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Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 1
DOSSIER DE PRESSE
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 2
Le Festival Guitare Issoudun regroupe chaque année des passionnés de gui-
tare de tous horizons : instrumentistes confirmés ou simples mélomanes.
Concerts, Master-class, stages et salon de la lutherie se succèdent durant les
trois jours que dure ce festival.
Créé en 1989 par Marcel Dadi, ce rendez-vous de réputation internationale
a accueilli la fine fleur de la guitare telle que : Chet Atkins, Albert Lee, Larry Corryel, Mike Stern, Nguyên Lê, Popa Chubby, Tommy Emmanuel, Pierre
Bensusan, Jean-Félix Lalanne, Jean-Claude Rapin, Michel Cusson, Tal Far-
low, Romane, Sylvain Luc, Tuck Andress, Patrick Verbeke, Bob Brozman, Ste-
phan Grossman, Roland Dyens, Juan Carmona, Biréli Lagrène, Christian Es-coudé, OLE, Boulou et Elios Ferré, Jannick Top, Norbert Krief, Jorge Cardoso,
Thomas Dutronc, Michael Jones, Dan ar Braz, Larry Carlton, Al di Meola, Paul
Personne, Blankass, Le trio Joubran, Tom Principato, Mônica Passos, John
Scofield, Don ross, Jean Marie Ecay, Fred Chapellier etc.
Outre sa programmation de qualité, c’est l’esprit et l’ambiance conviviale
qui ont fait de la manifestation d’Issoudun, un évènement pas comme les
autres.
Les Master-class permettent à l’artiste d’expliquer sa technique, d’évoquer
ses influences et de répondre aux questions du public.
Les stages sont, quant à eux, destinés aux instrumentistes désireux de parfai-
re leur technique.
Le salon de la lutherie permet au public d’admirer le travail des luthiers, et
aux guitaristes de rencontrer ces artisans.
Le Guitare Broc’, marché de la guitare d’occasion et de la pièce détachée
où chacun peut vendre ou acheter.
Les concerts à la maison avec « Une maison, un soir, une guitare » un(e) gui-
tariste pour un concert chez vous à partager avec vos amis.
Les Aft’heures, dans les bars de la ville pour poursuivre et terminer les soirées.
Cette année, le 30e
Festival Guitare Issoudun se déroule
du1er au 3 novembre 2018
au Centre de Congrès « Champs-Élysées »
et au Centre Culturel Albert-Camus d’Issoudun
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 3
Jeudi 1er novembre
2018
15h30 - 17h00 Centre de Congrès DADGAD Café
Concert "Comme à la maison" Duo Serge Lopez
Flamenco
17h45 - 19h00 Centre de Congrès DADGAD Café
Concert Yann Negrit Quartet
Jazz-Rock-Fusion
20h30 Centre de Congrès Auditorium
Concert Découverte italienne Découverte Guitarist Acoustic Maneli Jamal Christian Laborde & Joseph Lipomi
Fingerstyle Fingerstyle
Soirée Bars de la ville Aft'heures Concert / Scène ouverte
9h00 - 12h00 MELI Stages (1)
Vendredi 2 novembre
2018
11h00 - 12h30 Centre de Congrès DADGAD Café
Concert Scène ouverte
14h30 - 16h00 Centre de Congrès Auditorium
Conférence musicale
Arnaud Legrand
Swingorama ! Liberté, Egalité and Swing
L'histoire du jazz d'en France
14h00 - 18h00 Centre de Congrès Hall
Collège Balzac
Salon de la lutherie Guitar' Broc
60 exposants
Marché de la guitare d'occasion
17h00 - 18h00 Centre de Congrès Auditorium
Scène des Luthiers Guitarist Acoustic
17h45 - 19h00 Centre de Congrès DADGAD Café
Concert Soul Cages Trio
Tribute Sting
20h30 Centre Culturel Albert CAMUS
Concert Gareth Pearson Jean Félix Lalanne & Eric Gombart
Fingerstyle Fingerstyle
Soirée Bars de la ville Aft'heures Concert / Scène ouverte
Samedi 3 novembre
2018
9h00 - 12h00 MELI Stages (1)
11h00 - 18h00 Centre de Congrès Hall
Salon de la lutherie 50 exposants
11h00 - 12h30 Centre de Congrès DADGAD Café
Concert Scène ouverte
14h30 - 17h00
Centre de Congrès Auditorium
Master Class Yan Pechin Jean-Claude Rapin
Arrangement Blues-Rock
14h00 - 18h00 Collège Balzac Guitar'Broc Marché de la guitare d'occasion
17h00 - 18h00 Centre de Congrès Auditorium
Scène des Luthiers Guitarist Acoustic
17h45 - 19h00 Centre de Congrès DADGAD Café
Concert Claude Engel - Jean-Pierre Bucolo and Friends
Blues Rock
20h30 Centre Culturel Albert CAMUS
Concert Brice Delage and his City Slackers Robben Ford
Jazz Rock Blues Rock
Soirée Bars de la ville Aft'heures Concert / Scène ouverte
LE PROGRAMME
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 4
Duo Serge Lopez
'
Jeudi 1er
novembre / 15H30
DADGAD Café
Centre de Congres
N é à Casablanca, Serge Lopez est toulousain
depuis l’enfance et a vécu quelques an-
nées en Espagne. Dans ses gènes toutes les
nuances et les parfums de la Méditerranée.
France, Magreb, Espagne. Ces trois cultures le tra-
versent et le nourrissent. De ce « métissage » Serge
Lopez tire une tolérance et une ouverture d’esprit
rares, ouverture que l’on retrouve dans sa musique
où ces trois univers si proches et si différents s’entre-
mêlent pour n’en former qu’un.
Serge Lopez a longtemps travaillé avec Bernardo
Sandoval avec qui il a tourné en France, Allemagne,
Grèce, Canada, et collaboré à trois albums, dont la
musique du film « Western » primée à Cannes. Il a
accompagné également le Brésilien de Rio Renato
de Resende. On peut entendre Serge Lopez laisser
échapper quelques chapelets de notes sur l’album «
Des roses et des orties » de Francis Cabrel (« La robe
et l’échelle » – « Elle m’appartient ») et sur l’album «
Roll Over » de Stéphane Mondino, entre autres… On
le retrouve également sur disque et sur scène avec «
Origines contrôlées » (projet créé par Mouss & Hakim
de Zebda). En septembre 2010, il se produit pour la
première fois sous la direction de Nathalie Marin aux
cotés de Nilda Fernandez avec l’Orchestre Sympho-
nique de Cannes. En mars 2011, il interprè-
te l’adaptation pour guitare et cordes des Danses
de Claude Debussy avec l’Orchestre de la Radio
Télévision Albanaise à Tirana. 2012, tournées en nou-
velle Calédonie, à Cuba, en Equateur où il enregis-
trera son prochain CD avec l’orchestre symphonique
national.
P ascal Rollando, percussionniste « il est de tou-
tes les musiques » dit de lui Serge. Il a lui aussi
été à l’école de la scène tout terrain et tou-
tes rencontres de Bernardo Sandoval pen-
dant plus d’une dizaine d’années ; Puis, il a joué en
studio est sur les tournées de Pauline Ester, Nilda Fer-
nandez et Art Mengo, en studio avec Michel Fugain.
Par ailleurs, Serge Lopez et Pascal Rollando on parti-
cipés aux aventures musicales et amicales des 100%
collègues et des motivés.
Duo Serge Lopez / Pascal Rollando © Franck Lantoine / FGI 2011
Dans ses gènes toutes les nuances et les parfums de la Méditerranée. France, Maghreb,
Espagne. Ces trois cultures le traversent et le nourrissent. De ce « métissage » Serge Lopez
tire une tolérance et une ouverture d’esprit rares, ouverture que l’on retrouve dans sa mu-
sique où ces trois univers si proches et si différents s’entremêlent pour n’en former qu’un.
www.sergelopez.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 5
Jeudi 1er
novembre / 17h45
DADGAD Café
Centre de Congres
N é de parents guadeloupéens, c’est à Paris
que Yann Négrit voit le jour. Bercé dès sa plus
tendre enfance par les influences musicales
traditionnelles de son père bassiste, il com-
mence très tôt à se trouver des affinités avec le groo-
ve… A 6 ans, il étudie l'harmonie classique et l'orgue
d'église au Conservatoire. À 14 ans, déjà conquis par
la basse, il commence, en cachette, à découvrir la
guitare électrique. Elle devient comme une âme sœur.
Plus qu’un amour adolescent.
À 18 ans, il rejoint l'équipe du réputé club "Pao Caraï-
be" à Paris. Avec ces musiciens Caribéens, c’est un
retour aux sources essentiel où il fait ses classes, trouve
son jeu, le peaufine. Mais le rock ne le lâche pas. De
2001 à 2002 il fréquente les jams parisiennes où il se
familiarise peu à peu avec le jazz. Dès lors, il commen-
ce à cultiver son art dans un style jazz-fusion.
