SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015 / CIUDAD CCS

Más pequeño que El Guggenheimhizo reir a los caraqueñosLa obra mexicana que narra el sueño de cuatro amigos se presentó en el Teatro Simón Rodríguez. /5

SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015 CIUDAD CCS2 SÁBADO 18 DE ABRIL DE 20152La princesa y el circo hizo reir al público del Nazoa

Revelan cuentos de un equipo en

Vestuario de hombres

Los niños, niñas y padres de la ciudad capital rieron a carcajadas y disfruta-ron de un tiempo agradable cuando recibieron a los divertidos personajes de la obra La princesa y el circo en el cine Aquiles Nazoa ubicado en El Silencio.Esta historia se inicia con un maravilloso circo itinerante que viaja de pueblo en pueblo, y esta vez aterriza en la ciudad de Compostela donde se encuentran con una malvada bruja llamada Ella. Esta hechicera, que detesta las risas y la diversión, busca destruir el circo de amor que ellos traen, embrujando a Estrella, una princesa que decidió salir de su castillo y formar parte de la aventura de trabajar dentro de un circo. La responsabilidad de revivirla está a cargo de sus compañeros de aventuras, los cómicos del circo.La bruja, la princesa y los payasos Azul y Tin Marín regalaron a los pequeños risas interminables, siendo aplaudidos al final con emoción por todos los presentes en el cine recuperado por el Gobierno del Distrito Capital.Daniel García, director de D’ Alí Produc-ciones y escritor de la obra, indicó que La princesa y el circo quiere mostrarle a los más pequeños que todos merecen una segunda oportunidad. “La gente puede resarcir ciertos daños que alguna vez ha hecho y ese es el mensaje que queremos llevar con la obra. Cuando una persona quiere cambiar hay que darle una oportunidad. A raíz de eso hablamos de una bruja muy mala que petrifica el corazón de los niños, y los dos cómicos, junto a la princesa, abordan su corazón para darle un nuevo chance”.García expresó que tienen tres años consecutivos participando junto a su equipo en el Festival y agradece el esfuerzo de crear estos espacios para apoyar el teatro. “Para nosotros partici-par en el Festival es una de las cosas más importantes, nos sentimos súper felices porque el Festival hace un esfuerzo grandísimo para crear encuentros entre la nueva y la vieja guardia del teatro, y entre las personas que hacen teatro en el interior del país y los invitados interna-cionales. Ese intercambio de conoci-mientos y experiencias entre todos es vital”, manifestó.

a obra Vestuario de hombres, original del dramaturgo argentino Javier Daulte y dirigida por Jesús Delgado, se presentó en el Teatro Cristo Rey, ubicado en la populosa parroquia capitalina del 23 de Enero.

La pieza teatral cuenta la historia de un equipo de jugadores de fútbol quienes, en medio de la preparación para el juego más importante de sus vidas, como lo es la final de un campeonato interclubes en el sureste europeo, realizaron inespera-das confesiones.Los miembros del equipo deportivo amateur, jóvenes venezolanos miembros de un club social de clase media, develan antes y después del partido final, en la intimidad

La obra presentada por D’ Alí Producciones enseñó a los chamos que el amor siempre prevalece frente a todas las dificultades. FLORYCER RIVAS

del vestuario, sus deseos, ambiciones, rivalidades y afectos, sentimientos que en varias ocasiones los llevó a tomar decisiones impensadas para las cuales el arrepenti-miento no tuvo cabida.A través de la puesta en escena, el público descubrió lo que parece ser una fotocopia del género masculino. La dramatización, como dice la presentación de la obra, es una metáfora de la vida que logró que los espectadores comprendieran qué tan importante es el triunfo para un equipo. Así conocieron lo que normalmente hablan los hombres en la intimidad, lo que hacen y cómo los sentimientos encontrados tienen repercusiones en el equipo.Los jugadores demostraron que lo importan-te de ganar partidos no radica en la cantidad sino en cómo lo logres. También evidencia-ron lo difícil que es llegar a ponerse de acuerdo y cómo el reconocimiento de las virtudes y fortalezas de cada integrante del

