• Iconologia:  la rama de la simbología y de la semiología que estudia las denominaciones visuales del arte, por ejemplo la representación de las virtudes, vicios y otras cosas morales o naturales, con la figura o apariencia de personas. 

• Se trata de la ciencia que estudia las imágenes, emblemas, alegorías y monumentos con que los artistas han representado a los personajes mitológicos, religiosos o históricos, y se diferencia de la iconografía en que esta tiene por fin la simple descripción de imágenes, mientras que la iconología las estudia en todos sus aspectos, las compara y las clasifica, llegando incluso a formular leyes o reglas para conocer su antigüedad y diversos significados e interpretaciones.

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• Iconografía • es la descripción del tema o asunto representado en

las imágenes artísticas, así como de su simbología y los atributos que identifican a los personajes representados.  La iconografía es la ciencia que estudia el origen y la formación de las imágenes.

• Ejemplo: imagen de san sebastián

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Pintura Rupestre Cultura Científica y

humanística II

Arte RupestreArte Rupestre

UACMUACM Lic. Leopoldo CuéllarLic. Leopoldo Cuéllar

Orígenes del arteOrígenes del arte

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40,000 años de pintura humana

La importancia de la pintura rupestre para el arte

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El concepto del tiempo no existe en las cuevas que contienen a las pinturas rupestres, la especie humana ha logrado uno de sus más altos logros visuales y conceptuales con el arte rupestre, sin siquiera proponérselo.

El propósito de este trabajo es vincular la experiencia visual o arte de las pinturas rupestres con la cultura y la condición humana, al tiempo de ejemplificar con imágenes lo que no puede describirse a cabalidad con palabras; las pinturas rupestres, por más que se quieran explicar nunca entenderemos cual fue la intención de sus creadores, no obstante podremos ver lo mismo que ellos vieron, podemos recibir su mensaje visual.

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“Buscar los orígenes del arte significa buscarse a sí mismo. Las formas, los colores, los sonidos, los ritmos, los movimientos y los olores son mensajes que nos ayudan a descubrir a los demás, pero también a comprendernos mejor y a hacernos comprender. El arte es un atributo indispensable del Homo sapiens. ¿Qué seríamos sin arte?”

Las primeras artes sobre la tierra, Emmanuel Anati

¿En verdad puede considerarse arte?

Aunque el termino “arte” en estas manifestaciones pictóricas es debatible, pienso que se le denomina así porque tiene un vínculo intrínseco con la cultura y con la humanidad que lo creó. Mucha gente pensará que no tiene nada que ver con el arte unos dibujos primitivos pintados hace miles de años. Sin embargo muchos otros creemos que sí tiene que ver y mucho: la impresión de ver y estar dentro de la cueva de Chauvet o de Altamira, no debe distar mucho de lo que se siente al visitar la capilla Sixtina.

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Definición

Las pinturas rupestres son pinturas encontradas en las paredes de cuevas y

techos, y en especial se refieren a los de origen prehistórico. El arte rupestre

más temprano en Europa se remonta hace aproximadamente 40.000 años, y

ha sido hallado en la cueva de El Castillo en Cantabria, España. No se

conoce el propósito exacto de las pinturas rupestres paleolíticas. La

evidencia sugiere que no eran más que decoraciones hechas para las

cuevas en las que se han encontrado, además de no tener signos de

presencia continua. También suelen estar ubicados en zonas de cuevas que

no son fácilmente accesibles. Algunas teorías sostienen que las pinturas

rupestres pueden haber sido una manera de comunicarse con los demás,

mientras que otras teorías atribuyen un propósito religioso o ceremonial a

ellas.

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Según Gregory Curtis, los antiguos pintores de las cavernas pudieron haber concebido el arte

de la misma manera en que lo conocemos ahora o puede que no, sin embargo es muy posible

que cuando decidieron dibujar tales trazos y cuando plasmaron los colores en los muros, no

buscaban dibujar unos torpes garabatos, ellos pensaban y actuaban como artistas, intentaban

crear arte en el sentido que nosotros le damos al término.

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De tal manera que para el pensamiento moderno, es pertinente pensar en las pinturas rupestres como arte, y no solamente en tanto que restos arqueológicos, aunque también lo son. Ejemplos de todos los tipos: los caballos de Lascaus, los leones de caza con los ojos encendidos en Chavet, y los bisontes pesados, de Altamira y Font-de-Gaume, son evidencias de que la belleza es en realidad eterna.