Entre 2002 et 2006 il accompagne de nombreux artis-
tes comme Ousmane Touré, Gage, Zap Mama, La
compagnie créole, Philippe Lavil, Jehro, Voltface, Tony
Chasseur, DéDé st Prix, Perle Lama, Tanya Saint Val,
Raoul Paz... En 2009, il est appelé par le Black Legend,
le très chic club Monégasque, pour faire partie du
groupe les Soul Tigers. Il passe un an en résidence à
Monaco et profite de cette occasion unique pour par-
faire son interprétation des plus grands standards de la
soul et de la musique Motown.
En juin 2011, de retour à Paris, Yann finalise et sort son
premier album « Wild Ka ». Un savant et sauvage mé-
lange de jazz, de ka (musique traditionnelle guadelou-
péenne) et de partitions envolées de guitares acroba-
tiques et saturées. Avec ce « ka métal Jazz » , Yann
impose son style et met sur la table toutes ses jeunes
années. En parallèle, il continue d’accompagner de
grands artistes de la scène française et internationales.
Garou, Alpha Blondy, Admiral T, Sir Samuel, Guillaume
Farley, Arthur H, Mélissa N'Konda, Ousmane Touré,
Jean-Michel Rotin, Emile et Images, Ange Fandoh etc..
Actuellement en élaboration d’un projet aux influen-
ces pop, Yann Négrit nous fera découvrir sa voix sur
des textes en français, et en créole…
Ses aventures musicales ne sont pas près de s’arrêter…
Yann Negrit Quartet Entre jazz fusion et pop métissée, ambiance assurée grâce aux rythmes endiablés
de la musique caribéenne et aux guitares tantôt saturées, chaloupées, caressées
de Yann Négrit.
www.yannnegrit.com
Régis Thérèse : Basse
Yoann Danier : Drum
Kevin Jubert : Claviers
Yann Negrit : Guitare/Chant
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 6
L e guitariste acoustique Maneli Jamal a
vécu dans cinq pays différents (Iran, Bié-
lorussie, Allemagne, États-Unis, Canada)
et a déménagé vingt fois avant ses 18
ans !
Le jeune artiste a acquis une maturité musicale
rare chez ses pairs, surtout lorsqu'il mêle ses diffé-
rentes vies avec sa technique hors du commun.
Son style allie l'équilibre, la puissance et sa sensi-
bilité.
Sa gestion du rythme peut être simple ou com-
plexe, empruntant des rythmes perses et jouant
avec les mesures composées.
Maneli a gagné de nombreux prix et concours à
travers le monde, y compris, plus récemment, la
première place du Canada Soundclash Music
Awards.
Ayant été élevé dans une famille purement artis-
tique et musicale, cela a contribué à façonner
son approche narrative unique et souvent drôle
lors de ses concerts.
Il s'est produit sur 5 continents et dans 15 pays en
tant que soliste, possède déjà son modèle signa-
ture (chez Cole Clark) et a été sur la couverture
du magazine Toronto 2015 (500 000 exemplaires
distribués dans le monde entier).
Un artiste attachant, humble, et qui suite à 2
tournées en France, est tombé amoureux de
notre pays.
Il se produit très souvent avec le guitariste fran-
çais, Shaï Sebbag, dont les origines orientales et
le fingerstyle moderne se marient parfaitement
avec le style de Maneli. Shaï viendra le rejoindre sur scène pour quelques
duos.
Un savant dosage de multiples influences et un goût prononcé pour l'innovation et
la recherche de nouvelles sonorités. Il a traversé de nombreuses contrées, de l'Iran
au Canada, en passant par l'Allemagne et les USA. Son talent de compositeur et sa
virtuosité hors du commun lui offrent un passeport pour l'aventure et la conquête de
la planète acoustique.
Encore un énième acrobate du fingerstyle ?
Maneli est bien plus que cela, tout en étant désarmant d'humilité et de simplicité...Il rappelle par bien des côtés le grand Tommy Emmanuel.
Maneli Jamal
Jeudi 2 novembre / 20h30
Auditorium
Centre de Congres www.manelijamal.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 7
"Laborde - Lipomi, d’une onde à l’autre..."
Duo d’expérience de la guitare acoustique, Christian Laborde et Joseph Lipomi proposent
un échange musical d’une rare qualité.
Au cœur d’un voyage passant par une pincée de bluegrass et de folk américain au jazz
cubain, d’un traditionnel des Andes aux balades des bords du Missouri ou d’une aubade
irlandaise, le duo transporte.
L’alchimie est forte, l’accord est unique.
A écouter sans modération!
Yves TOUSSAINT,
Christian Laborde & Joseph Lipomi
Jeudi 2 novembre / 20h30
Auditorium
Centre de Congres www.duosoham.com
C hristian Laborde est un guitariste « Finger
Style » hors normes, (album avec Marcel
Dadi), et compositeur “plein de finesse”.
Etudes de Guitare classique au Conserva-
toire National de Toulouse, encadre de nombreux
stages de guitare (le Festival Guitare d’Issoudun, le
festival International de Guitare de Cannes...).
Se produit sur de nombreuses scènes dont : le Prin-
temps de Bourges, des festivals en Italie, Turquie,
Allemagne et aux Etats-Unis à la Convention de la
“Chet Atkins Appreciation Society” à Nashville.
Depuis 1992, il accompagne la chanteuse Dalila
avec qui ils forment le duo “Soham” (en première
partie de Francis Cabrel, Alain Souchon, Dick Anne-
garn, Tommy Emmanuel...).
J oseph Lipomi est un guitariste atypique,
compositeur, arrangeur et improvisateur, à la
fois curieux, méthodique et gourmand, tou-
jours à la recherche de nouvelles influences
pour enrichir son jeu et ses compositions.
Formé au Conservatoire de Béziers il se produit sur
scène dès l’âge de 14 ans et approche tous les
styles : le funk soul, le finger picking, la country, le
blues, le jazz manouche, la variété française, la
musique de films, les comédies musicales, les musi-
ques traditionnelles...
Ses voyages l’amènent à jouer et partager avec
des musiciens d’origines diverses : Cuba, Argentine,
Vénézuela, Chili, Irlande, Turquie, Italie, Canada,
Puerto Rico, République Dominicaine, etc...
Joseph Lipomi est un baladin qui exprime dans sa
musique le principal objet de ses voyages et ren-
contres, la recherche de l’autre.
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 8
Arnaud Legrand
M usicien et auteur, conférencier et formateur, expert et enseignant,
guitar-tech, Arnaud Legrand est sémiologue de formation, spé-
cialisé dans les musiques antiques et urbaines modernes.
Multi-instrumentiste (guitare acoustique & électrique, ukulélé,
contrebasse, percussions, voix & stylo plume), il joue au sein de ses forma-
tions de musiques vivantes : The Chauffe Marcel’s (concert conté & bal
populaire de « world musette ») ; SIKANDER (chanson française) ; Öffduo
(lounge oriental) ; compose pour le théâtre, le cinéma et le documentaire
(Arte, Mood Films Production, Couak Productions, Compagnie les Bonimen-
teurs, Alpha Dionysos).
Auteur et conférencier, il se partage entre les publications, les productions
et les formations sur l'histoire de la musique et l'organologie du XXe siècle
(CNRS, CNAM, ITEMM, Musicora, Les Cahiers de la Guitare, Musique &
Technique, Vintage Guitare, Vintage Vertigo, Fretboard Journal USA, Jour-
nées Européennes des Métiers d’Art, France Musique : « Des Guitares & des
Hommes : les sons Héroïques », GuitareMag.com).
Expert (affilié Objets d’Art) et spécialiste de la guitare dans tous ses états
(histoire, facture instrumentale, répertoires, instrumentistes, marchés), il
enseigne la guitare et le ukulélé, travaille à la promotion des instruments
anciens et de la lutherie artisanale en tant que consultant auprès de tous
les acteurs professionnels des métiers de la musique (artistes, luthiers, backli-
ners, commerces, collectionneurs, musées, médias ; juré du CAP Atim &
BMA Lutherie Guitare) et tient son propre Atelier & Classe au 28, rue Sedai-
ne 75011 Paris.
Dominique Cravic
G uitariste, chanteur, auteur, compositeur, est le créateur et leader
du groupe Les Primitifs du Futur, il développe des musiques métis-
sées d’inspiration années 30 (chanson, musette, fox, blues, bigui-
nes) en compagnie des musiciens Daniel Colin, Daniel Huck, Jean-
Philippe Viret, Jean-Michel Davis, Bertrand Auger, Raùl Barboza, Robert
Crumb, Hervé Legeay, Fay Lovsky. Il donne de
nombreux concerts en France, en Europe, au Canada et aux Etats-Unis. Les
Primitifs du Futur ont participé à la musique de Hugo Cabret, film de Martin
Scorcese. Il est le guitariste de Henri Salvador (album Chambre avec vue, Jardin d’hiver), il
est membre du Ukulélé Club de Paris (album Manuïa) et écrit des chansons
avec Philippe Paringaux, Juliette, Joseph Racaille, Claude Lemesle et Allain
Leprest.
