras querer ir a Nagasaki y estudiar con Toru Yamashita, padre y maestro de Kazuhito. Pero hay que desmitificarlo, no necesitamos otra figura de culto. Y si puedes, viaja mil kilmetros para escuchar a este fenomenal guitarrista. Te dar, tanto si te gusta como si lo odias el mejor entretenimiento que cualquier guitarrista pudiera desear. Gracias por la definicin, George.Es difcil valorar cual ser la reaccin del pblico y la comunidad musical ante esto. Seguramente los habr que pongan reparos por el simple hecho de tratarse de un arreglo y no la composicin original. Son los mismos que han aceptado la orquestacin de Ravel, con todas sus inspidas adiciones y alteraciones del texto de Musorgsky, sin preocuparse demasiado de la idea original. Algunos de ellos tambin ven un gran problema en los arreglos de los Conciertos de Branderburgo para cuatro guitarras de los Romeros o el de las Cuatro Estaciones de Vivaldi que toca el Amsterdam Tro, sin importarles la precisin de estas transcripciones. Personalmente, prefiero la msica original. He archivado todas mis viejas transcripciones, y no acepto ninguna nueva. Pero sea original o transcripcin, al escuchar siempre me inclino por la buena msica, bien tocada.Acepto los arreglos de Cuadros... de Yamashita al mismo nivel de The Princes Toys Suite de Koshkin o las Variations Capricieuses dapres Paganini de Lendle. Estos trabajos han abierto nuevos caminos en la guitarra y contribuirn a la causa de la guitarra junto a otras obras que estn por venir, eliminando de una vez por todas la autocomplacencia de los semidioses de la guitarra, compositores e intrpretes. Sern testigos de que las cosas estn cambiando. Finalmente podremos coger a los reyes y reinas de la guitarra, los Escritores de la Nueva Escuela y los empresarios que se disfrazan de investigadores y atarlos junto a los adivinos y vendedores de aceite de visn, para tirarlos a todos a los contenedores de basura de Madison Avenue. Esto, que ya debi haberlo hecho la generacin anterior, nos permitir, quizs , madurar y empezar a escuchar msica.

Traduccin: Marcos Muslera ---- Fin de nota 1 - volver al artculo--------------------------------------------------------------------------------------------------- Nota 2: QUIEN TEME A KAZUHITO YAMASHITA?por Matanya OpheeEsta es la resea de un concierto que tuvo lugar el 28 de marzo de 1987 en la Y Music Society de Pittsburgh. Fue la ultima fecha de una gira organizada por la discogrfica RCA para dos de sus mejores artistas: el flautista irlands James Galway y el guitarrista japons Kazuhito Yamashita. El programa: La Sonata Concertata de Paganini, la Sonata en La menor para flauta de C.P.E. Bach, el Grand Duo Concertante op 85 de Mauro Giuliani, un Andante con variaciones de Rossini (original para flauta y arpa), una Serenata de Cimarosa, el Largo del la Sinfona del Nuevo Mundo de Dvorak (arreglada para guitarra sola por Yamashita), y la famosa Sonatina op 205 de Mario Castelnuovo-Tedesco. Mas o menos el mismo repertorio del disco que acababan de publicar.Esta era una gira promocional para dar a conocer al publico americano a Yamashita y su disco. James Galway, descrito en el programa del concierto como un 'interprete supremo' y un 'consumado artista', hizo las veces de maestro de ceremonias. Hizo justicia a ambos calificativos con la mayor profesionalidad, dndole al publico exactamente lo que quera: un poco de msica y varios comentarios agudos que hubieran hecho palidecer de envidia a Henny Youngman. En ningn momento trato de ocultar que su cometido era presentar al joven maestro Yamashita, algo que hizo muy bien, incluso restndose protagonismo a si mismo. El concierto estaba enfocado al gran publico, del que depende el negocio de la msica clasica. La sala estaba llena, y muy pocos guitarristas acudieron al evento.Como era de esperar, el concierto fue diferente al disco. A ratos cumpla las expectativas, pero otras partes rechinaban bastante. El principal problema, al menos para mi, era la enorme diferencia entre los artistas en cuanto a su visin de la msica Galways, un consumado 'entretenedor' , buscaba transmitir el espritu ligero de estos unterhaltung stucke de la manera mas directa posible, mientras que Yamashita mostraba la misma energa (incluso en el acompaamiento mas banal) que le caracteriza como interprete. Resumiendo, tenamos a dos grandsimos instrumentistas en la misma sala, la misma noche, tocando juntos, aunque se trataba de dos obras diferentes que curiosamente tenan el mismo titulo y haban sido compuestas por el mismo autor. La nica opcin que tenamos era dejar de escuchar a uno y centrarnos en el otro.Fue difcil desechar a Galway. En una reciente resea de su disco, George Warren dijo que el sonido de galway le recordaba a alguien cortando un Volkswagen con una motosierra. Despus de orle tocar, no estoy de acuerdo. No era un Volkswagen, sino quizs un Mercedes. La interpretacin de Paganini fue quizs tan desastrosa como la sonata de C.P.E. Bach. Quizs no juzgamos correctamente la famosa Op 85 de Giuliani. No solo la he tocado yo mismo en concierto muchas veces (y quien no?), adems la he escuchado en conciertos y discos innumerables veces (y quien no?). El resto de los 'bombones' del Siglo XIX no fueron mucho mejores. Quizs la nica pieza en la que los artistas captaron la esencia de la msica y dieron la impresin de estar tocando la misma composicin, fue la Sonatina de Castelnuovo-Tedesco.Lo nico que quedaba por escuchar, al menos para mi, era el arreglo compuesto por Yamashita del Largo de la Sinfona del Nuevo Mundo de Dvorak para guitarra. Ya he expresado mi opinin sobre los arreglos de este guitarrista, as que no os voy a aburrir repitindome una vez mas. Lo destacable no fue tanto la reaccin de los escasos guitarristas que haba entre el publico (Christoph Harlan, Roger Thurman o yo mismo) sino