fazendo 44
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boletim do que por cá se fazTRANSCRIPT
Mais uma palmeira na Avenida. Horta, a nova Malibu.
29 de Julho 2010 | Quinta | Edição # 44 | Quinzenal | Agenda Cultural Faialense | Distribuição Gratuita
boletim do que por cá se faz
FAZENDO
Opinião Opinião
02
ficha técnica - fazendo - isento de registo na erc ao abrigo da lei de imprensa 2/99 de 13 de janeiro, art. 9º, nº 2 - direcção geral: jácome armas - direcção editorial: pedro lucas - coordenação geral: aurora ribeiro - coordenadores
temáticos: catarina azevedo, luís menezes, miguel valente, pedro gaspar, ricardo serrão, rosa dart - colaboradores: ana correia, cmh, fernando nunes, luís são bento, margarida madruga, pedro monteiro, rita braga, samuel andrade,
sofia matos, tomás silva - projecto gráfico: paulo neves, elcubu, [email protected] - capa: aurora ribeiro - propriedade: associação cultural fazendo - sede: rua rogério gonçalves, nº 18, 9900 horta - periodicidade: quinzenal -
tiragem: 400 exemplares - impressão: gráfica o telégrapho - contactos: [email protected], http://fazendofazendo.blogspot.com - distribuição gratuita
Think Tank FazendoJácome Armas
é o nome dado a uma organização
que elabora e conduz projectos de investigação em diversas
áreas desde a política social, estratégia política, política
económica, científica, cultural, tecnológica até à política
militar. Os resultados destas investigações tomam a forma de
propostas políticas e estratégicas que visam a sua
implementação na sociedade. Desta forma, estas organizações
estão normalmente ligadas a outras organizações ou
instituições capazes de levar a cabo a implementação destas
ideias ou com capacidade de representação diante das
instituições com esse poder de implementação.
Durante a segunda Guerra Mundial estas organizações eram
conhecidas pelo nome de brain boxes enquanto que o nome
think tank, na gíria militar, denominava o espaço em que os
estrategas discutiam o planeamento das suas tácticas de
acção.
O uso do nome think tank como denominação destas
organizações ocorreu apenas em 1964 aquando a sua
utilização dentro de um contexto de consultoria em estratégia
militar oferecida pela RAND Corporation (daí o nome tank),
financiada pela empresa americana Douglas Aircraft – a
primeira empresa a construir um avião capaz de fazer a
circum-navegação aérea em torno do globo terrestre e
também conhecida por ter construído um dos mais
significativos aviões de transporte aéreo.
Os think tanks têm na sua maioria o estatuto de organizações
não-lucrativas, contudo muitos foram estabelecidos e
financiados pelo governo ou por outras instituições e partidos
políticos, sendo que normalmente são constituídos por um
grupo restricto de intelectuais e académicos e especializados
em determinadas áreas, por exemplo os think tanks
partidários são especializados em estratégia política. Um
exemplo deste tipo é a Fabian Society, um think tank
financiado pelo Labour Party na Inglaterra e fundado em
1884, de facto foi um dos primeiros a ser estabelecido e teve
uma forte influência no processo de descolonização da Índia.
A importância dos think tanks é de tal modo significativa que
actualmente existem milhares em todas as partes do mundo
financiados por governos, partidos, instituições ou empresas,
ou simplesmente baseados num sistema de voluntariado.
Segundo o National Institute for Research Advancement
americano os think tanks:
http://thinktankfazendo.blogspot.com
Apoio: Direcção Regional de Cultura
“…asseguram um processo pluralista e aberto de análise de
políticas, de investigação, de tomadas de decisão e
desenvolvimento.”. Esta forma aberta e pluralista de
operação dos think tanks deve-se ao facto de serem na sua
maioria constituídos por grupos de pessoas sem afiliação
directa a governos ou partidos e com um sentido constructivo
de comunidade, isto é, a maioria dos think tanks actuam num
contexto local.
O Think Tank Fazendo (TTF), a mais recente invenção da
Associação Cultural Fazendo, segue os mesmos princípios de
qualquer think tank mas difere na generalidade do seu
conceito. Ao invés de um grupo restricto e intelectual o TTF
abre as suas portas a toda a comunidade local e regional e ao
invés de se especializar numa determinada área (neste caso a
mais indicada seria a de políticas culturais) deixa em aberto
a área de discussão. Este modo de funcionamento traz
diversas vantangens pois por um lado permite uma maior
envolvência da comunidade na elaboração de ideias e
propostas enquanto que simultaneamente promove a
discussão plural e a sensibilização do tema em questão junto
da própria comunidade, e por outro lado permite que temas
tão distintos como a cultura, a cidade, o mar, etc, sejam
abordados e discutidos. A acção do TTF consiste na elaboração
de estudos sobre determinados temas ou na promoção e
moderação da discussão desses mesmos temas, sendo as
conclusões apresentadas canalizadas para as entidades com
responsabilidade nos temas abordados.
De facto, a primeira acção concreta do TTF tomou lugar no
dia 15 de Junho de 2010 (apesar de na altura esta
nomenclatura não ter sido utilizada) onde a Associação
Cultural Fazendo apresentou o seu estudo sobre a Criatividade
e as Indústrias Criativas no colóquio “Potenciar as Indústrias
Culturais e Criativas”. Para além disto as conclusões da
tertúlia que teve como tópico o mar – a sua relevância e a
sua preservação – organizada a 16 de Novembro de 2009 pela
Associação Cultural Fazendo em cooperação com a Ecoteca
do Faial e o Gabinete para os Assuntos do Mar foram
integradas no âmbito do TTF. O documento de conclusões
desta tertúlia como o estudo realizado e um curto video desta
apresentação estão agora disponíveis online em: http://
thinktankfazendo.blogspot.com
Para Outubro deste ano está prevista a organização de uma
tertúlia que abarcará o tema “Repensar a Cidade”, em
cooperação com a Câmara Municipal da Horta e a UrbHorta
no âmbito do concurso “Uma ideia para a Horta”. Toda a
comunidade é incentivada a participar. Gostaríamos também
de enfatizar que o TTF está aberto a todo o tipo de ideias. O
EditorialPedro LucasFazendo - Capítulo II
este número do Fazendo encerra-se o
segundo capítulo desta estória colectiva. Não vamos a banhos
mas aproveitamos a época estival para preparar a próxima
etapa dum percurso conjunto cada vez mais sólido. Solidez
que resulta da crescente pluralidade de vozes que tem
decidido embarcar nesta aventura potenciando a
multiplicidade de informação partilhada, permitindo uma
discussão mais ampla e mais abrangente, e contribuindo
assim para uma melhor reflexão cultural e social orientada
para o desenvolvimento local e regional.
