Guernica es un famoso cuadro de Pablo Picasso, pintado entre los meses de mayo y junio de 1937, cuyo

título alude albombardeo de Guernica, ocurrido el 26 de abril de dicho año, durante la Guerra Civil

Española. Fue realizado por encargo del Director General de Bellas Artes, Josep Renau a petición del

Gobierno de la República Española para ser expuesto en elpabellón español durante la Exposición

Internacional de 1937 en París, con el fin de atraer la atención del público hacia la causa republicana en

plena Guerra Civil Española.

Los logros visuales que ostenta el trabajo de Alejandro Obregón y la manera como trata las referencias

contextuales lo convierten en pivote del proceso de renovación estética del arte colombiano de mediados

del siglo XX. Sus aportes más significativos en este sentido están en consolidar un lenguaje personal en

que se manifiesta el contexto en que vivió, y crear un repertorio de símbolos que aluden al conflicto sin

acudir a la narración literal de los hechos.

Masacre del 10 de abril (1948) o Estudiante muerto (1956), son obras que responden a distintos capítulos

violentos de la Bogotá de la época

Masacre del 10 de abril

La muerte de Jorge Eliécer Gaitán y los sucesos conocidos bajo el nombre de El Bogotazo provocaron

una serie de obras que denunciaban el vil asesinato del líder y que señalaban la responsabilidad del

gobierno conservador por las masacres que se llevarían a cabo durante este incidente.

la obra se dio a conocer en la exposición de 24 pinturas del pintor Alejandro Obregón en el edificio de la

Sociedad de Arquitectos

la prensa destacará como la más importante a la titulada Masacre (10 de abril). La Revista de las

Indiasque emitía la protesta de los artistas damnificados, también registraba la exposición de Obregón y

comentando en torno al cuadro del pintor, Walter Engel señaló: “en ella palpitan el espanto, la conmoción,

el terror de los sucesos que el artista presenció como testigo ocular. El cuadro no es realista en su

conjunto y en su composición, pero se compone de detalles sacados de la realidad: cabezas humanas,

puños cerrados, un niño desnudo. Lo inverosímil, la tormenta, el caos, están plasmados aquí en una

audaz configuración artística, que hace esperar con impaciencia la obra definitiva que el pintor piensa

crear sobre el macabro tema”

Estudiante muerto (Velorio)

Alejandro Obregón

Oleo sobre lienzo

1956

100 x 200 cm

Art Museum of the Americas (Washington DC)

Obregón se ocupa, de manera explícita; de los eventos trágicos que protagonizó la dictadura del general

Rojas Pinilla, acontecida entre 1953y 1957. En el óleo Estudiante muerto [Velorio] refiere la matanza de

estudiantes entre el 8 y 9 de junio de 1956, cuando los jóvenes marchaban conmemorando la muerte de

un estudiante, sucedida varios lustros atrás. Con esta obra Obregón proyecta una imagen conmovedora y

cargada de significado que se distancia del lenguaje de la pancarta. La pintura está planteada como un

bodegón, con botellas, frutas, copas y flores. Los elementos que rodean el cuerpo del estudiante

adquieren un carácter ritual dada la solemnidad de la ocasión; en este contexto la mesa aparece como

objeto de una celebración litúrgica.

En las obras con señalamiento político, Obregón prefiere dar al tema un tratamiento sutil que evite la

obviedad propia del "arte comprometido" y que a la vez sea compatible con una reflexión sobre la historia

de la pintura. Así pues, en Estudiante muerto alude de manera velada e la Lección de anatomía del doctor

Tulpde Rembrandt, uno de los artistas más admirados por Obregón. En un interés constructivo, el

colombiano señala la estructura del cuerpo fragmentado del joven muerto dibuja la disección completa del

antebrazo y de la mano, que se torna oscura, como en la Lección de anatomía del artista holandés.