la del publico en general. Era un concierto para los abonados al ciclo de conciertos de la Sinfnica de Pittsburgh, as que haba 2000 personas que acudan regularmente a conciertos, que habran escuchado infinidad de veces la versin original interpretada por la Sinfnica de Pittsburgh bajo la batuta por algunos de los mas importantes directores en activo. Es una obra popular y conocidisima. Sorprendentemente todos se sentaron en el borde de las sillas, sin hacer ni el mas mnimo ruido. Ni un tosido, ni un movimiento. Y Despusse pusieron en pie para ovacionarle!Traduccin: Marcos Muslera ---- Fin de nota 2 - volver al artculo--------------------------------------------------------------------------------------------------- Nota 3: Toronto revisitado (falta poner los colores)Por Matanya OpheeHe acudido a este conocido conclave de guitarristas desde 1978. Mi resea del Festival de Guitarra de 1984 empleaba trminos bastante fuertes, y como se esperaba, levant la polmica. Esto fue bastante inoportuno porque no es que yo sea anti -canadiense - ni apruebe la lluvia cida. Estoy contra la mediocridad que crean los favoritismos y la intolerancia. Fue interesante observar los cambios en la organizacin del Festival del 87. No voy a decir que estas mejoras o cambios se debieran a mis comentarios crticos sobre la edicin de 1984. Quien sabe que oscuros motivos polticos estaban detrs de los cambios. Aun as fue gratificante comprobar que algunos de los aspectos que menos me gustaron en 1984, haban cambiado 1987. Alguien debi tomar nota.Lo mas llamativo de esta edicin era la ausencia de Kazuhito Yamashita. Voy a preguntar a los organizadores abiertamente, aqu y ahora, una pregunta que nadie me respondi en persona: Por que no estaba Kazuhito Yamashita all? [Quien teme a Kazuhito Yamashita?]A la conclusin de su gira americana con la superestrella de la flauta James Galway, tuve la ocasin de desayunar con Yamashita. Durante la conversacin, me dijo que haba sido invitado oficialmente a participar en el Festival del 87, pero que recientemente la invitacin haba sido revocada sin ninguna explicacin o disculpa. Los que asistimos a su concierto en el Festival del 84, recordamos el evento como una experiencia inolvidable. Mi resea de su actuacin es uno de los comentarios mas positivos que hice sobre el festival. Fue una piedra angular de la historia de la guitarra, y uno de los motivos de la gran asistencia de publico al evento. Toronto no le debe a Yamashita otro concierto, pero volver a incluirle en el programa hubiera animado a asistir a muchos de los que ya haban escuchado sus discos o le haban visto en su gira con Galway. Parece que el Festival de Guitarra de Toronto 87 escogi llenar el programa con otras luminarias, con devastadores resultados. La asistencia de publico no canadiense fue la mas baja de todas las ediciones.Lo que me molesta es que no tengo ninguna razn para dudar de la palabra de Yamashita. Me preocupo por el xito o fracaso de cualquier evento relacionado con la guitarra, algo que todo guitarrista debera hacer. Tambin soy consciente de los prejuicios y malentendidos que rodean a este joven interprete. Se que ciertos elementos en los crculos guitarrsticos britnicos han mostrado prejuicios en su contra. Varios escritores, sobre todo ingleses (en una revistilla inglesa titulada Guitar International) han ridiculizado la idea de arreglar 'Cuadros en una exposicin para guitarra sin haber escuchado la grabacin o el directo. Al mismo tiempo, se prodigan en elogios hacia ridiculeces como el arreglo de los Romeros de los Conciertos de Brandenburgo a cuatro guitarras o la versin del Amsterdam Tro de las Cuatro Estaciones de Vivaldi. Parece que para estos ingleses hispanfilos, ni los holandeses ni los espaoles se pueden equivocar. No pueden tolerar la idea de un no europeo invadiendo el terreno sagrado. La historia de amor de los ingleses con el 'buen salvaje' siempre estuvo reservada para los ibricos y los rabes. Los orientales, por definicin, eran indgenas de territorios conquistados a los que no haba que tomar demasiado en serio. Uno se pregunta cuanta mentalidad colonialista persiste en el pensamiento de algunas personalidades inglesas de la guitarra.Cuando le ped a uno de los directivos de la Toronto Guitar Society que me confirmara la des-invitacion de Yamashita, me dijo que efectivamente el y su hermana estaban invitados pero se haba cancelado con dos aos de antelacin. Segn Yamashita esto haba ocurrido mucho mas recientemente, cuando consiguieron cerrar la contratacin de otros artistas. Otro directivo al que le pregunte lo mismo se neg a contestar.Se queda uno con la sospecha de que incluso cuando los organizadores saban que el concierto de Yamashita de 1984 fue el mejor de los que haban programado, haba otros intereses que desbarataron su contratacin para 1987. Vuestras suposiciones sobre cuales fueron estos intereses son tan validas como las mas.[el resto de la resea esta borrado a partir de aqu]Traduccin: Marcos Muslera ---- Fin de nota 3 - volver al artculo--------------------------------------------------------------------------------------------------- Nota 4: Carta al editor de Soundboard Por George Clinton Aunque a Matanya Ophee le resulte irritante enfrentarse al hecho de que no todo el mundo comparta sus valoraciones sobre el arreglo de 'Cuadros en una exposicin' hecha por su hroe Kazuhito Yamashita, esto no excusa su intento de invalidar las opiniones opuestas a la suya desviando la atencin ante los lectores (Soundboard IV/3). Como escritor que se mueve en crculos guitarrsticos, no conozco a un solo escritor ingles que haya escrito sobre los 'Cuadros' de Yamashita sin haber escuchado el disco o el concierto.Sugiero, de todos modos, que el Sr. Ophee, aunque ha odo el concierto, no lo ha escuchado. Tampoco ha intentado tocar la partitura del