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ELDISEÑO GRÁFICO
DEL SIGLO XXD O C E N T E : C A R L A Á LVA R E Z C .
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ARTS and CRAFTSART NOUVEAU ( Jugendstil )
Willian Morris, nacido en Inglaterra, polifacético e impulsor del movimiento Arts and Crafts fundó Kelmscott Press en 1891 para bublicar libros en ediciones limitadas usando topografía compuesta a mano y grabados en madera.Los rígidos principios y sus ecperiencias ayudaron a las generaciones a esforzarce en mantener los altos niveles de calidad de diseño y de integridad al tiempo que se adaptaban a un entorno insdutrializado en el que estos trabajos de gran calidad debian venderse a precios mas asequibles.
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LAS EDICIONES DE LA KELMSCOTT PRESS
Los libros creados por Morris están basados en los incunables de finales del siglo XV de los que imita su estructura, disposición y tipos de letra y conviene destacar el tratamiento que hace del libro como un todo en el cual cada parte debe ejercer su función de forma satisfactoria: impresión, tipos, disposición de la “mancha”, encuadernación, papel, tinta, en definitiva contempla de manera unitaria todo el proceso productivo del libro.
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Peter Behrens: “El Beso” – Xilografía (1898)
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DISEÑADORES
Peter Behrens, es considerado el padre del diseño industrial en Alemania y además el creador de la identidad corporativa. En los años que trabajo para AEG (Asociación General de Electricidad), fue la primera persona en crear logos, material publicitario y publicaciones con un diseño que mantenía una línea consistente.
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Realizo fábricas y las viviendas de los trabajadores, muebles, productos industriales e incluso la papelería, carteles, anuncios y vitrinas. Consolidando la idea de identidad corporativa para cual se necesitaba un nuevo tipo de empleador, el industrial una persona involucrada en todos los procesos productivos de la industria y también proyectistas “consultor” de diseño. Con esto Behrens proclamaba la unión entre arte e industria.
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LA ESCUELA DE GLASGOW
Glasgow, compuesta por Charlies Rennie Mackintosh J. Herbert McNair y las hermanas Margaret y Frances Macdonald. Su obra gráfica – una especie de enfoque geométrico de art nouveau con fuertes rasgos arquitectónicos – preparó el escenario para mucho de lo que iba ocurrir despes en Alemania, Austria, especialmente en Viena.
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Margaret Macdonald
Charles Rennie Mackintosh
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MACKINTOSH, Charles Rennie (Glasgow, 1868 – Londres, 1928). Cartel y boceto para el Glasgow Institute of the Fine Arts. Glasgow, Carter and Pratt, 1894-1896.
La escuela Glasgow,fundada en el año 1875, fue una escuela de arte de gran importancia en la historia del diseño,ubicada en Escocia, formó a los grandes artistas que serían los grandes iniciadores del modernismo o Art Nouveau, este grupo de jóvenes "Charles Rennie Mackintosh, Herbert McNair y las hermanas Margaret y Frances Macdonald" crearon un grupo llamado los Glasgow que iniciaron con el arte anteriormente mencionado.
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Esta corriente artística fue de gran influencia en el mundo de manera impresionante en la ilustración de ese entonces ( Libros, revistas, carteles, postales decorativos etc).las principales características del modernismo fue la inspiración en la naturaleza y el uso de la linea y curva, ademas de la asimetria y la sensualidad, muchas veces llegando a ilustraciones eróticas.Cabe mencionar que el modernismo dio origen posteriormente al Art Deco.
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ART NOUVEAUEl Art Nouveau fue un estilo decorativo internacional que prosperó durante las dos décadas (ea. 1890-1910) que envolvieron el final del siglo.La calidad visual que identifica al Art Nouveau es una línea orgánica en forma de planta. Liberada de raíces y gravedad, puede ondular con energía cambiante o fluir con gracia elegante a medida que define, modula y decora un cierto espacio. Las ramas de las enredaderas, las flores (como las rosas y lirios), las aves (particularmente pavos reales) y la forma de la mujer fueron motivos frecuentes desde los cuales fue adaptada esta línea fluida.
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Aubrey Beardsley, 1890
Cartel “Motocycles Comiot” (1899) por Théophile Alexandre Steinlen
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El Art Nouveau es el estilo transicional que evolucionó a partir del historicismo que dominó al diseño la mayor parte del siglo XIX. Al remplazar al historicismo, que usaban de manera casi servil las formas y estilos pasados en vez de la invención de formas nuevas para expresar el presente, con innovación, el Art Nouveau se convirtió en la fase inicial del movimiento moderno, y preparó el camino para el siglo XX borrando del diseño este espíritu del pasado. Eugéne Grasset, 1894
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Ramón Casas, Théatre de l'Opéra, 1900.
Jules Cheret, Les Pays des Fées, 1889.
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- Ornamento de las formas, sobre todo inspiradas en la naturaleza y en el mundo vegetal, tal como se puede observar en los ramilletes de las letras “o”- Inspiración en grabados japoneses, con formas planas bidimensionales, tal como se puede observar en el uso de la tinta negra plana.- Relación alta con el mundo de la ilustración y la fantasía, que acompaña la imagen, con trazos difuminados en el fondo, sin ser concreto.- El texto se encuentra insertado dentro del anuncio gráfico, y no externo a él, como ocurría en otros movimientos anteriores, tal como se puede observar en la pieza, que se conjuga como un elemento más del entramado.- Uso del formato vertical, ocupando el texto las partes superior e inferior del cartel, tal como se puede visualizar en la obra de Steinlen.- En definitiva, se trata de una conjunción de formas planas y redondeadas, que excluyen el efecto de volumen y de sencillez.
Theophile-Alexandre Steinlen. Le Chat Noir poster.