Estória, dizíamos no início, porque até fazer parte do
passado, e constituir história, a inscrição dos acontecimentos
no tempo é o resultado de uma acção colectiva com
capacidades transformativas alimentadas pela imaginação. À
nossa dimensão, assumimo-nos como um catalisador dessa
imaginação que alimenta a mudança (ou, porque não, a
sedimentação) e que ajuda a construír uma sociedade que se
quer mais consciente e mais equilibrada.
Neste percurso, e fruto da nossa inocência, temos também
um sonho (diz o poeta que comanda a vida e nós acreditamos):
o sonho de quinze mil pessoas - mais ou menos - a participar
na escrita desta estória.
Esperamos vê-lo em Setembro. O
três foi o número que Alguém fez,
três foi o mote para a criação do recital «Amores de Verão».
Três formas de expressão, canto, piano e poesia.
Três épocas, barroco, classicismo e romantismo.
Três géneros, ária antiga, área de ópera e canção.
Três poetas, Florbela Espanca, Natália Correia e Álvaro de
Campos.
Três amores, correspondido, contrariado e sublimado.
Três mulheres em palco, Ágata Biga, Maria do Céu Brito e
Olga Gorobets.
Três talentos que partilharão conosco um pouco do seu amor
por estas formas de arte durante quarenta minutos no
próximo dia 4 de Agosto pelas 19:30h, depois da praia e antes
do arraial, no auditório da Biblioteca Pública e Arquivo
Regional João José da Graça. A não perder. O
Amores de VerãoMiguel Valentecanto, piano e poesia
MúsicaMúsica
03
é esta enigmática personagem que se
apresenta sempre despojado de qualquer tipo de
protagonismo ou pretensiosismo, com uma voz a roçar os
limites do afinado mas que canta com o coração sobre as
coisas mais simples e belas da vida? Canta a vida, a morte, a
ternura, o amor, os amigos, as mulheres, os irmãos, o cavalo,
a estrada, os trovões, o cão, os pássaros, a parte sul do
mundo (“Southside of the World”)... Que ao vivo toca
sozinho ou faz-se acompanhar de uma banda sempre
diferente, que também é actor, que lança um a dois álbuns
por ano em nome próprio ou em colaborações (com Tortoise,
Matt Sweeney, Antony & The Johnsons, Hot Chip, Johnny
Cash, etc.) para além de um sem número de singles e EPs?
O meu primeiro contacto com a sua música foi em 97 quando
ouvi uma versão de “You will miss me when I burn” tocada
pelos belgas dEUS num concerto ao vivo. “When you have no
one, no one can hurt you” repetia Tom Barman. Na altura,
tinha eu 19 anos e os dEUS eram a minha banda favorita. Por
isso, e como era referenciado pelo seu vocalista como uma
das suas principais influências, tornou-se para mim uma
aka Bonnie ‘Prince’ Billy Will OldhamPedro Monteiro
PunkadaFausto
PUNKADA! são uma banda de referência nos
Açores e em particular no Faial. O seu estilo irreverente e a
sua sonoridade musculada não deixam ninguém indiferente,
e a experiência dos músicos está patente na qualidade dos
seus registos. Formados no verão de 2000, os PUNKADA! são
actualmente o Pedro Correia (bateria e voz), nascido no
Faial, Eddie Alvernaz (baixo, voz e programações), natural da
Califórnia, e Tino (guitarra, voz e programações) nascido na
Alemanha. Apesar das diferentes proveniências, todos
fizeram do Faial a sua terra. Para além dos originais que
foram compondo ao longo do tempo, mantêm um tributo a
Rammstein (através de alguns covers), banda que lhes serve
de inspiração. Presentemente, o grupo tem já uma demo de
covers e dois CD’s autoproduzidos, integralmente compostos
por originais. Para além duma presença assídua nas várias
edições do festival “Do Pôr ao Nascer” os PUNKADA! pisaram
muitos outros palcos, com destaque para a Festa do Mundo
Rural, a Fajã de São João, o Festival Azure, o Festival da
Ferraria em São Miguel e as Portas do Mar, em 2008, a
Semana do Mar, as Festas da Praia e o Festival de Rock da
Madalena, em 2009, e claro está, o PUNKADA! FEST já em
Julho deste ano. Este festival marcou os 10 anos de
existência da banda, e foi um sucesso, assumindo-se como
um festival que veio para ficar. O Jornal Fazendo foi ao
encontro dos músicos:
Uma década de pura energia
Como nasceu o projecto dos Punkada?
Os Punkada surgiram no verão de 2000, e resultou de várias
vontades conjugadas dos 4 elementos que formavam, então,
este projecto. Numa primeira fase foram acontecendo alguns
ensaios, até que, inesperadamente, surgiu um convite para
actuar no Laranja Power.
A formação é a original ou já houve alterações?
Infelizmente tiveram que haver alterações, dado que um dos
fundadores da banda, o Joe Alvernaz, ausentou-se da ilha por
razões profissionais, tendo-ser fixado em Lisboa, onde reside
e trabalha como professor de guitarra, há cerca de 11 anos.
Por isso, hoje, integram os Punkada o Pedro Correia, o Tino e
o Eddie Alvernaz.
Ao longo desta década de actividade, quais foram os
melhores momentos?
Decididamente os últimos dois anos, mais concretamente o
concerto nas Festas da Praia da Vitória o ano passado,
também na Semana do Mar e, claro, este ano no dia 10 de
Julho, no Festival que assinalou o nosso 10º aniversário, onde
tivemos casa completamente cheia e muito participativa.
Como definem a vossa música?
Penso que podemos classificar (se assim se pode dizer) a
nossa música como “industrial”, obviamente dentro da
família do rock.
Para assinalar 10 anos de carreira nada como um festival.
Punkada Fest valeu a pena?