equipo conlleva al éxito. Al finalizar, los espectadores aplaudieron el montaje del Grupo Teatral Emergen-te de Caracas, el cual contó con las

actuaciones de Mohammed Alkhaldi, Guillermo Londoño, Slavko Sorman, Gabbo Estévez y Jesús Hernández, entre otras. CONOCIENDO AL AUTORJavier Daulte es un guionista, dramaturgo y director de teatro argentino. Ha recibido más de 80 distinciones tanto dentro de su país como fuera de él. Sus obras, catalogadas como comedias dramáticas, han contribuido a la renova-ción del teatro contemporáneo, especial-mente del representado en Buenos Aires y Barcelona, España.El director se destaca por la extraordinaria dinámica de sus puestas en escena y la precisa dirección de los actores.

En la escena los jugadores contaron divertidas e inesperadas historias. FOTOS FUNDARTE

LLa obra narra la vida de un grupo de deportistas que viajaron a Turquía para

representar a Venezuela en unos juegos deportivos. La

pieza teatral tiene un contenido dramático que

hace reflexionar a los espectadores sobre el tema

de la convivencia. ROSINA ROMERO

SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015CIUDAD CCS 3

El teatro y las artes circenses se fusionan para enseñar sobre la historia de Venezuela. FOTOS MARIBEL SOJO

Zonatwitter@MIRANDA_AEZ [MIRANDA ATENAS]

Otelo grande, se la comieron @JRodriguezPSUV gracias por tanto amor! arte y cultura para todos! @ccspuroteatro

@HKDEPA[KARINA DE PABLOS]

@ccspuroteatro con los actores de la obra argentina Otelo. Maravillosos.

@BENYJUNIOR[JOSUE BENAVIDES]

@ccspuroteatro Hasta ahora una de mis favoritas... Las Mil y una Noche!

@YANNYRAFAEL[YANNY RAFAEL]

@ccspuroteatro llevando alegría a los niños, así que #TodoElMundoAEscena

Me gustó mucho la obra, sobretodo la mu-chacha del ula ula, que hizo unas acrobacias muy fi nas, y cuando pasó el barco Leander me acordé rápido porque me lo han ense-

ñado en la escuela. Ya he venido a otras obras de teatro pero quiero seguir viniendo para ver muchas más.

“Me gustó el Leander”

Me encantó la obra, sobretodo el personaje de Rupertinski porque es muy divertido tiene el cabello como si es-tuviera electrocutado. Mi mamá me trajo por segunda vez porque

me gusta mucho el circo, y he venido a varias obras de teatro infantil, esta semana fui a una en el Teatro Teresa Carreño.

“Me encantó la obra”Yisel Bolaños (8 años) Alsacia Cubillán (9 años)

l Eje Infantil sigue dando lo mejor de sí en este Festival de Teatro de Caracas. Ayer la cita fue en la carpa de circo ubicada en el Parque Los Caobos donde se presentó la pieza circense El increíble viaje del profesor

Robinson, una puesta en escena que combina el teatro con las acrobacias de un circo para enseñar a los niños sobre la historia de Venezuela de una forma divertida.La carpa de los niños creadores del estado La-ra, en conjunto con la Fundación Circo Nacional de Venezuela, fueron los encarga-dos de dar vida a este espectáculo único, que representa un circo contemporáneo el cual combina la magia del teatro con increíbles acrobacias en las que utilizan herramientas artísticas de transformación social a través de la poesía, la danza y el arte corporal, logrando así un mensaje distinto.El montaje relata la historia del profesor Robinson que descubre una máquina del tiempo con su compañero llamado Ruper-tinski, en la que recorren el pasado el presente y el futuro, pasando desde los indios, por la cordillera venezolana, hasta el momento en el que descubren la gravedad. El profesor Robinson llega a la conclusión de que no necesita llegar al futuro porque el futuro son todos los niños y niñas del país.Según el acróbata Marcos Moreno, es importante que tanto niños como adultos puedan ver esta obra pues las enseñanzas son que todos debemos cuidar, proteger y educar a los más pequeños, debido a que ellos son el futuro del país; y a su vez que todos los chamos deben conocer su identi-dad y el verdadero valor de nuestra historia. El increíble viaje del profesor Robinson seguirá presentándose a las 11:00 am y 2:00 pm hasta el 26 de este mes.