arreglo de Yamashita. Si lo hubiera hecho, se habra dado cuenta de que el arreglo tiene un fallo muy bsico: debe ser posible tocarlo en el instrumento. Aparte de consideraciones estticas, 'Cuadros...' no cumple este requisito.El editor de reseas de Guitar International, John Duarte, en su critica al disco de Yamashita (GI, marzo 1983), llamo la atencin sobre la credibilidad del arreglo: '...en otro hay un trino (quasi) continuo en la sexta cuerda, bajo acordes de tres notas en la dcima posicin). Esto ultimo es fsicamente improbable, si no imposible...'Cuando fui al Queen Elizabeth Hall a ver tocar a Yamashita (23 de septiembre, 1985), por supuesto escuche esta parte y aunque el interprete realizaba caprichosos desplazamientos vertiginosos, el resultado no sonaba como la partitura (naturalmente, dado que es imposible de tocar!) Escuchando cuidadosamente la grabacin, el trino es continuo y sugiere la utilizacin de dos pistas, y como dije en mi resea (GI Noviembre 1985): '...lo que esta claro en su actuacin (en esta y en la del famoso concierto de Toronto) Yamashita pareca errar precisamente en estos pasajes 'improbables'...' Adems siendo tan difcil esta parte, y necesitando de tcnicas especiales, parece razonable esperar que la partitura incluya alguna nota sobre ella en la larga lista de instrucciones para la obra, y no hay ninguna.Algunos das Despus del concierto, tuve la oportunidad de entrevistar a Yamashita en el piso de Brian Jeffery. El ingles de Yamashita no era muy bueno. De todas formas, al ver la partitura, exclamo: 'Ah, mi msica!'. Le pregunte por el pasaje de Gnomus al que me refiero mas arriba, y si haba utilizado dos pistas para grabarlo. Lo neg, diciendo 'soy un solista'. Le seale los compases en la partitura y le ped que me explicara como tocarlos, el primer comps, por ejemplo.Tras pedirme que apagara la grabadora, Yamashita me dijo que no entenda la pregunta. Le explique que esos compases haban sido descritos como 'imposibles de tocar', a lo que replico que entenda la pregunta, pero no el motivo de la misma. Le dije que varios escritores especializados haban ensalzado su arreglo, y por eso mucha gente se haba comprado la partitura, para Despus dejarla al llegar a esa parte, por encontrarla imposible. Yamashita contesto que la parte no era difcil, y que otros guitarristas japoneses la haban tocado. No le haba odo tocarla en el concierto? 'Si' -dije. 'Cmo fue?' -me pregunt. Le contest que no haba estado nada claro, y que ese era el motivo de la pregunta, que estaba preocupado por la credibilidad del arreglo.

Le ped a Jeffery una guitarra, y saco un viejo instrumento francs. Le ped a Yamashita que me enseara como ejecutar el trino. Yamashita se neg, alegando que no daba lecciones. (Despus me dijo que se haba negado a dar una masterclass en Toronto porque el no era maestro sino concertista). Insist en que no quera una leccin, sino una demostracin de buena fe respecto a la credibilidad del arreglo. Le pregunte: 'Estoy tocando el acorde, como hago para tocar el trino? Soltando el acorde? Usando la mano derecha? O como? Si me lo dices, podr decir a nuestros lectores que no hay ningn problema con el arreglo. Si hubiera algo dudoso en una obra de Rak o Koshkin o cualquier otro, estaran encantados de poder explicarse. Adems, con lo complicado que es el pasaje, es sorprendente que no haya digitacin ni se mencione en la 'Guia para la interpretacin en ingles y japons' impresa al final de la partitura'.Yamashita reflexiono durante un rato y contesto que era la primera vez que le hacan esa pregunta. El no era capaz de responder, tendra que preguntarle a su padre. Me agradeci mi punto de vista y como era un asunto importante, lo discutira con los editores, Gendai Guitar, porque si el pasaje era tan difcil como yo deca, habra que modificar la partitura.Finalmente, para evitar el peligro de que la critica al arreglo se convierta en una critica a Yamashita, quisiera decir que le considero un extraordinario virtuoso que hara bien en dejar de lado ese inters comercial que puede arruinar su carrera y en negarse a tomar parte en esa retrica servil e idlatra escrita sobre el por gente como el Sr Ophee.George ClintonMere, WiltshireTraduccin: Marcos Muslera ---- Fin de nota 4 - volver al artculo--------------------------------------------------------------------------------------------------- Nota 5: Carta privada a Peter DannerMatanya Ophee April 22, 1988Estimado Peter,intentar responder a tu carta del 18 de abril y a la versin que sugieres de mi carta al editor, sin entrar en la hostilidad que en estos das reservo para los editores de revistas inglesas. (Me llevo mucho mejor con italianos, alemanes y japoneses. No trato con los franceses).En primer lugar, aprecio el tiempo e inters que has puesto en este tema. Realmente hay maneras ms acertada de tratar con escritores polmicos que cambiar sus palabras sin su consentimiento, pero firmando con su nombre. No estoy conforme con que hayas cortado mi resea de Toronto, pero acepto que no me des explicaciones porque previamente me habas establecido una extensin mxima. Donde creo que traspasaste los limites razonables es cuando cambiaste mi pregunta 'Quin teme a Kazuhito Yamashita?' por 'Por que no estuvo Kazuhito Yamashita all?' Si no estas de acuerdo con algo, siempre tienes la opcin de rechazar el articulo, pero no puedes deliberadamente poner en mi boca cosas que yo no dije, ni cambiar el significado de lo que dije.[comentarios irrelevantes borrados]La carta al editor escrita por George Clinton es claramente una respuesta a mi crnica del Festival de Toronto de 1987, como el mismo constata.