Módulo II – Formação da Sensibilidade Cultural e a

Transfiguração da Experiência: A Estética.Ano Lectivo : 2013/2014

Área de Integração – 10º D

No presente ano letivo 2013/2014 a turma D do 10º ano do curso técnico de comunicação teve de realizar um trabalho para a disciplina de Área de Integração lecionada pela professora Carla Coelho. O tema é "" e o subtema é “Neo-Impressionismo e Vincent Van Gogh". Abordaremos uma breve sintese do Neo – Impressionismo, a vida de Vincent Van Gogh e as suas obras.

Introdução

O neo-impressionismo é um movimento artístico no final do século XIX, decorrente do impressionismo francês. Os neo-impressionistas não rejeitam ou contestam o impressionismo, e sim consideram-se os seus continuadores, a evolução lógica da estética.

O elemento essencial do neo-impressionismo é o divisionismo, a fragmentação sistemática das pinceladas, procurando obter cores puras, leves e luminosas.

Neo-Impressionismo

Data de Nascimento: 30 de Março de 1853Data de Óbito: 29 de Julho de 1890

Foi um pintor pós-impressionista neerlandês, considerado um dos maiores do seu tempo.

Vincent Van Gogh

Teve uma vida marcada pelo fracasso em todos os aspetos: não construiu família, não se conseguia sustentar e não manteve os contactos sociais.

Aos 37 anos, descobriu uma doença mental e suicidou-se.

Só começou a ser conhecido após a exibição das suas telas em 1901.

É considerado um dos pioneiros na ligação das tendências impressionistas com as aspirações modernistas.

O Museu Van Gogh em Amesterdão é dedicado aos seus trabalhos e aos dos seus contemporâneos.

Vincent Van Gogh - Continuação

Progenitores: Theodorus e Anna Cornelia CarbetusIrmãos: Theodorus, Cornelius, Elisabeth, Anna e WilleminaRecebeu o mesmo nome que o avô paterno e também de quem seria o primogénito da família, morto antes mesmo de nascer. Diz-se que este facto tenha influenciado a sua personalidade e determinadas características da sua pintura.

Vincent Van Gogh: Biografia – Primeiros

anos

1880 - Seguiu a sugestão do irmão Theo em levar a pintura mais a sério. Partiu para Bruxelas para ter aulas e entrou na Academia Royal de Artes, estudou anatomia e perspectiva.

1881 - Mudou-se com a família para Etten, onde ficou amigo de Kee Vos-Stricker, sua prima. Pediu-a em casamento, ela recusou com um "nunca". No final do ano mudou-se para Haia.

Vincent Van Gogh: Biografia - Maturidade

Na Haia juntou-se ao primo, Anton Mauve, nos estudos de arte. Envolveu-se com uma prostituta grávida e quando o pai descobriu obrigou-o a abandona-la. 1883 - Mudou-se pata Nuenen (Holanda) onde se dedicou a pintura. Apaixonou-se pela filha de uma vizinha, Margot e decidiram casar-se, mas o casamento não foi aprovado pelas famílias e Margot tentou suicídio.

1885 - O pai de Van Gogh morreu de enfarte e ele pintou a sua grande obra "Os Comedores de Batata" e no mesmo ano mudou-se para Antuérpia.

Vincent Van Gogh: Biografia - Maturidade

1885 - O pai de Van Gogh morreu de enfarte e ele pintou a sua grande obra "Os Comedores de Batata" e no mesmo ano mudou-se para Antuérpia.

Quase sem recursos, mandava dinheiro para Theo e este comprava-lhe material de pintura e uma boa refeição. Em Antuéripia estudou as cores, visitou museus e tornou-se um bebedor frequente de absinto. Foi nesta altura que se interessou pela arte japonesa o que influenciou as cores fortes e o uso de linhas.

1886 - matriculou-se na Ecole des Beaux-Arts de Antuérpia.

Vincent Van Gogh: Biografia - Maturidade

Em março de 1886, Van Gogh mudou-se para Paris, onde dividiu num apartamento em Montmartre com Theo. Depois, os dois mudaram-se para um apartamento maior na Rua Lepic, 54. Por alguns meses, Vincent trabalhou no Estúdio Cormon, onde conheceu os artistas John Peter Russell, Émile Bernard e Henri de Toulouse-Lautrec, entre outros.

Vincent Van Gogh: Biografia - Paris

Naquela época, o impressionismo tomava conta das galerias de arte de Paris, mas Van Gogh tinha problemas em assimilar esse novo conceito de pintura. Vincent e Émile Bernard começaram o uso da técnica do pontilhismo, inspirados em Georges Seurat.

Vincent Van Gogh: Biografia - Paris

A partir de sua estada em Paris, Van Gogh abandona sua temática sombria e obscura de camponeses e suas obras recebem tons mais claros. São desta época os quadros Mulher sentada no Café du Tambourin, A ponte Grande Jatte sobre o Sena, Quatro Girassóis, os Retratos de Père Tanguy, entre outros.

Em 1887, conhece Paul Gauguin, e mais para o final do ano expõe em Montmartre. No ano seguinte, decide mudar-se de Paris.