Il accompagne Claire Elzière sur scène depuis 2000, a participé à l’enregis-
trement de son premier album : La vie va si vite et composé et arrangé le
second : Un original, 13 originaux, disques tous les deux produits par Saravah
en 2003 et 2009 et a également joué pour des albums d’Arielle Dombasle,
Olivia Ruiz, Régine, Pierre Louki… ou accompagné Georges Moustaki, Pierre
Louki, Claire Elzière, Gérard Pierron, Donny Elwood, Pierre Barouh, Jean-
Jacques Milteau, Lee Konitz, Steve Lacy (jazz) et bien d’autres.
Bruno Courtin
F ormé aux écoles de la musique classique, puis du jazz et des Arts
Décoratifs, Bruno Courtin est compositeur. Il signe de nombreuses
musiques de film, principalement des documentaires culturels et
publicités pour la télévision (Arte, France 3, La Cinquième).
Pour la scène, il s’est produit aux côtés de Muriel Bloch (contes), Catherine
Anne (théâtre), Alain Recoing (marionnettes), Odile Duboc (danse), Roser
Montllo et Brigitte Seth (danse/théâtre). Il est le créateur et animateur du
MôM’Orchestre de Belleville, une douzaine de musiciens en herbe âgés de
10 à 13 ans; de la Fanfarniente, une quinzaine de souffleurs amateurs, ainsi
que de l’orchestre de bal Athlétic. En tant que soliste, il se produit au sein
de Swingorama ! (concert conté), The Chauffe Marcel’s (bal populaire de «
world musette ») de la Fanfare La Tina et Melotocon (musique latine).
Arnaud Clément : Guitares
Dominique Cravic : Guitares
Bruno Courtin : Clarinette
Arnaud Legrand Avec Dominique Cravic & Bruno Courin Liberté, Egalité and Swing - L’histoire du jazz d’en France.
Vendredi 2 novembre / 14h30
Auditorium
Centre de Congres
Les guitares « vintages », instruments qui ont de la « bouteille » ne sont pas toutes
américaines et l’exception culturelle française des célèbres Selmer, Busato, Favino
en fait aujourd’hui des archétypes mythiques, des « stars » incontournables de ce
genre amoureux et de ce marché international.
Arnaud Legrand (Le Grand Atelier), accompagné de Dominique Cravic (Les Primitifs
du Futur) & Bruno Courtin (The Chauffe Marcel’s), vous content cette belle histoire
de la facture instrumentale française sur instruments d’époque s’il vous plait !
Photo Max Robin
www.legrand-atelier.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 9
JAZZ TRIBUTE TO STING
“Soul Cages à la fois revisite et rend hommage à ces morceaux de STING en les
emmenant vers des horizons Jazz et Fusion que l’Anglais lui-même apprécierait !” Fred Natuzzi - Clair & Obscur
Soul Cages Trio
Vendredi 2 novembre / 17h45
DADGAD Café
Centre de Congres
L'idée de ce trio ?
Y annick Robert est un des musiciens les plus prolifiques en terme de projets : qu’ils soient Jazz ou Fusion, Blues ou Celtique, ce guitariste à la technique aux doigts inimitable (Guitar & Bass)
vient cette fois nous présenter son SOUL CAGES TRIO consacré à une revisite à sa manière
des compositions de STING !
Il s’adjoint pour ce faire le concours de deux musiciens d’exception, le batteur Cédric Affre (Demi
Evans, Pierre-Jean Gaucher, etc..) et le bassiste Gilles Coquard (Antoine Hervé, Jean-pierre Como,
Captain Mercier, etc…).
Grooves, mélodies et improvisations débridées y côtoient les climats les plus envoutants, et font de
ce projet artistique un moment de partage ludique et festif.
Répertoire Englishman in New York / Fragile / Fields of Gold / We work the Black Seam / Message in a Bottle /
Every Breath you take / Walking on the Moon / Shape of my Heart / La belle dame sans regrets /
Children’s Crusade / A Thousands Years / We’ll be together / Be Still my beating Heart
www.yannickrobet.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 10
G areth Pearson est surnommé «The Welsh
Tornado», ce qui est particulièrement
approprié, car ce talent spécial combi-
ne la “pyrotechnie” du fingerstyle avec
des pistes “explosives” qui font de Gareth Pearson
l'un des musiciens acoustiques les plus surprenants
du moment.
Le style distinctif de Gareth peut être entendu à
travers ses arrangements créatifs et novateurs de
Michael Jackson, Radiohead et Bruno Mars et de
ses propres compositions originales, belles et sou-
vent complexes.
Puisant son style de jeu à partir d'influences telles
que Chet Atkins, Merle Travis, Jerry Reed et Tom-
my Emmanuel, il a développé un style à la fois
inspirant et divertissant.
Moins d'un an après avoir commencé à jouer de
la guitare, Gareth assurait la première partie de
Tommy Emmanuel lors de sa tournée au Royaume
-Uni en 2005.
Plus tard cette année, Gareth a joué et tourné
aux côtés de Ray Davies (The Kinks), John Ren-
bourne, et Southside Johnny et les Ashbury Jukes.
Au cours de la tournée Southside Johnny, Gareth
a été invité par Southside à jouer aux États-Unis
pour son concert annuel du Nouvel An au Count
Basie Theatre au New Jersey.
Avec des concerts dans toute l'Europe et une
réputation grandissante, Gareth a été invité à se
produire au Festival de Guitare Canadienne 2008
où il a attiré l'attention de Candyrat Records.
Cela a donné la chance à Gareth d'être le pre-
mier guitariste britannique à être signé par le la-
bel.
A sa sortie, le premier album de Gareth "Urban
Echoes Vol 1" a été sélectionné par les éditeurs de
Acoustic Guitar et de nombreux contributeurs
comme l'un des "Essential Acoustic Albums of
2010".
Suite à son passage au Festival de guitare de
Montréal 2009, aux tournées mondiales et aux
stages de guitare aux États-Unis, sa réputation en
tant qu'interprète et enseignant ne cesse de croî-
tre.
En 2012 il avait mis le feu au Centre Culturel Albert Camus pour ce qui était sa pre-
mière venue à Issoudun. C’est avec beaucoup de plaisir que nous le recevons pour
la 30° édition du Festival Guitare Issoudun.
Ce concert est coréalisé avec la
Gareth Pearson
Vendredi 3 novembre / 20h30
Centre Culturel Albert Camus
www.garethpearson.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 11
Jean-Félix LALANNE
A vec près de 30 albums à son actif, déclaré ambas-
sadeur français de la guitare dans le monde puis-
qu’élevé au rang de Chevalier des Arts et des Let-
tres, avec plusieurs disques d’or ou de platine en
tant qu’artiste ou producteur, Jean-Felix Lalanne est sans
contexte l’un des musiciens les plus doués de sa généra-
tion. Tour à tour soliste, arrangeur, producteur, auteur, com-
positeur, chef d’orchestre, il a toujours eu une égale pas-
sion pour le monde de la musique instrumentale et celui de
la chanson.
Après un itinéraire musical hors norme qu’il démarre en pro-
fessionnel dès l’âge de 15 ans, c’est en 1986, qu’il obtient
sa première véritable consécration par la nomination aux
Victoires de la Musique pour la BO du film « Le Passage »
avec Alain Delon pour laquelle il compose le « hit » « on se
retrouvera ». D’autres récompenses de même nature vien-
dront plus tard saluer ses talents de compositeur de musi-
ques de film ou de chansons.
Il est aussi le créateur et producteur du spectacle « Autour
de la guitare » qui aura joué à guichet fermé pendant plus
de 10 ans dans des salles parisiennes comme l’Olympia, le
casino de Paris ou le Palais des sports.
L’année 2015 sera marquée par un évènement sans précé-
dent : une tournée « Autour de la guitare de Jean-Felix La-
lanne » dans toute la France entre le 9 octobre et le 18 no-
vembre avec réunis dans un même spectacle des artistes
tels que Johnny Clegg, Christopher Cross, Larry Carlton,
Robben Ford, Ron Thal Paul Personne, Axel Bauer pour n’en
citer que quelques uns.
L’année 2016 sera l’année de création d’un nouveau spec-
tacle solo « Ma guitare à Dadi », écrit en hommage à son
ami Marcel Dadi à l’occasion des 20 ans de sa disparition.
Eric Gombart
G uitariste autodidacte travaille dès son plus jeune
âge quelques pièces classiques, le picking de
Marcel Dadi, Chet Atkins ou Jerry Reed, le flat pic-
king de Doc Watson.
Puis ses inspirations s'orientent vers un style plus personnel,
une fusion des styles jazz, folk, brésilien, blues. Des guitaristes
comme Tuck Andress, Martin Taylor, Jo Pass, Sylvain Luc
l’ont influencé. Il reste très éclectique dans son choix de
répertoire. Son jeu aux doigts ou médiator lui permet de
présenter les nombreux standards essentiels, mais aussi
ceux qui sont peu joués.
En plus de son activité personnelle, il joue aux cotés de l’hu-
moriste chanteur François Corbier pour lequel il arrange
également. (4 albums réalisés).
Deux albums en solo : « Couleur Bleu Nuit » et « Polystyle
» (regroupant principalement des compositions de style
varié).
Il joue également un répertoire solo pour lequel il est appe-
lé dans les festivals de guitare.