[mas comentarios irrelevantes borrados]Ahora al grano: dices que uso 'lenguaje encendido' y hago 'acusaciones infundadas', etc. Quizs. Pero si vamos a lo que realmente importa, Clinton dice:1- Matanya Ophee es incapaz de enfrentarse a la realidad.2- Yamashita es el 'hroe' de M.O.3- La crnica de M.O. de Toronto '87 no se ajusta a la verdad.4- M.O. tiene intereses comerciales en la promocin de Yamashita.5- Su tcnica en esta promocin incluye el uso de retrica servil e idolatra. Por lo tanto, M.O. es servil e idlatra.En mi artculo trato de varios asuntos ms. He enumerado aqu los que no aparecan en mi respuesta, para no perpetuar el abuso de mis derechos que Clinton hace con tu consentimiento. S, escrib 6500 palabras, y eso no es una carta al editor, pero te lo envi como artculo. El propsito de esto era responder a Clinton. No puedes esperar que exprese en solo 1000 palabras la violenta indignacin que me hizo sentir este mercader del odio en 942 [palabras] y aun as sealar no solo que nuestros gustos y valores son diferentes, sino que Clinton es un mentiroso.Si me hubieras pedido que respondiera al ataque en el mismo numero, y en la seccin de cartas al director, me hubiera limitado a unas palabras poniendo la carta de Clinton en perspectiva sin necesidad de recurrir al lenguaje 'duro'. Pero como has dejado que esta carta permanezca, no puedes esperar que sea magnnimo. Me cuesta aceptarlo.Creo que la mejor solucin es la siguiente: te envi adjunta otra versin de mi respuesta. Es mas o menos la mitad de extensa que la original. Si quieres, publcala como carta al editor, como artculo o como quieras. Si an es inaceptable, considrala retirada. Si no puedo reparar el dao que Clinton me ha hecho (y tu indirectamente por permitrselo), no tiene sentido publicarla.Traduccin: Marcos Muslera ---- Fin de nota 5 - volver al artculo--------------------------------------------------------------------------------------------------- Nota 6: Respuesta a George ClintonPor Matanya OpheeEn el nmero IV/3 de Soundboard, en una crnica del Festival de Toronto de 1987, expres algunas cuestiones sobre la ausencia de Kazuhito Yamashita en el cartel. Clinton aprovech mi artculo para reciclar la extraa entrevista que le hizo a Yamashita despus de su concierto en Londres (Guitar International, noviembre 1985). Lamentablemente, ignor por completo el tema que yo trataba y se limit a criticarme en trminos no muy apropiados para la seccin Cartas al Editor.[Dos aos despus], Clinton [an afligido porque un tmido joven japons supere a muchas de sus divinidades angloibricas] aprovecha para repetir su acusacin [anticipada por Jack Duarte en marzo de 1983 y despus repetida] tantas veces repetida en Guitar International por diversos articulistas, de que la grabacin de Yamashita de 'Cuadros' de Musorgsky haba sido realizada en multipistas. El motivo de esta acusacin es que la edicin impresa no aclara como se debe ejecutar cierto pasaje.La importancia de este asunto, en mi opinin, trasciende el escaso inters que los lectores de Soundboard puedan tener en nuestras diferencias personales. [Es incluso mayor que las disputas provinciales que Clinton sostiene constantemente desde las pginas de su revista con la 'otra' publicacin inglesa, Classical Guitar, que a su vez est publicada por un ex-espnsor de GI, Maurice J. Sumerfield, y editada por un antiguo compaero de Clinton, Colin Cooper. Estas disputas son de escaso inters para los guitarristas no britnicos, y el intercambio de acusaciones ni siquiera es entretenido. Lo que es ms importante para nosotros, los pobres de las Colonias, es la exhibicin de las relaciones de amor y odio de un hombre con sus enemigos reales e imaginarios, y como stas se extendan mas all de los campos de tomates de Wiltshire que eran su hbitat natural. Esta venenosa bilis es nociva para la salud de la comunidad guitarrstica].Esto nos enfrenta a diversas consideraciones morales. La ms importante, pero no quiero entrar en ella a fondo, es la cuestin de nuestra actitud ante las transcripciones como una parte viable del repertorio, y como se establece el criterio de lo que es o no una transcripcin aceptable. La otra cuestin que se nos plantea es si podemos permitirnos consideraciones polticas, religiosas, raciales o de gnero en nuestro dilogo. Ya lo he dicho en estas pginas pero lo repetir: algunos de mis mejores amigos son cristianos, alemanes, japoneses, holandeses, espaoles, rusos, israeles, argentinos, brasileos, republicanos, conservadores, miembros de SPBSQSA, tratantes de antigedades chinas, conductores de autobuses, quiroprcticos. Nada de lo cual influye en mi amistad o en mi opinin acerca de su aptitud musical. En mi opinin se est sealando a Yamashita no porque toque ms rpido que cualquier otro guitarrista, sino porque es japons. Este es otro punto que no me propongo desarrollar aqu.[Examinando la posicin de la guitarra en el mundo de la msica, a menudo llegamos a la conclusin de que estamos ante un punto de inflexin en la historia del instrumento. Vemos muchos puntos en comn entre la situacin actual y el status de la guitarra en pocas pasadas, cuando el instrumento y su cultura cambiaron de perspectiva en una manera que hoy vemos como declive. La diferencia es que hoy, el concepto 'msica clsica' se pone en entredicho desde distintos frentes. Las orquestas filarmnicas desaparecen, las ventas de discos de msica clsica apenas llegan al 1% del total de la industria, y las penosas ventas de partituras e instrumentos ya han convencido a muchas de las principales firmas para invertir en otros negocios, apartndose de la msica. Muchos msicos licenciados estn conduciendo taxis para poder vivir. Como minsculo segmento de esta menguada esfera de la expresin humana, los guitarristas clsicos de todo el mundo se enfrentan a otro peligro aadido: todava no estamos 'al mismo nivel que el violn, el cello o el piano', como Segovia dijo que deberamos estar. Y si queremos sobrevivir, debemos decidir si queremos formar parte de la msica clsica en general, y compartir sus fortunas y