dossier de présentation aire glacière
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Dossier de présentation aire glacièreTRANSCRIPT
L'aire glacièrePetit théâtre de gestes
et d’arts plastiques
Création 2011 - 2012
Spectacle tout public
à partir de 3 ans
Compagnie pas de Loup
Isabelle Raquin et Nicolas Lanier
L'aire glacière
Petit théâtre de gestes
et d’arts plastique
Cette pièce hybride, à la croisée d’une
danse minimale et manuelle, d’un
traitement plastique et sonore
d’objets ordinaires propose une
composition de tableaux vivants
jouant entre l’organique et
l’ethnographique.
Une mise en jeu de mains évoluant
entre présences simples ou
métamorphoses fictionnelles, ani-
males, joueuses et instinctives, futées
et préoccupées.
Des mains mouvantes allant chercher
notre humanité primaire ou plus
sophistiquée, parfois avec ironie ou
émotion, mais aussi à travers une
dimension plus insaisissable, plus
suggestive, laissant résonner dans le
sensible des gestes perdus au fond de
nous, comme un écho dans l'indicible.
Dans une installation plastique
initialement sobre, un environnement
inattendu va se révéler, s'ouvrir au
contact d’êtres curieux et fragiles,
peureux et rusés, envahissants et
attachants. Parfois sur le bout des
doigts, parfois en s'y cognant ! Après
«Chuchotements de zèbres dans mon
frigo », voici le deuxième volet du
diptyque de spectacles avec objets
réfrigérants explorant une poétique
du froid et de la transformation :
« L'aire glacière »
La forme
Diorama formé d'une juxtaposition
matérielle d'espaces/écrans
contenants/appartements/télévision
moderne/mosaïque réfrigérée/pyra-
mide de boîtes singulières.
Les formes et techniques utilisées :
matière, sons, images, mouvements,
gestes, lumière, couleurs, mani-
pulations.
Des émotions qui émanent des images
(curiosité, peur, timidité, révolte,
tristesse, joie, agacement, colère,
jalousie), des traits qui ressortent des
attitudes des "habitants" des
glacières.
« Forme vraiment polyglotte qui
capte la résonance entre différents
langages. Croisement de formes
sensibles pour dire l'indicible, ce que
les mots, les textes, la danse et autres
techniques codifiées ne permettent
pas de dire même lorsqu'on les
additionne. Interrogations sur les
limites des formes, les frontières des
langages. Il y a une dimension de
poésie en 4D (la 4ème, c'est
l'intuitif)... Un truc qui transcende
l'utilisation de plusieurs techniques...
Comme si la (ou plutôt les) forme(s)
n'étai(en)t plus au service d'un
propos mais initiatrice(s) d'une
multitude d'idées...
Théâtre de gestes et d’arts plastiques
Pulsations poétiques sur petits
écrans vivants.
Fenêtres ouvertes sur traces
intérieures. » Zoé Elie – Essaim de Julie
Glacières
Suite du diptyque sur la poétique du
froid, de la transformation. Donner à
un objet ou à une chose une forme
nouvelle. Transformer un objet usuel,
symbole suranné du kit de survie, en
objet poétique.
On récupère des objets, on les recycle
ailleurs dans l'imaginaire, ils devien-
nent autre chose pour une autre vie.
Ces objets, frigos, glacières, repro-
duits à des milliers d'exemplaires, de
par leur manque de personnalité font
un support idéal pour justement les
remplir de notre propre histoire. Le
spectacle se déroule et se propose à
l'imagination des uns et des autres
pour un voyage au gré de ses propres
fantasmagories.
Souvenirs affectifs liés aux glacières :
le pique nique comme un événement.
Le pique nique, lieu de déplacement,
dé contextualisation du repas est un
lieu de partage de nourritures sans
cesse renouvelé.
Moments agréables, conviviaux
autour de ce trésor conservé au frais.
Ici : Des souvenirs dans les glacières...
Des souvenirs que l'on garde au frais.
Pas de la nourriture (comme dans
Chuchotements de zèbres dans mon
frigo) mais d'autres trésors qui
apportent matières d'exploration
propres à créer un espace d'étrangeté.