Los niños aprendieron de historia en la carpa del circo

Los niños disfrutaron de una obra teatral acompañada de mágicas piruetas, música y baile lo que les permitió recorrer la historia venezolana a través de un divertido espectáculo.GYSSEL DÍAZ

El espectáculo contó con acróbatas.

El teatro y las artes circenses se fusionan para enseñar sobre la historia de Venezuela.

historia en la carpa del circo

Los niños disfrutaron de una

música y baile lo que les permitió recorrer la historia venezolana a través de un divertido espectáculo.

E

CIUDAD CCS4 SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015

Hoy llega Fous De Bassin al Paseo Los PróceresHoy el Teatro de Calle se apoderará de nuevo del Paseo Los Próceres con la presentación del espectáculo Fous de Bassin, puesta en escena aclamada por los amantes de las artes plásticas de todo el mundo y que los habitantes de Caracas tendrán la dicha de disfrutar, totalmente gratis.Para esta pieza teatral de la reconoci-da agrupación francesa Illotopie se dispuso del montaje de una tarima que tendrá 30 metros de ancho y 8 de alto, permitiendo que los asistentes puedan disfrutar de un espectáculo de alto voltaje y de la más alta calidad, como ha sido todo lo relacionado con el Festival de Teatro de Caracas 2015.Ender Arteaga, productor de Artes Escénicas de la Fundación para la Cultura y las Artes (Fundarte), despacho adscrito a la Alcaldía de Caracas, dijo desde el Paseo La Nacionalidad que se le recomendó este sector a la agrupación francesa. “Este espacio cuenta con agua y, sobre ella estará colocada la tarima del espectáculo que ellos traen. Al frente de la escenografía y en los laterales se instalarán gradas destinadas a la colocación de los asistentes”, explicó.Arteaga informó que después de esta puesta en escena Los Próceres no contarán con más funciones teatra-les. “Invito a que asistan y disfruten de este espectáculo sin igual y único”, expresó.Esta agrupación teatral está consti-tuida por 18 franceses, en su mayoría pertenecientes a París y a Marsella y por dos uruguayos. Asimismo, es la única compañía artística en el mundo que monta obras sobre superficies acuáticas. En ella ninguno tiene una función fija: todos cumplen los mismos roles. “Somos técnicos, artistas, maquillado-res, formamos parte de la parte técnica como de la operativa por igual”, indicó Ghislain Bertrand, quien es primera vez que asiste al país y desde hace cinco años hace teatro sobre el agua.El domingo pasado este mismo espacio se llenó del esplendor de las artes escénicas con el espectáculo Afrodita y el juicio de París del grupo español La Fura Dels Baus. Este gran suceso combinó las artes audiovisua-les con las acrobacias, la danza, las luces y el fuego. Más de 200 artistas participaron en la obra que fue vista por 10 mil personas. Liani Mendoza

Bautizan libro de

Di Mauro

emorias de un Titiritero Latinoamericano, de Eduardo Di Mauro, fue el ejemplar bautizado en horas de la tarde en la Librería El Techo de La

Ballena del Fondo Editorial Fundarte, ubicada en el Casco Histórico de la ciudad, esto en el contexto de la progra-mación académica de la cuarta edición del Festival de Teatro de Caracas 2015.El texto reeditado por la fundación pertene-ce a la colección Homenaje al Teatro Argentino, y sintetiza gran parte de la vida de Di Mauro, su pasión por los títeres, sus grandes proyectos, como los de la sala estable en Tucumán , después cuando viajó por Latinoamérica, su lucha con la Federa-ción Argentina de Trabajadores de Teatro.