adversidades, o hacernos nuestro propio hueco, que no tenga nada que ver con el calificativo 'clsico'. Algunos guitarristas, quizs por situaciones econmicas desesperadas, intentan acercarse a la msica popular en cualquiera de sus variantes. As vemos una creciente moda de incluir arreglos de pop en los conciertos, y artculos de como componer arreglos para la guitarra. Un sorprendente numero de msicos conocidos se han pronunciado a favor de esta moda. ltimamente incluso hemos asistido a la aplicacin de los ordenadores a la guitarra clsica. Veo todas estas tendencias como diversiones inofensivas que eventualmente desaparecern. Ni son ni sern el cambio que estamos esperando.En mi conferencia en el festival de Tychy de hace dos aos, as como en el escrito que present en el Symposium celebrado en Esztergom y en el Festival GFA de Tempe del ao pasado, adelant la nocin de que debemos volver a entrar en el mundo de la msica a travs de la msica de cmara. Como yo lo veo, el problema es la calidad de vida que podemos esperar como msicos. Cuando hablamos de la guitarra en abstracto, estamos hablando de gente. De ti y de mi. Hablamos de vivir bajo techo, de comida en la mesa, de educacin para nuestros hijos, de un coche nuevo, de vacaciones en la playa. Muy poca gente en este pas puede hacer esto. Los que viven de la guitarra es porque son profesores. Muchos concertistas se mantienen en activo solo gracias a la ayuda de sus padres o de otros benefactores. Nos enfrentamos a una situacin curiosa: cada vez ms gente toca la guitarra. El numero de festivales y concursos crece exponencialmente. Muchos nuevos virtuosos nos maravillan con sus pirotecnias. Como ejecutantes, son virtuosos de primera fila, pero no pueden competir en el mercado con sus colegas que tocan el violn, el cello o el piano. Escuchamos a los guitarristas hablar de la 'Edad dorada' del instrumento en la actualidad. Esto es una ilusin carente de sentido que no se refleja en los conciertos o en los contratos discogrficos.Como todos sabemos, lamentablemente, muy pocos conciertos de guitarra consiguen atraer suficiente gente para llenar ms de la mitad de la sala. Incluso algunas de nuestras primadonnas ms famosas estaran de suerte si consiguieran un 80% del aforo. El pblico general, esa amplia multitud de melmanos que compran entradas para la pera, las orquestas y la msica de cmara, evitan los conciertos de guitarra. Por qu?Yo creo que hemos sido vctimas de un enorme malentendido. La guitarra no es, ni ha sido 'de primera fila como el violn, el cello o el piano'. Segn Andrs Segovia, esa 'primera fila' se consigue al colocar la guitarra delante de la orquesta, como instrumento solista. Otros msicos tocan conciertos, pero su principal actividad es tocar msica de cmara.]Mientras toquemos a Bach, Dowland, Sor, Britten y Henze, mientras esperemos que los principales compositores clsicos escriban para la guitarra, mientras pidamos a los amantes de la msica clsica que nos escuchen, no podremos retardar nuestra re-entrada en el mundo de la msica clsica, cualquiera que sea su futuro. Por lo tanto es necesario que examinemos como vamos a desarrollar los talentos de la nueva generacin de intrpretes, profesores, investigadores, estudiantes y aficionados, y como vamos a seleccionar el repertorio. Nunca nos pondremos completamente de acuerdo [espero que la diversidad de opiniones nos d energas y nos ayude a separar el trigo de la paja].[Haba unos 450 guitarristas presentes en el concierto de Yamashita de Toronto 1984. Muchos reaccionaron como yo, emocionados, cayndoseles las lgrimas. Otros, como mi colega Larry Snitzler, se fueron disgustados. Uno de mis amigos incluso me dijo que no haba entendido si el concierto haba tenido algo que ver con la msica. Habl con mucha gente durante el intermedio, y despus del concierto. Ninguno de los admiradores o detractores sugiri que el intrprete hubiera perpetrado algn fraude...]No podemos ignorar las insinuaciones de Clinton sobre el fraude. Se trata de un crimen motivado por el rencor, sostenido por la incredulidad y articulado con la venenosa malevolencia de la ignorancia. A juzgar por sus escritos, las ideas estticas de Clinton sobre 'Cuadros en una exposicin' (como las de otros escritores ingleses) se basan en una petrificada nocin del trabajo de Ravel y en la esttica del Pars de los aos 20, y no en el conocimiento y asimilacin de la obra original y su creador.En estas [amargas] quejas de Clinton, nos encontramos con [la perspectiva de] permitir a un escritor [desde la poderosa posicin de un editor de revista] que no duda en poner en entredicho la integridad de un artista contando como nica prueba con la ambigedad de una partitura. Creo que habra que preguntarse por qu. [No podemos seguir permitiendo este tipo de descrditos desde la prensa. Por supuesto no me agrada que no todo el mundo comparta mi entusiasmo por algunas cosas. Este no es un mundo perfecto y hace tiempo que he aceptado que en la variedad del ser humano es posible que dos personas vean las mismas cualidades desde puntos de vista diametralmente opuestos.El Sr. Clinton asegura que en su condicin de escritor ingls 'en crculos guitarrsticos ' puede asegurar que 'ningn escritor ingls' ha escrito sobre Cuadros... de Yamashita 'sin haber odo la grabacin del concierto'.Antes de comentar las ideas de otros, es conveniente asegurarnos de que las citamos correctamente. Lamento decir que no es el caso del Sr Clinton. En mi artculo para Soundboard SB XIV/3, pagina 208, columna central, segundo prrafo, escrib: 'Varios escritores, particularmente en los crculos ingleses, han desechado la idea de Cuadros en una exposicin para la guitarra, sin haber escuchado la grabacin o el concierto' [no en cursiva en el original]. Nunca dije 'escritores ingleses' y 'la grabacin del concierto'.No creo entender muy bien por