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3 2016年2月26日 星期五
文化观察
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目前,全国各地的大剧院都会在春节期间开展惠民演出活动,如深圳大剧院已连续 8年承办“深圳新春艺术关爱系列活动”,向市民奉上本土文艺精品演出,并免费赠票。
天津大剧院去年开展了“邀请市民参观大剧院”的项目,不少热心市民带领孩子参与活动,大家在讲解员的带领下,参观了大剧院的歌剧厅、音乐厅、餐厅、教育中心、观景平台等配套设施,了解了大剧院的建筑特色和灵感来源,还有舞台声学、电学等基础知识及音乐知识,活动的最后一站:大型图片展《艺术之光闪耀天津》也受到了市民点赞。此
外,天津大剧院的手机APP和微店也正式上市,线上活动丰富多彩。提及此,我省多位业内人士都提出了哈尔滨大剧院配套设施需
要完善的建议。王文说,世界各地的大剧院都会建在城市的文化中心地段,哈尔滨大剧院周边应该完善配套设施,尤其是交通要便利,演出结束后,晚上有没有班车和地铁,是解决市民愿不愿意去看戏的大问题。目前,哈尔滨大剧院周边的生活气息不浓,这样会影响它的发展速度。
哈尔滨资深乐迷、东北林业大学朱东哲老师说,如果只是听音乐,
哈尔滨音乐厅就很专业了。我认为哈尔滨大剧院应该多引进以视觉享受为主的经典剧目演出,比如说芭蕾舞、话剧、歌剧等。并完善服务功能和配套设施,把这里打造成一个市民看戏和观光相结合的文化景观。
省社科院文学所副所长、研究员郭淑梅说,我到台湾旅游,最深的感触就是人家把服务做得非常到位,各个层面、大大小小的场所都有人去认真经营,而且人性化,不但有参与互动的内容,比如教你现场做一个小点心、小工艺品;还有脑洞大开的文创旅游产品,比如根据台北故宫博物院收藏的“翡翠白菜”做成的雨伞,印有康熙、乾隆等皇帝亲笔签名的“朕知道了”的胶带,还有各种各样的书签、茶具等,都会给你带来惊喜。如果哈尔滨大剧院也能完善演出、观光、餐饮、购物等一系列产业链,完全可以与我们的旅游与时尚产业对接,打造可观、可游、可参与的知名文化景点。
完善服务 打造可观可游可参与“文化景点”
□《生活报》记者 李佳
原黑龙江日报社副总编耿兆贵,已经去世30多年了,可至今,他的几个已经步入“老年人群体”的子女们,仍在搜集有关父亲那些“沉默”许久却耐人寻味的故事……
跨越新、旧两个社会,经历生死、荣辱、顺逆流,年轻时拿过“枪杆子”,直到生命的最后时刻还要紧握“笔杆子”,从通信员、战地记者到总编、台长,耿兆贵用自己的大半生诠释出一个新闻人的脊梁!
“但父亲很少在我们面前讲自己的经历,后来我们参加工作,才听别人说起父亲更多的故事,我们非常震撼,这些故事不应该被遗忘……”2016 年冬日的一个下午,耿兆贵其中的两个子女——年逾六旬的耿晓搬与耿健,约记者在一家快餐厅相见。厅内播放着轻音乐,周围坐满了有说有笑的时尚年轻人,可两位老人似乎并没有觉察这一切,深情地看着手中照片上的父亲,又一次感受着父亲的慈爱与鼓舞……
他是神勇的战地记者冒着生命危险写下新闻名篇
耿兆贵的个子很高,相貌堂堂,定格的举手投足间,无不透露出气宇轩昂;他的性情平和,真诚的微笑传递着友善、睿智,如果不是两位老人补充介绍,谁也不会想到,照片中温文尔雅的耿先生还是一位智勇双全的战士……
耿兆贵 1913年 11月 10日生,山东淄博人。读过几年小学。1938年参加抗战活动。1939年 2月加入中国共产党。组织上发现耿兆贵身上具有几个难得的优点:第一,真诚、忠诚,是党和群众值得信赖的人;第二,热心,善于联系群众;第三,机智勇敢;第四,文采出众……于是,便把艰巨的通信员工作派给他去做,他先后在博山县、沂南县任抗日民众动员委员会通信员、盘查站长、中共区委宣传委员、县委秘书等。
于今,通信员只是庞大新闻系统中一个小环节,而在当时交通、信息闭塞以及白色恐怖的笼罩下,通信员则是非常重要的关键点,甚至一条消息是否能及时发布出去,都会影响大局!那时的耿兆贵,经常乔装成农民,在密林深山中行走,联络分散在各地的通信员采写战地报道,而身上是绝不能带任何纸笔的,否则就会暴露而遭致杀身之
祸。有一次,他在去联络点的路上被“鬼子”抓到,“鬼子”在他身上连一个纸片也没找到,就以为他是农民,放松了警惕,使得他得以有机会逃脱!