La fonction usuelle d'une glacière :
transport et protection alimentaire,
conserver le froid et réchauffer le
ventre, le cœur.
J'ai froid... Qu'est-ce qu'on mange ?
Intentions
L’emploi des gestes, des sons et des
matériaux permet d’accéder à un
langage universel. Il nous semble que
dans un monde où l’univers virtuel
prend une place de plus en plus
prédominante, la question du corps
en mouvement dans sa dimension
artistique, poétique et sensible est une
nécessité à défendre plus que jamais.
Sensibiliser les jeunes spectateurs aux
facultés sensitives, à l'originalité et à
la capacité d'abstraction et de trans-
formation, sont les intentions qui
soutiennent notre démarche.
La ou les principales questions ou
thèmes de fond : la mémoire, la peur,
l'intuition, le sensible, les relations
humaines, le rapport au monde, au
matériel, aux objets, la place de
l'imaginaire et celle du corps (ses
langages).
Salières
C'est un objet usuel que l'on retrouve
sur toutes les tables, servant à mettre
en relief les saveurs dans notre vie
quotidienne. Cet objet contenant du
sel, symbole par le passé de richesse,
ainsi que de monnaie d'échange
véritable ou symbolique. Ici, elles
deviennent pour les mains en jeu
l'objet de découvertes, de convoitises
et d'enjeu. Elles rallient l'imaginaire,
nous déplaçant dans un bac à sable,
au bord de la mer, dans une usine
d'extraction ou des cabines de
téléphérique inattendues.
Manière de trésor, tour à tour
désensablé, convoité, volé, adulé,
cabine de téléphérique, bac à sable de
sablière, sous-marin, salière pour
saler la mer, ancrer-encrer la mer en
bleu, pièce de jeux, pièce maitresse
d'enjeu, de complicités et anicroches.
Vrac de sous -titrage
Chorégraphie et manipulation d'ob-
jets
Chorégraphie de gestes et d'objets
Chorégraphies d'objets manipulés
Manipulations chorégraphiques
Théâtre de gestes et d'objets
Poésie en mouvements
Théâtre visuel et corporel
Théâtre d'arts plastiques
Théâtre gestuel et art plastique
Art plastique incarné
Corps froids et chauds
Pulsations poétiques sur petits écransTableaux vivants pour corps inertes
Des gestes et des sons pris en sand-
wich
Chorégraphies (intérieures) d'objets
malins (ou futés)
Les rondeurs insoupçonnées d'un
objet carré
Échos sensibles servis bien frais
Mouvements liés de caisses isolées
Il y a parfois du bleu dans l'orange
Pourquoi le sel est bleu ?
Petits écrans grelottants
Frissons de boîtes isolantes (ou
hermétiques)
Poésie frissonnante
Fenêtres ouvertes sur traces inté-
rieures
Dialogues mouvementés (entre objets
précieux)
Souvenirs salés d'un garde-manger
ordinaire
Voyage en boîtes plastiques
Pic-nique poétique et/ou insolite
Que reste-t-il de nos pique-nique ?
Qu'y a t-il sous le couvercle ?
Qui peint le sable en bleu ?
Complicités et anicroches surgelées
Conversations sur écrans frileux
De l'autre côté du froid
Ne restez pas en froid
Poésie plastique de corps étranges
Conversations sur écrans frileux
Poésie plastique de corps étranges
Assemblage organisé d'objets carac-
tériels
A chacun sa glace !
Nous ne sommes pas congelés pareil !