que hace falta ser un 'escritor ingls' para saber lo que escriben otros 'escritores ingleses'. Yo, por ejemplo, no soy ingls pero s lo que se publica en las revistas inglesas. (Ya no incluyo GI entre ellas. No renov mi suscripcin el ao pasado, considerando que muy poco de lo que publican merece la pena). Es ms, he publicado bastante material en revistas inglesas, desde Guitar News en 1965 hasta Classical Guitar. No me preocupo de si alguien es ingls, como Clinton, sino de las ideas de cada uno sobre la guitarra, su historia y esttica, sin importarme el genero, religin, raza o nacionalidad del escritor. En cualquier caso, he ledo varias cosas al respecto, que, si bien no lo dicen abiertamente, parecen sugerir que escuchar la grabacin o, si queris, y/o el concierto, no es necesario para emitir juicios inamovibles sobre un joven que por lo visto viene de Japn.Me voy a permitir ofrecerle al Sr Clinton una pequea leccin de ruso. La transcripcin correcta del nombre del compositor (al menos en los crculos acadmicos ingleses y americanos), es MUSORGSKY. Se escribe con una S en ruso y debera ser as tambin en ingls. (La doble SS viene de la transcripcin alemana, donde la S representa el sonido Z y la SS es sonido S, ms fuerte). La pronunciacin correcta es MU'SORSKI, con S y acento en la primera slaba, por favor, y no en la segunda como es normal en la pronunciacin inglesa. Al igual que muchos otros apellidos rusos, proviene de una palabra que puede ser un nombre, un adjetivo o un verbo. En este caso la palabra es, en ruso y en cirlico, 'Mycop', transcrito MUSOR y pronunciado MU'sor, que en ruso significa basura, desecho, lo que tendra correspondencia con su obra, a tenor de lo que se lee sobre el arreglo de Yamashita.]Examinemos el pasaje del arreglo del que Jack Duarte escribi que el trino [en la seccin poco a poco accelerando de Gnomus] es '...fsicamente improbable, si no imposible...'. Clinton no profundiza y seala la imposibilidad de tocar este trino mientras se tocan acordes agudos de tres notas. ...'sugiere el uso de dos pistas...'. De todos modos hay que decir que esta frase de Duarte se ha cortado para cambiar el significado original. Lo que Jack dijo realmente es: '...fsicamente improbable si no imposible, y la ilusin debe crearse mediante desplazamientos ultra-rpidos...' Es una astuta observacin, hecha antes de que Jack tuviera la oportunidad de observar esta tcnica en el concierto y explica claramente como se puede tocar el pasaje. Clinton prefiri ignorar la posibilidad de una explicacin racional, y sacando de contexto la cita de Duarte, reforz su acusacin de que el disco se haba grabado en multipista.Si uno acepta la idea de que la tcnica guitarrstica alcanz su cima con las enseanzas de Trrega / Segovia / Romero / Carlevaro y otros, entonces el pasaje es 'improbable, si no fsicamente imposible'. Pero si aceptamos que la tcnica no puede permanecer esttica sino que debe ser una disciplina viva abierta a los cambios, entonces dejaremos nuestros prejuicios para descubrir que podemos aprender una nueva manera de acercarnos a la guitarra, y dejaremos de ignorar este mtodo por considerarlo extrao.Asumir, para seguir con el argumento, que efectivamente el pasaje es imposible de tocar tal y como est escrito. Entonces, qu fue lo que Yamashita realmente toc? En su carta a Soundboard, Clinton repite la siguiente afirmacin: '...lo que es seguro es que en el concierto (en ste y en el de Toronto) Yamashita pareca fallar en el fraseo precisamente en estos 'improbables' pasajes...'[Sabe Dios lo que el Sr Clinton oy en el concierto de Londres. Como yo no estuve all no voy a hacer ninguna suposicin. Clinton, por su parte, nos pide que creamos que l s sabe lo que pas en Toronto, aunque l no estuvo all. No explica por qu lo sabe.Como editor, el Sr Clinton sabe muy bien que hay erratas que se deslizan en las ediciones, no importa cuanto se preocupen por la representacin grfica del sonido el editor, el compositor o el arreglista. Y quin es el responsable de esas erratas?En su famoso Diccionario de 1934, Domingo Prat dedic una extensa entrada a Andrs Segovia. En ella, incluy una larga lista de todas las erratas que encontr en las ediciones preparadas y editadas por Segovia - composiciones originales de Ponce, Torroba, Castelnuovo-Tedesco, etc y varias transcripciones. Los adjetivos que Prat dedica a Segovia hacen que lo que Duarte y Clinton escriben de Yamashita suene bastante suave.][Clinton] sugiere que aunque yo o el concierto de Yamashita, no lo escuch. Puede ser. En mi resea del concierto de Yamashita (Toronto 1984) publicada en Gendai Guitar en Japn y en Gitarre&Laute en Alemania, admit abiertamente que aquel concierto ejerci en m una poderosa influencia. Quizs tan poderosa que me dej sin energas para escuchar. Me parece que aunque el Sr Clinton tuviera mas capacidad que yo para escuchar, est sordo cuando se trata de msica hecha por gente que est en su lista negra [de mierd...].Por lo que recuerdo, lo que escuch en Toronto era exactamente lo mismo que en el disco, lo cual no demuestra absolutamente nada. Lo nico que podemos debatir con cierta fiabilidad es el disco, que an podemos escuchar, y compararlo con la partitura. Haciendo este ejercicio cuidadosamente, estoy de acuerdo en que la grabacin y la partitura no coinciden exactamente. La edicin no da una descripcin precisa del sonido [lo cual significa que la edicin falla]. Lo que realmente sucede en la grabacin es que los acordes agudos no tienen la duracin que deberan. Esta modificacin de la duracin permite a Yamashita cambiar de posicin, como observo Duarte en su artculo de 1983 y, como observ 'in situ' Clinton en el concierto de Londres de 1985, producir, mediante rapidsimos desplazamientos, la ilusin auditiva de un trino en los graves contrapuesta a la secuencia de acordes agudos. Esta