Fue presentado en la Librería El Techo de la

Ballena del Fondo Editorial Fundarte a cargo de los

familiares del desaparecido titiritero. catherine quinan

También narra su llegada a Venezuela y cómo él trabajó en Barinas para construir la Sala Estable Barinas de Muñecos y después cuando llegó a Guanare con el Teatro estable de muñecos de Portuguesa, Tempo. El ejemplar igualmente incluye algunas conferencias que Di Mauro ofreció en Cuba, Lima, España y otros países. En la presenta-ción estuvieron presentes sus hijos Daniel y María Di Mauro, la madre de ambos Laura de Roca, y su viuda Maritza Peña. “Mi padre no solo era un titiritero creyente en el arte, sino que era una persona ideológicamente comprometida con la causa socialista y a cualquier lugar que él fuese defendía sus ideas y su visión de la importancia y crecimiento de este oficio en las nuevas sociedades”, dijo Daniel Di Mauro.

Los asistentes compartieron con los familiares del titiritero. FOTO bernardO padilla

Niky García expresa la sensibilidad humana

Niky García, nacido en el año 1973, desde muy pequeño demostró sus aptitudes en cuanto a la lectura, teatro y música. Por medio de los movimientos urbanos de los años 80 logró adentrarse y manifestar una serie de insatisfacciones, producto de la

El artista estudió circo y teatro en Buenos Aires, Argentina. FOTO Kevin ZambranO

represión que existía en ese entonces.A los 14 años encontró un modo de expresión en la música y, junto a sus compañeros, creó la banda de rock Pérez serás tú, y la combinó con teatro de calle, esto con el fin de expresar contenidos de

denuncia a las cosas que repudiaba.Posteriormente, a los 15 años empezó a integrar el tan conocido Movimiento Popular de Teatro de Calle con el grupo Maroma. A los 20 años, en busca de nuevos aires y conocimientos, decidió ahondar en la cultura de otro país, su opción fue Argentina y allí estudió circo y teatro durante tres años en la Escuela de Circo Criollo y luego en la Universidad Centro Cultural Ricardo Rojas de Buenos Aires, y mantuvo buenos recuerdos de los maestros que marcaron huellas trascen-dentales en su vida.Años después regresó a Venezuela y lo primero que hizo fue fundar un taller en el Parque Los Caobos llamado La Carpa, en el que ha tocado diversos temas sociales como el consumismo, el egoísmo y el capitalismo. Su sensibilidad ante la vida la demuestra en las tablas, en el escenario, en las calles, con sus jóvenes artistas a los que les entrega el alma con todo lo que enseña, tratando de ahondar en lo humano y aislarse de la vanidad diciendo frases como: “Abran el corazón como si fuera un árbol”.Actualmente García se prepara para conmemorar a César Rengifo con la obra Éxodo voces al compañero que se presentará los próximos 24 y 25 de abril en Ciudad Teatro a las 8:00 pm. KatiusKa hernández

M

SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015CIUDAD CCS 5

yer, el público capitalino disfrutó de la pieza teatral mexicana Más pequeño que el Guggenheim. La historia cautivó a quienes asistieron al Teatro Simón Rodríguez, espacio

donde la presentación logró vincular la ficción y la realidad para evocar grandes reflexiones a través de la comedia.Esta cómica historia dialogada y narrada, contó la vida de cuatro amigos: Sunday, Gorka, Al y Jam, quienes desempleados buscaron en el mundo teatral, no solo una manera de aliviar su soledad sino además, de obtener innumerables ganancias ejerciendo este oficio. Desesperados y con una impresionante ambición Sunday y Gorka partieron a España, a aventurar su destino, tres meses no fueron suficientes para lograr su objetivo principal: hacer teatro. Pasado cierto tiempo, se unen a la alocada aventura Al y Jam y entre los cuatro planearon hacer una obra y así darle sentido a sus vidas.Los cómicos soñadores lograron su propósito: hacer la obra. Pero todo cambió el día de la presentación, la falta de coordinación entre ellos mismos se

El Guggenheim, un divertido desastre

La puesta en escena de los protagonistas provocó en los caraqueños un verdadero acto de catarsis, quienes estallaron en carcajadas al ver la imponente y original actuación de los artistas mexicanos. ROSINA ROMERO

apoderó del escenario y su debut como actores fue un verdadero desastre.Este momento catastrófico sirvió para que ellos demostraran sus cualidades histrióni-cas, allí salió a flor de piel su alta capacidad de improvisación y dejaron en evidencia que cuando el ser humano desea hacer las cosas bien, no necesita libretos, simple-mente necesita vivir.Como moraleja que le dejó la divertida obra al público capitalino, fue ver como la amistad, el fracaso y las contradicciones, entre lo que el ser humano sueña y el mundo real en el que se encuentra, son situaciones que generan frustraciones en el interior de cada persona. También mostró que la importancia de la vida está en ser auténticos y luchar por lo que realmente se desea, pues esta es una de las claves para ser feliz.