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Aún quedando abierto el debate de si los hombres del Neanderthal llegaron o no a producir algún tipo de elemento artístico, se entiende que es con el Homo Sapiens cuando el ser humano comienza a manifestar interés por las representaciones de su entorno desde hace aproximadamente 40,000 años, según las más recientes investigaciones. En este sentido es pertinente decir que si quisiéramos abarcar toda la historia del arte humano, no sería descabellado afirmar que las pinturas rupestres sin duda deben considerarse como el punto de partida.

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Perspectiva desde la historia del arte

Ernst Hans Gombrich lo dice más claramente en su libro La historia del arte: “No existe, realmente, el Arte. Tan sólo hay artistas. Estos eran en otros tiempos hombres que cogían tierra coloreada y dibujaban toscamente las formas de un bisonte sobre las paredes de una cueva; hoy, compran sus colores y trazan carteles para las estaciones del metro. Entre unos y otros han hecho muchas cosas los artistas

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Temas principales

Los temas más comunes en las pinturas rupestres son grandes animales salvajes, como los

bisontes, caballos, uros y ciervos, y los trazados de las manos del hombre, así como modelos

abstractos, llamado estrías del dedo. Los dibujos de los seres humanos eran raros y suelen ser

esquemática a diferencia de las imágenes más detalladas y naturalistas de sujetos animales.

Una explicación para esto puede ser que de manera realista pintando la figura humana fue

"prohibido por un poderoso tabú religioso”

La cueva de Chauvet o cueva de Chauvet-Pont-d'Arc es una cueva en el departamento de Ardèche del sur de Francia que contiene excelentes muestras de arte rupestre, pues actualmente están consideradas como unas de las más antiguas pinturas rupestres conocidas, en esta cueva se filmó el documental La cueva de los sueños olvidados.

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 ” ”La cueva de los sueños olvidadosLa cueva de los sueños olvidados””

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Análisis

Un motivo de admiración para estas pinturas es el gran parecido de los animales plasmados en los muros de las cuevas con los que habitaban en la realidad. Esto es debido a dos atenuantes. En primer lugar, a la capacidad de observación y de retentiva de los hombres que los esbozaron; esto va de la mano con la singularidad y oscuridad de la cueva, en donde el recuerdo es activado con gran efectividad

Análisis

Un motivo de admiración para estas pinturas es el gran parecido de los animales plasmados en los muros de las cuevas con los que habitaban en la realidad. Esto es debido a dos atenuantes. En primer lugar, a la capacidad de observación y de retentiva de los hombres que los esbozaron; esto va de la mano con la singularidad y oscuridad de la cueva, en donde el recuerdo es activado con gran efectividad

“Hace 35.000 años, los humanos, los Hamo sapiens, poseían el mismo sistema nervioso que nosotros, las mismas facultades de síntesis y de abstracción; no eran más primitivos que nosotros. Forman parte de la misma humanidad. Tienen un modo de concebir el mundo, ciertamente, muy distinto del nuestro, pero no necesariamente inferior. En cualquier caso, cada vez que hay testimonio de su presencia descubrimos huellas de una creación artística” Jean Clottes

“Hace 35.000 años, los humanos, los Hamo sapiens, poseían el mismo sistema nervioso que nosotros, las mismas facultades de síntesis y de abstracción; no eran más primitivos que nosotros. Forman parte de la misma humanidad. Tienen un modo de concebir el mundo, ciertamente, muy distinto del nuestro, pero no necesariamente inferior. En cualquier caso, cada vez que hay testimonio de su presencia descubrimos huellas de una creación artística” Jean Clottes

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Técnicas

Las técnicas de la pintura rupestre muestran un repertorio diverso que va desde las simples digitaciones con pigmento y las pinturas en negativo (contornos de manos, etc.) hasta las escenas de caza más versátiles y las representaciones abstractas más peculiares.

          La paleta de colores utilizada era muy limitada, ocres, rojos, La paleta de colores utilizada era muy limitada, ocres, rojos, negros y amarillos, aquellas tierras que estuvieran en el entorno negros y amarillos, aquellas tierras que estuvieran en el entorno de los pintores, que pudieran ser recogidas bien húmedas por de los pintores, que pudieran ser recogidas bien húmedas por estar cerca de cursos fluviales o tierras secas. La arcilla y estar cerca de cursos fluviales o tierras secas. La arcilla y minerales como la hematina y el óxido de manganeso podían minerales como la hematina y el óxido de manganeso podían ser pigmentos útiles. Además de las tierras el carbón y la ser pigmentos útiles. Además de las tierras el carbón y la sangre podrían constituir también pigmentos.sangre podrían constituir también pigmentos.