Claro que sim, valeu imensamente a pena. Divertimo-nos
muito e pudemos, talvez como nunca, partilhar esta alegria
com o público da nossa terra e que esteve lá para nos apoiar
e acarinhar. Foi de facto muito bom receber este feedback
por parte do pessoal do Faial e não só.
O Punkada Fest é para repetir no próximo ano?
Da nossa parte, terão como sempre, todo o empenho e força,
assim queiram as várias instituições que nos apoiaram este e,
claro, que irá para a frente mais um festival deste cariz que,
na nossa opinião, o Faial está a precisar e muito.
Queremos agradecer, desta feita, ao Fazendo, por esta
entrevista que nos permitiu falar mais um pouco de nós e do
nosso projecto. O
necessidade conhecer mais a fundo o trabalho deste Will
Oldmam. Então comprei o álbum Days In The Wake onde se
encontrava essa tal música. O CD tinha uma capa com uma
cara em contra luz e não trazia “livrinho”. Só um bocado de
cartão grosso com essa imagem pouco atractiva impressa
num dos lados. Do outro uns rabiscos..., mas as referências
eram as melhores, não podia ser mau. Mas à primeira
audição nem queria acreditar... pensei que tinham sido três
contos e oitocentos muito mal gastos. As canções pareciam
gravadas com um gravadorzinho de cassetes, tinham um som
abafado e o gajo não cantava nada. Ainda por cima o CD
tinha uma capa feia! Mas decidi dar-lhe mais uma
oportunidade e comprei outro álbum – Arise Therefore.
Na altura, Oldham gravava sob o nome de Palace Brothers,
mas também Palace Music, Palace (só) e Palace Songs. À
medida que ia conhecendo melhor o seu trabalho e o ouvia
com mais atenção mais ele se ia entranhando. Entretanto
lançou Joya em nome próprio - um álbum bem mais
consistente do que os seus registos anteriores. Mas foi em 99
que saiu I See a Darkness – um dos meus álbuns preferidos de
sempre. Assinado agora pelo seu mais recente alter-ego
- Bonnie ‘Prince’ Billy, Oldham tinha finalmente gravado a
sua obra prima. Deixara de ser um goth-folker marginalizado
e tornara-se um trovador indie-rock de referência. Com o seu
lado mais negro a vir ao de cima Oldham canta “Death to
everyone is gonna come / It makes hosing much more fun”
nunca deixando de parte a sua faceta mais irónica. Seguiram-
-se outros álbuns igualmente inspirados e menos negros como
Ease Down the Road, Master and Everyone - mais
introspectivo e The Letting Go. Agora acaba de lançar a sua
primeira colectânea – Unfinal Call. Provavelmente uma
exigência da editora, a meu ver, não muito bem conseguida
pois com perto de meia centena de registos editados desde
1998 (altura em que passou a assinar como Bonnie ‘Prince’
Billy), uma colectânea que não reúne um único single fica um
bocado aquém de espelhar o que é o trabalho deste artista.
Se é que alguma colectânea o conseguiria fazer. O meu
conselho, relativamente aos seus trabalhos mais recentes vai
para o EP Among the Gold em dueto com Cheyenne Mize.
Precious! O
A tal capa feia
http://camaraclara.rtp.pt/#/arquivo/182
Músicas do Mundo: Da Tradição ao Futuro
Este programa parte do Festival Músicas do Mundo de Sines para uma análise ao fenómeno das World Music em Portugal. Tem
como convidados o jornalista António Pires, uma autoridade na matéria em Portugal, e o músico B Fachada. Um diálogo
interessantíssimo sobre o significado de tradição num contexto actual.
Câmara Clara
Pedro Lucas
Cinema Arquitectura e Artes PlásticasTeatro e Cinema
04
9500 CineclubeSamuel Andrade
9500 Cineclube nasceu a partir de uma necessidade. De existir um espaço alternativo dedicado à projecção de Cinema, onde brotasse a criatividade na programação e o puro amor, digno de outros tempos, em ver, sentir e comentar um filme. Ponta Delgada foi “dominada”, durante anos, pela vertente “industrial” da Sétima Arte, sobretudo aquando da chegada, em 2003, de uma cadeia nacional de salas de cinema regida pela filosofia do lucro imediato que um cartaz estritamente comercial consegue atingir.Desde então, o Cinema denominado de qualidade e/ou de autor não encontrou “acolhimento” na maior cidade do arquipélago. Durante esse período, e neste âmbito, destaca- -se apenas a realização de esporádicos ciclos temáticos (promovidos por associações culturais locais) com filmes exibidos em suporte DVD.Quando certa situação se arrasta por um longo período de tempo, surge sempre alguém motivado pelo desejo de inverter tal realidade. No caso do 9500 Cineclube, esse “alguém” apareceu num grupo de amigos que, a 30 de Novembro de 2009, organizou uma reunião com o intuito de aferir o interesse dos micaelenses na criação de um cineclube, promotor da exibição regular de filmes em 35mm, em Ponta Delgada. À presença em massa dos interessados, somou-se a nítida sensação de um público ávido de novas experiências cinéfilas. E, em Janeiro de 2010, definiram-se os órgãos sociais do 9500 Cineclube — nome eleito pelos próprios sócios fundadores, facto demonstrativo do nível de entusiasmo que esta ideia suscitou.A partir daí, foi um passo até ao arranque oficial da actividade do 9500 Cineclube, que decidiu organizar dois ciclos temáticos para assinalar o começo deste projecto, ambos compostos
actor, músico e realizador, tanto que há
para dizer sobre Pedro Almodóvar e tão pouco espaço para o
fazer. Aqui fica uma pequena tentativa: Nascido a 24 de
Setembro de 1949 na Calzada de Calatrava, Ciudad Real,
Espanha durante a ditadura franquista. A sua infância é
passada na Extremadura onde frequenta o ensino em colégios
religiosos como os Salesianos e os Franciscanos, onde
aprendeu a não acreditar em Deus. É nesta época que começa
a frequentar as sessões de cinema de forma compulsiva. Parte
da sua experiência de vida desse período é retratada no filme
“Má Educação”. Com dezasseis anos muda-se para Madrid
para estudar cinema, o que não consegue devido ao facto da
escola de cinema ter sido encerrada por Franco por essa
altura. Vai fazendo um pouco de tudo para ganhar a vida mas
principalmente aprende a Viver. Acaba por ir trabalhar para a
Companhia Telefónica Nacional de Espanha, onde fica por 12
anos. É aqui que faz a sua formação cinematográfica, tendo-
-lhe igualmente possibilitado a aquisição de uma máquina de
filmar super 8, com a qual começa a desenvolver uma
actividade intensa de realização de filmes neste formato.