Quand certains jettent le froid,
d'autres cassent la glace
Le froid aussi rend sensible
Images et mouvements d'humeurs
fraîches
Dispositif d'observation sensible
La vie secrète d'une boîte plastique
L'aire glacière, un spectacle qui
vous vient du froid
Résidence Essaim de Julie
Septembre 2011 - Zoé Elie
Distribution
ConceptionNicolas Lanier
Isabelle Raquin
ProductionCompagnie Pas de loup
Manipulations chorégraphiques
Nicolas LanierIsabelle Raquin
PartenairesT.E.C / St Maurice l'exil
Théâtre Prémol / GrenobleL'Essaim de Julie/ St Julien Molin-
MoletteM.J.C Monplaisir / Lyon
ConstructionsAlain HacquardIsabelle Raquin
Création lumièresDominique Legland
Dispositif sonoreNicolas Lanier
Regard extérieurAccompagnement
dramaturgiqueMary Chebbah
DessinsIsabelle
Complicité mise en motsZoé Elie
PhotosBenoît Caponi
Lionel BaboulinIsabelle
GraphisteMireille Paucher
RemerciementsCompagnie Propos
Denis Plassard Studio Lucien /LyonLes Nouveaux Ateliers de la Danse Association Lez'arts rythmiques /
OullinsHôtel de la Buffle /Autrans
Prunelle, Marine
Fiche technique
Cage de scèneCage 7 m d'ouverture x 6 m de
profondeur x 3 m de hauteur, ( mini :
6 m x 5 m x 2,30 m).
Espace scénique de plein pied .
Boîte noire à l'allemande, cadre de
scène 7 m d'ouverture.
Installation régie lumière En fond de scène, derrière le décors.
ÉclairageNoir salle.
Prévoir un éclairage public tamisant.
Pour le reste : Régie lumière en
autonomie.
SonorisationDeux enceintes amplifiées de 450 W
mini, sur pied (h=1 m), les deux en
fond de scène, raccordement XLR ou
Jack à notre table de mixage en fond
de scène.
Pour le reste : régie son en auto-
nomie.
Branchements électriqueCircuits lumière : 16 A / 220 + T. 3
alimentations blocs de puissance : 1 à
jardin, 1 à cours et 1 en fond de scène.
Circuits son : 16 A /220 + T.
1 alimentation son séparée, fond de
scène.
Durée du spectacle40 à 45 minutes. . Possibilité de jouer
deux fois dans la même journée
PublicTout public à partir de 4 ans.
JaugeJusqu’à 90 personnes suivant les
conditions de visibilité : Gradinage
sur 3 niveaux mini (3 rangs assis sur
tapis, 2 sur petits bancs, 2 sur chaises
par exemple pour lieux non adaptés ).
Forme intimiste et rapport assez
frontal avec le public. Les objets, les
sons, le travail au sol peuvent
échapper aux spectateurs dans un
espace trop ouvert : proximité scène-
publique nécessaire.
MontageMontage 4H00 - Démontage 2H00
LogesUne loge avec collation (fruits, fruits
secs, gâteaux secs, eau minérale, …).
Contact technique :Nicolas Lanier 06 86 25 69 58
La culotte glacière
Projet: : Deux formes
Deux déclinaisons de cet univers
d'objets frigorifiques. Très différentes
mais issues de la même matrice
imaginaire :
La forme en duo
Chuchotements de zèbres dans mon
frigo. Pièce pour une danseuse, un
frigo, et un musicien qui offre la
possibilité de réactivité immédiate
entre le son et le jeu si singulier de ce
frigo qui devient grâce à lui, un
véritable partenaire.
Forme presque légère autonome sur
montage, technique, régie son et
lumière.
Date de création : janvier 2010 /
T.N.G Centre dramatique National de
Lyon.
En tournée 2010/2011/2012
L'autre forme en duo
L'aire glacière
Date de création : octobre 2011
T.E.C Saint Maurice l'Exil
La Cie Pas de Loup
Compagnie pas de loup, parce qu'il
n'y a pas de loup dans nos histoires,
ni d'ogre, ni de petite fille en rouge, ni
de méchant, ni de gentil, ni de lutin,
ni de princesse, ni d'animaux ou
fleurs qui parlent, ni même de parole
et ni d'histoire.
Nous cherchons à créer des spectacles
qui s'adressent aussi aux enfants,
sans pour autant être infantilisants.
La compagnie poursuit depuis 2003
une dynamique de création et de
transmission en danse contemporaine
et théâtre dansé. Située en Isère à
Autrans, en milieu rural, nous avons
à cœur d’amener la danse là où elle
n’a pas l’habitude d’aller. Trois
actions y sont développées :
Des ateliers de sensibilisation/stages :
Une envie de partager les univers des
créations et une approche de la danse
à travers une relation à l'objet, au son.