Il est sollicité dans des stages pédagogiques tels que Festi-
val de Patrimonio, Festival d’Issoudun, Festival du Creusot,
Festival de la Côte d’Opale, etc.
Il rédige depuis de nombreuses années pour des magazi-
nes spécialisés (guitare) des rubriques pédagogiques
(vidéos détaillées + commentaires techniques).
PICK AND JAZZ Jean-Felix Lalanne et Eric Gombart se sont réunis pour un spectacle qui pourrait se résumer à un duo
de guitaristes. Et pourtant, il s’agit de bien plus que cela puisque ces deux musiciens à la technique
sans faille n’en font jamais une démonstration gratuite. Que l’on soit guitariste ou non, on sera touché
par cette complicité où la diversité des styles présentés reste un antidote absolu à la monotonie :
country, jazz, musique celtique, bluegrass, ballades, le tout au service de compositions originales
exécutées entre arrangements fins et improvisation débridée.
Une sensibilité gémellaire, un héritage commun entre picking et Jazz, Eric Gombart et Jean-Felix La-
lanne ou la réunion de deux grands guitaristes pour un concert entre « pick and jazz »
Jean-Félix Lalanne & Eric Gombart
Vendredi 3 novembre / 20h30
Centre Culturel Albert Camus
www.jeanfelixlalanne.com
Ce concert est coréalisé avec la
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 12
Y an Pechin est un guitariste , compo-
siteur et réalisateur français.
Il a signé entre autres des musiques
de chansons pour Christophe Mios-
sec, Marie France, et Hubert-Félix Thiefaine.
Ainsi que plusieurs musiques de films .
Il commence sa carrière aux côtés de Jil
Caplan, Buzy et Carole Laure au début des
années 1990, puis travaille avec des musi-
ciens de raï et de différentes musiques afri-
caines (Cheikha Rimitti, Zahouania, Bilal,
Geoffrey Oryema).
Il accompagne en studio et sur scène Alain
Bashung de 2002 à 2009, Brigitte Fontaine,
Jacques Higelin, Hubert-Félix Thiéfaine, Jean-
Marc Poignot[1], Jane Birkin, Marianne Faith-
full, Dick Annegarn, Link Wray, Sapho, Tricky,
Marie France, Garland Jeffreys, Marianne
Dissard, Christophe Miossec, Sylvie Vartan,
Arielle, Chris Spedding ,Raphaël, Bertier, Ra-
chid Taha.
Il accompagne le chorégraphe Hamid Ben
Mahi dans le cadre de sa création Apache
autour de l’univers d’Alain Bashung.
Il a composé la Chanson "Angelus " pour
Thiefaine.
Yan Pechin Pour cette master claas, Yan débutera par une présentation où il racontera sa
vision de la musique , s'ensuivra une performance "expérimentale " d'une trentai-
ne de minutes .
Puis ensuite une série questions réponses avec le public agrémentées de petites
performances explicatives à ces questions sans durée précise.
Samedi 3 novembre / 14h30
Auditorium
Centre de Congres
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 13
Le Blues sous toutes ses formes, du Delta du Mississippi aux structures modernes à
la Robben Ford, Larry Carlton etc.
Une approche de l’improvisation et du touché avec l’étude des Blues Majeurs et
mineurs.
L’évolution par le Jazz sera abordée, sans oublier l’aspect rythmique, les riffs essen-
tiels et les petits « trucs » qui font sonner une grille.
Samedi 3 novembre / 14h30
Auditorium
Centre de Congres
Jean-Claude Rapin
M usicien professionnel et artiste depuis 39
ans, Jean Claude Rapin accompagne
l'histoire de la six cordes française par ses
activités aux multiples facettes.
Démonstrateur Fender pendant 20 ans, actuelle-
ment artiste pour la marque il a fêté en 2010 ses 30
années de Salon de la Musique.
Après des études à l'école Normale de Musique de
Paris et au C.I.M, il retourne dans l'univers des Musi-
ques actuelles et participe à de nombreux concerts
en France et en Europe, festival de Cannes, Patri-
monio, festival de la Côte d'Opale, Guitare en Scè-
ne, Olympia...
De l'enregistrement à la scène, il côtoie et a joué
avec les plus grands, Franck Gambale, Bireli Lagre-
ne, Paco Sery, Marty Friedman (Megadeath), entre
autres.
Son activité d'écriture dans la presse spécialisée lui
permet d'être guitare en main avec John Mc Laug-
hlin, Joe Perry, Steve Lukather, John Scofield, Paul
Gilbert, Jim Hall, Ingwie J. Malmsteen...
Ses activités de musiciens le font également partici-
per à des résidences d'artistes dans diverses régions
de France. Ceci allant de pair avec sa collabora-
tion auprès des institutions pour des concerts et ma-
nifestations diverses, comme à la Cité de la Musique
de Paris pour l'exposition Jimi Hendrix.
Également Directeur Artistique des "Nuits de la gui-
tare" à Cannes il est aussi en première partie de Jeff
Beck au Festival de Patrimonio 2014.
Sa participation sur scène avec d'autres grands
noms comme Michael Jones, Maxime le Forestier,
Michel Haumont, Norbert Kriek (Nono de Trust), Pa-
trick Rondat, Patrick Verbeke et Daniel Yvinec
(Directeur de l'Orchestre National de Jazz) font de
lui un incontournable de la scène française.
Du Rock aux musiques plus improvisées, c'est à
l'image de son Album "Visions" une figure du
paysage musical de l'Hexagone.
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 14
C laude Engel est né au 20e siècle, à Paris.
Son apprentissage musical coïncide presque immédiatement avec ses
débuts sur scène puisqu'il joue dès 1960, à titre de guitariste, au sein de
l'orchestre de variétés dirigé par son père.
Au cours des huit années pendant lesquelles il se familiarise ainsi avec plusieurs
facettes de la musique populaire, il poursuit en parallèle des études au Conser-
vatoire musical de Tours.
En 1968 débute pour lui une carrière multiforme où se côtoient, comme dans
une extraordinaire polyphonie, son écriture pour la guitare classique, sa pas-
sion pour la musique rock, les innombrables sessions d'enregistrements en stu-
dio auxquelles il apporte sa contribution guitaristique ainsi que son implication
musicale dans le monde de la publicité et
du dessin animé, sans oublier les trois albums
et les nombreux spectacles où, tour à tour
seul et en compagnie d'autres artistes, il
laisse libre cours à ses talents de composi-
teur, de guitariste, voire de chanteur .
Jusqu'au début des années 2000, il a com-
p o s é l a q u a s i t o t a l i t é
des chansons de Richard Gotainer…
De Charles Aznavour à Serge Gainsbourg en
passant par Vladimir Cosma, Larry Carlton,
Robben Ford, Francis Cabrel, Jean-Jacques
Goldman, Sid Vicious (Sex Pistols), Astor
P i a z z o l l a e t H e r b i e H a n c o c k ,
on ne compte plus les artistes de premier
plan, en Europe tout comme dans les Améri-
ques, qui ont un jour apprécié la collabora-
tion de Claude Engel.
En 1979, il participait à l'enregistrement de
Starmania dans sa version originale. En 1986, il composait La fugue du petit
Poucet , conte musical inspiré d'une nouvelle de Michel Tournier et interprété
notamment par Renaud, Jacques Higelin, Fabienne Thibault, Richard Gotainer
et Alain Souchon.
En 1997, il acceptait la tâche d'écrire et d'enregistrer les parties de guitare de
l 'op é ra Not re -Da me d e Pa r i s d e R ic ha rd Cocc ia nte .
Puis il collabora à d'autres comédies musicales dont Roméo et Juliette, Le petit
prince , Cindy , Autant en emporte le vent, Les enfants du soleil ..." ( Sylvain
Lemay - Les productions d'OZ ).
J ean-Pierre Bucolo dit « Titi » est un guitariste et compositeur français
ayant travaillé notamment avec Francis Cabrel, Étienne Roda-Gil et
Johnny Hallyday.
Il est également un des très proches collaborateurs du chanteur Renaud
avec lequel il travaille depuis la sortie de Mistral gagnant en 1985 et pour le-
quel il a composé la plupart des musiques de l'album Boucan d'enfer (2002)
dont le célèbre Manhattan-Kaboul. La chanson a été élue "Chanson originale
de l'année" aux Victoires de la musique 2003 et "Chanson francophone de
l'année" aux NRJ Music Awards 2003.
Né le 14 juin 1954, fils d'immigrés italiens, luthiers rue Keller dans le 11e arrondis-
sement de Paris, Jean-Pierre Bucolo évolue très tôt dans la musique et sa car-
rière débute dans les années 1970 avec le groupe Blue Wamp dont il en sort un
disque. Dans les années 1980, il travaille
avec Didier Barbelivien et sort son premier
album éponyme. Ensuite, il collabore avec
de nombreux artistes français dont Francis
Cabrel, Étienne Roda-Gil, Enzo Enzo et
Johnny Hallyday.
En 1985, il joue et compose certaines
musiques sur le disque de Renaud « Mistral
gagnant ».