Começa a colaborar em revistas underground que retratam a
vida real da classe média espanhola no início do período
consumista. E eis que chegam os anos 80. Almodóvar envolve-
-se com o grupo de teatro Los Goliardos, desenvolvendo
igualmente algum trabalho no teatro profissional, onde
conhece a actriz Carmen Maura. Cria com Mcnamara uma
banda punk-glam-rock (Almodóvar y Macnamara), tendo parte
destas vivências culminado no seu primeiro filme comercial
“Pepi, Luci, Bom e Outras Raparigas como a Mamã” (1980),
rodado em 16mm e passado par 35mm, que se tornou um
filme de culto nos circuitos de cinema independente. A partir
daqui o mundo descobriu Almodóvar. “Labirinto de Paixões”
(1982), “Negros Hábitos” (1983), “Que Fiz Eu Para Merecer
isto?” (1984) descrito pelo The New York Times como uma
pequena obra prima, “Matador” (1985) e “A Lei do Desejo”
(1986). Em 1987 cria com o seu irmão a produtora El Deseo
através da qual produz os restantes filmes, nomeadamente:
“Mulheres à Beira de Um Ataque de Nervos” (1987), “Ata-me”
(1989), “Saltos Altos” (1991), “Kika” (1993), “A Flor do Meu
Segredo” (1995), “Em Carne Viva” (1997), “Tudo Sobre a
Minha Mãe” (1999), “Fala com Ela” (2002), “Má Educação”
(2004), “Volver” (2006) e “Abraços Desfeitos” (2009). Pedro
Almodóvar escreveu igualmente o livro “Patty Diphusa e
Outros Textos”, publicado em Portugal pelas Edições Quasi e
com tradução de Pedro Tamen. O
Pedro AlmodóvarMiguel Valente
por quatro títulos: uma homenagem a Éric Rohmer e Cinema no Feminino, onde se concedeu primazia a obras realizadas por mulheres. Com este alinhamento inicial, de cariz variado e inusitado (nenhum dos filmes projectados havia conhecido exibição em sala nos Açores), alargou-se o número de sócios do 9500 — com mais de 110 afiliados até ao momento — e cumpriu-se o desejo de fomentar a promoção do Cinema em São Miguel.Sendo uma associação ao dispor da comunidade, o 9500 Cineclube firmou parcerias com outras entidades culturais e iniciou uma Mostra de Cinema sobre Imigração, denominada de «Moby Dick», entre 4 e 15 de Maio. Fruto da colaboração com a Cresaçor (Centro Comunitário de Apoio ao Imigrante / Criações Periféricas) e Associação A8, foram projectadas sete obras, de natureza e origem geográfica diversas, dedicadas ao fenómeno da imigração e cada sessão contou com um painel de convidados para debater os temas levantados.Outro exemplo deste contacto com a sociedade em geral foi a organização de uma tertúlia cinematográfica chamada «Chaplin Vs. Keaton», composta por seis curtas-metragens (três de cada autor) e que decorreu no Pópulo Café.Lançadas as sementes para uma frutífera actividade cineclubista em Ponta Delgada, o 9500 olha, tal como tem feito sempre desde o seu início, para o futuro. Sobretudo, o do Cinema Português, com o ciclo Novos Realizadores Portugueses (os trabalhos de Rodrigo Areias assinalaram o início desta série de projecções), e das potencialidades dos Açores enquanto cenário para obras nacionais e internacionais. No dia 02 de Agosto, será projectado ADEUS PAI, que Luís Filipe Rocha rodou em várias localidades de São Miguel e Terceira.Muitas mais iniciativas se seguirão. O 9500 Cineclube nunca deixará de ser uma associação ao dispor dos açorianos e contará sempre com a participação, seja ela activa ou passiva, do público das nossas ilhas.O
ficará para sempre como uma das actrizes mais relevantes da História do Cinema. “O anjo norueguês”, apelido porque ficou conhecida, nasceu em Tóquio, Japão, a 16 de Dezembro de 1938. Filha de um engenheiro habituado a viajar, viveu também no Canadá e Nova Iorque, tendo crescido na terra dos pais, em Trondheim, na Noruega. No final da adolescência rumou a Londres, onde estudou arte dramática na Webber Douglas Academy of Dramatic Art. De regresso à Noruega, começa o seu percurso teatral no Teatro Rogaland, em Stavanger, com o “Diário de Anne Frank”. Daí até ao reconhecimento foi um longo passo, já que se deu ao trabalho de aprender e representar Bertolt Brecht, Bernard Shaw e Shakespeare no Teatro Nacional da Noruega, em Oslo, ao mesmo tempo que dava os primeiros passos em produções televisivas de baixo custo e qualidade modesta. É, no entanto, na capital sueca, com a ajuda da actriz Bibi Anderson, que ela conhece aquele que viria a ser o “seu” realizador, companheiro e amigo: Ingmar Bergman. O cineasta sueco seria o detonador do seu reconhecimento internacional, impulsionando de forma consistente e duradoura a sua carreira da actriz que não mais pararia, tal como ainda hoje se prova. A actriz entrou em dez filmes do realizador de “Morangos Silvestres”: “Persona” (1966); “A Vergonha” (1968); “A Hora do Lobo” (1968); “ A Paixão de Ana” (1969); “Lágrimas e Suspiros” (1972); “Cenas da Vida Conjugal” (1973); “Face a Face” (1976); “O Ovo da Serpente” (1977); “Sonata de Outono” (1978) e “Saraband” (2003). É bem verdade que a actriz entrou em alguns filmes de Hollywood, com papéis de pouca relevância, no entanto seria sempre ao lado de Bergman, pai de Linn Ullmann, a sua única filha e escritora de profissão, que ela obteria a consagração, ao ser indicada aos Óscares em 1977, para o prémio de melhor actriz em “Face a Face”. A actriz apresentou recentemente, enquanto encenadora e
O Anjo NorueguêsFernando Nunes
Realizador Independente
com destacado reconhecimento internacional, a peça do norte-americano Tennesse Williams, intitulada “Um Eléctrico Chamado Desejo”, acompanhada pela actriz australiana, Cate Blanchett. O próximo projecto de Liv UIlmann é percorrer cinquenta pequenas cidades da Noruega, antes de regressar ao Teatro Nacional de Oslo, com a peça “Jornada para a Noite”, de Eugene O´Neill. De seguida, pretende abandonar definitivamente os palcos com uma última apresentação no Dramaten, de Estocolmo. PS- Por cá, tanto nas ilhas como no continente, quem deu a conhecer o trabalho de Liv Ullmann (e não só!) foram os cineclubes, muitas vezes com a ajuda estimável e prolongada dos institutos, consulados e embaixadas dos países em questão, cedendo os filmes e informação disponível sobre as películas e os realizadores. Os cineclubes, ainda hoje, continuam a ser lugares de aprendizagem e descoberta da sétima arte. A forma como nos relacionamos com o mundo das imagens em movimento está a mudar de uma forma vertiginosa… até quando? Os cineclubes tentam reformular o seu espaço, a sua actividade e a sua relação com o(s) público (s). Muitos deles foram o viveiro da grande maioria dos festivais em Portugal, tal como tiveram um papel preponderante na criação de actores, realizadores, técnicos e produtores. E, talvez por isso, a pergunta mantém-se: onde é que seria possível ver num dia destes uma película do “anjo norueguês”? O
Pedro Almodóvar
Liv Ullmann
Arquitectura e Artes plásticas
biodiversidade tão importante? Quais são as principais
ameaças à biodiversidade?