Des formations en direction d'ensei-
gnants et conseillers pédagogiques de
l'Académie de l’Isère.
La création et la diffusion de specta-
cles vivants. Ces créations sont le fruit
de la rencontre entre la danse, la thé-
âtralité, la musique, les sons et les
objets.
Après trois créations chorégra-
phiques, plastiques, gestuelles et
musicales (Poussières..., Les Quatre
Volontés, Chuchotements de zèbres
dans mon frigo), l'équipe de la
compagnie confirme sa volonté
d’inscrire son travail auprès du jeune
public et du tout- public.
Isabelle Raquin
Isabelle vit à Autrans - Vercors nord.
Danseuse, enseignante, chorégraphe
et formatrice.
Dispensée du D.E danse
contemporaine, elle se forme en art
du Mouvement Expérimental basé sur
le B.M.C, en improvisation danse,
danse-contact-improvisation et
anatomie du mouvement dansé.
Agrée par la D.R.A.C et l’inspection
académique de l’Isère pour
l’encadrement des élèves en danse,
elle intervient régulièrement depuis
1988 en milieu scolaire sur des classes
artistiques, classes transplantées,
classes à P.A.C, ateliers théâtre,
formation auprès d' enseignants et
conseillers pédagogiques de
l’inspection académique de l’Isère.
Elle pratique la danse contact –
improvisation, le B.M.C, le
mouvement authentique, le ski de
fond dans les descentes, le jogging
dans les descentes et le V.T.T aussi
dans les descentes.
Co initiatrice des créations de la
Compagnie pas de loup, elle consacre
son temps à la création artistique et
chorégraphique, la construction,
l'élevage de deux enfants filles, le
ramassage du bois,
et le déneigement des accès maison,
garage et atelier. Elle passe une bonne
partie de son temps à désosser des
porte de frigo, congeler des figurines
de zèbres, scissauter des glacières,
photographier des objets
frigorifiques, dessiner des person-
nages en mouvements.
Nicolas Lanier
Nicolas vit à Lyon – Croix rousse.
Musicien saxophoniste, comédien,
danseur, bruitiste.
Nicolas suit d'abord une formation de
musicien et commence son activité
artistique en tant que saxophoniste
dans diverses formations musicales
comme le Grotorkestre mais aussi sur
des projets de musique de rue, salsa,
musique improvisée, coopérations
avec des danseurs.
Conjointement à cette activité il
commence le théâtre en amateur et se
voit proposer des projets de créations
professionnelles avec la cie Sol y
Sombra. Il poursuit le théâtre pour
s'orienter vers un théâtre gestuel. Une
dizaine d'années de formation
engageant le mouvement, de
rencontres avec des danseurs l'amène
vers un théâtre-dansé puis à la danse.
Performer auprès de la compagnie
Jeanne Simone ( Le goudron n'est pas
meuble) et la compagnie Passaros
pour des créations - performances de
rue dansées. Il poursuit la pratique
de la musique avec un travail sonore :
bandes sons, improvisations.
Intervenant en danse auprès de
personnes souffrant de déficiences
physiques où mentales et intervenant
théâtre , corps et mouvement
Co initiateur des créations de la
compagnie Pas de loup il signe plus
particulièrement, les musiques,
bandes sons et la construction
scénariste des pièces.
Origine canine fermement imprimée,
cuisinier tout terrain,
2003 Création Les Quatre volontés
2004 à 2008 Tournées Les Quatre
volontés (+ de 100 représentations)
2006 / 2007 Performances danse -
musique improvisée
2007 Création Poussières…
2007 / 2008 Tournée Poussières...
(60 représentations)
2008 Création Le bal des p’tits pois
Création Le cabaret de l'âne
2010 à 2012 Diptyque glacé
2010 Création Chuchotements de
zèbres dans mon frigo
2010 à 2012 Tournée
Chuchotements de zèbres...
(85 représentations)
2011 Création L'aire glacière
Glacière souvenir
Glacières masques
Glacière castelet
compagnie pas de Loup
Le Clos 38880 Autrans
06 15 47 02 03
www.compagniepasdeloup.com