La obra contó con las actuaciones de Miguel Corral, Hamlet Ramírez, Austin Morgan y Adrián Vázquez. fotos EndEr AnAyA

La pieza teatral logró evocar grandes reflexiones a través de la comedia.

A

La obra, original del grupo teatral Los Guggenheim

ganó el Premio Nacional de Dramaturgia “Emilio

Carballido” en 2008.

SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015 CIUDAD CCS6

n el marco del Festival de Teatro de Caracas, la agrupación Teatro Altosf explicará el significado de la existencia humana con la pieza teatral Nuestra Divina Comedia, basada en la obra del

escritor italiano Dante Alighieri. Esta producción, que se presentará hoy y mañana en el Teatro Altosf a las 5:00 pm, fue dirigida por Juan Carlos De Petre, quien contó con el apoyo de Luz De Petre en el montaje del guión. Juan Carlos De Petre comentó que el autor original de la obra se planteó en sus escritos tres círculos básicos por los que atraviesa el hombre durante su existencia espiritual, que son el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso. “Nosotros tomamos la referencia de esos tres círculos para adaptarlo al trabajo expresivo de nuestro teatro, de tal modo que es una versión y una manera de ver el Infierno desde la realidad del grupo, desde la realidad personal y colectiva, es decir, es nuestra manera de sentir, percibir y comprender esos tres círculos que son la base de la historia que plantea Dante Alighieri”, refirió. El director informó que el objetivo de esta pieza escénica es reivindicar la importan-cia y el rol que ejerce el ser humano en su mundo, desentrañando la verdad para descubrir y señalar una respuestaa su existencia.“Imagínense la obra de Alighieri, una obra que es muy extensa pero que está hablando del hombre, su sufrimiento y la posibilidad de ver la oscuridad que lleva

La agrupación Teatro Altosf demostrará el destino que tiene el hombre con una versión de la obra de Dante Alighieri. Tibisay Maza GiMénez

Juan Carlos De Petre es el director de este montaje que muestra su visión del Infierno, el Purgatorio y el Paraíso. FOTO CORTESIA JuAn CARlOS PETRE

Eadentro en sus padecimientos, arrepenti-mientos y las culpas que habitan en su interior. Creo que el teatro debe cumplir la función de iluminar sobre la existencia humana, de dar alguna especie de luz sobre los conflictos que cada uno de nosotros tiene en la vida”. Contó que la agrupación desde hace diez años tenía plantea-do consolidar y mostrar esta pieza teatral, pero por diversos motivos no pudieron concretar-la. “Siempre nos interesó realizarla, es una obra a la que todo el mundo toca. Su contenido es universal porque está dando un panora-ma del hombre y su historia”. Asimismo manifestó que “el teatro en Caracas siempre ha tenido un espacio de

jerarquía y valor. Me parece que es bien importante que este Festival se realice y que nosotros podamos participar con nuestra obra”.—¿Qué importancia tienen eventos como este?—El teatro es una de las artes que tiene mucho para dar al público, a la gente, y su

misión cumple un servicio importante para engrandecer la conciencia, presen-tando el pensamien-to de nuestro trabajo para

sensibilizar a los espectadores. —¿Qué le parece que se hayan invita-do a agrupaciones nacionales e internacionales?—Es muy importante que vengan agrupaciones del exterior porque eso da

una visión muy interesante y muy importante para el público. Con ello se ve lo que se hace en otras partes del mundo. También es muy relevante que vengan agrupaciones del interior para que así sea una cosa amplia.—¿Cómo has visto la evolución que ha tenido el teatro en los últimos años?—Creo que con este tipo de eventos el teatro se puede repotenciar. A mí me parece que hay que estar continuamente sobre la programación teatral para que el teatro no se estanque y haya interés en la gente, porque cuando el teatro se deja de hacer la gente se olvida, por eso debe haber una constancia. Yo creo que esa es la política para el teatro, que permanente-mente se estén mostrando espectáculos, que hayan salas, que tengan su programa-ción y que este Festival se pueda hacer todos los años.

