estetica objetivos 1 y 2

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Daniel Espina CI:15.961.205 Historia del Arte

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Daniel Espina

CI:15.961.205

Historia del Arte

ARTE: El arte es el uso de la habilidad y la imaginación, para crear objetos,

experiencias, melodías o entornos con el fin de lograr el placer estético en el

observador.

ARQUITECTURA: se define como aquel arte en el que se proyectan y construyen

edificios de todo tipo y para todo uso. Se le considera una de las Bellas Artes ya que

implica también una búsqueda constante de la estética. 

ESCULTURA: La escultura es aquel arte encargado de crear figuras tridimensionales,

para lo que sus creadores utilizan múltiples técnicas y materiales.

PINTURA: la podemos definir como la expresión plástica que utiliza pigmentos de

colores sobre la superficie de objetos para manifestarse. 

ARTES VISUALES: son formas de arte cuyas obras son principalmente visuales en

naturaleza. Tradicionalmente se reconocen en este grupo la pintura, la escultura, la

arquitectura y la fotografía, pero se pueden incluir también las artes plásticas como la

cerámica, el dibujo y la impresión, las artes modernas como el video y la producción

audiovisual, y también el diseño y la artesanía. Muchas de estas disciplinas, sin

embargo, pueden ser parte de otras artes además de las artes visuales.

Los instrumentos más comunes para

dibujar son: los lápices de grafito,

la pluma estilográfica, crayones,

carboncillos, regla, compás, escuadras,

temperas, acuarelas, lápices de colores ,

etc; mientras que los soportes más

utilizados en la actualidad son aquellos

basados en papel y/o cartón, aunque la

variedad llega a ser tan ingente que es

difícil concretar. Según a que se destine

el dibujo, encontramos desde

el lienzo para una obra representativa

con fines decorativos, o el

polipropileno para plasmar dibujos en

carteles con fines publicitarios.

Instrumentos y Soportes

Es el arte propio de cavernas profundas, de

galerías recónditas sumidas en la oscuridad más

absoluta. Son representaciones naturalistas y

bastante estáticas. Usan diferentes colores (negros,

rojos, ocres) y se rellena toda la figura, no sólo se

dibuja el contorno. Nunca se representa la figura

humana. Se suelen representar animales: bisontes

europeos, caballos salvajes, ciervos, renos, cabras

montesas, toros, jabalíes, rinocerontes, osos... que

aparecen aislados a o en grupo. También se

representan signos abstractos y manos. Éstas se

pintan de dos maneras, en positivo presionando la

mano manchada en pigmento, o en negativo,

coloreándose la zona que rodea la mano y dejando

la forma de ésta libre de pintura al retirarla.

Arte Paleolítico

Se desarrolló a lo largo de 3000

años y está influenciado

profundamente por la religión y

por el centralismo político que

trata de exaltar el poder absoluto

de los reyes y la grandeza de su

reino. Como en la vida cotidiana el

egipcio estaba altamente

influenciado por sus creencias en

el Más Allá y fundamentalmente

por el concepto de eternidad y

durabilidad, y fueron estas ideas

las que determinaron su

producción artística.

Arte Egipcio

es el nombre dado a un amplio

movimiento cultural que se produjo

en Europa Occidental en los

siglos XV y XVI. Sus principales

exponentes se hallan en el campo de

las artes, aunque también se produjo

una renovación en las ciencias, tanto

naturales como humanas. Italia fue el

lugar de nacimiento y desarrollo de

este movimiento.

El Renacimiento fue fruto de la

difusión de las ideas del humanismo,

que determinaron una nueva

concepción del hombre y del mundo.

Arte Renacentista

El Impresionismo es un

movimiento pictórico

francés, que surge a

finales del siglo XIX.

Apareció como reacción

contra el arte académico

y es considerado el

punto de partida del arte

contemporáneo.

Arte Impresionista

Arte moderno es un término propio

de distintos ámbitos del mundo

del arte (la historiografía del arte,

la estética y teoría del arte y

el mercado de arte), que pretende

diferenciar una parte de

la producción artística, que se

identificaría con un determinado

concepto de modernidad por

oposición al denominado arte

académico. Este representaría

la tradición; mientras que el arte

moderno representaría

la experimentación.

Arte Moderno

Este arte corresponde a una serie de

corrientes o tendencias en el arte

durante los comienzos del siglo XX,

donde se buscó de manera expresa la

innovación revolucionaria, como una

re-invención del arte. Entre las

corrientes vanguardistas destacadas

encuentras al existencialismo

(relacionado con lo que preguntas,

en la literatura asociadas a este

género hay grandes obras), al

surrealismo, al dadaísmo, al cubismo,

impresionismo y expresionismo.

Arte Vanguardista