En 1991 sort son deuxième album « Châ-
teau de cartes », avec notamment une
chanson de Renaud, intitulée La vie en
Bleu. À cette époque, il réalise également
les arrangements sur différents disques de
Johnny Hallyday ou Francis Cabrel.
Puis, « Titi » Bucolo et Renaud travaillent à
nouveau ensemble pour l'album Mar-
chand de cailloux de ce dernier.
En 1995, sort « Paradisio », son dernier album solo à ce jour.
Entre 1999 et 2001, Jean-Pierre Bucolo suit Renaud sur une tournée de près de
200 dates : Une guitare, un piano et Renaud. À leur retour, accompagnés
d'Alain Lanty, les deux amis se réunissent pour l'écriture de « Boucan d'enfer »,
l'album de la résurrection pour Renaud, sorti en mai 2002. S'ensuit la Tournée
d'enfer, tournée d'environ 200 dates pour laquelle Jean-Pierre Bucolo est guita-
riste, arrangeur et chef d'orchestre.
En 2006, il a signé plusieurs musiques de l'album Rouge Sang de Renaud, puis
en 2007, il a accompagné Renaud dans la Tournée Rouge Sang.
En 2010, il co-produit et joue sur l'album Sixteen Times de June & Lula.
Le 24 novembre 2014, lui est décerné le Grand Prix de la SACEM, catégorie
Grand Prix de la chanson française, créateur-interprète, lors d'une cérémonie
qui eut lieu à l'Olympia à Paris.
Une occasion de jouer ensemble, ça ne se refuse pas!... » C’est ce que se sont dit nos amis et non moins joyeux compères Claude Engel et Jean-Pierre Bucolo... « Et si on faisait appel à nos amis Didier Joubert (drums), Marc Perier (bass) et Slim Batteux (claviers)? »
Comme tout ce petit monde a été enthousiaste sur le projet, il ne restait plus qu’à le mettre à exécution...C’est ce qu’ils feront à Issoudun!... Des compositions originales créées pour l’occasion et quelques reprises dans la tradition d’u-ne musique rock 50’s, voire Western swing ou autres bluesailleries!.
Claude Engel - Jean-Pierre Bucolo
And Friends
Samedi 3 novembre / 17H45
DADGAD Cafe
Centre de Congres
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 15
Brice Delage est devenu un fidèle du Festival Guitare Issoudun… Ses différents passages , 2010 sur la scène du Centre Culturel avec le regretté « Trio Classical Animal », 2013 sur la scène du Dadgad café avec EZ TOP, 2015 sur la scène du Dadgad café en duo avec Franck Amand ou ses partici-pations aux Aft’heures n’ont laissé personne de glace.. Brice nous revient avec un nouveau projet et quand on connait le nombre de groupe dans lequel il joue, ce n’est certainement pas son dernier concert au FGI...
Brice Delage
and his City Slackers
S imple... Basique... Simple... Basique...
Élégants mais rustres, puisant dans la musique swing jive des 40's en
remplaçant les sections de cuivres par du fuzz, les City Slackers son-
nent comme les fils bâtards de Duke Ellington et du MC5 et vous em-
mènent dans une réflexion autour des racines noires du rock'n'roll, bien
avant le grand emballement médiatique et l'implication blanche des 50's.
Let da good times roll !
Brice Delage : guitar/vox
Clément Febvre : drums
Arnaud Giroux : bass"
Samedi 3 novembre / 20h30
Centre Culturel Albert Camus Ce concert est coréalisé avec le
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 16
Robben Ford
Samedi 3 novembre / 20h30
Centre Culturel Albert Camus
N é le 16 décembre 1951 à Woodlake
(Californie), Robben Lee Ford apprend la
guitare à l'âge de 13 ans, aidé par son
père lui-même musicien.
L'adolescent, fan de Mike Bloomfield (The Paul
Butterfield Blues Band), déménage à San Francis-
co où il forme The Charles Ford Blues Band en
hommage à son père.
Après un engagement
auprès de Charles Mus-
selwhite, il reforme son
groupe et enregistre
pour le label Arhoolie
en 1972. Remarqué
pour son agilité à la six-
cordes, Robben Ford
accompagne successi-
vement Jimmy Whi-
therspoon, le Tom Scott
L.A. Express, George
Harrison et Joni Mitchell.
En 1977, il lance le grou-
pe de jazz rock Yellow-
jackets au sein duquel il reste jusqu'en 1983.
À partir de 1976 et de l'album Schizophonic, Rob-
ben Ford démarre une carrière sous son nom,
poursuivie avec le live Discovering the Blues (1978)
et The Inside Story (1979), puis participe à de nom-
breuses séances en studio. En 1986, il a le privilège
de tourner avec Miles Davis, entre deux séances
avec Sadao Watanabe.
En 1988, Robben Ford reprend son activité solo de
plus belle avec un album homonyme et Talk To
Your Daughter (où il reprend des classiques du
blues), suivis de Words and Music et Robben Ford
& the Blue Line (1992), premier disque avec son
nouveau groupe.
En 1995, l'album Handful of Blues composé en ma-
jorité de titres originaux, est un grand succès criti-
que et public. Le grand public adopte le guitariste
qui poursuit avec Tiger Walk en 1997, le live The
Authorized Bootleg en 1998 et Supernatural en
1999.
En 2001, il mobilise son groupe pour un album
hommage à The Paul Butterfield Blues Band, puis
enregistre le superbe Blue Moon (2002), et Keep
on Running (2003). En 2006 sort City Life, suivi du
live Soul On Ten en 2009.
En avril 2010, Rob-
ben Ford s'associe à
Michael Landau,
Jimmy Haslip et Gary
Novak pour l'éton-
nant Renegade
Creation.
En février 2013, Rob-
ben Ford revient
avec un nouvel al-
bum. Bringing It Back
Home voit les colla-
borations du clavié-
riste Larry Goldings,
du batteur Havey
Mason, du bassiste
David Piltch et du tromboniste Steve Baxter.
Robben Ford enregistre en une journée dans le
studio Soul Kitchen à Nashville (Tennessee) le bien
nommé A Day in Nashville.
Pour ce projet atypique - plus personne n'enregis-
tre un album aussi rapidement - il s'entoure d'Au-
dley Freed (guitare), Ricky Peterson (clavier), Brian
Allen (basse), Wes Little (batterie) et Barry Green
(trombone). Le disque sort en 2014.
Robben Ford prend plus de temps pour peaufiner
Into the Sun en 2015 où Sonny Landreth, Keb' Mo',
Warren Haynes, Robert Randolph et la chanteuse
ZZ Ward viennent partager ce moment de blues
avec lui.
Son dernier album, Live at Rockpalast, est sorti en
novembre 2017.
Copyright 2018 Music Story Loïc Picaud
www.robben.ford.com
Ce concert est coréalisé avec le
Reconnu comme l’un des « 100 meilleurs guitaristes du XXème siècle » par le magazine amé-ricain Musician, Robben Ford a entamé sa carrière en Californie dans les années 60 en rejoi-gnant le Charles Ford Blues Band. C’est avec eux qu’il commence à développer son style en partant des racines du Blues pour peu à peu évoluer vers le Jazz, la Fusion (avec L.A. Express) et même la Pop. En marge de son impressionnant parcours en solo il a accompagné des artistes tels que Joni Mitchell, Miles Davis, George Harrison ou Bob Dylan. Le dernier album de Robben Ford, Into The Sun, est sorti en mars 2015 et s’est directement hissé à la 2e place du Billboard Blues Chart.
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 17
Yann Negrit
N é de parents guadeloupéens, c’est à Paris
que Yann Négrit voit le jour. Bercé dès sa plus
tendre enfance par les influences musicales
traditionnelles de son père bassiste, il com-
mence très tôt à se trouver des affinités avec le groo-
ve… A 6 ans, il étudie l'harmonie classique et l'orgue
d'église au Conservatoire. À 14 ans, déjà conquis par
la basse, il commence, en cachette, à découvrir la
guitare électrique. Elle devient comme une âme sœur.
Plus qu’un amour adolescent.
À 18 ans, il rejoint l'équipe du réputé club "Pao Caraï-
be" à Paris. Avec ces musiciens Caribéens, c’est un
retour aux sources essentiel où il fait ses classes, trouve
son jeu, le peaufine. Mais le rock ne le lâche pas. De
2001 à 2002 il fréquente les jams parisiennes où il se
familiarise peu à peu avec le jazz. Dès lors, il commen-
ce à cultiver son art dans un style jazz-fusion.
Entre 2002 et 2006 il accompagne de nombreux artis-
tes comme Ousmane Touré, Gage, Zap Mama, La
compagnie créole, Philippe Lavil, Jehro, Voltface, Tony
Chasseur, DéDé st Prix, Perle Lama, Tanya Saint Val,
Raoul Paz... En 2009, il est appelé par le Black Legend,
le très chic club Monégasque, pour faire partie du
groupe les Soul Tigers. Il passe un an en résidence à
Monaco et profite de cette occasion unique pour par-
faire son interprétation des plus grands standards de la
soul et de la musique Motown.