La Divina Comedia llega al Teatro Altosf

“Me parece que es bien importante que este Festival se

realice y que nosotros podamos participar con nuestra obra”.

CIUDAD CCS 77isas, cantos y aplausos se dejaron escuchar en el Núcleo de Desarrollo

Endógeno Fabricio Ojeda, ubicado en Catia, parroquia Sucre, al presentar la pieza escénica La fábula de tres a cargo de la agrupación Los Fabulosos del Teatro, espectáculo que es parte de la programación Espacios Públicos y Comunidades que ofrece la cuarta edición del Festival de Teatro de Caracas, organizado por la Alcaldía de Caracas a través de la Fundación para la Cultura y las Artes (Fundarte).Con sombreros, pintura en el rostro y trajes muy coloridos salieron a escena Vicente Quintero, Carlos Yuyendo y Leandro Campos a presentar tres leyendas dirigidas a toda la familia, en las cuales expusieron el mal uso que le dan las generaciones actuales a internet y las redes sociales. El grupo interpretó las fábulas El Zorro y las Uvas, Pedrito y el Lobo y El Lobo y la Diosa Cháquiti Cháquiti Chá. Al interpretar estas piezas, el trío utilizó palabras, chistes y canciones sencillas logrando que el público coreara las letras con estos. Daniel Lan, director de la obra, manifestó sentirse complacido por llevar esta representación teatral a los sectores

Fábulas sobre las redes sociales

La agrupación Los Fabulosos del Teatro llevaron sonrisas a los habitantes de la parroquia Sucre. CATHERINE QUINAN

El grupo deleitó al público con chistes, historias y canciones. FOTOS ENDER ANAYA

La deuda desencadena un duelo que termina en pasión. FOTO ASDRUBAL BRICEÑO

R

La pieza El Oso muestra la vida de la viuda ElenaNarraron la historia de una mujer enlutada por la muerte de su esposo, quien se enamora de un acreedor que llega a cobrarle una deuda. RICARLIZ URBAEZ

La pieza teatral El Oso llegó a la sala Doris Wells de la Casa del Artista para contar la historia de la viuda Elena. La trama se desarrolla en un ambiente de época que cuenta la vida de una mujer enlutada por la muerte de su amado esposo. Elena jura guardar luto hasta el fin de sus días, a pesar de que el difunto fue un hombre cruel, injusto y hasta infiel. La mujer cuenta con la compañía de su criado, Lucas, quien la anima a seguir viviendo.La elegante y agraciada Elena insiste en recordar a su esposo frente a un altar que tiene dispuesto en la sala de su hogar. Al ver esto, Lucas la incita a continuar con su vida y le recuerda las traiciones de su esposo,

quien en vida derrochó el dinero.El encierro de esta mujer es interrumpido después de siete meses por el retirado teniente de artillería, Smirnov, quien era acreedor del desaparecido esposo. Este hombre, embrutecido por la ira, llega a la casa para cobrar la cantidad de 1.200 euros que el difunto le debía, tras adquirir kilos de avena para alimentar a sus caballos.Ella no tiene dinero para pagarle, situación que desata una furia enorme en el teniente. Ante esta situación, y tras varios intentos y altercados, el criado y la viuda intentan sacarlo de la casa pero este se niega, se pone cómodo y solicita un vaso de agua y seguidamente un trago de Vodka.Es así como se baten en duelo ella y él. La valentía y entereza de Elena enamoran al teniente, quien es capaz de dejarse matar y perdonarle la deuda a esta “magnífica mujer”. Así le confiesa que le gusta y que la ama perdidamente. El conflicto culmina con un apasionado beso que da fin a la historia de drama y comedia. La pieza interpretada por el grupo Dramart fue escrita por Antón Chéjov.