那么,问题来了,身上连个“鸡毛信”都没有,耿兆贵怎样完成组织上交给的任务?据其子女介绍,父亲有着超强的记忆力,遇到时间、地点、名称等,他会用树枝作笔在泥地上打“草稿”进行记忆,全部记住后就将“草稿”毁掉。等到达绝对安全的地带,才会将心中“腹稿”誊在纸上,从来没有出过任何差错!
战地环境艰苦,把新闻又准又快地发布出去,对于那时的“新闻人”来说,也是一个极大的挑战!耿兆贵为此练就了很多“特异本领”,比如,他可以长时间保持蹲坐姿势,用自己的腿当桌子写稿;他还可以在漆黑的野外进行盲写;此外,他的写字速度奇快,四五个小时的时间就可以写下“万字文”。大量新鲜的报道就是这样“生产”出来的,从来没有过延误。
最危险的是深入战地进行采访,大炮在耳畔“轰轰”响起,子弹就在身边“嗖嗖”穿梭。“在一次战斗中,父亲的胳膊被子弹击中,用布缠了缠,就接着工作……”耿健说,那篇著名的《石桥伏击战》就是父亲冒着生命危险完成的,当时在战士们之间热烈地传阅,几乎每个人都为上面的文字而激动不已,他们坚信,下一场战斗仍是胜利!
他是勤奋创新的总编辑提出办报“六字思想”至今适用
耿兆贵从齐鲁大地来到哈尔滨安家立业,也是因为“新闻”的缘故。受党组织委派,他曾担任山东《沂蒙导报》、《鲁中日报》编委、特派记者、通联科长。1948年末,任《东北日报》编委、文教组长。1952年 6月,调任黑龙江日报社社长。1954年 8月,《黑龙江日报》和《松江日报》合并改版,他任副总编辑。
耿健告诉记者,父亲虽然出身于普通农民家庭,但他博览群书、知识渊博,又具有较高的政治理论素养和新闻实践经验,而且非常勤奋,所以党的每一次指派任命,他都能不负重望。“记得当时我们家住在电车街,离报社只有两三分钟路程。妈妈做好晚饭后,就叫我们到报社喊爸爸回家吃饭。每次去,他不是在写稿子就是和同事聊工作,总是很忙。有时跑了好几趟,他不但没回家吃饭,也没回家睡觉。”
耿兆贵经常通宵达旦地工作,报纸有些重要社论,他亲自执笔。他修改稿件、版样从来都是字斟句酌,一丝不苟。有人说,他干起工作“太拼命、不要命”,他说,“报纸工作无小事,万万大意不得。”耿兆贵还经常带队采访,住在农民家中,与他们促膝谈心,采访到许多第一手材料,为一批年轻的新闻记者带出了好的采访作风。
而耿兆贵关于报纸改革的事情竟然让当时读小学的女儿也受到
了影响。耿晓搬介绍说,上世纪 60年代初,父亲领导编委会提出把“新、全、高、快、短、活”六字作为报纸的指导思想,做出了《关于改进报纸工作的意见》,积极改进宣传报道的宣传方法,使报纸呈现了新的面貌,至今,这“六字思想”仍是适用报纸的思想。“当时,父亲就按这样的要求指点我写作文,说我写的文章不实在,太长,形容词又太多。后来我逐步改正,竟也成才了。在工作中还受到领导器重,每年都要写 30万字的材料!”耿晓搬回忆,父亲始终把工作、事业放在高于一切、重于一切的位置上,甚至在生命垂危之际,40多天没进食的情况下,在昏迷中仍喊着要上班……
他是大义的好领导“你不关心他,他怎么能关心工作?”
耿晓搬与耿健说,父亲很少在家人面前讲自己,他们是参加工作后,才听到很多人说起父亲的故事,也几乎每个讲父亲的人都会感叹,“老耿做过很多实事,帮过很多人。”原来父亲比他们所了解的父亲还要“伟大”。
“父亲没有丝毫官架子,即使单位扫大院的老师傅也是家里的座上宾;他爱主动找人家唠家常,遇到有困难的人,也会想办法去帮助;父亲还善于调解各种矛盾,像同事矛盾、夫妻矛盾、婆媳矛盾等,一直能聊到人家和好如初为止,其实人家见他这样诚恳,也是不好意思再闹了……”子女们后来还知道,父亲在报社期间为职工也做了许多实事,比如,组建当时最有名气篮球队、足球队,其中篮球队曾在哈尔滨职工大赛上获得冠军;办了一个游艺室,职工和家属业余时间可以在那里消遣娱乐;每到周末还会请来说唱团演出、办舞会,职工们都身为这个团队中的一员而感到幸福和骄傲……“记得父亲说过这样一句话,你不关心他,他怎么能关心工作!”