En juin 2011, de retour à Paris, Yann finalise et sort son
premier album « Wild Ka ». Un savant et sauvage mé-
lange de jazz, de ka (musique traditionnelle guadelou-
péenne) et de partitions envolées de guitares acroba-
tiques et saturées. Avec ce « ka métal Jazz » , Yann
impose son style et met sur la table toutes ses jeunes
années. En parallèle, il continue d’accompagner de
grands artistes de la scène française et internationales.
Garou, Alpha Blondy, Admiral T, Sir Samuel, Guillaume
Farley, Arthur H, Mélissa N'Konda, Ousmane Touré,
Jean-Michel Rotin, Emile et Images, Ange Fandoh etc..
Actuellement en élaboration d’un projet aux influen-
ces pop, Yann Négrit nous fera découvrir sa voix sur
des textes en français, et en créole…
Ses aventures musicales ne sont pas près de s’arrêter…
'
du mercredi 24 octobre
du mercredi 31 octobre www.yannnegrit.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 18
Serge Lopez
www.sergelopez.com
Serge Lopez © Franck Lantoine / FGI 2011
N é à Casablanca, Serge Lopez est toulousain
depuis l’enfance et a vécu quelques an-
nées en Espagne. Dans ses gènes toutes les
nuances et les parfums de la Méditerranée.
France, Maghreb, Espagne. Ces trois cultures le tra-
versent et le nourrissent. De ce « métissage » Serge
Lopez tire une tolérance et une ouverture d’esprit
rares, ouverture que l’on retrouve dans sa musique
où ces trois univers si proches et si différents s’entre-
mêlent pour n’en former qu’un.
Serge Lopez a longtemps travaillé avec Bernardo
Sandoval avec qui il a tourné en France, Allemagne,
Grèce, Canada, et collaboré à trois albums, dont la
musique du film « Western » primée à Cannes. Il a
accompagné également le Brésilien de Rio Renato
de Resende. On peut entendre Serge Lopez laisser
échapper quelques chapelets de notes sur l’album «
Des roses et des orties » de Francis Cabrel (« La robe
et l’échelle » – « Elle m’appartient ») et sur l’album «
Roll Over » de Stéphane Mondino, entre autres… On
le retrouve également sur disque et sur scène avec «
Origines contrôlées » (projet créé par Mouss & Hakim
de Zebda). En septembre 2010, il se produit pour la
première fois sous la direction de Nathalie Marin aux
côtés de Nilda Fernandez avec l’Orchestre Sympho-
nique de Cannes. En mars 2011, il interprè-
te l’adaptation pour guitare et cordes des Danses
de Claude Debussy avec l’Orchestre de la Radio
Télévision Albanaise à Tirana. 2012, tournées en Nou-
velle Calédonie , à Cuba , en Equateur où il enregis-
trera son prochain CD avec l’orchestre symphonique
national.
'
du mercredi 24 octobre
du mercredi 31 octobre
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 19
Jean-Félix Lalanne
A vec près de 30 albums à son actif, déclaré
ambassadeur français de la guitare dans le
monde puisqu’élevé au rang de Chevalier
des Arts et des Lettres, avec plusieurs dis-
ques d’or ou de platine en tant qu’artiste ou pro-
ducteur, Jean-Felix Lalanne est sans conteste l’un
des musiciens les plus doués de sa génération. Tour
à tour soliste, arrangeur, producteur, auteur, com-
positeur, chef d’orchestre, il a toujours eu une éga-
le passion pour le monde de la musique instrumen-
tale et celui de la chanson.
Après un itinéraire musical hors norme qu’il démarre
en professionnel dès l’âge de 15 ans, c’est en 1986,
qu’il obtient sa première véritable consécration par
la nomination aux Victoires de la Musique pour la
BO du film « Le Passage » avec Alain Delon pour
laquelle il compose le « hit » « on se retrouvera ».
D’autres récompenses de même nature viendront
plus tard saluer ses talents de compositeur de musi-
ques de film ou de chansons.
Il est aussi le créateur et producteur du spectacle «
Autour de la guitare » qui aura joué à guichet fer-
mé pendant plus de 10 ans dans des salles parisien-
nes comme l’Olympia, le casino de Paris ou le Pa-
lais des sports.
L’année 2015 sera marquée par un évènement
sans précédent : une tournée « Autour de la guitare
de Jean-Felix Lalanne » dans toute la France entre
le 9 octobre et le 18 novembre avec réunis dans un
même spectacle des artistes tels que Johnny
Clegg, Christopher Cross, Larry Carlton, Robben
Ford, Ron Thal Paul Personne, Axel Bauer pour n’en
citer que quelques uns.
L’année 2016 sera l’année de création d’un nou-
veau spectacle solo « Ma guitare à Dadi », écrit en
hommage à son ami Marcel Dadi à l’occasion des
20 ans de sa disparition.
Vendredi 2 novembre
Samedi 3 novembre
MELI - 9h00 / 12h00
www.jeanfelixlalanne.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 20
Arnaud Legrand
M usicien et auteur, conférencier et forma-
teur, expert et enseignant, guitar-tech,
Arnaud Legrand est sémiologue de for-
mation, spécialisé dans les musiques an-
tiques et urbaines modernes.
Multi-instrumentiste (guitare acoustique & électri-
que, ukulélé, contrebasse, percussions, voix & stylo
plume), il joue au sein de ses formations de musi-
ques vivantes : The Chauffe Marcel’s (concert
conté & bal populaire de « world musette ») ; SI-
KANDER (chanson française) ; Öffduo (lounge
oriental) ; compose pour le théâtre, le cinéma et
le documentaire (Arte, Mood Films Production,
Couak Productions, Compagnie les Bonimenteurs,
Alpha Dionysos).
Auteur et conférencier, il se partage entre les pu-
blications, les productions et les formations sur l'his-
toire de la musique et l'organologie du XXe siècle
(CNRS, CNAM, ITEMM, Musicora, Les Cahiers de la
Guitare, Musique & Technique, Vintage Guitare,
Vintage Vertigo, Fretboard Journal USA, Journées
Européennes des Métiers d’Art, France Musique : «
Des Guitares & des Hommes : les sons Héroïques »,
GuitareMag.com).
Expert (affilié Objets d’Art) et spécialiste de la gui-
tare dans tous ses états (histoire, facture instru-
mentale, répertoires, instrumentistes, marchés), il
enseigne la guitare et le ukulélé, travaille à la pro-
motion des instruments anciens et de la lutherie
artisanale en tant que consultant auprès de tous
les acteurs professionnels des métiers de la musi-
que (artistes, luthiers, backliners, commerces, col-
lectionneurs, musées, médias ; juré du CAP Atim &
BMA Lutherie Guitare) et tient son propre Atelier &
Classe au 28, rue Sedaine 75011 Paris.
Vendredi 2 novembre
Samedi 3 novembre
MELI - 9h00 / 12h00 www.legrand-atelier.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 21
J oseph Lipomi est un guitariste atypi-
que, compositeur, arrangeur et impro-
visateur, toujours à la recherche de
nouvelles influences pour enrichir son
jeu et ses compositions.
Il a été formé au Conservatoire de Béziers et
se produit sur scène depuis l’âge de 14 ans,
approchant tous les styles : le funk soul, le fin-
ger picking, la country, le blues, le jazz ma-
nouche, la variété française, la musique de
films, les comédies musicales, les musiques
traditionnelles.
Ses voyages l’amènent à jouer et partager
avec des musiciens d’origines diverses : Ar-
gentine, Costa-Rica, Cuba, Irlande, Grande-
Bretagne, Turquie.
Lors d’un séjour à Cuba, il apprend à jouer
du Tres cubain et deviendra un spécialiste du
son
et de la salsa, recherché par plusieurs or-
chestres de La Havane (Cuba) et de San
Juan(Puerto Rico).
Il s’est produit sur les scènes française et inter-
nationale, en solo, en duo (avec Ricardo
Moyano pour l’Argentine, Deyellah Rhose
pour l’Angleterre), Gerry Carter pour l’Irlan-
de, ou en groupe avec Alma Cubana
(Cuba), Hélios Quinquis Quintet musique des
Balkans et tzigane pour
une tournée Européenne, ainsi que Tresero
dans des orchestres étrangers de salsa (avec
Gilberto Mendez et Compay Segundo).
On le retrouve également dans plusieurs or-
chestres de jazz et de variétés, accompa-
gnant Julien Clerc, participant au spectacle
sur Bécaud de Roger Louret « le Fantôme de
l’Olympia » et en 2012 à de multiples comé-
dies musicales.
Par ailleurs, il anime des stages d’improvisa-
tion et de rythmes traditionnels de Cuba et
d’Argentine dans les universités de Santiago
de Cuba, d’Istanbul ou de Barcelone.
Très sensible au respect de la nature, il parti-
cipe à l’élaboration d’un ECO ORCHESTRE
ainsi que l’élaboration d’un spectacle/
concert mettant en scène ses instruments
recyclés comme : La BasseBidon, La guitaro-
monnaie, la PaletteSteel ainsi que la célèbre
Batterie de Cuisine.