          La paleta de colores utilizada era muy limitada, ocres, rojos, La paleta de colores utilizada era muy limitada, ocres, rojos, negros y amarillos, aquellas tierras que estuvieran en el entorno negros y amarillos, aquellas tierras que estuvieran en el entorno de los pintores, que pudieran ser recogidas bien húmedas por de los pintores, que pudieran ser recogidas bien húmedas por estar cerca de cursos fluviales o tierras secas. La arcilla y estar cerca de cursos fluviales o tierras secas. La arcilla y minerales como la hematina y el óxido de manganeso podían minerales como la hematina y el óxido de manganeso podían ser pigmentos útiles. Además de las tierras el carbón y la ser pigmentos útiles. Además de las tierras el carbón y la sangre podrían constituir también pigmentos.sangre podrían constituir también pigmentos.

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Es notable la simetría y composición del cuadro, las proporciones y detalles de los

animales mostrados. Cueva de Chauvet, al sur de Francia.

Un motivo de admiración para estas pinturas es el gran parecido de los

animales plasmados en los muros de las cuevas con los que habitaban

en la realidad. Esto es debido a dos atenuantes, a la capacidad de

observación y de retentiva de los hombres que los esbozaron; esto va de

la mano con la singularidad y oscuridad de la cueva, en donde el

recuerdo es activado con gran efectividad

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El movimiento y los trazos, las bestias se muestran en un enfrentamiento, la envestida es plasmada con gran capacidad y con la ilusión de movimiento, además de guardar una proporción con sus ejes de simetría bien definidos.

Quien dibujaba o quienes pintaban las cuevas, tenían perfectamente definido en su mente las partes de los animales, conocía lo que era más importante, lo jerarquizaba de lo accesorio: la cabeza y los cuernos son importantes, las patas y el cuerpo vienen en segundo plano. No obstante, el realismo de dichas composiciones de muchos animales que tienen rasgos esquemáticos, existe una tendencia simbólica, pues la geometría es requerida para reducir la realidad a símbolos más preciosos y directos.

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Conclusión

La pintura rupestre, sí que ha tenido una importancia capital en los estudios y la comprensión de los hombres prehistóricos. Basta decir que a pesar de los miles de años transcurridos, los seres humanos seguimos siendo esencialmente los mismos en este periodo de tiempo, muy corto para la evolución.

El ser humano siempre ha sido curioso, su necesidad de explorar, de buscar una respuesta o un esbozo de respuesta; la cual le ayude a entender un poco más su mundo y su entorno.

Y en esta búsqueda surgieron las pinturas rupestres, los vestigios humanos más fidedignos de la etapa anterior a la última glaciación, l único vínculo que nos conecta con el tiempo prehistórico. En definitiva, en estas búsquedas nuestros antepasados nos legaron su concepción de mundo, a mi parecer, su arte.

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““El Homo sapiens era un explorador El Homo sapiens era un explorador que quería conocer el mundo del que que quería conocer el mundo del que procedía. Fue, sin duda, esta curiosidad procedía. Fue, sin duda, esta curiosidad lo que lo condujo a producir el arte.”lo que lo condujo a producir el arte.”

Emmanuel AnatiEmmanuel Anati

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Bibliografía:

─ CURTYS, Gregory. Los pintores de las cavernas. El misterio de los primeros artistas. Madrid: Ed. Turner, 2006.

─ GOMBRICH, Ernst Hans. La historia del arte. Madrid: Ed. Debate, 1997.

─LANGANEY, A., CLOTTES, J., GUILAINE, J., SIMONNET, D., La historia más bella del hombre. Cómo la Tierra se hizo humana. Barcelona, Ed. Anagrama, 1999

─ YVES Coppens y PASCAL Picq (directores), Los orígenes de la humanidad. De la aparición de la vida al hombre moderno. Vol. I, Madrid, Espasa-Calpe, 2004.

Fuentes audiovisuales

─ La cueva de los sueños olvidados. Cave of Forgotten Dreams. Werner Herzog, Francia, 2010

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