但是,“文革”的到来,也将耿兆贵卷入迷茫之中。1965年 3月,他被调任黑龙江大学任代理书记,时隔不久,他就成为造反派批斗的对象。耿晓搬对那时的情景记忆犹新,“父亲的头发、身上经常被造反派洒满了蓝墨水、红墨水,还不让洗;有时晚上回来身上还有大面积的瘀伤;他当时想不通,甚至还想自杀,家里人就将斧头、剪子等钝器全都藏了起来……不过,在报社这边,却贴出了几张‘让耿兆贵回来’的大字报,一些职工还帮他到安全的地方安身,给他送药送饭。”
耿兆贵很快被平反,先后又被调到哈尔滨外国语专科学校、黑龙江省广播事业局工作,直到退休。这期间,在他的领导和多方协调下,新建了电视大楼,扩充了宣传阵地,使我省广播电视工作有了很大的发展,报道内容也有了创新和突破。1983年 10月 12日,耿兆贵因病去世,可对于他的孩子而言,父亲仍是一本未读完的“书”,做人,做事,该是怎样的?他们仍在思考!
从通信员、战地记者到总编、台长
真诚神勇“新闻人”耿兆贵
哈尔滨大剧院近日获评“世界最佳建筑”,如何在剧院演出与管理运行上完成挑战,听听专家怎么说——
打造“流动符号”让城市新地标活起来
哈 尔 滨大剧院全景。
本 报 记者 陈宝林摄
□赵怡 本报记者 杨宁舒
最近,著名建筑新闻网 站 ArchDaily 评 选 了2015年度世界最佳建筑(其读者大多是来自各国的建筑师),哈尔滨大剧院作为中国唯一获奖建筑,被评为“最佳文化类建筑”。据介绍,哈尔滨大剧院从设计到建成横跨六年时间,其间曾荣登世界各大重要权威建筑、设计杂志封面及报道,如美国《建筑实录》、意大利Abitare、荷兰 MARK、日本GA、英国 ICON等。
就像悉尼歌剧院之于悉尼的文化地标身份,哈尔滨大剧院总建筑面积达 7.9万平方米,由包含 1600 座的大剧场和 400 座的小剧场组成,它坐落于松花江北岸江畔,远远望去,张力十足的曲线结构很像雪峰,与冰城的北国风光默契呼应,它无疑将成为哈尔滨的“新地标”建筑。而目前,全国大剧院建设正在成为一种趋势,预计未来五年,每年将有10家左右的大剧院建成并交付使用。与此同时,如何运营将成为全国新建大剧院要考虑的关键问题,其中,剧院管理和内容供应将成为主要挑战。哈尔滨大剧院如何交出满意答卷?记者采访了有关专家和业内人士,就哈尔滨大剧院的发展献计献策。
2010年 6月 22日,哈尔滨被联合国授予“音乐之都”称号。这座城市有百年的交响乐团,有在中国持续最久的哈尔滨之夏音乐会,坚持与热爱,是这座城市以及生活在这里的人民对音乐的态度。每每提起这些,哈尔滨的音乐人都深感自豪。
省音协副主席、省艺术研究院研究员刘学清说,哈尔滨音乐厅、哈尔滨音乐学院和哈尔滨大剧院的建成,是哈尔滨作为音乐之都必备的“三大硬件”。哈尔滨大剧院建筑特色鲜明,具备国际一流水准,
可以说,它的“固化符号”有了,接下来就要打造“流动符号”,打造自己的乐团和品牌剧目,实现驻场演出、公共音乐教育、对外交流等职能,让音乐流动起来,形成良性循环。
刘学清说,中国国家大剧院和深圳大剧院有自己的交响乐团,广州大剧院有自己的少儿芭蕾舞团和童声合唱团,而国际著名的大剧院,几乎都有自己的歌剧团、交响乐团和芭蕾舞剧团等,打造自己的王牌剧目,成为传播地域文化的重要载体。
哈尔滨音乐学院陶亚兵教授介绍说,哈尔滨是西方歌剧传入中国的发源地,哈尔滨歌剧院的历史不晚于哈尔滨交响乐团。1908年中东铁路建设,俄侨就把歌剧和交响乐带到了哈尔滨。1959 年哈尔滨歌剧院重新组建时,中国只有北京和上海建立了歌剧院。当时哈尔滨歌剧院的创作和演出是很有规模的,在全国处于领先地位。如今,哈尔滨交响乐团从哈尔滨歌剧院分离出来,让歌剧院的演出受到了阻碍,因为歌剧是一定要有交响乐团来伴奏的。而哈尔滨大剧院的主要功能应以演出“戏剧”为主,歌剧更应该作为其常演内容。因此,政府有必要整合资源,将哈尔滨歌剧院与哈尔滨大剧院有效结合起来,重新配备交响乐团,恢复其原有的水准和演出规模。