modificacin de la duracin es una licencia del intrprete. Se podra definir como 'fallar en el fraseo', pero un juicio tan frvolo no nos exime de reconocer la validez de la transcripcin de la obra original.Todos estamos de acuerdo con la siguientes ideas sobre las transcripciones, escritas por Andrs Segovia y publicadas en Guitar review numero 3 en 1947:'.....transcribir no es simplemente pasar de un instrumento a otro literalmente. Se trata de encontrar equivalencias que no alteren el valor esttico ni la estructura armnica de la obra original...si la pieza transcrita gana en color y expresin, y no se debilita, no solo esta permitido, sino que es obligatorio hacer esa transcripcin, particularmente si enriquece el repertorio del instrumento...'Cumple estos requisitos el arreglo de Yamashita? Creo que si. Es fiel al espritu esttico de la obra? Creo que si. Esta es una copia de este particular pasaje autografiado por Mussorgski:

Como se puede ver, la transcripcin de Yamashita preserva el aspecto visual del original. Sin embargo, cuando toca la pieza, no pasa 'literalmente de un instrumento a otro' como deca Segovia, sino que encuentra 'equivalencias que no cambian los valores estticos ni la estructura armnica del original'.Cul es el 'valor esttico' de este pasaje? En sus notas a la edicin sovitica del facsmil del autgrafo manuscrito de los Cuadros (Moscu, Muzyka, 1982) Emilia Fried cita una carta de Vladimir Vasilievich Stasov (1824-1906), (el famoso crtico a quien Musorgski dedic la obra en cuestin) que describe un dibujo de Hartmann que representa un adorno de un rbol de Navidad, que alude a un enano feo y con las piernas arqueadas, que sirve de base para esta pieza, como 'un cascanueces, un gnomo al que le pones una nuez en la boca para que la parta'. Este es el Gnomus de Hartmann:

Fried continua:'La pieza de Mussorgsky es grotesca, con un toque de tragedia, un convincente ejemplo de la 'humanizacin' de un prototipo ridculo. La msica representa los grotescos brincos y gestos del enano, con gritos y lamentos. El gnomo est relacionado con otros personajes de las obras de Mussorgsky donde tras una apariencia desagradable hay un alma que vive y sufre'.El inocente personaje de Boris Gudunov, por ejemplo. Clinton no puede or en esta obra la esencia de Musorgsky descrita anteriormente, porque, al igual que la nacionalidad de Yamashita, lo percibe como extrao. Al mismo tiempo, le puede el deseo de encontrar fallos en Yamashita a toda costa, hasta el punto de usar una minscula ambigedad para conseguirlo. Esto no solo es 'grotesco con un toque de tragedia', sino tambin la triste evidencia del trabajo de un enano periodista cuya capacidad crtica necesita urgentemente un poco de humanidad.Es esta la primera vez en la historia que una edicin no concuerda exactamente con la interpretacin del editor? Es la ultima vez? [Recientemente se ha hablado mucho de este tema, sobre los 12 estudios de Villa-Lobos] Hay grabaciones de Segovia de muchas piezas que l public, que muestran claramente diferencias en la ejecucin, el tempo, la duracin de las notas, digitacin e incluso cambios en el texto musical. Por ejemplo, en el tercer movimiento de la Sonatina Meridional de Ponce.[Estas cuestiones son bien conocidas y se han mencionado ms de una vez. Existe un inters histrico en desentraar estos misterios, particularmente respecto a piezas de las que no se conserva el manuscrito original. Volvemos a la vieja cuestin de la autenticidad de los textos. Hay que decir que el mismo fenmeno se aprecia en ediciones de muchsimos otros guitarristas. Es ms, el editor-intrprete puede no controlar totalmente el proceso de edicin, y no puede culprsele por estos deslices. Este principio es vlido tanto como Segovia como para Yamashita.El artculo de Prat sobre Segovia fue publicado dos veces por George Clinton, en ingls. Una vez en su revista y la otra en su cuaderno sobre Segovia. Curiosamente en ambas ocasiones la traduccin no inclua la larga lista de erratas referida por Prat, ni sus encendidas palabras sobre Segovia. En ninguna de las ediciones el Sr Clinton inform a sus lectores de que se trataba de una traduccin parcial, ofreciendo por lo tanto una falsa impresin de la opinin que Prat tenia de Segovia.Aparte de preguntarnos sobre la validez de manipular el texto de Prat hacia sus propios intereses,] Tenemos derecho a pedirle explicaciones al Sr Clinton por denunciar ambigedades en el texto de Yamashita y no en el de Segovia?[Habiendo acusado a Yamashita del imperdonable pecado de fraude, a Clinton le fue fcil convencer a sus lectores]. Quisiera corroborar mi afirmacin de que 'Varios escritores, particularmente en los crculos guitarrsticos ingleses, han desacreditado 'Cuadros en una exposicin' sin haber escuchado el concierto o la grabacin.' Pongamos por ejemplo, una carta al editor de Guitar International en el nmero de enero de 1986, de una tal Kim-Elizabeth Geldard: [Suponiendo que tal persona exista y que la carta no la hubiera escrito el propio Clinton]'Seguro [en cursiva en el original] que esta pieza no va a ser tomada en serio dentro del repertorio de la guitarra!...Qu ser lo prximo, la Novena de Beethoven para quinteto de viento?!...'En el mismo nmero, Catherine A. Dickinson y Andrew Liepins [que haban escuchado la grabacin pero no el concierto] se muestran convencidos de que el objetivo de Yamashita era 'la velocidad y nada ms'. Estos escritores, uno ingls y el otro letn, que llevan el Spanish Guitar Centre de Nottingham, rebajan la discusin hasta el nivel de la caricatura al sugerir que Yamashita tocaba el trino con la nariz. Habran usado el mismo tono ridculo si su objetivo fuera un ingls, un letn o un espaol?En Classical Guitar (junio 1986) un tal Harold Dench public un artculo publicado 'Kimonos y candelabros', basado en la curiosa idea de que la versin de Maurice Ravel para orquesta es la vara con la que debemos medir el arreglo de Yamashita. Dice Dench:'...me parece que el propsito de Ravel al orquestar Cuadros en una exhibicin fue que consider que mereca la pena darle una mayor expresin que la que el piano puede ofrecer, o, para decirlo de otra manera, la composicin no era, en su opinin, buena para el piano...si aceptamos que el piano no era el instrumento adecuado para esta obra, est claro que la guitarra tambin est fuera de contexto. Claramente [el subrayado es ma] el instrumento no puede soportar tal peso...'