No atelier “Mundo Colorido” procuraremos responder a estas
questões. Através de jogos de apreensão de conteúdos,
incentivando o diálogo e a partilha de interpretações e
experiências, as crianças aprenderão e consolidarão os seus
conhecimentos relativos à temática da biodiversidade.
Depois, com a ajuda de diversos materiais, serão convidadas
a reproduzir diferentes ecossistemas através da exploração
da técnica de desenho e de ilustração.
Este atelier que utiliza a arte como meio de comunicar a
biodiversidade visa fomentar o conhecimento do património
natural, sensibilizar para a importância de proteger e
conservar a biodiversidade, promover a imaginação e a
criatividade, incentivar a experimentação e fomentar a
expressão plástica e artística.
“Mundo Colorido” destina-se ao público infantil com idades
compreendidas entre os 5 e os 7 anos e é coordenado por Rita
Braga.O
Arquitectura e Artes Plásticas
05
Atelier Mundo Colorido Rita Braga
Pedro AlmodóvarMiguel Valente
3 a 6 de Agosto 2010 - 10:15 às 12:15
com as florestas, os jardins, os bosques e as narrativas que
daí nascem é a base de todo o seu trabalho. Para além de
descontextualizar elementos trazendo-os para o local de
exposição, a artista traz também o seu trabalho sobre eles, a
sua interpretação, e faz com que queiramos ali permanecer,
no espaço ‘habitado’. Há um respeito pelos elementos dos
quais se apropria que a impede de intervir demasiado sobre
eles, parecendo ditar-lhe o momento exacto em que deve
parar e dar a obra por concluída. É uma obra limpa,
equilibrada e sem excessos.
Gabriela Albergaria utiliza diferentes técnicas e suportes para
explorar a sua intenção artística, passando pelo desenho,
pela fotografia, pela escultura e pela instalação. Cultiva nas
suas obras memórias e travessias pessoais que transparecem
para o espectador uma sensação de familiaridade, sendo que
tudo se constrói numa base tão próxima a todos nós.
Nasceu em Vale de Cambra em 1965. Actualmente vive e
trabalha em Lisboa e Berlim. Estudou na Faculdade de Belas
Artes do Porto e começou a contactar com locais como
Berlim, Salvador (Bahia) e Nice ao abrigo de residências
artísticas.
Começou a expor em 1990, em Portugal e no estrangeiro e é
actualmente artista convidada no Oxford Botanic Garden em
associação com a Ruskin School of Drawing and Fine Art, com
apoio da Fundação Calouste Gulbenkian Londres/ Lisboa. O
Ana CorreiaGabriela Albergaria
a uma plateia de 20 miúdos.
“CREDO!!!”, atiram eles incrédulos. O azul é a cor de que
mais gostam...
Explico que às vezes não temos o que achamos essencial,
mas, lá por isso, não deixamos de fazer coisas, apenas com
aquilo que temos. E às vezes descobrimos soluções nunca
imaginadas.
Vamos então fazer outras cores usando apenas o branco, o
vermelho, o amarelo e o preto. Vamos combiná-las em
quantidades variadas (não posso falar em proporções, que
não entendem. São muito pequeninos). Ficam deslumbrados
com a feitura de tantos tons.
Margarida MadrugaHoje não Há azul para ninguém
E eles fizeram montes de pinturas. Perguntei a uma menina o
que era o seu desenho e diz-me: “uma mota de água...em
terra!”. Pudera, não havia AZUL.
Nem sempre é assim. Eu apenas quero que não se habituem a
ter a “papinha feita”. Exercitam a imaginação se tiverem
economia de meios. Às vezes fazemos perto de 20 tons de
uma só cor, em cada dia. Sem dúvida que o dia de que mais
gostam é o dia do AZUL.
Estamos de novo com um workshop de pintura na Biblioteca
da Horta, para meninos dos 5 aos 12 anos, de 26 a 30 de
Julho. Desta vez começamos com o AZUL!
Nestes workshops de pintura, não os ensino a pintar. Eles
sabem melhor do que ninguém. Ainda não estão
“conspurcados” e têm uma imaginação prodigiosa. Ensino-
-lhes apenas a FAZER CORES. Eles divertem-se e eu
também!!!O
i do concurso “Banco de Artistas” escolheu
como obra vencedora desta segunda edição a pintura “Sem
título” da autora Tatiana Pototskaya.