populares. Asimismo, destacó que la misma está dirigida a los niños que son el futuro del país. “En este espectáculo, nos basamos en el recurso de la animación. Nosotros vamos involucrando un poquito de todo lo que es el arte teatral para hacer reír al público y hacerlos sentir como un personaje más dentro de la historia”.Por su parte, Lan explicó que las fábulas presentadas son versiones de la cotidiani-dad y en ellas se critica el mal uso que se le da a las redes sociales, como Facebook y Twitter, para el entretenimiento de los más pequeños de la casa. Esta obra se estará presentando de nuevo el lunes 20 en la parroquia Antímano a las 2:00 pm.

SÁBADO 18 DE ABRIL DE 2015 CIUDAD CCS8

AGENDA

Este suplemento es producido por Fundarte y la sección de Cultura de Ciudad CCS para el Festival de Teatro de Caracas. Es gratuito y va encartado en el Diario Ciudad CCS.

Ciudad CCS es un periódico gratuito editado por la Fundación para la Comunicación Popular CCS de la Alcaldía de Caracas | Plaza Bolívar, de Monjas a Principal, edificio Rialto | Teléfono 0212-8607149 correo-e: ccsciudad@gmail.com | Depósito legal: pp200901dc1363

HOYTEATROS

CIUDAD TEATROEJE INFANTIL

COMUNIDADES

ACADÉMICAS

• HamletA cargo del Taller Montaje Catia. Se presentará en el Teatro Bolívar, frente a la Plaza Bolívar de Caracas. 6:00pm.• Luna de miel, otra de salA cargo de Teatro del Cielo (Ecuador). Teatro Nacional. 6:00 pm.• Itekaton Muruntö Yukpa, Tanon Toron Woktauta, MiguaPuesta en escena de Wenepûsa Itekaton Muruntô (Guerreros Soñadores). Teatro Principal.7:00 pm.• Ni tan santos inocentesMontaje de Teatro Profesionalde Lara. Teatro Catia. 5:00 pm.• Más pequeño que el GuggenheimA cargo de la agrupaciónLos Guggenheim (México).Teatro Simón Rodríguez. 5:00 pm.• El susurroMontaje de Sinergia Teatro. Teatro Alameda, en San Agustín. 5:00 pm.• Mañoco… voz de un puebloA cargo de Vuelo Teatro. Teatro Alí Gómez García, en La Vega. 4:00 pm.• Los RomanovPuesta en escena de ActuandoAndo. Sala Doris Wells de la Fundación Casa del Artista, en Quebrada Honda. 5:00 pm.• Habitación independiente para hombre soloMontaje del grupo Proscenio UBV. Sala Juana Sujo de la Fundación Casa del Artista, en Quebrada Honda. 6:00 pm.• No eres de mi tallaA cargo de Acción Creativa. Río Teatro Caribe, en San Bernardino. 7:30 pm.• Los peces del AcuarioMontaje de la Escuela de Arte Escénico Juana Sujo.Teatro San Martín. 8:00 pm.• En la soledad de los campos de algodón A cargo del Grupo de Teatro Ouróboro. Sala Rajatabla,en Bellas Artes. 7:00 pm.• Nuestra divina comediaCon la Asociación Teatro Altosf. Teatro Altosf, en Parque Central. 5:00 pm.• 1, 2, 3 varietéA cargo de la Fundación Cultural Kirie. Se realizará en laSala Antonieta Colón,en Parque Central. 3:00 pm.

• Algarabía del Silencio: El ViajeDe la agrupación Katharsis Teatro. La pieza escénica se presentará en el Parque El Calvario(Ezequiel Zamora), en la parroquia San Juan. 4:00 pm. • Cie Outre RueDe la agrupación On Air.La muestra escénica se presentaráen la Plaza Bolívar de Caracas,Centro de Caracas por la parroquia Catedral. 4:00 pm.• La Ratoncita PresumidaDe la agrupación Teatro y Títeres Malabares. La pieza escénicase presentará en la Plaza San Jacinto por la parroquia Catedral. 4:00 pm.