Joseph Lipomi
Vendredi 2 novembre
Samedi 3 novembre
MELI - 9h00 / 12h00
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 22
G uitariste, directeur pédagogique
des écoles de guitares Ibanez, in-
tervenant régulier du Music Acade-
my International de Nancy, Yan-
nick Robert est un membre actif de la scène
Jazz et Fusion depuis de nombreuses an-
nées, au travers des clubs et des Festivals.
Endorsé depuis 1992 par la marque Ibanez,
qui a conçu pour lui un modèle signature
Fretless, il participe aux albums Fretless Gui-
tar Masters et Village of the Unfretted .
Il est l’auteur de plus de vingt ouvrages et
DVD pédagogiques, et a enregistré une
vingtaine d’albums parmi lesquels La Danse
du Chat (2011) et Echec et Malt (2013), en-
registré aux Real World Studios de Peter Ga-
briel avec le Blues & Beyond Quartet, en
compagnie de Dominique Dipiazza, Sébas-
tien Charlier et Yoann Schmidt, groupe
avec lequel il tourne dans le monde entier,
et dont l’enregistrement du troisième album
est prévu pour le mois de juin 2018.
Il a sorti récemment avec son Soul Cages
Trio (2017) un album consacré à des arran-
gements de compositions de Sting, ainsi que
Baïkal (2017) en duo avec le bassiste belge
Benoit Vanderstraeten.
Et enfin l’album avec le Millenium trio en
compagnie de Franck Agulhon (drums) et
de Benoit Vanderstraeten (basse), qui sortira
le 04 mai 2018.
Yannick Robert est référent guitare au MAI
et responsable de l’atelier Jazz-Fusion, et
directeur de collection aux éditions MAI
BOOKS. Il a également enregistré de nom-
breux modules de cours pour le site imusic-
school.com.
Yannick Robert
Vendredi 2 novembre
Samedi 3 novembre
MELI - 9h00 / 12h00 www.yannickrobert.com
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 23
Attention! Nous nous réservons le droit d'annuler la tenue d'un stage si le nombre
d'inscrits à celui-ci est insuffisant. Toutefois, cette annulation ne peut se produire à
moins de deux semaines du festival.
Les stages Les stages organisés durant le Festival permettent de se perfectionner dans des styles diffé-
rents, grâce à la présence d’artistes et de pédagogues réputés.
Cette année, 4 stages de six heures chacun ( vendredi 2 & samedi 3 novembre de 9h00 à
12h00) sont proposés. En voici les détails :
JAZZ - FUSION - animé par Yannick Robert Ce stage aura pour but de proposer des pistes de travail dans deux domaines que sont l’improvisation et l’harmonie.
Impro : travail des notes cibles, travail du phrasé, débit des notes, construction d’un solo, utilisation des arpèges et des modes.
Exemples et démonstrations.
Harmonie : analyser et comprendre une grille, enrichir et altérer les accords, choix de voicings, harmoniser simplement une mélo-
die. Exemples et démonstrations.
FINGESTYLE animé par Jean Felix Lalanne & Eric Gombart « Penser la guitare comme un piano!"
contenu: travail de la polyphonie et de l’indépendance du pouce par rapport aux autres doigts de la main droite.
répertoire: arrangements instrumentaux de titres Pop
Exemples de titres qui pourront être abordés ou travaillés:
Billy jean (Michael Jackson), Thriller (Michael Jackson), Kiss (Prince), I wish (Stevie Wonder)
Superstition (Stevie Wonder), Hount dog (Elvis Presley),Don’t give up (Peter Gabriel)
MUSETTE - MANOUCHE - animé par Arnaud Legrand Arnaud Legrand (The Chauffe Marcel’s) & Dominique Cravic (Les Primitifs du Futur) vous proposent de passer en revue un set
complet et représentatif de ce que fut le véritable bal populaire des baluches de la Bastille aux caves de Saint-Germain-des-
Prés !
Au programme : Valse, Swing, Paso-doble, Tango, Milonga, Boléro, Java, Biguine, une chanson d’amour et, bien entendu, un
fameux « ré mineur » yiddishbalkano-oriental !
Ce stage s'adresse tant à un public de guitaristes « rabouins » qu’aux instrumentistes de
tout bord curieux des brassages culturels heureux et qui voudront à leur tour faire brûler les
planchers à des danseurs aguerris.
BOSSA NOVA - LATINO AMERICAINE - CUBAIN (Buena Vista Social Club) - animé par Joseph Lipomi Le stage s’adresse à toutes les personnes voulant découvrir ou approfondir
la Bossa Nova ainsi que la musique Cubaine.
Niveau minimum : 2 ans de pratique ou bonne acquisition des accords
Pratique des accords conseillés
s’adresse à tous, minimum 2 ans de pratique
- Exercices techniques et rythmiques
- Plans personnels
-Application sur les standards de Bossa et Cubain
En Solfège et/ou tablature
Le programme sera adapté suivant le nombre et la qualité des participants.
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 24
Entre vingt et trente personnes, de vos amis, de votre famille,
de vos voisins… sont conviées au concert de guitare qui se
donne chez vous.
Une collation, un buffet, une soupe, un thé… vous permettront
de partager l’après concert avec le ou la guitariste et d’é-
changer sur sa musique, ses influences, ou sur « la pluie et le
beau temps ».
Un(e) guitariste professionnel(le) arrive chez vous une bonne
heure avant le concert*. Il jouera en acoustique ou avec une
petite sonorisation, en direct, pour vous et vos invités.
Cette année c’est Yann Negrit (jazz, fusion, pop métissée) et
Serge Lopez (flamenco), que vous aurez le plaisir d’accueillir. *Nous fixerons le rendez-vous ensemble.
*Tous les “concerts à la maison” sont organisés par le Festival Guitare Issoudun (FGI) exclusivement. Aucune tenue de billetterie ne pourra être organisée
sans un membre du festival.
Si une prévente est préférée par un organisateur (particulier, petite entreprise, commerce, etc. ) la soirée ne devra pas comporter de billetterie
Tarifs prévente : 250 euros pour les particuliers, 300 euros pour les autres statuts (une facture sera remise).
Organisation avec billetterie : l’entrée est proposée à 10 €.
L’organisateur doit garantir au moins 20 personnes. Un membre du FGI sera présent pour aider à l’installation de l’artiste et du matériel (son et lumière),
organiser la billetterie et pour présenter l’artiste ainsi que le festival. FGI s’engage à fournir en amont aux organisateurs des invitations au format électroni-
que et/ou papier suivant les besoins.
Renseignements - Infos - Inscriptions:
02.54.03.08.18 – si répondeur laisser un message
Les soirs précédant le 30° Festival Guitare Issoudun, du 24 au 31
octobre 2018.
10° année
Plus de 100 concerts (129 à la fin de cette série)
Plus de 3 000 spectateurs
Une Maison, un Soir, une Guitare. Concerts à la Maison.
« Elle est là, au milieu de votre salon, toute de bois et de rondeur. Elle vous attend.
C’est pour vous et vos amis qu’elle est venue, juste avant qu’elle ne soit fêtée, dans
quelques jours à Issoudun pendant le festival.
Une Maison, un Soir, une Guitare, c’est la rencontre que vous ferez, le plaisir que vous
partagerez, avec un ou une guitariste le temps d’un soir… »
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 25
APLG, ALQUIER Jean Yves, BARRY
Stephane, BATISTON Tino, BAUDRY
Richard, BEBOP Assurances, BERNE
Philippe, BERTRAND Pierre, BOLUDA
Marc, BONVARLET Damien, BRUA
Pierric, CHATELIER Frères, CHEVAL
Franck, DARMAGNAC Eric, DELTA
BOIS, DUPONT Maurice, Editions Du-
château Voisin, ELIXIR STRINGS, FER-
RAND Gilles, FRED AMP, FINE RESO-
PHONIC, GEFFROY Jérémie, GHI-
ROTTO Yves, HOOGEBOOM David,
HUGLO Rémi, I.M.S, JEGOU Christo-
phe, JEGU Florian, LAGUITARE.COM,
LE BOIS DE LUTHERIE, LUTHIMATE, MA-
DINTER TRADE, PATIN Daniel, PAYEN
Antoine, REGNIER Julien, ROSSAT
Clément, TORRES Bruno... ...
ont déjà confirmé leur présence. Liste mise à jour sur notre site.
Des plus grandes marques aux productions importantes, à l’exemplaire unique du luthier d’exception,
le salon de la lutherie d’Issoudun aime réunir l’éclectisme qualitatif de la lutherie. Passion et travail en
sont le dénominateur commun. Et si l’on retrouve des habitués de ce rendez-vous d’exception,
chaque édition est l’occasion de rencontrer de nouveaux professionnels et du nouveau matériel
(amplis, cordes, cables, bois, médiators, revues, assurance…).
60 exposants !
L’un des plus grands
salons lutherie guitare
en France.
Le salon d’Issoudun est à ce jour l’un des plus
grands rendez-vous lutherie guitare en France
et sa notoriété dépasse aujourd’hui les fron-
tières de l’Hexagone.
Vous pourrez découvrir le travail d’une cin-
quantaine d’artisans passionnés avec qui
vous voyagerez dans un univers de bois, de
couleurs de vernis, de nacre et de formes di-
verses.