Foram ainda atribuídas duas menções honrosas, às obras
“Retrato” de Joana Silva e “Tronco Nu” de Franz
Hutschenreuter.O
Banco de ArtistasCMH
Literatura Literatura
06
Impostores?Catarina AzevedoO caso de Émile Ajar (uma piscadela de olho aos seguidores de Edgar P. Jacobs)
impostores literários são quase sempre
aqueles que se ilustram pelo plágio, e são, infelizmente,
inúmeros ao longo dos anos (embora cada vez mais a noção
de plágio se tenha tornado confusa já que a linha entre a
influência e a pilhagem se tornou muitas vezes elástica fruto
da capacidade de pesquisa que as novas tecnologias
oferecem), ou aqueles que vendem uma história supostamente
baseada em factos reais e que depois se descobre não passar
de elucubrações (entre estes últimos um dos casos mais
conhecidos é o de Monique de Wael que se fez passar por uma
sobrevivente dos campos de concentração e cujo o livro
comoveu milhões). O que é que nos irrita nestes impostores?
O facto de nos enganarem, independentemente de termos ou
não gostado do que escreveram, como se fosse mais
importante a verdade do que a ficção, o fundo do que a
forma.
Émile Ajar, aliás Romain Gary, não faz parte deste grupo,
aproxima-se mais de Boris Vian, quando este se fez passar
pelo tradutor do suposto escritor americano Vernon Sullivan,
ou de Fernando Pessoa e do seu universo de heterónimos, e
levou a impostura tão longe que criou uma personagem de
carne e osso – um primo a quem pediu que “incarnasse” Ajar
- para o substituir na representação do escritor.
Porquê utilizar a palavra caso? Porque para os franceses foi
exactamente disso que se tratou.
Quando Gary se suicidou - um ano após o suicídio da mãe do
seu filho, a actriz Jean Seberg - descobriu-se que era Ajar e o
escândalo rebentou (em abono de Gary diga-se que não
aceitou nenhum dos prémios Goncourt que lhe foram
atribuídos).
Embora Romain Gary tivesse espalhado inúmeras pistas nos
romances que escreveu e inclusive nos próprios nomes que
tinha escolhido para cada uma das suas persona (Gary, o
nome que adoptou quando se juntou à resistência francesa
durante a Segunda Guerra Mundial, significa “arde “ em russo
e Gary significa “brasa” na mesma língua), a mistificação
tinha sido um sucesso absoluto, de tal maneira que é, até
hoje, o único escritor a ter recebido duas vezes o prémio
Goncourt (uma impossibilidade já que os estatutos do mesmo
prevêem que este apenas pode ser atribuído uma vez na vida
a um escritor).
Num país como Portugal, em que os prémios literários não
são nem muito numerosos nem muito divulgados, temos
dificuldade em imaginar a dimensão que o prémio Goncourt
tem em França (e não se trata de todo pelo prémio monetário
propriamente dito porque o seu valor é de apenas 10 euros,
embora cada livro que se viu distinguido tenha tido uma
enorme divulgação) e por isso talvez tenhamos dificuldade
em perceber até que ponto este acontecimento abalou os
intelectuais franceses, como se Ajar fosse um rapazinho
malcriado que lhes tivesse deitado a língua de fora.
Na realidade, deixarmo-nos prender à celeuma que se criou é
uma inutilidade e é muito mais interessante centrarmo-nos
na obra.
Mãe, não tenho nada para ler
que vivias no século XVI e que o teu
pai era um grande navegador que rumava ao Brasil. Imagina
que ias com ele, que o acompanhavas a terra e que uma tribo
de índios guarani te fazia prisioneiro... Será que o fim da
viagem chegou para Gonçalo ou será que a sua amizade com
Porassi, a filha do chefe, o vai salvar?
Proa do Navio Phoenicia
Gonçalo entre os GuaranisSe queres saber o que aconteceu ao Gonçalo, quem são os
guarani e quem é o “El Corta Cabezas” não deixes de ler
Gonçalo entre os Guaranis, de Artur Fernandes.
Uma palavrinha aos pais – Artur Fernandes começou, como
qualquer pai ou mãe, por ser um contador de histórias mas
transformou isso em vários livros cujo objectivo é, para além
de desenvolver o gosto pela leitura e a imaginação, fazer
descobrir a História de Portugal.O
Catarina Azevedo
Embora As raízes do céu tenha sido o primeiro a ser premiado,
e tenha ganho um novo fôlego quando foi adaptado ao cinema
por John Huston, é com Toda a Vida Pela Frente que Ajar se
revela.
O romance oferece-nos, pelas palavras de Momo, um jovem
órfão, uma visão terna mas negra de um Paris de que
normalmente não se fala, o da prostituição, das crianças
abandonadas e das vidas destruídas.
Toda a Vida Pela Frente não é um romance fácil, evoca não só
momentos negros da História da humanidade como o
Holocausto (evocado pelo medo permanente que habita a
velhice de Madame Rosa, presa a uma angústia insuportável
que a faz reviver constantemente a “Rafle du Vel d’Hiv”,uma
das mais terríveis decisões do governo de Vichy que reuniu
mais de dez mil judeus para os entregar à Alemanha, a
experiência da deportação e a sombra de Auschwitz), mas
também temas como a prostituição e o abandono.
Porém, por detrás de uma ironia mordaz, o romance é
também um hino ao amor, um amor inabalável que leva Momo
a acompanhar a única mãe que conheceu até à morte, e à
imaginação, única escapatória num mundo habitado por
demasiados horrores. E é justamente porque o amor habita o
livro que conseguimos suportar a descrição da lenta agonia
de Madame Rosa, o desagregar do seu corpo e os gestos de
todos os habitantes do prédio, que se unem a Momo para
tornar o seu fim mais clemente, a criança deitada ao lado do
cadáver putrefacto num último gesto de adeus, a cave que se
tornou o seu Jerusalém inatingível.
Romain Gary foi um autor bastante prolífero mas sob o
pseudónimo de Émile Ajar apenas escreveu quatro livros
dentre os quais Toda a Vida Pela Frente se destaca pela sua
violência mas também pela dimensão que assume, tornando-
se um espelho de uma sociedade gangrenada por falsas morais
e por um passado ainda mal resolvido, razões mais que
Festa do Livro da Horta
, abrirá ao público a Festa do Livro da Horta que irá decorrer
na Sala de Exposições Temporárias da Biblioteca Pública e
Arquivo Regional João José da Graça, durante a Semana do
Mar. Na Festa do Livro estarão representados cerca de
cinquenta editores e livreiros, incluindo entidades
institucionais e particulares.