整合资源 打造剧院自己的歌剧团和名角
省歌舞剧院目前正在排演世界经典歌剧《茶花女》,预计四月初首演。该院男高音歌唱家王文说,引进世界各地的高端演出,是哈尔滨大剧院内容供应中必不可少的一项。以歌剧为例,可以是人们熟知的,如意大利的《茶花女》、法国的《卡门》、俄国《叶甫盖尼·奥尼金》等,也可以是中国题材的,如《图兰朵》。哈尔滨有历史悠久的“哈夏”音乐会,可以利用音乐会举办的时期,多邀请国内外著名的音乐家和团队来演出。
黑龙江音乐博物馆馆长、省艺术研究院研究员苗笛说,国际一些城市如维也纳、莫斯科、巴黎、柏林等大剧院里,几乎每天都有艺术活动,排练、演出、讲座、展览和参观等,而且活动的安排基本上都是一年前就签好了协定,随后就是照章执行。许多经典剧目的票早在一年前就被预订一空,真正是一票难求。当然,这种繁荣、严谨与规范化的文化管理背后,是细致缜密的工作和理性与科学的决策。从哈尔滨目前的实际情况看,大剧院的生存不能完全市场化,演出严肃音
乐的阵地还需要政府的大力扶植。1992年,深圳大剧院创办“深圳大剧院艺术节”,开创了全国以剧
院命名艺术节的先河。迄今已成功举办了 18届,成为市民每年期盼的舞台艺术表演盛事。言及此,刘学清说,国内外许多大剧院都有自己固定的音乐节和演出季,长期以往就能形成品牌效应。
陶亚兵说,哈尔滨大剧院是公共文化设施,应该更好地体现为民服务的功能。除了引进国内外的高端经典演出,也应该积极联合本地的音乐团体和艺术院校,作为新剧目发布平台和人才培养的实习基地,举办各种丰富多彩的演出。对于音乐爱好者自己组建的演出团体,只要达到一定的演出水准,也应该敞开绿灯,起到活跃市民文化生活的积极作用。
内容为王 举办“艺术节”引进经典演出
哈师大美术学院教授田卫平,曾撰写多篇关于古典音乐的评论,是超级音乐发烧友。他说,自己与音乐结缘是上个世纪 80年代初,作为中央工艺美术学院的学生,他经常跟同学去听时任中央乐团(中国交响乐团前身)指挥李德伦的演出及讲座。当时票价非常便宜,分成 8 毛钱、6 毛钱和 4 毛钱三个等级。因为大部分听众是学生,往往演出开始前,只有后排的三分之一座位坐满。李德伦上台一挥指挥棒,示意我们到前面来,然后一边演出,一边细致地为大家一个乐句一个乐句地解析,我们就是在那样的氛围下成
了音乐爱好者。而李德伦和中央乐团确实做到了放下架子,在北京连续多年举办高雅音乐的普及讲座,才有了中国交响乐团演出一票难求的今天。
田卫平说,严肃音乐的欣赏不比流行音乐,它确实需要音乐家一边讲解一边演奏,才能让听众从理解到热爱,这需要一个过程。哈尔滨大剧院想要迸发活力,培育观众是第一要务。世界各地大剧院的蓬勃发展,都离不开当地浓郁的艺术氛围。这其中,学生是最重要的观众群体,哈尔滨大剧院应该多开展针对中小学、高校的专
场演出,票价要优惠,同时建立自己的发烧友群体,开展各种主题的线上和线下活动。
王文说,哈尔滨音乐氛围浓厚,人才济济,为全国输送了许多歌唱家和作曲家。我们应该组织建设多支专业、非专业的音乐队伍,将专业和业余相结合,适应不同群体的需要。让老百姓有接触高雅艺术的条件,高品位的艺术才能长期潜移默化地影响市民音乐修养。
苗笛认为,从文化场所凝聚“人气”的角度看,哈尔滨大剧院在没有演出的时间里,应该尽量多搞公益性讲座、参观展览活动,这不仅有利于“合格观众”的培养,更是树立大剧院“艺术竭诚为民”的社会形象。这一点看似普通,实则重要。当观众面对亲切而温暖的艺术殿堂时,他们的选择是毋庸置疑的。
培育观众 长期举办高雅音乐公益讲座
工作时的耿兆贵。
耿兆贵的工作笔记,因为他写字奇快,字体自成一派。