Vincent Van Gogh: Biografia - Paris

Vincent van Gogh chegou em Arles, no Sul de França, no dia 21 de fevereiro de 1888. A cidade era um local que o impressionava pelas paisagens e onde esperava fundar uma colônia de artistas.

Com objetivo de decorar a sua casa em Arles (conhecida como A Casa Amarela, retratada em uma de suas obras), Van Gogh pintou a série de quadros com girassóis, dos quais um se tornaria numa de suas obras mais conhecidas. Dos artistas que deixara em Paris, apenas Gauguin respondeu ao convite feito para se instalar em Arles. O Vinhedo Vermelho, único quadro vendido durante a sua vida, foi pintado nesta altura. Ele o vendeu por 400 francos.

Vincent Van Gogh: Biografia - Arles

O estilo de pintura acompanhou a mudança psicológica e Van Gogh trocou o pontilhado por pequenas pinceladas.

Quatro semanas após seu retorno do hospital, Van Gogh apresenta sintomas de paranoia e imagina que lhe querem envenenar. Os cidadãos de Arles, apreensivos, solicitam seu internamento definitivo. Sendo assim, van Gogh passa a viver no hospital de Arles como paciente e preso.

Rejeitado pelo amigo Gauguin e pela cidade, descartados seus planos da comunidade de artistas, se agrava a depressão de Van Gogh, que tinha como único amigo seu irmão Theo, que por sua vez estava por casar-se. O casamento de Theo contribui para a inquietação de Vincent, que teme pelo afastamento do irmão.

Vincent Van Gogh: Biografia - Arles

Em 1889, aos 36 anos, pediu para ser internado no hospital psiquiátrico em Saint-Paul-de-Mausole, perto de Saint-Rémy-de-Provence, na Provença. A região do asilo possuía muitas searas de trigo, vinhas e olivais, que transformaram-se na principal fonte de inspiração para os quadros seguintes, que marcaram nova mudança de estilo: as pequenas pinceladas evoluíram para curvas espiraladas.

Vincent Van Gogh: Biografia – Saint -

Rémy

Em maio de 1890, Vincent deixou a clínica e mudou-se de novo para perto de Paris (em Auvers-sur-Oise), onde podia estar mais perto do seu irmão e frequentar as consultas do doutor Paul Gachet, um especialista habituado a lidar com artistas, recomendado por Camille Pissarro. Gachet não conseguiu melhorias no estado de espírito de Vincent, mas foi a inspiração para o conhecido Retrato do Doutor Gachet. Em Auvers Van Gogh produz cerca de oitenta pinturas.

Vincent Van Gogh: Biografia – Auvers – sur

- Oise

Entretanto, a depressão agravou-se, e a 27 de Julho de 1890, depois de semanas de intensa atividade criativa (nesta época Van Gogh pinta, em média, um quadro por dia),Van Gogh dirige-se ao campo onde disparou um tiro contra o peito. Arrastou-se de volta à pensão onde se instalara e onde morreu dois dias depois, nos braços de Theo. As suas últimas palavras, dirigidas a Theo, teriam sido: "La tristesse durera toujours" (em francês, "A tristeza durará para sempre").

Vincent Van Gogh: Biografia – Auvers – sur

- Oise

Vincent Van Gogh: A Doença

Dono de um traço característico, Van Gogh desenvolveu uma pintura caracterizada por uma intensidade emocional extrema com uma pincelada forte, visível até no resultado final, pinturas com muitas cores e formas não representando a realidade literal dos objetos interpretados. A mistura de cores e formas é sem igual, difícil de ser copiada por outros. Mais do que pintar o que via, quis expressar o que sentia, de maneira a que a pintura seja mais "verdadeira do que a própria verdade", nos dizeres do próprio artista.

A seguir veremos algumas das principais obras de Van Gogh:

Vincent Van Gogh: Obras

Os Camponeses comendo batatas (abril de 1885). Pertence à primeira fase da pintura do artista. Van Gogh fez releituras de Millet, e também estudou desenho, anatomia e perspetiva em Bruxelas, complementando sua formação com leituras sobre o uso e o comportamento das cores.  Os Comedores de Batata resume esse período. Ele dizia que os camponeses deviam ser pintados com suas características rudes, sem embelezamento, ponto em que criticou e se diferenciou de Millet.

Atualmente encontra-se no Museu van Gogh em Amsterdão.

Os Comedores de Batata

Autorretrato com chapéu de palha

Van Gogh pintou esta tela (1888)

quando viveu em Paris por dois

anos. Ao chegar a Paris, em 1886, o

impressionismo era uma corrente já

ultrapassada, Manet já havia morrido

e neoimpressionistas como Georges

Seurat, despontavam.

Atualmente encontra-se no Museu

Van Gogh em Amsterdão.

O Terraço do Café à Noite

Terraço do Café à Noite, cujo nome completo é O Terraço do Café na Place du Forum, Arles, à Noite, é uma das mais famosas obras de Vincent van Gogh.