Este ano o horário de funcionamento deste evento será mais
alargado, pois, com excepção do dia da abertura oficial,
funcionará sempre das 10:00 às 24:00 h.
Trata-se de uma iniciativa da Presidência do Governo Regional
dos Açores / Direcção Regional da Cultura realizada através da
Biblioteca Pública e Arquivo Regional João José da Graça. O
Luís São Bento
Ciência e AmbienteCiencia e AmbienteDias Verdes
07
Sofia Matos - CMH
questões ambientais, dando-lhe a conhecer o que se faz por
cá para a melhoria do ambiente e da qualidade de vida, a
Câmara Municipal da Horta lançou os Dias Verdes.
No âmbito destes dias, uma vez por mês um novo tema é
abordado, em Junho foi a vez da Compostagem, assim e
aproveitando o trabalho que tem sido feito nas escolas do
concelho ao longo dos anos nesta temática, passou-se a
palavra às crianças e foram estas, mais especificamente os
alunos do 3º e 4º anos da EB1/JI de Castelo Branco, que
ensinaram os mais idosos do Centro de convívio desta mesma
freguesia a fazer a compostagem.
Em Julho, em plena época balnear, o tema foi a biodiversidade
e foi na Zona Balnear da Praia do Almoxarife, galardoada com
a Bandeira Azul, que em parceria com outras entidades, como
o Observatório do Mar dos Açores, a REMA (Rede Marinha dos
Açores) e a Secretaria Regional do Ambiente e do Mar através
da Ecoteca do Faial, se sensibilizou para a importância da
biodiversidade marinha e da sua preservação, neste Ano
Internacional da Biodiversidade.
Pretendendo-se também dar a conhecer aos munícipes, infra-
-estruturas e equipamentos existentes no município e o que
já se faz por cá, em Agosto o Dia Verde realiza-se no 27º dia
Fazendo o PassadoAurora Ribeiro, Sara Soares, Tomás Silva
função e como pode ela influenciar o nosso futuro?Philip: O nosso objectivo não é tão explicitamente nesse
sentido como no caso, por exemplo, dos navios da
Greenpeace, não sei se nós podemos influenciar o mundo
tornando-o melhor. A nossa aposta tem sido em redescobrir o
passado e trabalhando com as comunidades e com as escolas,
oferecer o nosso entendimento, o nosso conhecimento e a
experiência que temos tido com esse passado. Velejamos
numa réplica de um navio fenício de 600 a.c e procuramos
Proa do Navio Phoenicia
do mês e será dedicado aos Resíduos, assinalando-se este dia
com uma sessão de esclarecimento sobre o tema, seguida de
uma visita à Central de Triagem. Na sessão de esclarecimento,
pretende-se sensibilizar para a importância da redução dos
resíduos e da sua separação, tirando-se dúvidas sobre o que
colocar e não colocar no ecoponto e visionando-se um filme
apresentado pelo Ambi, a mascote dos Serviços de Ambiente,
que nos conduz pelo percurso feito pelos resíduos no Faial.
Visita à Central de Triagem no dia 27 de Agosto
Entrevista a Philip Beale – comandante do navio Phoenicia
Entre os munícipes que participarem serão sorteados
conjuntos de sacos reutilizáveis para separação dos resíduos,
para que nada retarde o gesto de separarmos os resíduos em
nossas casas, dando-lhes o encaminhamento adequado.
Para inscrições e mais informações dirija-se a www.cmhorta.
pt ou contacte os Serviços de Ambiente através do número
292 202 040.O
suscitar novas possibilidades quanto ao passado. As pessoas
podem repensar a história dos Açores, agora é aceite que a
descoberta do arquipélago foi feita em 1427 por Diogo de
Silves, no entanto esta expedição pode demonstrar que os
Fenícios já cá tinham estado antes dos Portugueses. A nossa
expedição passa por circum-navegar África provando que já
os Fenícios o faziam, e essa viagem só é possível passando
pelos Açores. Os ventos trazem-nos até aqui, naturalmente.
Na ilha do Corvo, foram encontradas moedas Fenícias e há a
história da estátua equestre... as pessoas não estão seguras a
como reagir a isto pois se é aceite então implica que a
história foi diferente.
Como prevês a evolução para um futuro melhor?Philip: Não estamos a tentar mudar o mundo e torná-lo
melhor, o que tentamos fazer é aumentar o conhecimento e
as relações entre diferentes povos e culturas. É uma espécie
de viagem de “goodwill” (boa-vontade). Durante a viagem
temos tido tripulantes de cerca de 15 nacionalidades a
participarem no projecto. Há um espírito de cooperação e
entendimento, especialmente entre o Médio Oriente, África e
o Ocidente. É uma pequena contribuição para o conhecimento
e melhoria das relações entre diferentes povos.
Estamos melhor do que há 20 anos atrás? E do que há 100? E do que há 1000?Philip: Eu não sei. Agora somos sem dúvida bastante
privilegiados. Aqui no barco as condições são melhores do que
na altura dos Fenícios, temos radar, gps, botes salva vidas,
energia, usamos um motor para entrar nos portos, os fenícios
usavam remos e por isso a tripulação seria o triplo do que é a
nossa, tinham por isso muito menos espaço pessoal.
Foi fácil arranjar financiamento para o projecto?Philip: Foi muito difícil. No início, quando contactas os
potenciais patrocinadores, deves fazê-los acreditar que vais
levar o projecto até ao fim, quer eles participem quer não.
Mesmo assim a maioria dos apoios só surgiram depois de
começarmos a construir o barco, qando eles perceberam que
era real, que ia de facto acontecer. No entanto não
conseguimos todo o apoio que queríamos e tudo tem sido
feito com um orçamento apertado. Claro que todas as
pequenas coisas ajudam, a marina da Horta patrocinou-nos
não nos cobrando estadia e assim temos conseguido
concretizar o projecto, mas sempre com dificuldades.
Recebem muitos pedidos de pessoas que desejam fazer parte da tripulação?Philip: Recebemos muitos, entre 5 a 10 por mês. Mas destes,
só talvez um ou dois é que podem realmente. É difícil
encontrar uma pessoa com as qualificações adequadas e com
o tempo disponível. Nós navegamos a uma média de 4 milhas
por hora, talvez por isso a tripulação tem rodado bastante.