De la plus sauvage électrique à la plus douce
acoustique, des amplis, CD, livres, tablatures,
accessoires… Entrée libre et gratuite.
Vendredi 2 novembre 14h00/18h00
Samedi 3 novembre 11h00/18h00
Hall du Centre de Congres
Salon de la Lutherie
Luthier mis à l’honneur cette année sur le salon
Pierrick BRUA
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 26
POURQUOI UN TEL MARCHÉ ?
Depuis le début de cette manifestation en 1989, le festival est devenu une référen-
ce nationale, voire internationale.
Au niveau local, cela a créé un engouement pour cet instrument qui revient à la
mode dans les médias.
Le conservatoire municipal d’Issoudun en bénéficie avec les cours de guitare clas-
sique, et la MELI est pratiquement devenue un passage obligé pour la pratique en
loisirs de cet instrument. En effet plus de 80 élèves se sont inscrits aux cours , que ce
soit pour la guitare enfants à partir de 6 ans, la guitare électrique ou acoustique
pour tous niveaux.
Toutefois, à l’inverse de Paris ou d’importantes agglomérations telles que Marseille,
Lyon, Tours, etc., la région ne dispose pas de magasins importants dédiés à la gui-
tare d’occasion ou de pièces détachées.
Le salon de la lutherie est principalement réservé aux professionnels et le coût de
fabrication artisanale n’est pas accessible à ceux qui souhaitent pratiquer en
amateur.
D’où l’idée de ce marché, sorte de dépôt-vente, qui devrait permettre au public,
soit de vendre une guitare, soit d’en faire l’acquisition.
La présence de magasins spécialisés dans les instruments vintages et les pièces
détachées apportera un plus pour le public fréquentant le festival.
Le club guitare de la MELI sera présent sur place pour réceptionner les instruments
et les proposer à la vente.
Vous avez une guitare que vous n’utilisez plus ?
Vous cherchez la guitare de vos rêves ?
Vous cherchez une guitare à un prix abordable pour débuter ?
Ce marché est pour vous.
Contact / Inscriptions
SECRETARIAT DU FESTIVAL GUITARE MELI
Rue de Tous les Diables
36100 ISSOUDUN Tel. 02 54 03 08 18 Fax : 02 54 03 01 87
Vendredi 2 novembre
Samedi 3 novembre
College Balzac - 14h00 / 18h00
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 27
En partenariat avec
La Scène du Dadgad Café s’ouvre le temps de l’apé-
ro aux musiciens qui le souhaitent.
Seules conditions, avoir une guitare ou un instrument
de la même famille, l’envie de partager quelques no-
tes, et le demander poliment à partir de 11h00.
2 minutes de balance, 13 minutes de scène, le tout
diffusé en direct dans le monde entier sur Fréquence
Guitare Issoudun, la radio du Festival
Scène réservée aux festivaliers.
Quand on parle du cœur du Festival, voilà un
double sens parfait pour préciser la place
qu’occupe la scène des luthiers. Installée dans
l’auditorium, la démonstration sonore et non
moins visuelle de tous ces joyaux à cordes a
trouvé sa place.
La qualité acoustique du lieu sublime les instru-
ments et la présentation passionnée des jour-
nalistes de “Guitarist Acoustic” comble notre
intérêt.
Un rendez-vous incontournable.
La Scène des Luthiers
Scène Ouverte
Vendredi 2 novembre - 17h00
Samedi 3 novembre - 17h00
Auditorium - Centre de Congres
Vendredi 2 novembre - 11h00
Samedi 3 novembre - 11h00
Dadgad Café- Centre de Congres
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 28
Dans les bars de la ville... C’est un peu la programmation “off” du festival grâce à la participation des
bars de la ville. On y retrouve souvent les artistes et luthiers du festival mais
aussi quelques groupes locaux ou venus de plus loin pour l’occasion. Une
programmation à retrouver sur notre programme local et sur notre site
internet.
Adrien Janiak, Gareth Pearson
Vendredi 2 novembre - En soirée
Samedi 3 novembre - En soirée
Bars de la ville
Les Aft’heures
Sous réserves de
l’accord et de
l’ouverture des bars !
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 29
La radio temporaire "Fréquence Guitare Issoudun" mise en place par l’agence MédiaComs est une
véritable radio diffusant sur la bande FM.
Elle est programmée et réalisée par une équipe professionnelle constituée de journalistes, animateurs
et techniciens.
Une programmation musicale forte dans l’univers du festival avec les artistes qui font le festival.
A l’antenne, tous les acteurs du festival : musiciens, techniciens, festivaliers, luthiers…
Un formidable outil de communication pour :
- Promouvoir le Festival,
- Informer les festivaliers,
- Valoriser le travail de tous les artistes,
- Remercier les partenaires,
- Créer le buzz…
99.4 FM sur Issoudun et partout dans le monde sur le net
PRATIQUE - Diffusion en FM et sur Internet - Lecteur radio internet intégrable sur votre site ou blog. (informations sur notre site) - Diffusion 24h/24h pendant tout le festival, et émissions en direct de 10h à
20h..
Fréquence Guitare Issoudun La radio du Festival
Lancée en 2012, Fréquence Guitare Issoudun (FGI) s’installe à nouveau dans le Dadgad café
pour partager la vie du festival sur les ondes et le réseau.
Interviews, concerts en direct, reportages, playlist de rêve...
L’impressionnant découpage des diffusions antérieures sur notre chaîne Youtube, témoigne
de l’engouement et de la richesse des échanges. Un fabricant sonore d’histoire.
Depuis 2016 la radio est filmée.
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 30
L’inscription peut se faire sous forme de forfait incluant les repas et l’hébergement.
Le Festival Guitare Issoudun est partenaire des dispositifs:
- Chéquier CLARC du Conseil Régional du Centre, Pass'Sport
Culture du Conseil Départemental de l'Indre
- Chèque Vacances ANCV
(*) Sans hébergement ni repas
(1) Points de vente: réseau FNAC et Tickenet et sur www.issoudun-guitare.com
forfaits contenu prix
JEUDI
Dîner, nuitée
Concert: Révélation Guitarist Acoutic
Révélation italienne
Maneli Jamal
Christian Laborde & Joseph Lipomi
85 €
VENDREDI
Déjeuner, Conférence Musicale, dîner, nuitée
Concert: Gareth Pearson
Jean-Félix Lalanne & Eric Gombart
115 €
SAMEDI
Déjeuner, master-class, dîner, nuitée
concert: Brice Delage and his City Slackers
Robben Ford
115 €
COMPLET 3 concerts, 1 Conférence, 1 Master-class, repas
hébergement, du jeudi 15h au dimanche 13h 225 €
COMPLET SANS
HEBERGEMENT
3 concerts, 1 conférence, 1 Master-class, repas
du jeudi 15h au dimanche 13h 180 €
stage seul (*) 1 stage parmi les 4 proposés 60 € / 80 €
Conférence
Musicale
Vendredi 2 novembre
Arnaud Legrand
« Swingorama ! Liberté, Egalité and Swing »
L’histoire du jazz d’en France.
10 € / 15 €
Master-Class
Samedi 3 novembre
Yan Pechin
Jean-Claude Rapin 10 € / 20 €
Concert (1)
Jeudi 1er novembre
Révélations Gutarist Acoustic & italienne
Maneli Jamal /C Laborde & J Lipomi 16 € / 20 €
Concert (1)
Vendredi 2 novembre Gareth Pearson / J-F Lalanne & E. Gombart 21 € / 25 €
Concert (1)
Samedi 3 novembre
Brice Delage and his City Slackers
Robben Ford 21 € / 25 €
Tarifs - Réservations
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 31
Adresse :
Festival Guitare
M.E.L.I
Rue de Tous les Diables
36100 ISSOUDUN
Téléphone :
Tél : 02 54 03 08 18
Fax : 02 54 03 01 87
Internet :
e-mail : [email protected]
site : http://www.issoudun-guitare.com
face book: https://www.facebook.com/fest.guitareissoudun
Lieux du festival :
1- Accueil, Master-class, stages, Salon de la Lutherie Centre de Congrès Champs-Élysées
Boulevard Roosevelt
36100 ISSOUDUN
2- Concerts Centre Culturel Albert Camus Avenue de Bel air
36100 ISSOUDUN
3- Stages
M.E.L.I
Rue de Tous les Diables
36100 ISSOUDUN
4- Marché de la Guitare d’occasion
Collège Honoré de Balzac
Boulevard Roosevelt
36100 ISSOUDUN
5 - Aft’heures ...
Contacts
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 32
Le 30° Festival Guitare Issoudun, est organisé par l’association Issou-
dun Capitale de la Guitare avec le concours de nos partenaires qui ...
… nous subventionnent :
… nous soutiennent :
… nous accueillent :
… parlent de nous :
FEUILLADE ISSOUDUN
Nos partenaires
CENTRE OUEST
Festival Guitare Issoudun - 2018 - Dossier de presse - page 33
Issoudun Capitale de la Guitare MELI - rue de tous les diables 36100 Issoudun
Tèl: 02 54 03 08 18 - Fax: 02 54 03 01 87 [email protected]
www.issoudun-guitare.com