[Fcilmente podemos ver esto como el tpico artculo que podra haber aparecido en las revistas francesas de los aos 20, devaluando la idea de la Chacona de Bach a la guitarra. Las mismas ideas y los mismos prejuicios que pudieron haber motivado a Segovia a buscar la ayuda de un reputado crtico como Mark Pincherle para defenderse.] Aceptar que alguien sabe mejor que el compositor si la obra es o no apta para el piano, y por lo tanto para la guitarra, debe ser el subterfugio mas ridculo que yo haya tenido la desgracia de leer en mucho tiempo. La estimacin del Sr. Dench de que la orquestacin de Ravel es '...una gran proeza, difcil de igualar en la msica occidental...' no tiene en cuenta que el tratamiento de Ravel de la msica original no es muy distinto de la versin de Busoni de la Chacona. Ubersetzt und verbessert, y se acab convirtiendo en una bonita pieza de Ravel que tena muy poco que ver con Musorgsky. La de Ravel no fue la primera orquestacin, aunque s la ms popular. [Click aqu para leer un interesante articulo sobre Cuadros..., en alemn, que incluye una lista con todos los arreglos que se conocen de la obra. Muy ilustrativo.] Claramente el Sr. Dench no necesita escuchar la grabacin o el concierto, y por lo que se desprende de su artculo, no lo ha hecho. Su opinin ya estaba clara, as que para qu mezclarla con los hechos? Su alusin a la raza est clara, con la referencia a 'Kimonos' en el ttulo. Hubiera hablado de haggis, gaitas o faldas escocesas en un artculo sobre David Russell? Hubiera mencionado paella, mantillas y corridas de toros hablando de Segovia, Romero o Yepes?Quizs el ejemplo ms deslumbrante de un artculo sobre Yamashita sin haberlo escuchado antes sea el que nos regal el propio Clinton. En el nmero de noviembre de 1984 de su revista, en las paginas 9-10, en un prefacio a la entrevista que le hizo a John Williams, dijo lo siguiente:'...una fecha importante ser el 16 de noviembre cuando John toque el concierto en Mi mayor para violn de Bach en el Barbican, con la Academia de St. Marti in the Fields. Ya ha grabado esta pieza, junto con un concierto de rgano de Haendel. Aunque la comunidad guitarrstica, gracias al virtuosismo de Yamashita, ha aceptado el nuevo concepto de la guitarra como una 'pequea orquesta', el persistente (jocoso) rumor de que Yamashita ha 'hecho' el concierto de violn de Beethoven puede ser cierto, y ese horror [no lo digo yo, es lo que l dice!] se ha publicado en Japn. Estamos seguros de que el disco de John causar tanta controversia como hizo la primera interpretacin de Segovia de la Chacona...'Esto no es sobre Cuadros..., sino sobre Beethoven. Si la idea de transcribir Cuadros es ridcula, transcribir el concierto de Beethoven debe ser directamente un sacrilegio. Acepto, despus de haberlo escuchado en disco, que la transcripcin de Beethoven de Yamashita no es tan afortunada como la que hizo de Mussorgsky. Me reservar hasta que la escuche en directo. El problema con Clinton (particularmente cuando se esfuerza por ganarse el favor del dolo guitarrstico de Inglaterra) es que no duda en calificar como 'horror' algo que no ha escuchado, igual que colma de elogios otra cosa que tampoco ha escuchado.Podramos aceptar este declaracin de aprobacin por uno de ellos y desaprobacin para el otro, si fuera despus de haber escuchado el Bach de Williams y el Beethoven de Yamashita. Para algunos irreductibles puristas, la idea de la Chacona en la guitarra es tan repugnante como era en 1923. Las discogrficas, por su parte, van a lo suyo: si vende, funciona. La grabacin de Williams del concierto de violn de Bach no produjo la controversia que Clinton haba vaticinado, a nadie le quit el sueo. Recibi buenas criticas cuando sali al mercado en 1985 y todava se puede encontrar entre los discos de oferta en Peoria. Es un buen lanzamiento comercial y probablemente sus ventas en USA an le reportan un buen cheque a final de mes. Bien por l.[No recuerdo que Duarte o Clinton u otros ingleses escribieran en este tono sobre el arreglo y grabacin de John Williams del concierto en Mi mayor de Bach, o de la edicin y grabacin que hizo Segovia del arreglo de Gaspar Casado sobre el concierto para cello de Boccherini (que probablemente no sea de Boccherini sino de un contemporneo de Segovia, un violinista ruso-judo llamado Dushkin)]. Pero todo el mundo sabe [que Boccherini tocaba la guitarra y] que Bach escribi para lad, as que hay una justificacin histrica. Pero.. Beethoven?[No existen pruebas de que Boccherini tocara la guitarra, y hay razones para creer que sus quintetos para guitarra son arreglos de Francois de Fossa.] La cuestin de Bach y el lad ya la han desarrollado convenientemente otros investigadores. [No necesito repetir aqu lo que dijo el Dr. James Bogle en su tesis doctoral al respecto. (Tengo que ignorar el libro de Graham Wade sobre el tema. Al menos una vez plagi material que yo publiqu en Soundboard sin mencionar la fuente o darme crdito. No quiero saber que ms cosas habr plagiado).] Beethoven escribi para mandolina, que es como un pequeo lad, y podra haber aprobado la publicacin de su Serenata op. 8 arreglada a la guitarra por Matiegka. Las pginas del catlogo de Kinski estn llenas de listas con cientos de arreglos de su msica, hechas durante su vida, para todo tipo de e