• Experiencia MegatrónEspectáculo que combina ladisciplina circense de los zancos con alucinantes Robots Astroled y Megatrons. Ciudad Teatro. 7:00 pm.• AfrotexturasUn espectáculo de altura queincluye AcuaPercussion, conbailarines y acróbatas que ejecutan música con el agua y dentro del agua. Ciudad Teatro. 8:00 pm.• Salsa CasinoSe demostrará una fusión de ladanza clásica y contemporánea. Ciudad Teatro. 5:00 pm.

• Taller: Montaje de teatro de calleLa actividad será facilitada porMaría Angélica Campos. La actividad se realizará en el Salón Bambú,que se encuentra ubicadoen el Hotel Alba Caracas. 9:00 am.• Taller: Técnicas, diseño y vestuario Con Joaquín Nández. La actividadse realizará en el Salón Castaño,en el Hotel Alba Caracas. 9:00 am.• Foro: Encuentro de titiriteros mañas y artimañasLos ponentes serán: Yelitza González, Rodney Pérez, Estrella Malavé. Y el moderador del foro será Daniel Di Mauro. Esta actividad se realizará en la Sala Aquiles Nazoa, en la Universidad Nacional Experimental de las Artes,en Bellas Artes. 9:00 am.• Conversatorio: Escuchando las pisadasEl ponente será Fabricio Di Giacomo. Se realizará en el Salón Acacia, que se encuentra ubicado en el Hotel Alba Caracas. 10:00 am.• Taller: Historias para descubrir y contarSerá facilitado por Aída Calderón. Se realizará en el Salón Acacia,que se encuentra ubicadoen el Hotel Alba Caracas. 2:00 pm.• Conferencia: ¿Qué propósito tiene hoy día el oficio de titiritero?Será facilitado por José Ramón Fernández. Sala Aquiles Nazoa, en la Universidad NacionalExperimental de las Artes,en Bellas Artes. 2:00 pm.• Presentaciones de libros de teatro infantil Los textos que se presentarán serán: El sapo lengua de trapo, de Tomás Jurado Zabala; Vamos a imaginar, de Nelson Garzón, y Tuqueque enamorado, de María González.La ponencia estará a cargo de Yanuva León. El Techo de la Ballena, en la esquina Las Gradillas.3.00 pm.• Foro: Grupo Herencia con el teatro: golpe de tambor en las tablasLos ponentes serán Luis Mancera Pérez, Manuel Moreno Salgado y Mónica Mancera. Sala Aquiles Nazoa, en la Universidad Nacional Experimental de las Artes,en Bellas Artes. 3:00 pm.

•Robinson en la casa de AsteriónA cargo de la Compañía Regional de Teatro de Portuguesa. Teatro Municipal de Caracas. 5:00 pm. esa. Teatro Municipal de Caracas. 5:00 pm.

• Circo VivoDe A.C. Teatro de marionetasLa Carreta. Eje Infantil en la Plaza de los Museos. 11:00 am/2:00 pm. • El pequeño Circo más grande del mundoA cargo de Teatro de títeres y Marionetas Colibrí.Eje Infantil en la Plaza de los Museos. 12:00 m/3:00 pm. • Semillita y el reino del revésDe A.C. Grupo Integral de Teatro Pequeños Actores. Eje Infantilen la Plaza de los Museos. 1:00 pm. • El Sereno SecretoDel grupo Skena. Se realizaráen el Eje Infantil que se encuentra ubicado en la Plaza de los Museos. 4:00 pm. • Juancito y MaríaA cargo del Teatro Establede Muñecos del Estado Portuguesa (TEMPO). En los teatrinosde Parque los Caobos. 11:50 am. • El gato y los ratonesA cargo de Teatro Establede Muñecos del Estado Portuguesa (TEMPO). En los teatrinosde Parque de los Caobos. 1:50 pm.• Mimos en escena Estos divertidos pero silenciosos personajes se presentarán en la Antesala del Parque los Caobos. 11:00 am/2:00 pm. • Cuéntote un cuentoPor Yendri Vega. Cafés deParque los Caobos. 3:00 pm.