Embarcam mas apenas fazem um troço da circum-navegação.
Depois há o caso do Nicholas que já fez três troços separados
por visitas a casa. Sente saudades de casa mas sempre que
volta à Suécia fica com saudades do Phoenicia.
Qual é a principal motivação para ser membro desta tripulação?Nicholas: É a oportunidade de participar na aventura. Estar
com um grupo de pessoas que não conheces, no meio do
oceano, não poderes sair em qualquer altura. Tens de ser
muito tolerante muito aberto, desde o início. Eu devia ter
embarcado há um mês atrás e só vou embarcar hoje. Faltou-
-lhes o vento e eu fiquei a conhecer as ilhas dos açores.
Excelentes, as pessoas, os campos...
Tens ideias para próximos projectos?Mesmo que tenha, não te posso dizer. No entanto o Phoenicia
está no mar e ainda existem rumos a tomar. Há dois projectos
possíveis, um consiste em, após a chegada à Síria, levar o
barco até ao Reino Unido, onde existe a possibilidade de ficar
exposto num museu, o que sendo extraordinário o
impossibilitaria de voltar a navegar. O outro seria uma viagem
até à Florida ou Baltimore, aproveitando os ventos favoráveis
e provando que os Fenícios já conheciam a América antes de
Colombo.O
Fazendos fazendus
08
de 1 a 8 de AgostoExpomar: Feira Regional de ArtesanatoMarina da Horta | 19h às 24hFesta do Livro da HortaBiblioteca Pública | 10h às 24h | (ver pág. 6)Espaço Infantil Banco de Portugal | 18h às 24h
1 de Agosto10h30 - Desfile de Filarmónicas pelas ruas da cidade Rumo à Praça do Infante18h - Cortejo Náutico de Nossa Senhora da GuiaCais de Santa Cruz20h30 - Grupo de Cantares “Sons do Vale”Palco Av. 25 de Abril21h - Filarmónica Nova Artista FlamenguensePalco da Praça do Infante21h30 - Grupo Folclórico Boa Esperança - MadeiraPalco Avenida 25 de Abril23h30 - Grupo de Alexandre GualdinoPalco Principal
2 de Agosto21h - Filarmónica Lira Campesina Cedrense Palco Principal21h30 - Grupo de Cantares Ilha AzulPalco Av. 25 de Abril23h30 - Brasil Tropical BandPalco Principal
2 a 6 de AgostoPasseios à Vela nos Botes BaleeirosEmbarque no Clube Naval | 18h30
3 de Agosto19h30 - Encontro com o autor/ilustrador Rui CardosoFesta do Livro da Horta | Biblioteca Pública20h15 - Marchas Populares de S. JoãoAv 25 Abril21h - Filarmónica Recreio Musical Ribeirinhense Palco da Praça do Infante21h30 - Grupo Folclórico do SalãoPalco Av. 25 de Abril23h30 - Grupo Rua da LuaPalco Principal
4 de Agosto 20h30 - Grupo de Cantares MargensPalco Av 25 de Abril21h - Filarmónica União FaialensePalco Praça do Infante21h30 - Acção DOPExpomar - Stand DOP/OMA
GatafunhosTomás Silva - ilhascook
21h30 - Grupo de Folclore Ilha Morena de S. Ma-teus Palco Av 25 de Abril23h30 - Grupo Human Chalice Palco Principal
5 de Agosto20h30 - Tuna da Soc. Filarmónica Unânime PraiensePalco Av 25 de Abril21h - Filarmónica Lira e Progresso FeteirensePraça do Infante21h30 - Grupo Folclórico de VilarinhoPalco Av 25 de Abril23h30 - Banda MakongoPalco Principal
6 de Agosto10h30 - Desfile de Filarmónicas pelas ruas da ci-dade Rumo à Praça do Infante20h30 - Tuna e G. Folclórico Juv. dos FlamengosPalco Av. 25 de Abril21h - Sociedade Filarmónica E. de Castelo BrancoPalco da Praça do Infante21h30 - Actuação da Dixie BandPalco da Av 25 de Abril23h30 - Pedro AbrunhosaPalco Principal
7 de Agosto20h30 - Sociedade Filarmónica Artista FaialensePalco da Praça do Infante21h30 - Grupo de Improviso “Só Forró” - Terceira Palco da Av 25 de Abril21h30 - Filarm. Lira Estrela da Candelária - S. MiguelPalco da Praça do Infante23h30 - Nuno GameiroPalco Principal
8 de Agosto9h - Prova Subaquática de Fotografia DigitalConcentração às 9h no Clube Naval 18h - Corso Etnográfico “A República”Praça da República - Largo Manuel de Arriaga21h - Soc. Filarm. Unânime PraiensePalco da Praça do Infante21h - Grupo Etnográfico de Castelo BrancoPalco Av 25 de Abril22h - Sarah PachecoPalco Principal22h30 - Orquestra Música Ligeira da CMHPalco Principal
Agendaaté 19 de AgostoExposição - A Horta na Rota da Cabo-TelegrafiaBiblioteca Pública | Seg a Sex | 10h às 17h
30 de JulhoThe VelmansBar da Praia | OMA | 19h30
31 de JulhoBazar de RuaFeira de Artigos UsadosPraça da República | 10h às 16h
1 a 21 de AgostoExposição - Para além do Patinhode Rui CardosoBanco de Portugal | 15h às 19h
4 de AgostoAmores de VerãoPiano Canto e Poesia (ver pág. 2)Ágata Biga, Maria do Céu Brito e Olga GorobetsBiblioteca Pública | 19h30
5 de AgostoConcerto de Jazz Acústico de fusãoZeca Sousa Augusto Macedo e Paulo MedeirosBiblioteca Pública | 19h30
6 de AgostoRecital de Música de CâmaraOtto Pereira, Raquel Reis, João CrisóstomoBiblioteca Pública | 19h30
7 de AgostoDuo M&M QuaresmaBiblioteca Pública | 19h30
12 de AgostoRecital de PianoSandra Lau MartinsBiblioteca Pública | 21h30
27 de AgostoVisita à Central de TriagemDia Verde da CMHinscrições www.cmhorta.ptou número 292 202 040
Semana do Mar