Finalizada em setembro de 1888, após a chegada de Vincent a cidade de Arles, no sul da França, vindo de Paris. Ainda hoje o café da pintura pode ser encontrado no mesmo Local, sob o nome de “Café Van Gogh”.

Atualmente encontra-se no Museu Kroller-Muller em Otterlo na Holanda.

Noite Estrelada sobre Ródano

Dizia Van Gogh: “Estou terrivelmente fascinado pelo problema de pintar cenas ou efeitos noturnos no local, ou melhor, à noite.”

A tela Noite Estrelada sobre Ródano (1888) foi pintada em Arles, sul da França, para onde Van Gogh mudou-se em busca de luz e cor, nove meses antes de se internar.

Atualmente encontra-se no Musée d’Orsay em Paris.

Doze Girassóis numa Jarra

Doze girassóis numa jarra (Agosto de

1888), é considerada uma das melhores e

mais famosas obras de Vincent van Gogh.

Após a sua chegada ao sul de França,

estabelecendo-se em Arles, Van Gogh

"descobre" o sentido da cor e da luz. Doze

Girassóis numa Jarra pode ser considerado

o culminar de todo este efeito em sua

obra.

Atualmente encontra-se no Museu de

Neue Pinakothek em Munique, Alemanha.

A Cadeira de Van Gogh com Cachimbo

A Cadeira de Van Gogh com Cachimbo (1888). Foi pintada em contraponto à obra A cadeira de Gauguin. Através desta Van Gogh tenta exprimir as diferenças de personalidade e sociais entre ele e Gauguin. Ao contrário da cadeira de Gauguin, a de Van Gogh é uma cadeira simples, sem braços, onde se apoiam seu companheiro inseparável o cachimbo junto ao saquinho de tabaco, o revestimento do piso também é mais simples e de iluminação diurna, enquanto a de Gauguin, está sobre um tapete e é iluminada por velas.

Atualmente encontra-se na National Gallery em Londres.

A Noite Estrelada

Ao contrário de muitas outras de suas obras, A Noite Estrelada (1889) foi pintada de memória e não a partir da vista correspondente de uma paisagem, como de costume. Durante sua estadia no asilo, van Gogh se dedicou a pintar sobre todas as paisagens da região de Provence. É nesse período que o artista rompe com o que se poderia chamar de fase impressionista, desenvolvendo um estilo muito particular, no qual prevalecem fortes cores primárias, tais como o amarelo, para as quais van Gogh atribuía significados próprios.

Atualmente encontra-se no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque.

Autorretrato com a Orelha Cortada

Autorretrato com a Orelha Enfaixada ou Autorretrato com a Orelha Cortada retrata parte da loucura de Van Gogh. Em 23 de dezembro de 1888, véspera de Natal, após uma discussão com Gauguin, Vincent cortou um pedaço do lóbulo da sua orelha esquerda e fez dois autorretratos (olhando pelo espelho, e aí tem-se a impressão de ter sido a orelha direita). Depois, embrulhou o pedaço da orelha em um lenço e o levou para uma prostituta de Arles, com a qual ele mantinha relações, com um bilhete que dizia: "Guarde com cuidado“. Após sair do hospital, em 6 de janeiro de 1889, o pintor concebeu este autorretrato.

Atualmente encontra-se no Instituto Courtauld de Arte em Londres.

Retrato de Dr. Gachet (1890) refere-se a duas versões autênticas da obra. Ambas mostram o Dr. Gachet sentado à mesa, com a cabeça apoiada no braço direito e com uma erva medicinal (digitalis) que o caracteriza enquanto médico. Apesar da semelhança na forma, são facilmente diferenciáveis pelo seu estilo. As cores utilizadas nas duas versões não são as mesmas, mas é sobretudo na "pincelada" que diferem - a primeira revela traços mais evidentes que a segunda.

Foi vendido em 15 de maio de 1990 por US$ 82,5 milhões.

Retrato de Dr. Gachet

Campo de Trigo com Corvos

Muitos acreditam que esta foi a última obra de Van Gogh, ou até mesmo que ele se matou durante a sua pintura. É muitas vezes considerada como o seu testamento pictural.Críticos e historiadores de arte analisam a obra como uma representação do estado de espírito de van Gogh na ocasião. Um céu ameaçador e escuro, os três caminhos no campo, sendo o central um beco sem saída e os dois outros de final ou percurso desconhecidos e os corvos, símbolos de maus presságios ou mesmo de morte. De facto, Campo de Trigo com Corvos foi concluída em julho de 1890, nas últimas semanas de vida de van Gogh.

Atualmente encontra-se no Museu Van Gogh em Amsterdão.

“Penso que não há nada mais artístico do

que amar verdadeiramente as pessoas”

Vincent Van Gogh

Conclusão

http://www.suapesquisa.com/vangogh3/http://pt.wikipedia.org/http://alistadelucas.wordpress.com/2012/04/03/as-15-melhores-obras-de-van-gogh/http://www.infopedia.pt/$vincent-van-gogh;jsessionid=CvMCUhEgYwk1IPGV6dW8dw__

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