javier navarrete

Como proyecto de la asignatura Histo-ria del Diseño Gráfico que imparte MFA, debíamos elaborar un cronograma, in-fograma o línea del tiempo basado en la historia del diseño desde sus inicios hasta la actualidad.

A lo largo de este dossier se pueden observar todos aquellos elementos que han hecho posible su realización.

Javier Navarrete

¿En qué consiste?

¿Cuáles son los objetivos?

¿Cuál es el concepto?

¿Qué he investigado?

¿Cuáles son los elementos gráficos?

¿Cuál ha sido mi bibliografía?

¿Cuál ha sido mi conclusión?

¿En qué consiste?

Este cronograma consiste en un póster 100x70 cm donde hago un recorrido de la historia del diseño mediante las im-ágenes más representativas de artistas, movimientos y acontecimientos funda-mentales dentro de este campo.

Asimismo, el póster es apoyado por un cronograma personal y portable, que facilita la comprensión del interesado y despierta en él la curiosidad necesaria para asimilar todo lo que ofrezco. ¿En qué consiste?

¿Cuáles son los objetivos?

El objetivo principal es el de ofrecer una amplia visión de la historia del diseño gráfico para facilitar su conocimiento y asimilación por parte del espectador. Así como, lograr despertar su curiosidad, mediante un diseño atrayente, directo y original.

Desarrollar una interacción entre el cronograma y el espectador, para con-seguir hacerle partícipe de lo último en el mundo del diseño y la tecnología.

¿Cuáles son los objetivos?

¿Cuál es el concepto?

El concepto principal de todo este proyecto es el mismo que emplearon los puntillistas para pintar sus cuadros.La agrupación de pequeños puntos o hechos puntuales de cerca no parecen tener importancia, pero realizando una mirada en conjunto alejada, no hay duda de que producen un resultado espec-tacular y de especial relevancia. Esos puntos son representados como imágenes de diferente tamaño que con-siguen relatar la historia del diseño.

¿Cuál es el concepto?

¿Qué he investigado?

Este cronograma parte de las primeras manifestaciones humanas que conser-vamos de las pinturas rupestres. Estos pequeños signos y grafismos fueron evolucionando hasta dar lugar alfabe-tos como el cuneiforme, jeroglífico o pictográfico, entre otros, que permi-tieron desarrollar escrituras de lo más complejas como la griega y la latina. La columna trajana se ha convertido en un punto singular a la hora de hablar de historia del diseño, ya que en su base

¿Qué he investigado?

aparecen las actuales letras capitales, más conocidas como mayúsculas.

Seguidamente, a lo largo de la Edad Media los monjes comenzaron a elabo-rar textos y manifiestos, que apoyados de las ilustraciones, conseguían resulta-dos de lo más atrayente para el público.

A mediados del siglo XV, Johannes Gutenberg desarrolló un sistema de ti-pos móviles conocido como imprenta. Esto posibilitó una rápida y fácil difusión

de aquello que se escribía, permitiendo un aumento cultural en la época. Du-rante los siglos XV, XVI y XVII, fueron apareciendo importantes tipógrafos como Claude Garamont, William Caslon o John Baskerville, que crearon tipo-grafías de igual nombre, muy utilizadas hoy en día.

Fue a lo largo del siglo XIX, cuando el diseño tuvo gran auge, generandose importantes movimientos como Arts & Crafts, que son la base del diseño actu

al. El cartelismo francés ofrece una gran cantidad de ejemplos de originalidad, novedad y fuerza comunicativa.

A finales del siglo XIX y principios del XX, tuvo lugar un movimiento común en gran parte de Europa conocido como-Modernismo, Art Nouveau o Jugendstill, dependiendo del área. Escuelas como Bauhaus o Escuela Superior de Ulm fueron puntos claves del diseño, incluy-endo importantes personalidades hoy veneradas por su trabajo y esfuerzo.

El diseño siempre ha estado muy li-gado con el arte, por lo que movimien-tos como las vanguardias y el arte pop americano, por ejemplo, han tenido gran influencia mutua.

Propaganda de guerra, marcas y eti-quetas comienzan a invadirlo todo. Los mensajes están por todas partes, ya sean con fines ideológicos, comerciales o informativos. Las tecnologías ayudan a la expansión y la diversificación del diseño, proponiendo nuevas alternativas

como el diseño objetual, industrial o de moda. Aparecen las primeras agrupa-ciones de diseñadores como el Grupo Memphis de la década de los ochenta.

La amplia y variada oferta de diseños es evidente. En el año 2012 tiene lugar el boom de las aplicaciones de móvil e internet, abriendo nuevas fronteras a fu-turos diseñadores como nosotros.Ahora bien, debemos trabajar duro, ser origi-nales y tener personalidad si queremos formar parte de la historia del diseño.

¿Cuáles son loselementos gráficos?

Una de las tipografías más relevantes de la historia del diseño creada en 1957 por Eduard Hoffmann.

¿Cuáles son loselementos gráficos?

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TOMÁS MALDONADO

1950TOMAS MALDONADO

El cuadrado lo utilizo como marco de las imágenes dándole la relevancia que se merecen y ayudando a la uniformidad. Me apoyo en las connotaciones simbóli-cas de pureza y perfección del cuadrado.

Los colores me sirven para distribuir los diferentes períodos y facilitar la comp-rensión del espectador.

PRIMEROS INDICIOS

SIGLO V - XV

SIGLO XVI - XVIII

SIGLO XIX

PRIMERA MITAD SIGLO XX

SEGUNDA MITAD SIGLO XX

ÉPOCA ACTUAL

1452GIOVANNI ARRIGHI

ALDUS MANUTIUS

BIBLIA DE GUTENBERG

GIOVANNI BATTISTA PALATINO

XILOGRAFÍA

Existen unos cuadraditos sin imágenes que tienen una función clave. La his-toria se forma a partir de numerosos acontecimientos importantes, por lo que resulta muy complicado cuantificarlos. Siempre se nos escapa algo. Por tanto, estos elementos dan la sensación de que se podría continuar incorporando datos primordiales

Incorporo diferentes códigos BIDI, tanto en el póster como en el cronograma portable, que posibilitan al espectador una interacción clara mediante el uso de su móvil para descifrarlos y disfrutar de determinados vídeos ejemplificadores del cronograma.

¿Cuál ha sidomi bibliografía?

Para recaudar todos estos datos y muchos más que no aparecen, me he apoyado en aquellos apuntes que nos ha ofrecido el profesor, así como otros que tenía guardados de asignaturas an-teriores. Diferentes exposiciones sobre diseño, como por ejemplo la que rec-ogía el Museo de Artes Decorativas, han sido claves para una mejor asimilación. Por último, Internet y libros sacados de la biblioteca del IED han completado mi formación y documentación.

¿Cuál ha sidomi bibliografía?

¿Cuál ha sidomi conclusión?

La conclusión principal a la que he lle-gado haciendo este proyecto, tanto de investigación como organización, jerar-quización y diseño, me ha resultado de lo más complejo. Sin embargo, ha sido de este modo, como he conseguido asimilar conceptos importantes que an-tes no tenía, así como conocer aquellos elementos claves que han hecho posi-ble el diseño tal y como lo conocemos actualmente. Por esta razón, creo que ha sido un ejercicio muy útil y formativo.

¿Cuál ha sidomi conclusión?

‘Si estoy en tu memoria, soy parte de tu historia’